El arte, como manifestacin humana y medio simblico de comunicacin es poco considerado por la psicologa. Esto resulta muy extrao si se considera que durante todo el proceso de desarrollo de la disciplina, ha existido un marcado inters por la mente, la creatividad y la conducta. La psicologa como cuerpo terico surge poco demarcado en su ncleo de anlisis, al comienzo insostenible por s mismo, indiferenciado de la filosofa y distintas vertientes de esta y con un porvenir impredecible. Con todo y su destino an informe, aparece en el mundo con un vido apetito por comprender el comportamiento humano y por abrirse paso entre los gremios acadmicos y crculos intelectuales del momento hasta merecer el mote de ciencia, con la ventaja y novedad de ser no solo ciencia humana sino tambin natural y social, en este aspecto comparada a las ramas encargadas del cuerpo humano pero encomendada al estudio de la mente, el alma, el cerebro o lo que se dejara ver por ah mientras los psiclogos se asoman con curiosidad entre los distintos recovecos del ser. Aunque poco nos interesa aqu la historia de la psicologa, no podemos dejar de recordarla y con ello mencionar una de las tendencias en las que tanto tiempo ha quedado estancada y que es adems, en gran parte causa del reduccionismo que hoy da encaramos, el anlisis de la conducta. Tampoco es nuestro inters retomar el conductismo (el enfoque cognitivo conductual, como se llama actualmente) pero tampoco podemos dejar de recordarlo. Ms bien el inters aqu es tratar de encontrar puntos de encuentro entre distintas vertientes de la psicologa y el estudio (analtico y comprensivo-interpretativo) del comportamiento humano, respecto al arte. Es por tanto que existen dos razones poderosas que nos motivan a escribir estas lneas. La primera es en protesta hacia el reduccionismo. Estamos cansados de que nos digan (o nos vendan) que el ser humano es un cerebro, un anlisis estadstico, un conjunto de patologas con nombre de cuadro clnico, una caja de respuestas, la pancita de la campana de Gaus, un sistema ciberntico, etc; determinaciones que por s mismas slo reflejan una necesidad de certidumbre cientfica que ha optado por estudiar ahora al ser cerebro, al ser patolgico, al ser adaptativo, al ser estadstico o al ser sistema, dejando de lado al ser humano. Rescatar el arte como tema de la psicologa implica reivindicar a la disciplina como una aproximacin genuinamente curiosa que no se limite al reduccionismo metodolgico que rige actualmente a las dems ciencias sociales. El debate sobre la
racionalidad de la ciencia qued concluido con las ideas de pensadores como
Popper, Kuhn, Lakatos y Feyerabend. Existen otras aproximaciones en la bsqueda del conocimiento y esto permite tambin explorar nuevos (o viejos) horizontes fenomnicos. La segunda razones es en pro de una psicologa ms humana, sensible y completa. Por ello nos acercamos a uno de los campos que representan lo ms humano, sensible y que ha su vez funge como un puente o complemento indispensable en la teora de la comunicacin: El Arte. Creemos que la psicologa y el arte tienen muchos puntos de encuentro, en especial retomando la personalidad multifactica de la psicologa. La idea es bidireccional: se trata de saber cmo la psicologa puede ayudarnos a entender al arte y al artista y asimismo, escuchar lo que el arte tiene que decirle a la psicologa sobre el ser humano y las distintas maneras en que se le puede escuchar. Este es un intento por articular elementos quizs aislados de esta ciencia humana y otros tantos del arte, auxilindose tambin de la filosofa y la semiologa. Se entiende que aqu el esfuerzo que se emprende es inabarcable en unas cuantas cuartillas, por ello nos esforzaremos en ofrecer un primer bosquejo que pueda servir en el futuro para enriquecer la discusin y generar ms preguntas y ms campos frtiles para abordar las cuestiones aqu planteadas de manera ms profunda. cmo comenzar a abordar algo tan aparentemente complejo? Dar una definicin breve de lo que este concepto significa e implica no es una tarea fcil, pero como ya lo mencion el gran Umberto Eco: Existe un sentido en que preguntarse qu es" el arte equivale a la pregunta metafsica "qu es el mundo"; pero elaborar una definicin aproximativa del arte no significa pretender agotar el problema de una esencia del arte, sino elaborar un modelo de los fenmenos artsticos (1963). Considerando