Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Breve prefacio
Durante dcadas el contrabajo fue un instrumento estrictamente de acompaamiento. No se
poda siquiera imaginarlo como un instrumento solista. Las grandes orquestas tenan, por lo
general, 4 contrabajistas que interpretaban el instrumento por lo comn con un arco
compuesto de 150 pelos de caballo. El cordaje del instrumento era duro y su sonido muy
spero y seco. Sin embargo, hubieron quienes pudieron sacarle increbles sonidos basados en
una gran tcnica y una no menos importante y enorme creatividad para la interpretacin e
improvisacin.
La gente de color de los Estados Unidos logr su independencia finalmente, pero tuvieron que
recorrer un largo camino hasta llegar a ella y, mientras lo hacan, entonaban sus espirituales,
lastimeros cnticos de alabanza y esperanza por un mundo igualitario; as, surgi el blues.
Luego, el piano y el contrabajo decidieron hacer una sociedad. El primero dijo: ..bien!...yo
hago la meloda y t la armona.., a lo que el segundo replic: ...est bien!...yo te sustento la
meloda, pero mientras lo hago, doy una imaginaria caminata (el famoso walking) por las
calles de la ciudad, recopilando el sentir de quienes viven en ella......la batera entonces dijo:
..donde caben dos, caben tres... as que yo tambin les acompao; ...as surgi el jazz, y
lleg Charles Mingus. Luego de l, el contrabajo ya no era el mismo: cobr vida y esplendor.
Alguien decidi por all, en lugar de ponerle un micrfono de una va por delante de la caja del
contrabajo, incorporarle unos aditamentos piezo-elctricos que permitiran captar las
vibraciones de las cuerdas y amplificarlas; aunque algo rudimentariamente, surgi el
contrabajo elctrico. Aos despus, algunos rockeros de Connecticut decidieron compactar el
contrabajo elctrico en una guitarra elctrica; ello permitira facilidad de manejo del
instrumento en el escenario: as naci el bajo elctrico de 4 cuerdas, todas ellas de aleacin
metlica para mayor resistencia y amplificadas por dos pastilla abiertas.
Tiempo despus, aparecieron The Beattles y, con ellos, Paul Mc. Cartney. l fue el pionero
dentro del rock en cuanto a dejar un poco de lado la armona del bajo e introducirse en la
meloda: el bajo elctrico ya poda dejar en algunos momentos aqul oscuro sitio casi por
detrs de la batera, por supuesto, no menos importante, pero el instrumento ms alejado de
la primera fila de pblico.
Lo que nadie pensaba era que un joven hijo de inmigrantes griegos en Philadelphia iba a
revolucionar la interpretacin de este agrio instrumento como fue por algunos calificado: Yaco
Pastorius, leyenda del bajo jazzero; su tcnica incomparable y su forma de introducirse en el
espritu mismo de las piezas musicales le merecieron el calificativo del mejor bajista que ha
existido. Sus estndards eran impecables, sus creaciones, magistrales y qu decir de sus
soloing, solos de bajo acrobticos, llenos de creatividad e ingenio inagotables. Hasta el
presente, hay quienes dicen que un bajista as no se volver a repetir en la historia de la
msica. Escuche un demo de Weather Report (el grupo con el cual logr sus mayores xitos)
y lo comprobar. Otro estilo que tambin hizo poca tambin fue el de Marcus Miller, quien
acompaaba al no menos memorable trompetista de jazz Miles Davis.
Una buena parte de los bajistas de los aos 70 y 80 se vieron notablemente influenciados por
Pastorius; en ese selecto grupo encontramos, por ejemplo, en Argentina, a Pedro Aznar y
Javier Malossetti, entre otros, quienes, pese a la notable influencia, tambin aportaron con
elementos propios: acordes simples y compuestos, armnicos naturales y artificiales,
sucesiones de armnicos, etc. As mismo, empez a surgir la necesidad de incorporar la
quinta cuerda al bajo elctrico para darle un registro ms grave an, dando origen as al bajo
elctrico de 5 cuerdas, de la mano de verdaderos conos en su instrumentacin: Oscar
Stagnaro en Estados Unidos, Christian Grunner en Chile, el mismo Javier Malossetti en
Argentina, entre otros no menos importantes.
