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Giotto

Para otros usos de este trmino, vase Misin Giotto.

Giotto

Presunto retrato de Giotto, atribuido a Paolo Uccello.

Informacin personal

Nombre de

Ambrogio di Bondonen. 1

nacimiento

Nacimiento

1266 o 1267
Colle di Vespignano,Repblica de Florencia

Fallecimiento

8 de enero de 1337
Florencia, Repblica de Florencia

Nacionalidad

Florentino

Educacin

Alumno de

Cimabue
Informacin profesional

rea

Pintura, escultura, poesa yarquitectura

Movimientos

Prerrenacimiento

Obras

Capilla de los Scrovegni

notables

Santa Mara del Fiore

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Giotto di Bondone nace en Colle de Vespignano (Vicchio) en 1267 aunque para algunos
crticos como Carlo Ludovico Ragghianti esta fecha se podra adelantar hasta una dcada,
muere en Florencia el 8 de enero de 1337. Reconocido artista de la poca desarroll
varios mbitos artsticos, destacando la poesa, escultura, arquitectura y sobre todo
la pintura, considerndose este autor del Trecento uno de los iniciadores de movimiento
renacentista en Italia, su obra tuvo una influencia determinante en los movimientos
pictricos posteriores.
ndice
[ocultar]

1Biografa
o 1.1Primeros pasos
o 1.2Reconocimiento de su obra
o 1.3xito en Italia
o 1.4Muerte
o 1.5Carcter y costumbres
2Obra
o 2.1Pintura
2.1.1Caractersticas
2.1.2Influencias
2.1.3Obras
2.1.3.1Capilla de los Scrovegni
2.1.3.2La Vida de San Francisco
2.1.3.3La Santa Croce de Florencia
2.1.3.4Otras obras
o 2.2Escultura
o 2.3Arquitectura
o 2.4Influencia
o 2.5Giotto y el cometa Halley
3Notas
4Referencias
5Enlaces externos

Biografa[editar]
Primeros pasos[editar]
Giotto naci, segn las fuentes ms fiables, en Colle de Vespignano, en las cercanas de
Vicchio del Mugello, una localidad cercana a Florencia. Segn su principal
bigrafo, Giorgio Vasari, era hijo de un campesino llamado Bondone, y pas su infancia
como pastor de ovejas. Si bien la mayora de los autores cree que se llamaba en realidad
Giotto di Bondone, otros opinan que su verdadero nombre de pila era Ambrogio o Angelo,
y que el nombre por el que es conocido, Giotto, no sera ms que un diminutivo, derivado
de Ambrogiotto o Angelotto.

Segn sus bigrafos, fue discpulo del pintor florentino Cimabue, el artista ms conocido
de su poca. Vasari relata el modo en que el pequeo de once aos demostr por primera
vez su talento artstico: cuenta que, estando el nio al cuidado de unas ovejas, mataba el
tiempo dibujando a una de ellas sobre una piedra plana con una tiza. Acert a pasar por
all Cimabue, quien, impresionado por el talento natural de Giotto que haba dibujado
una oveja tridimensional, tan natural y perfecta que pareca viva, lo acompa hasta su
cabaa y consigui convencer al padre de que le dejara hacer del muchacho su aprendiz.1
Otra versin de la biografa de Giotto2 manifiesta que su padre lo mand a Florencia para
que trabajase como aprendiz con un mercader de lanas. El joven, muy interesado en el
arte, tom la costumbre de visitar el estudio de Cimabue para ver a los artistas trabajar
hasta que tras la insistencia su padre le permiti entrar al taller. Vasari refiere que Giotto
era un aprendiz divertido y bromista, a tal punto que en una ocasin pint una mosca en la
nariz de un retrato. Su tcnica era tal que Cimabue intent espantarla con la mano antes
de darse cuenta de que estaba pintada. Esta ancdota de juventud presagia ya la tcnica
caracterstica de Giotto, que lo capacitaba para pintar figuras casi reales.

Reconocimiento de su obra[editar]

Escenas de la vida de San Francisco, en Ass: La expulsin de los diablos de Arezzo.

Cuando Giotto contaba con treinta aos, su fama haba trascendido las fronteras de
Florencia y se extenda ya por toda Italia, hasta tal punto que el papa Bonifacio VIII le
envi un mensajero para pedirle una muestra de su arte, con la intencin de ver por s
mismo si el renombrado pintor era digno de recibir propuestas para trabajar en Roma.
Segn Vasari, Giotto tom un lienzo blanco en presencia del recadero, hundi su pincel en
pintura roja y, con un solo trazo continuo, dibuj a mano alzada un crculo
geomtricamente perfecto, diciendo al hombre: La vala de este trabajo ser reconocida.
Escribe Vasari: El papa vio el lienzo, percibi instantneamente que Giotto era superior a
todos los dems pintores de su tiempo.
Provisto de su talento natural y de las enseanzas de Cimabue, Giotto comenz pronto a
ocuparse de encargos de terceros, principalmente trabajos religiosos. As, se le atribuyen
como primeras obras la continuacin en la Baslica de San Francisco de Assde la parte
alta de las paredes del templo a partir de las Historias de Isaac, realizado posiblemente en
el ltimo lustro del siglo XIII, desarrolla temas bblicos. Ms adelante, entre 1297 y 1299,
una nueva serie de frescos fue muy probablemente ejecutada por Giotto en su totalidad en
la parte inferior de los muros de la baslica, acerca de la vida de San Francisco de Ass.
Vistos los excelentes resultados, se le solicit que pintara entre 1305 y 1306 los
extraordinarios frescos de la Capilla de la Arena en Padua, siendo todas estas grandes
obras pintadas al fresco.