estas palabras de Eco, nos limitaremos a hablar primero de las cualidades del arte, para poder posteriormente ver su valor como elemento comunicativo. El arte tiene cualidades sustancialmente valiosas para el anlisis de las formas expresivas. Las formas expresivas de naturaleza artstica son profundamente ricas y frtiles como punto de partida para el anlisis de las formas representacionales de las que es capaz el ser humano. Adems, como prctica, el arte es especialmente rico, til y valioso en la estimulacin y ejercitacin de las estructuras de pensamiento y de los sistemas representacionales y emocionales.Una de las propiedades del arte es que en l, se integran armnicamente diversas dimensiones como las pasiones, el raciocinio, la cultura, el misticismo, el sentido y la belleza. El arte adems de ser un catalizador de emociones, es un reflejo de las estructuras sociales, de las expectativas y de las creencias sociales y personales, todo esto relacionado tanto con el psicoanlisis, la hermenutica y el construccionismo social. Adems de tener una virtud inherente que es la de ser capaz de representar ambos polos de cualquier valor o sentimiento como la bondad, la maldad, la luz y la oscuridad, esto siempre es llevado a cabo de una manera
constructiva y esttica, por lo cual es perfectamente gozable tanto en la
prctica como en la contemplacin.El arte nos acerca a la parte ms humana de nuestro ser. Nos vemos reflejados en ella, permitindonos conocernos ms y apreciar nuestro lado ms ntimo adems de conectarnos con el misticismo de nuestros ancestros, nuestros dioses, del universo y la naturaleza. Adems, el arte representa un espacio privilegiado en donde se pueden dejar fluir libremente nuestras pasiones liberndonos de nuestros fantasmas personales, adelgazando el peso de las normas sociales y funcionando excelentemente como catalizador y promotor social y cultural. Otro aspecto caracterstico del arte es la polisemia o la caracterstica de utilizar los signos de una manera libre, ambigua, abierta a posibilidades mltiples de interpretacin y catrtica siendo el arte un campo donde adems de ser la obra de arte una representacin de nuestra realidad, la obra de arte se basta a s mismo para generar realidades mltiples del sentido y del significado. Habiendo mencionado ciertas caractersticas del arte de manera general, pasaremos a hablar del arte en su dimensin simblica comunicativa. Como elemento comunicativo, al arte se le da un lugar fundamental en la antropologa. Recordemos la obra del renombrado antroplogo Clifford Geertz, quien argumenta que la cultura es una red de significados y sentidos compartida socialmente, creada a partir de la interaccin entre individuos y que puede consecuentemente ser interpretada como un texto literario a travs de sus smbolos. Toda obra de arte forma parte de este cdigo a descifrar, es un smbolo o un conjunto de smbolos que dependen de otro (alter) para que tengan sentido. Ideas similares a las de Geerts pueden encontrarse en Bakhtin; a travs de su obra, este terico de origen Ruso, sostiene que todo lo que se considera una obra de arte, como la literatura, se orienta a si misma a una expresin multifactica y comunicacin hacia su audiencia. Para Bakhtin, el arte es un vehculo orientado hacia la interaccin con su audiencia de modo que pueda expresar o comunicar algo. Otra postura que nos permite entender la labor comunicativa y mediadora del arte, es el Interaccionismo Simblico. Si bien, esta teora fue desarrollada por varios autores distintos (notablemente Mead, Dewey y James), es Blumer (alumno de Mead) quien, a nuestro parecer, hace la mejor sntesis y desarrollo de la visin. Blumer establece que hay 3 premisas fundamentales del Interaccionismo Simblico: La primera es que las personas actuamos hacia las cosas en base en el significado que estas tengan para nosotros, la segunda es dichos significados surgen de la interaccin con otras personas y la tercera es que los significados son tratados y modificados por un proceso interpretativo efectuado por la persona que hace uso de las cosas. Una vez que entendemos la importancia de lo simblico en devenir humano y que el arte no es ms que una expresin ms que necesita interpretarse y que juega un papel importante en la comunicacin humana, podemos avanzar a la teora que, en nuestra opinin, desarrolla el tema del Arte de manera ms completa.
