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RESONANCE ET PERCEPTION
DES HARMONIQUES ATURELLES
Julien GILI
Avant-propos
Llan qui a motiv ce travail pourrait se rsumer une curiosit permanente qui
sest amplifie au fur et mesure que je creusais le sujet des vibrations sonores et de
lacoustique naturelle. Ltude des musiques du monde et des instruments peu
communs ma fait prendre conscience que dans les cultures les plus loignes, aussi
bien historiquement que gographiquement, on retrouve des points communs
surprenants, des concidences qui, au fond ne sont sans doute pas le fruit du hasard.
Parmi ces principes universels, je me suis particulirement pench sur le phnomne de
la rsonance et celui de la srie des harmoniques naturelles. Je tenterai de les
rapprocher dans ce mmoire en mettant en vidence leurs effets et leurs utilisations.
Il ny a pas de rel commencement cette curiosit, mais plutt une srie de
dcouvertes plus ou moins importantes qui, par tapes, mont encourag en savoir
toujours plus. La premire phase significative fut franchie grce au travail de
lethnomusicologue Trn Quang Hai, qui ma dailleurs accord un prcieux entretien.
Dans un documentaire vido ralis par Hugo Zemp, il prsente ses recherches sur
le chant diphonique. Ce chant, qui fait entendre deux sons simultanment, ma
particulirement intress et lapproche pdagogique de T.Q.Hai ma encourag le
dvelopper sur ma propre voix. Aprs environs deux ans de travail vocal, jai ainsi pu
rellement ressentir quil mtait impossible dmettre dautres notes, dautres
intervalles que ceux constituant la srie des harmoniques.
Paralllement, en observant quotidiennement mon comportement ainsi que celui
des autres, je mtais souvent fait la rflexion que lcoute de la musique et des sons
influenait particulirement notre humeur, notre mentalit, notre corps (etc.). Aprs
mtre intress ces effets, la question de la sant est devenue incontournable. Cest
pourquoi, en toute logique, je me suis pench sur ce que lon appelle aujourdhui la
musicothrapie . Mais, avec dception, je constatais que cette tude, bien que
dcline selon plusieurs pratiques, ne sappuie que trop souvent sur des musiques
occidentales classiques, des musiques new age et des chansons de varits. Je ne fus pas
tonn de voir que ces mdecins, la culture musicale trs restreinte, pouvaient tre si
sectaires. De plus, je ntais pas spcialement attir par cette ide de gurir ou de
soigner par la musique (comme les auteurs S.Halpern et L.M. Savary, par exemple,
prtendent le faire1). Mon intrt se portait simplement sur les effets produits par les
sons, les vibrations et la musique. Jai effectivement cherch savoir si lon peut tre
malade cause dun son, dune musique ou des harmoniques. Je voulais savoir, plus
gnralement, si elles peuvent susciter en nous un effet particulier. Or, constater et
comprendre comment les vibrations sonores agissent sur notre tre (physique et
mental), aussi bien dans un sens positif que ngatif, est distinguer, selon moi, de la
musicothrapie actuelle. Par ailleurs, il se trouve que certains musicothrapeutes, plus
ou moins reconnus, se sont penchs sur le phnomne des harmoniques naturelles ce
qui correspondait plus prcisment mes objectifs de travail. Je me suis donc attel
ltude de leurs pratiques, en tentant de comprendre leur origine, leur intrt et leur
fonctionnement.
S.Halpern et L.M. Savary, Gurir par les sons, Genve, Reuille, 1986.
Introduction
Depuis quelques annes, un phnomne collectif sest progressivement
dvelopp en Occident autour dun intrt particulier, voire dune fascination,
concernant la mise en rsonance des harmoniques, les musiques et les instruments qui
lutilisent2. Pourquoi ces intervalles si singuliers soulvent-ils autant dintrt ?
Pourquoi la plupart des instrumentistes qui jouent avec cette srie dans leurs musiques
traditionnelles sont-ils tant impliqus soit dans un contexte naturel (bergers,
montagnards, forestiers, etc.), soit dans un contexte sacr (religions, rituels,
shamanisme) ? Pourquoi voit-on paralllement apparatre des thrapies alternatives qui
utilisent les mmes instruments, les mmes phnomnes sonores ? Peut-on tirer profit
des proprits de la srie des harmoniques pour se recentrer au niveau de notre sant
motionnelle et psychologique, mais aussi au niveau corporel, musculaire, organique,
comme certains chercheurs et thrapeutes laffirment ? Est-il possible dtablir un
rapport entre ces harmoniques et dautres phnomnes que lon peut observer dans la
nature, selon un aspect symbolique parfois trs marqu (en rfrence avec le nombre
dor, la spirale dADN, les figures gomtriques de Chaldni, les clichs du Dr Emoto),
selon une relation avec le domaine sacr de certaines cultures, ou plus gnralement
travers celui de la spiritualit, voqu dans un trs grand nombre douvrages ?
Ce premier travail, qui en appellerait dautres, ne prtend pas traiter toutes ces
questions, mais tente de les aborder par la prsentation et la description des
phnomnes, des techniques, et des instruments qui utilisent la srie des harmoniques
naturelles et leur rsonance. Pour certains sujets, il sappuie sur les articles de
lencyclopdie Wikipdia3 (mme si jai bien conscience du caractre rducteur de cette
rfrence rcurrente) mais aussi sur une slection douvrages et de disques spcialiss.
De plus, mon tude se base galement sur les informations que jai pu recueillir auprs
de diffrents praticiens4 et sur des terrains divers5.
On voit effectivement apparatre de plus en plus de festivals runissant des passionns des harmoniques,
en France, Le Rve de lAborigne, par exemple organis par lassociation Vent du Rve . Ce festival de
didgeridoo, guimbarde et chants diphoniques a lieu prs de Poitiers, Airvault, le premier week-end de
Juillet et runit depuis quatre ans plus de 2000 personnes. Ce type de festival est galement observable en
Suisse, en Allemagne, aux Etats-Unis, au Japon etc.
3
Informations recueillies sur le site : www.wikipdia.com. Ntant pas de formation scientifique je
nai pas pu directement aborder de manire efficace les divers ouvrages en acoustique ni mme
interprter les informations des acousticiens qui ont tent de maider. Llencyclopdie ainsi que les cours
de M. Lalibert, R. Jacobsohn, G. Beller. prsentent certains sujets de manire plus accessible.
4
Jai pu rencontrer des musiciens (Jrme Desigaud, Pierre-Yves Voisin, Steve Kindwahl, Lewis Burn,
Tserendavaa, etc.), des acousticiens (Philipe Bougon, Jacques Dudon etc.), des ethnomusicologues (Trn
Quang Hai, John Wright), des musicothrapeutes (Anne-Marie Duvivier, Michel Bon, Oriane Robidou,
Jonathan Cope, Barbara Blakmore etc.) ainsi que beaucoup dautres passionns des harmoniques et de
leur rsonance.
5
Jai assist au festival Le Rve de lAborigne (op. cit.) quatre reprises, ainsi quaux Noces
Harmoniques (dernier week-end de dAot 2005, au Thoronet) organises par Jaques Dudon. Jai
galement pu observer lutilisation des instruments cordes sympathiques en Inde (principalement
Bnars, voyage en Avril 2001) la pratique de plusieurs instruments au Vit-Nam (bols sacrs,
guimbardes Hmong, Dn Bu etc. voyage en Juillet 2003) ainsi que celle du didgeridoo et du
shakuhachi au Japon
(Kyoto, voyage en Juillet 2004).
XIIe s. Berger (armonie) sons agrables / harmonique, Oresme, lat. harmonicus, du gr. harmonikos,
1361
7
Voir annexe 1 p. 2, Les personnages historiques des harmoniques, Joseph Fourier
Ce son trs particulier est appel un son pur ; i reprsent par la sinusode
sur loscilloscope par exemple. Je nai pu trouver aucun instrument acoustique capable
de produire un tel son ; le diapason met un son relativement proche mais semble
encore se distinguer de celui trs cru que produit loscilloscope. Les sons que nous
connaissons dans la nature et en musique possdent en gnral une frquence
fondamentale qui est enrichie par au moins une autre frquence additionne. En
acoustique, on parle alors de son impur .
Un son est donc compos par :
f1 (= 2 x f0)
Cest dire que chaque frquence composante est un multiple entier de la frquence
fondamentale :
On remarquera que plus la courbe possde des angles, plus le son est charg en
harmoniques.
