Ser o no ser hijo

1. Hamlet se escucha a s mismo en nueve monlogos

En Hamlet & Hamlet , el personaje shakesperiano vuelve a
hablar, enuncia nueve monlogos, pero desde la
territorialidad de una obra argentina y en las coordenadas
de 2010. Sombra de mi sombra, padre amado, han corrido
varios siglos desde tu ltima aparicin y recin hoy me
atrevo a convocarte (Monlogo I Circuito). Un punto de
partida sarmientino: como el Facundo (Sombra terrible de
Facundo! Voy a evocarte...), Hamlet & Hamlet se inicia con
una ceremonia de invocacin a los muertos. Pero a
diferencia de Shakespeare, aqu el muerto no aparece por
propia voluntad. Y hace siglos que no aparece. En nuestros
tiempos, no hay hierofana habitual. En la Argentina, el
muerto es invocado pero no responde, ni se presenta.
Slo est en las palabras del que lo invoca. Hamlet se dirige
a l, lo interpela: Padre, ya que has venido, ven, escucha
(Monlogo II Naufragio), pero el silencio revela su
ausencia. Hamlet habla solo, o mejor, habla consigo mismo,
se escucha, se escucha nombrando a su padre. En trminos
de interlocucin, el ttulo de la obra expresa ese
desdoblamiento: Hamlet (hijo) & Hamlet (hijo), emisor y
receptor son el mismo. Estuve aislado de tal suerte que en
la deriva arrib a una conclusin: no existe soledad en
quien se escucha (Monlogo I). Esa paradjica soledad no
es estril solipsismo, ni crcel en la conciencia. Es condicin
de apertura al mundo. Se parece a la noche oscura de los
msticos: la desolacin como antesala del encuentro con el
ser amado-sagrado.
El padre es llamado divino Rey Hamlet (Monlogo I), y el
que perfora la lnea que separa lo real. Pero acaso en
esta obra el Padre se hace presente ms allde la palabra
que lo invoca, ms alla del deseo del re-encuentro?

Necesito verte una vez ms (Monlogo III Celdas), en

las palabras, ms all de las palabras.
Una constante en la obra de Heer: el reconocimiento del
lenguaje potico como va de conexin con lo real. Su
Hamlet instrumenta la palabra como Stephen
Dedalus/Joyce en Retrato del artista adolescente: una
herramienta de exploracin del universo. Mi bsqueda,
volver lenguaje todo lo sensible. Una suerte de boa que
convierte cualquier estmulo en texto y extrae materia de
otras artes, ciencias, mitologas. Es un proyecto que en
gran medida me excede porque estoy situada en una
posicin xtima(1). Mientras escribo estoy adentro y
afuera(2).Texto cauteloso pero finalmente afirmativo: si el
padre es sombra de una sombra, como el hombre de
Pndaro (sueo de una sombra), aunque solo sea por su
delgado rumor silencioso en las palabras, algo de ruido
hace(3).En sordina la accin (Monlogo III).
2. Inexorabilidad de la re-escritura
Como en la extraa pelcula finlandesa a la que Hamlet
hace referencia en el final del texto, Shakespeare [est]
ante el abismo de una nueva metamorfosis (Monlogo IX,
Fictio Figura Veritatis). La ecuacin Hamlet vuelve a
hablar desde la Argentina, es decir, desde un pas
inimaginable que Shakespeare no conoci, resulta a
primera vista inconcebible. Reconocemos que Shakespeare
tampoco supo de Auschwitz ni de Hiroshima ni de los
desaparecidos, ni de las vanguardias, el socialismo, el
psicoanlisis, la deconstruccin, Beckett o la televisin. Y
que nosotros rioplatenses no somos isabelinos, ni siquiera
tenemos actores de la escuela isabelina. Debemos aceptar
que no es cierto que para nosotros, contemporneos,
Shakespeare sea nuestro contemporneo(4) o que para
nosotros, argentinos, Shakespeare sea argentino. Sobre
esta constatacin se funda la accin de la re-escritura, la
diferencia inexorable entre Cervantes y Pierre Menard(5).
Eduardo Pavlovsky reescribe Coriolanus, del que deviene La
gran marcha; Griselda Gambaro, Macbeth: La seora
Macbeth; Liliana Heer, Hamlet. Hamlet en la Argentina es,
necesariamente, otro Hamlet.

La re-escritura como principio de la teatralidad. Otro cuerpo

que vuelve a decir las mismas palabras, otro cuerpo que
vuelve a llamarse Hamlet, otro cuerpo afectado por el
universo emocional, intelectual, lingstico de Hamlet.
Cambia el punto de enunciacin (en su historicidad, en su
territorialidad, en su ser-acontecimiento, en su apropiacin
creativa) y las mismas palabras se transforman. En Hamlet
& Hamlet habla Hamlet pero desde otro cuerpo. El cuerpo
es el espacio de deriva de la multiplicidad. El cuerpo de la
voz de Heer? El cuerpo de la voz de Cristina Banegas, la
gran actriz trgica-criolla? Intuimos que el cuerpo del
Hamlet de Heer es el de una mujer. Si bien la teatralidad
est presente en toda la obra narrativa de Heer, Hamlet &
Hamlet es su texto dramtico por excelencia, infundido de
una teatralidad liminal con la poesa y la narrativa, una
teatralidad no convencional con el encanto de lo no-teatral.
Nueve monlogos o nueve poemas o nueve captulos? La
autora establece una sincronicidad, desde el campo
literario, con el desafo a la ficcin y la dramaticidad desde
el teatro como acontecimiento convivial en la escena
argentina de la Postdictadura. Lejos del imposible revival de
la historicidad de la tragedia isabelina (potica de cuandoel
escndalo an tena riendas, Monlogo I). Los nuestros son
tiempos reacios a la tragedia, tiempos de la conciencia
dbil, brjula saciada de embriaguez e ingenuidad, a la
que Hamlet hace su ruego:
Aydame a combatir al hroe trgico que hay en m
(monlog I). Hamlet & Hamlet es un texto dramtico sin
didascalias y sin desenlace, nueve monlogos o un extenso
monlogo en nueve artes, abierto a las resonancias
corporales, espaciales, rtmicas de cada intrprete y cada
director.
3. El Gran Texto: la frmula X-Y, estallada
En tanto esta re-escritura configura un puente isabelinosudamericano, Hamlet & Hamlet es puro acontecimiento de

Teatro Comparado(6): conexin de culturas, geografas y

tiempos distantes. Gesto de repeticin en la tradicin
cultural argentina (7) y universal, gesto tambin de
afirmacin de diferencia y novedad. Pero en este caso de
Teatro Comparado, la clsica frmula X e Y del
comparatismo(8) se manifiesta estallada, es inaplicable.
Porque Hamlet & Hamlet no es slo la relacin del texto (el
X) con la tragedia de Shakespeare (el Y), sino con un
Gran Texto-ro, ilimitado, inabarcable, imposible de
totalizar, hecho de miles de textos (Y = Y1, Y2, Y3... Yn),
que cubre al menos ocho siglos (9), de Saxo Grammaticus
(siglo XII) y Franois de Belleforest (siglo XVI) hasta
nuestros das, y al que modificarn los textos venideros.
Heer busc a Hamlet en ese Gran Texto hecho de teatro,
cine, filosofa, literatura, plstica, psicoanlisis, historia...
y multiplic el Gran Texto en su propia deriva. Imbuida del
Gran Texto y de l olvidada, hacindolo su propio cuerpo,
portando el Gran Texto en los nervios y la sangre, escribi
Hamlet & Hamlet desde su propio ritornello, como un
mdium lcido de todas aquellas voces, encarnadas ahora
en su propio y singular cuerpo potico. As como Hamlet
convoca a su padre, Liliana Heer convoc en este cuerpo
potico palabras e imgenes de Alfredo Alcn, Francis
Barker, Samuel Beckett, Gilles Deleuze, Sigmund Freud,
James Joyce, John Gielgud, Luis Gusmn, Jacques Lacan,
Stphane Mallarm, Heiner Mller, Laurence Olivier,
Aleksander Rajkovic, Eduardo Rinesi, William Shakespeare,
Carl Schmitt, Mario Trejo, Alberto Vanasco... La lista sera
interminable. X-Y estallado por la multiplicacin, de tal
manera que la absorcin y transformacin de los textos del
Gran Texto desplaza la poltica de la intertextualidad por la
del palimpsesto. Por debajo de cada palabra resuena la
vibracin del enjambre de las palabras ancestrales. El Gran
Texto, sombra de mi sombra. Y entre las voces heredadas
del Gran Texto se reconoce la de la propia autora, cuando la
intertextualidad se vuelve intratextualidad(10).
Hamlet y Shakespeare estn presentes en sus textos
anteriores, como en el prlogo a Giacomo - el texto secreto
de Joyce (1992 y 1997, en colaboracin con J. C. Martini

Real)(11) o en sus novelas Frescos de amor (1995) y El sol

despus (2010). Pero adems incorpora un procedimiento
cuasi-cmico: en los siglos transcurridos Hamlet ha sido
lector de la bibliografa y espectador del arte que sobre l
se han producido. Mucho se ha escrito sobre m
(Monlogo I). Hamlet es crtico de sus crticos, a los que su
cuerpo aprueba o desprecia, cita o prefiere olvidar. La
crtica hamletiana, que se ofreca como autobiografa de
Hamlet, es destituida por el mismo personaje de dicho
status que marca diferencias entre Hamlet y el Gran Texto.

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4. Poltica intertextual de la diferencia
Ahora bien: esta relacin con el Gran Texto busca adems
una poltica intertextual de la diferencia para desplegar un
sistema de contrastes, oposiciones, divergencias por el cual
la obra argentina se desva y se aleja del Gran Texto al
mismo tiempo que su hunde en su corriente. Hamlet &
Hamlet no es Hamlet de Shakespeare ni ninguna de las
inflexiones anteriores al Gran Texto. A la vez se propone
como un dispositivo potico para pensar a Hamlet: ensayo,
teora, crtica transformados en teatro-poema-narracin.
Cruce de poesa y teora: ficcin crtica(12) .Heer vuelve a
contar y descontar la historia de Hamlet, multiplicndola en
nuevas lneas de fuga, tambin vuelve a pensar, com si los
monlogos fueran un ensayo que Hamlet escribe sobre s
mismo. Ms que las escenas shakesperiana o las unidades
invariantes del mito, recrea y reviva tpicos: los orgenes
histricos y legendarios de Hamlet, los textos en los que
Shakespeare se habra basado, la venganza y la justicia
potica, la correlacin Dios-Rey-Padre, la relacin co Ofelia
y Yorick, el teatro dentro del teatro y La Ratonera. En la
deriva de multiplicacin, H(amlet) es H(eer),
al mismo tiempo que Heer sabe y afirma desde/en la
escritura que todo cuerpo potico yo es otro.
En este texto Yo-Hamlet es otro. Nuevo Hamlet:
enigma-descubrimiento. Un Hamlet autopotico, slo

accesible por el camino indirecto, al sesgo, en

muchos aspectos inconscientes aunque no
inspirado, de la poesis lingstica en la forma que
se despliega (13). Y sta como nueva verdad, Fictio
Figura Veritatis (Mongo IX).
Quin es este Hamlet que habla en su texto? Un
nuevo sujetoen iluminacin profana, una conciencia
transformada en cuerpo potico. Una nueva morada
de habitabilidad, en el sentido afirmativo que recorre
todo el texto (y que lo diferencia de la mquina de Heiner
Mller). Qu importa quin habla?, preguntara Beckett.
Haba. Da cuenta. Atestigua. Sienta. De la representacin y
la presentacin a la sentacin. Hamlet es el nombre de una
alteridad innominada que, paradjicamente, cifra como
figura el uno mismo en la creacin. Heer multiplica en
Hamlet, transformando a Hamlet en nuestro
contemporneo asumiendo su lugar irrenunciable de hija.
5. No se puede no-ser hijo: el padre frente al nuevo
modelo relacional
La autora lee a Hamlet y lo re-escribe en tanto reflexin
sobre la experiencia humana de ser-hijo. To be or not to
be, ser o no ser qu? Ser o no ser hijo. Se puede no-ser
padre, to, abuelo, hermano..., pero la existencia no
permite no-ser hijo. Identificacin irrestricta de cualquier
lector, sin rodeos posibles. Ser o no ser hijo era la
alternativa que mi candidez demandaba. Como si fuera
posible desistir a ese dominio (Monlogo VIII La
condena).
Ahora bien: cmo se es hijo en los tiempos presentes y en
el pasado reciente?
Condenado a ser hijo, este Hamlet asume su condicin de
hijo, pero slo a partir de la muerte de su padre. Cul es
la diferencia entre el bien y el mal? Hacer es profanar?
Hasta tu muerte, eran preguntas fuera de cuestin, luego
entr en el reino del desasosiego. Tena que elegir algo
imposible: ser cruel para seguir siendo un buen hijo
(Monlogo VIII). Hamlet remonta las aguas de su vida y
descubre que su nacimiento tambin est ligado a otro

festejo de la muerte. Haciendo un esfuerzo de exactitud,

nac el mismo da que mataste al polaco Fortimbrs. Valga
festejo el de tu frtil juventud tan extraa a la ma
(Monlogo VI Miserias poticas). La muerte lo enfrenta
doblemente con su condicin de existencia y de conciencia:
La memoria de los hijos est comprometida por la
perdicin que los engendra (Monlogo IX). El padre-rey es,
como crean los isabelinos, el representante de Dios(14) en
consecuencia el Hamlet de Heer afirma: Fui tu Adn,
padre, cargado con el mandato de Obedecer, obedecer
(Monlogo IX). Hubiera querido obedecer sin vacilacin
alguna, vengar el triple agravio: la prdida de tu vida, tu
corona, tu Reina. Yo te admiraba tanto, era tan crdulo
(Monlogo VII Norte-Noroeste).
Pero el Adn bblico desobedece y justamente esa accin da
origen simblico a la humanidad(15). Como Adn, Hamlet
desobedece. Ser hijo reduce a la idolatra o al desprecio,
ambos sentimientos me repugnan (Monlogo IX). Asumir
la condicin de hijo no necesariamente implica obedecer ni
despreciar. No mat al rey, es cierto, slo fing una
demencia estoica y abstinente (...) Ofelia obedeci
(Monlogo VII). Ser hijo es tomar un tercer camino, en
cada caso siempre diferente e irrepetible como experiencia.
Heer parte de Hamlet para pensar ese tercer camino, en el
pasaje de un modelo de autoridad a un modelo relacional,
surgido en las ltimas dcadas frente a la indita ruptura
de la cadena de transmisin de experiencia de la que habla
Jean-Pierre Le Goff(16). La experiencia del padre no le sirve
al hijo para moverse en su propio mundo; en consecuencia
sus mandatos pierden sentido. Los nuevos siglos
generaron otro modelo de filiacin, dice este Hamlet
(Monlogo IX). El nuevo modelo relacional admite una
fuente de paternidad multigentica: junto al padre, pesan
el maestro, el to (expresin del famoso salto de caballo
de que hablaban los formalistas), y especialmente la
partera, que colabora con el hijo para que pueda parirse a
s mismo, ser su propio padre-hijo al mismo tiempo. El
nuevo modelo relacional reconoce la complejidad, la
multiplicidad, la fragmentacin, la mutabilidad, el vrtigo de
la experiencia contempornea. Frente a la cada del modelo
de autoridad, se impone la necesidad de construir como

sea, y se apela para ello a la diversidad de contactos que

facilita la experiencia cotidiana. Esta tendencia se advierte
acentuadamente entre los nuevos jvenes.
Como en el Hamlet de Eimuntas Nekrosius (brillante
director lituano que trabaj su versin con objetos de hielo
que se iban derritiendo durante la funcin), en el texto de
Heer Hamlet desobedece como posibilidad de su condicin
de hijo. Ni Trabajo / ni Familia / ni Patria (Monlogo III),
gesto complementario al no servir que define a Stephen
Dedalus como artista en el final de Retrato... El non
serviam no enfrenta a padre-hijo como en el anterior
conflicto generacional burgus (justificado por el progreso,
el cuestionamiento y la superacin crtica de lo anterior
inmediato), sino que transforma al nuevo Hamlet en un
anticristo nacido de mujer y sin espritu (...) [porque] la
paternidad nunca fue ms que una ficcin religiosa y legal
(Monlogo VIII).
Padre, sombra de mi sombra: como con el Gran Texto, la
relacin con el padre instala una poltica de la diferencia
que la nueva experiencia histrica del presente y el pasado
reciente invita a repensar. Acaso Hamlet & Hamlet en su
deriva no orienta al lector hacia la necesidad vital de
enfrentar este debate?
Jorge Dubatti
(1). Neologismo: antnimo de ntima.
(2). Dilogo con la autora de ngeles de vidrio, por Jorge
Dubatti, El Cronista, Buenos Aires, 29 de julio de 1999.
(3). Lo que est vivo hace algn ruido, algo de ruido hace,
aunque sea minsculo, aunque sea eso, Romina Paula,
Algo de ruido hace en Dramaturgos, Buenos Aires,
Entropa, 2008.
(4). Contra la tesis de Jan Kott, Shakespeare nuestro
contemporneo, Barcelona, Alba, 2002.
(5). Jorge Luis Borges, Pierre Menard, autor del Quijote,
(del libro Ficciones), en Obras completas I 1923-1949,
Buenos Aires, Emec, 2007, pp. 530-538
(6).Llamamos Teatro Comparado a una disciplina de la
Teatrologa que estudia los fenmenos teatrales
considerados en su territorialidad por relacin y contraste

con otros fenmenos teatrales territoriales y

supraterritorialmente. Llamamos territorialidad a la
consideracin del teatro en contextos geogrfico-histricoculturales singulares. Supraterritorialidad a aquellos
aspectos de los fenmenos teatrales que exceden o
trascienden la territorialidad. Vase J. Dubatti, Cartografa
teatral. Introduccin al Teatro Comparado, Buenos Aires,
Atuel, 2008, Cap. I
(7). Sobre la riqueza de las relaciones entre Shakespeare y
la literatura argentina, vanse AAVV., Shakespeare en la
Argentina, Universidad Nacional de La Plta, 1996, y J.
Dubatti, comp.,Peregrinaciones de Shakespeareen la
Argentina. Testimonios y lecturas de Teatro Comparado,
Universidad de Buenos Aires, C.C.R. Ricardo Rojas y
Oficinas de Publicaciones del CBC, 1996.
(8).Pese al diversidad de ttulos y contenidos, todos los
trabajos que estudian la fortuna, xito, influencias y
fuentes pueden reducirse a un tipo nico: X e Y. X puede,
como Y, significar a voluntad un continente, una
civilizacin, una nacin, la obra total de un autor, el autor
mismo (es el caso mas frecuente), un solo texto, un
pasaje, una frase, una palabra. No se impone entre as dos
ariables ningn lmite, ni en el tiempo ni en el espacio, en
Claude Pichois y Andr-M. Rousseau, La Literatura
Comparada, Madrid, Gredos, 1996, p. 96.
(9). Todo parece indicar que Hamlet es un mito nacido en
los comienzos de la Modernidad, y no puede asimilarse a
los mitos de las sociedades arcaicas anteriores a toda
poca histrica.
(10).Se habla de intratextualidad cuando el proceso
intertextual opera sobre textos del mismo autor. El autor es
libre de aludir en un texto a textos suyos pasados y an a
los previsibles, de autocitarse, de reescribir este o aquel
texto. La obra es, por as decir, una continuidad de textos;
retomar lo que se ha dicho ya es una manera de dar
coherencia al conjunto textual, a nivel formal y semntico;
es una forma de lograr que el texto sea un verdadero
tejido en Jos Enrique Martnez Fernndez, La
intertextualidad literaria, Madrid, Ctedra 2001, pp. 151152.
(11). Joyce alude en Giacomo a las conferencias que haba