Desde diversos campos, la psicologa ha abordado al arte y al genio musical
y les ha conceptualizado de distintas maneras, algunas frtiles y algunas no tanto. Aqu, nos centraremos en el desarrollo de la comunicacin mediada por signos, que nos conduce a la maravillosa teora de Vygotsky, que es considerada aqu especial por su paralelo entramado con el mundo del arte, del cual, se sabe que Vygotsky es allegado. Este pensador, desde temprana edad, tiene un acercamiento al arte, principalmente el teatro y la literatura, que dejar profunda huella en su posterior obra. Su primer obra importante (exceptuando los mltiples ensayos que escribi como estudiante) fue su tesis doctoral titulada Psicologa del Arte (1965). Despus de eso, la psicologa sera su pasin, siempre con un objetivo ltimo en mente: develar los misterios del pensamiento humano y primordialmente aquello que precisamente hace que el humano sea un ser humano, sumergindose as en los entramados de la representacin del mundo por medio del signo, el aprendizaje de ellos y la mediacin entre el mundo y el sujeto por medio de ellos. Un eje fundamental de la teora de Vygotsky, es la vida social en la que vivimos inmersos pues segn sus planteamientos, cada obra de arte es una entidad compleja cuyo anlisis y entendimiento no pueden ser reducidos al fruto particular de la vida personal de un sujeto como creador, aislado de un marco social y mucho menos a un exclusivo campo cognitivo de este, ms bien una obra de arte es un fruto (reflejo) cosechado del trabajo mental y esttico impreso sobre un contenido de base, a saber materia prima, tomado de la realidad y transformado por los sistemas mentales del artista segn sus deseos e intenciones expresivas. Sin embargo, tambin es posible analizar a la obra de arte como ajena a su creador y para ello, Vygotsky utiliza la metfora de un ente con vida propia, un organismo que se cultiva en la mente creadora y al momento de germinar se distiende en el mundo real como huella y testimonio del mismo genio creador, portadora de su ideologa y emociones pero a la vez posible de tomar por otros sujetos para ser interpretada y apreciada por ellos. Conceptualmente, la comunicacin se aborda como la interaccin mediada por signos entre dos o ms sujetos, inmersos en un cuerpo social, del cual adquieren un acervo de signos que por una larga historia de convenios sociales, han adquirido significados generalizados, ms no estticos. Este acervo de signos del cual se apropia el sujeto, constituye el arsenal comunicativo con el cual se desenvolver en el mundo. Para conceptualizar la comunicacin es importante a la vez, tener en cuenta mltiples dimensiones del proceso, la planeacin de la informacin que se quiere transmitir y la forma de transmitirlo, es decir, el performance del mensaje, que juntos constituyen el acto del habla. En este punto son sumamente importantes algunas consideraciones. Primero, que quien emite el mensaje, lo haga de tal manera que su interlocutor pueda entenderlo, es decir que ha de ser planeado de forma que al articular los signos que utilizar en la transmisin de su mensaje, han de ser elegidos los que mejor representen la informacin que se desea dar a conocer. Segundo, para que esto sea posible, debe haber un acervo comn entre quien emite el mensaje y quien o quienes lo recibirn, de manera que estos ltimos puedan descifrar lo que el emisor quiere dar a entender con su articulacin de signos. Y tercero, que
dependiendo del contexto, la comunicacin adquiere mltiples y muy variados
