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EDITOR GENERAL
Julin Aubrit
CO-EDITORES
- Artculos
EL QUIJOTE O LA MALA CONCIENCIA DE EUROPA por Jos Luis DAmato.......................................03
DESDE EL PRADO por Nicols Prividera.................................................................................................14
Ignacio Barbeito
Roger A. Koza
Giselle Lucchesi
Nicols Magaril
- Un cuento de
ESCRIBEN
Brieflesendes Mdchen
am offenen Fenster de
Jan Vermeer van Delft)
- Columnas
GOMBROWICZIDAS: ROBY SANTUCHO por Juan Carlos Gmez........................................................19
- Comentarios
LOS DILETANTES DEL CIELO por Roger A. Koza..................................................................................09
LA CONTIENDA CONTRA LOS BOYERISTAS por Roger A. Koza..........................................................16
FOTOS
Motivo: lectura
(seleccin de Giselle
Lucchesi)
www.revistalarana.com.ar / revistalarana@gmail.com. Redaccin: San Cayetano 3388. Ameghino Sur. Crdoba Capital. Argentina. CP X5011EAH. - LA RANA 7 (2008) ISSN 1850-1435
Sobre el Quijote
un caso nico en el despliegue todo del espritu, el de este hroe mtico acuado con los materiales de una particular situacin histrica, porque nico es
el caso de que la existencia histrica asuma el sentido de negarse a s propia
en virtud de lo absoluto. El Quijote alcanza la universalidad, no desde el plano
de lo humano general, sino a partir de una determinada y singularsima
estructura poltico-social dada en el tiempo y en el espacio. Y el toque feliz del
genio cervantino estuvo en captar y acuar el raro destino de esa comunidad,
Espaa, en el punto cardinal, en el preciso momento en que ello era posible, sin
dejar que se le escapara la fugaz coyuntura. Tan asombrosa clarividencia es
lo que ha hecho a las gentes pensar en una inconsciente genialidad () es
indudable que l tena plena consciencia del sentido de su obra; consciencia
profunda y entraada, ya que ese sentido, siendo el de la situacin cultural de
conjunto, el de la conexin histrica, era tambin el de su propia vida individual.
la novela del Cautivo () nos entrega la imagen recta y limpia y difana de
aquel herosmo (). En trminos algo forzados podra decirse que el cautivo
es don Quijote joven y cuerdo, actuando todava en un mundo adecuado a las
dimensiones de su nimo. Slo que ese mundo no es ya el mismo en 1589 ();
no es ya el mundo de Lepanto, sino el de la Armada Invencible; y el Cautivo
irrumpe en l como un aparecido: viene del pasado, y trae el pasado consigo;
reintroduce la juventud de Cervantes en el mbito de su vejez (Francisco
Ayala)
Cervantes no nos da halladas, hechas y resueltas las verdades vitales, como
l tampoco las ha encontrado en tales condiciones. ()
() Ciertas esencias del vivir deben permanecer en una penumbra que nos
permita vislumbrarlas pero no desentraarlas (). En esto hace hincapi don
Quijote cuando dice a la Duquesa: Dios sabe si hay Dulcinea o no en el mundo,
o si es fantstica, o no es fantstica; y stas no son de las cosas cuya averiguacin se ha de llevar hasta el cabo (Juan B. Avalle-Arce)
No existe libro alguno en que hallemos menos anticipaciones, menos indicios
para su propia interpretacin (Ortega y Gasset)
El arte de Cervantes, diez aos mayor, asume aqu [en la segunda parte] toda
la audacia peligrossima de su destreza y pone a Don Quijote, no ya en el inventado riesgo de que le peguen, sino en el verdadero y muy serio de que le perdamos cario (Borges)
Para llegar a una cabal comprensin del Quijote () es preciso tener bien en
cuenta que esta novela no es una stira de la caballera o de los ideales caballerescos () sino la parodia de un gnero literario muy en boga durante el
siglo XVI. El Quijote no es, como creyeron algunos romnticos, una burla del
herosmo y del idealismo noble, sino la burla de unos libros que, por sus extremosas exageraciones y su falta de mesura, ridiculizan lo heroico y lo ideal. ()
Todo el Quijote est construido como una parodia de los libros de caballeras,
desde su estilo (arcaizante y campanudo en son de burla en multitud de pasajes) hasta sus trances, episodios y estructura misma del relato (Martn de
Riquer)
El Quijote aparece as como resultado ltimo, acendramiento y coronacin de
todos los ideales de naturalidad selectiva que venan tomando formas varias.
Es la cpula que cierra el edificio estilstico del siglo XVI (Menndez Pidal)
La norma del estilo cervantino est en la lengua hablada (en ello radica el
hallazgo genial en la historia de la novela), y son la entonacin y las inflexiones
de la lengua hablada las que deben gobernar la lectura (Francisco Rico)
La autobiografa psicolgica es un gnero que apareci relativamente tarde en la literatura. Pertenece a los tiempos del descubrimiento paulatino del cuarto continente, de los mares y del planeta, a los tiempos de la divulgacin popular de la misma nocin
de planeta. Recin entonces el hombre europeo volvi los ojos
hacia s, hacia lo que estaba sucediendo en su mundo interior;
aparecen los Kierkegaard, los Nietzsche, los Freud, los Sartre y,
acaso el primero de todos, aparece un Jean-Jacques Rousseau:
Emprendo una obra de la que no hubo jams ejemplo y cuya realizacin no
tendr imitadores. Quiero mostrar a mis semejantes a un hombre en toda la
verdad de la naturaleza, y ese hombre ser yo. Primeras palabras de las
Confesiones de Rousseau que son precedidas por una cita: intus, et in
cute, interiormente, y bajo la piel, a su vez ncleo de la frase te
intus et in cute novi, te conozco como si te hubiera parido. El
hombre europeo revolvindose sobre s mismo por primera vez.