xito en Italia[editar]

Los viajes de Giotto se suceden por toda Italia, en la mayora de los casos era llamado por
rdenes, nobles o incluso por el Papa. En 1343 es llamado por Benedicto IX para realizar
varios trabajos dentro de la primitiva baslica de San Pedro, destaca el altar realizado para
la capilla mayor(Polptico Stefaneschi y un mosaico del que en la actualidad queda poco
del original, adems tras este importante encargo recorrer las cortes de
Italia: Arezzo, Pisa, Padua, Verona, Ferrara, Urbino, Ravena, Miln, Bolonia, Gaeta,Rmini,
Npoles e incluso en Avin acompaando al papa Clemente V, donde pintar numerosas
obras y har que estas se proyecten al resto de Europa.

Muerte[editar]
Fallece el 8 de enero de 1337. Segn la biografa de Vasari, fue sepultado en el lado
izquierdo de la antigua catedral de Santa Reparata de Florencia en una tumba de gran
sencillez con una sola losa de mrmol. Ser Lorenzo de Medicis quien encargue un busto
a Benedetto da Maiano para conmemorar su nombre. Debido a la construccin de la nueva
catedral en 1292 y a la elevacin del terreno la tumba de Giotto se perder, pero en 1981
se hallarn unos restos que se atribuirn al famoso autor.

Carcter y costumbres[editar]
Giotto era un hombre campechano y de vida hogarea, gran conversador y de nimo
bromista. Casado, dej seis hijos que lo sobrevivieron. Fue un hombre de gran austeridad.
Esta costumbre, junto con los beneficios que obtendr por su obra, le permiti ahorrar su
dinero al revs que la mayor parte de los artistas de la poca y morir como un hombre
acaudalado.
Se relacionaba con soltura tanto con los ricos y nobles como con los hombres del pueblo.
Se sabe que tuvo mucha confianza con el papa Bonifacio, y el rey Roberto I de
Npoles escribi de l que era su gran amigo. Existe una tradicin segn la cual Dante
Alighieri fue tambin su amigo, y lo habra visitado durante la realizacin de los frescos de
la capilla de los Scrovegni, pero no ha podido ser confirmada por fuentes fiables. En todo
caso, en la Divina Comedia, Dante afirma que Giotto fue superior a su
maestroCimabue. Boccaccio lo retrata en el Decamern3 y en el ao 1400 Cennino
Cennini escribi que Giotto tradujo el arte de la pintura del griego al latn.

Obra[editar]
Pintura[editar]
Caractersticas[editar]

La desesperacin, Capilla de la Arena.

El arte de Giotto fue extremadamente innovador y es considerado el detonante de


la Renacimiento. Sus obras fueron el punto de inflexin entre el arte bizantino de la
Baja Edad Media y el realista y humanista que floreci en el Renacimiento.
Las figuras planas y simblicas del arte bizantino dieron lugar a las modeladas e
individuales formas en perspectiva. Giotto adopt el lenguaje visual de la escultura al
darles volumen y peso. La comparacin entre la Madonna de Giotto y la de su maestro
Cimabue nos muestra por qu sus contemporneos consideraban sus pinturas como
milagros del naturalismo.
Al igual que los dems artistas de su tiempo, Giotto careca de los conocimientos tcnicos
de anatoma y teora de la perspectiva que los pintores posteriores se acostumbraron a
aprender. Independientemente de ello, los que s posea eran infinitamente superiores a
los de los que lo precedieron e imitaron.
Con sus composiciones de profunda emotividad, Giotto es el gran iniciador del espacio
tridimensional en la pintura europea, tratando con un nuevo espritu los temas religiosos
que dominaron el arte medieval. Su estilo se caracteriza por una frescura y una vida
inesperadas, por lo que los crticos hablan de la emocin humana y una carga de todo lo
que es importante para el ser humano como las ms claras peculiaridades de sus trabajos.
Al concentrarse en estos conceptos esenciales, Giotto fue capaz de crear impresionantes
imgenes de gente bajo presin, personas en crisis y hombres en los que se percibe
claramente que estn tomando gravsimas decisiones espirituales. Los pintores modernos,
que a menudo han utilizado las obras del florentino como fuente de inspiracin, dicen
haber encontrado en l una forma de aproximacin directa a la ms ntima e intrincada
experiencia del espritu humano. Esta caracterstica es atemporal y ha sido reconocida por
todos los estilos posteriores. Adems otra caractersticas es la gran abundancia de obras
que le atribuyen sus bigrafos, pero las pinturas que tienen su autora clara son muy
escasa, dudndose de la mayora de ellas pese a que existan muchas firmadas.
Influencias[editar]
Los bigrafos contemporneos al autor sealan a Giotto como discpulo y aprendiz de
Cimabue pero lo ciero es que algunos autores como Panofsky y Woermanapuntan aPietro
Cavallini como maestro de Giotto o al menos creen que ambos aspiran a romper con el
arte medieval y bizantino.
Obras[editar]
Apenas ninguna de las obras supervivientes puede ser documentada como suya ms all
de una duda razonable, considerndose el pintor uno de los artistas con mayor problema
para la atribucin de obras.
Capilla de los Scrovegni[editar]
Artculo principal: Capilla de los Scrovegni

"Joaqun expulsado del Templo", primera escena del ciclo narrativo de la Capilla de los Scrovegni.

