Je suppose que

maintenant
la vrit peut
tre dite, le secret
peut tre partag.
J'ai attendu pour
cela, explosant dans les
marges, vritablement.
Le voici donc. Je ne suis pas
une publication. Je suis l'espace
public. Je suis un chant d'oiseau.
Je suis un timbre-poste. Je suis la
sonnerie d'un clocher, entendu sur de
longues distances. Je prfrerai tre
lu en public, l'extrieur, en compagnie
d' trangers. Je veux que mon tre se traduise
en action. Pas grand-chose ne peut arriver aux
chandelles sous les couvertures. Plus maintenant.
Sortez-moi. La seule manire de crer un espace
public est de faire un espace, public. Je vais vous le
prouver. Il y a des bureaucrates qui veulent vous faire
croire que la sculpture publique est votre espace public.
Eh bien, je suis ici pour vous dire qu' il nen est rien. Bien
au contraire. Je prfrerais que vous vous loigniez des sculptures publiques et passiez votre temps avec des mots. Les mots
invoquent l'espace public, aprs tout, par leur mouvement furtif
travers lui. Les mots sont des yeux et des oreilles et une attache mobile
la terre ferme. Mme un journal froiss demande tre considr,
touch, resitu. Leurs formes noires sur fond blanc sont plus permanentes
que les roches ignes du Bouclier canadien. Pendant des sicles, vous regardiez les ples visages de marbre des dieux, admirant leur pleur classique,
simplement un motif duquel les pigments ont t emports au fil du temps afin
dtre mal interprts selon vos besoins. Il n'y a jamais de pigment ici. Seuls les mots.
la vrit, toutes les sculptures publiques que je connais sont aux prises avec leur
sentiment d'estime de soi. Elles sont tenues d' tre flexibles, disponibles tout moment,
pour rpondre des besoins multiples. J'ai assist une runionJe pensais rejoindre la
Coalition des postes permanents pour sculptures publiques. (Nous partageons un sentiment
de frustration mutuel avec les annonceurs se faisant passer pour des artistes du graffiti de
gurilla. Ils n'ont pas encore form un corps local. Au lieu de cela ces crtins dentrepreneurs vont
payer plus afin de se dplacer librement dans le monde. Quel quen soit le cot.) De nombreuses
sculptures publiques ont exprim un dsir sincre d' tre retires, achetes et prises en charge au sein
de la collection permanente d'un muse, ce qui m'a terrass. Peut-tre que leurs coins de rue se sentaient de plus en plus tnus alors quils voyaient les bbs en poussettes traines, les bbs qui, assez tt, ont
grandi et ont dfil en portant des masques gaz. Mais, j'ai discut avec eux de ma position rattache
au papier quils ont certes trouv bizarre, quel muse serait en mesure de coordonner le dracinement d'une
sculpture publique et les soins respectueux de cette sculpture dans une collection ? Quoi que fasse le conservateur
pour vous aider tre diffus, la plupart de votre temps de visu attrapera un aperu de son crne contre-jour,
alors quil ferme l'unit de stockage, en chuchotant: Jaurai besoin de vous dans trente-six mois. Pouvez-vous
tre prt? Non. Je leur ai dit une sculpture publique est plus comme de l'architecture que de l'art. Vous tes l
pour rester. La sculpture publique ne fera pas de pli, l'usure ou la dchirure. Les sculptures publiques ne peuvent tre
mises en bote pendant des annes jusqu' ce qu'un humain dcide qu'elles sont intressantes nouveau et coordonne une
rtrospective biennale sensible, in situ, historique, base d'archives, qui fait rfrence aux conditions d'origine et remercie
les hommes qui ont rendu tout cela possible la premire fois. Ils n'ont pas cout, mais cela me va trs bien. Ce n'est pas facile
d' tre conscient de soi, je vous le dis. Cela ncessite une bonne dose d' humilit. Je sais que j'ai besoin de vous. Je sais
que je ne peux exister quici, entre vos mains, et o vous dcidez que je dois tre luquoique je prconise les trains,
avions, mtros, taxis, places publiques, rues. En outre, ce serait merveilleux si votre posture et expression
pouvaient transmettre une intention totale envers ces mots imprims. Sinon, ne vous donnez pas la
peine. Un air dennui peut tre presque aussi fascinant notre poque. Cette poque est une nonpoque. Nous le savons tous. Et cette poque, c'est la jeunesse. Les tres humains doivent tre
aussi jeunes que possible, vraiment. Sauf si vous tes comme moiimprim sur une
pageauquel cas le plus vieux sera le mieux. Jai de la peine pour les humains.
Vous n'avez pas la tche facile. Personne n'aime un humain. Je peux
l'admettre. Je prfre vos mots vous humains. Il y a un pouvoir en
leur sein. Mais c'est entre les pages de vos livres que je trouve
le plus de rconfort de nos jours. Pages qui n'existent pas
encore. Passages dans des textes qui ont t retirs,
cachs, jamais crits. C'est prcisment pour
cela que je dois tre l'extrieur, et vous
aussi. Le bton appelle. Il veut
sentir vos pieds grandes
enjambes sur son dos.
Donc, posez
moi et

