Sunteți pe pagina 1din 5

Cateva cuvinte inainte de a incepe un portret

in creion
Vreau sa se inteleaga de la inceput ca ceea ce incerc sa explic in acest mic tutorial este doar
o parere personala , nu cred ca sunt in totalitate pe masura sa dau lectii de desen, dar
experienta si sfaturile mele poate va vor ajuta cat de cat.
Alt aspect pe care vreau sa-l clarific este ca ceea ce fac eu si ce prezint pe acest blog nu are
nici o legatura cu arta, cei care vreti sa va apucati de acest gen, adica "intins cu degetul" va
rog sa nu confundati cu acele crochiuri facute in 15 minute, abstracte sau figurative.Acele
desene sunt spontane , in schimb aici se lucreaza dupa o schita bine stabilita, iar
reproducerea in creion dupa fotografie necesita mult timp si rabdare si nici nu prea este
catalogata ca si arta.Dar parerea mea este ca arta este libera atata timp cat exprimi ceva iar
in fiecare desen facut transmiti creativitate si sentiment.
Multi ma apeleaza si ma intreaba cum se fac umbrele , ce creioane se folosesc , daca nu am
sa le dau un tutorial, si de aceea as vrea sa explic aici
aceste detalii, plus cateva sfaturi
Trebuie inteles de la bun inceput ca eu nu am un super talent si nu m-am nascut cu hartia si
creionul in mana si m-am apucat sa fac portrete, totul am invatat pe parcurs desenand, iar in
mare parte de pe internet am gasit ajutorul.Am desenat cu creion banal si hartie de xerox
pana mi-am dat seama ce inseamna sa acorzi un pic de atentie micilor detalii.Sigur ai vazut
pe internet acele desene realiste, unele la prima vedere par ca sunt poze adevarate, aici
trebuie sa intelegi ca e vorba de 100 de ore de munca, se lucreaza la dimensiuni mari, iar
efectul de realism se obtine deoarece se face o poza de foarte buna calitate si micsoranduse pe calculator nu se mai vede nici un defect.Bineinteles nu neg ca nu sunt lucrari
exceptionale si o rabdare extraordinara dar ce vreau sa spun este
sa nu crezi niciodata ca tu vei reusi sa faci asa ceva pe o foaie de xerox cu un creion simplu
si acolo in jumatate de ora.

Cum ziceam cel mai bine este sa cauti tutoriale, sa prinzi ideea de baza, dupa care sa
adaptezi stilului tau.Eu nu m-am luat dupa unul anume sau dupa o carte , aici multi gresesc
deoarece mi se pare ca ei cauta acea "biblie" a desenului in creion, in care arata pas cu pas
ce trebuie sa faci si dupa ce termini gata "am invatat sa desenez".Bineinteles sunt lucrurile
de baza care te ajuta dar de acolo esti liber sa faci cum vrei, nu cred ca Da Vinci a urmarit

un tutorial inainte sa creeze o capodopera sau a zis maine la ora 5 am sa fac o pictura care
va fi o capodopera, totul e sa ai inspiratia necesara (chef mai bine zis)

Parerea mea este ca un desen, portret mai bine zis ca mai mult la asta ma refer, este reusit
atunci cand totul are contrastul perfect, are expresivitate. O umbra intunecata nu trebuie
niciodata sa aiba alta nuanta de negru fata de una asemanatoare.

Am pus aceste imagini ( nu-mi apartin, doar vreau sa dau un exemplu) care poate spun mai
bine decat cuvintele.
Dupa cum se vede toata suprafata este creionata, majoritatea gresesc la un desen cand fac
doar umbrele evidente, iar finalul arata de parca este murdar pe fata,de aceea tineti minte ca
pentru a scoate in evidenta o surprafata care este mai deschisa se va face aria
inconjuratoare mai inchisa, tot timpul o arie va fi scoasa in evidenta de aria inconjuratoare.
Iata si alte sfaturi:

- cel mai important este hartia, multi spun ca nu conteaza ca trebuie sa ai talent sau eu stiu
ce, dar pe o foaie de xerox ordinara nu vei putea niciodata sa faci ceea ce faci pe o hartie
speciala si ma refer la desenul in care incerci sa reproduci fidel o poza, in care sunt multe
umbre , texturi, etc.Trebuie sa gasesti acea hartie de care o fi ea texturata, fina, mata,
cartonata dar sa se potriveasca stiului tau, adica sa sti ce efecte vrei sa scoti .La fel si cu
creioanele, cauta de la mai multi producatori si vezi care te ajuta, pentru ca altele au mina
mai moale altele mai tare, etc.Totul este sa sa se potriveasca stilului tau.Nu vreau sa zic un
anume tip hartie sau creion ca e cel mai bun, pentru ca eu am incercat mai multe tipuri si
fiecare avea partile bune dar si partile rele.Nu te lua dupa unii sau altii care zic ca pentru
hasuri trebuie neaparat un tip de creion si tu stai sa te chinui pe cand poate cu un creion
mecanic sau un creion banal te descurcai mult mai usor.Eu de exemplu folosesc B-uri si un

creion mecanic
- cand te apuci de desenat , sa nu ai obiceiul de a fi nerabdator de a termina desenul cat mai
repede si de a fi entuziasmat de ce o sa iasa, nu vei ajunge niciodata la rezultatul
dorit.Incearca sa faci in mai multe sedinte, deseneaza cand ai inspiratie
- e bine sa cauti sfaturile si tutorialele care le doresti in mai multe locuri si de la mai multi
artisti.Nu te lua niciodata dupa o carte, sau cineva care spune ca asa se face , fiecare are
stilul lui, cati oameni exista atatea stiluri exista.Daca sfatul si ajutorul de la un artist vezi ca iti
imbunatateste talentul , foloseste-l, daca nu incearca altceva. Talentul il ai , trebuie doar
imbunatatit prin munca.Eu am furat trucuri de la unul ,de la altul , sunt o multime de tutoriale
care arata cum sa deseneaza ochiul sau parul, intr-adevar unele sunt folositoare dar altele
nu.Doar prin munca vei vedea cum de la un desen la altul iti vei imbunatatii talentul, te vei
uita la lucrari mai vechi si iti vei recunoaste greselile.Daca vezi un desen frumos, priveste la
detalii si incearca sa reproduci acelasi rezultat dar prin stilul tau.Lucreaza incet si sigur pe
sectiuni, nu te grabii, si insista acolo unde crezi ca ai un handicap si nu te descurci.

- urmatorul pas, zic eu important, este schita, la portretul realist trebuie lucrat dupa o schita
bine definita, prin metoda cu patratele ori iti trasezi un contur inainte, fiecare cum poate.Sau
poate ai talent si poti reproduce exact fara ajutor

- nu atinge niciodata locul pe hartie unde sti ca vei creiona, degetele contin grasimi care mai
tarziu vor lasa urme, amprente , iar creionul nu se va intinde bine.
- toata suprafata,hartia trebuie sa contina creion, daca in unele locuri trebuie sa fie alb,
luminozitate cat mai mare, nu trebuie sa stergi, ci sa faci aria inconjuratoare cat mai inchisa
pana cea deschisa se diferentiaza.
- intotdeauna umbrele trebuie facute cu trecere fina de la negru la alb ( ca un gradient) in
aproape toate cazurile nuantele de negru nu vor trece direct la cele de alb.
- putine dintre portrete,desene vor avea linii directe , tot portretul trebuie facut din umbre, cu
treceri de la negru la alb foarte fine, sa nu fie numai nuante de alb si negru ci si multe nuante
de gri.

- ochii sau dintii nu sunt complet albi, ei tot timpul vor avea nuante, doar cateva parti vor fi
albe complet unde exista lumina.
- la ochi , pupila trebuie sa fie cea ma inchisa parte din desen, va da o expresivitate si viata
desenului, iar pe margine o pata de lumina e sufiecient sa dea mai mult realism plus o
intunecare usoara in coltul ochiului.
- parul nu trebuie sa fie intotdeauna aranjat si drept, fire de par care "zboara", care nu sunt
aranjate pot oferi un pic de realism portetului.
- pt a mai adauga un pic de realism portretului incearca sa creionezi si in background, chipul
persoanei sa fie in evidenta iar lucrurile din spate sa fie in ceata (blur)
- obisnuieste-te sa desenezi de la stanga la dreapta si de sus in jos pentru a evita trecerea
cu mana peste ce ai desenat ulterior
- ai grija cu creioanele tari de tip H , nu apasa tare , ele vor distruge hartia
- la locurile intunecate pt a scoate un negru mai bun foloseste creioane de tip B-uri,nu te
chinui cu un creion deschis pentru ca vei insista si pana la urma vei patrunde in textura
hartiei, o vei deteriora
- lucreaza cu rabdare pt fiecare detaliu in parte
- rabdarea este cheia pt a reusi un desen.
- protejati la sfarsit desenul cu un fixativ special sau alte modalitati.
- pt realizarea un desen - 80% este rabdarea , 20% talent

S-ar putea să vă placă și