dado en Trieste sobre Hamlet. Es el anuncio de la teora

que desarrollar Stephen en el despacho del director de la
Biblioteca Nacional de Dubln, entre las dos y las tres de la
tarde del largo da de Ulises, dialogando con el poeta A. E.
(George Russell), John Eglinton, Lyster, bibliotecario
cuquero, y ms tarde Best, cuyo apellido permite un juego
de palabras con el testamento donde Shakespeare lega a
su mujer his second- best bed, su segunda mejor cama.
Aun oponindose a tomar en cuenta la biografa del autor,
porque el artista teje y desteje su imagen, Stephen y sus
amigos -entre ellos, al final del captulo, tambin Mulligandiscuten la relacin entre la obra de Shakespeare y su vida
privada, Prlogo de Heer y Martn Real a Giacomo - el
texto secreto de Joyce, Buenos Aires, Editorial Bajo La Luna
Nueva, 1997.
(12). Vanse textos de Heer incluidos en la Secin
Perifricos, Subseccin Ficcin crtica en la pgina de la
autora: www.lilianaheer.com.ar
(13). Sin duda, la idea de buscar equivalencias con Joyce
es una pregunta que abre espacio a la vanidad. Realmente
es uno de los escritores que ms me interesan, algo de
esto se traduce en Giacomo: El texto secreto de Joyce,
libro que escrib en coautora con J. C. Martini Real. Voy a
referirme a libertades que la lectura de Joyce me fue
proporcionando. La interlocucin permanente entre el
narrador y los protagonistas, esa concepcin de hervidero
parlante convierte el acto de escribir en una aventura
opuesta al mito decadente de la inspiracin. El remachado
temtico es otra de sus tcnicas preferidas que transito, se
emparenta con el concepto de repeticin del objetivismo
francs pero est al servicio del fluir de la historia y no del
estatismo de la escena. Tambin, en escala menor, la
variacin de estilos, ritmos e idiomas; pero creo que la
mayor influencia es un rasgo de curiosidad puesto al
servicio de la proliferacin tanto como de la correccin al
infinito., Dilogo con la autora de ngeles de vidrio, por
Jorge Dubatti, ed.cit.
(14). E. M. W. Tillyard, La cosmovisin isabelina, Mxico,
FCE, 1984
(15). El pecado original no fue una tentacin del cuerpo.
Adn y Eva fueron tentados por el alma a cumplir con sus

designios de desobedientes. La transformacin de Adn y

Eva en seres humanos se da cuando desobedecen. Es
cuando desobedecen que nace la conciencia. Adn y Eva
eran monos hasta comer el fruto prohibido, Milton Bonder,
El alma inmoral, texto de la adaptacin escnica de Luisa
Kuliok y La Jeln, Buenos Aires, temporada 2010.
(16).Jean-Pierre Le Goff , Mai 68, lhritage impossible

Hamlet & Hamlet

Reynaldo Sietecase
Hamlet & Hamlet parece el nombre de una empresa. Tal
vez una compaa de transporte de cargas. Tal vez de eso
se trata este libro extrao y vital. La carga es un muerto.
Del transporte al siglo XXI de esta tragedia se encarga
Liliana Heer. Una operacin riesgosa como toda mudanza.
La autora es una especialista en estas lides. Desde sus
primeros libros, Heer, exige casi todo a sus lectores. No es
fcil avanzar en las aventuras que propone, pide coraje y
entrega. Pero los que se atreven a cruzar sus ros
narrativos, tienen segura recompensa.
Esta vez se decidi a convocar al joven que, a su vez,
convoca a un fantasma. Su doble rol de escritora y
psicoanalista facilita esta invocacin. Un muerto que
vuelve, la verdad de Shakespeare es una marca Argentina.
Hamlet bien podra transitar los pasillos de la ESMA con un
crneo en las manos.
Sombra de mi sombra, padre amado, han corrido varios
siglos desde tu ltima aparicin y recin hoy me atrevo a
convocarte, escribe.
El juego de espejos borgeano. El gran ciego anda otra vez
por estas pginas dejando sus destellos. Imagino a Liliana
ante este interrogante: Si Pierre Menard escribi El Quijote
Por qu yo no voy a poder escribir Hamlet? Y ganamos
todos con su osada.
Y algo ms; en ese comienzo extraordinario con sonoridad
en el Facundo de Sarmiento. La sombra tiene identidad,
una idea instalada en todas las culturas primigenias. A

veces sigo a mi sombra otras me viene detrs/ pobrecita si

me muero con quien va a andar, canta la copla.
Hamlet es el hijo. Un Jess errante y confundido. El eterno
tercero en discordia.
Siempre entend el libro de Shakespeare como una novela
negra trunca en el final. Algo as como la venganza ms
lenta del mundo. Con la intencin de seguir con mi
irreverencia, esta relectura de Liliana Heer, lo convierte en
un thriller psicolgico apasionante.
No voy a revelar el nombre del asesino. Ese es un trabajo
para el hijo del Rey y los comediantes contratados al efecto.
Tengo una revelacin ms evidente: Hamlet es mujer.
Casualmente, si es que las casualidades existen. Los
poetas, siguiendo a Nicanor Parra, creemos que no. Que se
trata de encuentros prefijados. Digo casualmente, en
Buenos Aires al momento de publicarse este libro, se
exhibe una versin con un Hamlet, al que le da carnadura
la actriz Gabriela Toscano. Hamlet es mujer. Hamlet es
Heer.
Pero qu pasa cuando la autora convoca a las sombras? El
interrogante suena a hechicera.
Padre e hijo aceptan el convite y revisan el drama. El lector
puede volver a pasar esta historia extraordinaria por el
corazn. La clave es el monlogo potico. Otra variante en
la escritura de la autora, que se destaca en su obra
narrativa por la decisin de infectar sus novelas con el
dulce veneno de la poesa. La oreja es el mejor de los
recipientes. En este caso de la palabra del prncipe de
Dinamarca.
Cortocircuito proftico.
Nada de explicaciones,
desmesura,
fulgor intil,
triangulacin de matanzas.

Un final opuesto.
La muerte blanca y el nacimiento coagulado,
tu majestuoso corpse creciendo ms y ms,
las manos cruzadas sobre el pecho,
dos grandes velas a ambos lados del rostro,
dos grandes velas cercanas a los pies
hasta que un da un prncipe
Muerto el Rey
Viva el Rey
Lenguas de fuego, incienso, el cuantioso arsenal.
Un coto de caza dispuesto a perder el equilibrio.
Vocales, consonantes, violencia.
Reconozco los cantos guerreros entonados de aperitivo,
como si la avalancha del odio jugara su partida por
adelantado.
Hamlet es un hroe negativo. Nada sale como debera y esa
es otra de las claves de la perdurabilidad de esta tragedia.
Hubiera querido obedecer sin vacilacin alguna, vengar el
triple agravio: la prdida de tu vida, tu corona, tu Reina. El
lector con prisa y sin compromiso quiere que el joven mate
y se imponga. Que haga tronar el escarmiento.

Que
desenmascare a los villanos y se gane el
amor. Hamlet, Ham, debes ceder, dar la
bienvenida a los conflictos, escribe Heer. Pero
no. Hamlet no puede. Hamlet est derrotado
antes de empezar. Hamlet viene para otra
cosa. Para explicar y explicarse, para revelar y
revelarse. En eso radica el misterio y la belleza,
tanto en el original como en esta alucinada re-escritura.
Pero no evita el desencanto.
Fue al escuchar No, no me compadezcas, cuando
reconoc el orgullo del padre que haba amado y mi
devocin se increment.

Me pregunto, buen hombre, de qu manera

hubiera podido tener limpia mi razn si mataba al consuelo
de mi madre, al hombre que la haca celebrar, vestir de
gala,
sentirse joven, ser feliz, dar vuelta el rostro a la tragedia.
La hubiera daado y daarla habra ocasionado mi locura.
Eso pens, y algo hice.
La autora sabe que Hamlet es una historia continente. Una
historia que remite a todas las historias. Las tres heridas
que seal Miguel Hernndez: la del amor, la muerte, la de
la vida. Todo lo que merece narrarse.
Texto dentro del texto. Comedia dentro de la tragedia. Libro
dentro del libro. Poesa dentro de la prosa. Tanto Hamlet
como su re-escritura son novelas sucias, contaminadas de
todos los gneros. Lo mejor de la literatura se mueve en
ese barro.
Hamlet es el hijo en su ruptura
Hamlet desobedece. Nos desencanta en sus titubeos y nos
encanta en su lcido rechazo al destino previsible.
Hamlet somos todos. O mejor, somos todos Hamlet &
Hamlet. Todos somos Hamlet & Heer.
--Una noche un prncipe
Anglica Gorodischer
Alguien, en las redes del infortunio, solo en soledad oscura,
habla y dice. Lo omos? O es slo una palabra tras otra
palabra tras otra palabra, eso que viene desde hace cientos
de miles de aos y que se nos escurre de entre los dedos
cuando tratamos de atraparlo? No, no lo omos, y no lo
omos porque convertido en texto se ha vuelto peligroso.
Veneno de quien quiere manejar el mundo a partir de un
gesto, de la ausencia de un Deus ex machina, de la

hurfana soledad de nueve reclamos palaciegos.

Si alguien quiere que se lo escuche, entonces, qu ha de
hacer? En primer lugar, quiere que se lo escuche? Puede
sospecharse que no, que lo que quiere, si es que el deseo
no ha muerto en manos de la sombra evocada, remolino de
cenizas a destiempo, la atroz duda del presente, es hablar
se, voz calina en el desierto, ttulo de una tradicin que no
slo no muere sino que sigue viviendo en aulas y en
poetas, en un presente eterno, inevitable. Hamlet, prncipe
de la sombra, clave de s mismo encerrada en un cuerpo
que recorre los siglos, caricatura atroz de Rodrigo Daz de
Vivar enancado en una realidad a la que ya no puede
comprender, me habla a m porque sabe que su voz me
atraviesa y desde all, desde los otros y los que ya no
estn evoca al padre que ha de morir a sus manos si el
dilogo encuentra en el camino la posibilidad de perdurar
aunque sea unos segundos de eternidad.
Tenue la frontera, dice la autora, tenue como la media luz
del atardecer en el dilogo entre el prncipe y Ofelia.
Sorpresa, colorida sorpresa a ojos del espectador: Hamlet
tiene ciertos conocimientos inesperados, sabe de
Shakespeare. Shakespeare?, pero s, ese seor que habl
de un rey loco, de un rey asesino, de un rey del verano, de
un rey padre, se, en todos los casos, que envuelve a su
hijo en el sudario de la ausencia, pastos del dilogo entre la
muchacha ahogada y el prncipe intrigado ante los
interminables surcos de un actor que finge ser un prncipe
que acta para un pblico invisible, y sobre todo ante la
presencia de un padre cuya visibilidad obliga a fuerza de
palabras, a alzarse frente a su hijo. Tenue la frontera entre
mquinas y personajes, entre los saberes y lo que se
ignora, entre las versiones de un heredero que se repite en
la historia una vez y otra vez y otra vez ms, y el espanto
ante la propia solidez de la carne que se subleva en escena
como si dijera Esperen, aun no lo he dado todo.
Se levanta el teln que oculta los secretos cuando Hamlet
se pregunta si es la duda o es la certeza lo que lo ha
mantenido herido y despierto en medio del rugido del
huracn que azota el castillo. Siente que sabe, sabe con
seguridad que hay rasgos inefables e inmarcesibles en eso
del oficio de ser rey. De pronto el tiempo cambia y ya no

tienen sentido las mediciones ni el calendario ni los

segundos que resuenan detrs de los intervalos entre las
palabras.
El silencio, la quimera, todo est presente en la escena
innominada en la cual el teatro se apodera del espectador y
el actor viene como si las paredes y el cortinaje y los
terciopelos lo empujaran hacia nuestra presencia.
Todo Elsinor es un teatro, el lugar en el que se espera algo
de nosotros, el lugar en el que se nos va a dar la
oportunidad de inmiscuirnos en la vida ajena como quien
viste un disfraz que no le conviene pero al que est
obligado si quiere salir con bien de la aventura. Adverbios y
miniaturas, todo est incluido en la puesta en escena de
esa habla derramada ante nuestros ojos como una lectura.
Tal vez Hamlet, el prncipe Hamlet, nos lee al actor Hamlet,
discurre y recorre tanta crtica, tanto siglo, tanto palco
avantscne slo para vernos ya no como sombras sino
como posibilidad de un eco que viene desde las
medianoches cuando los actores se despojan del vestuario.
Es en ese momento cuando resuenan los pasos de otros
actores que encarnan a personajes de la tragedia clsica.
Por qu no? Acaso Hamlet no es nuestro
contemporneo?. Qu nos impide ver a Pirro alzndose de
Epiro, entrando a Troya vencida sobre las piedras
manchadas con la sangre de los derrotados? Si hay dos
Mediterrneos en Racine, hay cien castillos de Helsinger
hundidos en la niebla de los mares helados en
Shakespeare. Hcuba, en la pica Invertida, llora en la
boca del actor que espera el fuego.
Soy el Prncipe Latente, dice Hamlet y explora su nombre
como quien explora la juntura de sus articulaciones, los
pliegues de la carne en la parte interna del codo, de la
rodilla. Pertenezco, dice, a la palabra. Y es que es la
palabra lo que lo ha hecho nacer, lo que lo trae hasta
nosotros, lo que lo expone.

La palabra lo lleva al teatro, lo hace actuar de s mismo,

reclamar a su padre, extasiarse ante la asuncin de la reina
su madre, lanzarse contra las sombras y exigirnos que lo
escuchemos. Lo omos, es cierto, pero el esfuerzo de la
escucha est fuera de nuestro alcance. Hace quinientos
aos que dialogamos con Hamlet y posiblemente pasarn
otros quinientos aos antes de que alguien decrete que
hemos ajustado cuentas con el prncipe cautivo, antes de
que el joven Hamlet devenido inquisidor y mendigo, sepa
adnde han llegado su palabra sombra, su agravio, su
ingenio.
Para entonces Ofelia, Horacio, Laertes, ya no tendran
secretos. Seramos espectadores de otra obra teatral, de
otra puesta en escena en la que la nia borda en realce y el
amigo llama para ir a una fiesta y el hermano piensa en la
dicha por venir, si es que la dicha existe. Mientras tanto,
mientras el tiempo que obra silenciosamente sobre la
burbuja que flota en un cielo oscuro siga su camino como el
de las termitas y cambie la piedra y la tierra hasta tornarlas
irreconocibles a la mirada de los dioses, mientras tanto
Hamlet seguir hablndonos desde ese caos poblado de
visiones a las cuales termina por rendirse.
Es que acaso el Mar del Norte derrama su furia con voces
propias, inadecuadas para el Mediterrneo? Es que
Andrmaca y Ofelia tienen algo en comn cuando de la
escena se trata? Madre una y virgen la otra, se alzan detrs
del hroe moribundo, detrs de las palabras que nos
reclaman, y nos hablan desde un libro. Todo es posible: la
coartada, la ensoacin, el azar vencido por fin a manos de
las palabras. Que detrs de ellas estemos todas, que detrs
del prncipe melanclico estn los poetas y los actores, los
sicarios y los hroes, no es un deseo ni una leyenda. Es lo
que nos propone Hamlet: estoy aqu, dice, que mi padre
haga acto de presencia, estoy aqu y hablo, oigan mi voz,
escuchen mi historia mientras all lejos el mar canta.
--Hamlet & Hamlet de Liliana Heer, el eco de la flauta desde
la Gesta Danorum. Qu esperbamos, entonces, como

barca?
Alejandro Pidello
Breve introduccin teatral
The castle at Elsinore - el castillo de Elsinore. Enter a
player King and a player Queen, the player Queen
embracing him and he her. The trumpets sound
Zamba de mi esperanza. Ophelia looked to the moon miraba a la luna
Hamlet Arnold Schwarzenegger: To be or not to be. Not to
be(1).
Halej: Uno dice que por dbil o inseguro se hizo o me hice
el loco, con mis o nuestras acciones reales o irreales, al
hombro. No entienden lo que es la crisis de uno cuando
cada loco canta la justa y cierra todas las puertas locas, sus
puertas locas, y las puertas locas de los otros? Una
interrogacin o una pregunta?
Lilileth: El lenguaje reserva tempestades, aloja dolores,
amenazas, desprecios. Es una cinaga(2). Por otra parte,
creo que lo que limita, es que no se entendi lo que pas al
final del modernismo ni menos despus con el
postmodernismo de las acciones literarias y de las otras,
sean reales o irreales. Ni el origen y el techo de la magia y
el misterio en relacin con las puertas locas o relocas.
Manga de Polonios! That is the question!
En relacin con el ser y el re ser
Podemos decir que si persisten los intentos de ambicin
ensaystica, resulta evidente que Hamlet puede aparecer en
cualquier poca. Con su padre y la mar en coche, o sea,
como dira el otro, todas las veces que aparezca una idea, o
sea una cosa que no es otra cosa (3) .Se puede hablar de
lo que significa psicolgicamente, de la estructura del
producto original, de la actualidad o de su potencialidad
para la metamorfosis. Esto, en ltima instancia, estaba
previsto en lo que dijo alguna vez Nicols Casullo (4) que

dijo Robespierre: el mundo ha cambiado, pero todava

debe cambiar ms, frase que fue actualizada en algn ao
cerca de 1970 cuando Los Iracundos de Paysand sostenan
que ya estaba cambiando, y que cambiara ms. La verdad
es que Shakespeare insinuaba fuerte este asunto y la
cantaba clara desde textos gigantescos, cuando escriba,
por ejemplo, en el Acto I de Hamlet (traduccin de Astrana
Marin (5) de por medio):
lluvia de carne y maleficio en el sol
y estos mismos pronsticos de espantables sucesos, a
modo de nuncios que preceden siempre a los hados
son los que cielo y tierra juntos, se han manifestado a
nuestros climas y compatriotas.
Es evidente que Shakespeare tampoco haca el ms mnimo
esfuerzo para limitar el alcance textual de semejantes
fenmenos y pronsticos. Tampoco se limitaba al buscar la
construccin de una estructura textual que desafiara las
construcciones futuras, a las cuales probablemente daba
por un hecho. Por supuesto que est tambin el eterno
Laurence Olivier, que muestra hasta donde la potencia del
espectculo de la oralidad con los cinco o cuatro acentos
del ritmo y mtrica de los ingleses, usados magistralmente
en los versos que se le ocurrieron a Shakespeare, junto con
las palabras que eligi para crearlos, hacen que Hamlet
brille, brille, brille, probable y simplemente because his
lines sound so good (6).
En funcin de la cantidad y naturaleza de las creaciones
que origin, la moraleja general podra ser que Hamlet fue
siempre reedificado con los mismos y con un sinnmero
adicional de ladrillos. Hasta jugando con las pistolas
automticas de Arnold Schwarzenegger en la versin
cinematogrfica-teatral de 1993, por ejemplo. Y lo que
resulta, sera una especie de reiterado Hamlet de Menard?
S y no. Reedificado no es reescrito. Porque hay Hamlets
reescritos (y reinterpretados) y los hay engendrados. De las
tres leyes que gobiernan el reconstruir en la obra de