En los tiempos premodernos no se encuentran siquiera vestigios
de esa actitud: las Confesiones de Agustn de Hipona, por ejemplo,
pertenecen a un gnero autobiogrfico no psicolgico; un gnero
modlico dirigido a la comunidad e impulsado por una intencin de transformacin de la sociedad a imagen y semejanza de
una ntima transformacin individual. Pero lo que Jean-Jacques y
continuadores necesitan es confesar, a causa de un malestar irreprimible; y la suma de esos malestares coincide, hasta en los detalles, con lo que luego fue conocido como el malestar de la cultura: Que la trompeta del juicio final suene cuando quiera; yo ir, con este
libro en la mano, a presentarme ante el juez supremo. Dir resueltamente:
Esto es lo que he hecho... Ser eterno, rene en torno mo a la innumerable
multitud de mis semejantes; que escuchen mis confesiones, que giman con mis
indignidades y se avergencen de mis miserias. Que cada uno de ellos descubra a su vez su corazn con la misma sinceridad. Parecen stas palabras
tambin modlicas para un Stendhal, un Tolstoi, y para todos
aquellos que siguieron la senda (valiente) de Rousseau de vaciarse
pblicamente a la espera de que los dems hagan lo mismo; que
mitiguen del mismo modo la presin de una mala conciencia.
DEDUCCIONES
Cervantes no pretendi escribir un libro ms de imaginacin [sino que]
combin los eternos estmulos del vivir humano vertindolos en moldes o marcos que mantenan el relato sin enlace con la experiencia actual e inmediata
del autor y de los lectores (Amrico Castro)
Esta caracterstica falta de enlace con la biografa del autor y,
juntamente, con la experiencia cotidiana del lector, es lo que confiere reminiscencias onricas al relato y sonamblicas al personaje. Adems de actualizar la distincin sujeto-objeto, forma parte
de la onirotecnia de Cervantes otra distincin, tanto o ms sustantiva que sa: la existente entre finitud e infinitud. Si en lo concerniente a la anterior distincin el mrito de Cervantes estriba en
que su actualizacin puede ser considerada genialmente precursora, respecto a la distincin finito-infinito, tenazmente pensada ya
en su tiempo, su virtud reside en el tratamiento (anmalo) que
adopt para actualizarla. Inversamente a la opcin (ms tradicional) que luego, bajo los mismos estmulos, adoptara Swift en Los
viajes de Gulliver, donde las nuevas realidades lejanas se convierten
en material para alegoras y contrastes alusivos a una realidad bien
cercana y conocida, en El Quijote Cervantes trae lo infinito a casa:
l transporta, traslapa, refocaliza y reduce los espacios y las realidades transocenicas al orbe peninsular, casero. Es decir: inventa
lo que podramos llamar una alegora inversa, una neg-alusin. Esta operacin, si bien resulta anmala en las letras, no lo
es en otros campos. Al igual que haca Arqumedes con ciertos
temas geomtricos que en su poca eran inabordables por sendas
inductivas o deductivas, y al igual que hoy da suelen hacer algunos matemticos y fsicos con magnitudes irreductibles, en El
Quijote Cervantes renormaliza el infinito; vale decir, opera con l
como si estuviera manejando una dimensin finita, cotidiana,
Cuestionario LA RANA
Responde SERGIO GAITERI
1-Cules son para usted los escritores ms importantes despus de Borges? Por qu?
Desde mi punto de vista y mis afinidades estticas e ideolgicas
(hecho, por supuesto, de absoluta intrascendencia), es decir, desde
el realismo en trminos de Hegel va Lukcs, no hay demasiado
para optar en la historia de la literatura argentina. Momentos de
Arlt cuando no se pone en actitud evanglica y apocalptica.
Daniel Moyano cuando no quiere parecerse a Kafka. La prosa
mansfieldiana de Haroldo Conti. La severidad del estilo de Di
Benedetto. En otras corrientes, en otros caminos estilsticos y
genricos, bastante apartados de mi habitual bsqueda literaria,
puedo decir que me siento feliz de haber ledo con inconciencia
la novela Eisejuaz de Sara Gallardo, y que cualquier lnea de Viel
Temperley me conmueve.
2-Borges
a) Cul cree que es el mejor libro de Borges? Por qu?
