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DESSUBLIMAO E FORMA ESTTICA,

SEGUNDO DUFRENNE E MARCUSE: convergncias e divergncias.
DESUBLIMACIN E FORMA ESTETICA
EN EL PENSAMIENTO DE DUFRENNE Y MARCUSE: acuerdos e divergencias.
Jos Carlos Henriques1

Resumo
o presente artigo trata de um conceito fundamental para a compreenso da arte, a
dessublimao. Tanto Marcuse quanto Dufrenne se esforaram para analisar o fenmeno
esttico e, fundando-se em uma leitura de Freud acerca da arte, convergiram e divergiram
sobre seu sentido e sobre a relao travada entre homem e natureza, nos limites do mundo
artstico. Aqui, apresentaremos as leituras de ambos os autores, colocando-as em confronto.
Palavras-chave: Fenomenologia, Esttica, Sublimao, Marcuse, Dufrenne.

Resumen
En este paper se describe un concepto clave para entender el arte, la desublimacin. Marcuse
y Dufrenne intentaran analizar el fenmeno esttico y, basndose en una lectura del arte de
Freud, convergen y divergen acerca de su significado, bien as acerca de la relacin entre el
hombre y la naturaleza, en los lmites del mundo del arte. Presentamos las lecturas de ambos,
para colocarlos en confrontacin.
Palabras clave: Fenomenologa, Esttica, sublimacin, Marcuse, Dufrenne.

1. Surgimento de pontos comuns de inflexo.

Por longo tempo, na tentativa de compreender o mundo da arte e as dimenses do
artstico na existncia humana, M. Dufrenne se ocupou do estudo das categorias estticas. O
que interessava a Dufrenne neste tema era, sobretudo, encontrar categorias capazes de

Mestre em filosofia e Mestre em direito, especialista em direito civil e processual civil. Professor e
Coordenador do Curso de Direito da Faculdade Presidente Antnio Carlos de Itabirito.

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significar a relao do homem com a Natureza2, relaes estas que, para ele, se manifestam,
de preferncia, no mundo da arte.
Aps longos esforos, uma categoria se apresentou como a que melhor daria conta da
proximidade do homem com a Natureza, como melhor via de relao do homem com o
mundo no meio artstico: o potico.
Em detrimento do sublime, o potico d a conhecer a familiaridade do homem com a
Natureza, do humano em seu aparecer situado no seio mesmo daquela.
Em obra publicada em 1963, precisamente intitulada O potico3, Dufrenne conclui que
graas ao potico que a ternura das coisas se faz ternura em ns e se expressa no objeto
esttico.
Deve ser recordado que objeto esttico no sinnimo de obra de arte. De fato, obra
de arte o que tido como tal pela tradio. Dufrenne no se ocupa da artisticidade da obra,
procurando fugir do debate sobre o que constituiria uma certa obra como obra de arte. Da que
Dufrenne no seja simptico idia de Marcuse segundo a qual a forma esttica constitui a
arte como arte.
O objeto esttico j a obra de arte completada em seu destino mais prprio, ou seja, a
obra percebida como obra de arte por parte daquele que dela faz experincia. Precisamente: o
objeto esttico se constitui no preciso momento em que a obra de arte completada pela
experincia esttica do espectador. A obra de arte, s assim, cumpre seu destino de mostrar-se
como objeto esttico, ela nasce mesmo para este momento final, que a realiza.

A categoria do potico, ou seja, a proximidade ntima entre o homem e a Natureza, a

intimidade natural do prprio homem, sua delicadeza e sensibilidade, aparecem e se
reconhecem nos objetos estticos. Isto , a experincia esttica, que realiza a obra de arte,
tornando-a objeto esttico, manifesta-se como uma relao harmoniosa e ntima do homem
com a Natureza.