matices que influenciarn fuertemente la forma tanto de planear el mensaje como de escucharlo. Con estos presupuestos bsicos, en concordancia con los de Vygotsky, desarrollaremos nuestra argumentacin sobre el arte y la forma en que nos puede enriquecer como psiclogos pero ms all de eso, como seres humanos. En un artculo publicado en el 2008, Gonzlez Rey, estudioso de Vygotsky y adems de vena marxista, nos da una breve resea sobre los motivos que han determinado que el mundo del arte permaneciera distante del mundo de la psicologa. Nos platica como con la instauracin del sistema econmico capitalista y con l la consolidacin de una ideologa tecnocrtica, dogmtica y atravesada por los dogmas empirista y racionalista, en la ciencia no haba cabida alguna para temas tan superfluos como el arte. Este momento histrico conocido como el periodo moderno de las ciencias la historia guarda un profundo ideal de progreso y evolucin de la humanidad hacia horizontes cientficos inimaginables pero todo esto a costa misma de la humanidad que habra de pagar como precio de entrada a esta utopa su humanidad misma y por si fuera poco, el abuso en el aprovechamiento y consumo de las fuerzas y materias primas naturales. Tan ciegos fueron para dejar de lado de manera tan cnica sus capacidades creadoras, no en el mbito cientfico-tecnolgico, si no es su arista artstica. El arte es expresin de una de las capacidades ms asombrosas del ser humano; la capacidad de trascender todo el conjunto de condiciones objetivas que le rodean, favoreciendo alternativas de accin que conducen a nuevas opciones para el desarrollo humano. El desarrollo humano no se produce por las alternativas objetivas que aparentemente lo definen, sino por opciones de produccin subjetiva imposibles de ser reguladas desde fuera de la propia dinmica en que se engendran, de lo cual el arte es una excelente expresin. En este sentido, el arte pasa a ser una excelente va para el estudio de la subjetividad y del funcionamiento social de un determinado momento histrico, como lo han demostrado una infinita cantidad de autores en las diferentes disciplinas artsticas. En su carcter contestatario y contradictorio representa una fuente nica para interpretar algunas de las tendencias de la sociedad en la que nace. Gonzlez Rey realizar en este artculo un anlisis denso sobre dos cualidades humanas que fueron excluidas de los gremios acadmicos y que Vygotsky retoma en su teora desde los inicios de su trayectoria: La fantasa y la imaginacin; procesos que se legitiman por los nuevos modelos y opciones que nos permiten construir nuevas representaciones sobre el hombre y el mundo, siendo entonces el arte la expresin de formas novedosas de ver y pensar el mundo, lo cual nos permite generar opciones revolucionarias (en un sentido novedoso) sobre cmo el ser humano puede (re)pensarse a s mismo, en una bsqueda por cultivar virtudes y valores orientados a mejorar nuestro mundo humano. En La psicologa del Arte, Vygotsky menciona lo siguiente, dando por hecho que para el humano existen tanto una realidad interna como una externa que se mdian entre s permitindole desenvolverse en el mundo: todas nuestras vivencias fantsticas y no reales, en esencia ocurren sobre una base
emocional completamente real. As, nosotros vemos que el sentimiento y la
fantasa representan no dos procesos separados uno de otro, sino, en esencia uno y un mismo proceso, y nosotros correctamente observamos la fantasa, como la expresin central de una reaccin emocional (1965). El punto de partida queda aqu casi completamente asentado para Vygotsky. Tanto la fantasa como la imaginacin son funciones psquicas inherentes al ser humano pero jams una separada de la otra y a la vez estas, nunca disociadas de las dems funciones mentales humanas, entre las cuales, enfatiza a la emotividad que tiempo despus conceptualiza adems, relacionada a la dimensin del deseo del ser humano. Como punto final, la siguiente cita termina de sentar las bases para una teora psicolgica con un amplsimo margen abarcativo y de corte comprensivo-interpretativo, ms que explicativo como tal: Mientras nos limitemos al anlisis de los procesos que ocurren en la conciencia, no podremos encontrar respuesta a las cuestiones ms esenciales de la psicologa del arte. De esta manera tan brillante y sensible, Vygotsky nos abre un mundo entero sobre el cual dilucidar. Efectivamente, sera mucho