JE NE SUIS PAS UNE PUBLICATION.

JE SUIS L'ESPACE PUBLIC.

TEN
THESES
ON
PUBLICITY*
AND
ART

1
It shall be held as axiomatic that publicity can only
have political significance if it is understood, conceptualized, and intervened upon in its symbiotic
relationship to the quasi-public (institutional, educational, commercial) and private spheres. Publicity is
not simply out there, nor is it limited to contexts of
urbanity. The apprehension of publicity occurs on the
cusp of these symbioses and multiple geographies, in
the linkages these symbioses describe and delineate.

2
Good art plays with the tensions between art and
life without a specific teleology, nor moral lesson. Art
does not write policy, nor does it properly educate, it
is necessarily supernumerary.

3
Publicity and Art is not de facto political. On the
contrary, most forms of Publicity and Art are apolitical. For Publicity and Art to generate political affect,
other horizons of possibility must be made palpable
in regards to the accounting of people (plants and
animals), function(s) of places and the operative roles
designated by a regime of common sensibility. Good
art augments common sense by way of the uncommon, by way of unworking the topology of the normal.

By Patricia Reed

4
Publicity is always multiple. There are manifold worlds
within the singular notion of publicity.

* In his book Secret Publicity, Sven Ltticken recovers

the original meaning of the
word Publicity, which has
been largely appropriated by
the advertising world. Publicity actually signifies what now
goes by the awkward term
Publicness.

(See also 3.0 on horizons of the possible)

5
Publicity happens behind our backs, in the undecideable plurality of the socio-economic/cultural world
into which we are thrust. Likewise, the affect of art is
always occurring behind ones back carried through
the world as perceptual memories in spectatorsin

** In admiration of Jir Kovandas

1977 public action on an escalator in central Prague, where he
turned around to gaze fixedly at
the person behind him.

the parlance of Kant, world citizens. The impartialness

with which the spectator spectates is a form of indifferent, nonparticipatory agency, an agency inscribed
by the capacity to perceive.

imaginaries. The materiality of publicity, like that of

imagination, is wholly plasticsomething fabricated
by humans subject to deformation and reformation.
Endless diagnosis of the same, on the other hand,
petrifies imagination.

Publicity and Art know no scale. From a grandiose

projection on a building faade to a passing gesture
on an escalator**, Publicity and Art is not contingent
on mass visibility, nor does it refute such forms of popular attention. Publicity and Art proceed by moments,
struggling with, around and against the economization
of attention, no matter how subtle, fleeting or extravagant these moments of attentiveness may be.

The daily language of publicity is largely choreographic; a silent language composed of movements
and trajectories in space and time. The choreo-graphy
of the quotidian is not universal in its modes of articulation, yet it is the principle language of publicity.
Choreo-graphy is a writing of the spatio-temporal
matrix. Choreo-graphy is also a reading of this very
space and time, a nontextual apprehension, without
a proper score, of all that which goes without saying.
The enunciation of spatio-temporality, especially in
the multiple, is a sequence of fragmentary decisions.
To trace a line is a moment of decision, a cutting
up in/of space and time. Choreo-graphy is a fertile
language through which the ethos of circulation can
be mediated.

