Se denomina arte efmeronota 1 a toda aquella expresin artstica concebida bajo un concepto de

fugacidad en el tiempo, de no permanencia como objeto artstico material y conservable. Por su

carcter perecedero y transitorio, el arte efmero no deja una obra perdurable, o si la deja como
sera el caso de la moda ya no es representativa del momento en que fue creada. En estas
expresiones es decisivo el criterio del gusto social, que es el que marca las tendencias, para lo cual
es imprescindible la labor de los medios de comunicacin, as como de la crtica de arte.1
Independientemente de que cualquier expresin artstica pueda ser o no perdurable en el tiempo, y
que muchas obras concebidas bajo criterios de durabilidad puedan desaparecer en un breve lapso de
tiempo por cualquier circunstancia indeterminada, el arte efmero tiene en su gnesis un
componente de transitoriedad, de objeto o expresin fugaz en el tiempo. Es un arte pasajero,
momentneo, concebido para su consuncin instantnea. Partiendo de este presupuesto, se
denominan artes efmeras a aquellas cuya naturaleza es la de no perdurar en el tiempo, o bien
aquellas que cambian y fluctan constantemente. Dentro de ese gnero pueden considerarse artes
efmeras a expresiones como la moda, la peluquera, la perfumera, la gastronoma y la pirotecnia,
as como diversas manifestaciones de arte corporal como el tatuaje y el piercing. Tambin entraran
dentro del concepto de arte efmero las diversas modalidades englobadas en el llamado arte de
accin, como el happening, la performance, el environment y la instalacin, o bien del denominado
arte conceptual, como el body art y el land art, as como otras expresiones de cultura popular, como
el grafiti. Por ltimo, dentro de la arquitectura tambin hay una tipologa de construcciones que se
suelen expresar como arquitectura efmera, ya que son concebidas como edificaciones transitorias
que cumplen una funcin restringida a un plazo de tiempo.2

ndice
1 Fundamentos del arte efmero
2 Arquitectura
3 Elementos naturales
3.1 Jardinera
3.2 Agua
3.3 Fuego: la pirotecnia
3.4 Aerostacin
4 El cuerpo humano
4.1 Peluquera
4.2 Maquillaje
4.3 Tatuaje
4.4 Piercing
5 Moda
6 Perfumera
7 Gastronoma
8 Arte urbano: el grafiti
9 Arte de accin

 10 Arte conceptual
10.1 Body art
10.2 Land art
11 Nuevas tecnologas
11.1 Arte nocturno: el nen
11.2 Vdeo
11.3 Lser
11.4 Informtica
11.5 Sonido
12 Vase tambin
13 Referencias
14 Enlaces externos

Fundamentos del arte efmero

The Umbrella Project (1991), instalacin artstica de Christo, Ibaraki (Japn).

El carcter efmero de ciertas expresiones artsticas es ante todo un concepto subjetivo supeditado a
la propia definicin del arte, trmino controvertido y abierto a mltiples significados, que han ido
oscilando y evolucionando con el tiempo y el espacio geogrfico, ya que no en todas las pocas y
todos los lugares se ha entendido lo mismo con el vocablo arte. El arte es un componente de la
cultura, reflejando en su concepcin los sustratos econmicos y sociales, y la transmisin de ideas y
valores, inherentes a cualquier cultura humana a lo largo del espacio y el tiempo. Sin embargo, la
definicin de arte es abierta, subjetiva, discutible, no existe un acuerdo unnime entre historiadores,
filsofos o artistas. En la antigedad clsica grecorromana, una de las principales cunas de la
civilizacin occidental y primera cultura que reflexion sobre el arte, se consideraba el arte como
una habilidad del ser humano en cualquier terreno productivo, siendo prcticamente un sinnimo de
destreza. En el siglo II Galeno dividi el arte en artes liberales y artes vulgares, segn si tenan un
origen intelectual o manual. Entre las liberales se encontraban: la gramtica, la retrica y la
dialctica que formaban el trivium, y la aritmtica, la geometra, la astronoma y la msica
que formaban el quadrivium; las vulgares incluan la arquitectura, la escultura y la pintura, pero
tambin otras actividades que hoy se consideran artesana.3 En el siglo XVI empez a considerarse
que la arquitectura, la pintura y la escultura eran actividades que requeran no slo oficio y destreza,

