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BRCKE
[1905-1914]
AUX ORIGINES DE
LEXPRESSIONNISME
11 JUILLET 8 OCTOBRE 2012
MUSEE DES BEAUX-ARTS
DE QUIMPER
---------------------------CONTACT PRESSE
CATHERINE LE GUEN
MUSEE DES BEAUX-ARTS
40, place Saint-Corentin
F- 29000 QUIMPER
TL. 02 98 95 49 16
FAX 02 98 95 87 50
catherine.leguen@mairie-quimper.fr
PLUS DINFOS
http// :mbaq.fr
Dossier de presse
Sommaire
4-8
Communiqu de presse
9-10
Rvlations du nu
Nicholas-Henri Zmelty, charg dtudes lINHA,
professeur dhistoire de lart contemporain lUniversit de Picardie
Jules Verne Amiens
15
Catalogue de lexposition
16
Autour de lexposition
Dossier de presse
Communiqu
de presse
---------------------------CONTACT PRESSE
CATHERINE LE GUEN
MUSEE DES BEAUX-ARTS
40, place Saint-Corentin
F- 29000 QUIMPER
TL. 02 98 95 49 16
FAX 02 98 95 87 50
catherine.leguen
@mairie.quimper.fr
PLUS DINFOS http// :mbaq.fr
--------------------------------------------------------------------------------Commissariat de lexposition :
Guy Tossato, conservateur en chef, directeur du muse de Grenoble
Andr Cariou, conservateur en chef, directeur du muse de Quimper
Catalogue de lexposition :
Somogy ditions dart / Hirmer Verlag
280 pages. Prix : 35,50
Dossier de presse
Le groupe
dartistes
Die Brcke
Magdelena M. Moeller
Directrice du
Brcke-Museum Berlin
Extraits du catalogue
Die Brcke [1905-1914].
Aux origines de
lexpressionnisme
Somogy ditions dart
/Hirmer Verlag, 2012
[]Cest la rencontre de quatre mes surs. La fondation du groupe Die Brcke eut
lieu sans fanfare, en toute discrtion. Kirchner et Bleyl venaient de terminer leur
diplme de fin dtudes et taient dcids travailler dsormais comme artistes
indpendants. Heckel a, plus tard, racont ce moment : Nous avons bien sr rflchi
la manire dont nous pouvions apparatre publiquement. Un soir o nous en
reparlions en rentrant chez nous, Schmidt-Rottluff proposa que nous nous appelions
Die Brcke (le pont)
ctait, dit-il, un mot aux significations multiples, qui nannoncerait pas de
programme, mais, dune certaine faon, conduirait dune rive une autre. Ce quil
nous fallait quitter, ctait clair pour nous o cela nous mnerait-il, voil qui ltait,
il est vrai, beaucoup moins. []
Le programme du groupe
Cest probablement ds lanne de fondation du groupe que Kirchner formula le
programme de Die Brcke, un programme tenant en deux phrases, qui fut distribu
sous forme de tract et galement grav sur bois par lartiste en 1906. Anims par la
foi dans le progrs, la foi dans une nouvelle gnration de crateurs et damateurs
dart, nous appelons toute la jeunesse se regrouper et, en tant que reprsentants de
cette jeunesse porteuse de lavenir, nous voulons conqurir notre libert daction et de
vie face aux forces tablies du pass. Sont de notre ct tous ceux qui expriment
directement et sincrement leur lan crateur. Ici saffirme une volont stylistique
indpendante, mais aussi une marginalisation, une rupture avec la conception
gnralement admise de lart ; une protestation, comme lentendait Nietzsche, contre
la vacuit et lhypocrisie de la culture bourgeoise. Les artistes voulaient dpasser lart
de lre wilhelminienne. Dtach des rgles acadmiques, Die Brcke voulait
directement et sincrement poser llan crateur comme limpulsion artistique
dterminante. Les rponses de Schmidt-Rottluff et Erich Heckel au questionnaire
ralis par la revue Kunst und Knstler en 1914 sous le titre Le nouveau programme
vont dans le mme sens : [] je sais que je nai pas de programme, je ne suis m
par rien dautre que linexplicable dsir de saisir ce que je vois et ce que je sens et
den donner lexpression la plus pure. Tout ce que je sais encore, cest que ce sont des
choses dont je peux mapprocher par les moyens de lart, mais en aucun cas par la
pense ou par la parole , dclarait Schmidt- Rottluff ; Heckel, quant lui, rpondait
ceci : Je ne peux pas accder votre demande dcrire quelque chose. [] la
puissance artistique prend sa source dans ce qui est ignor, tout comme dans ce qui est
involontaire. Outre les membres actifs qutaient les artistes, Die Brcke avait pour
vocation de rassembler ctait lide de lassociation des non-artistes avec un statut
de membres passifs. Les membres passifs devaient sacquitter dune cotisation
annuelle de 12 marks, qui passa plus tard 25 marks. Die Brcke accueillit soixantehuit membres passifs jusquen 1910 : des collectionneurs, des amis, des directeurs de
muse, etc. En change de leur cotisation, les membres passifs recevaient chaque
anne un portfolio de gravures originales, les sommes perues permettant Die
Brcke de financer ses expositions itinrantes.