Por ltimo, un joven hijo de inmigrantes italianos residentes en New York, quien ya vena
haciendo notables trabajos realmente impecables acompaando al gran pianista brasileronorteamericano Chick Korea, sobre todo en el contrabajo acstico aplicado al jazz, vio la
necesidad de incorporar al bajo elctrico, a parte del registro ms grave que ya tena con la
implementacin de la quinta cuerda, un registro ahora ms agudo, que permita empezar a
tocar en el bajo fragmentos de guitarra: surgi entonces el bajo de 6 cuerdas, junto a su mayor
exponente: John Patitucci. Podemos citar a otros notables instrumentistas de este ya
voluminoso bajo, entre otros no menos importantes: Abraham Laboriel en Costa Rica,
renombrado por su dominio y tcnica avanzada; John Myung, bajista acrobtico del grupo de
rock progresivo Dream Theatre y, ya en Sudamrica, por ejemplo, Willy Gonzlez en
Argentina, famoso por su innovadora propuesta de jazz folklrico, y cmo no mencionarlo, Igor
Saavedra, bajista chileno, quien tiene grabaciones realizadas inclusive con su bajo elctrico de
8 cuerdas.
Todo este breve recuento de la historia del bajo elctrico ha sido hecho con el propsito tanto
de incentivar al estudiante o al instrumentista, cuanto de hacer patente la responsabilidad
musical por as decirlo, que implica el ser ejecutante de este noble instrumento. El bajo es la
base de la integralidad de un grupo, conjunto, banda u orquesta; es el que rene en s todos
los otros instrumentos porque justamente es el que les otorga armona y ritmo (en conjunto
con la percusin), es uno de los ms fciles de aprender, segn ciertos criterios, pero ms
difciles de perfeccionar porque requiere investigar constante y gradualmente la teora musical
general aplicada a todos los instrumentos y tambin la teora y tcnica musical especficas
para otros instrumentos (guitarra, piano, batera) con el propsito de enriquecer su ejecucin.
El bajista, al igual que los dems integrantes de un grupo, debe aprender sobre todo a
escuchar cmo suena el grupo en conjunto, lo cual redundar en un mayor grado de
acoplamiento del mismo, se requerirn cada vez menos repasos y sus miembros tendrn
mayor satisfaccin cuando interpreten sus respectivos instrumentos.
Para resumir, citaremos lo que dijo Stravinsky, el gran maestro de la msica clsica, hace ya
muchos aos: el bajo es a la msica como los cimientos son a la construccin.
Ahora s, con mucho mpetu y concentracin, manos a la obra.
Forma de cargar el instrumento.a) El arco superior de la caja del instrumento debe posicionarse aproximadamente sobre la
segunda costilla derecha;
b) La lnea conformada por el mstil y el clavijero en conjunto quedar, de esta manera, en un
ngulo aproximado de 40 a 45 grados con respecto a una lnea horizontal imaginaria
perpendicular a la vertical imaginaria constituida por el instrumentista de pi;
c) El pi izquierdo del instrumentista deber estar levemente adelantado con respecto al
derecho, lo cual permitir automticamente que el conjunto formado por el mstil y el clavijero
del bajo se encuentren ligeramente salidos hacia delante, mientras que la caja del mismo
quedar algo ms pegada al cuerpo;
d) Habiendo seguido los pasos anteriores, el instrumentista notar que con la mano izquierda
puede alcanzar con mayor facilidad los rangos graves y agudos en la escala del bajo, mientras
que con la mano derecha puede alcanzar con notable comodidad las cuatro cuerdas,
pudiendo llegar sin esfuerzo a la cuerda de mayor dimetro;
e) Si el instrumentista se encuentra sentado, deber mantener, dentro de lo posible, la misma
posicin y ubicacin del instrumento, quedando, de esta forma, el arco inferior de la caja del
instrumento diagonal ligeramente hacia fuera, apoyada sobre la parte superior de su pierna
derecha.
2.-
3.-
pausa durante aproximadamente de 1 a 2 minutos; as, solamente las yemas de los mismos
rozarn suavemente la superficie en forma alternada.