sino tambin un tipo de concepcin intelectual que las hacan superiores a otros tipos de
manualidades. Se gestaba as el concepto moderno de arte, que durante el Renacimiento adquiri el
nombre de arti del disegno (artes del diseo), por cuanto comprendan que esta actividad el
disear era la principal en la gnesis de las obras de arte.4 Ms adelante se consideraron
actividades artsticas expresiones como la msica, la poesa y la danza, y en 1746 Charles Batteux
estableci en Las bellas artes reducidas a un nico principio la concepcin actual de bellas artes,
trmino que hizo fortuna y ha llegado hasta nuestros das.5 Sin embargo, los intentos de establecer
unos criterios bsicos sobre qu expresiones pueden ser consideradas arte y cuales no han sido un
tanto infructuosos, produciendo en cierta forma el efecto contrario y acentuando an ms la
indefinicin del arte, que hoy da es un concepto abierto e interpretable, donde caben muchas
frmulas y concepciones, si bien se suele aceptar un mnimo denominador comn basado en
cualidades estticas y expresivas, as como un componente de creatividad. Actualmente, a la
clasificacin tradicional de artes han sido aadidas por ciertos crticos e historiadores expresiones
como la fotografa, la cinematografa, el cmic, el teatro, la televisin, la moda, la publicidad, la
animacin, los videojuegos, etc., y an existe cierta discrepancia sobre otro tipo de actividades de
carcter expresivo.6
Un aspecto esencial en la gnesis del arte es su componente social, la interrelacin entre artista y
espectador, entre la obra y su consumidor. Una obra de arte responde a criterios sociales y
culturales, de espacio y tiempo, fuera de los cuales, aunque perdure como objeto fsico, pierde su
significacin conceptual, el motivo por el que fue creada. Aun as, el ser humano ha tenido siempre
afn por coleccionar y guardar estos objetos por sus cualidades nicas e irrepetibles, como
documentos de pocas que perduran en el recuerdo, y que suponen expresiones genuinas de los
pueblos y culturas que se han sucedido en el tiempo. Precisamente, el carcter coleccionable de
ciertos objetos, frente a otros de consuncin ms rpida, supuso una primera barrera entre la
clasificacin de ciertas expresiones como arte y no de otras, denominadas frecuentemente de forma
peyorativa como moda, adorno, entretenimiento y trminos similares. Los museos y
academias de arte, encargados de la conservacin y difusin del arte, se encargaron igualmente de
patrocinar y preponderar unas expresiones artsticas frente a otras, y as como cuadros y esculturas
entraron sin problema en estas instituciones, otros objetos o creaciones de diverso signo fueron
relegados al olvido tras haber cumplido su funcin momentnea, o como mucho quedaron en el
recuerdo a travs de testimonios escritos o documentos que diesen fe de su existencia.7
Desde antao se ha especulado con la artisticidad de las expresiones efmeras, de si el carcter
efmero del arte y la belleza puede devaluar estos conceptos. La desvalorizacin de lo efmero
arranca con Platn, para el que las cosas bellas no eran perdurables, ya que lo nico eterno es la
idea de lo bello. De igual manera, el cristianismo del que eman toda la esttica medieval,
rechazaba la belleza fsica como algo pasajero, ya que la nica belleza inmutable era la de Dios. Sin
embargo, desde el siglo XIX empez un cambio de actitud respecto a la belleza efmera, que
comenz a ser valorada por sus cualidades intrnsecas. Los romnticos valoraban lo que jams se
ver dos veces, y Goethe lleg a afirmar que slo lo efmero es bello: Por qu yo soy efmera,
oh Zeus? dice la Belleza / Yo no hago bello, dice Zeus, ms que lo efmero (Las Estaciones).8