Sin embargo, hay unanimidad en atribuir a Giotto el notable ciclo de frescos de la Capilla
de los Scrovegni, en Padua, ya que existen varios testimonios del mismo siglo XIV que as
lo confirman. Los frescos de esta capilla son considerados por los crticos el momento
culminante de la obra de Giotto.
El edificio, tambin conocido por el nombre de Capilla de la Arena, por estar construido
sobre las ruinas de una "arena" o anfiteatro, fue construido por Enrico Scrovegni como
penitencia para expiar los pecados de su padre, un conocido usurero que tambin fue
retratado por Dante en la Comedia en trminos no muy halageos. La construccin de
la capilla comenz en 1303. La opinin ms extendida es que Giotto empez a pintar los
frescos dos aos ms tarde y los concluy en 1306. Los frescos cubren por entero la nica
nave de la capilla: la pared occidental, a los pies del templo, est cubierta con un "Juicio
Final", el arco de la cancela muestra una "Anunciacin" y las reas principales de las
paredes tienen tres filas de pinturas que representan escenas de la vida de la Virgen y sus
padres Santa Ana y San Joaqun y escenas de la vida de Cristo. Bajo estas escenas
pueden verse alegoras, es decir, figuras humanas que personifican las Virtudes y los
Vicios, pintadas en monocroma, simulando ser esculturas.
Las figuras de la secuencia narrativa principal estn hechas a media escala, pero el
concepto de Giotto es tan grandioso y potente que, en la reproduccin de un libro, por
ejemplo, parecen de tamao natural. Presentan un sentido tridimensional y una presencia
fsica completamente desconocidas en la poca en que fueron realizadas, evidenciando la
capacidad del artista para retratar un sentimiento de "peso moral" ms que el esplendor
religioso o divino.
Es muy posible que Giotto basara su trabajo en experiencias personales, y ningn otro
artista ha conseguido mostrarse tan convincente en la tarea de dirigirse directamente al
ncleo de la historia que relata y expresarla con gestos y expresiones tan perfectamente
claras y reconocibles. La Capilla de los Scrovegni posee una rplica oficial que ha sido
expuesta en muchos pases; y, por ejemplo, lleg al Per, en el 2004, y se expuso en
el Museo de Arte Italiano
La Vida de San Francisco[editar]

El homenaje de un hombre sencillo, primera escena de los frescos de la Vida de San Francisco,
en Ass.

La donacin de la capa, segunda escena, 1297-1299, fresco, 270 x 230 cm, iglesia superior,
baslica de San Francisco, Ass.

El segundo ciclo de frescos de importancia asociado o atribuido a Giotto es la "Vida de San


Francisco" en la iglesia superior de San Francisco de Ass. Si el autor fue en verdad Giotto
no es solamente uno de los mayores problemas que enfrentan los expertos, sino tambin
una de las mayores controversias de la historia del arte. Los frescos de San Francisco son,
evidentemente, obra de un pintor de enorme talento. Sus retratos ntimos y humanos han
definido, en realidad, la imagen popular que se tiene del santo. Pero existen, sin embargo,
grandes diferencias tcnicas y estilsticas entre estas obras y las de la Capilla de los
Scrovegni. Ellas han hecho que muchos crticos se nieguen, an hoy en da, a aceptarlas
como obras del mismo artista. Los intentos de atribuir a Giotto otros frescos de la ciudad
de Ass han producido disputas similares entre los estudiosos de su obra.
Vase tambin: Escuela romana de pintura

En la actualidad, sin embargo, son mayora los estudiosos que consideran segura la
autora de Giotto, si bien admiten que habra contado con amplia colaboracin de los
miembros de su taller. No hay acuerdo en cuanto a la cronologa de la obra, pues, aunque
es mayoritaria la datacin en los primeros aos del siglo XIV, hay autores que retrotraen la
fecha hasta 1291-1292. Hay acuerdo en cuanto a que se trata de una obra anterior a la de
la Capilla de los Scrovegni.
Los frescos cubren la parte inferior de tres de las paredes del templo, las dos laterales y la
interior de la fachada, a ambos lados de la puerta. Se trata de 28 episodios de la vida del
recientemente canonizado Francisco de Ass, siguiendo el relato de la Legenda
maior deSan Buenaventura.

La Santa Croce de Florencia[editar]


Las pinturas de la baslica de la Santa Croce (Santa Cruz) de Florencia, por el contrario,
gozan de mayor consenso entre los expertos, que coinciden en general en atribuirlas al
pincel de Giotto. Posiblemente las cuatro capillas sean suyas, y los frescos de las capillas
Peruzzi y Bardi han sido fechadas en o alrededor de 1320, cuando el pintor estaba en la
ciudad. Algunos de los frescos no se encuentran bien conservados, ya que se intent
lavarlos en el siglo XVIII, pero algunos de la capilla de los Bardi siguen siendo tan
impresionantes como en la fecha en que se hicieron.
En la capilla Peruzzi estn representadas escenas de la vida de San Juan Bautista y
de San Juan Evangelista. En la capilla Bardi, en cambio, los frescos representan escenas
de la vida de San Francisco de Ass.
Otras obras[editar]

Crucifijo de la iglesia deSanta Maria Novella, enFlorencia.