Depuis la thorie physiologique de la musique dHelmholtz11, ce quon
apple le spectre harmonique rvle l'ensemble des frquences qui dterminent le
timbre de chaque instrument. La dcomposition spectrale des sons est forme, comme
nous lavons dj vu plus haut, dharmoniques, pour les sons musicaux, ou de partiels,
pour tous les autres.
Maela & Patrick PAUL, Le chant sacr des nergies, prsence, 1893.
R.E.Jacobsohn manuel dinitiation lIngnierie du Son, Universit Paris 8, Dpartement Musique.
11
Voir annexe 1 p. 2, Les personnages historiques des harmoniques, Hermann Von Helmholtz.
10
Les ondes (incidentes et rflchies) vibrent au maximum dans le ventre : ce sont les ondes stationnaires. Elles se neutralisent
au nud (la corde reste fixe).
10
Textes et schmas issus de louvrage de Maela & Patrik Paul, Le chant sacr des nergies, op. cit.
11
Cette reprsentation, comme celle qui peut tre dresse sur une porte, met en
vidence le fait que les intervalles se resserrent et se multiplient chaque nouvelle
octave suprieure. On est alors amen penser que cette srie suit une progression
logarithmique. Or, selon une unit de mesure diffrente, on peut galement constater
une progression linaire, comme nous le prcise R.E.Jacobsohn dans son manuel
dinitiation lingnierie du son. Voici effectivement un autre exemple de
reprsentation, non pas selon la dclinaison des intervalles, mais plutt en faveur de
lunit des frquences et du diapason occidental actuel (440 Hertz) qui dcline les
harmoniques de manire linaire. Choisissons donc comme note fondamentale un La 0,
gal 55Hz et qui constituerait le premier harmonique appel H1 14.
14
12
reconnatre. Cette tude ma amen penser que leur manifestation si particulire nest
pas comparable aux notes ou aux intervalles. Les harmoniques ont besoin, selon moi,
lorsquon les utilise consciemment, dune appellation approprie. Pouvoir nommer
clairement cette perception propre chaque harmonique en toutes circonstances est
bien plus commode avec ces simples abrviations (H1, H2, H3 ) car les autres
systmes (chelle de frquences, intervalles, notes tempres plus ou moins altres) ne
sont pas toujours prcis ou transposables. Ainsi, lorsque lon mentionne quun
instrument joue sur H4, H5 et H8 par exemple, il faut comprendre quil sagit des
intervalles de tierce, de quinte et doctave, ou bien, par rapport une note (frquence)
fondamentale, par exemple Do, il serait question des notes, Mi, Sol et Do.
En faisant correspondre la valeur ajoute (par exemple : 55 Hz) une distance
fixe en segments de droite, jai retrac sur le papier les rapports des harmoniques sous
la forme dune spirale (1+1, 2+1, 3+1 etc. selon un angle de 90, voir annexe 4 p.174 :
spirale de la srie des harmoniques). Cette visualisation permet de mieux se rendre
compte de la progression linaire des frquences, malgr la diffrence des intervalles.
On peut en effet remarquer que la spirale conserve la mme distance chaque cycle.
Pour reprsenter ce phnomne thoriquement infini, nous disposons donc
dune vision linaire qui fait saccumuler des intervalles toujours plus petits dune part,
et une vision en spirale dautre part qui, au contraire, va slargir partir de la
fondamentale et qui dsignera les harmoniques selon des proportions toujours plus
grandes. La reprsentation quen fait Alain Danilou dans son trait de musicologie
compare15 souligne le mme phnomne. Elle prsente les harmoniques accumules
selon une superposition de lignes qui correspondent aux octaves suprieures et attribue
chaque harmonique un nom de note et une frquence.
En partant dune note donne, la troisime octave ne contient que quatre
harmoniques diffrents, mais la huitime en contient 128 et la seizime 32.768 . Les
harmoniques les plus proches du son fondamental sont les seules que loreille humaine
peroive aisment, en tant quintervalles ; les harmoniques suprieures forment un
ensemble de son confus qui ne sont perus que comme une couleur quils donnent au
son.
harmoniques, en conservant leurs rapports respectifs, quelle que soit la frquence fondamentale (do=32
Hz, la=440 Hz, etc.).
15
Alain Danilou, Trait de musicologie compare, Hermann, 1959.
13
Une autre, tire du site khoomei17 qui prsente la srie sur deux portes
selon une fondamentale Do = 65,4 Hz.
16
17
14
Enfin, le site de tunesmithy, dans une tude appel Why two notes of the
harmonic series sound well together (pourquoi deux notes de la srie des
harmoniques sonnent bien entre elles), propose des reprsentations (voir annexe
8 p.176 : Reprsentations de la srie des harmoniques) avec des harmoniques
marques par des points de couleurs, ordonns sur des portes18. Ces points
sont parfois placs volontairement entre les lignes et les interlignes, afin de se
dmarquer des notes de la gamme tempre. Le site met disposition des
extraits sonores (format MIDI) qui illustrent ces reprsentations (voir annexe
CD : srie des harmoniques midi).
Les proprits de l'onde sonore ont t mises en valeur par les Grecs qui ont t
les premiers exprimentateurs des relations numriques entre longueur de la corde
vibrante et hauteur du son. Dans cette exprience, la vibration est mathmatiquement
relie la hauteur du son par des valeurs numriques. De faon totalement empirique,
les pythagoriciens ont dcouvert cette notion essentielle de rapport entre frquences,
l'aide de cette corde tendue le long d'un rsonateur, instrument qui sera appel par la
suite, monocorde. Cet instrument aurait donc t un des premiers dispositifs de
recherche musicale .
18
Notons quaucune cl ne figure, peut-tre pour souligner le fait que la note fondamentale na pas besoin
dtre nomme, car le mme phnomne est observable pour chaque frquence.
19
Image tire du livre de John Beaulieu, Music and Sound in the Healing Arts, Station Hill Press, 1987.
15
(XIX me sicle)
20
16
17
21
Cit par R.E. Jacobsohn , initiation lingnierie du son, op. cit. p. 26.
Alain Danilou, Trait de musicologie compare, Hermann, 1959, p.32.
23
Idem.
22
18
1/2 = octave ; 2/3 = quinte ; 3/4 = quarte ; 4/5 = tierce majeure ; 5/6 = tierce mineure
Les gammes naturelles proposes par Pythagore et Zarlino (voir annexe 1 p.164
: Les personnages historiques de harmoniques.) constituent des rfrences importantes
dans lvolution de la musique occidentale. Elles sont assez complexes et ne
correspondent pas directement au phnomne tudi dans ce mmoire, cest pourquoi
elles ne seront que survoles.
19
les sons obtenus sont des harmoniques de plus en plus complexes du son
fondamental.
lintervalle de la quarte qui est pourtant issu dun rapport harmonique trs
simple (4/3) est absente.
D'o les tentatives des thoriciens pour mettre en uvre d'autres mthodes, bases sur
d'autres considrations. Gioseffo Zarlino (15171590) labore ainsi son tour une des
multiples gammes naturelles possibles en reconnaissant une place plus importante
l'intervalle de tierce juste . On appelle alors comma syntonique l'intervalle
existant entre la tierce majeure juste (5/4 = 1,25) et la tierce pythagoricienne (34/26 =
1, 265625) : sa valeur correspond 81/80, soit 1,0125 lgrement infrieure au comma
pythagoricien. Par ailleurs, lencyclopdie prcise que dans la gamme propose par
Zarlino, on trouve un ton majeur et un ton mineur de valeurs diffrentes dans
l'intervalle entre ces deux tons : cet cart vaudrait galement 81/80, c'est pourquoi il est
aussi appel comma zarlinien .