La Torre Eiffel, obra de Alexandre Gustave Eiffel para la Exposicin Universal de Pars de 1889.
Aunque se construy con el propsito de ser perecedera, debido a su xito se decidi conservarla,
llegando a convertirse en un smbolo de la capital francesa.
Aunque diversas manifestaciones que puedan ser consideradas como arte efmero han existido
desde los inicios de la expresividad artstica del ser humano incluso podra considerarse como
algo inherente a una cierta concepcin del arte, ha sido en el siglo XX cuando estas formas de
expresin han adquirido un gran auge. La esttica contempornea ha presentado una gran diversidad
de tendencias, en paralelo con la atomizacin de estilos producida en el arte del siglo XX. Tanto la
esttica como el arte actuales reflejan ideas culturales y filosficas que se fueron gestando en el
cambio de siglo XIX-XX, en muchos casos contradictorias: la superacin de las ideas racionalistas
de la Ilustracin y el paso a conceptos ms subjetivos e individuales, partiendo del movimiento
romntico y cristalizando en la obra de autores como Kierkegaard y Nietzsche, suponen una ruptura
con la tradicin y un rechazo de la belleza clsica. El concepto de realidad fue cuestionado por las
nuevas teoras cientficas: la subjetividad del tiempo (Bergson), la relatividad de Einstein, la
mecnica cuntica, la teora del psicoanlisis de Freud, etc. Por otro lado, las nuevas tecnologas
hacen que el arte cambie de funcin, ya que la fotografa y el cine ya se encargan de plasmar la
realidad. Todos estos factores produjeron la gnesis de las nuevas tendencias del arte
contemporneo: el arte abstracto, el arte de accin y conceptual, el arte efmero, donde el artista ya
no intenta reflejar la realidad, sino su mundo interior, expresar sus sentimientos.9
En el siglo XX movimientos como el futurismo exaltaron el carcter efmero del arte, llegando a
escribir Marinetti que nada me parece ms bajo y mezquino que pensar en la inmortalidad al crear
una obra de arte (El Futurismo, 1911). Incluso el arquitecto visionario Antonio Sant'Elia preconiz
construir casas que duraran menos que los arquitectos (Manifiesto de la arquitectura futurista,
1914). Surgi as una nueva sensibilidad por la cual las obras de arte adquirieron una autonoma
propia, evolucionando y transformndose con el tiempo en paralelo a la percepcin que el
espectador tiene de ellas. En ese contexto, el artista es tan slo un artfice que establece las
condiciones para que la obra siga su propio destino.8

En la Fiesta del Hanami, los japoneses acuden a parques y jardines a observar la belleza de los
cerezos en flor.
El arte contemporneo est ntimamente ligado a la sociedad, a la evolucin de los conceptos
sociales, como el mecanicismo y la desvalorizacin del tiempo y la belleza. Es un arte que destaca
por su instantaneidad, necesita poco tiempo de percepcin. El arte actual tiene oscilaciones
continuas del gusto, cambia simultneamente: as como el arte clsico se sustentaba sobre una
metafsica de ideas inmutables, el actual, de raz kantiana, encuentra gusto en la conciencia social
de placer (cultura de masas). En una sociedad ms materialista, ms consumista, el arte se dirige a
los sentidos, no al intelecto. As cobr especial relevancia el concepto de moda, una combinacin
entre la rapidez de las comunicaciones y el aspecto consumista de la civilizacin actual. La
velocidad de consumo desgasta la obra de arte, haciendo oscilar el gusto, que pierde universalidad,
predominando los gustos personales. De este modo, las ltimas tendencias artsticas han perdido
incluso el inters por el objeto artstico: el arte tradicional era un arte de objeto, el actual de
concepto. Hay una revalorizacin del arte activo, de la accin, de la manifestacin espontnea,
efmera, del arte no comercial.10
Por ltimo, conviene recordar que la percepcin de lo efmero no se aprecia por igual en el arte
occidental que en otros mbitos y otras culturas, de igual manera que no en todas las civilizaciones
existe un mismo concepto sobre el arte. Uno de los pases donde ms se valora el carcter fugaz y
momentneo de la vida y sus representaciones culturales es Japn: el arte tiene en la cultura
japonesa un gran sentido introspectivo y de interrelacin entre el ser humano y la naturaleza,
representada igualmente en los objetos que le envuelven, desde el ms ornado y enftico hasta el
ms simple y cotidiano. Esto se pone de manifiesto en el valor otorgado a la imperfeccin, al
carcter efmero de las cosas, al sentido emocional que el japons establece con su entorno. As, por
ejemplo, en la ceremonia del t los japoneses valoran la calma y la tranquilidad de ese estado de
contemplacin que consiguen con un sencillo ritual, basado en elementos simples y en una armona
proveniente de un espacio asimtrico e inacabado. Para los japoneses, la paz y la armona estn
asociadas a la calidez y la comodidad, cualidades a su vez que son fiel reflejo de su concepto de la
belleza. Incluso a la hora de comer, no importa la cantidad de alimentos o su presentacin, sino la
percepcin sensorial de la comida y el sentido esttico que otorgan a cualquier acto.11

