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comunicacin
NDICE
Imagen elegida___________________________________________________3
I. Contextualizacin histrica________________________________________4
Notas___________________________________________________________11
Bibliografa citada_________________________________________________12
I. CONTEXTUALIZACIN HISTRICA
Munch
La obra elegida para realizar este trabajo es Skrik (El Grito), pintada en Pars en
1893 por Edvard Munch. Nacido en Lten, Noruega, en 1863, y muerto en Ekely, en
1944, fue pintor y grabador, y uno de los ms grandes representantes del movimiento
expresionista surgido en los primeros aos del siglo XX. Su obra abunda en temas como
la angustia de la existencia humana, la soledad de las personas y otros sentimientos que
lo ayudaban, segn sus propias palabras, a disecar el alma humana. La infancia de
Munch estuvo marcada por las numerosas muertes y enfermedades de sus familiares, y
cuando adolescente empez a reunirse con el grupo de los Christiania-Bohme, fundado
por el poeta Hans Jager. Lo acompaaban artistas anarquistas, emparentados con el
existencialismo y el nihilismo. Para Munch
ltre humain est condamn la solitude et a langoisse. Il se sent aussi inquiet dans
une foule que lorsquil affronte solitaire une nature qui laffole et le fait crier
comme un bte (Le Cri, 1893). Tantt marqu par la maladie, tantt bless par un
deuil, il a le visage triste, souvent hagard, de celui que rien ne russit a
rconforter.1-A
En 1885 Munch viaj por primera vez a Pars, y all se sinti atrado por las
vanguardias artsticas que por esos tiempos se estaban desarrollando. Ya a partir de las
primeras pocas se lo clasifica como pintor simbolista, por su uso de las formas y los
colores. Entre 1892 y 1908 vivi en Berln, aunque intercalaba viajes a su pas de origen
y a Francia. Su primera relacin con la censura fue en 1892, en una exposicin en
Berln. Los concurrentes hicieron que fuera cerrada rpidamente. Aos ms tarde, el
rgimen nazi extraera sus obras de los museos de Alemania calificndolas como arte
degenerado.
El Expresionismo
Munch es considerado casi unnimemente como el padre del expresionismo, ya
que sus obras fueron el puntapi inicial de una larga serie de realizaciones que seguiran
desarrollando esa vanguardia. Las definiciones que hay de tal movimiento son
numerosas, y es difcil encontrar consenso al respecto. La que usaremos en este trabajo
ser la propuesta por Joseph-mile Muller en Lexpressionisme2:
() on estime plus logique dappeler expressionistes seulement les peintres qui, en
dformant la ralit visible, ont pour but essentiel dexterioriser de manire
frappante leurs sentiments ou leurs ides (et non pas ceux chez qui les dformations
ont surtout des raisons dordre pictural). En second lieu, les expressionistes
modernes se distinguent par leur climat : ils peuvent certes traduire des exaltations
(dhabitude nervantes), mais dans la plupart des cas ils rendent compte dune
insatisfaction, dune nostalgie, dun malaise dtre, qui provoquent tantt de l
inquietude, de langoisse, des dchiremens, des nvroses, tantt la rvolte et des
protestations, des dnonciations violentes. Cest dire que normalement leur art est
assombri, nerveux, mlancolique, passion, poignant. B
A
[Para l, el ser humano est condenado a la soledad y a la angustia. Tambin se siente preocupado
dentro de una masa que hace que enfrente solitario a una naturaleza que lo turba y lo hace gritar como
una bestia (El Grito, 1893). Ya sea marcado por las enfermedades, ya sea herido por el luto, tiene el
rostro triste, a menudo azorado, de aqul al que nada logra reconfortar]
B
[(...) estimamos ms lgico llamar expresionistas solamente a los pintores que, deformando la realidad
visible, tienen como objetivo principal exteriorizar sorprendentemente sus sentimientos o sus ideales (y
no a aqullos en quienes las deformaciones obedecen sobre todo a razones de orden pictrico). En
El expresionismo surgi a principios del siglo XX, y fue llamado as por primera
vez en 1911, en una de las exposiciones de la Secesin Berlinesa donde se mostraron
algunas obras de Matisse y de Picasso. Entre sus movimientos principales se destacan
Die Brcke (El Puente) y Der Blaue Reiter (El Jinete Azul). A partir de la dcada de
1920 cobr importancia el Realismo Expresionista (que produjo una escisin de la
abstraccin desarrollada por El Jinete Azul), con un fuerte contenido social. Despus de
la Segunda Guerra Mundial el expresionismo dej de tener la gran importancia que
haba tenido hasta el momento. Theodor Adorno hace un anlisis de las causas de su
prdida de influencia y su posterior cada:
La falta de resonancia social no es la nica culpable del hundimiento del