decir que Vygotsky sera el mesas de un paradigma revolucionario pues podemos encontrar sin dificultad, puntos de encuentro entre sus presupuestos y los de otras ramas del conocimiento como el psicoanlisis, la hermenutica, la filosofa, la poltica y sobre todo, con la psicologa ya existente y a este respecto, cabra mencionar que realmente l no ha inventado una nueva rea el conocimiento, ms bien su genio radica en la forma de articular campos que en apariencia eran inconexos. En resumen, Vygotsky parte de los presupuestos de que el ser humano posee un sistema cognitivo inherente llamado mente, compuesto de varios elementos o ncleos mentales y que adems esta mente es capaz de llevar a cabo mltiples funciones psquicas, a saber, la memoria, la imaginacin, el lenguaje, la representacin simblica, la emotividad, etc. y que adems existe una parte inconsciente que influye a los procesos conscientes pero que adems es influida por estos en relacin dialctica. Vygotsky no desea partir de la existencia de estructuras mentales fijas que llevan a cabo tal o cual labor especializada sino que habla de una compleja red de sistemas mentales cuya colaboracin permiten operar funciones mentales; quizs, como si cada uno de estos sistemas mentales (conscientes o no) tuvieran a su disposicin y a la vez fabricaran herramientas que la mente como sistema articulador es capaz de aprovechar y poner en juego para el procesamiento de las informaciones que tiene a su alcance de una manera dinmica y cooperativa. De tal forma la complejidad de la informacin que es posible de ser procesada, depende de la multiplicidad de sistemas que puedan cooperar a la vez en un proceso. Por ejemplo, es bien sabida la importancia que le da Vigotsky a la aparicin del lenguaje y la cualidad de ste de ser el promotor ms famoso de los procesos mentales superiores como los llama Vygotsky. A qu se debe esto? El aprendizaje de un acervo de vocabulario no es en s, el meollo del asunto. Ms bien, el lenguaje es tan enriquecedor para la mente debido a que como estructura de comunicacin, permite articular la esencia de distintas funciones mentales. Es as que la memoria, la imaginacin, la planeacin, las emociones, las sensaciones y percepciones, que representan informacin que ya de antemano es procesada por el humano antes de la aparicin del
lenguaje, dejan de ser informaciones aisladas o articuladas de una manera
rudimentaria e inefectiva para la comunicacin y la representacin abstracta y son ahora articuladas por un elegante aparato lingstico que permite comunicar de manera ms eficiente lo que el sujeto piensa, desea, quiere y recuerda y por si esto fuera poco, permite tambin la representacin simblica y la metaforizacin (inicio de la poesa), funciones y procesos que pertenecen ahora al mundo subjetivo del sujeto pero que pueden a la vez ser expresados y tener un impacto real en el mundo social. Ahora bien, el arte como expresin comunicacin, tiene caractersticas fundamentales que le diferencian de los dems estilos comunicativos. La primer caracterstica es que a diferencia de los distintos tipos de comunicacin, en el arte el componente que ms se exalta y se potencia es el emotivo. Cuando un artista crea, es movido infaliblemente por vivencias emocionales que se articulan con las distintas funciones mentales para dar forma a la obra formal. Tales emociones constituyen un trasfondo que atraviesa la expresin y esta funcin de la obra es la que el artista planea y busca para transmitir aunque de manera velada, tales emociones codificadas en signos, los cuales cobran vida al ser apreciados por el espectador. Otra caracterstica es que una obra de arte est pensada para ser apreciada. Es difcil imaginar una obra que permanece en el anonimato perpetuo. Es naturaleza del hombre expresar y este tipo de obras van siempre destinadas a ser ledas, vistas, sentidas o escuchadas, aunque sea por el autor mismo. Es por tanto que la planeacin de la obra, por decirlo as, la