Arquitectura

The Crystal Palace, construido para la Gran Exposicin de 1851 en Londres, obra de Joseph Paxton.
Artculo principal: Arquitectura efmera
La arquitectura es el arte y tcnica de construir edificios, de proyectar espacios y volmenes con
una finalidad utilitaria, principalmente la vivienda, pero tambin diversas construcciones de signo
social, o de carcter civil o religioso. En su proyeccin tiene un valor primordial la ordenacin del
espacio, tanto a nivel constructivo como urbanstico, planificando la ubicacin del edificio a
construir conforme al entorno que le rodea, tanto natural como social. As pues, el espacio, al ser
modificado por el ser humano, se transmuta, adquiere un nuevo sentido, una nueva percepcin. Por
tanto, el espacio adquiere una dimensin cultural, ligada al desarrollo material de la humanidad, al
tiempo que cobra una significacin esttica, por cuanto es percibido de forma intelectualizada y
artstica, como expresin de unos valores socioculturales inherentes a cada pueblo y cultura. Este
carcter esttico puede otorgar al espacio un componente efmero, al ser utilizado en actos y
celebraciones pblicas, rituales, fiestas, mercados, espectculos, oficios religiosos, actos oficiales,
eventos polticos, etc.12
Uno de los ejes vertebradores del espacio para la sociedad humana es la ciudad, que cumple la
funcin de un macroespacio que articula la vida social en todos sus sentidos, desde el ms ntimo
como receptculo de viviendas individuales hasta el ms interrelacionado, con una serie de
espacios y edificios pblicos destinados a diversas finalidades, como la administracin poltica, el
intercambio comercial o el culto religioso. Cada uno de estos mbitos se traduce en distintas
celebraciones y rituales, monumentos y expresiones de poder y riqueza, que fluctan con el tiempo
a travs de la moda y los estilos artsticos, confiriendo al espacio urbano una fisonoma particular y
caracterstica de cada poca y lugar. El espacio urbano es un arte de relacin, cada elemento est
interrelacionado con otro, es el conjunto el que marca una tendencia o estilo por el que ese espacio
es reconocido. Dicha relacin tiene un carcter multidisciplinar, ya que son muchos los elementos

artsticos que intervienen en la percepcin del espacio, desde la arquitectura y sus elementos
auxiliares o complementarios (como la pintura y la escultura, o elementos naturales como jardines y
fuentes) hasta la propia presencia del ser humano que habita el entorno, con sus vestidos, sus
perfumes, sus peinados, sus maquillajes, todo interviene en conferir un carcter particular a
cualquier espacio. Una de las caractersticas de esta cualidad de relacin es la efimeridad, ya que la
combinacin de factores que intervienen en la percepcin esttica del espacio es en todo momento
nica e irrepetible, y no conservable o coleccionable como el resto de obras artsticas conservadas
en los museos factor que ha relegado sin duda las artes efmeras a un segundo plano en la
materialista civilizacin occidental.13
Dentro del espacio urbano se pueden distinguir tres mbitos principales: el espacio pblico, el
privado y un tercero intermedio, el espacio restringido, propio de lugares de uso pblico pero
acotados a una zona o construccin concreta, como pueden ser templos, teatros, circos, plazas de
toros, estadios de ftbol, etc. En estos espacios se desarrollan fiestas, rituales o eventos pblicos que
implican una escenificacin, la recreacin de un ambiente determinado, que confiere a ese espacio
unas particularidades nicas y diferenciadas de otro tipo de espacios. Por ejemplo, una catedral
tiene una significacin religiosa que trasciende la simple arquitectura del edificio, con una
ornamentacin particular, un ambiente de recogimiento y meditacin propiciado por la luz filtrada
de las vidrieras y por la velas votivas, por el humo del incienso quemado, los cantos litrgicos, etc.
Tambin existen espacios privados pero diseados para la asistencia de un pblico general, como
unos grandes almacenes, que presentan unas caractersticas particulares encaminadas a incitar al
cliente al consumo, como la ausencia de ventanas, la iluminacin constante, la temperatura
controlada, la msica de fondo, y dems elementos que aslan del exterior y hacen concentrar al
pblico en la mercanca ofrecida.14