Palacio de la podest: Retrato de Dante Alighieri e importantes personajes de la


poca.
Badia Fiorentina: Altar mayor o Polittico di Badia (Uffizi), hacia el 1300.
Altares de las capillas de los Peruzzi(Polptico Peruzzi) y Baroncelli(Polptico
Baroncelli)en la iglesia de Santa Croce, hacia 1313.
Crucifijo policromado de Santa Maria Novela, hacia 1312.
Dormicin de la virgen, Crucifijo y la Maest de Ognissanti en Florencia.
Frescos de las paredes del camposanto de Pisa.
En octubre de 2010 se confirm la atribucin a Giotto del crucifijo, de 5 m de longitud,
existente en la Iglesia de Todos los Santos de Florencia, realizado entre 1310-20.4
Se le atribuye, adems, el fresco de Bonifacio VIII bendiciendo durante el Jubileo de
1300, que se conserva actualmente en la Archibaslica de San Juan de Letrn. Debido
a su deterioro, no se ha confirmado si pertenece efectivamente al pintor o a algn
ayudante de ste.

Escultura[editar]
Se le atribuyen varios diseos, entre ellos la tumba del obispo de Lucca Guido Tarlati,
tallada en 1330 por Agostino di Giovanni y Agnolo Ventura. Adems es probable que
realizase algunos medallones para el nuevo campanario de la catedral.

Arquitectura[editar]
En el ao 1334, la ciudad de Florencia decidi honrar al gran pintor. Se le otorg el ttulo
de magister et gubernator (maestro y gobernador) de la Obra de Santa Reparata, que se
encargaba de las obras de la catedral, as como arquitecto en jefe de la ciudad y
superintendente de obras pblicas. En esta ltima etapa de su vida, Giotto dise el
famoso campanile (campanario) de la catedral de Florencia, cuya construccin se inici

en ese mismo ao de 1334, pero que no pudo ver concluido. Segn Ghiberti,
los bajorrelieves del cuerpo inferior del campanario fueron tambin obra suya.
Curiosamente, aunque finalmente el campanile no se construy de acuerdo con sus
proyectos, es universalmente conocido como campanile di Giotto.

Influencia[editar]
La obra de Giotto ha trascendido en el tiempo y en la generacin posterior a su muerte se
extendi la influencia de su estilo, cristalizando en las obras de todos los pintores que le
siguieron. La estrella del florentino no declin sino hasta el gran auge del gtico, pero, an
pasado ste, sigui influyendo e inspirando la obra de otros formidables artistas como
Masaccio y Miguel ngel. Fue citado como ejemplo de excelencia pictrica por el Marqus
de Santillana en una Cancin dedicada a la reina Isabel de Portugal, esposa deJuan II de
Castilla ("qual Ioto (sic) non vos pintara").

Giotto y el cometa Halley[editar]

"La adoracin de los Reyes Magos". Obsrvese el cometa.

Uno de los frescos de la Capilla de la Arena es la "Adoracin de los Reyes Magos", que se
encuentra entre los ms reputados y admirados de la serie. En el cielo, encima del techo
del pesebre, puede observarse la Estrella de Beln, la que, en la iconografa catlica,
representa la gua divina que condujo a los Reyes Magos hasta Beln. La imagen
representada por Giotto tiene forma de cometa (con su cabeza y cola), y ha dominado la
idea colectiva que todos tenemos acerca de este episodio bblico.
Giotto vio el cometa Halley en su aparicin de 1301 en el cielo italiano, y es muy probable
que este objeto astronmico haya sido el modelo para la sobrenatural estrella de su
"Adoracin". Lo que Giotto no tena forma de saber es que el cometa Halley, con su
perodo de entre 76,5 y 79,3 aos, apareci en 11 o 10 a. C., es decir, entre 4 y 7 aos
antes del nacimiento de Cristo. No puede asegurarse que el Halley haya inspirado el
episodio de la Estrella de Beln, pero s resulta interesante que casi con certeza, tanto la
estrella del relato bblico como la pintada por el maestro florentino sean el mismo cometa
en dos apariciones separadas por trece siglos.
Por esta circunstancia, la Agencia Espacial Europea bautiz como "Misin Giotto" a la
sonda que en 1986 se aproxim al cometa para estudiarlo. No es el nico homenaje que
Giotto recibi de las ciencias del espacio: en Mercurio (planeta poblado de accidentes
geogrficos con nombres de artistas) se encuentra un crter que ha sido bautizado en su
honor

Giotto

(Giotto di Bondone; Colle di Vespignano, actual Italia, 1267-Florencia,


1337) Arquitecto y pintor italiano. Fue el primer creador italiano en
superar las tendencias bizantinas de la pintura de su tiempo y explorar
unas orientaciones que acabaron por desembocar en la gran revolucin
artstica del Renacimiento.