Menard, descriptas por el reveindicador de Menard en el

relato de Borges (7), retengo la que el reveindicador
denomina congnita, o sea como nacido con uno, que como
las otras dos (que no retengo porque no vienen al caso en
esta ocasin), tambin conforma una traba y es, ni ms ni
menos, la misma existencia del personaje Hamlet o Amleth
o Ur-Hamlet. Y ah, entonces, sigo con los argumentos del
defensor de Menard: la verdad histrica no es lo que
sucedi, es lo que juzgamos que sucedi.
Lo que hace Liliana Heer entre otras cosas, es
probablemente tomar este argumento. En este libro hay
nueve monlogos, en los cuales Hamlet habla de nuevo con
su padre. Y ah el padre se debe enterar de una serie de
cosas, entre otras, que tuvo una gran capacidad para
generar ideas en el hijo (y como dira Gilles Deleuze,
generar ideas es la caracterstica del hacer filosfico) o en
una amiga del hijo, que no era Ophelia, que le puede haber
pasado letra, conciente del poder meditico de Hamlet.
Dicho de otra manera, Hamlet sobrevivira tres o cinco
siglos, seguira construyendo la imagen borrosa de
Shakespeare junto con Macbeth y Lear (8) , tendra nuevas
amigas, inteligentes y poticas, mientras Ophelia se la
pasara sumergindose en distintos lugares acuosos,
incluida la baadera de la pelcula del finlands Aki Kauris
Maki denominada Hamlet goes Business (1987).
La lectura palimpsesta para el re ser potico de Hamlet
No me corresponde ni entra en mis competencias discutir
afirmaciones como la de Harold Bloom (9) sobre si
Shakespeare invent el alma humana. Prefiero realizar
algunos ejercicios detectivescos elementales, como el de
explorar los juegos de construccin que hace Liliana Heer
con pedazos textuales del texto de Hamlet de Shakespeare.
Primero, porque yo creo que ella usa principalmente el
juego como principio estructurador de su texto. Adems, la
lgica de tal anlisis podra ser el tratar de determinar si
existe una correspondencia entre el carcter potico y lo
que enuncian los trozos jerarquizados y a partir de la

existencia de una eventual relacin potencial vinculante,

tratar de informar si la autora tiene algn inters subliminal
de hacer hablar a Shakespeare sobre el alma o psiquis de
Hamlet o de la suya, por ejemplo. La boca de Hamlet?
suena: Les ensee a pronunciar, ped que modularan
amplitud y frecuencia, quera palabras pulidas, recortadas,
lo que se llama instinto de discrecin. Mesura, no letreros.
Fuera de lo hipottico: Hamlet y el ensayo de los
comediantes, la pasin por el arte de las tablas, las manos
como astros, que podan haber sido las manos como patios
(10) en una fantstica colaboracin con Piazzolla y Ferrer,
por aquello del Shakespeare lunfardo en el Gordo triste.
La primera observacin es que los textos originales
insertados en su texto no siguen el orden de aparicin que
presentan en la obra de Shakespeare. Esto podra
aparecer: (i) como producto del azar; o (ii) como producto
de una accin deliberada que forma parte de las
herramientas que Liliana Heer eligi para estructurar. Yo me
inclino por la ltima, o sea, la secuencia sera el producto
de un deliberado deseo de estructurar a travs de la
deconstruccin. Tomo algunas de las pginas de Hamlet &
Hamlet, donde detect que se utilizaron (ergo se
jerarquizaron) citas textuales: pag. 71 (escena 2.2. lnea
440) (11): se habla de Pirro; pag. 73 (escena 3.2.lnea
230): es una referencia a La Ratonera; pag. 95 (escena
1.5. lnea 80): el padre le da consejos a Hamlet; pag. 100
(escena 1.3. lnea 45): Ophelia habla sobre lo que le dijo su
hermano; pag. 108 (escena 1.2. lnea 69): la madre le
habla a Hamlet; pag.109 (escena 3.4. lnea 102): Hamlet le
habla a la sombra; pag.110 (escena 3.4. lnea 109): el
padre le habla a Hamlet.
La segunda observacin es que las citas textuales se
refieren a distintos personajes o aspectos de ellos que
rondan en ese bendito castillo de Elsinore. Lo de bendito es
irnico porque va por dichoso (cosa improbable entre
tantos asesinatos y huesos); y, adems, porque pienso que
el hecho de adjetivar el castillo me permite zafar la
adjetivacin de los monlogos, por lo menos por ahora. La
otra cosa es que la referencia al castillo, la referencia antes
que nada a una caracterstica del castillo, lo pone a ste, en

mi discurso, arriba del psiquismo almstico de Hamlet. El

castillo es un lugar, que si se quiere, contiene lo que se
quiera, sean psiquismos, o almas, tanto de Hamlet como de
todos los otros (la humana de Bloon). Es como el
prolegmeno de una pelcula entre documental y
testimonial. Es una ambientacin del alma, o de las almas.
Sobre las siete citas presentadas ms arriba, Hamlet habla
de l mismo, solo en un caso. Lo que me parece claro es
que si Liliana Heer quiere aclarar sobre el alma de la
humanidad a travs del alma de Hamlet, insertndose en la
hiptesis de Bloom, el mecanismo que emplea no sera a
travs de los textos originales.
Entonces, en relacin a la primera observacin, la pregunta
sera: juego de deconstruccin para qu? Podra ser para
armar una presentacin clara, o en todo caso en el cual
aparezca claramente, como adelant antes, un padre
generador de ideas en el hijo, al fin, una especie de padre
teraputico: el placer del padre sombra cuando el hijo se
pregunta Cundo el ingenio no es hereje;o afirma: yo
cambiaba de sentir a consecuencia del lenguaje. Est
bueno, el hijo cada vez est ms filosfico. Pero lo bueno
adicional, para m, es el soporte lenguaje escrito del
asunto. En el texto de Liliana Heer eso de que el lenguaje
nos capacita para abstraer, conceptualizar y comunicar est
al mximo. Por otro lado, los trozos originales pegados
sobre el texto o el texto pegado sobre los trozos, son
bellos, y de paso, le dan pie al padre teraputico, para
realizar un incansable seguimiento de los progresos de su
hijo que durante trescientos o quinientos aos rumi
acontecimientos y enunciados y sigue legando a la
humanidad poticos monlogos:
Cuanto ms alto el fuego,
ms lento se hamaca.
Cuanto ms color huye del tmulo,
ms azules los labios,
la garganta, el paladar.

Adems, sirven para presentar al rey sombra como muy

capaz de reaccionar, fundamentalmente escuchando, pero
tambin interponiendo nuevas situaciones generadoras de
ideas en el hijo, cosa que vino haciendo tambin durante
los ltimos trescientos o quinientos aos, solo o con la
ayuda de otros, y en casi todos los casos, a mi modesto
entender, tambin cuidando los aspectos de belleza literaria
en los enunciados.
Hasta la muerte del padre haba preguntas fuera de
cuestin o casi, probablemente no haban pasado de
interrogaciones. Pero despus, desde el presente, no. Hay
una tendencia a repasar la historia comn como nunca la
haban hecho, una tendencia al balance, se habla sabiendo
la naturaleza del problema: Esperabas las
representaciones?, por ejemplo, he puesto en un cedazo
los argumentos: se parecen, difieren, teorizan, repiten las
mismas citas, defienden contradicciones, plagian. Hay
claridad, otro ejemplo: Hice el nudo en orden inverso y
termin desatndolo. Hay claridad porque es una reaccin a
las preguntas creadas.
Es posible que esta sea nuestra ltima cita, dice Hamlet.
Aparte de las razones que enumera, para m hay otra: se
han explicitado las reglas de un juego potico en los lmites
del lenguaje, entre dos personajes desaparecidos, por
consiguiente no hacen falta otros encuentros. El juego
puede seguir solo. Padre e hijo motivaron otra clase de
teora, no menos tendenciosa, menos resonante.
En sntesis, Liliana Heer, con o sin la excusa de profundizar
el alma, re escribe un texto literario que tiene mritos poco
comunes, entre ellos retengo dos: (i) brilla poticamente
como la hamlinita (no se si viene de Hamlet, en todo caso
es un fosfato de aluminio y estroncio que brilla mucho); y
(ii) crea complicidades con el lector, crea como redes de
resistencia a la dominacin de la estupidez, como
probablemente dira Gilles Deleuze (12). Y como dice Liliana
Heer en la pgina 88, ese arte implica tender una lnea
invisible, abolir el peligro.

(1). En un corto clip del film The Last Action Hero Arnold
Schwarzenegger interpreta a Hamlet.
(2). Heer L. Hamlet & Hamlet. Paradiso: Buenos Aires.
2011. 28.
(3). Deleuze G. Quest-ce que lacte de cration. Trafic,
27, 1998.
(4). Casullo N. Modernidad, biografa del ensueo y la
crisis. Ediciones El Cielo por Asalto: Buenos Aires.1993. 9
63.
(5). Shakespeare, W. Obras completas. Estudio preliminar y
traduccin por L. Astrana Marin. Aguilar, 1967. 1335.
(6). Roberts, P.D. How poetry works: the elements of
English poetry. Penguin Books, London, Englang. 1986.
(7). Borges J.L. Pierre Menard, autor del Quijote. En:
Ficciones. Emec: Buenos Aires. 2006.
(8). Harris F. El hombre Shakespeare (Trad. de la edicin
original inglesa The man Shakespeare and his tragic life
story, 1909), Vitae Ediciones: Buenos Aires. 2004.
(9). Bloom H. Shakespeare, la invencin de lo humano.
Anagrama: Barcelona, 2002.
(10). Piazzolla A.,Ferrer H. El gordo triste (Tango) Canta
Amelita Baltar. BMG Argentina,1976.
(11). Las citas enumeradas corresponden a la edicin de
Hamlet editada por Cedric Watts en Wordsworth Classics,
Wordsworth Editions Limited: Hertfordshire, 2002.
(12). Deleuze G. En : Labcdaire de Gilles Deleuze.
vido, avec Claire Parnet, ralisation Pierre-Andr Boutang,
Editions Montparnasse. 2004.
Todos los Hamlets, tu Hamlet
Luca Blanco
Mi anhelo era escribir una novela gape en la que teatro,
cine, artes plsticas, psicoanlisis, filosofa, ingresaran sin
codeos. Encontr en Hamlet un resorte para torcer el cuello
al cisne de las convenciones literarias dijo: Liliana Heer.
Y s, lo lograste. Sabiendo que no se puede hacer Hamlet
sin romper huevos (juego por homofona entre Hamlet y
omelet. Hommelette. (Lacan, Sem.6)

Para llegar a la meta no hay que atropellarse y el buen

agujero es ese del que se escapan cosas.
Entonces, una componenda de citas, en el doble sentido:
frases y encuentros.
Una poltica de coordinacin de acordes, hacerse
acompaar, pasajes generacionales .Este libro est
dedicado a Ulises y Guido, al menos tres generaciones en
danza, con malabares o sin ellos. Un libro de cuentos, con
dibujitos
Esa libertad que es del mismo gnero que la miseria
voluntaria, cierto despego.
Una manera de tratar el estado de deuda, cordial,
aprovechando el Viento Sur, ese que permite discernir.
Se sitan diversas versiones, diversos formatos.
Derroteros: El film fins Hamlet va de negocios, buena
recomendacin, de cmo se pasa de cisne a pato de goma.
El revs del cuentito: Patito feo.
Tambin la obra de teatro: La mquina Hamlet, de Mller,
con la puesta de Barberis. Con strip- tease, mezcla de
engaos, burlas y desnudeces.
Hamlet revisitado, con lo que guarda de ausencia, cualquier
visita. Y el duelo, forma de revisionismo que sustituye al
proyecto de venganza. Excluyendo el remordimiento, salvo
por lo que no se ha hecho, an.
El epgrafe de Paul Valery dice: Hamlet no sabe bien que
hacer con todos esos crneos. Si los abandona dejar de
ser l mismo? Su espritu atrozmente lcido contempla el
trnsito de la guerra a la paz, ese trnsito es ms oscuro,
ms peligroso que el trnsito de la paz a la guerra: todos
los pueblos se sienten turbados.
Valery consideraba que quizs la paz era ese estado de
cosas en el cual la hostilidad natural entre los hombres se
manifiesta en creacin, en lugar de destruccin como en la
guerra.
En el Seminario: El deseo y su interpretacin, que es el
Hamlet de Lacan, l se pregunta cuales son las vas del

acto, qu se cumple in extremis luego de una rectificacin

del deseo? Y sostiene, sin ambigedades, que las
creaciones poticas engendran creaciones psicolgicas
.
Este libro de recorrido flotante, en zig-zag, se desliza entre
nosotros y nuestra alma. Between her & her. Es un libro
que cree en el espacio virtual de la espectralidad, le habla a
los fantasmas desde un lugar de experiencia y de lazos de
filiacin, se dirige.
Derrida considera que Hamlet es obra maestra, porque es
nueva siempre, se parece por definicin a la manera de los
fantasmas, entonces escribe su Hamlet: Espectros de Marx.
Lacan recomienda agregar a los valores de cambio y de
uso, los valores rituales, cosa que piensa que tal vez Marx
olvid.
Hamlet &Hamlet nos propone ponernos entre generaciones
y colocar bisagras al tiempo fuera de quicio.
Los goznes elegidos esta vez, fueron invitaciones a escribir:
prlogo, eplogo, contratapa, dibujos
En el prlogo Laura Cerrato encuentra que por arte de
birlibirloque, los numerosos sentidos que las disciplinas y
escuelas han ledo en Hamlet, estn el sin sentido y el
Sentido. Y nos acerca un decir de Roberto Juarroz Ir hacia
arriba no es nada ms que un poco ms corto o un poco
ms largo que ir hacia abajo
En el eplogo, Jorge Dubatti, sita la re-escritura como
principio de teatralidad. Y sienta en este caso un puente
isabelino-sudamericano. Se puede no ser padre, to, abuelo,
hermano, pero no se puede no ser hijo.
En la contratapa, Silvia Hopenhayn acepta la huella de un
cruce gozoso y celebra este Hamlet en el tiempo, este
Hamlet en vivo.
Los dibujos de Rep, los Hamlets de Rep. El de afuera, con
estilete de helado fuego y una calavera tuerta. El de
adentro, de boca en la nuca, boca dislocada.
Todo sobre un fondo amarillo, de cuando el amarillo era un
color noble, amarillo inspirado en el techo del taxi de su
padre: un Valiant 2.

El libro est publicado por la editorial Paradiso dirigida por

Amrico Cristfalo, y es un gusto. En el diseo de tapa nos
encontramos con un ET. El nombre del libro aloja un signo
que es ligadura en s, combinacin del diseo de dos letras
E.T, ste per se, se encuentra tambin en la palabra etcetera.
Hamlet & Hamlet es una ofrenda que al decir de Heidegger,
consiste en dejar al otro aquello que le corresponde como
propio.
Misin cumplida, Liliana Heer. Let it be.
Jorge Chamorro
La breve intervencin que voy a hacer sobre este tema y
sobre el texto de Liliana que me evoca una serie de cosas.
Mi clave, porque no hay una sola clave, mi clave para leer
esto es HAM sobre HAMLET. Y quera contarles, mi lectura
del texto de Liliana.
Lectura enmarcada en el psicoanlisis: texto sobre texto
muy enmarcada en la resonancia que para m tiene en el
psicoanlisis. Porque para el psicoanlisis, el texto del
paciente sobre texto de la interpretacin tiene un riesgo, el
riesgo es el metalenguaje; y la alternativa al metalenguaje
psicolgico, explicativo del analista, es la escritura. Esto,
adems del texto mismo en su experiencia literaria, es para
m casi un ejercicio de formacin, de no deslizar las
intervenciones del analista sobre el fondo, de hacer una
metalengua sobre el texto del paciente.
En esta ocasin Hamlet. Liliana en el texto, a m me ensea
como hacer una escritura en lugar de hacer un
metalenguaje. Entonces, escritura o metalenguaje.
Roland Barthes lo formula as: leer es escribir. El asunto
es que para el analista: leer es escribir se escribe en el
texto del paciente y se inscribe en la subjetividad del
paciente y en su cuerpo. O sea que esta escritura al mismo
tiempo no se hace libro. Lo interesante del planteo de
Liliana es que leer es escribir se escribe en un libro. Ojal
el paciente fuese un libro, tendramos una verificacin
concreta de esa escritura. Nosotros tenemos que hacer
procedimientos para ver qu se escribi, cmo se escribi y
las consecuencias. Esta lectura es una lectura que me

permite formular qu le hace Liliana con su texto al texto

Hamlet. Y me parece que le hace cosas, como es obvio
cuando uno lee un texto y escribe un texto sobre el texto.
Surgen dos posibilidades: o el travesti argentino y
occidental o el travesti japons. Me inclino por el travesti
japons; segn este texto de Roland Barthes que se llama
El imperio de los signos: El travesti oriental no copia a la
mujer sino que la significa. No se impregna de su modelo
sino que se separa de su significado. La femineidad se da a
leer no a ver, su traslacin, no trasgresin, el signo pasa del
gran papel femenino al quincuagenario padre de familia, es
el mismo hombre pero donde empieza la metfora.
O sea que ubicaba el texto de Liliana en esta perspectiva,
perspectiva que despus Rolan Barthes la va a llamar
Japn, a esta extraccin de signos que hacen una escritura
distinta del texto. Y quera poner HAM sobre HAMLET, que
es algo que Liliana hace con el nombre de Hamlet, y ya no
es meterse con el texto sino con el nombre del personaje,
lo cual ya es ms radical. Es escribir una metfora de
Hamlet ponindole Ham, es decir tocar casi el ser de
Hamlet, ya no es lo mismo que tocar el texto de Hamlet. Es
interesante leer en esta clave y en este algoritmo algo que
con la letra, con la escritura, Liliana le hace al texto de
Hamlet pero me parece que el extremo de lo que le hace es
cambiarle el nombre; o sea haciendo una metfora del
propio nombre mutilando o cortando o creando un nombre
nuevo. Por eso para m, no es lo nico que le hace, le hace
varias cosas, pero una de ellas que me gust como sonaba
es HAM sobre HAMLET. Ha nacido un nuevo personaje que
tiene la marca de HAMLET en su HAM pero tiene LET
borrada y este es un nuevo personaje, un nuevo escrito.
Todava no lo he podido profundizar, pero empec a hacer
un trabajo sobre cul era la relacin entre HAM y HAMLET.
Siguiendo esta lgica: sern buenos amigos, personajes
antagnicos. Me preguntaba, si Liliana en el texto, en ese
rasgo que tiene Hamlet que es la vacilacin o la inhibicin
del acto, no lo someta en el texto a los condicionamientos
que le permiten atravesar la vacilacin, o sea HAM decidido
por ser el sujeto de una pasin versus HAMLET inhibido de

su acto. Digamos, haca un juego en ese orden, con esa

hiptesis que Liliana le haca hacer. Con su escritura ya le
haca algo, y con el contenido de su escritura constitua un
HAM que se diferenciaba de HAMLET en que se dejaba
condicionar por los condicionamientos y no se resista al
acto por razones. Entonces, querra hacer una brevsima
cita para mostrar algo que probablemente no sea cierto,
pero como insinuacin se podra llegar a leer. La
experiencia de lectura del texto de Liliana, uno
inmediatamente ve tocada, la idea de una captacin global.
O sea, en lo que el texto nos dice no hay captacin global,
hay captacin particular