codificacin del mensaje de fondo, es influenciada en mayor o menor medida por el pblico al que va dirigida. Los signos que se utilizan para transmitir determinado mensaje son elegidos para ser descifrados, cual si se envolviera la emocin o la idea que se ha de transmitir solo para ser develada por el pblico. Esto, de manera similar al proceso de seduccin en donde un(a) amante, ha de elegir las prendas adecuadas para despertar el deseo de su pareja y ser objeto de fantasa donde es aquello que est velado lo que se desea conocer pero a la vez, si no existiera esta investidura semitica, carecera de sentido la apreciacin, la aventura. Adems de esto pero en la misma lnea, la tercer cualidad del arte es que su vestimenta por excelencia es la polisemia. Aqu no se pretenden significados fijos e inalterables como en otros mtodos comunicativos. Lo que aqu se busca es envolver nuestra creacin con signos ambiguos, vagos, difusos, cargados fuertemente de significacin pero a la vez posibles de ser ledos e interpretados de mltiples maneras, susceptibles de ser y no ser a la vez, cualidad, a propsito, que despierte en el sujeto un estado de confusin embriagante, debate entre las mltiples realidades alcanzables por medio del signo; cualidad que nos permite trascender las limitaciones de la realidad, que se ejemplifican en el dilema al que se somete Hamlet, ser o no ser; aqu el signo puede ser y no ser al mismo tiempo y adems de eso ser una cosa completamente distinta o todo lo contrario por medio de la metfora. Una cuarta cualidad, es la sutileza. El artista debe pensar concienzudamente sobre cmo utilizar sus herramientas una vez que ha descubierto la cualidad polismica del arte. No es lo mismo realizar un anlisis crtico sobre la utilizacin de los signos en una obra de arte que estar frente a la obra misma. La forma de articular nuestra expresin mediante la representacin artstica est plagada de una sutileza tal, que encontrar todos los elementos
componentes de la obra amalgamados, unidos en una relacin orgnica e
indisolubles no resulte desagradable a la apreciacin. Por ejemplo, al escribir este ensayo y escribir de manera que quizs las ideas se atropellan unas a otras, demuestra una carencia de talento en la redaccin de trabajos acadmicos, pues para los propsitos de esta obra, los componentes deben ser organizados de una manera ordenada, cuidada y entendible a la razn. En el arte es todo lo contrario, el orden deja de ser prioridad y en su lugar se postula la emotividad, la catarsis. Es entonces que para cumplir tal propsito, el artista debe encontrar una manera stil de articulacin y organicidad para el corpus artstico de su obra. Estas cuatro caractersticas dotan al arte de una sustancialidad especial que nos transportan a otros mundos, en palabras de Vygotsky, la realidad subjetiva se impone a la realidad del mundo como una forma de transformacin de la realidad. Es entonces que cobra sentido la frase de Vygotsky (1965) sobre el punto de partida del arte: Todo esfuerzo creativo parte de una primigenia inconformidad con la realidad. Jov Prez (2002) nos recapitula varios de los pensamientos de Vygotsky en varias de sus entregas, en este caso en Arte, Psicologa y Educacin, nos habla sobre las consideraciones vigotskianas sobre el aprendizaje del pensamiento artstico. Menciona que para aprender a expresar las emociones es necesario generar consciencia sobre la Ley de la doble manifestacin Las emociones se expresan mediante la mmica, la gestualidad, los tonos de voz, se expresan a travs del cuerpo. Son sus manifestaciones perifricas. Pero a su vez, las emociones tienen otro mbito de manifestacin: la propia vida mental. Inciden en el devenir interno de las acciones mentales. (Jov Prez, 2002) As pues, queda ms que claro, que en la dimensin del performance, el artista debe conocer bien las diversas formas de expresin de que es capaz el cuerpo y la voz humana o en su defecto, cualquier expresin plstica, literaria