Ceremonia funeraria en honor de Catalina Opaliska, suegra de Luis XV de Francia, celebrada en

1747 en la catedral de Notre Dame de Pars.
Un importante factor a la hora de considerar el espacio esttico es el ocio, los lugares pblicos de

diversin y esparcimiento, donde se liberan las tensiones originadas en el trabajo y los quehaceres
cotidianos. Desde la especializacin del trabajo con el surgimiento de la agricultura, determinadas
clases sociales se han visto privilegiadas con actividades menos fsicas y agotantes, como la
poltica, la religin o las armas, mientras que el resto del pueblo haca las tareas ms pesadas. En el
pasado se relacion estas actividades superiores con la nobleza, que despreciaba el trabajo fsico
como propio de plebeyos. Para estos estamentos sociales se desarroll todo un conjunto de
actividades y creaciones relacionas con el placer, desde centros ldicos y de recreo (termas, salas de
espectculo), as como palacios y jardines, hasta vestidos, joyas, perfumes, comidas y bebidas, y
todo tipo de fastos para el disfrute personal. En la actualidad, estas barreras se han diluido, y el ocio
se ha generalizado en todos los estamentos sociales, que fuera del horario laboral pueden disfrutar
de numerosos espacios ldicos, apareciendo nuevas tipologas como el gimnasio, los bares y
discotecas, las salas de cine, los estadios de ftbol, etc.15
La efimeridad ha sido una constante en la historia de la arquitectura, si bien hay que distinguir entre
las construcciones concebidas para un uso temporal y las que, pese a ser realizadas pensando en su
durabilidad, presentan una breve caducidad debido a diversos factores, especialmente la poca
calidad de los materiales (madera, adobe), en culturas que no habran desarrollado suficientemente
sistemas slidos de construccin. De la arquitectura antigua existen pocos documentos de
realizaciones pensadas con una duracin efmera, ms bien al contrario, tanto la arquitectura egipcia
como la griega y romana destacan por su monumentalidad y el afn duradero de sus construcciones,
especialmente las religiosas. Las construcciones efmeras se dieron especialmente en ceremonias
pblicas y celebracin de victorias militares, o en fastos relacionados con reyes y emperadores. As,
existe un valioso testimonio de un pabelln levantado por Ptolomeo II de Egipto para celebrar un
banquete, relatado por Ateneo: cuatro de las columnas tenan forma de palmeras, mientras que las
que estaban en el centro parecan tirsos. Por fuera de las columnas, en tres lados, haba un prtico
con un peristilo y techo abovedado, donde poda colocarse el squito de los invitados. Por dentro, el
pabelln estaba rodeado con cortinas purpreas, salvo los espacios entre las columnas, adornados
con pieles de extraordinaria variedad y belleza (Deipnosophistae, V, 196 y ss.).16
El esplendor de la arquitectura efmera se produjo en la Edad Moderna, en el Renacimiento y
especialmente el Barroco, pocas de consolidacin de la monarqua absoluta, cuando los
monarcas europeos buscaban elevar su figura sobre la de sus sbditos, recurriendo a todo tipo de
actos propagandsticos y enaltecedores de su poder, en ceremonias polticas y religiosas o
celebraciones de carcter ldico, que ponan de manifiesto la magnificencia de su gobierno. Uno de
los recursos ms frecuentes fueron los arcos de triunfo, erigidos para cualquier acto como
celebraciones militares, bodas reales o visitas del monarca a diversas ciudades: existen varios
testimonios al respecto, como el arco triunfal en la Porte Saint-Denis para la entrada de Enrique II
en Pars en 1549, el arco en el Pont Ntre-Dame para la entrada de Carlos IX en Pars en 1571, el
arco de triunfo de Maximiliano I diseado por Durero en 1513, el arco triunfal para la entrada de
Carlos V en Brujas en 1515, el arco para la entrada del prncipe Felipe (futuro Felipe II de Espaa)
en Gante en 1549, etc.17