O conceito de natureza em Dufrenne de extrema relevncia. Talvez influenciado pela importncia que B.
Spinoza deu meditao sobre a natureza (Dufrenne usa o vocbulo com maiscula, quem sabe para chamar a
ateno para seu incomum conceito) esta se apresenta como a fora que anima todas as coisas e o liame que as
mantm unidas. Veja-se o esclarecedor artigo de Daniel Charles, intitulado Mikel Dufrenne et lide de
Nature. p. 123-139. In: AAVV. Vers une Esthtique sans entrave mlanges offerts a Mikel Dufrenne. Paris:
PUF, 1975.
3

DUFRENNE, Mikel. Le Poetique. Paris: PUF, 1963.

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Mas aquela relao entre homem e Natureza, no mbito da arte, no se compraz

apenas na categoria do potico. De fato, existem possibilidades de que ali se constituam
relaes menos ntimas e harmoniosas, podendo ser estas extremamente violentas, nas quais o
aparecer do objeto esttico nos desconcerta, nos ameaa ou nos exalta perigosamente. Eis a
categoria do sublime. O perigo se apresenta porque o sublime pode distanciar o homem da
Natureza, ao invs de dela aproxim-lo. Aqui a Natureza manifesta sua potncia, revelando-se
naquilo que teria de inesgotvel e imprevisvel. Assim, a categoria do sublime se oporia
categoria do potico. Aquela faz aparecer a distncia entre o homem e a Natureza. Esta, ao
contrrio, evidencia e realiza a aproximao, a ternura, existente entre o homem e a Natureza,
relao esta mais prpria, j que aquele parte integrante desta.
V-se que a concepo de sublime defendida por Dufrenne algo romntica: sublime
o que enleva, comove e, precisamente por isto, faz ver um desajuste entre o homem e a
Natureza, que o transcende. Da que o sublime no seja categoria adequada para se
compreender a experincia esttica, pois permite a manifestao do pr-humano enquanto se
apresenta como inhumano.4
Aqui se insere um ponto de inflexo entre o pensamento dufrenniano e as temticas
caras tambm escola frankfurtiana, sobretudo a Marcuse: a sublimao e a dessublimao da
arte. A partir deste ponto comum, anuncia-se outro: a meditao sobre a posio e o papel da
forma esttica na dessublimao da arte.
Na verdade, estes pontos de inflexo entre os pensamentos de Dufrenne e de Marcuse
no so os nicos, vez que conhecidas as marcas deixadas pelos frankfurtianos no pensar
produzido em Frana, nos anos sessenta do sculo findo.
Contudo, nos interessa aqui tratar aqueles pontos comuns de reflexo, no de
resultados, entre Dufrenne e Marcuse, qual seja, a dessublimao da arte e o problema que
esta coloca em relao forma esttica. E o faremos de modo limitado. As idias daqueles
autores sero discutidas a partir de um restrito universo de suas obras. De Dufrenne nos
aproximaremos, fazendo uma leitura de seu famoso artigo Sublimation et Desublimation en
art, que apareceu em uma sua coletnea de artigos, publicada pela vez primeira em meados da
dcada de sessenta do sculo passado, encimada pelo ttulo Esthtique et Philosophie. De
Marcuse tomaremos, em substncia, algumas das idias contidas em duas de suas obras: Arte
e Revoluo, aparecido em 1972 e A Dimenso Esttica, cuja publicao se deu em 1977.

Dufrenne op. cit. 254.

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2. Dufrenne: dessublimao como desespiritualizao e desformalizao.