Ds la fondation du groupe, les quatre jeunes gens intensifirent leur travail collectif.
La nouvelle aspiration cratrice, principalement tourne vers la reprsentation de
lessentiel, gnrant des uvres caractrises par leur franchise de forme et de
couleur. Une spontanit radicale, laffranchissement des contraintes bourgeoises et le
rejet de lhistoricisme renforaient le choix dun langage formel instinctif et exalt. En
tant quartistes, les quatre amis pouvaient, bien plus que comme architectes, laisser
libre cours leur subjectivit et leur personnalit. Leur but tait dtablir lart
Dossier de presse
Dossier de presse
[]Bien que les artistes de Die Brcke se considrent comme des rnovateurs de lart
allemand, leurs uvres fortement expressives sinscrivent pourtant dans cette
tradition. Ce sont des mdiateurs entre lancien et le nouveau. Ils taient eux-mmes
conscients de leur double appartenance. Kirchner surtout na cess daffirmer son
ancrage dans lart allemand, particulirement dans lart des matres anciens. Les
membres du groupe se voyaient comme les successeurs lgitimes de Drer et des
frres Beham qui sont dailleurs cits dans la Chronique de Die Brcke rdige en
1913. Le lien avec Drer sexprime dans le travail rudimentaire de gravure sur bois de
Die Brcke. Lucas Cranach le Jeune est galement une source dinspiration, comme
en tmoignent le bois grav et le tableau de Kirchner Nu debout au chapeau de
1911.[]
Lart, la nature et la vie
De mme les tableaux de lt 1909, raliss au bord des tangs de Moritzburg au nord
de Dresde o les artistes de Die Brcke se rendaient souvent pour y travailler en toute
quitude dans la nature, rendent compte sous une forme pure, concentre, de ces
moyens dexpression quils viennent de conqurir. Dans les forts environnant le
chteau de chasse des rois de Saxe, on pouvait travailler sans tre drang. Les uvres
de Kirchner, Heckel et Pechstein Schmidt-Rottluff sjournait alors Dangast
manifestent une identit de style. Le travail datelier daprs modle trouve une
alternative essentielle dans le paysage et, sujet maintes fois repris, dans le nu en plein
air, gnralement dans des scnes de baignade. Dans ces tableaux, lhomme et la
nature entrent en communion, sassocient en un parfait quilibre. Lart devient un
projet de vie. Leur travail libre et insouciant dans la nature permettait aux artistes et
leurs modles de vivre en dehors de la civilisation, il sagissait quasiment dune fuite
hors de la ralit sociale. Pour transcrire leurs motions rapidement en formes et en
couleurs, les artistes abandonnent la peinture en emptement pour une technique
dapplication plus fine de la couleur et un rendu trs simplifi du modle. Lintensit
lumineuse du tableau augmente de manire visible. Tout comme pour les uvres
cubistes de Braque ou de Picasso, il est impossible de distinguer au premier coup
dil quel peintre en est lauteur. Pour la premire fois, on est confront ce quil est
convenu dappeler le style collectif Brcke. []
Les arts primitifs
Sur une carte poste le 31 mars 1910, Kirchner crit Pechstein : Ici, le muse
ethnographique a rouvert. Une petite partie seulement mais cest un dlassement et
un bonheur. Les fabuleux bronzes du Bnin et quelques objets des Pueblos du