Por eso mi idea con el texto de Liliana es extraer frases,

partes, e ir constituyendo lo que en psicoanlisis se llama
Simthome y en el texto se llamara un hilo que nos permite
seguir a HAM sobre HAMLET, ese sera el movimiento. Dice
Barthes con respecto del texto mismo que podemos tener
la alternativa abarcativa o reduccionista. Me inclino por la
reduccionista, reducir quiere decir elegir algo de una
totalidad de frases. Nos inclinamos a la segunda, que
implica la extraccin de frases y la formulacin de un
escrito final a partir de las frases recortadas. O sea que
ahora yo me sumo, Liliana le hace un movimiento a Hamlet
y yo le hago otro a Liliana. Es decir, le extraigo algunas
frases e intento hacer una nueva frase que d cuenta de lo
que extraje del texto. El que lee es el que escribe, algo de
este movimiento.
El circuito de los primeros captulos del texto, deja a mi
entrever un sujeto conducido. Despus me puse a leer
Hamlet de Shakespeare y el sujeto conducido en Hamlet,
por lo menos si tomamos los primeros movimientos, no es
un sujeto conducido. El de Liliana es un sujeto radicalmente
conducido y sometido a ciertas condiciones. El otro da
miedo, le da miedo a una mujer, los padres y todos dicen
que se defienda de esa intrusin de Hamlet, etc. Es un
sujeto activo que va contra el otro, va hacia el otro. Y el
sujeto Ham, para m es un sujeto condicionado, llevado por
ciertas cosas. Cito las frases donde le esto: El juego con la

hora del encuentro domina mis pasos, los posterga. Se

trata de satisfacer un imperativo. Este ser escrito se plasma
en el acto mismo del texto como en el contenido, pero dice
para subrayar envuelto en las redes del infortunio, y
finalmente un bacilo determinante que se llama vengar.
Es decir, hay una determinacin bacilstica que lleva al
sujeto en su camino, en principio sin vacilaciones ni luchas.
No hay lucha contra el bacilo, contra el bacilo uno es
llevado, para presentar a un hijo que jams desoye las
intervenciones del padre. Esfuerzo por combatir dice- al
hroe trgico que hay en l. Es decir, para m el dibujo que
hace Liliana, si lo ponemos en este sector, es el hroe
trgico inexorablemente conducido a su destino versus el
hroe vacilante que inhibe sus actos y sus definiciones. El
bacilo tocar tambin el nombre del propio Hamlet para
convertirlo en Ham dando lugar al nacimiento de un nuevo
texto El prncipe HAM. HAM es el nombre de ese nuevo
prncipe pero encarna asimismo un nuevo texto. De
HAMLET a HAM.

Qu es un autor? es la pregunta que a m me planteaba

esta formulacin. Esta pregunta se responde no desde la
biografa sino desde el texto mismo, como sabemos.
HAMLET dir: el mundo esta fuera de quicio, que haya
nacido yo para ponerlo en orden; o sea Hamlet se posiciona
del lado no de estar envuelto por un bacilo sino de poner en
orden el mundo. Algo en la dialctica, lo que podramos
llamar un sujeto pasivo HAM, que va llevado a su destino
como hroe trgico del lado de alguien que quiere poner en
orden al mundo. Aunque este no sea el destino final de
HAMLET, me refiero a este recorte que hice.
Tambin ser un peligro seductor del que habr que
defenderse, en este primer movimiento de Hamlet,
enajenando tu corazn o abriendo el tesoro de tu castidad a
sus desenfrenadas impertinencias, dicen de Hamlet de
Shakespeare. No noto ningn desenfreno en HAM, ms bien
es alguien tomado por un bacilo que es llevado. No veo
desenfrenos en HAM en este primer movimiento.

Si HAMLET se organiza alrededor de una vacilacin en

cumplir el mandato, HAM realiza el fantasma del
cumplimiento del mandato. Dir al final: Cul es tu mayor
vicio? Y dice HAM: Horadar como un gusano las ideas.
Horadar las ideas que son, que es el obstculo de HAMLET,
la razn y las ideas.
Hasta ahora hemos concebido la literatura como un arte del
autor y no como un arte del lector, dice Roland Barthes, no
se trata de buscar el sentido de la obra, no hay tal
significado ltimo, la obra no se detiene, no se cierra, no se
trata de explicar, ni siquiera de describir. Es decir, es all, de
una forma muy corta una hiptesis de lectura que apunta
fundamentalmente a distinguir un texto HAMLET de otro
texto HAM, y esbozo, insino algunas de sus diferencias.
Eso es todo.
No Jitrik
Cuando Liliana me invit a hablar sobre el libro -presentar
es otra cosa, presentar es un desafo de tipo taurstico, es
enfrentarse con el toro de lo diferente-, pens en cuidarme
de mirarlo como la doble personalidad de Liliana me lo
exige, como psicoanalista y como escritora. Tuve que
cuidarme, es posible que mi cuidado haya sido fallido pero
de todos modos hice lo que pude. Y en este momento, al
ver el dibujo, la ecuacin o el algoritmo, inmediatamente
pens en algo que fue caro al maestro que ilumina estas
paredes, que fue la distincin saussureana significante /
significado. Cul sera el significante en este algoritmo y
cul el significado? No es quiz la barra como quera Lacan;
Lacan pone eso muy hbilmente, se saca el problema de
encima, pone en la barra el significante. Pero cul sera el
significante y el significado. Por ah pienso que quiz todo
ha sido un enorme gran juego de Shakespeare, una gran
burla de Shakespeare que el algoritmo que presenta Jorge
Chamorro a m me lo pone en evidencia, y es que HAM en
realidad quiere decir jamn, y LET quiere decir dejar, dejen
el jamn. O sea, el significado de todo esto sera esa
extraordinaria indirecta, esa impensada burla acerca de la
tragedia. Si lo que es presentado como tragedia podra ser
visto como comedia desde otra perspectiva. Digo esto
simplemente para sealar que he escuchado con mucha

atencin el razonamiento de Jorge y que digamos,

interacto, interacto como puedo. Contrariamente a lo que
suelo hacer, que me dejo llevar por las asociaciones y por la
improvisacin, lo cual me ha costado, he tenido que pagar
muchos precios, escrib unas pginas sobre el libro de
Liliana. Estas pginas empiezan, no con un bueno
tradicional de los discursos de presentacin: Bueno, vamos
a hablar y con un agradecimiento, sino sencillamente
-bueno, no tan sencillamente, va a ser complicadsimo-, la
verdad es que les ruego que me tengan paciencia, que no
se irriten conmigo, que no me tiren tomates ni huevos,
tomates podra ser, huevos no.
Mencionar a Shakespeare a propsito de un libro que trae
en la tapa la palabra Hamlet sera tan previsible que slo
servira para dar vergenza. Pero se no sera el riesgo
mayor si se trata de entrar en ese mismo libro y si el
movimiento de entrada viene acompaado por una actitud
de respeto: el riesgo mayor podra ser, si uno renunciara a
leer, el desencadenamiento de una catarata de
comparaciones que no porque es intil deja de ser trivial y
socorrida; por ejemplo si el Hamlet que vamos a leer se
parece o no, poco o mucho, al que ya hemos ledo y que
tanto nos ha enseado sobre la confusa ndole de lo
humano. Forma parte de ese Shakespeare que, como se
sabe, ha sido impiadosa y fecundamente despedazado as
como reconstituido en innumerables citas que parecen
ilustrar casi todas las situaciones que los vicios y las
virtudes humanas han podido generar y lo siguen
haciendo:, su Hamlet lo muestra estridentemente. Ese
Shakespeare: es, como lo fue desde que inscribi la
primera palabra, un enigma, cmo pudo comprender tantas
cosas, ese vendaval de situaciones que componen lo poco
que sabemos del alma humana, no por ser tragedia ni
comedia ni poemas sino por una especie de milagro que
nos sigue acompaando como al desdichado Hamlet el
fantasma de su ofendido padre.
Pero no es de eso que el libro de Liliana Heer trata: si por
momentos enva a lo que habamos visto o ledo en tan
augusto autor, su texto camina tambin en otras
direcciones, va a lugares que tienen que ver, con
nosotros, con las posibilidades de la literatura y, en un

registro an ms profundo, con el espacio literario

propiamente dicho que suele darse por sabido pese a que
poco se sabe acerca de ello aunque mucho se diga y se
acte como si se supiera.
Y, ante todo, primera respuesta a lo que ofrece un texto
entrecortado, espaciado, en el que las frases estn
distribuidas en un sucesin pautada por blancos semejantes
a precipicios, como si en sus finales las frases se
precipitaran al vaco y enseguida remontaran en nuevas
formulaciones: ecos, resonancias, reminiscencias, velados
homenajes en una suerte de caricia verbal a escritores
recuperados, nombres que no fueron exterminados por la
literatura. Fulguran de pronto, atrados por el pensamiento,
un Trejo o un Snchez que, hay que decirlo, no fueron Heer
en lo que propusieron pero alimentaron de algn modo a
Heer, se siente ese calor. Heer los trae como quien dice a
colacin y la colacin, que puede ser un oportuno refuerzo,
es tambin, por cmo y dnde se produce, un momento de
recogimiento laico en una existencia dedicada a lo sagrado,
me refiero a la poesa.
Y qu es lo sagrado sino la letra, eso que se va espaciando
en un espacio alterado, casi silabeado, cuyos blancos dejan
escapar los vahos de un misterio? El saber, lo que se desliza
sobre el tiempo y permite, si no se inhibe, atentar contra lo
ya sabido, hablando estoy de la literatura.
Vivimos en lo ya establecido ignorando que eso alguna vez
comenz y que ciertas formas murieron y dejaron nacer
otras. Y ahora no? Se detuvo ese proceso? Nada nuevo
est naciendo? Veo algo en este libro, un atisbo que
reconozco como tal porque se parece a otras experiencias
de lectura y de pensamiento. Y lo primero que veo en este
texto, naturalmente no puede dejar de verse porque los
ojos no pueden ser indiferentes, es una agresiva disposicin
grfica que nada le debe al grafismo vanguardista; esa
mirada hace surgir una vaga, una tmida impresin de que
puede tratarse de una estrategia, que, como todas, debe
tener un objetivo, no puede ser una mera arbitrariedad o si
algo de eso hay la arbitrariedad sera constituyente y
tendera a presentarnos una inminencia de forma que, a su
vez, obliga a preguntar si los blancos implican, quiero decir
si son tambin escritura y, por lo tanto, si la escritura no es

slo palabras que nos dicen sino algo ms, lo que las
palabras dicen y tambin lo que no est dicho, en suma una
restitucin del movimiento ms elemental y originario de
eso que entendemos como escritura, o sea una relacin
entre una marca, como creacin humana, y un espacio con
el cual la marca negocia como por debajo, en un silencio
semejante al de las profundidades del mar o de la tierra. O
de eso que se nombra con infinita precaucin inconciente, y
en el nombrar se pierde?
Dicho de otro modo, la pregunta es si no estamos en
presencia de un momento, del que este Hamlet se hace
cargo o que interpreta, de nacimiento o de ofrenda que, por
aadidura, no renuncia en el libro de Liliana Heer a la
inteligencia ni a la precisin potica, muy a la retranca en
las pragmticas conquistas de la literatura de tapas
brillantes y de escaparates flmicos. Y si de esa conjugacin
emergencia, inteligencia, poesa- sale una forma, dira que
esa forma propone sin proponer, o, mejor, se opone slo
por ser lo que es, a esa otra forma que se conoce
retricamente o, con recatado cinismo, comercialmente,
como novela; y si lo que se conoce como novela se articula
en el mejor de los casos como conjunto de armnicos, esa
informe forma sera, creo, semejante a una atonalidad sin
disonancias, msica de nuestro tiempo, homloga, contra la
literatura, a la venganza por la que clama la disipada boca
del fantasma del padre de Hamlet. Porque no puede ser
que enfrentamiento semejante sea pacfico, no puede ser
que no est atravesado por la conmocin de los riesgos que
afronta y enfrenta, no puede ser que se resigne a que todo
siga siendo igual cuando todo es cuestin de imaginario y
ya sabemos cuntas tormentas atraviesan esa regin.
A lo que voy es que eso que se conoce como novela
chapotea en la argumentacin, especula con lo temtico,
chantajea con la espectacularidad, ataca con la realidad
que, vista de cerca, es menos avasallante de lo que la
palabra dramatiza. Y aqu no es eso, aqu es escritura y lo
racional, lo inteligible, lo que se cuenta, brota del trazo de
los signos, a medida que se van prodigando y generan, por
aadidura, un balanceo, ritmo lo puedo llamar que la
mirada no puede ignorar. Puedo conjeturar lo que se
cuenta, aventura del pensar dira yo, dramtica del ser que

piensa y se piensa.
Pero qu piensa? O, mejor dicho qu es lo pensado en
ese curso infinito de breves inscripciones, cada una perfecta
en su configuracin? Me viene la imagen del San Sebastin
de Mantegna: las flechas que atraviesan ese cuerpo sereno
y lo laceran pueden ser, al contrario, lo que de su cuerpo
brota, doloroso como las frases que condensan y consagran
ese pensar, todas punzantes, todas dirigindose al punto de
ese pensar en algo presente y elusivo al mismo tiempo. No
es Hamlet ese punto, no est proyectado en l el drama,
trgico, de un malestar fundamental, sino el padre de
Hamlet, pero no l mismo sino simple y aterradoramente el
padre mismo, nuestro padre, cuya ausencia ni siquiera
tiene que ver con su muerte sino con el primario grito de
nacimiento de nuestro yo.
Nuestro yo: lo incomprensible y perseguido, lo que en un
sentido que Liliana Heer podra explicar mejor, nos funda y
nos concede la fiebre que nos hace hablar y escribir. Del
padre que se aleja sale casi todo y ese todo bien puede ser
lo real que seguramente todos los que estn aqu tratan de
discernir cuando se enfrentan con quienes slo chapotean
en la apariencia de lo real.
No podra ir mucho ms lejos: en su sencilla complejidad el
Hamlet de Liliana Heer nos propone una torsin de nuestras
certezas. Esa torsin, cuando se logra, refunda la literatura.
Y eso, ms all de cualquier pretensin de valerme de todo
lo que en este libro Liliana Heer piensa para pensar a mi
vez, es lo que ms me conmueve e importa, lo que me
hace estar cerca de ella y me deja advertir cmo de libro en
libro hay saltos al vaco, tan fecundos como lo que da
sentido a eso que llamamos literatura y que no deberamos
dejar que se pierda.
Graciela Brodsky conversa sobre las exposiciones acerca de
Hamlet & Hamlet
Puedo decir: El resto es silencio?
Est permitido en esta noche concluir as y no dar una
vuelta ms? Porque me toca conversar, no s exactamente
cul es esa figura. S, cul es el tema?, de verdad quisiera
hacer un mutis por el foro con un: Y el resto es silencio. Yo

les voy a contar la ancdota que circula en el campo

freudiano sobre Hamlet, que me hizo recordar Luca Blanco
y despus Jorge Chamorro con la escritura, su matema, y
despus No Jitrik con la comedia que se esconde detrs
del nombre. Hace muchos aos -la gente habla y se
desgraba lo que dice-, Miller haba dado un curso en
Barcelona y en la desgrabacin lo que se lea entre muchas
otras cosas, era lo que haba trado de novedoso la tortilla
de Shakespeare. Y la tortilla de Shakespeare haba dejado a
todos muy sorprendido, era evidente que no poda ser, pero
todos queran saber cul era la referencia de la tortilla de
Shakespeare; as que fue necesario recurrir a Palomera, a
Vicente que recuper las cintas y como ustedes pueden
imaginar se trataba de Hamlet de Shakespeare que
pronunciado por un francs queda omelette. Y, el traductor
que quiso ser fiel, no quiso poner omelette, puso tortilla.
Entonces, entre los variados nombres de Hamlet tambin
est ste, ser jamn, tortilla, da para un banquete, pero
nos correramos de referencia.
Para abrir una conversacin, porque es imposible meterse
con los textos de cada uno de ustedes, yo tengo la
siguiente curiosidad en lo que hace a Hamlet, incluyendo al
Hamlet de Liliana Heer, que no sabemos si es una
reescritura de Hamlet o cmo hay que leerlo. Cuando
empec a leer, la primer idea fue: voy a buscar los prrafos
del Hamlet de Shakespeare que corresponden. Despus
dije: qu locura es sta, no es un ensayo, voy a leerlo como
una novela, como algo que leo por primera vez. Me
pregunt si las referencias seran referencias reales o seran
ms bien al modo de Borges, imaginando que hay detrs
una enciclopedia inexistente, referencias apcrifas, lo cual
habra sido efectivamente construir un metalenguaje sobre
un texto. Sera un poco tomar la posicin de Kris sobre los
sesos frescos, ir a verificar si era un plagiario o no lo era;
lo dijo Shakespeare, o no lo dijo, lo escribi o no lo escribi.
Anot los diferentes nombres de Hamlet: Ham -por
supuesto con las muchas resonancias que tiene para
nosotros el Ham-, tambin Hamnet, Hamleth, Amlodi, Amllod, Onela, en fin y sigue. Lo cual, ya a m me hace suponer
que la referencia est perdida, que no hay un verdadero

Hamlet que nos va a decir qu prrafos son los

apcrifos y cules son los prrafos genuinos. Okey, lo
que me gustara saber es qu opinan ustedes sobre
este punto: por qu nunca Hamlet encuentra a su
padre? En todas las versiones, a menos en todas las
versiones que conozco y que me hicieron reflexionar
en muchas figuras de la literatura, por ejemplo las
cartas de Kafkaa su padre, por ejemplo los prrafos
finales de El Evangelio segn Jesucristo de
Saramago, en fin. El dilogo entre un hijo y su padre
requiere que el padre no est presente, el encuentro
del hijo con el padre no se realiza nunca y pareciera
que en cada una de las versiones -y eso me parece lo
que hace de

Hamlet un paradigma que se repite ms all de los

nombres y ms all de las reencarnaciones-, lo que
parece ser el paradigma es el encuentro imposible.