7
The normal condition of contemporary publicity can
be characterized by an ethos of circulationboth
in terms of fiscal exchange and flows of people in
efficient movement from A to B and back again. Circulation is to drive, what fulfilment is to desire. Whereas
desire can be quenched by obtaining that which it
lacks, drive circulates around lack, satisfying itself by
always missing its mark. It is the force of drive that
underlies the conventions of critiquethat mode of
criticality seeking to unveil truths behind the lies of
shiny appearances, perpetually revealing the law of
the capitalist beast under every brilliant image. The
endless diagnosis of the same condition does not
attain its goal of mutation through the sharing of the
knowledge of truth, it defers transformation and
passionately reifies the gravitational strength of that
around which it circulates (the law of commodity).
Recognizing the futile, self-satisfaction caught up in
the drive of endless diagnosis, art and publicity invent
other modes of criticality that no longer unveil the
law of the beast, but demonstrate the contingency of
our perception of this law, rooted as it were in real

(See also 7.0 on critique and the petrification of imagination)

9
Publicity and Art should not underestimate the power
of a good joke. Even our unsmiling godfather of psychoanalysis Freud himself, noted the ways in which
uneasy thoughts and sentiments can be given a space
of jovial release through the joke. Let us not forget the
significance of the jester, who held no official position
within the court (like the artist), and who negotiated a
risky threshold between frivolous humour and disdainful mockery. A good joke adjudicates between these
polarities in a gesture of critical hilarity, although it is
true that not everyone can tell a good joke.

10
The above statements are easier said than done, and
are to be imagined as etched in pencil, despite their
printed form, and thus, declarative nature. Publicity
and Art is forever characterized and indebted to the
overscore, that device of literary revision that leaves a
graphic trace of that which it cancels, edits or amends.

DIX
THSES
SUR LA
PUBLICIT*
ET
LART

1
Il sera tenu comme axiomatique que la publicit peut
seulement avoir une signification politique si elle est
comprise, conceptualise et lon intervient sur sa
relation symbiotique au quasi public (linstitutionnel,
lducatif, le commercial) et aux sphres prives. La
publicit n'est pas simplement l, ni est-elle limite
aux contextes de lurbanit. L'apprhension de la publicit arrive au point culminant de ces symbioses et
gographies multiples, dans les liens que ces symbioses dcrivent et tracent.

2
Le bon art joue sur les tensions entre art et vie sans
tlologie spcifique, ni leon de morale.Lart n'crit
pas de politique, pas plus qu'il nduque correctement,
il est ncessairement surnumraire.

3
Le couple Publicit et Art nest pas politique de facto.
Au contraire, la plupart des formes de l'art et de la
publicit sont apolitiques. Pour que Publicit et Art
gnre une incidence politique, d'autres horizons
de possibilits doivent tre rendus palpables au
regard dune comptabilisation des personnes (plantes et animaux), des fonction(s) de lieux et des rles
oprationnels dsigns par un rgime de sensibilit
commun. Le bon art augmente le sens commun au
moyen du non commun, par voie de dsuvrement
de la topologie du normal.

Par Patricia Reed

* Dans son livre Secret Publicity,

Sven Ltticken reprend le sens
originel du mot Publicit, que
sest principalement appropri
le monde publicitaire. Publicit signifie ce qui maintenant
ne peut se dcrire autrement
que par la notion de caractre
public.

La publicit est toujours multiple. Il y a divers mondes

au sein de la notion singulire de publicit.
(Voir aussi 3.0 sur les horizons du possible)

** In admiration of Jir Kovandas

1977 public action on an escalator in central Prague, where he
turned around to gaze fixedly at
the person behind him.

