Sunteți pe pagina 1din 7

Curs Arta Fotografica

15 03 2014

Cum sa realizezi un
editorial de moda
pentru o revista

Fotografia de moda sustine dezvoltarea actului artistic din creatia vestimentara punand in
evidenta in primul rand hainele si toate elementele specifice modei reliefand frumusetea
vestmantului, punand accentul pe detalii. Imaginea surprinsa trebuie sa spuna o poveste
care sa fie inteleasa cu usurinta de catre privitor.
Inca din anii de inceput fotografii de moda au dorit sa surprinda in imagini modelul, haina
si stilul, evoluand treptat odata cu moda.
Clasificarea fotografiei de moda
fotografia de podium
fotografia de catalog
fotografia de produs - haine/bijuterii/accesorii
fotografia de pictorial
fotografia de beauty - se pune accent pe felul in care anumitor produse de machiaj sunt
capabile de a transforma expresia umana
fotografia street style
Cand iti este comisionata o serie de fotografii de moda, ideea sau tema pentru aceasta va
veni, de regula, din partea editorului revistei pentru un anumit numar al acesteia.
Brief-ul poate fi cateodata chiar si un singur cuvant sau alteori un intreg concept.
Brief-ul se discuta cu directorul de arta sau/si cu editorul revistei in legatura cu felul in
care va fi interpretata tema. In aceasta etapa, stabilesti ce vor transmite fotografiile, de
exemplu: daca vrei ca privitorul sa fie entuziast, sau calm, sa simta tristete sau bucurie, sau
daca fotografiile sa fie foarte colorate ori monocrome. Decizi ce inseamna brief-ul pentru
tine, si cum te-ar descrie cel mai bine pe tine in cadrul unei fotografii de moda.
Toate posibilitatile depind de bugetul valabil.
Stilistul
Stilistul este persoana care alege hainele, el contribuind enorm in dezvoltarea ideei. Munca
stilistului este aceea de a achizitiona (sau imprumuta in numele revistei) cele mai actuale
piese de moda care sa fie potrivite pentru brief. Revista ar vrea ca stilistul sa achizitioneze
haine de la cele mai renumite case de moda, brand-uri, considerand ca in acest fel ar avea
mai mult prestigiu in ochii cititorilor.

Casting-ul modelelor
Casting-ul modelelor este elementul esential si factorul principal care va
determina impactul imaginilor, indiferent ce haine va purta sau de locatie.
Modelul te defineste cine esti ca fotograf si ca persoana. Faci un statement daca
alegi un model slab sau unul voluptuos, inalt sau scund, intelectual sau nu.
Cand un fotograf alege un model, el decide cum vrea sa fie judecat ca persoana.
Alegerea modelului este ca alegerea prietenilor, pentru ca ei te definesc.
Make up&Hair
Este foarte important sa exprimi clar care sunt asteptarile tale de la make up
artist si hair stylist. Ei trebuiesc informati asupra brief-ului si trebuie sa le ceri sa
contribuie cu idei proprii. Aducandu-i cat mai din timp sa participe in primii pasi ai
proiectului, vei reusi sa stabilesti o comunicare necesara.
Pregatirile
Odata ce toate aceste lucruri au fost aranjate, este important sa obtii permisiunile
necesare si booking-urile (angajarile pe termen limitat). De exemplu: daca vei
fotografia intr-o locatie precum un bar, vei avea nevoie de un aviz semnat de
proprietar.
Angajeaza modelul de la agentia de modeling, intreaga echipa, make-up artist-ul,
hairstylist-ul, si , daca e necesar, asistentii.
Sa te asiguri ca stilistul are tot ce ii trebuie pentru ziua stabilita. Apa si mancarea
sunt esentiale pentru ca nimanui nu ii place sa lucreze pe stomacul gol. Muzica
ajuta la crearea atmosferei, asa ca poti aduce boxe pe care le poti conecta la
computerul tau.
Shooting-ul
Orarul In ziua shooting-ului informeaza echipa in privinta programului intregii zile.
Planifica cat timp dureaza fiecare etapa - de la sosirea la destinatie pana la
strangerea materialelor.
Primul lucru care trebuie bifat este make-up-ul si hairstyling-ul pe model. Acestea
pot fi complexe si se pot extinde pe ore bune. Daca acest lucru este probabil a se
intampla trebuie inceput din timp.
De exemplu: daca se doreste o privire provocatoare sau seductiva se va opta in
cazul machiajului pentru culori inchise, dramatice si coafuri foarte stilizate. Daca
se doreste o imagine inocenta sau naturala a modelului se va opta pentru culori
pastelate, naturale si par lejer coafat.
Odata acestea realizate, stilistul va imbraca modelul si shooting-ul propriu zis
poate incepe. Dupa ce sunt fotografiate toate outfiturile, este momentul sa
impachetezi si sa rogi modelul sa se demachieze.