Arco de Triunfo en honor de Alfonso XIII, con motivo de la visita del rey a Barcelona, el 6 de abril
de 1904, obra de Enric Sagnier i Villavecchia.
Durante el Barroco, el carcter ornamental, artificioso y recargado del arte de este tiempo trasluca
un sentido vital transitorio, relacionado con el memento mori, el valor efmero de las riquezas frente
a la inevitabilidad de la muerte, en paralelo al gnero pictrico de las vanitas. Este sentimiento llev
a valorar de forma vitalista la fugacidad del instante, a disfrutar de los leves momentos de
esparcimiento que otorga la vida, o de las celebraciones y actos solemnes. As, los nacimientos,
bodas, defunciones, actos religiosos, o las coronaciones reales y dems actos ldicos o
ceremoniales, se revestan de una pompa y una artificiosidad de carcter escenogrfico, donde se
elaboraban grandes montajes que aglutinaban arquitectura y decorados para proporcionar una
magnificencia elocuente a cualquier celebracin, que se converta en un espectculo de carcter casi
catrtico, donde cobraba especial relevancia el elemento ilusorio, la atenuacin de la frontera entre
realidad y fantasa.18

Pabelln de la Compaa Trasatlntica, obra de Antoni Gaud para la Exposicin Universal de

Barcelona de 1888.
El arte barroco buscaba la creacin de una realidad alternativa a travs de la ficcin y la ilusin,
recurriendo al escorzo y la perspectiva ilusionista, tendencia que tuvo su mxima expresin en la
fiesta, la celebracin ldica, donde edificios como iglesias o palacios, o bien un barrio o una ciudad
entera, se convertan en teatros de la vida, en escenarios donde se mezclaba la realidad y la ilusin,
donde los sentidos se subvertan al engao y el artificio. Especial protagonismo tuvo la Iglesia
contrarreformista, que buscaba con la pompa y el boato mostrar su superioridad sobre las iglesias

protestantes, a travs de actos como misas solemnes, canonizaciones, jubileos, procesiones o

investiduras papales. Pero igual de fastuosas eran las celebraciones de la monarqua y la
aristocracia, con eventos como coronaciones, bodas y nacimientos reales, funerales, visitas de
embajadores, cualquier acontecimiento que permitiese al monarca desplegar su poder para admirar
al pueblo. Las fiestas barrocas suponan una conjugacin de todas las artes, desde la arquitectura y
las artes plsticas hasta la poesa, la msica, la danza, el teatro, la pirotecnia, arreglos florales,
juegos de agua, etc. Arquitectos como Bernini o Pietro da Cortona, o Alonso Cano y Sebastin
Herrera Barnuevo en Espaa, aportaron su talento a tales eventos, diseando estructuras,
coreografas, iluminaciones y dems elementos, que a menudo les servan como campo de pruebas
para futuras realizaciones ms serias: as, el baldaquino para la canonizacin de santa Isabel de
Portugal sirvi a Bernini para su futuro diseo del baldaquino de San Pedro, y el quarantore (teatro
sacro de los jesuitas) de Carlo Rainaldi fue una maqueta de la iglesia de Santa Maria in
Campitelli.19

Hotel de hielo de Jukkasjrvi, Suecia.

En la Edad Contempornea es de destacar el fenmeno de las exposiciones universales, ferias de
muestras realizadas en ciudades de todo el mundo que mostraban los adelantos cientficos,
tecnolgicos y culturales a la poblacin, y que se convertan en autnticos espectculos de masas y
en grandes escaparates publicitarios para empresas o pases que promocionaban sus productos.
Estas exposiciones se realizaban en recintos donde cada pas o empresa edificaba un pabelln para
promocionarse, que eran edificios o estructuras concebidos de forma efmera para durar tan slo el
tiempo que durase la exposicin. Sin embargo, muchas de estas construcciones fueron conservadas
debido a su xito o a la originalidad de su diseo, convirtindose en un banco de pruebas y de
promocin de la obra de numerosos arquitectos. En estas exposiciones se realizaron los primeros
experimentos sobre nuevas tipologas y materiales caractersticos de la arquitectura contempornea,
como la construccin con hormign, hierro y vidrio, o el importante desarrollo del interiorismo
propiciado especialmente por el modernismo. La primera exposicin universal tuvo lugar en
Londres en 1851, siendo famosa por el Crystal Palace diseado por Joseph Paxton, un gran palacio
de cristal con estructura de hierro, que pese a conservarse fue destruido por un incendio en 1937. A
partir de entonces y hasta ahora se han sucedido numerosas exposiciones, muchas de las cuales han
revelado grandes realizaciones arquitectnicas, como la de Pars de 1889, cuando se construy la
Torre Eiffel; la de Barcelona de 1929, que dej el Pabelln de Alemania de Ludwig Mies van der
Rohe; la de Bruselas de 1958, que depar el Atomium, de Andr Waterkeyn; la de Seattle de 1962,
famosa por el Space Needle; la de Montreal de 1967, con el Pabelln de Estados Unidos en forma
de cpula geodsica, obra de Buckminster Fuller; la de Sevilla de 1992, que leg un parque
temtico (Isla Mgica) y diversos edificios de oficinas y desarrollo tecnolgico (Cartuja 93); o la de