4.-
Para unificar el lenguaje universal de la msica, los expertos han convenido en designar cada
nota musical de la escala natural por una letra mayscula del alfabeto; as:
Nombre comn de la nota Nombre en notacin universal
DO C
RE D
MI E
FA F
SOL G
LA A
SI B
5.-
Desde abajo hacia arriba, es decir, empezando con la cuerda de menor dimetro y terminando
con la de mayor dimetro, cada una de ellas (tocadas al aire, es decir, sin presionar ninguna
de ellas sobre el mstil), se denominan: G, D, A y E.
6.-
Existen tonos y semitonos de la escala natural. Los tonos son las notas enteras de la misma,
esto es: C, D, E, F, G, A y B. Cada una de las notas de la escala natural, exceptuando E y B,
son susceptibles de formar semitonos ascendentes. Para la construccin de semitonos
disponemos de las herramientas musicales: bemol (b), sostenido (#) y becuadro (o) o
encerador. Mediante el bemol podemos disminuir medio tono a la nota original, mediante el
sostenido podemos aumentar medio tono a la misma y, mediante el becuadro anulamos
cualquier afectacin en la misma por efecto de un bemol o un sostenido, quedando la nota
natural en s misma.
Para ilustrar lo anteriormente dicho, podemos establecer cuadros comparativos en funcin de
la escala natural, del siguiente modo:
Nota natural Alteraciones posibles
C C#; Cb=B
D D#; Db=C#
E Sin sostenido; Eb=D#
F F#; Fb=E
G G#; Gb=F#
A A#; Ab=G#
B Sin sostenido; Bb=A#
Aplicando la teora analizada, vamos a identificar las notas existentes en el mstil o brazo del
bajo de 4 cuerdas; as:
a) El instrumentista debe coger el bajo y adoptar la posicin en las formas descritas en el
numeral 1 de la presente gua; cuando ya lo haya hecho, va a concentrarse en la cuarta
cuerda, la de mayor dimetro (E). Primero, la tocar al aire, y luego empezar a presionar los
trastes sucesivamente empezando desde el ms cercano al clavijero hasta llegar al ms
cercano a la caja y ltimo (generalmente, es el nmero 20). La notacin maj indica que la
modalidad es mayor y min establece que la modalidad es menor. El orden en que deber
presionar los trastes, con qu dedos lo har y qu nota musical se producir, respectivamente,
lo encontraremos detallado en la siguiente tabla:
Traste Digitalizador Nota producida
0 Ninguno Emaj
1 ndice Fmaj
2 Medio Fmaj#=Gmajb
3 Anular Gmaj
4 Meique Gmaj#=Amajb
5 ndice Amaj
6 Medio Amaj#=Bmajb
7 Anular Bmaj
8 ndice Cmaj
9 ndice Cmaj#=Dmajb
10 Medio Dmaj
11 Anular Dmaj#=Emajb
12 Meique Emin
13 ndice Fmin
14 Medio Fmin#=Gminb
15 Anular Gmin
16 Meique Gmin#=Aminb
17 ndice Amin
18 Medio Amin#=Bminb
19 Anular Bmin
20 Meique Cmin
Ntese que en el traste nmero 12 se conseguir la misma nota (aunque en distinta
modalidad) que la de la cuerda tocada al aire, en el caso anterior, E y, luego, se repetir de
nuevo el ciclo de las notas; este hecho ser particularmente importante y til cuando se
estudie improvisacin solista. Advirtase tambin que mientras mas estrecho es el traste, el
sonido de la nota producida ser ms agudo. Lo propio suceder con las 3 cuerdas restantes.