Giotto

Existen discrepancias en cuanto a sus orgenes y su formacin, pero


parece seguro que se form con Cimabue, en cuya tradicin iconogrfica
se inscriben algunas de sus creaciones, como el Crucifijo de Santa Maria
Novella, donde la figura de Cristo est dotada de un sentido humano ms
profundo que en su maestro. La obra ms antigua que se le atribuye son
los frescos de la iglesia superior de Ass, en concreto la Historia de san
Francisco, si bien esta atribucin constituye uno de los problemas ms
debatidos de la historia del arte. Est documentada con seguridad la
presencia de Giotto en Ass hacia 1290, pero existen demasiadas
diferencias estilsticas entre esta obra y otras asignadas con seguridad al
maestro.
En 1304 Giotto se traslad a Padua para pintar los frescos que la familia
Scrovegni le encarg en una capilla de su propiedad. Los frescos de esta
capilla, denominada de los Scrovegni o de la Arena, son los nicos que se
asignan con certeza al maestro. Incluyen un Juicio Final (muro oeste),
una Anunciacin (arco del presbiterio) y escenas de la Vida de la Virgen y
de la Pasin de Cristo (muros restantes), bajo los cuales figuran
personificaciones de virtudes y vicios pintadas en grisalla con objeto de
crear efectos de relieve.
La obra en su conjunto denota una nueva concepcin de la pintura por la
atencin que presta el artista tanto a la creacin de efectos de perspectiva

como a la unificacin del espacio, que acierta a integrar las figuras con los
elementos arquitectnicos que les sirven de marco. Realza la solemnidad
y el dramatismo que impregnan estas escenas el empleo de colores puros
y matizados.

La

adoracin

de

los

reyes

magos

(fresco de la Capilla de los Scrovegni, c. 1305)

Desde la finalizacin de la capilla de Padua hasta el comienzo de su otra


gran obra al fresco, Giotto se ocup en realizaciones de orden menor,
como la Madonna de Ognissanti y el Crucifijo del templo Malatestiano de Rmini.
A partir de 1317, el maestro trabaj en Florencia, en la decoracin de dos
capillas de la iglesia de la Santa Croce; las escenas de la Vida de san
Francisco pintadas en la capilla Bardi anuncian los ideales pictricos del
Quattrocento; los frescos sobre la Vida de san Juan Bautista en la capilla
Peruzzi anticipan las conquistas espaciales de Masaccio.
Con posterioridad, Giotto trabaj para Roberto de Anjou, en Npoles, y
para los Visconti, en Miln. Pero la obra ms relevante de los ltimos aos
de su vida fue el campanile de la catedral de Florencia, del que traz los
planos y comenz la construccin. El arte profundamente innovador del
maestro no dej indiferentes a sus coetneos, y ya en su tiempo goz de
una fama inmensa. Figuras de su poca como Dante o Boccaccio lo
elogiaron, y muchos discpulos perpetuaron sus conquistas hasta finales
del siglo XIV, aunque se considera que sus verdaderos epgonos artsticos
fueron Masaccio y Miguel ngel

Giotto
Giotto di Bondone
Pintor italiano

Naci en Colle di Vespignano, cerca de Florencia se cree que en


1267.
Se cuenta que a los doce aos su padre lo hizo pastor; y que se
entretena dibujando sobre la arena o en las piedras lo que
vea.Cimabue vio cmo pintaba una oveja y le invit a trasladarse a
Florencia.
Residi en Roma, Padua, Arezzo, Rmini, Ass y Npoles.

Todo su trabajo es de temtica religiosa. Est considerado como


fundador de la pintura moderna al romper con la tradicin
italobizantina. Sus obras se caracterizan por la evidente observacin
de la naturaleza que precedi su elaboracin y, en ste sentido, el
pintor contribuye a preparar el espritu cientfico del Renacimiento.
Sus contemporneos lo llaman el alumno de la Naturaleza. Pint
retablos y frescos para muchas iglesias, la mayor parte han
desaparecido por completo o han tenido que restaurarse casi en su
totalidad. Las caras y los gestos de sus figuras son naturales y
significativos y an cuando los paisajes siguen mostrando cielos
ideales, la naturaleza tambin es expresiva, asocindose a los
sentimientos de los personajes.
Una de sus primeras obras destacadas es el conjunto de frescos
sobre la Virgen y Cristo en lacapilla de la Arena, de Padua,
acabado posiblemente en 1305 o 1306. Se cree que la Virgen y el
nio entronizados (c. 1310, Uffizi, Florencia) pertenece al mismo
periodo que los frescos de Arena y es la nica tabla atribuible a Giotto.
Hacia el final del siglo XIII , Giotto ya ha realizado en Ass la
decoracin de la iglesia de San Francisco, y en Roma la de la Baslica
de San Juan de Letrn, hoy perdida.
Con sus treinta aos, en ese momento es un maestro reconocido, su
taller es muy concurrido y ha alcanzado cierta prosperidad econmica.

Es el primero de los pintores toscanos llamados a trabajar en la Italia


del Norte. Pinta as entre 1304 y 1306 en Padua los frescos de la
capilla privada de los Scrovegni llamada de la Arena y otros
perdidos. Mas adelante, hacia 1327, termin las pinturas de
las capillas Peruzzi y Bardi, las de la iglesia franciscana de la Santa
Cruz, el polptico franciscano y la muerte de la Virgen. Recibe
encargos en Npoles del rey Roberto de Anjou en 1328.
En 1334 es nombrado maestro mayor de las obras de la Catedral de
Florencia. Comenz los trabajos pero le sorprendi la muerte el 8 de
enero de 1337.