Dessublimar implicaria em desfazer uma sublimao anteriormente constituda. Por

isto, Dufrenne opera uma releitura do conceito de sublimao, passando tambm por Freud,
seu criador.
Ele considera que o conceito de sublimao est vinculado ao de criatividade,
precisamente enquanto a energia que a (sublimao) constitui se desvia em direo a fins no
sexuais. A este respeito, a proposta da psicanlise denota um mecanismo psicolgico, porm
conota o sublime. Assim, sublimao o processo de apario do que se liga, de algum modo,
ao sublime.
Neste passo, Dufrenne tece consideraes acerca do pensamento de Adorno e Hegel,
verificando que, para o primeiro, a sublimao se manifesta como espiritualizao, para o
segundo precisamente a espiritualizao que justifica a hierarquia nas artes.
De uma leitura muito particular das teorias de Marcuse e Merleau-Ponty, conclui,
ainda, Dufrenne que a arte mais espiritualizada e, portanto, mais sublimada, a clssica, se
apresenta com grande refinamento formal exigindo, para sua compreenso, um aparato
tambm refinado daquele que a percebe e experiencia, constituindo-se, com isto, verdadeira
dogmtica da arte.
Por tudo, a sublimao, pensada como espiritualizao da arte, desemboca na
normatizao da expresso artstica, como veculo da experincia esttica. Esta se daria
apenas para receptores habituados percepo das normas da expresso artstica, destinandose aos que, de algum modo, detm o monoplio de acesso ao esprito. Da que a sublimao
da arte, consubstanciada na forma, exige uma dogmtica, um cnone interpretativo-perceptivo
de acesso.
Lanando mo de mais uma apropriao, agora interpretao feita a partir de Herbert
Read, Dufrenne insiste no carter dogmtico da arte sublimada e, assim entendida, em seu
comportamento como fora de opresso.
A normatizao, requisito natural da arte sublimada, oprime todo aquele que no tenha
domnio dos meios de acesso ao dogma formal, a imerso e o hbito prprios da percepo da
forma. A formalizao da arte, opressora, portanto, na medida em que veda o acesso ao
objeto esttico, emperrando a experincia esttica, para todo aquele que no obtiver acesso
forma, dogmtica da arte.

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A desformalizao deve ser corolrio da dessublimao. Dessublimar a arte,

libertando-a da tirania das formas, condio para que tanto a experincia criadora,
desenvolvida pelo artista, quanto a experincia esttica autntica do espectador sejam livres,
sem dogmas, criativas.
A formalizao furto, em grande medida, da sublimao esttica, e a dogmtica da
arte, necessria para sua percepo, elitizam o espectador, turba a experincia esttica por ele
realizada. Da que dessublimar implica, em primeira ordem, desformalizar, libertando, com
isto, a arte para a criatividade. Ento, o artista criar livremente e o espectador poder ter
autntica experincia esttica, tambm livre de qualquer enquadramento regrado, de qualquer
dogmtica esttica.
O impulso esttico, desformalizado, livre aponta para a utopia, para um ainda no, que
transforma os objetivos do trabalho em fins internos, assemelhando-se ao jogo e
transformando a vida.
3. Marcuse: dessublimao sem desformalizao forma esttica e emancipao da
sensibilidade.

Devemos antes lembrar que, no pensamento esttico de Marcuse, comparece uma

vertente utpica como, de resto, tambm existe no pensamento de Dufrenne.
Deve-se repetir que tomaremos por base, para a abordagem da problemtica da
dessublimao, com o resguardo da forma esttica, em especial, dois textos de Marcuse, com
algum recurso a idias gerais desenvolvidas em outros textos. O primeiro, Arte e Revoluo,
publicado em 1972 e o segundo A Dimenso Esttica, publicado em 1977.
A escolha destes dois textos se justifica. No primeiro, Marcuse se mostra otimista,
pensa que a utopia de uma sociedade menos repressora, mais livre portanto, muito vivel,
para no dizer que dava mostras de que j, naquele tempo, iniciava seu curso de implantao.
No segundo, muito mais comedido, Marcuse conserva pelo menos duas convices j
antigas: a de que a potncia transformadora mora no interior do sujeito e aquela segundo a
qual a arte possui clara dimenso crtica da realidade apresentando-se, com isto, seu carter
poltico-revolucionrio, dissidente.
Partindo de Freud, Marcuse identifica na sociedade um mal-estar, fruto da represso
inevitvel que, ao disciplinar as pulses erticas, torna possvel o existir social. O princpio de