Voici une rduction simplifie 7 notes des deux gammes naturelles ainsi compares :
24
20
UT
RE
MI
FA
SOL
LA
SI
UT
Pythagore
9/8
81/64
4/3
3/2
27/16
243/128
Zarlino
9/8
5/4
4/3
3/2
5/3
15/8
La majeure partie des systmes de formation des gammes naturelles joue sur la
succession dintervalles harmoniques plus ou moins simples qui, une fois empils,
crent des modes relativement complexes. Mon exprience auprs de Philippe Bougon,
qui travaille sur les modes anciens, ma fait comprendre que ces gammes naturelles
sloignent parfois bien loin de leur origine : la srie des harmoniques. La gamme qui,
selon moi, serait la plus naturelle, pourrait se rsumer aux harmoniques allant de H8
H16. Dans son trait de musicologie compare, Alain Danilou aborde cette mme
gamme en la dclinant de la manire suivante :
Les intervalles harmoniques sont, dans un certain sens les plus naturels. Si
nous prenons comme base lUt, et en considrant seulement les seize premiers
harmoniques parmi lesquels huit sont des notes distinctes et les autres des octaves
suprieures, nous obtenons une gamme de huit tons forms par des intervalles
suivants25
Do
Mi
Fa
Sol
La--
Sib
Si
Do
8/8
9/8
10/8
11/8
12/8
13/8
14/8
15/8
16/8
Rapport
1
5/4
3/2
7/4
Il sagirait alors des harmoniques : H1, H2, H3, H4, H5 et de leurs multiples par
3 et par 5 : H9, H15 et H25. Le 7 harmonique (sib = 7/4) est donc mis lcart. Son
rapport naturel de 7/4 = 1.75 est alors peru comme une dissonance et remplac par les
25
21
rapports de 27/16 = 1,6875 (selon Pythagore soit 3 quintes accumules) ou 9/5 = 1,8
(selon Zarlino) afin de faire entendre une septime mineure plus consonante et
utilisable en musique. Lintervalle du 11 harmonique : 11/8 = 1,375 prsente le mme
problme et semblerait dautant plus rejet par les musiciens quil peut tre compar
lintervalle du triton considr ds le Moyen-Age, comme musicalement proscrit, et ce
jusquau XIXme sicle o on le dcrivait comme lintervalle du diable (si contre fa
es diabolus in musica27). Dans la gamme tempre, le Fa# fond sur le rapport 7/5 =
1,4 est une note beaucoup plus consonante que les valeurs dduites par Pythagore :
729/512 = 1,422838125 et Zarlino : 45/32 = 1,40625.
26
22
Phrase dicte par Mr Martin Lalibert lors du cours de Mutation technologique consacr aux
musiques atonales.
23
sorte . Pour ce qui est des obstacles solides, la vibration mise serait renvoye sous
forme de vagues cohrentes (cho) ou au contraire, de faon alatoire
(rverbration). Nous nous intresserons davantage au premier cas qui concerne le
phnomne de la rsonance. R. Jacobsohn en fait cette description :
Cette rsonance est laugmentation de lamplitude des oscillations dun
systme lectrique ou mcanique excit par une force externe, priodique dont la
frquence est gale la frquence propre du systme.
Autrement dit, il serait possible dexciter un solide avec un matriau sonore en faisant
concider leurs frquences respectives. Selon Jocelyn Godwin, cest le comportement
normal de la matire sous linfluence dondes. Le rsultat est le produit dune
accumulation dnergie pendant un certain laps de temps. 29
Nous pouvons tablir un rapport entre les harmoniques naturelles et le
phnomne de la rsonance ; il est vident, lorsque lon observe, par exemple, les
expriences dHelmholtz, que certaines structures physiques rpondent distinctement
une onde sinusodale de frquence particulire, alors appele frquence propre du
rsonateur . Cest manifestement ce qui se produisait avec les rsonateurs quil faisait
vibrer et sonner avec des sons. Ces sphres de verre vides, munies de deux cols
courts diamtralement opposs taient diriges vers une source sonore. Une
harmonique de frquence gale la frquence propre du rsonateur tait alors amplifie
et mise en vidence par celui-ci. Lencyclopdie Wikipdia souligne ce sujet un
phnomne intressant dont nous reparlerons plus loin, notamment dans ltude des
instruments cordes sympathiques : la trace sonore de cette harmonique tait mme
conserve prisonnire un court instant aprs larrt de lmission de la source
sonore.
Ce phnomne ne serait pas observable quau niveau sonore. La rsonance, qui
est avant tout un phnomne physique, toucherait galement dautres domaines. Ainsi,
on parlerait galement de la rsonance des mares , de la rsonance orbitale , ou
encore de la rsonance dans des circuits lectroniques . On trouve plusieurs
utilisations du phnomne, comme celle des rcepteurs de radio et de tlvision qui, par
l'intermdiaire dune antenne, captent toutes les ondes lectromagntiques mises par
les nombreuses stations. Pour couter une seule station, on doit accorder la frquence
propre du circuit RLC avec la frquence de l'metteur en choisissant une station ou une
29
24
chane particulire. L'imagerie par rsonance magntique (IRM) utilise quant elle la
rsonance des protons d'un organisme pour fabriquer des images. Le corps humain tant
compos d'une grande quantit d'eau, en plaant le corps dans un intense champ
magntique, on excite les protons contenus dans ses molcules deau grce une
mission lectromagntique (radio frquence), jusqu' les mettre en rsonance. On
mesure ensuite les nergies rendues par les protons lors de l'arrt de l'excitation avec
une antenne. Un ordinateur interprte les informations reues et les traduit sous la
forme dune image. Le micro-onde utiliserait galement la rsonance en agissant sur les
molcules deau contenues dans les aliments.
La thorie entire est trs complexe et sera donc rsume pour ce travail. Ce qui
est important de souligner ici est le rapport entre la frquence dune vibration mise,
son intensit et le rsultat laiss par la rsonance. La formule physique est trs
simplement expose dans lencyclopdie Wikipdia. Pour un systme possdant une
frquence de rsonance , l'intensit des oscillations I, quand le systme est soumis
une oscillation , est donne par l'quation :
Il sagirait dune fonction dite de Lorentz , que l'on peut retrouver dans de
nombreuses applications physiques relatives aux oscillations. est un paramtre
dpendant de l'oscillateur harmonique.
25
Plus la frquence de est proche de celle de , plus l'intensit des oscillations est
grande.
Lencyclopdie illustre alors cette thorie par un exemple trs parlant :
Ainsi, par exemple, une cantatrice capable d'mettre un son (vibration sonore)
la frquence adapte peut briser un verre de cristal.
Je mtais interrog sur ce phnomne que je considrais comme une simple
rumeur. Jai alors cherch des squences filmes dexpriences qui pourraient illustrer
cet exemple, notamment par le biais dinternet. De trs courtes dures, ces extraits
vidos ne permettent pas de vrifier quoi que ce soit (voir annexes : CD / documents
vidos / wineglass.avi) de plus, les sites qui les hbergent nabordent pas la question
des proprits du verre, ou du matriau susceptible de rsonner selon cette voix. La
prcision du verre en cristal demande certaines explications. Qui na pas dj fait
lexprience de faire entrer en rsonance un verre pied (pas ncessairement en cristal)
en le frottant rgulirement avec son doigt sur le bord pralablement humidifi ? On
peut alors entendre un son qui semble planer autour du verre. Mais lintrt de mon
tude est de dcouvrir, plus prcisment, les effets dun son quelconque (ou dune
harmonique) sur un corps tout aussi quelconque, sans quil ny ait vritablement de
contact physique entre lmetteur et le rcepteur.
26
Afin donc de mettre en rsonance un objet, les paramtres du son seraient ainsi :
un timbre, qui contiendrait peu dharmoniques, une dure, plutt longue afin que lobjet
puisse avoir un certain temps dadaptation pour entrer en rsonance (aussi court soit-il),
une amplitude : un volume plutt fort, une hauteur : accorde avec la frquence propre
du matriau, et enfin une distance : afin que les ondes sonores puissent accder
physiquement lobjet avant dpuiser leur nergie.
Lapparition de la rsonance serait relative la forme physique de lobjet: on a
vu par exemple quavec les rsonateurs dHelmholtz, la forme sphrique ouverte en
deux endroits tait particulirement efficace. Cette forme contiendrait galement la
notion dpaisseur du matriau (le pied plus pais du verre bris reste intacte par
exemple) mais aussi la masse ; le module lastique ; la structure cristalline ; le mode de
vibration caractristique du solide (phonon) et son arrangement molculaire. Ce sont
les principaux paramtres que Philippe Bougon ma aid mettre en vidence et
prendre en compte (sans parler dautres paramtres que je nai su remarquer ou
comprendre).
Jacques Dudon (Atelier dExprimentation Harmonique), que jai pu rencontrer
lors du festival des Noces Harmoniques en Aot 2005, ma galement aid mieux
comprendre ce phnomne en me prcisant quun objet rsonnant, mcanique,
acoustique, ou lectromagntique, possdait en gnral plus d'une frquence de
rsonance (en particulier les harmoniques de la rsonance la plus forte). En pratique la
frquence principale de rsonance est proche et lgrement suprieure sa frquence
propre.
27
Dans les cordes de luth, si on en pince une, celles qui sont plus leves quelle
dune octave ou dune quinte tremblent et rsonnent delle mme 31.