Mexique sont exposs, et aussi quelques sculptures ngres1. Cet intrt de Die
Brcke pour lart des peuples premiers tait trs certainement prsent sous une forme
latente avant mme ce moment. On peut difficilement expliquer autrement lintensit
de leur raction en 1910. Dans ses carnets suisses, Kirchner a crit propos de cette
poque quil a trouv, au Muse ethnographique de Dresde, [] les poutres
dcores des insulaires des Palaos dont les figures ont exactement le mme langage
formel que les miennes17 . partir de 1910, lart des les Palaos exerce une
influence indniable sur la dmarche crative des artistes de Die Brcke. Ils se
voyaient, dune part, conforts dans ce quils avaient dj ralis et, dautre part,
encourags rechercher des solutions plastiques encore plus radicales. []
Dossier de presse
De Dresde Berlin
Dans les annes 1912 1913-1914, des divergences apparaissent dans le style Brcke.
Le choix des motifs, mais aussi leur traitement sindividualise chez chacun des
artistes. Lexpressionnisme de Die Brcke entre dans sa deuxime phase stylistique
qui se distingue nettement de la premire priode trs homogne. Les artistes
espraient trouver dans la mtropole de Berlin de meilleures conditions conomiques
qu Dresde. Otto Mueller qui rejoignit lassociation en 1910, y vivait dj depuis
1908. Et Pechstein aussi sy tait install son retour de Paris la mme anne. Un tout
autre esprit rgnait dans cette ville populeuse et trpidante. []
Berlin, lart de Heckel connat un profond changement datmosphre et de style.
Une nouvelle sensibilit se manifeste. Il se dgage maintenant de ses tableaux un
sentiment mlancolique, parfois presque tragique. Les compositions expriment
souvent quelque chose dirrmdiable. Le caractre fugace et joyeux des dernires
annes disparat. Il peint des malades, des mourants, des fous ou des morts. Ses
tableaux refltent la souffrance de lexistence. cette souffrance, la peur, la
sensation de menace, sajoute souvent un sentiment de drliction. Jusqu ses
paysages qui prennent une tonalit tragique ou dramatique. [] Kirchner, quant lui,
ragit avec une nervosit croissante son nouvel environnement et sa nouvelle
situation. Que ce soit Berlin ou au cours des mois dt quil passe dsormais avec
sa nouvelle amie Erna Schilling sur lle de Fehmarn, au bord de la Baltique, il produit
de nombreux nus dans toutes sortes de techniques. Mais au lieu des corps gracieux de
la priode de Dresde, il peint maintenant des nus lancs aux formes plus raides et
plus svres. Ce sont cependant les Scnes de rue qui forment le point culminant de la
cration berlinoise. []
Kirchner rassemble, cte cte, les uns au-dessus des autres, les passants et les
cocottes, reconnaissables leurs vtements aux couleurs criardes et leurs grands
chapeaux, les automobiles et les fiacres, les tramways, les trottoirs et les vitrines. Il
imbrique tous ces motifs les uns dans les autres au moyen de formes aigus, de coups
de pinceau violents de plus en plus rapides. Les lignes de force dynamiques fracturent
limage. La question du sens de cette activit effrne est pose, lambivalence de la
vie de la grande ville est rvle. Les scnes de rue de Kirchner reprsentent, dans le
domaine artistique, la vritable dcouverte de la mtropole la croissance galopante.