Evaristo Carriego y Nueve ensayos dantescos. Aunque el primero adopte un tono mas juguetn que el segundo, ambos provienen de
modelos (una vida vuelta una obra sencilla y una obra vuelta vida
importante, respectivamente) sobre los cuales Borges reflexiona
como lector atento y creativo. Borges es un buen ensayista. Un
ensayista moderno, arriesgado en sus hiptesis de lectura, todava no
agobiado por la necesidad de rigor de la teora literaria. Quizs su
virtud como tal sea la carencia de mtodo y su falta de especializacin en algn terreno del conocimiento en particular. De igual
modo, esa parfrasis de temas y personajes ajenos llamada Historia
universal de la infamia arranca alguna sonrisa sarcstica y cmplice si
el lector tiene ganas de adherir a cierto aire de incorreccin poltica que, por cierto, atraviesa mucho de la obra de Borges. Lo dicho
justifica la idea de que las tramas narrativas ideadas por el mismo
Borges son bastante pobres e ingenuas. Supongo que soy el peor
lector de Borges. Disfruto en el cuento El Aleph la relacin del
narrador con los Viterbo y los Daneri, el conflicto, los celos, y me
aburro y desilusiono cuando llegan al stano y ven justamente el
Aleph.
b) Cul le parece el menos importante? Por qu?
Creo que la poesa de Borges en general, tan cursi y anticuada
para sus sucesivas pocas, revela y complementa ese grado de
ingenuidad sealado anteriormente.
c) Qu opina sobre El tamao de mi esperanza?
Un libro ms para que prorroguen sus proyectos los becarios.
3-Julio Cortzar
a) Qu opina de Rayuela?
Un libro escrito para los tericos de la Esttica de la Recepcin,
con ese falso sentido democrtico del recorrido de lectura a la
carta. La bombilla del mate como instrumento metafsico. Filosofa
06 LA RANA
LA RANA 07
Antonio Di Benedetto
Es un lugar comn y una comodidad decirlo. Zama es cautivante.
Rodolfo Fogwill
Un escritor sincrnico. Arriesga.
Witold Gombrowicz
Me cuesta leerlo. Tan cerebral. Me agrada ms su anverso:
Rodolfo Wilcock. El gesto aristocrtico y despectivo de centurias
de tradicin europea de Gombrowicz merodeando por los suburbios del Tercer Mundo frente a la historia de laboriosidad de
Wilcock, intentando ser desesperadamente parte del universo cultural central.
Osvaldo Lamborghini
Sobrevalorado. Una nota aguda sonando todo el tiempo. Una
pelcula hecha solamente de las partes en las que actan los dobles
de riesgo. Algo as como la pornografa. Al final aburre. Al principio tambin. Dio la idea a sus emuladores de que se puede y se
debe escribir como si no importara nada, ni la forma ni el contenido.
Ejemplos: desesperadas pataditas avisativas en sus fuertes pantorrillas,
pataditas objetivamente alcahueteantes; (Como nunca le dbamos de comer
pareca, el entraable Sebas, un enfermo de anemia perniciosa, una geografa
del hambre, un judo de campo de concentracin si es que alguna vez existieron los campos de concentracin, un miserable y ventrudo infante tucumano,
famlico pero barrign.) (ambas citas de El fiord). Increble.
Leopoldo Marechal
Adan Buenosayres pone fin a una forma aeja y desagradable de
escribir y de plantear personajes y mundos. Esa manera de vivillos,
de machitos nunca del todo decadentes, despectivos con las prostitutas y suaves y platnicos con sus novias de barrio. Una tradicin
de la cual el Juez Juan Filloy es su ms alto exponente.
Continuaciones extemporneas y de dudoso valor literario producen xitos editoriales. Dolina, por ejemplo.
Ricardo Piglia
Un escritor para escritores... que escriben sobre escritores.
Manuel Puig
Puig tiene aspectos valorables: trata con compasin, con cario a
sus personajes. Siguiendo a Bajtn y el concepto de intertextualidad no pardica, la utilizacin que Puig hace del despliegue y la
recepcin de los bajos discursos de novelas de la tarde no lo lleva a
ese hbito tan postmoderno de burlarse de ciertos sectores sociales no favorecidos. Puede ser que haya habido un abuso y una repeticin en el uso de ese intertexto. Es cierto. Pero hay una posicion
tica.
Ernesto Sbato
Una demostracin de lo superficial que puede ser lo pretendidamente profundo. Algo muy perturbador: hace ms de 25 aos que
los manuales de colegio secundario anexan de manera automtica
en sus ediciones, sin mediar ningn tipo de reflexin terica ni
objecin desde el punto de vista del proceso evolutivo de los adolescentes, la nouvelle El tnel.
08 LA RANA
CINE
**** excelente *** buena ** interesante * regular X mala
* regular
Celebrados, premiados, admirados, los hermanos Coen filman
como si bajaran a la tierra a ver un poco la mugre humana; son
deidades consagradas y perspicaces, cuyas pelculas suponen lecturas cultas y sutiles disimuladas por la superficie pop de sus relatos,
a veces cmicos, a menudo irnicos, y jams desprovistos de sangre. Aparentemente, los hermanos hablan en serio, y sus pelculas
dialogan con los grandes del pensamiento: Platn, Baudrillard,
Kierkegaard, MacIntyre, al menos si uno lee el reciente libro publicado por Mark T. Conard, La filosofa de los hermanos Coen.
Sin duda, los Coen s tienen una filosofa y la ejercitan en cada
pelcula que llevan a la pantalla. Nihilistas cuasi aristocrticos, la
especialidad de los Coen es el desprecio y la misantropa, preferentemente, de la clase trabajadora, a la que consideran ignorante y
tosca por naturaleza. Prcticamente no hay personajes queribles
en su filmografa, excepto Lebowski, cuya amable dispersin
ontolgica suaviza el desdn siempre presente, en un film al que s
puede considerrselo filosfico, pues la nica pelcula ntegramente interesante de los Coen, El gran Lebowski, es una meditacin
cmica sobre la contingencia radical de la existencia. Todo es
polvo para los Coen, pero, en esa ocasin, uno bueno.