Art Direction
In mod normal pe o pagina este prezentat un singur outfit. Asadar, pentru un
spread de 8 pagini (fie pagina simpla sau dubla) vei avea nevoie de 8 seturi de
outfituri si o locatie diferita per outfit. Aceasta este procedura de baza, dar ea
variaza desigur in functie de cerinte si circumstante.
In timp ce realizezi fotografiile, trebuie sa te uiti la haine, la locatie, la model, la
lumina, si sa aranjezi aceste elemente dupa placul tau.
Roaga fiecare specialist angajat sa se asigure ca partea lui este in ordine, pentru a
fi sigur ca modelul arata cat mai bine in timp ce se trag cadrele.
De regula, este necesar sa fi atent la expresia modelului, asa ca deseori poate ca
nu observi ca sacoul nu sta cum trebuie, sau ca o maneca nu este indoita, etc. Asa
ca este important ca intreaga echipa sa se focuseze la job-ul lor, chiar si dupa ce
modelul este pregatit.
Cum sa lucrezi cu modelul
Trebuie sa lucrezi cu modelul astfel incat conceptul brief-ului sa fie atins si
accentuat prin atitudinea modelului. Un model are un numar infinit de miscari
corporale si expresii faciale.
Munca fotografului nu este doar cea de a fotografia modelul in cea mai buna
forma, ci si de a adauga ceva unic conceptului respectiv: sa ghideze modelul intr-o
calatorie, in care emotiile si starile legate de brief sa fie exprimate.
Poate ca de multe ori nu ai timp sa cunosti modelul, deci trebuie sa afli foarte
repede cum este el ca persoana, cum ar fi : ce il sperie, ce il incanta, care este
parerea lui asupra modelingului in general. Pornind de la aceste aspecte, este
esential sa le ghidezi potentialul in actorie si modeling.
Echipa
Pastreaza echipa informata asupra programului si impinge-i usor catre finisarea
muncii. Asigura-te ca toti lucreaza intr-un mediu placut, atitudinea ta trebuie sa
defineasca intreaga atmosfera.
Pe parcursul shooting-ului pot veni in vizita prieteni/familie/ cunostinte/ ale
echipei, asa ca platoul poate deveni aglomerat la un moment dat. Este necesar sa
ai un progres ordonat al shooting-ului.

Post shooting
Odata ce cadrele au fost trase, va fi nevoie sa procesezi fisierele din RAW in TIFF.
Temperatura culorii, expunerea si contrastul sunt cateva procese prin care vor trece
imaginile in acest stadiu.
De multe ori insa, nu fotograful se ocupa de acestea, ci un editor/grafician/ art director.
In schimb, fotograful trebuie sa asiste la aceasta etapa si sa se asigure ca la final
rezultatele il multumesc si sunt in conformitate cu brief-ul.
Retusare
Profesionistii in retusare - graficienii, sau dtp-istii, vor continua procesul necesar pentru
ca fotografiile sa fie gata de a intra la tipar.
Layout
Ordinea si layout-ul shootingului vor fi decise de designerul paginilor si de editor, dar si
fotograful are dreptul de a avea un punct de vedere.
Concluzii
Un spread/editorial de fotografie de moda inseamna o COLABORARE cu mai multe
persoane. Inseamna munca in echipa, iar fotograful - chiar daca are un rol important depinde de multi oameni.

Link 1 catre studiu de caz: http://www.vogue.it/en/talents/talents-shooting/2014/01/


belgian-wig#ad-image321299
Link 2 catre studiu de caz: http://www.vogue.it/en/talents/talents-shooting/2014/02/redux-deluxe#ad-image333470
digital-photography-school.com

S-ar putea să vă placă și