Elles ne doivent pas tre comprises uniquement comme des mtaphores de la misre,
de la solitude de lindividu perdu dans la masse, mais sont lexpression par excellence
des mcanismes luvre dans la grande ville. Kirchner russit par son abstraction
stylistique transformer le mange de la foule, la pagaille du trafic et les cocottes qui
soffrent, racolant le client, en une exprience des sens. Il cre, dans ses peintures, un
langage vibrant dune beaut singulire. Dans ses scnes de rue, on entend battre le
pouls de la mtropole berlinoise []
Dossier de presse
Lexpressionnisme
Avec lart de Die Brcke stablit aussi le concept d expressionnisme , pour
dsigner ce style fond sur la puret de la couleur, de la ligne et de la forme. Au dbut,
ce mot tait un slogan qui renvoyait tout ce qui tait nouveau. Il apparut pour la
premire fois en avril 1911 dans le catalogue de lexposition de printemps de la
Scession berlinoise. Il dsignait un groupe de peintres franais modernes, entre autres
Kees Van Dongen, Othon Friesz, Henri Manguin et Pablo Picasso. Le terme d
expressionnisme fut tout de suite adopt et appliqu aux peintres allemands qui
sopposaient lart tabli. Ctait un concept percutant qui recouvrait tout ce qui
srigeait en antithse de limpressionnisme. On associait l expressionnisme
avant tout des uvres qui se distinguaient par une trs grande force dexpression, leur
orientation stylistique pouvant tre trs diffrente. En 1914 parut alors le livre
fondamental.et toujours actuel de Paul Fechter qui dfinissait ce style avec prcision et
le rattachait certains artistes, en particulier aux artistes de Die Brcke.
Lexpressionnisme avait dsormais trouv ladhsion dun large public.
Dossier de presse
Revelations du Nu
Nicholas-Henri Zmelty
Charg dtudes et de
recherches lINHA
Extraits du catalogue
Die Brcke [1905-1914].
Aux origines de
lexpressionnisme
Somogy ditions dart
/Hirmer Verlag, 2012
[] Quoi quil en soit, lorsquils librent leurs nus pour proposer des visions
idylliques dans lesquelles lhomme vit en parfaite harmonie avec la nature, les
Fauve sapprochent alors de rivages familiers aux peintres de Die Brcke chez qui
la reprsentation du nu sinscrit dans une dmarche artistique collective anime
par une vision commune quant aux vertus dun retour la nature.
Au plus prs de la nature
troitement lie un rejet de la socit bourgeoise et de ses valeurs, cette foi
dpasse le stade de la simple posture intellectuelle : plusieurs reprises, les artistes
de Die Brcke mettront leur idal lpreuve en vivant ensemble sur les bords du
lac de Moritzburg. Sous plusieurs aspects, ces expriences alliant vie en
communaut, nudit et ressourcement au contact de la nature ne sont pas sans
rappeler les thories dveloppes par les premires associations naturistes
allemandes dsignes aprs 1918 sous une appellation gnrique difficilement
traduisible, la FreiKrperKultur littralement la culture du corps libre.
Avant mme la cration officielle de leur association lt 1905, Fritz Bleyl,
Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff et Ernst Ludwig Kirchner sintressent de
prs au nu. Travaillant dans latelier de Kirchner, les quatre artistes font alors
poser leurs pouses. Au fil des annes, le nu ne cessera dtre au cur de leurs
proccupations, non seulement en peinture mais aussi en gravure. Ils y auront ainsi
recours pour illustrer les couvertures des catalogues de leurs expositions, les cartes
dinvitation ou encore les couvertures dalbums annuels de Die Brcke. Kirchner,
qui avait lui-mme tudi le nu lors de son sjour lcole dart de Wilhelm von
Debschnitz et de Hermann Obrist entre 1903 et 1904, ira jusqu en faire la
colonne vertbrale de sa propre conception de lenseignement artistique :
Lart est fait par lhomme. Sa propre personne est le centre de tout art, car sa
forme et sa masse sont le fondement et le point de dpart de toute sensation. Cest
pourquoi tout enseignement des choses de lart doit commencer par lhomme
mme. Je demande donc que dans toutes les coles dart, le dessin de nu soit
enseign comme matire principale. [] La premire chose que cra lhomme
primitif fut une forme humaine. Puis vinrent les reprsentations animales et
beaucoup plus tard seulement, le paysage, etc. Cela devrait nous apprendre
comment il nous faut commencer. []
Dossier de presse
Dun point de vue quantitatif, limportance du nu est moindre chez les Fauves et
cest encore plus vrai en ce qui concerne le nu masculin lexception de quelques
uvres notables telles que Homme nu (1900) et Les Joueurs de boules (1908) de
Matisse ou Trois personnages dans un paysage (vers 1906-1907) de Derain. La
prsence dhommes nus est en revanche nettement plus tangible dans la peinture
de Heckel, Kirchner ou Pechstein, notamment dans les annes 1909-1910. Il
importe de mettre ceci en relation avec le mode de vie des trois peintres qui
lpoque exprimentent la vie en communaut. voquant lt quils passrent
ensemble sur les bords du lac de Moritzburg, Max Pechstein se souvient :
Nous vivions dans une harmonie absolue, nous travaillions et nous nous
baignions. Quun modle masculin vnt manquer comme contrepoint, lun de
nous trois prenait aussitt la pose.