Siempre habla solo, siempre habla por l y habla por el

padre, pero nunca hay un padre que responda. Y me
preguntaba por qu, si ustedes tenan alguna idea, por qu
el personaje, por qu la literatura en las versiones literarias
del Prncipe de Dinamarca o de nuestro compatriota, por
qu tienen como premisa el encuentro imposible entre el
hijo y el padre. Es una pregunta evidentemente formulada
por m que soy psicoanalista, pero que tengo una
curiosidad, por qu el prototipo exige ese encuentro
imposible, o quiz haya una versin de Hamlet que no
conozco y finalmente se miran cada a cara y se pueden
decir lo que uno piensa del otro. Est por escribirse, si
supiera escribir la escribira pero solamente me lo puedo
imaginar. No s que piensan ustedes, solamente para abrir
la discusin sobre algo. Por qu los nombres variados
mantienen un argumento fijo. Pero no hace falta que me
contesten sobre eso, es una conversacin y como se sabe
uno siempre conversa solo.

No Jitrik: -Se me ocurre que la pregunta est invadida por

algo que al comienzo ella descart, por el referente. Porque
si consideramos el referente, el encuentro entre padre e
hijo es una de las posibilidades combinatorias ms
previsibles, pero no lo encuentra nunca al padre porque lo
esencial es la bsqueda del padre. Es decir, ese es el relieve
que tiene la figura de Hamlet, me parece que esa puede ser
una respuesta. Es decir, desde dnde se formula la
pregunta, ese es el asunto. Entonces aqu en lo tuyo ha
habido una especie de invasin de algo que habas
descartado inicialmente. Es otra cosa y perseguir algo as
me parece que no nos lleva a nada. Pero mientras
hablabas a lo mejor me apresuro.
Luis Thonis: -Es que al padre de Hamlet lo mataron.
No Jitrik: -Lo sigo lamentando...
Luis Thonis: -Hay un crimen, es claramente un drama, no
un tragedia, la tragedia tiene que ver con los dioses. En
todo caso, Hamlet quisiera ser una tragedia pero no puede
serlo.
No Jitrik: -Vuelvo a decirlo, desde dnde se hacen las
preguntas y desde dnde se miran los conflictos. El crimen
esta ah, est dicho el crimen, nosotros estamos en lo no
dicho del todo. O sea, a propsito de lo dicho buscamos lo
que no est dicho del todo. Es claro que hay un crimen, una
venganza y cualquiera lo puede referir; puede decir, no es
una tragedia porque parece una novela policial. Hay un
crimen y hay una venganza; tal vez Raymond Chandler se
inspir para escribir sus novelas negras. No es esa la
perspectiva que nosotros estamos siguiendo, creo, ninguno
de nosotros podra hacer una torsin para responder a un
esquema de pensamiento diferente que no sea el que ha
estado funcionando aqu.
Pero en fin, lo que yo quera decir era esto: el poder de la
letra. No me voy a extender en la perspectiva psicoanaltica
sobre la letra, todos ustedes lo saben mejor que yo, pero
en trminos de la poesa, la letra es lo que determina una
direccin u otra. La letra es lo que de repente vela la poesa
o la abre y la letra est sometida. Lo digo porque hoy
estaba leyendo una reflexin de un amigo mo mejicano
que recuerda Muerte sin fin de Jos Gorostiza. Gorostiza
haba puesto en ese verso situado en el tiempo y el tipista

o el tipgrafo hizo una errata y puso sitiado en el tiempo.

Lo primero podra pagarle tributo tambin a lo explicativo
racional, lo segundo abre a eso que sentimos como lo
potico. Entonces, ese mero traslado de una letra a otra, la
mera sustitucin de una letra, genera eso que creo que se
busca en la poesa, una significacin que va ms all de lo
que est ah y en lo cual creo que nos hemos estado
comportando, tanto en la presentacin de Lucia como de
Jorge; en ese plano, en ese nivel nos hemos puesto, por
supuesto, cada uno con su perspectiva, no?
Bien, por otro lado hay ac tambin un chiste en el ttulo
del libro. Digamos, t lo leste y dijiste Hamlet y Hamlet y
aparece ah Hamlet & Hamlet, parece el nombre de una
tienda. Ac hay otra broma, creo que no tenemos que ser
tan sagrados y solemnes; deliberada o no, pero es extrao
que a Liliana se le haya ocurrido poner un &, y se vincula
con lo que pareca ser un chiste mo arbitrario sobre el
jamn. Tiene que ver tambin con la cosa del jamn; es
decir, podemos hurgar en la palabra e ir un poco ms lejos
de lo que la palabra nos permite comerciar directamente en
el plano de la comunicacin necesaria. Justamente,
alejarnos del plano de la comunicacin necesaria nos
manda a la zona de la poesa, de la literatura y por
extensin del psicoanlisis como perspectiva de bsqueda,
me parece.
Jorge Chamorro: -Quiero hacer una breve observacin, hay
una serie de supuestos. Yo digo que no quera desarrollar
porque entraramos en un terreno demasiado psicoanaltico
para la ocasin; pero en verdad, yo no estoy pensando
HAM con la significacin de jamn o con otras
significaciones, en verdad todos los juegos de significantes
alrededor del nombre Hamlet yo los deshecho todos y
pongo HAM, no con significacin, sino como nombre propio
del nuevo prncipe HAM creado por Liliana. En ese sentido,
lo que No plantea del poder de la letra. El poder de la
letra, para m no es HAM sobre el significado HAMLET, sino
HAM letra sobre el significante HAMLET; entonces la funcin
paterna yo la veo en el poder de la letra HAM que crea un
personaje: El prncipe HAM. Por lo tanto, para m no es
desplazable a significados al estilo jamn, para m es como

si el prncipe de Liliana se llamara Carlitos HAM a partir de

ahora, algo as, como si fuera el nombre propio. Por eso
para nosotros, aclaracin breve, para nosotros la funcin
paterna la cumple la lengua finalmente. Es decir, genera el
personaje nuevo que es HAM. Por eso yo hara dos lgicas
distintas, una el prncipe HAM y otra el prncipe HAMLET.
Graciela Brodsky: Pero lo genial del libro de Liliana en ese
punto es que yo cont dos, tres, cuatro, cinco nombres, No
solamente Ham.
Jorge Chamorro: Yo hago el corte
Graciela Brodsky: Vos hacs el corte de Ham. Pero, lo que
me parece genial es que con la pluralidad de los nombres,
no con la fijacin a un S 1 como letra de goce, sino con la
pluralidad de nombres, se rompe el monlogo de Hamlet
consigo mismo y se discute el propio ttulo que es Hamlet &
Hamlet. Porque Hamlet esta estallado en el libro, no hay un
Hamlet, son mltiples nombres. Entonces, me parece que
ese estallido del nombre propio que nos permite jugar con
la significacin, que nos permite jugar con la cronologa,
ese estallido del nombre propio es lo que impide, es lo que
obstaculiza el famoso soliloquio de Hamlet donde siempre
parece que habla consigo mismo. Y aqu es imposible
hablar consigo mismo porque precisamente tiene mil
nombres, no s si mil pero... Eso me pareci un fenmeno
de creacin formidable, no un nombre sino un estallido de
nombres que es lo que impide la identidad consigo mismo
hecho poesa. Porque no es una disquisicin sobre no hay
identidad consigo mismo, en cada pgina se llama distinto y
me pareci muy logrado eso.
No Jitrik: -Me gust mucho el cuento de la tortilla de
Hamlet, Hamlet como tortilla es otra dimensin, otra
mirada sobre los textos que es la traduccin. La traduccin
tiene trampas de ese tipo, es decir, la literalidad acecha en
la traduccin, y las dificultades de encontrar una buena
traduccin se deben a que cada lengua tiene lo que
podemos llamar un espritu y ese espritu no se superpone
a otro espritu, como el fantasma de Hamlet del padre se

superpone al personaje Hamlet; son entidades de distinta

naturaleza. Entonces, eso me remite a otra cosa que
siempre me ha divertido muchsimo, que la presenci en un
coloquio muy solemne en Francia, en un coloquio lleno de
autoridades del hispanismo, viene alguien, un novato que
dice que va a hablar sobre un libro fundamental de la
literatura latinoamericana, un libro que hizo poca, un libro
que hizo pensar y que se titula El charlatn. Y todos se
quedan callados, nadie conoca un libro tan importante que
se llamara El charlatn. Bueno, qu era el charlatn? Era
El Facundo. l traduca literalmente la expresin espaola,
facundia es hablar mucho. Como se llamaba Facundo, l
pens que en francs se iba a entender si pona El
charlatn. Bueno, trampas divertidsimas de la traduccin
pero que marcan tambin esta relacin entre lenguajes y
metalenguajes.
Efectivamente, Jorge habl de superposiciones de lenguaje
y el metalenguaje como salindose de un juego de
superposiciones para inaugurar otra regin. El primer
lenguaje sera lo que desencadena la reflexin de Liliana, el
segundo lenguaje es el que Liliana emprende y es un
lenguaje que tiene un tipo de estructura que le permite
escandir su propio pensamiento y hacerlo salir en forma
fluida, casi en catarata, una cosa detrs de la otra, una idea
detrs de la otra, podra seguir infinitamente porque es la
modalidad de un pensar que no se atiene a una retrica.
Por eso yo deca, es otra dimensin la que nos presenta. Yo
creo que hay que valorar esto, pero quines lo pueden
valorar? Ese tambin es un problema de lectura, que es
afligente porque hay modos de lectura establecidos que
impiden ver lo que los cambia, o sea dicho de otro modo,
voy a hacer una reflexin de tipo poltico, inmediata. Es
como los proletarios de Villa Lugano que votan a Macri, la
gente que lee de esa manera atenta contra sus propios
intereses intelectuales, humanos, mentales. El que lee
realmente, lee lo diferente y acepta lo que transgrede la
retrica. Entonces, pienso que ojal haya lectores que
puedan ponerse en esta dimensin, no digo que digan lo
que digo yo porque eso me parece bastante difcil por lo
complicado de lo que digo; pero no con una mirada del que
atenta contra su propia posibilidad de imaginar universos

nuevos y diferentes. Porque es un libro que lo merece,

desde nuestra perspectiva, obviamente algunos dirn es
difcil, no hay un relato, no hay un cuento donde est
Hamlet, por qu lo mata al pobre viejo, por qu la trata mal
a la pobre Ofelia, por favor, no me vengan con ese
personaje. Otra cosa es lo que ocurre y a m realmente me
conmovi, me pareci que es algo que yo mismo busco de
otro modo completamente diferente y que me liga a ella en
un proyecto.
Ver instantneas
---

Hamlet: una lectura

psicoanalitica
Jeannette ~orn *
Ser o no ser, esa es la cuestion; a proposito, Lacan hace
notar en
su estudio sobre Hamlet que hay una diferencia entre ser y
tener:
la cuestion es pues una cuestion del ser; ser o no ser el
falo, serlo
sin tenerlo corresponde a la funcion femenina. En las
formaciones del

inconsciente, Lacan senala que en "el segundo tiempo del

Edipo: El
padre interviene afectivamente como privador de la madre,
en un
doble sentido: en tanto priva al nino del objeto de su deseo
y en
tanto priva a la madre del objeto falico. Aqui hay una
sustitucion
de la demanda del sujeto al dirigirse hacia otro, su ley. El
deseo de
cada uno esta sometido a la ley del deseo del Otro. ocurre
si
el sujeto no acepta esta privacion del falo operada por el
padre, sobre
la madre? conserva una cierta forma de identificacion con
ese objeto
rival, el falo, la cuestion que se plantea es esta: ser o no
ser el falo.
El sujeto eligira o mas bien como la frase, ha sido
comenzada antes
que el por sus padres, ser tan pasivo como activo9'.l
"Todo lo anterior, dice Lacan, sugiere el eco del to be or not
to
be. Esta formula, nos da el estilo de la posicion de Hamlet"
Abordemos una vertiente de ~amlet, como un paradigma
para
pensar sobre la neurosis obsesiva. Edipo significa el incesto,
Ham-

let la ausencia de castracion. pasa entonces cuando no

hubo,
cuando falto? ... Algo sustituye la ausencia. Podriamos
pensar que
Psicoanlista, profesora-investigadora del Departamento de
Educacion y Comunicacion,
de la UAM- Xochimilco. ' Jacques Lacan. Las formaciones
del inconsciente. Seleccion de Oscar Massota. Ed. Nueva
Vision, Buenos Aires.
Jaques Lacan. Lacan Oral Pu Xovier, Boveda Editores.
TRAMAS
el deseo nos atraviesa y tratamos de nombrarlo; salimos a
buscarlo
y lo alcanzamos en la muerte. En el caso de Hamlet cuya
patetica
existencia transcurre en la busqueda de "ser o no ser", de
"desear
o no desear". Debe cometer el crimen que no pudo
perpetrar
porque otro lo realizo por el. La muerte de Claudio sera la
venganza; pero venganza que? en su muerte se cumplira una
doble
metafora; la del asesinato del padre y su propia muerte.
Pero
alcanzara el ser? Hamlet el lo intuye; solo es
despues de la muerte del padre. en el una sola posibilidad
para ser: (to be), la muerte del padre? debe Hamlet?,

muerte? Matar al asesino hara descansar al padre; lo hara

morir,
pero este no quiere morir. El aparece como un ghost, como
un
fantasma, tiene voz. Se coloca en el lugar del Otro, existe
para
Hamlet. Existio una vez, pero permanece como voz que
ordena una
muerte por otra y, ademas, la venganza de Hamlet.
Podriamos decir que cuando falto el padre o cuando su

figura
fue tan fragil, tan ausente, tan
borrosa como en el caso del
obsesivo,
cuando la metafora paterna
estuvo pero fue en extremo
fallida, su
lugar, es ocupado por la voz
lejana de un fantasma. La duda
obsesiva podria ser planteada entonces, con la inquietante
pregunta, o no existio mi padre? o bien metafora paterna

existio, pero esta en fuga? Es por tanto, un fantasma que

hay que
atravesar. Ser o no ser tambien hace eco a la formula del
fantasma
en donde el ve1 tiene una vertiente del "o" que marcara la
oscilacion, la imposibilidad del alcanzar el objeto del deseo.
Detengamonos un instante que el obsesivo hace una demanda analitica? que Hamlet da una vuelta por los actores
para desenmascarar el crimen del cual tiene dudas? Crea
una
historia, recrea un pretexto, busca el texto; simboliza el
encuentro,
la busqueda, la voz-queda, la voz que da una verdad.
impidio
a Hamlet si hubiese hecho un pacto con el asesino, una
vida
tranquila en donde no tuviera que responsabilizarse de la
muerte
de su padre? Tendria todo a su disposicion para una vida
placida.
Pero Hamlet quiere ver la muerte del Otro, ejecutar el
crimen.
Divaguemos. obsesivo viene a analisis para establecer una
demanda desesperada, pidiendo que realice el analista la
funcion
del padre; es decir, que aterrice la metafora paterna que
existio,

pero que anda en fuga y en cuyo lugar hay un fantasma?

Le
demanda al analista la castracion. Le pide ayuda para
pasar, como HAMLET
Hamlet, del pensamiento a la accion. Tambien le pide una
puerta,
no tanto para entrar al consultorio, sino para poder salir del
incesto
y poder "desear".
Ser o no ser. Cese de fuga de la metafora. Quiza otra forma
de
plantearlo es en el horizonte del goce. El obsesivo esta muy
cerca
del goce ... lo recrea pensando. De un ritual brinca a otro y
a otro,
sin posibilidad de limite; testimonia de esa manera su
sumision al
Otro. que es tan religioso, aun sin pertenecer a una iglesia
definida? pretende con los rituales? Pretende acaso perpetuar el goce; supeditar tiempo y espacio al goce.
Quiza analizarse represente para el obsesivo la posibilidad
de
lograr que aterrice la metafora paterna, de pasar por la
castracion,
de ser legislado y poner un limite a este goce.
in embargo, lo unico

que puede poner limite es el placer. Castracion, muerte,

asesinato,
placer ... to be o not to be. He ahi la cuestion. Saber o no
saber de
lo que no se quiere saber.
que Hamlet debe ir a buscar "Su-el" fantasma de su padre,
por que el fantasma no va a buscar a Hamlet?, en vez de
hacer eso,
deja la huella de su presencia en la mirada de los otros. En
el
momento en que los cortesanos piensan hablarle, el
fantasma se
va. No hay voz... Aparece y desaparece ... un fantasma
confundirse con ese estar y no estar tan caracteristico del
falo?
pero al mismo tiempo cuando no esta eso lo vuelve
terrorifico ... es acaso terrorifico el Otro al que se le
convoca, se le habla y
no escucha? ... no es pues fantasmagorica la ausencia del
Otro y,
ese sentido, fundante del fantasma original. HamIet debe ir
pues en
busca de la voz de su padre, en ese lugar la encontrara
sostenida en un
fantasma sin cuerpo, solo imagen. Fantasia, fantasma ...
escucha
Hamlet por ir a buscar, atravesar el su fantasma?