Y as llega, despus de su oscarizada Sin lugar para los dbiles, una
comedia cida y poltica, Qumese despus de leer, en donde sus estrellas protagnicas han incursionado en la imbecilidad propia para la
construccin de sus personajes y la lucidez satrica de los hermanos, se dice, est ms afilada que nunca.
Todo empieza con un descenso casi celestial, menos satelital y
ms parecido a una exploracin ciberntica caracterstica del
Google Earth; los hermanos llegan a la Tierra, es decir, Estados
Unidos, para confirmar que no hay vida inteligente. Es posible que
tengan razn, al menos esta vez, pues, a juzgar por el coeficiente
intelectual de los miembros de la CIA, la hiptesis de los Coen no
es del todo desacertada.
Tras un plano elegante de zapatos y corredores (a la vieja usanza de Kubrick y la steady-cam en El resplandor) se llega a un despacho de segundo orden en alguna oficina de la institucin encargada del espionaje y de la seguridad de los norteamericanos. Un tal
Osbourne Cox (John Malkovich) est por ser despedido.
Ineficiencia y alcoholismo, dos motivos suficientes, en una institucin en donde el cinismo es la regla, aunque se admiten mormones. En esa pieza casi de utilera empieza todo, y de all en adelante Cox ser el catalizador narrativo, el punto de interseccin por el
cual todas las criaturas patticas del film habrn de pasar, hasta
regresar a esa misma habitacin, sumando entonces incidentes
varios que van a sealar el funcionamiento administrativo cretino
de la CIA y su performance merecedora del adjetivo idiota.
Pero Qumese despus de leer poco tiene que ver con la CIA (y la
vieja KGB) y una cartografa de la paranoia y una demencia sola-
pada de un pueblo hostigado por el fantasma post 11/9. La pertinencia sociolgica de los Coen es equiparable a la solidez acadmica del superagente 86 (pero exenta del humanismo cndido de
la serie y la pelcula): nula, digna del universo de un cartoon, falsamente ampulosa, pues su mirada poltica y social ahistrica y
esquemtica atraviesa cada fotograma. Las presencias de George
Clooney y Tilda Swinton, una pareja de amantes l, miembro del
gobierno y compulsivo mujeriego; ella, una odontloga flica y
poderosa, podrn remitir al interesante thriller Michael Clayton,
pero no es otra cosa que un guio inconsistente e inmerecido,
acaso protector.
En verdad, Qumese despus de leer es una burla sistemtica sobre
la ignorancia de la clase trabajadora, la liga de los imbciles, aqu
representada por una trada piramidal de un gimnasio moderno
llamado Hardbodies: el gerente, interpretado por Richard Jenkins,
la secretaria, Francis McDormand, y el personal trainer, Brad Pitt.
Jennkins es un conformista, enamorado de su secretaria pero
incapaz de hacer algo al respecto, que tendr su merecido por ser
un imbcil y un cobarde. McDormand es una de las tantas surfistas de los sitios web de encuentros amorosos. Su estupidez deviene en traicin, pues para conseguir una mltiple operacin esttica, imprescindible para doblegar su condicin de cuarentona solitaria, habr de hacer cualquier cosa. Y, finalmente, Brad Pitt, quien
recibir elogios por mortificar su belleza y acentuar sus rasgos
ordinarios, quien compone un personaje infantil y narcisista, capaz
de asociar un CD con informacin financiera privada con material
secreto de Estado. Es inverosmil que existan sujetos parecidos a
stos, pero, de ser as, sin duda, tienen que ser sntomas y una consecuencia de un modelo de subjetivacin propio de un orden simblico especfico. En efecto, los Coen postulan, indirectamente,
una concepcin ahistrica de la naturaleza humana. Los hombres
participan de una inmovilidad constitutiva: hay ricos y pobres, y
todos, sin excepcin, son infames, ms all del rgimen poltico y
econmico en el que viven, ms all de los discursos que organizan sus quehaceres y esperanzas.
Polticamente pusilnime y narrativamente arbitraria, Qumese
despus de leer podr tener encuadres menos ortodoxos que el resto
del Hollywood mainstream y algn gag cmico (como el del nio en
el consultorio de Swinton o los dilogos de los funcionarios de la
CIA), pero la grosera sofisticada, un buen oxmoron para sintetizar el cine de los Coen, predomina en toda la pelcula. Nuestros
pudientes diletantes del sptimo arte podrn regresar al cielo para
volver algn da para rerse de todo y de todos. Nosotros, quienes
vemos sus pelculas, deberamos repetir junto con Willem de
Kooning (y despus con Terence Davies): El problema de ser
pobre es que nos quita todo el tiempo. El problema de ser rico es
que toma el tiempo del resto.
LA RANA 09
CUENTO
Quinta Avenida.
No dijo Michael con cuidado. Para nada.
Siempre ests mirando a otras mujeres dijo ella. A cada puta
mujer de Nueva York.
Bueno dijo Michael, tratando de hacer un chiste. Solamente
a las lindas. Despus de todo, cuntas chicas lindas hay en Nueva
York? Diecisiete?