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realidade castra as possibilidades ertico-pulsionais e, ao limit-las, torna a sociedade

repressiva, em essncia.
Ocorre que, para Marcuse, a represso fenmeno histrico, portanto contingente, no
necessrio. Se, de algum modo, se faz necessria a represso, esta acontece no seio da
histria, padecendo do destino de tudo que histrico: pode ou poderia ser de outro modo.
Assim, no capitalismo o princpio de realidade recrudesceu, tornou-se princpio de
desempenho, gerando uma represso maior do que a que deveria existir para os fins de
manuteno da sociedade. Enfim, instalou-se no seio mesmo da sociedade a mais-represso.
Mesmo que se admita, portanto, que o elemento repressivo faa parte da composio
do social, Marcuse identifica que h um plus de represso, cuja existncia pode ser colocada
em questo. Isto , reprime-se mais que o necessrio. H mais-represso. Este excesso
repressivo, porque historicamente gerado, poder ceder lugar a outro cenrio social, desta
feita menos repressivo, mais ldico, no qual o trabalho possa ser liberto.
O conceito de mais-represso est para a sociedade assim como o conceito de maisvalia est para o enlace das foras produtivas: um excesso no compensado, desnecessrio,
degradante...
Mas, se possvel o cenrio acima, h uma utopia ldica a ser realizada. Esta um
ainda no, nunc stans, uma esperana que se anuncia no horizonte da histria. Este horizonte
se descortina, j que a represso, sobretudo seu excesso, a mais-represso, no uma
necessidade, mas uma contingncia histrica. Se assim , no futuro, Eros pode reinar. O reino
de Eros se anuncia na dimenso esttica.
De fato, a arte o outro da realidade. Configura-se como alienao da realidade
alienada, por isto, traz tona a verdade. A dupla negao, a alienao da realidade alienada ,
ento, positiva. De fato, se no h coincidncia entre arte e realidade e se a arte remete para
um outro de si, ela se apresenta como potncia libertadora, como grande recusa da realidade
alienada que ela denuncia.
Enfim, citando Sthendal, Marcuse reconhece que a arte promessa de felicidade,
anncio da possibilidade de uma realidade transformada, em que a mais-represso deve
desaparecer ou pelo menos minimizar-se, cedendo espaos ao ldico, libertao...
O prprio contraste existente entre a dimenso esttica e a vida efetiva fruto mesmo
da represso.
Com claro tom otimista, em Arte e Revoluo, Marcuse defende que a dessublimao
da arte possibilidade concreta de efetiva revoluo, direcionando a sociedade rumo
esperana de que a mais-represso fosse domada.

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A arte se apresenta, ento, como libertao possvel, na medida em que ela, sendo
iluso, manifestaria outra realidade, impulsionando o processo transformador, em direo da
realidade outra por ela entreaberta. Aparece aqui o carter poltico da dimenso esttica, idia
que Marcuse no abandonar. Talvez tenha Marcuse, em textos posteriores, se tornado menos
otimista, a utopia tenha se lhe mostrado mais distante, mas a afirmao do carter crtico e do
potencial poltico da arte permaneceu intacta.
Vale a pena citar concisa e densa passagem de Arte e Revoluo, em que fica
evidenciado o potencial poltico-libertador da arte, ao no permitir que ao indivduo se
acomode, renuncie ou se destrua frente realidade dada, fazendo nascer a inquietao e a
busca por uma outra realidade descortinada na experincia esttica.
Eis a paradigmtica passagem:
Em virtude dessa transformao do universo histrico especfico da obra de arte
uma transformao que se destaca na apresentao do prprio contedo especfico
a arte abre a realidade estabelecida a uma outra dimenso: a da possvel libertao.
Certo, isso iluso, Schein, mas uma iluso em que outra realidade se manifesta. E
somente o faz se a arte for deliberadademente ilusria como um mundo irreal
diferente do estabelecido. E nessa transfigurao, precisamente, a arte preserva e
transcende o seu carter de classe. E transcende-o, no no sentido de mera fico e
fantasia, mas no de um universo de possibilidades concretas.5 (grifos do autor).