On peut en faire lexprience galement avec un piano en librant les
touffoirs ; jouer une note permet dentendre, au relchement de la touche, certaines des
cordes, ainsi libres et mises alors en rsonance. Ce sont uniquement les cordes dont la
frquence correspond aux harmoniques de la corde frappe qui se mettent en rsonance,
on dit quelles vibrent par sympathie . La srie est alors relativement audible.
Dans lhistoire de la musique occidentale, les interprtations de ce phnomne
sont multiples, allant du phnomne acoustique observ scientifiquement jusqu des
manifestations symboliques et mystiques (cest le cas notamment avec Robert Fludd),
en passant par la philosophie, comme le souligne Luc Breton32 en citant G. de
Venise pour son approche du phnomne : La sympathie ressemblance apparat
finalement au principe mme de lHarmonie du monde car toute chose entre elles
mme et par rciproque accords se rpondent .
Raymond Court33, dcline trois formes de sympathies en fonction des
diffrentes approches du phnomne et selon des personnages historiques :
o la sympathie - ressemblance (Ficin)
o la sympathie - mcanisme (Descartes34)
o la sympathie - altrit (Max Scheler)
de
faire
rsonner
leurs
mlodies
sur
le
mode
harmonique.
31
Texte de Descartes dans son abrg de musique : Compendium musicae (1618), recueilli dans
louvrage de J.Godwin, les harmonies du ciel et de la terre, op. cit.
32
Luc Breton, Les instruments cordes dans loccident chrtien in Amour et sympathie, lensemble
Baroque de Limoges, 1995.
33
Raymond Court Musique et sympathie in Amour et sympathie, op. cit.
34
Voir annexe 1 p. 164 : Les personnages historiques des harmoniques, Descartes.
28
certains de ces instruments sont encore largement utiliss au sein de leur tradition
musicale35.
29
Jai rencontr Philippe Bougon Aix en Provence, lors dun stage sur lharmonisation par les bols
chantant, le didgeridoo et le chant diphonique.
30
37
31
mises par le cerveau lors des tats modifis de conscience comme lhypnose, la
relaxation ou le sommeil.
ces derniers tats que les psychologues occidentaux ont peu tudi, connaissant peu ce
genre de pratiques et encore moins leurs effets. Film pour un document vido de
Arnaud Desjardins sur les pratiques du Zen, le moine japonais Sensei Deishimaru sest
prt des expriences qui consistaient mesurer les ondes de son cerveau au moyen
dlectrodes alors quil tait plong dans une profonde mditation42. Nous reviendrons
sur ce sujet au cours du Vme chapitre, travers les psychosynthses. Avant cela,
voyons quels sont les moyens que possde le corps humain pour recevoir et percevoir
les ondes sonores.
42
32
43
33
Ces paramtres sont identifiables par loreille ou plutt par les oreilles, car
comme le fait remarquer A.Tomatis, sil est vrai quil existe deux oreilles rpondant
des structures anatomiques semblables et obissant des lois acoustiques analogues,
il nen est pas moins vrai quelles se diffrencient essentiellement dans leur fonction
autorgulatrice. En effet, lune dentre elle est privilgie et mrite le nom doreille
directrice. Cest elle seule qui permet de contrler, de viser le son. Elle est droite
chez le droitier, gauche chez le gaucher 44. Or le spcialiste explique galement que
cette oreille directrice nest pas pour autant indpendante. Loreille oppose, quant
elle, tiendrait un rle important dans la notion de relief, et de directivit dun son. En
suivant cette remarque, et pour ltude actuelle qui peut concerner des coutes dont la
source serait plus ou moins loigne du corps, jajouterai, comme paramtre du son,
llment de la spatialisation qui permet de qualifier la localisation de lmetteur par
rapport au sujet rcepteur (droite, gauche, haut, bas, loign, proche voire directement
en contact avec la peau, etc.).
La spatialisation pourrait donc tre appele relief, elle serait mesure en fonction de la
distance et value sur trois dimensions.
En suivant ces donnes, il est vident quun long son fort, proche, grave et
feutr aura un impact totalement diffrent de celui dun son court, faible, lointain, aigu
et strident.
plusieurs sons ainsi que leur effets, je propose une notation qui nous permettra de
donner un aperu des conditions dcoute de certaines musiques. Observons grce aux
tableaux suivants, deux exemples volontairement opposs des qualifications dun son
peru. Ce systme, bien quapproximatif, permettra de distinguer et de regrouper les
diffrents instruments et musiques tudis selon une condition dcoute relativement
neutre.
44
fort
aigu
perant
long
lointain
O
O
O
O
O
34
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
O
O
O
1. Loreille capte
45
Pour des raisons de commodit, jai rassembl selon deux directions (indiques par les flches), les
qualifications relatives chaque paramtre du son. Les cases marques par un petit cercle dsignent ainsi
sur quatre niveaux des conditions dcoute gnrale pour chaque vnement sonore. Ainsi, le Volume
de la berceuse par exemple sera plutt faible . Il est possible que plusieurs cases de la mme ligne
soient marques, comme cest le cas pour la Hauteur du son surprise : les trois marques indiquent
donc que le son mis se rpand globalement sur des registres allant du moyennement grave l
aigu .
46
Bernard Auriol, la cl des sons, Shaw, 1974, p. 19.
35
47
36
Chaque vibration, perue par une oreille en bonne sant, observe ce processus
danalyse et de transformation. Cest un organe qui fonctionnerait sans relche. Nous
percevrons toujours et chaque instant des sons. En ce sens, jaffectionne
particulirement lide qui souligne que loreille na pas de paupires . Les oreilles
reoivent donc en continu des informations vibratoires, des pressions et dpressions
dair au niveau des tympans. La rsonance ce fait donc au niveau des tympans mais
aussi au niveau de la membrane de Reisner. De plus nous sommes encore une fois
amens penser quelles ne sont pas les seules le faire. La peau pourrait aussi tre
considre comme une sorte de membrane qui, elle aussi, transmet des informations
lectriques au cerveau par lintermdiaire des neurones du systme nerveux.
2. Le corps ressent
opposs pour une mme information. Le seuil de douleur par exemple varie, dune
personne lautre, selon les contextes et laccoutumance, tout comme la sensation de
diffrentes tempratures (etc.).
En ce qui concerne les ondes sonores et leur rception au niveau de la peau et
parmi les cinq sensations dcrites plus haut, il serait plutt question de contact, ou
plutt dune approche sensible dun contact indirect. Ce contact se ferait suivant le
milieu ambiant (habituellement par lair) qui, par la manifestation dune vibration,
communique au corps et la peau des pressions et dpressions. Tous nos sens et nos
48
49
37
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
Le son devra donc tre diffus avec un volume assez important et la source
devra tre plutt proche de lauditeur, ou mme dune partie de son corps. Les sons
graves sont plus aiss ressentir, mais on peut supposer que les sons plus aigus peuvent
galement tre perus plus subtilement par le corps.
50
Le terme psychophoniste , est utilis par M.L.Aucher : il est driv de la psychophonie qui
correspond aux recherches thrapeutiques sur le chant et la rsonance de celui-ci dans le corps mme du
chanteur.
51
La kinsiologie est une mdecine qui est base sur les maux du corps en relation avec ltat psychique
et motionnel du patient ; elle utilise volontiers le patrimoine des mdecines traditionnelles chinoises et
indiennes et par le test musculaire permet de communiquer directement avec les cellules du corps.
38
Il existe, dans divers ouvrages comme ceux de M.L. Aucher, et dautres encore
nayant pas spcialement de lien direct avec la musique et la perception des sons53,
plusieurs petits exercices qui permettraient daiguiser notre perception du toucher.
Lide souvent dveloppe est de relcher le systme intellectuel et critique avant de
commencer lexprience, puis de se concentrer sur une partie de notre corps, la main
pour prendre un exemple simple, et, dans un environnement calme, tenter de ressentir
quoi que se soit en sapprochant trs lentement dune surface comme une table, sans
jamais rellement la toucher. Certains peuvent alors ressentir la chaleur de leur propre
corps rflchie, globalement trs perceptible, ainsi que dautres sensations plus
subjectives et personnelles sloignant quelque peu de notre sujet actuel. Les livres qui
abordent ce sujet dcrivent le phnomne de manire plus ou moins scientifique. Il
navigue ainsi entre le milieu sotrique qui parle daura (dcline sous plusieurs
couches de perception et souvent en relation symbolique avec divers tats
psychologiques et motionnels) et un milieu plus scientifique, comme dans louvrage
de Cyril W. Smith & Simon Best54 qui met en vidence des phnomnes
lectromagntiques. Barbara Ann Brennan, dont lapproche scientifique du phnomne
est tout aussi prononce, parle dans son ouvrage de Chant dEnergie Universelle :
Il sature tout lespace, tous les objets anims et inanims, connecte tous les
objets et scoule de lun lautre. Sa densit est inversement proportionnelle la
distance de sa source. Il obit aussi aux lois dinduction harmonique et de rsonance
sympathique. On observe ce phnomne lorsquon heurte un diapason. Si un autre
diapason se trouve proximit, il se met vibrer la mme frquence et produit le
mme son. 55
On retiendra les travaux de recherche dites scientifiques du russe Semyon
Kirlian qui, en 1939, a mis au point un systme pour photographier cette aura en
noir et blanc. De nos jours, grce aux progrs technologiques, des chercheurs ont mis
au point un matriel qui permet de reproduire, selon le mme principe, des images en
couleurs et en animations56. Cet exemple est souvent utilis en musicothrapie pour
convaincre les plus septiques et les plus insensibles.