Les Fauves nont pour leur part jamais constitu de communaut au sens propre du
terme, jamais ils ne furent anims par une mme vision des choses, jamais ils ne
poursuivirent didal commun. Mme sil leur arriva de travailler en binmes
(Matisse/Derain, Derain/Vlaminck), jamais ils ne perurent leur peinture
comme
partie intgrante dun systme de pense. Les choses sont diffrentes pour les
artistes de Die Brcke. Si leur pratique ne fut en aucun cas soumise un
quelconque dogme esthtique, Kirchner, Heckel, Schmidt-Rottluff et Pechstein
poursuivaient nanmoins une mme qute dharmonie entre lart et la vie qui
conditionna certaines ralisations picturales. La cohabitation de personnages nus
de sexes opposs dans leur peinture est considrer selon ce point de vue. Chez
Otto Mueller, (Baigneurs, vers 1912) comme chez Kirchner (Personnages entrant
dans la mer, 1912), hommes et femmes voluent cte cte, nus, en toute
innocence. Alors que les deux peintres allemands se contentent den faire des
baigneurs, Matisse simpose quant lui le recours la mythologie avec La
Nymphe et le satyre (1908). Bien quannonciatrice dun acte sexuel, la scne
demeure trs chaste. De toute vidence et pour des raisons diffrentes, ni Matisse
ni Derain, ni mme Kirchner, Schmidt-Rottluff, Heckel, Pechstein ou Mueller ne
cherchent doter leurs nus dun caractre sulfureux. Rien de semblable chez Kees
Van Dongen qui, linverse de ses confrres franais et allemands, exacerbe le
caractre minemment rotique de ses nus, en mettant notamment laccent sur les
parties les plus sexues du corps fminin. []
10
Dossier de presse
CUNO AMIET
1868-1961
FRITZ BLEYL
1881-2966
11
Dossier de presse
ERICH HECKEL
1883-1970
12
Dossier de presse
OTTO MUELLER
1874-1930
EMIL NOLDE
1867-1930
Les Estivants,1911
Stiftung Seebll Ada et Emil Nolde
1867 Emil Hansen nat le 7 aot Nolde, Nord Schleswig. 1888 Ebniste
pour une fabrique de meubles Munich et Karlsruhe. 1892 Professeur
de dessin lEcole des arts et mtiers de Saint-Gall jusquen 1897. 1899
Elve lAcadmie Julian paris, il dcouvre Van Gogh, Czanne et les
no-impressionnistes. 1901 Retour Berlin via Copenhague ; il pouse
Ada Vilsrup. 1902 Prend le nom dEmil Nolde. 1905 Il sinstalle
Dresde. 1906 Rencontre dEdvard Munch ; il sassocie au groupe die
Brcke ; premires gravures sur bois. 1908 Entreprend une srie
duvres dinspiration religieuse. 1910 Violente controverse avec Max
Liebermann qui provoque son exclusion de la Scession de Berlin. 1912
Exposition avec le Blaue Reiter Munich et au Sonderbund de Cologne.