musical. Se trata de generar una especie de sinestesia consciente sobre la manera en que se es impactado por el estmulo artstico. Esta sinestesia no es en s perceptual de una manera psicofsica, ms bien, es metafrica. Por ejemplo, Cuando Tchaikovsky escribe la msica del lago de los cisnes, lo hace bajo las instrucciones del coregrafo del famoso ballet. Entonces Tchaikovsky es retado a poner en juego las representaciones que l puede figurar representadas musicalmente pero acorde a los movimientos de los bailarines que son a veces suaves y a veces bruscos, eufricos, apasionados. Como es notable, el famoso compositor ruso no tiene mayor problema para expresar la movilidad corporal en notas musicales y traslada la espacialidad escnica a una espacialidad musical. El resultado fue tal que la relacin de instruccin entre coregrafo y compositor fue posteriormente de mutua retroalimentacin pues debido a la sinceridad y la intensidad emotiva de la composicin musical, tambin la coreografa fue adaptada en algunos puntos para expresar mejor ciertos matices que antes no haban sido contemplados hasta la integracin de la orquestacin, resultando as en lo que la crtica artstica llamara en alguna ocasin el arte absoluto, no por ser la mxima exponencia artstica humana sino por sublimar a un punto tan lgido las posibilidades expresivas de la obra. Ahora bien, en este punto hay que ir quizs con un poco de cuidado pues hay que entender, aunque sea de manera reiterativa, que tal ejemplo de
sublimacin artstica es posible no solo gracias a la exhumacin de una
inspiracin mstica. En trminos de la teora vigotskiana, tal sutileza e incorporacin orgnica de tan diversos elementos en un todo, es debido a que las funciones psquicas forman un todo interdependiente en el que lo emocional siempre desempea un papel crucial. (Jov Prez, 2002) En el acto performativo de la comunicacin podemos encontrar tal cual de manera transparente, un ejemplo de lo que acabamos de describir. Cuando Juan Rulfo menciona en Pedro Pramo como uno de los personajes interpela a otro con una voz deshilachada, se lleva a cabo un complejo juego de percepciones. En primer lugar, se nos lanza a nosotros la pregunta de cmo suena una voz deshilachada, poniendo a prueba nuestra capacidad metafrica pero adems, el mismo Juan Rulfo expone un artilugio potico al utilizar tal expresin, plasmando en el texto un signo que nos envuelve con una incgnita que ha de ser descifrada. De este anlisis deriva nuestra postura de que el arte, ms all de ser un lenguaje particular, es un componente fundamental del desarrollo humano. La fuerza creadora es innata en el ser humano y su expresin en forma de obras de arte sirve como indicador de la importancia que tienen las emociones y lo no fcilmente comunicable en nuestras vidas. No profundizar en el significado que tiene el arte y la forma en la que los smbolos metafricos interactan con otros ms lgicos y prcticos es renunciar a una parte de interaccin humana de suma importancia. La psicologa no puede abandonar el arte como objeto de estudio porque esto sera como renunciar al lenguaje o al comer como objeto de estudio. Si creamos, es porque hay un alter hacia el cual esta dirigida nuestra creacin. Si el lenguaje es pensamiento, el arte es emocin y esta sujeto a interpretarse y a valorarse como algo significativo para las personas involucradas que lo producen y asimilan. En conclusin podemos decir que el arte como componente simblico y comunicativo es fundamental en lo humano y la psicologa necesita hacer uso del desarrollo existente del tema y abordarlo con seriedad y compromiso si es que pretende comprender al humano, la mente, el pensamiento y las emociones. Hay mucho campo por recorrer, pero incorporar el arte como tema pilar de la psicologa podra conducirla a convertirse en esa disciplina fundadora con la que soaba Dilthey que permitiera establecer cmo es que se generan los nexos de significado que tenemos en relacin con las cosas.