Giotto Di Bondone
Publicado el 19 diciembre, 2014 por tiposdearte en Artistas // 0 comentarios

Biografa de Giotto Di Bondone


Los perodos de agona y nacimiento de las eras de la historia del arte, as como en cualquier poca
de transicin, estn marcados por la confluencia en simultneo tanto de los remanentes del antiguo
paradigma, como de las experimentaciones propias de la nueva propuesta. En todos los casos este
fenmeno es ms o menos idntico, a pesar de que a veces pueda no parecerlo.
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Uno de los perodos de cambio ms fuertes en el desarrollo del arte en europea fue el que existi
entre las influencias gticas y lo que posteriormente los estudiosos daran por llamar Renacimiento
Italiano, pues en este cambio no solo las tcnicas de composicin sino todo el paradigma de la
importancia del hombre frente al arte y al conocimiento en general cambi mucho ms radicalmente

de lo que ocurri en otro movimiento artstico contemporneo, que fue el estilo Flamenco que a
pesar de haber logrado avances igual de magnficos en cuanto a tcnica no se aventur a cambiar
radicalmente los paradigmas filosficos y religiosos.

Giotto Di Bondone

Uno de los ms re

conocidos exponentes del comienzo del

Renacimiento Italiano es Giotto Di Bondone, fue arquitecto y pintor italiano. Fue el primer creador
italiano en superar las tendencias bizantinas de la pintura de su tiempo y explorar unas orientaciones
que acabaron por desembocar en la gran revolucin artstica del Renacimiento.
Giotto Di Bondone, nacido en Florencia en 1267, en una familia de campesinos, segn un relato que
posteriormente se convertira casi en leyenda, sin embargo los datos que conocemos sobre su vida no
son muy fiables, ya que la informacin que poseemos se debe a las crnicas de sus contemporneos.
No sabemos con exactitud ni la fecha de su nacimiento, ni cules fueron sus maestros, ni la datacin
de muchas de sus obras.
El joven Giotto dibuj una oveja sobre una piedra plana, mientras cuidaba el rebao de su padre, y el
dibujo era tan perfecto que pareca vivo. Desde los diez aos el futuro gran pintor se hizo aprendiz
de Cimabue, famoso artista de la poca y con quien aprendera formalmente todo lo relacionado con
la tcnica pictrica. Se dedic fundamentalmente a pintar temas religiosos, siendo capaz de dotarlos
de una apariencia terrenal, llena de sangre y fuerza vital. Est considerado como fundador de la
pintura moderna al romper con la tradicin italobizantina. Sus obras se caracterizan por la evidente
observacin de la naturaleza que precedi su elaboracin y, en ste sentido, el pintor contribuye a
preparar el espritu cientfico del Renacimiento. Sus contemporneos lo llaman el alumno de la
Naturaleza. Pint retablos y frescos para muchas iglesias, la mayor parte han desaparecido por
completo o han tenido que restaurarse casi en su totalidad. Las caras y los gestos de sus figuras son
naturales y significativos y an cuando los paisajes siguen mostrando cielos ideales, la naturaleza
tambin es expresiva, asocindose a los sentimientos de los personajes.
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Durante sus primeros aos como artista reconocido Giotto Di Bondone colaboraba con otros artistas
y sus encargos eran principalmente pinturas religiosas, gnero que posteriormente mutara en retrato
de particulares influyentes que realizara el artista a lo largo de todas las naciones de la pennsula
italiana, adems de los retratos el artista se relacion con la proyeccin arquitectnica del domo de
Madonna di Fiore, catedral de Florencia.

Giotto Di Bondonetrabaj en la supervisin de la construccin del gran domo pero no pudo


contemplar su culminacin, pues muri en 1337, antes de la culminacin de la sper estructura.
Muchas fueron las obras creadas por el artista, no solo en pintura sino tambin en escultura y
arquitectura, sin embargo y a pesar de que muchos otros grandes representantes del Romanticismo
Italiano de los aos siguientes lo reconocen como modelo a seguir; en la actualidad los registros que
certifican la autora de estas por parte de Giotto Di Bondone,pues no hay registros suficientemente
fidedignos aparte de las concordancias en estilo y fecha de creacin.
Los primeros frutos de su actividad artstica haban surgido en Ass, a donde Giotto haba ido en
1296, invitado por el prior de los franciscanos, fra Giovanni di Murro della Marca. Sus primeros
aos de aprendizaje transcurrieron en el taller de Cimabue, y pronto comenz a recibir sus propios
encargos, la mayora eran trabajos religiosos y a los treinta aos, fuecuando abandon Ass, y desde
entonces su actividad no conoci descanso. En 1300 fue llamado a Roma; despus, Enrique
Scrovegni le pidi que pintara en Padua una capilla, que sera considerada como una de las ms
extraordinarias realizaciones de la pintura mundial. En esta poca fue reconocido como un maestro ,
su taller es muy concurrido y ha alcanzado cierta prosperidad econmica. Es el primero de los
pintores toscanos llamados a trabajar en la Italia del Norte. Pinta as entre 1304 y 1306 en Padua
los frescos de la capilla privada de los Scrovegni llamada de la Arena y otros perdidos. Mas
adelante, hacia 1327, termin las pinturas de las capillas Peruzzi y Bardi, las de la iglesia
franciscana de la Santa Cruz, el polptico franciscano y la muerte de la Virgen. Recibe encargos
en Npoles del rey Roberto de Anjou en 1328.

Caractersticas de la obra de Giotto Di Bondone

Crea escenas verosmiles donde las figuras se insertan de forma natural a travs de
arquitecturas o de un paisaje abierto, en el lugar donde transcurren los acontecimientos
narrados. Individualiza, adems, a los personajes con caractersticas y rasgos propios. Un
ejemplo de este estilo fue El Milagro de la Fuente.