52
Lorsquune ligne entire est marque, cela signifie que lvnement sonore peut tre mis de manire
indiffrente selon le paramtre concern. Ainsi, selon lexemple, un son tactile peut tre facilement
peru avec nimporte quel timbre et aussi bien selon une dure brve que longue.
53
Par exemple louvrage de David Servan-Schreiber, Gurir, Robert Laffont, 2003.
54
Cyril W. Smith & Simon Best, Lhomme lecrto-magntique, Marco Pietteur, 2002.
55
Brennan Barbara Ann, Le pouvoir bnfique des mains, Paris, ditions sand, 1993.
56
Voir aussi annexe 20, p. 31 : photos kirlian dune pomme tranche et dune feuille coupe.
39
Photographie kirlian
dune feuille darbre58
57
40
Tony Lheureux, la sonorisation in le livre des techniques du son, Denis Mercier, frquences, 1998.
41
plutt rvlateur : les auditeurs se regroupent devant les enceintes comme devant une
scne, sous forme de rangs, et lorsquune personne du premier rang libre sa place, la
personne situe dernire savance pour pouvoir profiter son tour (car il semble alors
beaucoup apprcier) du contact direct avec le son. Certaines personnes du public
attendent ainsi leur tour pour prendre, si lon peut dire, une douche sonore .
Il pourrait sagir, comme beaucoup de personnes le pensent, dun comportement
anormal, comme cest parfois le cas lors de ces manifestations, au quel cas dautres
critres entreraient en jeu. Mais nexcluons
pas pour autant lhypothse dune autre
forme dattirance peut-tre plus sensible et
instinctive. Les enceintes qui diffusent ces
frquences basses mme le corps semblent
attirer lauditeur rceptif, toujours plus
proche delles, comme si son corps y tait
aimant.
Ceci est remarquable pour certains styles de musique. Il sagit le plus souvent
de musiques binaires, rptitives et trs dansantes (les musiques techno : house,
hardtech, trance etc.) ou des musiques plus calmes mais dont le volume reste trs lev
(Reggae, Dub, trip-hop, ambiante, lectro etc.). Notons galement que le public du rap,
de la drumn bass et surtout du ragga manifeste galement cette attirance pour les
basses, leurs rptition et, pourrait-on dire, leur texture . Certaines musiques
exprimentales contribuent volontiers ce phnomne lors de leur reprsentation,
parfois dans des galeries dart sonore63. Aussi bien dans les courants minimalistes que
maximalistes, la perception tactile du son donne naissance de nouvelles installations
sonores. On remarquera que ces styles de musiques correspondent aux critres tablis
dans le tableau concernant lexemple du son tactile .
Sans parler seulement des musiques amplifies, les basses dun orchestre
(cordes et cuivres) tiendraient, semble-t-il, un rle comparable. Il semble tout fait
envisageable dcouter nimporte quel type de musique de manire tactile, sachant que
62
Ctait le cas par exemple lors du 16eme Festival de Marne, Choisy-le-Roi, octobre 2002.
Par exemple, la reprsentation exprimentale de Richard D. James, au Palais de Tokyo en Fvrier 2004
qui rpartissait une vingtaine denceintes dans plusieurs galeries, et faisait entendre en continue plus
dune heure de sons lctro-ambiante au volume relativement pousse. Le public tait silencieux et
attentif, certaines personnes sallongeaient prs des enceintes pour mieux apprcier les sons.
63
42
pour obtenir un rsultat satisfaisant, une protection auditive est toutefois conseille
(pour saider couter avec la peau, plus que pour se protger rellement du volume),
ainsi quun choix de musique qui contiendrait des frquences basses.
Lcoute tactile des harmoniques peut tre une trs bonne occasion den faire
lexprience. Une forte fondamentale assez grave et ses harmoniques conviendraient
parfaitement ce type dexprience ; cest dailleurs dans cette optique que, lors de
leurs sances dcoute, des musicothrapeutes comme Oriane Robidou visent une
certaine harmonisation du corps64.
En approfondissant le thme des vibrations tactiles du son, je me suis demand
si, avec cette sensibilit tactile et par dautres moyens plus matriels, il nous tait
possible daller jusqu reconnatre vritablement une mlodie sans lentendre, mais
uniquement en la ressentant tactilement, par lintermdiaire dun matriau rsonateur.
Dans cette approche, le son tactile prend alors une dimension de contact rel avec le
corps.
65
43
leau, travers le bois, les murs (etc.). La structure filtre le son et retransmet une image
sonore relativement fidle la vibration source. Voici quelques exemples de la vitesse
de propagation des sons audibles dune frquence comprise entre 15 Hz et 15 Khz une
temprature de 20C66 :
Matriaux
Clrit du son
en (m/s)
Air
343
Eau
1480
Glace
3200
Verre
5300
Plomb
1200
PVC (mou)
80
PVC (Dur)
1700
Bton
3100
Htre
3300
la
conductibilit
des
Richard Waters, permet de jouer de la musique dans leau et en faisant rsonner des
harmoniques naturelles.
Malheureusement, les descriptions de linstrument68, qui utilise un certain
volume deau lintrieur mme de ses rsonateurs, ne prcisent pas les diffrences de
jeu et de perception des sons entre le milieu arien et le milieu aquatique.
66
67
44
Quoi quil en soit, lexprience de poser la main sur une surface vibrante peut
nous faire comprendre quel point le toucher est capable de traduire une information
sensible des vibrations. La communication dune vibration sonore pourrait donc aussi
se faire par le contact rel, grce une matire conductrice, comme le bois ou le mtal,
qui serait capable de transmettre les vibrations tactilement. A dfaut de lusage des
tympans, la propagation du son travers des matires conductrices solliciterait dautres
moyens de perception. Nous pouvons par exemple remarquer que notre corps est trs
rceptif et sensible aux vibrations par le contact avec les ongles, les dents et parfois
mme, mais plus subtilement, par les cheveux. Peut-tre serait-ce parce quils
appartiennent aussi bien lanatomie externe quinterne? Nous pouvons dailleurs
illustrer cette pense avec lexemple populaire de Beethoven qui, devenu sourd et
habitu sa reprsentation mentale de la musique, avait recours la perception
vibratoire appele vibro-tactile par le Professeur Guberna, l'origine de la VerboTonale69. Ainsi, pour vrifier la musicalit de ses crations, le compositeur mordait une
pice de bois relie la table d'harmonie du piano, et sa tte s'emplissait de vibrations
par conduction osseuse. Certains musiciens utilisent le diapason acoustique en le
plaant sur une partie osseuse du corps ou bien mme sur les dents, afin de ressentir la
frquence plus nettement et de manire interne.
Nous pouvons galement, afin de mieux comprendre les rapports entre le corps
et le son, nous intresser aux sensations de personnes qui ne peuvent couter et ressentir
les sons que de manire tactile.
45
une surdit mixte, dont les causes, origines et siges auront une incidence vis
vis du son musical.
Il faut savoir que le sourd de naissance et le devenu sourd, en tenant compte de l'ge
d'apparition de la surdit, ont des cultures musicales diffrentes.
En 1980 lOrganisation Mondiale de la Sant a tabli Genve une classification
internationale des dficiences auditives. Les degrs de dficits schelonnent sur six
degrs :
Le degr de surdit est calcul en faisant la moyenne des pertes 500Hz, 1000Hz,
2000Hz. On prend la valeur prcise chaque frquence, puis on les additionne et on
divise par 3. Les ractions aux vibrations sonores, selon les cas peuvent alors varier
considrablement. La notion despace est galement trs importante, les ressentis pour
un mme volume variant considrablement selon que lon soit plus ou moins proche de
la source sonore.