Lisboa de 1998, que dej el Oceanrio.20

Por ltimo, cabra mencionar el auge desde mediados del siglo XX de la arquitectura en hielo,
especialmente en los pases nrdicos como es lgico dado las especiales circunstancias climticas
que requieren este tipo de construcciones, donde han empezado a proliferar diversas tipologas de
edificaciones en hielo como hoteles, museos, palacios y dems estructuras concebidas por lo
general para uso pblico y con carcter ldico o cultural. Estas construcciones se basan en
estructuras tradicionales como el igl, la vivienda tpica de los esquimales, pero han evolucionado
incorporando todos los adelantos tericos y tcnicos de la arquitectura moderna. Entre otras
edificaciones realizadas en hielo conviene destacar el Hotel de hielo de Jukkasjrvi, en Suecia,
construido en 1990 de forma provisional y mantenido gracias al xito de la iniciativa, siendo
redecorado cada ao con la participacin de diversos arquitectos, artistas y estudiantes de varias
disciplinas.

Elementos naturales
Jardinera

Naranjal, en el palacio de Versalles.

Artculo principal: Jardinera
La jardinera es el arte del cuidado y reproduccin de las plantas, as como de su ordenacin en el
espacio, estableciendo un contorno de apariencia esttica donde la naturaleza se ve transformada
por la accin ordenadora del ser humano. Una consideracin especial a la hora de concebir el jardn
es que est constituido por elementos vivos (plantas, rboles, flores), por lo se encuentra en
continua transformacin y evolucin, circunstancia a tener en cuenta a la hora de planificar un
jardn. El espacio ajardinado, como creacin humana, est sujeto a una serie de parmetros sociales
y estticos inherentes a cada pueblo y cada poca, pudiendo reflejar una concepcin sacra, ulica,
aristocrtica o popular segn su creador, que como cualquier artista trasluce en su obra su particular
visin del mundo, reflejo del ambiente que le rodea y del que forma parte indisoluble. Un jardn
expresa, comunica, provoca emociones, vivencias. Es una sensacin multisensorial, por cuanto
incurren en l luces, colores, ruidos, olores, elementos atmosfricos, etc.21
El jardn, como la naturaleza en general, tiene para el ser humano un fuerte valor simblico,
relacionado con la vida y los dones que nos proporciona (fruta, madera). Desde antao la naturaleza

ha sido fuente de veneracin, y origen de muchos ritos ancestrales y cultos a la fertilidad, algunos
de ellos que an perduran, como la costumbre de hacer fogatas en San Juan (solsticio de verano) o
de adornar abetos en Navidad (solsticio de invierno). Muchas religiones tienen entre sus ritos la
costumbre de hacer ofrendas florales, costumbre extendida en todos los mbitos sociales, presente
en ceremonias como la boda o el velatorio.22 En Japn, tiene una especial significacin el arte de
los arreglos florales (kad o ikebana), donde no importa el resultado, sino el proceso evolutivo, el
devenir en el tiempo (naru), as como el talento demostrado en la perfecta ejecucin de los ritos,
que denota destreza, as como un empeo espiritual de bsqueda de la perfeccin. Segn el budismo
zen, cualquier labor cotidiana trasciende su esencia material para significar una manifestacin
espiritual, la cual queda reflejada en el movimiento y el paso ritual del tiempo. Este concepto queda
perfectamente reflejado en el jardn japons, que llega a un grado tal de trascendencia donde el
jardn es una visin del cosmos, con un gran vaco (mar) que se llena con objetos (islas), plasmados
en arena y rocas, y donde la vegetacin es evocadora del paso del tiempo. Esta idea de una
bsqueda ideal de la belleza, de un estado de contemplacin donde se unen el pensamiento y el
mundo de los sentidos, es caracterstica de la innata sensibilidad japonesa para la belleza, y queda
patente en la fiesta del Hanami, basada en la contemplacin de los cerezos en flor.23