Su arte fue extremadamente innovador, representando a la figura humana con lneas


amplias y redondeadas, en perspectiva, y abandon la figura plana y bidimensional de los
estilos gtico y bizantino. La dot de volumen, peso y naturalismo, lo que indica una mayor
preocupacin por el naturalismo.

Su manera de representar el espacio de manera realista, supone un paso adelante en la


historia de la pintura y hace que se le considere como a uno de los primeros artistas que
contribuyen a la creacin del Renacimiento italiano.

Sus obras fueron el punto de inflexin entre el arte bizantino de la Baja Edad Media y el
realista y humanista que floreci en el Renacimiento.

Sus composiciones son de profunda emotividad, capta personajes en crisis, bajo presin o
tomando gravsimas decisiones espirituales.

La influencia para la posteridad que dej Giotto se representa en la copia de su estilo que se
traspas a grandes artistas del Renacimiento posterior como Masaccio o Miguel ngel,
quienes internalizaron en la personalidad de sus propias obras rasgos caractersticos del
estilo de Giotto.

Obras ms destacadas
de Giotto Di Bondone
San Francisco predicando a los pjaros , esta obra fue un fresco, creado entre el 1290 y 1300, con
un estilo del Renacimiento Italiano, se puede visitar en la Baslica de San Francisco de Ass.
Prendimiento de Jess, es un fresco creado entre el 1302 y el 1305, con estilo del Renacimiento
Italiano. Se encuentra en la Capilla de los Scrovegni.
Lamentacin sobre Cristo muerto, es un fresco de estilo Gtico, creado entre el 1305 y el 1306.
Se encuentra en la Capilla de los Scrovegni, en Italia.

La huida a Egipto, creada entre el 1305 y el 1306, un fresco con estilo Gtico. Se encuetra en la
Capilla de Scrovegni, en Italia.
El ltimo encargo que recibi Giotto Di Bondone, hacia 1334, fue la direccin de los trabajos de la
catedral de Florencia y de las obras urbansticas de la ciudad. En esta ltima etapa de su vida, Giotto
dise el famoso campanile (campanario) de la catedral de Florencia, pero no lo pudo ver terminado
ya que falleci el 8 de enero de 1337.

Giotto di Bondone es para muchos un artista poco conocido de finales del Gtico, lo
cual no hace justicia a su importancia e influencia en la historia del arte como precursor
del Renacimiento.

Quin fue Giotto

Nombre completo: Giotto di Bondone.


Dnde y cundo naci: En 1267 en Colle di Vespignano.
Dnde y cundo muri: El 8 de enero de 1337 en Florencia.
Nacionalidad: Florentino, italiano.
Movimiento, grupo o escuela a la que perteneci: Trecento
italiano.
Disciplinas que practic: Pintor, escultor y arquitecto.
Gneros y temas: Arte sacro.

Biografa de Giotto di Bondone


Hijo de un campesino, Giotto se convirti en discpulo del pintor florentinoCimabue. A
los 30 aos era conocido en toda Italia por la calidad de su tcnica y recorri el pas
realizando encargos para la nobleza y el clero en Florencia, Roma y Npoles.
Obtuvo en 1334 el ttulo de maestro y gobernador de la Obra de Santa Reparata que se
encarga de las obras de la antigua catedral de Florencia.
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Obras de artistas
Obras
Pintores
Arte
Giotto

Tambin desempear las funciones de arquitecto en jefe de la ciudad y superintendente


de obras pblicas.
Muri rico y con un alto estatus social, enterrado con los honores de un noble en Santa
Reparata y sin ver el final de la obras del campanile que haba diseado. Pese a que el
campanile fue terminado sin seguir las instrucciones de su proyecto original, es
conocido como el campanile de Giotto.
En los relatos de la vida de Giotto se mezclan realidad, ancdotas y leyendas:
Se cuenta que tena 11 aos cuando el pintor florentino Cimabue lo encontr dibujando
una de las ovejas que cuidaba y que impresionado por sutalento natural convenci a su
padre para que permitiese que Giotto se convirtiese en su aprendiz.
Vasari describe al joven Giotto en "Vidas de los msfamosos pintores, escultores y
arquitectos" como un aprendiz de gran talento, tcnica y carcter bromista. Relata que
en una ocasin Giotto pint una mosca sobre la nariz de un retrato en el taller de
Cimabue y que era tan realista que su maestro intent espantarla con la mano.
En el momento lgido de su popularidad el Papa Bonifacio VIII le envi un mensajero
para recibir muestras de su pintura para comprobar si la fama de su tcnica estaba
justificada. Se ha escrito que delante del mensajero Giotto traz con el pincel un crculo
prcticamente perfecto a mano alzada seguro de que el Papa sabra apreciar su destreza.

Obras ms famosas de Giotto di Bondone

Ciclo de frescos de la Capilla de los Scrovegni, en Padua.


Aunque ninguna de sus obras puede ser documentada como
suya con total seguridad, hay unanimidad en atribuir a Giotto
estas pinturas. Los crticos los consideran el momento
culminante de su madurez como artista.
Series de frescos en la Baslica de San Francisco de Ass.
Las pinturas de la baslica de la Santa Cruz de Florencia.