Voici le tmoignage de Martine Boyer, qui partage ses expriences avec des
enfants sourds dans le domaine de la perception de la musique :
Lorsque les vibrations du son ne passent pas par l'oreille, elles peuvent tre
perues travers une rsonance de la bote crnienne ou d'une autre partie du corps.
Le corps tout entier peut tre impliqu. La personne sourde peut recevoir des
46
Prenons une autre sance vue dans une classe lors d'un stage. Le groupe est
compos de 5 enfants sourds profonds et svres de grande section maternelle. Les
enfants sont dans une salle amnage spcialement pour l'activit musicale et
disposant d'un plancher vibrant. La salle est dans une semi-pnombre. Les enfants vont
couter une cassette vido des "Tambours du Bronx". Chacun s'installe selon son
ressenti : lun reste debout, alors que les autres s'allongent en s'tirant comme s'ils ne
voulaient pargner aucun muscle, aucune partie du corps et ils coutent en regardant
la cassette. Un des enfants ragissait chaque changement de rythme, d'intensit ; sa
tte se rentrait dans ses paules quand les musiciens manifestaient leur colre, son
visage se crispait quand il a entendu l'orage, et une srnit est apparue lors des
sonorits douces. Deux autres frappent sur le plancher en mme temps que les
musiciens et leurs gestes reproduisent ce qu'ils entendent. Les autres vivent la musique
visuellement.
47
Troisime exprience.
Les enfants sont dans une salle bien amnage, de bonne acoustique, la dcoration
qui rappelle les musiques que l'on coute (en l'occurrence, ici, tapis au dcor naf
africain) et un matriel hi-fi de bonne qualit. La pice est mise dans le noir, des gants
blancs ont t distribus, la musique est mise en route et les enfants traduisent leur
coute par une expression corporelle axe aux mains, bras et doigts. La magie est
totale, les enfants s'expriment. Les mouvements sont amples, les doigts bougent
rapidement quand la musique est forte, et ils se recroquevillent pour exprimer le doute,
des nuances de crescendo et de decrescendo peuvent apparatre chez certains mais
l'adulte a une tlcommande et quand il stoppe la musique les enfants font la statue, le
silence est marqu par l'inaction.
Analysons le jeu des boites de graines. Il faut remplir des petits pots (style yaourts) de
sucre en poudre, de sucre en morceaux, de cailloux, de grosses ptes en quantit gale
dans ces botes destines former une paire et bien refermer. Visuellement les botes
doivent se ressembler. Chaque enfant essaie de reconstituer une paire en secouant les
botes. Ce jeu est trs intressant car la sensation tactile et l'audition s'aident. Mais
nous avons constat qu'il faut donner des graines, des objets qui se diffrencient trs
nettement car des enfants sourds peroivent difficilement des diffrences de ton peu
importantes70.
Ces expriences nous montrent combien les enfants sourds, selon leur degr et
domaine dhandicap, sont rceptifs aux vibrations sonores et la sensation musicale.
Les mlodies sont moins bien ressenties que les rythmes videmment, mais, pour
certains, il y a une relle distinction des intensits et des registres de frquences
graves/aigus.
48
sound bed
sound chair
sound box
71
49
un amusement prcieux et mme essentiel qui apporte des changements bnfiques sur
la sant et le comportement. 72
524. Volumes ?
Les volumes plutt faibles seraient prfrables pour des effets physiques
agrables et relaxants. Dans tous les cas, les inventeurs prcisent quil faut commencer
par installer un certain confort, avec un volume zro, puis augmenter progressivement
le volume en observant les ractions, jusqu un niveau dcoute et de vibration
72
50
3. Le cerveau traite
Nous verrons dans cette partie une approche occidentale de la cognition du son
et du travail danalyse du cerveau que les chercheurs ont su mettre en vidence. Ce
sujet est trs complexe et, malgr les progrs de la science, beaucoup de questions
semblent tre encore claircir. Cest pourquoi nous nentrerons pas dans les dtails
pour nous intresser plutt certaines fonctions basiques, comme la rpartition des
informations perues, ou les concepts de dissonance et de consonance, qui
correspondent plus prcisment au sujet des harmoniques et qui nous permettrons
dautre part, de mieux comprendre laspect psychologique de la perception musicale et
des diffrentes thrapies par le son.
51
Les musiques qui nous intressent dans cette tude sont majoritairement
instrumentales ou sans message textuel volontaire. Nous verrons que les techniques
vocales qui permettent lmission isole et organise des harmoniques empchent
gnralement toute formulation de mots articuls. Elles nutilisent pas proprement
parler de langage. Cest alors au niveau de lhmisphre droit que va se situer la
rception de la plupart des musiques que nous allons tudier et qui font entendre
distinctement des harmoniques. Toutefois, au sein dun mme morceau de tradition
vocale (musique populaire mongole, chant tibtains etc.), ont peut effectivement
entendre des textes, souvent rcits plus que chants ; mais il faudra que lauditeur soit
capable de comprendre la langue en question pour que lhmisphre gauche se mette
rellement travailler.
75
76
Informations recueillies dans louvrage de Bernard Auriol, la clef des sons, op. cit.
Bernard Auriol, la clef des sons, op. cit.
52
La radiation auditive et sa terminaison dans le gyrus temporal transverse, ses rapports avec la
radiation optique sur une coupe frontale schmatique de lhmisphre gauche.
virulent, qu'une grande partie du travail effectu par le cerveau soit apprise et non
inne. Ainsi, la perception du timbre, et mme de la justesse peut varier d'une personne
une autre, indpendamment de ses gots personnels, non seulement cause de la
dgradation de son systme auditif, mais galement en raison d'une altration de ses
facults neurologiques.
313. Lisosonie
On peut galement ajouter cela lisosonie phnomne dcrivant la perception
par le cerveau de deux sons de mme intensit, mais de frquences diffrentes des
volumes diffrents. Le graphique ci-dessous reprsente les courbes d'gale intensit
sonore perue pour l'appareil auditif humain.
On observe que, globalement, l'oreille perd une grande partie de sa sensibilit
dans les basses frquences.
Ces courbes ont t traces pour une population moyenne. Mme si elles
traduisent assez fidlement les variations de sensibilit de loreille, il existe de grandes
disparits
entre
les
individus.
Plusieurs
facteurs
influencent
directement
l'audition comme l'exprience des musiciens ou des ingnieurs du son, par exemple,
mais aussi l'exposition au bruit, l'ge (etc.).
77
54
55
rapports encore bien plus loigns). Pour les intervalles suivants, il devient difficile de
parler de puret, car ils contiennent un battement (notion explique dans le paragraphe
suivant) relativement audible subsistant, mme pour des rapports simples tels que la
78
79
56
57
accorder. Ils sont reprsents, sur le schma, par les pics de la courbe. Notons que les
battements sont dautant plus grands que lintervalle quils avoisinent est pur. Ainsi
autour de loctave et de lunisson, la courbe prsente les battements les plus
perceptibles ; on peut aisment entendre ce frottement de frquences en accordant deux
cordes dun instrument (comme la guitare) selon ses harmoniques.
Schma issu du livre de Franois Auboux, Lart du raga, la musique classique de lInde du Nord,
Minerve, 2003.
81
Courants de musiques lectroniques rcent utilise de manire extrme, des sons ou des bruits simples
ou complexes souvent issue de machines diverses, par exemple les musiques de Rioji Ikeda (+/-
58
considre, dans la musique savante arabo-persane, comme une note juste intgre dans
un mode prcis ; certaines oreilles y trouverons du charme et dautre une dissonance.
Cet intervalle pourrait dailleurs tre manifest sur la courbe, par le petit creux entre le
R et le Mib. Prenons maintenant lexemple du cor des Alpes qui utilise uniquement la
srie des harmoniques naturelles pour jouer ses mlodies. Bien que ces intervalles
soient unanimement considrs comme faux par des musiciens classiques (plus
prcisment cause de H7), ils n'en constituent pas moins une rfrence musicale qui
serait utilise par les habitants de ces valles pour le chant82.
Cest prcisment ce qui nous intresse dans cette tude, car il existe encore des
instruments de ce type, intgrs dans une culture musicale dont lesthtique semble
obir aux lois acoustiques dune gamme naturelle qui serait compose des harmoniques
et qui utiliserait leur mise en rsonance.
59
83
Le film est disponible en vido au CNRS audiovisuel, 1, Place Aristide-Briand, 92795 Meudon, Voix
du Monde (1997) est distribu par Harmonia Mundi.
84
Selon Trn Quang Hai , lappellation chant diphonique a t instaure par Emile Leipp et Gilles
Lothaud en 1971.