Sombra, yo soy el alma de tu padre condenada por cierto

tiempo
a andar errante de noche y a alimentar el fuego durante el
dia,
hasta que esten extinguidos y purgados los torpes crimenes
que
en vida cometi. De no estarme prohibido descubrir los
secretos
de mi prision podria hacerte un relato cuya mas
insignificante
palabra horrorizaria tu alma, helaria tu sangre joven, haria
como
estrellas saltar tiis ojos de sus orbitas y separaria tus
compactos
y enroscados bucles, poniendo de punta cada uno de tus
cabellos como las puas de1 irritado puerco espin. Pero estos
mismos
misterios de la eternidad no son para oidos de carne y
sangre ... TRAMAS
!Atiende! !Atiende! iOh, Atiende! !Si tuviste alguna vez
amor a
tu querido padre?
Sombra !Vengale de su infame y monstruoso a~esinato!~
Lacan en sus escritos senala: Las uvas agraces que
comieron los
padres dan dentera a los hijos, por eso el hijo para quien
esas

uvas son en efecto demasiado verdes por ser las de la

decepcion
que le traen demasiado a menudo, como todos saben, la
ciguena
revestira su rostro con la mascara de la zorra.4
que el fantasma le senala a Hamlet sus propios delitos?
crimenes de los que ni siquiera puede hablar, para no
escandalizar
asi los oidos de su hijo? pero aun mas, le pide venganza
por el
crimen que cometieron con el. Un asesinato por otro. Esa
es la
amenaza fantasmagorica: el Otro terrorifico, omnipotente,
malefico, temerario que signa nuestras vidas por nuestros
crimenes. El
padre ideal que se niega a morir.
El obsesivo se pierde ahi en identificaciones criminales
el a su padre? Caera sobre el la doble venganza por los
crimenes
que su padre cometio y por el que el cometera. La
demanda del
fantasma se convierte entonces en el deseo de Hamlet.
Para ilustrar esta relacion entre el deseo y la demanda,
Lacan
pone a la neurosis obsesiva como ejemplo:
La ubicacion del deseo es siempre ambigua: mas aca de la

demanda, en tanto es arrancado al terreno de las

necesidades, y
mas alla de ella en tanto se pone en relacion con el Otro y
exige
que lo reconozca como tal. El obsesivo esta volcado hacia el
deseo,
pero de una forma poco evidente, pues ese deseo es mas
alla de la
demanda al que el apunta, implica la destruccion del Otro.
Un nino
futuro obsesivo tiene "ideas fijas", ciertas exigencias que no
se
presentan como el resto de sus demandas y parecen
intolerables a
sus padres, y que ofrecen ese caracter incondicional del
deseo y
niegan al Otro. Cuando el obsesivo quiere franquear la
barrera de
la demanda y busca un objeto determinado para su deseo,
cuando
mas se aproxima a ese deseo, es siempre evanescente. Es
que el
obsesivo oscila constantemente enire dos exigencias:
conservar al
Otro, ese Otro que es la condicion esencial de su propia
conservacion como sujeto y destruir al Otro. La clinica ha despejado
ese

balanceo entre un deseo destructor manifiesto y el temor

de los
efectos destructivos de una retaliacion que venga de Otro.
El obsesivo muestra y no muestra, llamamos a esa
ambiguedad su
agresividad fundamental. De hecho el se situa en una
dependencia
absoluta con relacion al Otro.
"Las soluciones" que logra ante esta dependencia son
conocidas, por ejemplo: siempre esta en situacion de pedir
permiso lo que
constituye un medio de restituir al Otro puesto en peligro, y
un
medio de resolver la cuestion de la evanescencia de su
deseo;
haciendo de el un deseo soportado, prohibido por el Otro.
Del
mismo modo, el tema de la proeza: el obsesivo procura
obtener el
permiso del Otro. En nombre de sus meritos, al mismo
tiempo, que
encontrar en ello un medio de domesticar una angustia
fundamental. El Otro como testigo unico puede validar, su deseo es lo
esencial, lo que quiere preservar a toda costa. Subrayamos
por

ultimo cuan argumentalmente organizadas se hayan las

fantasias
del obsesivo que se presentan como cadenas significantes;
raramente se realizan o de realizarse lo de~epcionan.~

La muerte, la descomposicion de la carne

es el tema central
de Hamlet
De la primera a la ultima escena, la
sombra de la muerte pasa por
la obra. El horror de una humanidad
condenada a la muerte y a la
descomposicion, desintegra el juicio de Hamlet. La muerte
es en
realidad el tema de esta obra, pues la enfermedad de
Hamlet es la
muerte mental y espiritual. Asi en su monologo mas
celebre, Hamlet se concentra en los terrores de una vida futura. El
intelecto sin
inspiracion ni vitalidad de un Hamlet que piensa
fundamentalmente en el paso del tiempo; para el, el cuerpo se desintegra
con el

tiempo; el alma persiste en el tiempo y ambos son

horribles. Su
conciencia pensando en terminos de maldad y negacion del
infierno pero no del cielo. La fe intuitiva o el amor o el proposito
por el
que hemos de vivir si queremos conservarnos cuerdos ...
de estas
' Jacques Lacan. Las formaciones del inconscienre.
Seleccion de Oscar Masotta. Ed. Nueva
Vision, Buenos Aires 1979. TRAMAS
cosas tomadas de una realidad intemporal, Hamlet ha sido
despojado sin piedad, por tanto, se explaya acerca de la
obscenidad del
sexo, la repugnante descomposicion de la carne, el engano
de la
belleza, sea del espiritu o del cuerpo, los tormentos de la
eternidad
si la eternidad existe "El universo es un jardin sin escandar"
"O una
prision", "La boveda del cielo no es mas que una pestilente
congregacion de vapores" "Y el hombre solo una quintaesencia del
polvo,
que aguardan los gusanos de la m~erte".~
Resalta en la obra la silueta de Hamlet palido, vestido de
negro,

que ha visto lo que hay mas alla de las sonrisas benevolas,

que ha
roto con la locura del amor porque ha descubierto su
ridiculez y su
engano, que sabe que tanto el rey como el mendigo estan
destinados a la misma repugnante asamblea de gusanos y que
hasta un
hombre indiferente honrado es demasiado vil para estar
arrastrandose entre el cielo y la tierra. No hay falacia en el
razonamiento
de Hamlet. No podemos escoger esta o aquella de sus
palabras
mas amargas y demostrar que es falsa. La figura solitaria e
inactiva de Hamlet contrasta con la agitacion y el esplendor
de
la corte. Hamlet obedece al pie de la letra la orden diabolica
del
espectro: adios, adios, Harnlet !acuerdate de mi! (!A Dios-A
Dios!).
Este Otro terrorifico es el que le pide una muerte tambien
terrorifica. Hamlet recuerda no solo el fantasma de su padre, sino
toda la
muerte de la cual es simbolo.
que servira matar a Claudio? ello el honor de su
madre? la vida al cuerpo de su padre? al

propio Hamlet que tanto tiempo ha vivido en la muerte a

volver a
encontrar una alegria infantil con el beso de Ofelia?
La mujer para el obsesivo es la que tiene que estar
enclaustrada
en su pureza o de lo contrario, si es atractiva o le inquieta
tiene que
repudiarla, guardarla, alejarla. Si ella promete brillar, si de
pronto
ella irradia el brillo falico cae ante Hamlet como un ser
deshonrado. hermosura, su brillo falico es lo que quiere apagar?
Hamlet (Riendo) iJa, ja! honesta?
Ofelia !Senor!
Hamlet hermosa?
Wilson Knight. Shakespeare y sus tragedias. La rueda de
fuego. FCE, Mexico 1979. Ofelia quiere decir vuestra
Senoria?
Hamlet Que si eres honesta y hermosa, tu honestidad no
deberia
admitir trato con tu hermosura.
Ofelia Senor, tener la hermosura mejor comercio que
con la honestidad?
Hamlet Evidentemente; porque el poder de la hermosura
convertira a la honestidad en una alcahueta mucho
antes que la fuerza de la honestidad transforme a la

hermosura a su semejanza. En otro tiempo era esto una

paradoja; pero en la edad presente es cosa probada. iyo
te amaba antes, Ofelia!
Ofelia En verdad, senor, asi me lo hiciste creer.
Hamlet Pues no deberias haberme creido; porque la virtud
no
puede injertarse en nuestro viejo tronco sin que nos
quede de el algun mal resabio, !Yo no te amaba! 7
El tema de Hamlet es la muerte. La vida destinada a la
desintegracion en la tumba, el amor que no sobrevive a la
persona
amada: ambos, en su insistencia en la muerte como hecho
primario
de la naturaleza, estan marcados con fuego en la mente de
Hamlet,
llenandola de angustia. La pena de Hamlet y su
consecuente agonia
mental rayan en la locura, se refleja en la perdida del amor.
La
muerte gobierna toda la obra. Hamlet esta obsesionado por
ideas
acerca de la putrefaccion del cuerpo. Un elemento de
Hamlet, de
suma importancia, es la negacion de toda pasion,
cualquiera que

sea. Su enfermedad, su posicion es basicamente de

negacion, de
muerte. Hamlet es un muerto viviente en mitad de la vida.
Finalmente, despues de muchas muertes que se precipitan, Ella,
la
muerte, esbirrio cruel e inexorable, lo alcanza tambien a el.
Es esta
su fuerza misteriosa legado del fantasma, ante la cual
sucumben
los demas. Hamlet da a traves de toda la obra un fiel
testimonio de
que la muerte existe; y que el goza en ella. Hamlet
atraviesa el
escenario de la vida con una aureola fantasmal; esta
aureola es
quizas que Hamlet no puede olvidar, eso es, lo que lo deja
paralizado; paralizado en la muerte, apiadado en la muerte; esa
muerte

Ser o no ser hijo. Literatura y psicoanlisis en

Hamlet & Hamlet
de Liliana Heer Natal Mel Gowland, UNLP.1
Se r o no ser... hijo. Liter atura y psicoanlisis en
Ha ml e t & Ha ml e t
de Liliana Heer
Sombra de mi sombra, padre amado, han corrido varios siglos desdetu
ltima aparicin y recin hoy me atrevo a convocarte. Lo hago

sinexcusas ni prejuicios, de la manera ms franca, sabiendo que

el juego con la hora del encuentro domina mis pasos, los posterga.
(Heer 2011, 23).Con estas palabras, Liliana Heer inicia
Hamlet & Hamlet,
texto que se debate entreobra teatral y poemas narrativos reinventando
Hamlet
, la obra maestra de WilliamShakespeare, aquella que
histricamente ha dado lugar a tantas
interpretaciones,reinvenciones y discusiones crtico-literarias,
filosficas, polticas, psicolgicas.Liliana Heer es una escritora y
psicoanalista argentina de orientacin lacaniana,cuya potica pone al
lenguaje en foco y dinamita la idea del Sentido nico (OneSense).
Como explica Laura Cerrato en el prlogo a
Hamlet & Hamlet
(15), la autorainstaura una potica de la multivocidad, como si el
prncipe se debatiera entre lo quel cree que es su papel y los
infinitos papeles que le designan los dems.Multivocidad visible en
los nueve monlogos que constituyen la obra de Heer:multiplicidad
de sentidos, de voces, de miradas, de interpretaciones. Incluso el
gneroal que pertenece
Hamlet & Hamlet
es mixto, inclasificable. Indica Jorge Dubatti en Sero no ser hijo, el
eplogo de la obra:
Hamlet & Hamlet
es un texto dramtico porexcelencia, infundido en una teatralidad
liminal con la poesa y la narrativa, unateatralidad no convencional
con el encanto de lo no-teatral. Nueve monlogos onueve poemas o
nueve captulos? (Dubatti en Heer 2011, 133).La apuesta es interesante:
Heer retoma algunos tpicos que tradicionalmente hansido
abordados desde el psicoanlisis, y mediante la reescritura/relectura de
ciertasescenas claves de la obra original, restituye la voz del
prncipe de Dinamarca en uncontexto actual y universal. Hamlet,
crtico, prncipe / estudiante / cortesano / bufn(Heer 2011, 100)
recorre los escenarios del mundo desde su creacin hasta
laactualidad en bsqueda de su padre y de la expiacin que le
permita seguir adelante:a travs del mecanismo introspectivo por
excelencia, el monlogo, el prncipe busca

Ser o no ser hijo. Literatura y psicoanlisis en

Hamlet & Hamlet
de Liliana Heer Natal Mel Gowland, UNLP.2
constituirse como un ser nico que pueda desligarse de los mandatos
paternos quedurante cuatrocientos aos lo han atormentado una y otra
vez.Hamlet & Hamlet: la culpa heredadaUno de los ejes principales
que articula la lectura es la relacin entre Hamlet padre yHamlet
hijo. Aqu, hay que hacer una salvedad: Hamlet invoca a su padre,
pero stenunca se presenta. Sin embargo, es una ausencia lo
suficientemente presente paraque sea el segundo trmino del
monlogo, el destinatario implcito (y aqu, explcito).Dubatti, a su
vez, nos remite otra posibilidad: Hamlet habla solo, o mejor,
hablaconsigo mismo, se escucha, escucha nombrando a su padre.

En trminos de interlocucin, el ttulo

de la obra expresa ese
desdoblamiento: emisor y receptor son
elmismo (Dubatti en Heer 2011, 131).La relacin entre
Hamlet y Hamlet aqu presentada es en principio un reproche,
lavisibilidad de una injusticia que se ha cometido con el prncipe:Podra
preguntar: Por qu fue a m a quin llamaste si yo no te habadado
muerte [sic]. Arriba, abajo qu importa? Cuestionar loinexplicable de
antemano se parece a negar lo sucedido. Quiz tuvoz sea el punto de
llegada y la condicin de hijo solamenteviolencia. (Heer 2011,
27).Retomando el tpico de la
fortuna mutabile
, la rueda de la fortuna que puede ircuesta arriba o abajo
azarosamente, Hamlet relativiza su lgica. La suerte no formaparte
de la racionalidad, y l es un hombre del Renacimiento. Le parece de
antemanoinexplicable su pedido, por eso su necesidad de
negarlo
. Mas esta represin legenerar incontables crticas a lo largo de la
historia (ver Monlogo I: Circuitos).Hamlet no mat a su padre, y su
pedido lo pone en un dilema existencial:Cul es la diferencia entre el
bien y el mal? Hacer es profanar?Hasta tu muerte, eran preguntas fuera de
cuestin, luego entr en elreino del desasosiego. Tena que elegir algo
imposible: ser cruel paraseguir siendo un buen hijo. (Heer
2011, 113)La injusticia es: por qu l debe enmendar los asuntos de su
padre? Laprocrastinacin por la que tantos ros de tinta han corrido

es palpable y se retoma enHeer desde el dilema obediencia-moral.

Los crticos se han preguntado: por qu
Ser o no ser hijo. Literatura y psicoanlisis en
Hamlet & Hamlet
de Liliana Heer Natal Mel Gowland, UNLP.3
Hamlet no acta sino hasta el momento en que est moribundo? Por qu
lapostergacin constante de la tarea que su padre le encarg? Parece
responder Heer:porque si Hamlet mata a su to, la culpa ser
permanente, puesto que atenta contra supropia naturaleza noble y
racional. Si no lo hace, atenta contra el mandato paterno y
lapromesa que ha hecho. Incluso Hamlet reprocha a su padre el hecho de
tener queesperar su retorno, tiempo precioso en el que no pudo
elaborar su duelo por la seriede traumas que signific el matrimonio
de su madre y no lo olvidemos- su propiaasuncin al trono
negada:Todo habra sido diferente si hubieras venido de inmediato,
lamisma siesta, en las mismas ropas. Antes del
desencantoadulterino, antes de la coronacin del usurpador,
imponiendo vengarlo vengable, atento a la sucesin, con el derecho
de la sangre,haciendo valer tu post dying voice para echar tierra
sobre el boquetede la duda. (Heer 2011, 33).Hay un problema de
naturaleza entre Hamlet y Hamlet, sus cosmovisiones
sondiferentes: el prncipe pertenece a una generacin muy diferente
a la del Rey. Hamletes un cortesano renacentista, amigo de las
luces, estudiante de la Universidad deWittemberg Su padre, en
cambio, es el prototipo de guerrero medieval, que comoplantea Vicens,
se juega, l con su
nico
cuerpo, en un duelo a muerte, un trozo delreino (Vicens, 6). Le
recrimina Hamlet: Incluso cuando desearas para m otro
futuro,hablabas de la superioridad incomparable del combate. Si
hubiera existido un lbumfamiliar habra exaltado oleaje a degello.
El pecado vuelto mandamiento: matars.(Heer 2011, 88).En el
artculo citado de Vicens, La locura de Hamlet y la del mundo el
psiclogolacaniano explica que Shakespeare se vale de padre e hijo
para explicar un cambio depoca, que trae aparejado lo que Ernst
Kantorowicz denomin
Los dos cuerpos delrey
. En el paso de la Edad Media al Renacimiento, el rey se sita como una
nuevafigura en el tiempo, intermedio entre la eternidad y la
temporalidad: es el cuerpo delrey, un cuerpo instalado en la dimensin
de la inmortalidad, lo que sostiene estaficcin. Y es as que el rey no
muere nunca: l es la continuidad dinstica:

corona non
Ser o no ser hijo. Literatura y psicoanlisis en
Hamlet & Hamlet
de Liliana Heer Natal Mel Gowland, UNLP.4
moritur
. Es un ave fnix (Vicens, 6). Liliana Heer capta esto vivamente:
Un finalopuesto, la muerte blanca y el nacimiento coagulado ()
Muerto el rey / Viva el Rey(41). Efectivamente, para que un rey
nazca tiene que morir su padre. Hamlet nopuede abandonar su
condicin de hijo ni de prncipe, y aunque se oponga a lavenganza no tiene
eleccin por la inmortalidad que inviste su padre: La realidadsobrepasa
cualquier injusticia: no estabas vivo, tampoco muerto (). La
mayoraretorna por venganza, pero ellos mismos persiguen al culpable, no
tienen costumbredelegar entripados: sombra infeliz (Heer 2011, 98).
La imposicin del padre esabsoluta y su omnipresencia persigue a
Hamlet: No quedarn manchas en minombre, lo pido, lo exijo (). Jura
obediencia, respeto, privacin. Jura venganza. Noolvides que donde
quiera estar, estar. El prncipe debe matar, ttere del recuerdo
desu padre, llamado puro (43), presencia inmortal que no puede quedarse
en susepultura. De aqu la conclusin del prncipe: el hogar:
un campo de batalla (87) y lacondicin de hijo es solamente violencia
(27) No hubo piedad para Hamlet (43).Hamlet & Hamlet & Hamlet:
Y Edipo ReyHamlet no mat a su padre, aunque segn la
interpretacin en consonancia conel mito de Edipo, hubiera querido
hacerlo. De la misma manera, deseara haber sido elhombre de su
madre. Sin embargo, primero estuvo su padre. Y luego, su to.
Hamlet yHamlet. Tal como dice Lacan, le es insoportable ser, podra ser un
neurtico y sesiente culpable por su ser. Claudio es imagen de su padre en
tanto hermano, y es supropia sangre. Adems, es proyeccin de s
mismo, en tanto que hombre de su madre.Freud, en
La interpretacin de los sueos
ya haba hablado de
Hamlet
. Suinterpretacin en trminos de Edipo concluye que atentar contra
Claudio es en parteatentar contra s mismo porque en su inconsciente el
prncipe se identifica con su to,ya que ste realiz sus deseos
inconscientes ms urgentes: el parricidio y el incestomaterno. Como
describe el prncipe, Un drama familiar de esplendor
altamentesiniestro (Heer 2011, 95)