Ms. Por lo menos parece que vos penss as. A donde vayas.
No es cierto. A veces, puede ser, miro a alguna mujer que
pasa. En la calle. Lo admito, capaz que en la calle miro a alguna
mujer de vez en cuando...
En todos lados dijo Frances. En cada lugar de mierda que
Desde el Prado
por Nicols Prividera
1
Su nombre era Chance [azar], porque haba nacido por casualidad (Jerzy
Kosinski, Desde el jardn)
Lo primero que hice al llegar a Madrid (habiendo tenido este
ao la suerte de viajar, y sabiendo siempre que la miseria del
mundo no se acaba si uno la replica hablando de ella y no de esttica, porque toda esttica entraa una tica, y viceversa, habiendo
tenido chance) fue ir al Prado. Y lo primero que hice fue buscar la
serie de cuadros que Boticelli pintara sobre la historia de
Nastagio (uno de los cuentos del Decamern, en la que podra ser
la primera adaptacin de un relato a un soporte pictrico con la
clara intencin de desarrollar temporalmente la accin: el cine
antes del cine) pero sabiendo que no podra evitar las Obras
Maestras, aunque ms no fuera por su disposicin central en el
Museo. (El problema de las Obras Maestras es que impiden descubrir las obras menores: la Historia del Arte puede prescindir de
ellas casi sin pena). Y es que, finalmente, toda la historia del arte
moderno puede cifrarse en la distancia entre dos cuadros: Las
meninas de Velzquez y el Guernica de Picasso. Los dos estn en
Madrid, los dos ocupan el centro de sus respectivos espacios (el
Prado y el Reina Sofa), los dos tienen un inquebrantable cardumen de vidos ojos devorndolos. Pero entre ambos (o al costado,
como su localizacin en el mismo Museo) tarde o temprano hay
que pasar tambin por las Pinturas negras de Goya (aunque los
espectadores suelen pasar frente a ellas con apuro, como ante un
abismo insondable). Si se hace el ejercicio de dejarlas para el final,
el efecto es doblemente extrao: esas pinturas (pintadas originalmente sobre los retirados muros de una quinta y trasplantadas a
lienzo mucho tiempo despus de la muerte de su autor) son no
slo una produccin anmala en la obra de Goya sino en su
propio tiempo (precediendo en cien aos al expresionismo), y esa
cualidad inasimilable pareciera perdurar en la ubicacin lateral de
los cuadros: mientras que Velzquez es el centro luminoso del
canon, Goya es quien lo inquieta desde su excentricidad.
(Velzquez es nuestro maestro, Goya es nuestro contemporneo.)
El Museo (cualquier museo) puede leerse como metfora o
topografa del canon: un sistema de inclusin / exclusin que va
dibujando el gusto de una poca. En l se hacen y deshacen glorias: las Obras Maestras son, simplemente, las que sobreviven a los
cambios. El resto de las salas las ocupan los artistas que hacen de
nexo entre esos Grandes Momentos, o los buenos copistas que
logran sostenerlos en el tiempo (los malos quedan relegados a un
infierno desconocido o, en el mejor de los casos, al gabinete de lo
bizarro: as se escribe la Historia del Arte).
La Obra Maestra, para serlo, debe ser nica, y a la vez dejar una
vasta descendencia. se es el gusto moderno: el que es capaz de
abrir una poca (Goya) ms que cerrarla (Velzquez). Aunque el
publico prefiera la sutil delicadeza de Velzquez a los disparates de
Goya (o la sutil delicadeza de la juventud de Goya a su poco amable final, porque el pintor de las majas reuna en l parafraseando
la sentencia borgeana sobre Quevedo todas las posibilidades del
arte), sabemos que los artistas (al menos los que nuestra poca
favorece) prefieren la oscuridad (en todo sentido).
14 LA RANA
2
Este hombre puede parecer y actuar como un idiota Pero no se dejen
engaar: es realmente un idiota (Groucho Marx, Duck Soup)
Nada tranquiliza tanto como un talento dormido a la sombra
de los laureles (como esa metfora muerta). Peter Sellers se hizo
demasiado famoso por el Inspector Clouseau de la saga de La pantera rosa, hasta el punto que nadie recordaba su vasta galera de personajes (que no dejaban de tener algo de asumido freak, como los
de Lolita o Doctor Inslito, ambas de Stanley Kubrick). Como a su
compatriota Alec Guiness (que en Ocho sentencias de muerte interpretaba otros tantos personajes distintos), a Sellers le complaca esa
idea camalenica de la actuacin (aunque en las antpodas del
mtodo stanislavskiano adoptado al otro lado del Atlntico) y le
molestaba el encasillamiento. Quizs por eso acept un papel tan
aparentemente alejado de sus dotes histrinicas como el apacible
y neutro Chance Gardiner de Desde el jardn: no en vano el gran
mrito de su actuacin fue hacernos olvidar a Clouseau y cualquier
otro de sus personajes anteriores. Su actuacin, que dota al personaje de la fuerza centrpeta que pareca imposible traspasar del
papel (de la novela original de Jerzy Kosinski), fue la ltima de su
vida, como si hubiera agotado sus fuerzas en el intento de llevar
esa performance a un grado cero de la escritura. Porque Chance es
(para quien no haya ledo el libro o visto la pelcula: un hombre
con retraso mental que no conoce ms que el jardn que ha cuidado durante toda su vida, y que echado al mundo lo conquista, contra toda esperanza, con la fuerza de su nadera) una pantalla en la
que cada cual puede proyectar su propio deseo. Un significante
vaco.