b) Ahora, el instrumentista deber centrar su atencin en la tercera cuerda (A). As mismo, va
a tocarla al aire en primer lugar y luego ir presionando sucesivamente los distintos trastes
desde el ms cercano al clavijero hasta el ms cercano a la caja del instrumento (el nmero
20). La notacin min acompaante introducida significa que las notas son de modalidad
menor y 7 que las notas son de modalidad sptima. Similarmente, la tabla respectiva que
obtendremos ser la siguiente:
Traste Digitalizador Nota producida
0 Ninguno Amin
1 ndice Amin#=Bminb
2 Medio Bmin
3 Anular Cmin
4 Meique Cmin#=Dminb
5 ndice Dmin
6 Medio Dmin#=Eminb
7 Anular Emin
8 Meique Fmin
9 ndice Fmin#=Gminb
10 Medio G7
11 Anular G7#=A7b
12 Meique A7
13 ndice A7#=B7b
14 Medio B7
15 Anular C7
16 Meique C7#=D7b
17 ndice D7
18 Medio D7#=E7b
19 Anular E7
20 Meique F7
c) Esta vez, el instrumentista deber centrarse en la segunda cuerda del bajo elctrico (D),
siguiendo el mismo procedimiento descrito anteriormente: primero la tocar al aire y luego ir
presionando la cuerda sucesivamente sobre cada uno de los trastes desde el ms cercano al
clavijero hasta el ms cercano a la caja del instrumento. La notacin 7 indicar que nos
encontramos en la modalidad sptima y la notacin 9 en la modalidad novena. La tabla
asociada al ejercicio de identificacin ser la que se detalla a continuacin:
Traste Digitalizador Nota producida
0 Ninguno D7
1 ndice D7#=E7b
2 Medio E7
3 Anular F7
4 Meique F7#=G7b
5 ndice G7
6 Medio G7#=A7b
7 Anular A7
8 Meique A7#=B7b
9 ndice B7
10 Medio C7
11 Anular C7#=D7b
12 Meique D9
13 ndice D9#=E9b
14 Medio E9
15 Anular F9
16 Meique F9#=G9b
17 ndice G9
18 Medio G9#=A9b
19 Anular A9
20 Meique A9#=B9b
d) Por ltimo, el instrumentista deber concentrarse en la primera cuerda (G). En forma similar
que en los ejercicios anteriores, deber primeramente tocarla al aire y luego ir presionando
sucesivamente la cuerda sobre cada uno de los trastes del mstil, empezando por el ms
cercano al clavijero y terminando en el ms cercano a la caja del instrumento (generalmente,
es el nmero 20). El smbolo 9 indica que es una nota de modalidad novena, mientras que el
smbolo 11 indica que lo nota es de modalidad oncena. La tabla asociada al ejercicio ser la
siguiente:
Traste Digitalizador Nota producida
0 Ninguno G
1 ndice G9#=A9b
2 Medio A9
3 Anular A9#=B9b
4 Meique B9
5 ndice C11
6 Medio C11#=D11b
7 Anular D11
8 Meique D11#=E11b
9 ndice E11
10 Medio F11
11 Anular F11#=G11b
12 Meique G11
13 ndice G11#=A11b
14 Medio A11
15 Anular A11#=B11b
16 Meique B11
17 ndice C11
18 Medio C11#=D11b
19 Anular D11
20 Meique D11#=E11b
7.-
8.-
Si se trata de acompaamiento para baladas, el instrumentista (si lo desea as, por supuesto)
puede recurrir nicamente a la tpica resolucin del ritmo en 4/4, considerando los dos
primeros ligados en figura redonda (2 tiempos) y los dos ltimos no ligados, pero continuos, en
figura negra (2 pulsaciones de 1 tiempo cada una).
Ejemplificando con un breve fragmento de un cifrado cualquiera, tendramos:
/ G / D / C / % / A / E / B7 / % / D / G7 /
Cuyo primer acorde debera escucharse del siguiente modo:
Apndice.Se detalla a continuacin la razn de los nombres de tercera, quinta, sptima, novena, oncena
y trecena, sentando las bases tericas de su formacin.
a) La escala natural es: C-D-E-F-G-A-B
b) Para hallar la tercera, quinta, sptima, novena, oncena y trecena de una nota raz, se
cuentan los tonos completos entre ella y cada una de las notas subsiguientes. As, C es la
primera de C, D es la segunda de C, E es la tercera de C, F es la cuarta de C, G es la quinta
de C, A es la sexta de C, B es la sptima de C, C es la octava de C (lo cual se esperaba), D es
la novena de C (por eso, novena=segunda; ver tabla de acordes mayores), E es la dcima de
C, F es la oncena de C (por eso, oncena=cuarta; ver tabla de acordes mayores), G es la
docena de C y A es la trecena de C (por eso, trecena=sexta; ver tabla de acordes mayores).
Dedicando aproximadamente 30 minutos diarios al estudio de la teora analizada
anteriormente y realizando los ejercicios propuestos, se garantiza que el estudiante o
instrumentista lograr tener un nivel bsico en instrumentacin del bajo elctrico de 4 cuerdas.
Ahora s: nimo y a practicar!...