expresionismo. Es tambin su imposibilidad de mantenerse en el punto de la
subjetividad, en su reduccin de lo accesible y en el rechazo total. As termina por
ser algo muy pobre, el grito, o ese gesto impotente y desamparado, literalmente el
da-da. Al igual que el conformismo, lleg a convertirse en objeto de burla ante s
mismo al confesar la imposibilidad de la objetivacin, postulada sin embargo por
cualquier expresin artstica, tanto si lo quiere como si no. No le queda otra salida
que gritar. 3
El Grito
El Grito es la creacin ms famosa de Munch. La figura, que parece un hombre,
se toma la cabeza con las dos manos para lanzar un grito. La mayora de los anlisis de
la obra coinciden en que simboliza la angustia y desesperacin del hombre
contemporneo de Munch frente a la realidad que le tocaba vivir. La historiadora del
arte Sue Pridaux afirma que el paisaje pertenece a Kristiania, la actual Oslo, que es visto
desde la colina Ekeberg, cerca del asilo psiquitrico donde estaba la hermana menor del
autor, Laura, internada all por esquizofrenia. La diagonal que habitualmente fue
considerada como un puente, es en realidad una valla de seguridad.4
Paseaba por un sendero con dos amigos el sol se puso de repente el cielo se
ti de rojo sangre, me detuve y me apoy en una valla muerto de cansancio. Sangre y
lenguas de fuego acechaban sobre el azul oscuro del fiordo y de la ciudad. Mis amigos
siguieron y yo permanec quieto, temblando de ansiedad; sent un grito infinito que
atravesaba la naturaleza escribi Munch en uno de sus diarios personales.
El Grito fue exhibido por primera vez en 1893, formando parte de Amor, un
conjunto de seis obras diferentes en los cuales se representan las distintas etapas de un
enamoramiento. Pero la crtica no estaba preparada para recibir a Munch, y clasific a
su obra como arte propio de dementes. Se lleg incluso al extremo de aconsejar a las
mujeres embarazadas que no asistieran. Sin esa polmica en torno a la obra,
seguramente el nombre de Edvard Munch no hubiese llegado tan rpido a las crticas
artsticas de la poca.
La primera versin de El Grito data de 1893, fue pintada con pastel y leo sobre
cartn y mide 91 x 73,5 cm. Actualmente descansa en la Galera Nacional ubicada en la
capital noruega. Pero Munch no se detuvo all y realiz una segunda versin, esta vez
un poco ms pequea (83,5 x 66 cm.) con tmpera sobre cartn. En agosto de 2004 fue
robado del Museo Munch (tambin de Oslo), y en agosto de 2006 fue recuperado por la
polica noruega.5 Una tercera y cuarta versiones existen en Noruega, y dos aos despus
segundo lugar, los expresionistas modernos se distinguen por el clima: pueden traducir las exaltaciones
(habitualmente enervantes), pero en la mayora de los casos dan cuenta de una insatisfaccin, de una
nostalgia, de un malestar del ser, que provocan o bien inquietud, angustia, desgarramientos, neurosis, o
bien revueltas y protestas, denuncias violentas. Es decir que normalmente su arte es sombro, nervioso,
melanclico, apasionado, punzante.]
de la primera su autor la copi en una litografa, que fue la que finalmente catapult El
Grito a los diarios de la poca.
Ya no es alguien externo al autor quien usa la reproductibilidad tcnica de la que
habla Walter Benjamin6, sino que en este caso es el propio Munch quien desauratiza
su obra, no slo exhibiendo ms de un original, sino facilitando mediante la litografa
la llegada de la pintura a medios de reproduccin masiva, como lo eran los diarios y
revistas. Hablando especficamente de la litografa, Benjamin la seala como uno de los
medios fundacionales de la moderna reproductibilidad tcnica. Para Benjamin,
Con la litografa, la tcnica de la reproduccin alcanza un grado fundamentalmente
nuevo. El procedimiento, mucho ms preciso, () dio por primera vez al arte grfico
no slo la posibilidad de poner masivamente (como antes) sus productos en el
mercado, sino adems la de ponerlos en figuraciones cada da nuevas. La litografa
capacit al dibujo para acompaar, ilustrndola, la vida diaria. Comenz entonces a ir
al paso con la imprenta.7
pblica cuando senta esa necesidad. Lo que ahora nos resultara escandaloso, se explica
por el hecho de que, para los cnicos,
la prctica de las aphrodisia, que no puede ser vergonzosa pues es natural, no es ni
ms ni menos que la satisfaccin de una necesidad.17
Sin embargo, ya en esos tiempos afirma Foucault que haba aunque menos
desarrolladas diversas sugestiones hacia el cultivo de s. Los hombres deben
preocuparse menos por sus riquezas y su honor que por s mismos; sus cuerpos, sus
almas. Posteriormente fueron numerosas las doctrinas que retomaron para s la tradicin
griega de este cultivo de s, entre ellos las doctrinas cristianas de los primeros siglos.