Ser o no ser hijo. Literatura y psicoanlisis en

Hamlet & Hamlet
de Liliana Heer Natal Mel Gowland, UNLP.5
En el texto de Heer, y en consonancia con la necesidad de superar el
mandatopaterno y constituirse como ser, Hamlet parece haber
superado el complejo edpico entanto consiente que su madre sea
feliz con Claudio (pero, de nuevo, tengamos encuenta que Claudio es
inconcientemente proyeccin de s mismo):Me pregunto, buen hombre,
de qu manera hubiera podido tenerlimpia la razn si mataba al
consuelo de mi madre, al hombre que lahaca celebrar, vestir de gala,
sentirse joven, ser feliz, dar vuelta elrostro a la tragedia. La hubiera daado y
daarla habra ocasionadomi locura. (Heer 2011, 99)Hay que tener en
cuenta a su vez que Hamlet tambin es un espectro en estaobra: mucho
tiempo ha pasado y estamos en los tiempos de un nuevo modelorelacional
filio-paterno que se opone a la base autoritaria que la sostena
1
. Hamletindica: Los nuevos siglos generaron otro modelo de
filiacin. Si bien era inmensa ladistancia entre el que mat a su
padre y copul con su madre y nuestro Elsinor, esadistancia fue
multiplicada. Si supieras cuntas veces so con ser Edipo (Heer2011,
126).Debieron pasar cuatrocientos aos para que Hamlet pudiera
por fin desligarse dela culpa que le provoca desobedecer a su padre
o de la angustia que le provocaobedecerlo. Hamlet mismo lo
sospecha: Ahora que nuestra condicin se ha igualadoy el tiempo
no permite distinguir la densidad del lazo, podras decirme a qu
mundopertenecas? No me basta suponer que al mundo de las
vctimas (Heer 2011, 98).Por otra parte, el texto de Heer tambin
hace una cierta justificacin del fraticidiocometido por Claudio: un
complejo de inferioridad, una competencia desleal que le jug en
contra a Hamlet padre:Pensando mejor, pobre Claudio, quiz el final
que recibiste no hayasido culpa entera de tu hermano. Deberas admitir
tus provocaciones,el exceso de ternura, siempre mostrando cuan bien
sabas acariciarmientras el pobre segundn se babeaba en soledad.Iba a
terminar mal, como hermano mayor deberas haberlo advertido()
La buena cosecha incita a deshacerse del rival. (Heer 2011, 59)
1
Ver Dubatti en el apartado No se puede no-ser-hijo: el padre frente al nuevo
modelorelacional del artculo citado en la bibliografa.
Ser o no ser hijo. Literatura y psicoanlisis en

Hamlet & Hamlet

de Liliana Heer Natal Mel Gowland, UNLP.6
Hay algo en el proceder que el padre de Hamlet tiene con su hijo
del orden de loincorrecto, el no-amor que le brind en contraposicin al
amor que ahora le exige a suhijo. Esto recorre la obra de Heer, y
Hamlet cada vez es ms conciente de ello:Hubiera querido
obedecer sin vacilacin alguna, vengar el triple agravio: la prdida
detu vida, tu corona, tu Reina. Yo te admiraba tanto, era tan crdulo
(95). Hubieraquerido hacerlo, pero no pudo. No podemos dejar de
notar, y tampoco en el textooriginal de Shakespeare que est
parafraseando, que Hamlet padre no cuenta entrelos tesoros que
Claudio le rob a su propio hijo, Hamlet.Hamlet & Laertes
& Fortimbrs: la venganza heredadaEn algn momento, volver
sobre la furia de pertenecer a unageneracin tarda, destinada a
heredar crmenes y entuertos ajenos asu fuente
. El estado de deuda,
la confusin del total indivisible, el sery el reino.
(Heer 2011, 25, los subrayados son mos)Con esta declaracin, Heer
en la voz de Hamlet pone de relieve el quid de lacuestin: los crmenes y
entuertos heredados, que demandan una venganza tambinheredada,
ajena pero ineludible. El ser y el reino devienen en una unidad
heterognea.En
Hamlet
de W. Shakespeare tenemos tres pares de padres-hijos
quereclaman el resarcimiento de su honor: Hamlet-Hamlet, PolonioLaertes y Fortimbrs-Fortimbrs. Laertes y Fortimbrs hijo deciden
actuar, con premura y sin vacilacin,para vengar a sus respectivos
padres, asesinados por Hamlet hijo y Hamlet padrerespectivamente. Pero
por su parte el prncipe de Dinamarca no puede consumar
lavenganza: vacila, duda o posterga el asesinato de su to para vengar a su
padre. Y sinembargo, no puede desor tampoco el mandato filial.
Aqu est el dilema. Comoexplica Dubatti: To be or not to be, ser o
no ser hijo. Se puede no-ser padre, to,abuelo, hermano, pero la
existencia no permite no ser hijo. Identificacin irrestricta
decualquier lector, sin rodeos posibles (Dubatti en Heer 2011,
137).Sobre el caso de Fortimbrs dice Hamlet que huroneaba
reuniendo amiserables para redimir las tierras que su padre haba perdido.
Cun justa
Ser o no ser hijo. Literatura y psicoanlisis en
Hamlet & Hamlet
de Liliana Heer Natal Mel Gowland, UNLP.7

responsabilidad la de ese prncipe: haber recibido un legado a

la altura de hazaa quelograra. Una maniobra plena de futuro,
exenta de intrigas familiares (Heer 2011, 24).Es precisamente la
intriga familiar lo que impide a Hamlet actuar, no el valor o
latemeridad que iguala a Fortimbrs, Laertes y l mismo
2
.La necesidad de poner distancia con la figura paterna es cada vez
ms urgentey se ampla a otras esferas en el que el mandato es
ineludible. Hamlet proclama: NiTrabajo / ni Familia / ni Patria (49).
Ya en su ltimo monlogo, el prncipe reflexiona,cada vez ms
conciente de la distancia con su propio padre: Ser hijo se reduce a
laidolatra o al desprecio, ambos sentimientos me repugnan (). Si
pudiera dejar de serhijo como se deja de pertenecer al resto de las
cosas, con la felicidad del abandono yla dicha de quien ve desprender
una costra, una adherencia (Heer 2011, 126). Y esque esta es la
cuestin: no se puede no ser hijo.ConclusinEn
Hamlet & Hamlet
de Liliana Heer nos encontramos con la disyuntivafundamental: ser o
no ser hijo. Hamlet necesita despegarse de su filiacin paraconstituirse
en un ser nico, divisible del reino, concluyendo con el tormento
heredadopor un padre inmortal a un hijo desposedo (Heer 2011,
123).El prncipe lo sabe, ahora lo puede ver en perspectiva y nota la
absurdidad delmandato: Cuando uno se aproxima a los hechos en
diagonal, encuentra cmica la
demanda del pasado
, la obsesiva peticin de
pertenencia
, el
afn de la filiacin
y suderiva (Heer 2011, 85, los subrayados son mos).En la obra de
Shakespeare el mandamiento se volvi pecado, pues no esposible
para Hamlet ser un buen hijo y un hombre de honor si no mata... de
all, sudolor, su incertidumbre y su necesidad de leer y releer su
obra, de reescribir cada
2
Recordemos que, como seala Ernst Jones en
Hamlet and Oedipus,
Hamlet no demuestradebilidad de carcter: no vacila a la hora de
enviar a su muerte a sus antiguos camaradas,Rosencratz y
Guildenstern, ni tampoco resulta dubitativo a la hora de ensartar a
Polonio tras lacortina, ni se muestra realmente arrepentido por ello

Ser o no ser hijo. Literatura y psicoanlisis en

Hamlet & Hamlet
de Liliana Heer Natal Mel Gowland, UNLP.8
escena en estos monlogos. De renegar del padre: Hay un vrtice del amor
que separece al duelo. Ser o no ser hijo era la alternativa que mi
candidez demandaba.Como si fuera posible desistir a ese dominio
(Heer 2011, 107).Bibliografa:

CAPETILLO, Juan (2000). Hamlet en psicoanlisis, disponible

en:http://www.elpsicoanalisis.net/index.php?
option=com_content&view=category&id=44&Itemid=163

CASTRILLO, Violeta (1997): Hamlet (1600): del anlisis

psicolgico alpsicoanaltico, disponible en
dialnet.unirioja.es/descarga/articulo/136244.pdf

DUBATTI, Jorge (2011). Ser o no ser hijo en HEER, L.

Hamlet & Hamlet
.Buenos Aires, Ed. Paradiso.

ETCHARREN, Laura Ins (2006). Hamlet, la lucha del ser y el

poder de laspasiones,
disponible en: http://www.rodolfowalsh.org/spip.php?article1785

HEER, Liliana (2011).

Hamlet & Hamlet
. Buenos Aires, Ed. Paradiso.

HIBBARD, G.R. (comp.) (1987): General Introduction to

William Shakespeare:
Hamlet
. Londres, Oxford University Press.

JONES, Ernst (1976). Hamlet and Oedipus. New York, Norton

& company.

SHAKESPEARE, W. (2003).
Hamlet

en
Obras completas, Tomo I
. Madrid,Aguilar.

SHARPE, Ella F.: Hamlet y Edipo: La impaciencia de Hamlet,

disponible enhttp://www.teebuenosaires.com.ar/biblioteca/trad_05_b
.pdf

VICENCS, Antoni (La locura de Hamlet y la del mundo, disponible

enhttp://www.lacanian.net

La locura de Hamlet y la del mundo

Antoni Vicens
Alguien comprende ni tan solo a Hamlet? No es la duda,
sino la certeza lo que lo enloquece... (...) Todos tenemos
miedo de la verdad.
Shakespeare (...) concibi el tipo de Csar. Una cosa as no
se inventa.
Friedrich Nietzsche, Ecce homo
Hamlet sigue avanzando hacia nosotros, armado de pies a
cabeza con los signos de nuestro ser, y nos arroja su
desafo: Ven hacia m, si puedes. Sal a mi encuentro y

encuntrate a t mismo! S el hombre de deseo que dices

que quieres ser; pero antes pasa por mi historia.
Jacques Lacan dedic a Hamlet sus siete lecciones de
seminario el ao 1959 en un momento crucial de su carrera
y de su enseanza. La necesidad de hacer reconocer el
valor de la formacin psicoanaltica que l y su grupo
dispensaban aparece como un acto en el cual el sentido de
su clnica, de su elaboracin conceptual y de su poltica
estaban a punto de dejarlo, como el hombre autntico, solo
con su deseo. Creo que esas lecciones que dedic a Hamlet
ilustran la posicin tomada por Lacan en el destino del
psicoanlisis, y anticipan los contenidos de lo que desarroll
en el seminario del curso siguiente, La tica del
psicoanlisis. Quiero decir con esto que anuncian el viraje
extremo que tomara su trabajo, y que de hecho nos lleva
hasta las instituciones actuales del psicoanlisis.
Lacan presenta a Hamlet como a un hombre de deseo, que
no puede dejar de actuar, pero cuya accin es pospuesta.
No indefinidamente, sino hasta un punto muy preciso:
Hamlet slo hace lo que ha de hacer - matar a Claudio cuando l mismo ya est condenado a muerte sin remedio.
En este trayecto nos muestra su culpabilidad inconsciente:
aquella que se liga a su ser. Le es insoportable ser, dice
Lacan. Y su monlogo To be or not to be, el solo hecho de
pronunciarlo, lo lleva al compromiso de ser. Lengage (...)
dans ltre, dice Lacan, haciendo referencia a las doctrinas
entonces prximas del engagement; pero
tambin lengage se lee langage. Leamos pues ah que
Hamlet ensea el compromiso de nuestro ser con el
lenguaje.
Hamlet desea, pues, pero no sabe qu quiere. Avanza en la
va de su deseo, pero slo lo asume cuando ha entrado en
un espacio cuya lgica haba de desarrollar Lacan en su
Seminario al ao siguiente. Se trata del espacio privilegiado
de la tragedia: la dimensin del ser entre dos muertes. En la
tragedia Edipo rey, lo que introduce a Edipo en esa
dimensin es la peste de Tebas; y a Antgona su acto fatal la
conduce a ser enterrada en vida, muerta antes de morir,
para morir despus de muerta.

A travs de la obra de Freud, el psicoanlisis recupera ese

espacio para nuestros tiempos ridos del cientifismo. En
este sentido, la lectura de Hamlet es muy ilustrativa
porque, a diferencia de Edipo, que es un hroe de los
tiempos antiguos, Hamlet es un hombre de nuestra poca:
es el sujeto de la ciencia, el hombre contemporneo a The
Advancement of Learning, de Francis Bacon, que antecede
en poco al Discurso del mtodocartesiano.
Hamlet es un hombre que sabe y, podramos decir, que
sabe demasiado. As como Edipo, dice Lacan, mata a su
padre y se casa con su madre sin saber que lo son, Hamlet
es aquel que, de entrada, y merced a la palabra del
espectro, ya sabe. Y precisamente sus dificultades
provienen de ese saber y de su dominio. Es por eso que se
impone a s mismo una forma de locura: suspendido como
est a la hora del Otro - como dice Lacan en su Seminario -,
se ve obligado a desconcertarlo en busca de la oportunidad
de llevar a cabo su poltica.
De otro lado, la tragedia nos muestra que su deseo no se
realiza si no es pasando por todo un campo de obstculos
especulares. Y si lleva adelante su deseo es frente a esos
espejos. Nos encontramos ciertamente en el espacio de la
poltica de los tiempos modernos: el palacio de Versalles es
un palacio de espejos; y tambin cuando se firmaron los
tratados que supuestamente haban de poner fin a la Gran
Guerra.
La tragedia de Hamlet, prncipe de Dinamarca se desarrolla
entre unos personajes inolvidables. Digamos para empezar
que Ofelia no es el espejo de Hamlet, sino que,
precisamente, ella es la ocasin de que surja el objeto que
no tiene imagen especular. Ofelia es para Hamlet la idea
que l tiene del ser: o es una condena o es un don. Si, de un
lado, Ofelia representa la matriz, Hamlet precisa que de esa
matriz saldrn nuevos condenados. Si, por otro lado, Ofelia
es el objeto ms precioso, el objeto excelente, si es lo que
viene a completar el narcisismo masculino de Hamlet, si
responde a la figura de lo que significa su nombre - como
dice Lacan: o phallos, el falo -, entonces Ofelia es el signo
propicio del don del amor. Es en esa vacilacin donde se
juega la ambigedad de la actitud de Hamlet con Ofelia.

Pero a esos dos aspectos de Ofelia hay que aadir un tercer

paso: es el de Ofelia muerta. Y es ah donde ya no quedan
espejismos; Ofelia muerta es la ocasin para que el hroe
pronuncie su cogito y asuma su ser: This is I, Hamlet the
Dane. Lo que quiere decir: A m me toca hacer su duelo; y
con el trabajo de ese duelo asumo mi deseo.
Claudio, en un sentido, es un personaje edpico, es aquel
que hizo lo que Hamlet no se atreve a hacer: matar al
padre; pero, al mismo tiempo, encarna el poder real.
Aunque hay que decir que, como poltico, resulta bastante
mediocre: si de un lado consigue detener la ofensiva de
Fortimbrs, del otro aparece como un rey culpabilizado,
dividido pues, y que no puede llegar a dar la talla. De
hecho, con sus decisiones polticas, va destruyndose ms
y ms, como un hombre posedo por la pulsin de muerte.
Fijmonos en cmo ha de soportar todas y cada una de las
insolencias de Hamlet; y cmo no consigue convertirlo en
uno de sus hombres fieles, ni tan slo ofrecindole la
sucesin al trono. Utiliza como espas a dos tontos como
Rosencrantz y Guildenstern; ha de esconderse
ridculamente tras los tapices para espiar; tiene
remordimientos todo el tiempo y por todo lo que hace; no le
cae bien el vestido de rey; no soporta verse reflejado en la
pantomima; prepara un complot para matar a Hamlet, y le
sale mal; esconde la muerte de Polonio y provoca una
rebelin popular. La obra nos da los suficientes indicios de
que fue l quien hizo matar a Ofelia, pero es slo porque no
sabe qu hacer con ella. Y, finalmente, prepara un segundo
complot para matar a Hamlet que acaba llevndose a todo
el mundo y dejando el reino en manos de otra dinasta. Y,
para colmo, ni siquiera es l quien vota por el nuevo
monarca, sino que lo hace Hamlet moribundo.
Gertrudis, por su parte, es una mujer dividida entre un amor
enfermizo por su hijo y un deseo tan grande de no dormir
sola - con bant, segn el calificativo de Lacan -, que acorta
su duelo de viuda hasta servir su cuerpo an caliente del
anterior marido al usurpador. Y dejamos de lado su
hipottica participacin en el asesinato de Hamlet, cuyo
examen resultara muy elocuente para la comprensin de
aquel amor idealizado que, segn Hamlet hijo, le tena su
padre.

Lacan nos hace prestar atencin tambin al hecho de que

Laertes, amigo de Hamlet, amigo de verdad, a pesar o
quiz a travs incluso de su rivalidad, viene a ser su imagen
especular, tal como l mismo se lo dice cuando acepta el
duelo: Ill be your foil, Laertes!: ser tu espejo, ser la hoja
brillante sobre la cual dars tu reflejo mejor.
En efecto, La tragedia de Hamlet, prncipe de Dinamarca se
nos presenta como un juego de espejos en el cual el
espectador es capturado. La play-scene es como el espejo
en el fondo de Las meninas, donde nos vemos reflejados,
pero precisamente ah donde no nos corresponde estar: en
el lugar de los reyes que est pintando Velzquez. Cuando
Claudio se ve en la pantomima, no puede ver ms que
aquello que pone en crisis su cualidad de rey: su culpa, su
interior; olvidando lamentablemente que los reyes no
tienen interior.
La obra propone tambin otra simetra, la que se produce
entre la corona de Dinamarca y la de Noruega. Como dice
Hamlet, en una lnea que ha desafiado las
interpretaciones, I am but mad north-north-west, Slo
estoy loco nornoroeste. En efecto, esa es la orientacin
exacta de la lnea recta navegable que conduce desde
Elsinor hasta la capital de Noruega. En cambio, dice Hamlet
cuando el viento sopla del sur, s distinguir un halcn de
un serrucho. Es que, exactamente al sur de Elsinor, en su
mismo meridiano, est Wittemberg, en cuya Universidad
Hamlet aprendi las distinciones bsicas del lenguaje y las
artes polticas de los tiempos modernos.
Noruega es pues el Otro escenario de la obra, que nunca
aparece en escena, pero que est presente todo el tiempo.
De ah van llegando indicios hasta que, con el desenlace de
la obra, podramos decir que el espejo se gira: de Hamlet
padre a Fortimbrs padre; de Hamlet hijo a Fortimbrs hijo;
y en ambos casos un to mediador.
En este juego de escenarios, y en relacin con los
personajes de la tragedia, se desarrolla la locura de Hamlet,
en la que distinguimos tres formas, que llamaremos la
neurosis hamletiana, la locura bufonesca de Hamlet, y una

tercera clase de locura, que hay que referir a la locura del

mundo.
En primer lugar pues, Hamlet es un neurtico; o podramos
decir incluso que representa la neurosis misma. Tal como
dice Lacan, le es insoportable ser; se siente culpable por su
ser. No puede atacar a Claudio, porque ve en l a su padre;
y si se ve ah a s mismo es en tanto que hombre de su
madre. Y de otro lado, no puede separarse de Gertrudis,
est fijado a ella. Y es precisamente por todo eso que se
encuentra sin saber qu es lo que ha de querer; a la vez
que est embarazado con un saber que lo impulsa
inevitablemente a actuar. En este sentido, procrastina;
pospone su acto. Y esa neurosis se cura: cuando Ofelia est
muerta, surge, del duelo, la posibilidad de una nueva
metfora y de un nuevo objeto motor de su deseo. Lo que
equivale a la recuperacin freudiana del supery con el
acontecimiento inconsciente denominado por Freud
complejo de castracin.
Pero, de otro lado, Hamlet, a partir del momento en que
sabe las circunstancias de la muerte de su padre el rey,
adopta como estrategia poltica la de hacerse el loco, la de
actuar como un bufn de corte, personaje de otro lado bien
shakespeariano. No es por nada que, en la escena con los
enterradores, se encuentra frente a frente con la calavera
de uno de ellos, de uno de los autnticos, de los que ya no
quedan en el tiempo de Hamlet hijo, un bufn al que
profes verdadero amor y que le ense cosas esenciales
en su formacin como hombre de corte. Y, a partir de ah,
Hamlet representa la transformacin en la que hacerse el
loco pasa a ser, como dice Lacan, una de las dimensiones
esenciales en la poltica del hroe moderno.
La de hacerse Hamlet el loco es una maniobra que saca de
sus casillas a Claudio y lo pone a su merced. Maniobra
poltica de gran vuelo que contrasta con las intrigas
anticuadas y ridculas de sus adversarios. Vanse, por
ejemplo, los caricaturescos consejos que Polonio da a
Laertes como vitico. De esa locura, lo ms divertido es
quiz la respuesta psicoteraputica que, como indica Lacan,
despierta en Polonio. Su diagnstico es: Vuestro noble hijo
est loco, loco, loco. Y la causa de esa locura es el amor.