1913 Dessinateur pour une mission scientifique jusquen 1915, il se rend
en Nouvelle Guine en passant par la Russie, la Chine, la Core. 1916 Il
sinstalle prs dUtenwarf et exposera rgulirement dans diverses villes
dAllemagne. 1927 Rtrospective de son uvre pour ses 60 ans
Dresde, Hambourg et Essen. 1931 Exposition la Kunsthaus de Zurich ;
parution de son autobiographie Ma Vie ; lection lAcadmie des
beaux-arts de Prusse. 1933 Il dmissionne de lAcadmie des beaux-arts
et de son poste de professeur lEcole suprieure des beaux-arts de
Berlin aprs avoir t dsign par les nazis comme artiste dgnr ,
ce qui laffecte profondment car il ntait pas hostile au nouveau rgime.
1939 Exposition la Galerie Buchholz New York. 1941 Interdiction de
peindre. 1944 Destruction de son atelier Berlin lors dun
bombardement. 1946 Retrouve son titre de professeur. 1947 Pour ses 80
ans, rtrospective de son uvre Berlin, Hambourg et Munich. 1956 Il
meurt le 13 avril Seebll.
13
Dossier de presse
MAX PECHSTEIN
1881-1955
KARL SCHMIDT-ROTTLUFF
1884-1976
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Dossier de presse
Le catalogue de
lexposition
Die Brcke 1905-1914. Aux origines de lexpressionnisme
Somogy ditions dart / Hirmer Verlag, 2012
Format : 23 x 27 cm / Nombre de pages : 280 / Prix : 35,50
SOMMAIRE DE LOUVRAGE
Avant-propos :
Guy Tosatto, directeur du muse de Grenoble
Nathalie Gallissot, directeur du muse de Cret
Le groupe dartistes die Brcke
Magdalena M. Moeller, directrice du Brcke-Museum de Berlin
Rvlations du nu
Nicholas-Herni Zmetlty, charg dtudes et de recherches lINHA
(Institut National dHistoire de lArt), professeur dhistoire de lart
contemporain lUniversit de Picardie Jules Verne Amiens
Catalogue duvres par artiste
Ernst Ludwig Kirchner
Erich Heckel
Karl Schmidt-Rottluff
Fritz Bleyl
Max Pechstein
Otto Mueller
Emil Nolde
Cuno Amiet
15
Dossier de presse
Autour de
lexposition
LES VISITES
Rendez-vous
Lundis 16, 23, 30 juillet, 6, 13 et 20 aot de 14h 16h
Tarif :
3.20 ou 2 tickets atout-sport
Inscription
Maison du patrimoine au 02 98 95 52 48
UN FILM
Die Brcke - L'expressionnisme flamboyant de Franz Deubzer. 2005,
dune dure de 26', diffus le 20 juin 2011 sur ARTE, est projet dans la
salle audiovisuelle du muse.
Gros plan sur le mouvement expressionniste allemand, de 1905 1913,
Die Brcke - le pont en franais qui a littralement rvolutionn le
monde de l'art.
Ouvert tous les jours en juillet et aot de 10h 19h en continu.
A partir du 1er septembre, ouvert de 9h30 12h et de 14h 18h.
Ferm le mardi.
Visite libre :
Plein tarif : 5 - tarif rduit : 2,50 pour les 12-26 ans
Gratuit : moins de 12 ans, demandeurs demploi, tudiants en art.
PassQuimper : 12
16
Dossier de presse
Images la disposition
de la presse
1.
3.
2.
4.
17
Dossier de presse
5.
6.
Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976)
La perce dans la digue, 1910
Huiles sur toile, 76 x 84 cm
Brcke-Museum de Berlin
VG BILD-KUNST, Bonn 2011/ADAGP,
Paris, 2012
7.
Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976)
Homme et femme, 1912
Gravure sur bois, 23,5 x 30,1 cm
Brcke-Museum de Berlin
VG BILD-KUNST, Bonn 2011/ADAGP,
Paris, 2012
8.
18
Dossier de presse
19