conveniente relembrar que a alienao da arte dupla, alienao da alienao,

sendo assim positiva. Ou seja, soa como alento questionador, retirando o sujeito da alienao
do dado, da realidade mais-repressiva. Assim, ao apontar para uma realidade ainda no
existente, mantendo-se alienada e percebida por uma nova e transformada sensibilidade, a
arte poder incitar a modificao do status quo, rumo minimizao da mais-represso.
Destaca-se o papel do sujeito como elemento real da transformao. Marcuse sempre
manteve firme a idia de que o movimento transformador dependeria, em ltima instncia do
sujeito, de um sujeito transformado em sua sensibilidade, emancipado na mais profunda
intimidade.
Aqui uma pergunta decisiva. Se assim , ou seja, se o movimento transformador ligase ao sujeito, como avanar para as mudanas no plano intersubjetivo, no plano da existncia
social? Enfim, como promover na sociedade as mudanas eventualmente ocorridas na mais
ntima subjetividade, emancipada esta por uma nova sensibilidade?

MARCUSE, Herbert. Arte e Revoluo. In: Contra-Revoluo e Revolta. Rio de Janeiro: Zahar Editores, 1973.
p. 89.

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Aqui a genialidade da resposta de Marcuse, oferecida em A Dimenso Esttica. Pelo

menos de dois modos o esttico se voltaria para a utopia, para o empenho revolucionrio,
enfim para a desrepresso, a libertao...

Vejamos.
Primeiramente, pela forma esttica, se estabeleceria possvel passagem de uma
sensibilidade nova, subjetivamente transformadora, para uma sua universalizao, isto para
a dimenso da transformao social, intersubjetiva. Isto , na arte, a forma esttica
possibilitaria a passagem do individual ao universal. O compromisso com a forma, articula a
distncia que a arte mantm da realidade e, por isto, iniciando-se a transformao na
sensibilidade renovada do sujeito, por meio deste mesmo sujeito emancipado, poderia ser
atingida a transformao universal, transindividual, sempre mediada pela forma esttica,
espcie de contedo tornado forma.
De novo conveniente ouvir o prprio Marcuse:
A arte empenha-se na percepo do mundo que aliena os indivduos da sua
existncia e atuao funcionais na sociedade est comprometida numa
emancipao da sensibilidade, da imaginao e da razo em todas as esferas da
subjetividade e da objetividade. A transformao esttica torna-se um veculo de
reconhecimento e acusao. Mas essa realizao pressupe um grau de autonomia
que desvia a arte do poder mistificador do dado concreto e a liberta para a expresso
da sua prpria verdade. Enquanto o homem e a natureza no existirem numa
sociedade livre, as suas potencialidades reprimidas e distorcidas s podem ser
representadas numa forma alienante...6 (grifos do autor)

Como se v, no final da passagem citada, comparece a forma esttica como meio de

representao das potencialidades reprimidas e distorcidas do homem, ligando assim todas as
subjetividades, permitindo com isto, a percepo da verdade da arte por vrios sujeitos,
deixando entrever a possibilidade de que uma nova sensibilidade, mesmo que fundada no
sujeito, poderia, mediada pela forma esttica, universalizar o potencial transformador,
negador da realidade, presente na experincia esttica.
Enfim, a verdade da arte mostra-se como promessa de uma sociedade liberta.
Precisamente ao manter a tenso entre o dado e verdade revelada pela dimenso esttica, a
arte manifesta seu potencial libertador que, mediado pela forma, pode estender-se em direo
ao universal, politizando seus resultados.

MARCUSE, Herbert. A Dimenso Esttica. Lisboa: edies 70, 1986. p. 22.