Hamlet, en efecto, se pone a hablar de una manera casi

manaca, como diagnostica Lacan. Juega a negar el sentido,
a desligarse del falo, del falo monrquico por ejemplo. Con
lo cual no diremos que ridiculiza a sus adversarios, sino,
mejor, que hace surgir la thing que se esconde bajo los
ropajes, los brillos, los toques de trompeta de la corte. Y es
precisamente por aqu que esta segunda locura de Hamlet
nos lleva a la tercera. Pero antes de hablar de ella,
habremos de referirnos a la locura del mundo.
A lo largo de La tragedia de Hamlet, prncipe de Dinamarca,
Shakespeare esparce numerosos indicios del desorden del
mundo en el que viven tanto Hamlet como los dems
personajes. Por ejemplo, conocemos cmo Lacan resalta un
detalle que haba escapado a los lectores ms perspicaces
de la obra, que se encuentra en su comienzo mismo, en la
escena del cambio de guardia. El que llega pregunta: Whos
there?, Quin est ah? - cuando la pregunta debera
haberla hecho quien hace la guardia. Y ste replica,
naturalmente: No, respondedme a m. Deteneos. Quin
sois? Desde el mismo comienzo de la obra se nos indica
que algo est trastocado. El sentido de estas rplicas es:
Hay alguien que vigile, aqu?
Unas lneas ms abajo, Horacio y Marcelo hablan de la
aparicin, como de un presagio, de alguna extraa
erupcin en nuestro estado. Parece, vienen a decir, que el
cadver del valiant Hamlet, de Hamlet padre, se remueve
en su tumba, porque el joven Fortimbrs quiere atacar el
estado, el cual, en estas condiciones, est en pie de guerra.
Horacio recuerda entonces los presagios que anunciaron la
cada de Csar: muertos saliendo de sus tumbas, cometas y
eclipses. Y slo por una fanfarronera denegadora Claudio
se burla de ese joven Fortimbrs que cree que, muerto
Hamlet padre, el estado est desamparado y fuera de
quicio.
Recordemos tambin la frase de Hamlet: All is not well, No
todo est bien. O la famosa rplica de Marcelo: Something
is rotten in the state of Denmark, Algo est corrompido en
el estado de Dinamarca. O tambin cmo, al final del
primer acto, Hamlet utiliza palabras parecidas a las de

Claudio, pero l afirmativamente: Los tiempos estn

desquiciados.
Es pues en relacin con este desquiciamiento de los
tiempos que, como dice Hamlet, El rey es una cosa; una
cosa hecha de nada. Y es de ah que proviene la tercera
clase de locura hamletiana.
En la obra escuchamos de la boca de Hamlet algunas
manifestaciones que apuntan a sealar que l, Hamlet en
persona, sabe muy bien lo que es ser rey, lo que es ser rey
en los tiempos que le toca vivir; y tambin que sabe que
ese rey que ahora gobierna Dinamarca, un rey de harapos
y remiendos, es demasiado corpreo, demasiado obsceno
para representar la verdad de la corona: es indigno.
Por ello se lo puede capturar, al rey, su consciencia
culpable, con una representacin teatral: The plays the
thing, Wherein Ill catch the conscience of the King. La
obra de teatro es la cosa en la cual capturar la consciencia
del rey. Esto es tanto como decir que Claudio no est a la
altura de la thing incaptable que el rey ha de representar. Y
es el propio Claudio quien, justo antes del monlogo de
Hamlet To be or not to be, se compara con la puta que no
vale ni la cosa - the thing - que le sirve para maquillarse.
Y tambin, cuando Rosencrantz le suplica a Hamlet que
indique dnde est el cuerpo de Polonio, Hamlet responde:
El cuerpo est con el rey, pero el rey no est con el
cuerpo, lo que seala de nuevo la incapacidad de Claudio
para ser la cosa de nada que sostiene la corona.
El rey, pues, es una cosa. Es, de un lado, el falo, la sombra
alargada, outstretched, erecta; es una anamorfosis; pero
tambin es polvo, un cuerpo finalmente, mortal como tal.
Pues bien, esta dualidad est presente todo el tiempo en La
tragedia de Hamlet, y la tragedia es que nunca llega a ser
sintetizada.
Ciertamente, en la transmisin de este poder real, de padre
a hijo especialmente, hay algo que falla. Pero hemos de
entender tambin el cambio de poca que se produce entre
Hamlet padre y Hamlet hijo. En efecto, Shakespeare los

utiliza para representar una transformacin capital que se

produce en Europa en la constitucin de la monarquia, una
transformacin de la que fue pionera la Inglaterra del
Renacimiento. Es algo sobre lo que nos ilustra el libro de
Ernst Kantorowicz, publicado en los EEUU dos aos antes
del Seminario de Lacan sobre Hamlet: The Kings two
Bodies, o: Los dos cuerpos del rey. En l vemos de qu
manera Inglaterra se avanz un siglo respecto del
continente en la identificacin clsica del monarca con el
Estado, que para los franceses llegara a su cumbre con Luis
XIV. Kantorowicz describe minuciosamente las nociones
tericas que contribuyeron a una transformacin paulatina,
que quiz pas desapercibida para los contemporneos,
pero de la cual el genio de Shakespeare nos permite captar
algunas dimensiones.
Es de destacar la interesante lectura que Kantorowicz hace
del Ricardo II de Shakespeare, y la forma en que muestra
cmo una nocin cristiana como la de cuerpo mstico fue
secularizndose hasta formar la nocin del cuerpo del
Estado que, desde el Renacimiento hasta nuestros das, es
vigente. Kantorowicz muestra cmo, desde el Renacimiento,
el rey est provisto, de hecho, de dos cuerpos: uno caduco,
mortal, hecho de realidad, y otro inmortal, permanente,
ficcin de la realidad del reino. As se hace posible que el
rey, siendo como es la cabeza del Estado, sea a la vez su
cuerpo entero, y que el rey, de legitimar su poder por el uso
de la fuerza, pase a ser el sostn corporal del Estado.
En el paso de la edad media al Renacimiento, el rey se
sita, como una nueva e indita figura del tiempo, en el
espacio intermediario entre la eternidad y la temporalidad.
Como los ngeles, es creado y temporal, a la vez que,
permanente como es, es un ser inmortal.
La monarquia moderna nace provista de la nocin de un
tiempo que, aun siendo infinito, posee un pasado y un
futuro: es el tiempo de la crnica, antecedente de la historia
propiamente dicha. Y, si el cuerpo del rey es una ficcin Kantorowicz insiste en el hecho de que, nacida esta
doctrina en Inglaterra, no poda consistir en una
abstraccin, sino en una ficcin -, es una fictio figura

veritatis, como deca santo Toms, o una verdad con

estructura de ficcin, como dice Lacan.
Lo que aqu nos interesa subrayar que es el cuerpo del rey,
un cuerpo instalado en la dimensin de la inmortalidad, lo
que sostiene esta ficcin. Y es as que el rey no muere
nunca: l es la continuidad dinstica:Corona non moritur. Es
un ave fnix: !El rey ha muerto! Viva el rey!.
El rey tiene pues una existencia doble: doblemente
amenazada, doblemente mortal, por la muerte que le
amenaza a l, y por la Otra muerte, la que amenaza a la
corona. Esta es pues la thing, la cosa que es el rey: un ser
que tiene que componrselas con esas dos muertes. Y esta
es tambin la cosa que debe llegar a ser el rey en
Dinamarca, justo en el tiempo que va de Hamlet padre - un
rey sacado de una saga medieval, que se juega, l con
su nico cuerpo, en un duelo a muerte, un trozo del reino a Hamlet hijo, que sabe ya qu cuerpo de ficcin son los
reyes.
Vemos entonces lo que tiene Hamlet frente a s: llegar a ser
esa cosa, aceptar serla, encarnar esa ficcin que figura la
verdad. Y, efectivamente, no faltan las referencias de
Hamlet a sus derechos a la dignidad real, a su legtima
pretensin a la corona. Y es algo que tambin tiene
presente Laertes cuando advierte a Ofelia de que la
eleccin de esposa por parte de Hamlet se ha de ceir a la
ley y a los consejos de este cuerpo del cual l es la cabeza.
Recordemos tambin cmo, despus de la frase: The time
is out of joint, Los tiempos estn descoyuntados, Hamlet
aade: Maldita suerte, que hubiese de nacer yo para
enderezarlos. Entendamos: para ponerlos en el Derecho. Y
evoquemos tambin cmo Ofelia, en la cima de su locura
de angustia, pregunta: Dnde est la bella Majestad de
Dinamarca?. Se trata de la misma majestad que ella haba
de representar con Hamlet despus de la venganza. Pero de
algn modo Ofelia sabe que Hamlet fue enviado a la muerte
- y que la Majestad de Dinamarca es Claudio, un cobarde
hecho de harapos y remiendos.

Hamlet, por lo que a l respecta, se comporta realmente

como un rey. No es por casualidad que se va a Inglaterra
llevando en su equipaje el sello del Dans, el sello de
Dinamarca, el de su padre, aqul cuyo guardin es ahora su
linaje. Y tambin tiene este sentido de asuncin de la
realeza el grito que profiere desde dentro de la tumba de
Ofelia: Soy yo, Hamlet el Dans. Y tambin deja claro a
Horacio, cuando le relata la aventura del barco, que ese
que ha matado a mi padre y ha puteado a mi madre, se ha
interpuesto entre la eleccin y mis esperanzas;
refirindose, claro est, a las de ser rey. Ya sealbamos
que sus ltimas palabras, las que le dan su voto a
Fortimbrs, son las de un rey.
Aqu reside pues la tercera locura de Hamlet: ha de ser rey.
Ha de ser por tanto algo que es y no es a la vez. Pero esa
cosa, esa thing hecha de nothing, no llega a serla sino
muerto.
Esta locura se pone de relieve an ms si comparamos a
Hamlet con otro personaje en el que Shakespeare estuvo
ocupado durante la misma poca.
Kantorowicz analiza Ricardo II de Shakespeare para
ensearnos los secretos del cuerpo del rey. Es
especialmente relevante la escena de su abdicacin; y
cmo, cuando pide un espejo para verse, lo rompe
enseguida sin poderse mirar en l. Tambin en Macbeth,
cuando las brujas describen la procesin de un linaje real, el
ltimo de sus miembros porta un espejo en el que estn
reflejados todos sus ascendientes.
En la tetraloga que forman Ricardo II, Enrique IV (primera y
segunda partes) y Enrique V, escrita en la misma poca
que Hamlet, Shakespeare muestra un linaje real, una
corona mantenida inmortal por unos reyes ingleses que,
ms o menos indignos, estuvieron con todo a la altura del
poder del reino.
Y, sobre todo, destacndose sobre el foil, sobre el contraste
que forma Falstaff, encontramos el que parece el
contraejemplo de Hamlet: Hal, o Harry, el futuro Enrique V.
Ciertamente, el espectador es sacudido por un escalofro

cuando el desconsiderado Hal, el sinvergenza, creyendo

ya muerto a Enrique IV, se prueba la corona y es
sorprendido por su padre. A pesar de la desmesura de ese
acto, no es de mal augurio. Cuando efectivamente muere
Enrique IV, Hal es coronado como rey Enrique V. Manda
entonces a paseo a Falstaff, y hace lo que ha de hacer.
Luego vemos a Enrique V como un gran rey, vencedor de la
batalla de Agincourt, con la que comienza el imperialismo
britnico.
Tambin podramos comparar los obstculos de Hamlet
para llegar a ser cuerpo de rey. Vense sus monlogos:
Esta carne que se derretir..., y contrstense con el
monlogo de Enrique V en la noche anterior a la
batalla: Upon the King! Todo sobre el rey! (...) Qu tienen
los reyes que no tenga la gente, sino las ceremonias, las
constantes ceremonias?
Y por lo que se refiere a la relacin con la herencia, con los
pecados del padre y la manera cmo Enrique IV se haba
hecho con la corona de Ricardo II, antes de la batalla
explica muy bien que ya tiene ajustadas todas las cuentas:
una tumba, dos monasterios, trescientos pobres; una tumba
nueva para Ricardo, dos monasterios con monjes que
cantan, y trescientos pobres que comen gracias a l; a lo
que se aaden sus propias acciones, que lo pagan todo. No
hay que hablar ms de eso, hoy es san Crispiniano, y lo que
hay que hacer es batallar.
Por qu Hamlet no puede actuar as? l sabe que es el
Dans, un equivalente al reino, y que el otro es un
usurpador. Un buen asesinato de Claudio creara un poco de
caos, pero bastara que l dijera entonces, desde su poder
incrementado: No os preocupis. Yo soy el heredero
legtimo. Y t, Polonio, jublate! - Durars poco. - Laertes,
veamos qu has aprendido en la corte de Francia; Horacio,
qudate de consejero; Rosencrantz y Guildenstern, seguir
exprimindoos como una esponja.. Hamlet se casa con
Ofelia, y contina haciendo inmortal el cuerpo del rey.
Pero por qu Hamlet no hace nada de sto? Por qu se
detiene horrorizado ante el vientre de Ofelia? No es porque
le falten ni fuerza ni inteligencia. Y sin embargo, slo

muerto puede poner su cuerpo al servicio de la ficcin

monrquica; no puede prestarlo antes a ser soporte de los
signos del poder. Slo muerto puede Hamlet mirarse en el
espejo de su linaje: slo muerto, slo en un espacio entre
dos muertes realizado como sacrificio. El por qu de esa su
incapacidad ya lo sabemos: es un neurtico. Y lo es en la
dimensin de los signos de la realeza, la cual es, todo el
tiempo, su vocacin, su destino: su deseo.
Pero Shakespeare nos invita a seguir preguntndonos: Por
qu Hamlet es un neurtico? Y la solucin nos la dan los
clowns sepultureros. Lo sabe cualquier simple: Hamlet naci
el mismo da en que nuestro ltimo rey Hamlet venci a
Fortimbrs.
Situmonos en la poca. Un duelo como se no se
improvisaba: se preparaba con tiempo, se anunciaba, la
gente acuda. Y Hamlet fue concebido, y luego vino al
mundo, bajo la sombra de ese duelo. La reina Gertrudis
llev en el vientre un hijo, que quiz vivira, que quiz sera
varn. Y fue as, y rompi aguas el mismo da en que ella
estaba en peligro de quedarse viuda y el reino
descuartizado. Ese nio sera heredero de un rey que, en la
situacin del momento, esperando la hora fatdica del duelo
a muerte de los reyes ya era, por anticipacin, un muerto. Y
esto suceda con un rey de los tiempos antiguos, cuando los
reyes tenan un solo cuerpo que, como en ese caso, era
idntico al reino.
Esta era la situacin que Hamlet tuvo que encontrar en la
repeticin: un duelo que lo hara, o muerto, o rey; y
definitivamente the Dane, el Dans.
Tengamos en cuenta que, adems, al hijo que haba de
nacer le pusieron el mismo nombre de su padre; para
Gertrudis era un Hamlet por otro.
Y es porque el padre muri anticipadamente en aquella
decisin de jugarse la vida que ahora vuelve a aparecer,
desde el mundo de los no todava muertos del todo, vestido
como el da del combate; y lo hace para recomponer el
cuerpo inmortal del rey, para reordenar el linaje.

Hamlet es el sujeto concebido y parido bajo aquellos signos

que, en la coyuntura de su tragedia, debe elegir entre
aceptar y repudiar su herencia. Se trata de una eleccin
forzada: no puede repudiarla; pero para aceptarla debe
pagar un precio: no podr, al contrario que Hal, calzarse la
corona.
Los signos le matan el deseo, al mismo tiempo que se lo
dan; es por esto que lucha, todo el tiempo,
encarnizadamente, contra lo que lo mortifica. No se somete
vergonzosamente al sacrificio, porque es, a pesar de todo,
hombre de deseo.
Cul podra ser la moraleja? Shakespeare, soporte de su
monarca, la deja bien clara. Con La tragedia de Hamlet dice
a sus contemporneos: respetad la corona; es una ficcin
del reino; y ms importante que el mismo rey. Fijaos en lo
que pasa ese pas, en Dinamarca, un pas lo
suficientemente lejano para no estar en la rbita inglesa,
pero lo bastante cercano para no ser extico: si falla, no el
rey, sino la corona, el cuerpo poltico se desmembra; y, al
cabo, acaba siendo conquistado por el extranjero.
Pero a nosotros nos interesa otra clase de genialidad: y es
que Shakespeare no se limita a presentarnos el simple
cuadro de los hechos y su moraleja, sino que trata a sus
personajes como causas. Y por eso vemos enLa tragedia de
Hamlet, prncipe de Dinamarca el vnculo que hay entre el
inconsciente y las estructuras del poder, tal como hoy,
como siempre, nos causan a todos.