Civilizacin o barbarie, el buen salvaje o el Otro absoluto:
Chance es el anti-Kaspar (Hauser: ese personaje menos real que
inmortalizado por Handke y Herzog), no slo porque el mal idiota fue asesinado (incomprendido) mientras que el buen idiota se
convierte en presidente de los Estados Unidos, sino porque
Kaspar es un filsofo nato, alguien que inquiere por el sentido del
la Crtica). Su mirada, vida de sentido y experiencia (esttica), desconfa tanto de lo que le es inmediatamente dado como de lo
demasiado extremo (si bien la TV basura y el arte de vanguardia
pueden encontrarse en la mirada de Chance). Kosinski mismo lo
demuestra con la hechura de su novela, en el punto justo entre la
mediocridad de su escritura (su metfora demasiado transparente)
y la fuerza de su argumento: el Rey est desnudo.
Algunos lo gritan en la sala a viva voz (como en la presentacin
de Honor de cavalleria en el Festival de Mar del Plata) pero de un
modo tan reaccionario como los que salen en defensa de la alta
cultura agraviada (demostrando que nada separa a los populistas
y a los vanguardistas cuando se unen en una discusin estril):
es que la poltica, finalmente, est en las formas. De eso se trata
todo: de la forma del decir. Es all donde uno debera poder ver la
diferencia entre La familia de Carlos IV y la interminable lista de
retratos debidos a pintores palaciegos ms complacientes y menos
talentosos que Goya, o entre la primaria pelcula de Serra y la profundidad inquisitiva de Costa en Juventud en marcha, por ejemplo.
No todo el que vaga est perdido, dice la Biblia. Y se es el largo
y ventoso camino: no es lo mismo vagar que ser vago (en todo
sentido), no es lo mismo cercar el vaco que arrojarse mansamente en sus aguas (hay que recordar que errar tambin puede significar equivocarse?), no es lo mismo inquietar que impacientar
(aunque algunos confundan causas nobles con efectos afectados).
Tambin aqu podramos multiplicar los ejemplos (y tambin aqu
dejo a cada espectador el suyo).
LA RANA 15
I
El martes 23 de septiembre, mientras vuelo por encima del
Ocano Atlntico, me dispongo a releer un artculo que Thom
Andersen publicara, a propsito del film de Costa, en el nmero
de marzo-abril del 2007, en la revista Film Comment. Dice all: Para
m, Juventud en marcha est ms all del elogio. Es una pelcula que todo
cineasta que venga despus de ella tendr que confrontar.
El jueves 25 del mismo mes, tres horas antes de que empiece el
festival de cine de Hamburgo, reviso una entrevista a Costa.
Sentencia: Intentar que un plano sea un plano realmente, no una imagen Una imagen de moda, una imagen comercial, una imagen que intenta
vender cualquier cosa. O que no sea un encuadre interesante, o slo una composicin. Que sea un sentimiento a pesar de todo. Cuando una imagen no es
un sentimiento creo que no existe. En esta nueva edicin del festival de
Hamburgo, no tengo dudas, hay varias pelculas que respetan y
honran esta concepcin de plano, caracterstica de una tradicin
cinematogrfica que Costa advierte ya en Chaplin y Griffith, como
tambin en Ford, los Straub, Mizoguchi y otros.
Pero en el principio fue la imagen. La pelcula de apertura,
Nordwand, basada en una historia real, sea lo que fuere que eso signifique, es una pelcula hollywoodense hablada en alemn, un verdadero paso en falso para el festival. En efecto, las pelculas que
dan el puntapi inicial de cualquier festival funcionan como un tester de demagogia. Un festival debe exigir a su pblico, hacerlo trabajar e incitarlo a una experiencia de extraamiento y aprendizaje
capaz de horadar las imgenes cuya naturaleza se ha consustanciado con la retina y el proceso cognitivo que se predica de todo acto
perceptivo. Por eso no importa que Nordwand se trate de ilustres
montaistas, dos alemanes (Hinterstoisser y Kurtz) y dos austracos (Willy Angerer y Edi Rainer), quienes en 1936 intentaron escalar el Eiger, una montaa de casi 4.000 metros de altura en los
Alpes suizos (y fallaron trgicamente). Histricamente ligera y filosficamente anodina, Nordwand no asciende a ninguna parte, aunque tcnicamente es correcta y narrativamente precisa.
Ocurre que el film del Phillip Stlzl no solamente parece una
pelcula de California sino que adems confirma y naturaliza una
frmula cinematogrfica para cierto cine alemn mainstream cuya
sumisin mimtica respecto del cine estadounidense industrial
alcanza a otras cinematografas tanto europeas como perifricas.
Mucha msica, profusin de primeros planos de rostros, frases
inspiracionales que articulan el sentido de la pelcula y que en su
desenlace se confirman como conclusin moral indiscutible, aqu
una leccin sobre la eleccin individual frente a los imperativos
seductores del Estado.