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Em segundo lugar, de se notar que a dessublimao da arte, que supe o

estreitamento das fronteiras entre alta cultura e a cultura popular, se transformaria em uma
ponte entre cultura e civilizao, promovendo a transformao mediada pela forma esttica.

Precisamente com o estreitamento daquelas fronteiras, a arte passa ou pode passar

expresso do prosaico, do cotidiano. Mas no se trata de uma arte engajada, cuja nfase seja
colocada em um seu contedo revolucionrio. Mesmo porque deveramos nos perguntar
quanto a um possvel carter revolucionrio universal. As realidades dadas so to diversas,
exigindo solues transformadoras to peculiares... Na verdade, somente na forma esttica
reside o carter revolucionrio da arte. Alis, saliente-se, a forma da arte que a constitui
como arte.
Se a arte o retorno do reprimido, na forma esttica que reside sua fora
transindividual, poltica, portanto. Arte sem forma no arte. Na arte, a dessublimao no
implica na desformalizao.
Marcuse dirige severas crticas s estticas marxistas ortodoxas. V nelas o
aprisionamento da mimesis no espelhamento, pois consideram que a arte deve espelhar o
mundo real. V nelas, ainda, uma diminuio ou mesmo ausncia da autonomia da arte, vez
que esta posta a servio do regime, sendo sua propaganda.
Ora, para Marcuse, a arte mantm-se autnoma perante as relaes sociais existentes.
A arte as transcende, as contesta e subverte a experincia ordinria. Assim, a arte acusa a
realidade estabelecida e invoca a libertao. Mantendo-se alienada do dado, torna possvel a
superao da alienao. Eis seu potencial revolucionrio que nos remete a um lugar ainda no
existente, utopia, mas que permanece antevisto na arte como possibilidade concreta.

4. Divergncias e convergncias.

O discurso de Dufrenne sobre a arte e seu potencial transformador do dado alienado,

seguramente, menos politizado que o de Marcuse. H divergncias, ainda, quanto ao papel
da forma esttica na dessublimao da arte.
Para

Marcuse,

forma

esttica

permanece

como

meio

inarredvel

da

transindividualizao da percepo esttica, fornecendo a possibilidade de que a emancipao

da sensibilidade, realizada no sujeito, transcenda este mesmo sujeito e venha a se expandir
para sociedade, posto que mediada por uma universalidade, a forma.

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Deste modo, a forma esttica no pode ser afastada da arte, sem o qu a arte se
desfaria, deixando de ser arte. A arte imediata, sem forma, seria quimera individualista, sem
potencial transcendncia em relao ao sujeito da percepo esttica, posto que ausente
qualquer mediao intersubjetiva. O mesmo no ocorre admitindo-se o carter absolutamente
necessrio e fundante da forma para a arte. o que faz Marcuse.
A dessublimao na arte se d na percepo dos indivduos nos seus sentimentos,
juzos, pensamentos no implica na dissoluo da forma esttica. Esta que permitir que
aquela dessublimao, fruto de uma nova sensibilidade, saia do estreito crculo do indivduo e
se universalize, com o qu transparece o potencial poltico-revolucionrio da prpria arte.
J para Dufrenne, dessublimao, em arte, implica em desformalizao e
desespiritualizao. Isto , sublimao, classicismo e normatividade, so as trs noes contra
as quais se eleva o conceito de dessublimao, entendido este no sentido da recusa
espiritualizao e normatizao.
Assim, o aparecimento da anti-arte, da no arte, ou da arte que diz no
complacncia e aproximao da arte tradicional aos poderes, a mais acabada
dessublimao da arte.
A anti-arte, ao recusar a forma clssico-tradicional de arte, no compactua com uma
forma de arte (a clssica) que serviu para a permanncia de um estado em que a ordem
estabelecida se viu plenamente instalada. Dessublimar aproximar, de vez, a arte do homem
comum, lutar contra a elitizao do espectador e da experincia esttica. Dessublimada, a
arte se torna acessvel, permite o dilogo com o homem da rua.
Aproxima-se Dufrenne de Marcuse quando admite que h uma dimenso utpica na
experincia esttica, isto , que esta traz em si um apelo mudana. Sobretudo quando indica
que a dessublimao liberta tanto o fazer artstico e a experincia esttica do espectador. Mas
dele se afasta quando afirma que tal sublimao se opera ao libertar as foras criadoras dos
rigores da forma.
Dufrenne reconhece na arte uma liberao do prazer esttico, isto daquele prazer
experimentado pelo espectador, que no se remete a formas. Enfim, a experincia esttica
libertadora no s do prprio fazer artstico, mas tambm do complemento que lhe d a
experincia do espectador, transformando a obra de arte (produo criativa do artista) em
objeto esttico (obra de arte entendida como tal pelo espectador). Para Dufrenne, a
dessublimao, assim entendida, seria a soluo para os apelos criativos da prpria arte:
irrompendo esta como soluo tambm para o homem singular no seio da coletividade,
subjetividade no seio da atividade intersubjetiva. A mediao intesubjetiva a prpria

