Sunteți pe pagina 1din 3

Tema i viziunea despre lume reflectat ntr-o oper dramatic

postbelic
Iona de Marin Sorescu
Marin Sorescu este unul dintre marii scriitori contemporani ai culturii romneti, ce s-a afirmat cu
acelai succes n domeniul poeziei, prozei i teatrului, ntr-un stil original, prin intermediul unui limbaj
artistic colocvial, prin abordarea unor teme diverse, ntr-un stil propriu, original. Astfel, opera sa cuprinde
volume de poezii, un roman i trilogia intitulat Setea muntelui de sare, o replica modern la
trilogiile antice dar a crei tematica este una de tip existentialist. Din aceast trilogie face parte i
piesa de teatru Iona, publicat n 1968, un text edificator pentru opera scriitorului, o dram
parabol, lucrat pe formula teatrului absurdului, cu coninut metaforic. bazat pe multe simboluri.
Iona aparine teatrului modern prin prin amestecul genurilor literare prin inserarea liricului
n text i prin faptul c nu pstraz distincia dintre speciile tradiionale, tragedie, drama i
comedie i nici conveniile teatrului clasic, mprirea n acte, scene i tablouri. Subintitulat tragedie n
patru tablouri, piesa de teatru Iona piesa permite mai multe interpretri, fiind citit ca o parabola a
regimului comunist sau o dram metafizic, o meditaie alegoric ce abordeaz tema condiiei
umane sub aspectul confruntarii omului cu moartea i a luptei sale cu singurtatea.
Drama este o specie a genului dramatic, n care exist conflicte puternice i complexe. Personajele
individualizate sau atipice sunt amplu caracterizate i descrise n evoluie psihologic, cu sufletul plin de
frmntri i stri contradictorii, aciunea este ncrcat de tensiune i scene violente iar finalul este unul
trist. n acest text, personajul nu e portretizat comportamentist ci e purttorul unei idei alegorice,
cea a singurtii fiinei umane. Tragismul lui Iona const n faptul c el devine simbolul
incomunicabilitii omului modern, care, pentru a compensa absena celorlali oameni, susine un
monolog continuu pe care Marin Sorescu l dezvluie scenic ingenios ca un dialog al personajului cu sine
nsui, un monolog dialogat.
Aflat la convergena genurilor liric i dramatic, i a speciilor tragediei i dramei, textul se folosete
de ambiguitatea specific teatrului metaforic pentru a reuni strvechile mituri cu gndirea modern.
Prin titlul acestui text, orizontul de ateptare al cititorului se ndeapt ctre textul de inspiraie al Vechiului
Tesatament unde profetul Iona, trimis de Dumnezeu s propovduiasc n cetatea Ninive, fuge cu ajutorul
unei corbii n Tarsis, iar pentru neascultarea sa este pedepsit: un vnt puternic rscolete marea, iar
corbierii ajung la concluzia c pentru a potoli urgia pornit asupra lor trebuie s l arunce pe Iona n mare
unde este nghiit de un chit, din porunc dumnezeiasc. Dup trei zile petrecute n pntecele chitului, n
rugciune, Domnul a poruncit petelui i petele a vrsat pe Iona pe uscat.

Opera literar Iona are ca tem reprezentarea condiiei omului


modern, incapabil de a comunica cu ceilali, aflndu-se ntr-o continua cutare a sinelui. O
secven ilustrativ a acestei teme este momentul n care personajul Iona i pierde
ecoul, cci pustietatea mcar, ar trebui s-i rspund : la strigtul lui Iona nu

va mai

rspunde, la un moment dat, dect o jumtate de ecou: Striga Io-na i nu se mai auzea dect
Io. O alt scen care reprezint ideea singurtii umane chiar printre semeni, i nu doar n
pustietate, este cea din Tabloul al III-lea, n care, aflat n burta chitului, personajul ntlnete

ali doi pescari, numii n text Pescarul I i Pescarul II cu care nu reuete s stabilesc
niciun fel de relaie, nici mcar s dialogheze. Aceast situaie sugereaz lipsa de comunicare
real ntre oameni precum i indiferena societii la drama individual. Mai apoi Iona va rata din
nou comunicarea cu lumea n scena n care, scriind un bilet cu propriul snge, n sperana c
cineva l va gsi i va fi salvat, Iona va fi tot ele cel care va gsi acel bilet, ironizndu-i amar
propria condiie.

Intriga piesei se reduce la scenariul arhetipal inspirat din textul omonim al


Vechiului Testament dar dezvoltat pe o scem repetitiv, astfel nct, spre deosebire
de profetul Iona din textul biblic, eliberat de Dumnezeu dup pocin i rugciune,
personajul lui Marin Sorescu se elibereaz din burta unui pete pentru a descoperi c se
afl nchis n nenumrate buri de peti, concentrice. Astfel, personajul poate fi
conceput ca un simbol al individului nsingurat, care prin pierderea sentimentului
sacrului devine prizonierul unei mori eterne.
Spaiul dramatic al piesei este simbolic iar aciunile se petrec pe plaj, tablourile I
i IV i n burta chitului, tablourile II i III. Motivul central al acestui spaiului este cel al
labirintului, simboliznd drumul cunoaterii de sine, ca variant a strvechiului motiv al
cltoriei, funcionnd n variant lui original de cale iniiatic prin cunoatere. Pescarul
Iona intr n labirint accidental iar soluia o va gsi n sine nsui.
n absena interlocutorilor i n circumstanele unui spaiu scenic limitat (Iona se
afl n interiorul burii unei balene), conflictul principal al piesei este interior,
reprezentat prin dialogul personajului cu sinele propriu. Totodat, piesa se constituie ntro demonstraie a unei problematici filozofice de natur existenialist cu privire
la raportul dintre individ i societate , dintre libertate i necesitate i dintre
sens i nonsens.

Iona, ca personaj simbolic, reprezint singurtatea uman, omul


incredibil de singur, n faa vieii i a morii. Odat nghiit, tragedia lui Iona se
dezvluie n exclamaia meditativ: Problema e dac mai reueti s mai iei din
ceva odat ce te-ai nscut: Doamne ci peti unul n altul. Prin ncercrile
repetate de evadare din burile petilor, personajul reprezint aspiraia specific
omeneasc spre un dincolo imposibil de atins n planul realitii
materiale iar sentimental cel mai puternic ce rzbate este cel de singurtate
absolut n mijlocul unei lumi mute.
Actul de a spinteca burta petelui n se afl pentru ca apoi s constate c se
afl n burta altui pete, reprezint la modul simbolic, ideea c orice act de

eliberare conduce la o alt form de prizonierat, care la rndul ei necesit un alt


act de eliberare. Odat cu replica din final Rzbim noi cumva la lumin nsoit
de hotrrea schimbrii direciei spintecrii, spre interiorul propriei buri, se
impune o convergen de sens n interpretarea finalului ca moarte sacrificial spre
renaterea n contiin, n universul interior, unica ans de salvare. Prin gestul
simbolic al spintecrii propriei buri se afirm credina c moartea nu e dect un
prag simbolic, un capt de drum i nu un sfrit, finalul piesei subliniind viziunea
despre lume ce strbate din ntregul text.