Entre el herosmo nacionalista y el orgullo (y obsesin) deportivo, los montaistas no pudieron con el Eiger, el nombre de la
montaa, que, en alemn, significa ogro. Pero tampoco pudieron
con el otro ogro que los acosaba, el Nazismo, que transfigur la
tragedia en smbolo de la supremaca aria y en metfora de la anexin de Austria al Tercer Reich. Aunque a Stlzl parece no importarle que, por su parte, ha pactado con otro ogro. Que ste no use
bigotes ridculos no lo exime de su penetrante maldad. Los planos
estn en otra parte. Estarn en un film belga, que vi al otro da?
Johnny Mad Dog es una pelcula seductora. Sus primeros diez
16 LA RANA
II
Hace un tiempo firm una carta pblica que cuestionaba al crtico espaol Carlos Boyero, pluma cinematogrfica principal del
diario El Pas, redactada por lvaro Arroba y con un apoyo apabullante. Una vez ms, Boyero despreciaba olmpicamente un film
de Kiarostami. Su desdn, argumenta Arroba, trasciende un problema de gusto, porque ste, aparentemente, s conlleva efectos
prcticos: distribucin poco probable, exhibicin mnima, pblico
poco entrenado, crticos desinteresados.
Algunos crticos notables comparten el espritu de la carta y el
diagnstico de Arroba pero no su procedimiento. Ha habido quienes ven en la carta una deslealtad respecto de un colega; incluso
ven, solapadamente, una ofensiva discreta contra la libertad de
expresin. Puede ser. Cuando la firm no lo pens, pero, de todos
modos, no me arrepiento de haberlo hecho. Creo, no obstante,
que Boyero seguir denostando a Kiarostami y a cuanto cineasta
se desmarque del canon dominante. Creo, adems, que mi firma
ce en la topografa de la nueva ciudad renovada. Los planos generales del final, travellings desgarradores que van de izquierda a
derecha, como el tiempo, son imgenes de un presente desvinculado del pasado, o, ms precisamente, un modo de experimentar el
presente que asola lo acontecido y lo abandona en su paso, en
donde la novedad, esa mezquina valoracin de lo que se presenta
como surgido desde un magma ahistrico superior, subyuga y
seduce. Quizs Davies responsabilice al pop, o a una cultura de lo
efmero, que en el film tiene nombre, una bella provocacin: los
Beatles.
La iglesia y la monarqua son los blancos preferidos de Davies
durante toda la pelcula, y ac no se trata de provocar sino de acusar. Educado como catlico, Davies confiesa la tensin entre sus
deseos y sus creencias, y
recuerda un episodio (y lo
muestra) en el que asista a la
lucha libre, en donde los contrincantes insinuaban otro
orden de lectura ms all de
tomas de catch y las estrategias pugilsticas de ocasin.
En ese contexto, ser homosexual no debe haber sido sencillo, y Davies, ciudadano de
un pas que despenaliz la
homosexualidad en 1967,
adems habr tenido que
purgar esa lectura mortificante de creer que todo lo que
pasa de la cintura para abajo
es obra del demonio.
Pero si hay algo maligno
en la tierra de Davies, en la
Liverpool que ama sin concesiones, es esa obscena exhibicin de la realeza y la concomitante estupidez inacabable
de los sbditos de rendir pleitesa a unas criaturas despreciables y banales como los
reyes y sus descendientes.
Los pasajes en los que se ve a
los trabajadores disfrutando
el sol, jugando en un parque,
descansado un poco de la monotona de sus vidas transmiten una
dignidad que ninguna corona puede conquistar. Davies, en un instante preciso y conmovedor, cita a Friedrich Engels: Cada ciudad
tiene uno o ms conventillos, en donde la clase obrera est amontonada. Es
verdad, la pobreza suele habitar en los callejones ocultos cercanos al palacio de
los ricos; pero, en general, se le ha asignado un territorio separado, en donde,
fuera del alcance de la vista de los ms ricos, se debe luchar todo lo necesario.
Los Boyeristas estn en todas partes. La magistral pelcula de
Davies les pareci televisiva, indulgente, aburrida. Qu es el cine
sino la justicia de una lente que no cede ante el olvido, ni se doblega ante el conformismo de la mera representacin de lo que es?
En el ao 1960 Roby Santucho vino a Buenos Aires y nos fue a visitar al Rex. Gombrowicz crea que ese joven al que no vea desde haca dos aos tena que haber
cambiado algo, aunque fuera parcialmente, pero no era as. A la una de la maana nos fuimos a otro bar para discutir en un crculo ms reducido.
Gombrowicz escribe en los diarios que esa noche Roby lo haba trasladado al pasado, al hitlerismo, al sentimiento de impotencia que lo asaltaba en la vspera de
la quiebra de Europa, y al asombro que le produca el cmo la calidad inferior puede ser hasta tal punto fuerte y agresiva.
Por esa particularidad fructuosa que tiene la literatura podemos mezclar estos recuerdos del ascenso irresistible de la barbarie alemana del ao 1938 con ese
Roby santiagueo de 1960, y con unas aventuras extraas que corri Gombrowicz durante su estada en Berln.
La cabeza y la mano, en la imaginacin de Gombrowicz, son las que ponen en contacto a ese joven argentino, que el tiempo convirti en el jefe del ejrcito revolucionario del pueblo, con el terror del nazismo.
A Gombrowicz se le estaba presentando un problema bastante peliagudo cuando se pona a analizar una naturaleza de los alemanes que le apareca como contradictoria y a la vez concurrente, un asunto al que deba encontrarle alguna solucin literaria en los diarios que estaba escribiendo.