Este precepto del cultivo de s
ha tomado tambin la forma de una actitud, de una manera de comportarse, ha
impregnado las formas de vivir; se ha desarrollado en procedimientos, en prcticas y
en recetas que se meditan, se desarrollan, se perfeccionan y se ensean; ha
constituido as una prctica social, dando lugar a relaciones interindividuales, a
intercambios y comunicaciones y a veces incluso a instituciones; ha dado lugar
finalmente a cierto modo de conocimiento y a la elaboracin de un saber.18
resuena el alarido de 1893, Artaud nos ayuda a reforzar ese grito, y hastiados
exclamamos: No hay nada ms intil que el sexo!26
11
NOTAS
- (1) MULLER, Joseph-mile , Lexpressionisme, Paris, Fernand Hazan diteur, 1972, p.
99.
- (2) Ibid., p. 6.
- (3) ADORNO, Theodor, Teora esttica, Madrid, Editora Nacional, 2002, p. 49.
- (4) Identifican el paisaje de El Grito, de Munch en La Nacin, 13 de septiembre de
2005.
- (5) El grito feliz por Madonna, en Pgina 12, 1 de septiembre de 2006.
- (6) Cf. BENJAMIN, Walter, Ensayos (Tomo I), Madrid, Editora Nacional, 2002.
- (7) Ibid., pp. 28-29.
- (8) ADORNO, Theodor, op. cit., p. 79.
- (9) BENJAMIN, Walter, Haschisch, Madrid, Taurus, 1990, p. 85.
- (10) MARCUSE, Herbert, El hombre unidimensional, Barcelona, Planeta Agostini, 1985,
p. 35.
- (11) Ibid., p. 37.
- (12) Poder-Cuerpo, en FOUCAULT, Michel, Microfsica del poder, Madrid, Las
Ediciones de La Piqueta, 1992, p. 114-115.
- (13) FOUCAULT, Michel, Defender la sociedad, Buenos Aires, Fondo de Cultura
Econmica, 2001, pp. 217-220.
- (14) FOUCAULT, Michel, Seguridad, territorio y poblacin, Buenos Aires, Fondo de
Cultura Econmica, 2006, p. 15.
- (15) FOUCAULT, Michel, Historia de la sexualidad. 1- La voluntad del saber, Buenos
Aires, Siglo XXI Editores, 2003, pp. 150-151.
- (16) Ibid., p. 81.
- (17) FOUCAULT, Michel, Historia de la sexualidad. 2- El uso de los placeres, Buenos
Aires, Siglo XXI Editores, 2004, p. 53.
- (18) FOUCAULT, Michel, Historia de la sexualidad. 3- La inquietud de s, Buenos Aires,
Siglo XXI Editores, 2005, p. 43.
- (19) FOUCAULT, Michel, Los anormales, Buenos Aires, Fondo de Cultura Econmica,
2000, p. 64.
- (20) Cf., por ejemplo, FREUD, Sigmund, La moral sexual cultural y la nerviosidad
moderna, Buenos Aires, Editorial Amorrortu, 1999.
- (21) FOUCAULT, Michel, Historia de la sexualidad. 1- La voluntad del saber p. 190.
- (22) Cf. DELEUZE, Gilles; GUATTARI, Flix, El Anti-Edipo. Capitalismo y
esquizofrenia, Buenos Aires, Paids, 2005, y DELEUZE, Gilles; GUATTARI, Flix, Mil
mesetas. Capitalismo y esquizofrenia, Valencia, Pre-textos, 2002.
- (23) DELEUZE, Gilles; GUATTARI, Flix, Mil mesetas. Capitalismo y esquizofrenia... p.
26.
- (24) DELEUZE, Gilles; GUATTARI, Flix, El Anti-Edipo. Capitalismo y esquizofrenia
p. 120.
- (25) DAZ, Esther, Basta de sexo para que el sexo advenga, en La Mujer de Mi Vida, N
23, Buenos Aires, 2005.
- (26) Cf. ARTAUD, Antonin, Para acabar con el juicio de Dios, Mxico D.F., Editorial
Arsenal, 2005. Deleuze y Guattari toman la expresin il ny a rien de plus inutile quun
organ [no hay nada ms intil que un rgano] como disparador para su propuesta de
construirse un cuerpo sin rganos, donde las intensidades recorrieran los rganos sin
habitarlos permanentemente. Hay que tener en cuenta que la propuesta de los autores
implica deshacer los rganos, nunca destruirlos. Entonces, nuestra frase apunta a
deshacer los rganos sexuales donde se nos dice est alojado permanentemente el deseo.
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BIBLIOGRAFA CITADA
ARTAUD, Antonin, Para acabar con el juicio de Dios, Mxico D.F., Editorial
Arsenal, 2005.
DAZ, Esther, Basta de sexo para que el sexo advenga, en La Mujer de Mi Vida,
N 23, Buenos Aires, 2005.
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