85
Le terme diplophonie, dorigine mdicale, dsigne lexistence simultane de deux sons de hauteur
diffrente dans le larynx.
86
Chant deux formants.
87
Le terme de voix guimbarde a t utilis en 1973 par Roberte Hamayon et Mireille Helffer.
60
Par consquent, il est possible de reproduire volontairement une mlodie forme ainsi
par les harmoniques du bourdon.
88
Cette appellation souligne un problme de non-sens selon les ethnomusicologues (tout chant possdant
des harmoniques) mais qui sutilise malgr tout par les chanteurs-spcialistes et chanteurs-thrapeutes
(David Hykes, Philippe Barraqu, Patrick Torre etc.). On peut supposer que ce terme est issu dune
simplification du titre de la vido de T.Q.Hai et de Hugo Zemp : ainsi, le chant des harmoniques
deviendrait le chant harmonique .
61
Les chants diphoniques sont connus et tudis en Occident depuis les travaux
dAksenov qui, en 1964 a publi un article considr daprs T.Q.Hai, comme : le
premier article sur le chant diphonique dune grande valeur scientifique 90. Les
traductions en allemand et en anglais de cet article ont donn lieu en Occident de
multiples autres tudes et recherches comme celle de G.Lothaud qui, en 1989,
explique ce phnomne vocal dans sa gense acoustique du chant diphonique dont
voici un extrait :
Lappareil phonatoire, comme tout instrument de musique, se compose dun
systme excitateur, ici le larynx, et dun corps vibrant charg de transformer lnergie
reue en rayonnement acoustique, le conduit pharyngo-buccal. Le larynx dlivre un
spectre harmonique, le son laryng primaire, dtermin en frquence, dallure
homogne, cest dire dnu de formants notables - donc de couleur vocalique - et
dont la richesse en harmoniques varie essentiellement en fonction de la structure
vibratoire des cordes vocales. (...)
Cette fourniture primaire traverse les cavits pharyngo-buccales, y subissant
dimportantes distorsions : le pharynx et la bouche se comportent donc comme des
rsonateurs dHelmholtz, et cela pour toutes les frquences dont la longueur donde est
suprieure la plus grande dimension de ces cavits.(...) Les paramtres dterminant
la frquence propre des cavits phonatoires peuvent varier dans des proportions
considrables grce au systme articulateur, notamment par la mobilit de la
mchoire, louverture de la bouche et la position de la langue. Celle-ci surtout peut
diviser la cavit buccale de deux rsonateurs de plus petit volume, donc de frquence
propre plus leve. En dautres termes, les cavits buccales peuvent continuer a se
comporter en rsonateurs dHelmholtz mme pour des harmoniques trs aigus du
spectre laryng, ceux dont la longueur donde est petite, en tout cas infrieure la
longueur du conduit pharyngo-buccal.
Lmission diphonique consiste pour le chanteur mettre un spectre riche en
harmonique, puis accorder trs finement une cavit phonatoire sur lun des
composants de ce spectre, dont lamplitude augmente ainsi fortement par rsonance ;
89
Terme utilis notamment par Igor Reznikoff, qui reprend les techniques de chants diphoniques pour
faire rsonner les votes des glises.
90
Daprs les informations exposs par Trn Quang Hai dans son article Recherches introspectives sur le
chant diphonique et leurs applications recueilli sur le site : http://tranquang.free.fr
62
par dplacement de la langue, le volume buccal peut varier, donc la frquence propre,
et slectionner de cette faon diffrents harmoniques 91.
Une technique bien matrise permet une slection trs prcise de chaque
harmonique et fait alors entendre un son clair. Tout rside non seulement dans la qualit
du timbre du son fondamental mis par les cordes vocales (qui doit tre trs riche en
harmoniques), mais aussi grce aux nombreuses techniques trs fines faisant appel au
systme respiratoire, aux muscles de la gorge, la cavit buccale et aux rsonateurs de
la tte et du reste du corps.
91
63
64
(rsonateur) en deux cavits dune rsonance plus petite. Les mouvements matriss de
la langue peuvent reproduire ainsi des mlodies, gnres par les harmoniques du son
fondamental. Le rpertoire sigit dsigne des chants populaires transmis oralement chez
les paysans musiciens des plaines de Mongolie et de Sibrie. T.Q. Hai explique que la
plupart de ces chants prsentent des mlodies joues sur les harmoniques H9, H10 et
H12, parfois sur H8, H9, H10, H12, H13, avec un bourdon plus ou moins marqu.
Selon la virtuosit du chanteur, les harmoniques aigus peuvent rsonner trs fortement,
ce qui dissimule par consquent le son de la fondamentale (extrait de chant sigit sur le
CD, plage 09). Dans cet extrait, on peut remarquer une sorte de bourdon
harmonique trs aigu situ entre deux et trois KHz. Il a t parfois dit quune
troisime voix pouvait tre produite. Selon T.Q.Hai, qui confirme le phnomne grce
aux sonagrammes, on ne peut pas dire que la troisime voix soit contrle. Elle
rsulterait plus de la personnalit de lexcutant que dune technique particulire.
Thomas Clment96 parle de chant triphonique et explique quil est possible
lorsqu'un son trs grave est mis (par exemple, une frquence de 70 hertz), que le
chanteur puisse alors crer deux formants qui slectionneront chacun une harmonique.
Par exemple, on peut chanter en mode triphonique avec un formant dans la zone de
frquence comprise entre 400 et 1 000 hertz, et un autre dans la zone au-dessus de 2
000 hertz. On remarque en effet que certains chanteurs vont presque jusqu liminer le
son fondamental au profit des deux formants. T.Q.Hai recommande les performances
des chanteurs Mongush, Mergen, Tumat Kara-ool, Chuldum-ool Andrej.
Si les recherches en ethnomusicologie ont pu percer et approfondir le secret
acoustique de ces phnomnes, on ne parle manifestement pas des effets voulus ou
constats par ce chant. Lors du festival le Rve de lAborigne 97 jai eu la chance de
rencontrer plusieurs chanteurs et musiciens Mongols ; je leur ai alors pos la question
directement. Lors dun court entretien avec un jeune chanteur qui tait invit en France
avec sa troupe par lintermdiaire de lassociation franco-mongole Archipel
Nomade (en Vende), jai pu communiquer avec le chanteur par des mlodies de
chant sigit (ma mdiocre imitation la dailleurs beaucoup amus) car il ne comprenait
que quelques mots de franais. Malgr la prsence dun traducteur, je nai pu obtenir de
95
Lappellation double cavit est employe par T.Q.Hai pour dsigner la technique de chant
diphonique khoomei explique par G.Lothaud dans la citation.
96
La voix en corps / Une rconciliation, Revue "SOMATO", Octobre '98.
97
Festival de didgeridoo, guimbarde et chant diphonique, organis depuis 2001 tous les premiers weekend de Juillet par lassociation parisienne Vent du Rve Airvault, prs de Poitiers, op. cit.
65
vraie rponse quand au sujet des effets des harmoniques sur ce chanteur et ses
auditeurs. Selon lui, le chant khoomei serait la base un chant religieux, proche de la
nature, des plaines, des steppes et des chevaux ; il peut tre mis en rapport avec le
shamanisme pratiqu en Mongolie, mais plus gnralement, le chant diphonique est un
divertissement, qui accompagne le quotidien des paysans mongols et touvains. Ces
derniers se produisent de plus en plus en concert en Europe et aux Etats-Unis, o ils
rencontrent un norme succs afin de faire entendre leur chant si mystrieux et si
apprci par les oreilles occidentales. La fascination pour cette technique
impressionnante et trange est le premier sentiment que jai pu noter chez les
auditeurs intresss. Notons dailleurs que de plus en plus doccidentaux se mette
tenter de reproduire ces techniques. Plusieurs personnes de mon entourage se sont leur
tour entranes faire rsonner ces harmoniques aprs avoir constat que moi-mme je
pouvais y parvenir. Ne serait-ce pas l une autre forme de rsonance sympathique ? Sur
ce mme principe, de nombreux musicothrapeutes et artistes se sont mis intgrer
dans leurs pratiques ce chant qui, prononc avec des mots sacrs de diverses religions98,
revt dautant plus une certaine valeur mystique .
Si des effets positifs existent, dautres, par ailleurs bien moins apprciables,
peuvent se faire sentir. Pour arriver un rsultat aussi saisissant, les chanteurs mongols
et touvains doivent charger le son fondamental chant le plus possible en harmoniques.