Estilo y tcnica de Giotto di Bondone


Giotto fue uno de los primeros pintores que comenz a romper con las limitaciones del
arte bizantino de figuras planas y simblicas de la Baja Edad Media. Adopt el lenguaje
visual de la escultura y dot a sus figuras de peso y volumen.
Pese a que continua con la tradicin medieval de pintar escenas religiosas, los
personajes en losfrescos de Giotto son ms realistas y terrenales. Sus composiciones son
emotivas, frescas, llenas de vida e irradian un espritu humano intemporal.
Giotto no tena conocimientos tcnicos avanzados de anatoma o perspectiva, pero
destac por su realismo en su tiempo y sus pinturas eran consideradas "milagros del
naturalismo" por sus contemporneos.
Fue el iniciador del espacio tridimensional en la pintura europea y contribuy a la
creacin delRenacimiento italiano al pintar figuras modeladas y humanistas en
perspectiva.
Su importancia en la historia del arte es tremenda. No solo por sus innovaciones en el
mbito de la pintura, sino porque consigui alcanzar un estatus de reconocimiento social
excepcional para un artesano.

Trecento

Estilo: Gtico Italiano


Obras: 160
Alfabtico
Cronolgico
Galera

Comentario
El Trecento es un siglo privilegiado que cont con los primeros nombres reconocidos
como genios de la cultura: Dante,Petrarca, Giotto, Duccio son algunos de ellos. Sus
producciones en sus respectivos campos marcan un espritu nuevo que pone al hombre
y su voluntad en el eje de la creacin. Giotto fue adems el primer pintor de la historia
occidental que tuvo xito en vida.El Trecento arranca de los ltimos momentos del
Duocento, en la transicin iniciada por los artistas toscanos que trabajan la pintura en
vez del mosaico. Durante este siglo, el XIV, se van a desarrollar dos escuelas diferentes,
la florentina y la sienesa, cada una ella ubicada en sendas repblicas poderosas. Pero
las dos escuelas tienen caractersticas comunes, tales como son la individualizacin de
los personajes, lejos ya de los estereotipos practicados durante el medioevo. A esta
individualizacin corresponde una mayor expresividad de los rostros y el gesto, lo cual
marca la separacin de los tipos bizantinos practicados el siglo anterior, hierticos,
inmviles en su diginidad eterna. Tambin se presta mayor atencin al cuerpo, con lo
que se consigue una mayor correccin anatmica, ms realista, sin idealizar. Esto
implica introducir volumen y modelado en los cuerpos, que inmediatamente repercute
en los objetos que lo rodean y en el fondo, que deja de ser un panel dorado para
llenarse de paisajitos o interiores. En stos se practican unas rudimentarias reglas de
perspectiva, divergentes, que unifican escenas de diferentes marcos relacionndolas
entre s mediante puntos de fuga que slo operan para las escenas
seleccionadas.Tambin se innova en la temtica: la aparicin de un poder civil fuerte,
como son las repblicas mercantiles, demanda unas obras que respalden su imagen del
poder. El resultado fueron frescos magnficos, como los del palacio comunal de Venecia
hechos por los hermanos Lorenzetti entre otros, o los del palacio de verano del papa en
Avignon.Otro campo de avance ser el meramente tcnico: las tcnicas al fresco se
perfeccionan y resultan tan duraderas y brillantes como el mosaico, al que a veces
imitan en decoraciones murales. El fresco se complementa con retoques "alla secca",
que permiten mayor detallismo. Adems, el volumen implica la necesidad de sombras y
gradaciones, por lo que se abandona el color plano para introducir las gamas tonales,
de una manera muy similar a como lo har el impresionismo puesto que no hay
sombras proyectadas de color negro, sino coloreadas con gamas ms intensas o con
colores complementarios.La escuela florentina es la que mejor aprovechar estos logros
tcnicos, puesto que el ambiente en ella es muy intelectual. Giotto es su mejor

exponente, y realiza en sus ciclos al fresco verdaderos manifiestos pictricos y


teolgicos que causaron furor en su poca.La escuela de Siena halla su mejor
representante en Simone Martini, el pintor de las vrgenes elegantes y bellas. Su estilo
est claramente ligado al bizantinismo, en una escuela blanda, amanerada y
sumamente apropiada para ambientes cortesanos, al estilo del retrato que realiz del
Guidoriccio da Fogliano. La piel que pinta suele ser terrosa, las manos finas y crispadas,
casi como garfios, los ropajes y los entornos son ricos, principescos. Estos rasgos
convierten la pintura sienesa en inconfundible, puesto que sustituyen la intelectualidad
florentina por el sentimiento religioso y humano. Sus mejores artfices, el citado Martini,
Duccio, los hermanos Lorenzetti, obtuvieron proyeccin internacional. Tambin la
tuvieron los florentinos, Taddeo Gaddi, il Giottino, Starnina... esto se debe a dos
circunstancias que indirectamente acaban con el Trecento. La primera fue la epidemia
de Peste Negra que en 1348 provoca una huida masiva de la poblacin. Los artistas se
trasladaron a la corte papal en Avignon, donde llevaron a cabo obras magnficas. Un
segundo receso tiene lugar en 1379, con la revolucin de los Ciompi, campesinos contra
el poder aristocrtico y clerical, que determina un perodo de crisis econmica y social
en el cual la Toscana es sustituida en importancia cultural por Roma. Muchos artistas se
trasladaron a las costas mediterrneas del sur de Francia y del este espaol, lo cual
determinar una proyeccin de su estilo en el Gtico Italianizante inmediatamente
posterior.

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