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experincia esttica, que se apresenta desformalizada. J para Marcuse, aquela mediao

prpria forma esttica que contm, potencialmente, carter universal, permitindo que seja
ultrapassada a experincia esttica individual, aquela realizada pelo sujeito emancipado.

5. guisa de concluso.
Por fim, apresentamos as concluses que nos parecem possveis acerca das
divergncias e convergncias existentes entre os pensamentos de Marcuse e Dufrenne a
respeito do papel da forma esttica na dessublimao da arte.
O pensamento de Marcuse e o de Dufrenne caminham juntos enquanto ambos:
defendem o carter utpico antevisto na arte, de algum modo, sempre como promessa de
felicidade; libertam a arte do dado, concedendo mimesis status de criao, no de
repetio; valorizam a experincia esttica do espectador, entendendo-a como experincia
criativa e potencialmente transformadora; pelo menos de forma tendencial, pensam a
experincia esttica como possvel ao homem comum (neste sentido Dufrenne defende uma
arte popular e Marcuse a diminuio das fronteiras entre a alta cultura e a cultura popular o
que, de resto, teria conseqncias similares para o mbito da esttica).
De outro lado, se dissociam os dois autores enquanto: entendem de forma diversa o
conceito e os efeitos da dessublimao esttica, como procuramos demonstrar. Saliente-se,
porque ponto crucial da questo que, para Dufrenne dessublimar, em arte, implica em uma
desformalizao esttica, tanto em relao atividade criadora do artista, quanto em relao
experincia esttica do espectador que restaria assim mais livre. J para Marcuse a forma
esttica permanece como a instncia capaz de permitir a

passagem de uma nova

sensibilidade, produto de uma subjetividade emancipada, intersubjetividade. Enfim, para

ele, a forma esttica que constitui a arte como arte e, como tal, comparece como mediao
necessria entre as subjetividades. Aquela forma se apresenta mesmo como contedo
sedimentado. Eis porque, neste passo decisivo, para Marcuse, ao contrrio da tese defendida
por Dufrenne, dessublimar no poder implicar em desformalizar, sob pena de que definhe a
prpria arte.

6.Bibliogrfia.
CHARLES, Daniel. Mikel Dufrenne et lide de Nature. In: AAVV. Vers une Esthtique sans
entrave mlanges offerts a Mikel Dufrenne. Paris: PUF, 1975. p. 123-139.
DUFRENNE, Mikel. Le Poetique. Paris: PUF, 1963.

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DUFRENNE, Mikel. Sublimation et Desublimation en art. In: Esthtique et Philosophie.

Tome III. Paris: ditions Klincksieck, 1988. pp. 74-85.
MARCUSE, Herbert. Arte e Revoluo. In: Contra-Revoluo e Revolta. Rio de Janeiro:
Zahar Editores, 1973. p. 89.
MARCUSE, Herbert. A Dimenso Esttica. Lisboa: edies 70, 1986. p. 22.