Me llevaron a una prisin y me mostraron una habitacin corriente, luminosa, con unas anillas de hierro en el techo que servan para colgar de ellas a quienes
luchaban contra Hitler, o quizs no para colgar, sino para asfixiar
Tena una confusin sobre si colgaban o asfixiaban a los prisioneros, como se tiene en los lugares donde la naturaleza se vuelve fantstica. Por las calles de una
ciudad profundamente moral tena tambin que ver perros y hombres monstruosos junto a una voluntad admirable de ser normales.
El ao nuevo de 1964 lo pas con un grupo de jvenes en la casa de un pintor. Y es aqu donde empieza a darle vuelta a las manos, ve a esos jvenes nrdicos
encadenados a sus propias manos, unas manos por otra parte perfectamente civilizadas.
Y las cabezas acompaaban esas manos como una nube acompaa la tierra (no fue una sensacin nueva, ya en alguna otra ocasin, en la Argentina, Roby Santucho
se me haba asociado, identificado con sus propias manos)
Eran unas manos nuevas e inocentes y, sin embargo, iguales a aquellas otras sangrientas. Manos amistosas, fraternales y amorosas, como las de aquel bosque
de manos alzadas, tendidas hacia adelante en su heil, en las que tambin haba amor.
Pero estos jvenes alemanes de hoy no tenan ni una sombra de nacionalismo, era la juventud ms madura que haba visto jams. Una generacin que pareca no
engendrada por nadie, sin pasado y suspendida en el vaco, slo que segua encadenada a sus propias manos, unas manos que ya no mataban, sino que se ocupaban
de grficos, de la contabilidad y de la produccin. Eran ricos.
Para llenar una laguna de mi alemn chapurreado cit el Hier ist der Hund begraben [Aqu est el perro enterrado] de Goethe, y enseguida vino a pegrseme un
perro enterrado, no, no exactamente un perro, sino un muchacho igual que ellos, de su edad, que poda estar enterrado en algn lugar prximo, a orillas del canal,
debajo de las casas, donde una muerte joven debi ser muy frecuente en el ltimo combate. Ese esqueleto estaba en algn lugar cercano... Y al mismo tiempo mir la
pared y vi all, en lo alto, casi tocando el techo, un gancho clavado en la pared, clavado en una pared lisa, solitario, trgico como aquellas anillas de hierro de las que
colgaban o asfixiaban a los que luchaban contra Hitler
Ese ao nuevo en Berln le result plcido, sin la presencia del tiempo ni de la historia. Slo aquel gancho en la pared, el esqueleto fraterno y esas manos se le
asociaban con las paradas militares amorosamente mortales. De esos jvenes se haban extrado unas manos puestas en la avanzada de un bosque de manos que
mostraban el camino hacia adelante.
Aqu y ahora, en cambio, las manos estaban tranquilas, desocupadas, eran privadas, y, sin embargo, los vi de nuevo encadenados a sus manos (...) En realidad no
saba a qu atenerme: nunca haba visto una juventud ms humanitaria y universal, democrtica y autnticamente inocente..., ms tranquila. Pero... con esas manos!
A Gombrowicz lo asaltaba la sospecha insistente de que el contenido de las ideologas no tena importancia, que las ideologas slo servan para agrupar a la gente,
formar una masa y una fuerza creadora. Pero Gombrowicz quera ser l mismo, sostenerse sobre sus propios pies, alejarse de las palabras huecas, de la mentira y
del xtasis para tener contacto con la realidad.
Viv antes de la guerra y durante la guerra la victoria de la fuerza colectiva y tambin su derrota y su desintegracin con el renacimiento del yo inmortal. Poco a
poco se han ido debilitando en m aquellos miedos, cuando de pronto Roby me ha hecho llegar nuevamente ese tufo diablico!
Otra vez se senta sometido a las fuerzas ciegas de la colectividad y de la historia; la moral, la ciencia, la razn, la lgica, todo se convierte en instrumento de una
idea diferente y superior que quiere conquistarnos y poseernos. Pero no es una idea, es una criatura surgida de la masa que expresa a la multitud.
Tomaba cerveza sentado frente a ese estudiante tan encantadoramente joven, tan indefenso y al mismo tiempo tan peligroso. Miraba su cabeza y su mano. Su cabeza! Su mano!
Una mano dispuesta a matar en nombre de una niera. La prolongacin del disparate y la sandez que se estaba incubando en su cabeza era una bayoneta ensangrentada... Una criatura extraa: de cabeza confusa y trivial, de mano peligrosa. Se me ha ocurrido una idea, un poco vaga y no acabada de pensar, que sin embargo
quisiera anotar aqu... Se podra formular ms o menos como sigue: su cabeza est llena de quimeras, por tanto es digna de compasin; pero su mano tiene el don de
transformar las quimeras en realidad, es capaz de crear hechos. Irrealidad, pues, del lado de la cabeza, realidad del lado de la mano... y seriedad de uno de los extremos...
Tal vez le est agradecido por haberme vuelto a mis antiguas angustias. Esta seguridad en m mismo de hombre culto, de intelectual, de artista, que va creciendo
en m con la edad, no es nada bueno! No hay que olvidar que los que no escriben con tinta escriben con sangre
LA RANA 19