La publicit nous arrive dans le dos, dans la pluralit

indcidable du socioconomique/du monde culturel
dans lequel nous sommes pousss. De la mme
manire, l'affect de lart survient toujours par larrire,
port de part le monde comme mmoire perceptuelle

10

dans le spectateurdans le langage de Kant, le

citoyen du monde. Limpartialit avec laquelle le spectateur est spectateur est une forme dindiffrence,
facult non participative, facult inscrite par la capacit percevoir.

dmontrent la dpendance de notre perception

cette loi, enracine comme elle ltait dans de rels
imaginaires. La matrialit de la publicit, comme
celle de l'imagination, est entirement plastique
quelque chose de fabriqu par lhumain soumis la
dformation et la rforme. Le diagnostique sans fin
du mme, d'autre part, ptrifie limagination.

Le couple Publicit et Art ne connat pas dchelle.

D'une projection grandiose sur la faade dun btiment
au geste passager sur un escalier mobile**, la Publicit et lArt ne sont pas dpendants de la visibilit de
masse, ils ne rfutent pas de telles formes d'attention
populaire. La Publicit et lArt procdent par moments,
se battant avec, autour et contre lconomisation de
l'attention, peu importe le degr du subtil, fugitif ou
extravagant de ces moments.

Le langage quotidien de la publicit est principalement

chor-graphique; un langage silencieux compos de
mouvements et de trajectoires dans l'espace et le
temps. La chor-graphie du quotidien n'est pas universelle dans ses modes d'articulation, pourtant c'est
le langage principal de la publicit. La chor-graphie
est une criture de la matrice spatio-temporelle. La
chor-graphie est aussi une lecture de ce mme
espace et temps, une apprhension non textuelle,
sans partition approprie, de tout ce qui va sans
dire. L'articulation du spatiotemporel, surtout dans le
multiple, est une suite de dcisions fragmentaires.
Tracer une ligne est un moment dcisif, un dcoupage
dans/de l'espace et le temps. La chor-graphie est
un langage fertile travers lequel la philosophie de
la circulation peut tre transmise.

7
Les conditions normales de la publicit contemporaine peuvent tre caractrises par une thique de la
circulation - tant en terme d'changes financiers que
de flux des personnes en un mouvement efficace de
A vers B et vice versa. La circulation est conduire,
ce que l'accomplissement est au dsir. Considrant
que le dsir peut tre teint par l'obtention de ce qui
lui manque, la conduite circule autour du manque,
se satisfaisant en ratant toujours sa marque. C'est
la force d'entranement qui sous-tend les conventions de la critiquece mode dtat critique cherche
dvoiler les vrits derrire les mensonges des
apparences brillantes, rvlant sans cesse la loi de
la bte capitaliste sous chaque image brillante. Le
diagnostique sans fin de la mme condition n'atteint
pas son objectif de mutation travers le partage de
la connaissance de la vrit, il ajourne la transformation et rifie passionnment la force gravitationnelle
de celui autour duquel il circule (la loi de la marchandise). Reconnaissant le futile, l'autosatisfaction
prise dans la force motrice illimite du diagnostique,
la Publicit et lArt inventent d'autres modes dtat
critique qui ne dvoilent plus la loi de la bte, mais

(Voir aussi 7,0 sur la critique et la ptrification de l'imagination)

9
La Publicit et lArt ne devraient pas sous-estimer le
pouvoir d'une bonne plaisanterie. Mme notre grave
parrain de la psychanalyse Freud lui-mme, a not les
manires avec lesquelles un espace de relchement
jovial par la plaisanterie peut tre donn aux penses
et sentiments inquiets. Noublions pas la signification
du bouffon, qui ne tenait pas de position officielle
la coure (comme l'artiste), et qui a ngoci un seuil
risqu entre humour frivole et moquerie ddaigneuse.
Une bonne plaisanterie arbitre entre ces polarits en
un geste de critique hilare, bien quil soit vrai que, pas
tout le monde peut dire une bonne plaisanterie.

10
Les dclarations ci-dessus mentionnes sont plus
faciles dire qu faire, et doivent tre imagines
comme tant esquisses au crayon, malgr leur forme
imprime, et ainsi, de nature dclarative. La publicit
est jamais caractrise et redevable loverscore,
cet appareil de rvision littraire qui laisse une trace
graphique de ce qu'il annule, dite ou modifie.

11