Le son doit tre chant relativement fort, presque cri mais avec un certain contrle,
celui du souffle.
Cette technique les oblige contracter fortement les muscles de la gorge et de
labdomen, mettant alors en vibration forte leurs rsonateurs corporels, si bien quils
avouent ne pas pouvoir chanter trop longtemps tant la technique est prouvante. Jai
appris rcemment que le clbre chanteur mongol Tserendavaa avec qui jai suivi un
stage dinitiation au chant, aurait t victime dun accident pour avoir trop forc sur ses
capacits. Le chant sigit provoque donc, chez le chanteur, des tensions fortes que lon
peut dailleurs retrouver, une autre chelle, chez certains auditeurs : les frquences les
plus aigus peuvent tre perues de manire stridente, agaante, ou assourdissante.
Ce qui ponctue les mlodies, cest la respiration. Le chanteur est parfois
encourag faire durer son chant le plus longtemps possible, ce qui ralentit
98
Les travaux de Philippe Barraqu par exemple marient la kabbale, le soufisme, le shamanisme, le yoga
(etc.) avec les chants diphoniques.
66
manifester dans lcoute. Le ct envotant du chant kargiraa est tout de mme ressenti
chez la plupart des auditeurs, du moins lorsque la technique est bien amene. Lorsque
jutilise cette technique, le premier effet que je peux constater est celui dun plaisir d
la sensation de dclencher cette rsonance, et de la ressentir en soi, puis celui de
parvenir slectionner dautres rsonances harmoniques en attnuant le son
fondamental. Celui-ci, toujours prsent, branle dautant plus les rsonateurs du crne
et peut finalement se ressentir dans tout le corps. Le pharynx met une forte vibration
qui se rpand dans le crne ; cest un chant prouvant qui ncessite une bonne
hydratation (la gorge sassche rapidement) et un assouplissement du larynx, sans quoi
cela peut tre fortement douloureux. Tout comme pour le sigit, la respiration de ce
chant est souvent prolonge par les longues phrases mlodiques, selon moi, ce type de
chant ntant rellement apprciable que sur des notes tenues, le plus longtemps
possible, ce qui peut mener le chanteur dans un tat second.
Ivan Vandor, musique du Bouddhisme tibtain, Buchet Chastel, 1976, Chapitre Musique vocale.
69
70
Bernard Lortat-Jacob, savoir les chanter, pouvoir en parler in Cahiers de musiques traditionnelles
vol.3 : musique et pouvoir, Genve, GEORG, 1990.
71
Bernard Lortat-Jacob, savoir les chanter, pouvoir en parler in Cahiers de musiques traditionnelles.
op. cit. p.16.
72
acoustiques. Cependant, Trn Quang Hai les distingue nettement et nous explique la
nuance :
Il faut donc faire la distinction entre le chant diphonique (chant crant une
mlodie dharmoniques) et le chant rsonance harmonique (chant accompagn par
moments par des effets harmoniques)104
Ce qui, dans notre travail, pourrait rassembler les deux phnomnes, serait les
effets souvent similaires quil peut dclencher sur lauditeur. La quintina est un
phnomne plutt impressionnant lorsquon parvient bien la percevoir. Et si les
chants des hommes qui la produisent prsentent des timbres et des successions
daccords qui ne sduisent pas forcment, le son produit par la rsonance des
harmoniques est nanmoins parfois considr comme miraculeux. Bernard Lortat-Jacob
indique dailleurs au cour de son article, quen Sardaigne, la quintina est parfois
interprte comme tant la voix de la sainte vierge105.
103
Document recueilli au sein de larticle de Bernard Lortat-Jacob, savoir les chanter, pouvoir en
parler in Cahiers de musiques traditionnelles, op. cit.
104
Propos de T.Q.Hai recueillis dans son article Recherches introspectives sur le chant diphonique et
leurs applications op. cit.
105
Bernard Lortat-Jacob, savoir les chanter, pouvoir en parler in Cahiers de musiques traditionnelles,
op. cit.
73
243. Formose
A Formose (Taiwan), les Bunun, une des minorits ethniques taiwanaises,
chantent les voyelles dans une voix trs tendue et font sortir quelques harmoniques dans
un chant loccasion de la rcolte des millets (Pasi but but). Est-ce bien un style de
chant diphonique semblable celui pratiqu par les Mongols et les Touvains ? Faute de
documents sonores et crits, les ethnomusicologues ne peuvent poursuivre leurs
recherches.
Les harmoniques apparaissent dans certains types de chants o lmission des
voyelles est prolonge et avec un timbre trs charg. En Sardaigne encore, mais dans un
contexte diffrent de la quintina, jai remarqu une voix extrmement grave dans des
polyphonies populaires, et dont la technique semble trs proche de celle du kargiraa.
T.Q.Hai reconnat ces techniques galement travers le chant bouddhique japonais
shomyo, certains chants bulgares, ainsi que des chants polyphoniques dEurope de lEst.
106
Prsent par Trn Quang Hai, dans son article Recherches introspectives sur le chant diphonique et
leurs applications op. cit.
74
et
particulirement
adaptes
la
Les moines de Cluny, daprs J.Godwin auraient effectivement construit leurs glises
selon des proportions musicales afin denrichir leur plain-chant et les mettre en
relation avec les dimensions caches du son 107.
Jean-Yves Haymoz, de lassociation Pro Bonio Monte, fait une description du phnomne acoustique
de lglise cistercienne de Bonmont :
75
Avec Philippe Bougon, nous avons recueilli plusieurs tmoignages parmi les
diffrentes personnes qui ont t amenes nous entendre. Avant mme que nous
allions leur demander, ils sont venu nous faire part de leurs motions. Si le chant
diphonique parat souvent impressionnant aux oreilles occidentales, la rsonance dun
tel lieu procure un aspect dautant plus profond.
76
Lors de mon entretien avec lui, qui sest droul sur son lieu de travail, au
Muse de lHomme, en Mars 2003, il ma fait une dmonstration de lambitus de sa
voix qui a manifestement t entrane descendre dans les graves, uniquement avec
les cordes vocales (sans aucune technique de travestissement vocal), aussi loin que pour
les chants kargiraa. Le chercheur suppose ainsi que les moines de Gyto chantent en
voix relle.
T.Q.Hai a galement fait des exprimentations sur les rapports entre la
frquence fondamentale et la voix harmonique : il parvient par exemple faire varier le
bourdon tout en conservant un formant sur la mme frquence, ou bien en effectuant un
mouvement contraire entre fondamentales et harmoniques.
77
Exprimentation dun mouvement contraire entre bourdon et mlodie dharmoniques, par Trn Quang
Hai. Technique deux cavits. Voix fortement nasalise. Contraction pharyngienne et abdominale.
Echelle diatonique ascendante des fondamentaux du La1 (110 Hz) au La2 (220 Hz) et redescendante.
Echelles dharmoniques en mouvement contraire, descendante de H19 au H4 et remontante H19111.
111
78
Nous voyons par cet exemple que le chant diphonique peut tre apprhend de
diverses manires (et mme trs ludique) en Occident. Ainsi, lors des diffrents stages
proposs dans ce domaine, comme on peut le voir sur la vido de Hugo Zemp et
comme jai pu en faire moi-mme lexprience avec Tserendavaa, le chant diphonique
est un jeu qui encourage lexpression de la voix par lextriorisation de ses voyelles
prolonges et de ce timbre trs pre. Cest gnralement trs amusant de sobserver les
uns les autres, entre stagiaires, mettre des sons qui peuvent nous faire paratre ridicules
dans un premier temps, mais qui avec un peu dencouragement, nous invitent nous
extrioriser vritablement en nous amusant.
Cest dailleurs tout lintrt dune thrapie active par le chant113 et cest ce qui rend
cette pratique utile aux personnes atteintes de bgaiements par exemple. Au del de
laspect ludique, lorsque les chanteurs occidentaux parviennent un semblant de
rsultat, ils ressentent trs souvent une grande satisfaction due au succs, dune part,
mais peut tre aussi due un effet de rsonance plus subtile qui soprerait sur le corps
du chanteur lui mme, comme certains musicothrapeutes ladmettent. Nous
observerons cet aspect thrapeutique du chant diphonique plus en dtail au cours du
cinquime chapitre.
113
Nous verrons dans le chapitre cinq les diffrents aspects de la musicothrapie dont la distinction entre
thrapie active et rceptive.
79
Je nai rellement pu trouver en France quun seul cas de musicothrapie qui emploie dlibrment,
lcrit le terme dinstrument harmonique , il sagit de Oriane Robidou. Sur le site : www.voyelle.net.
Nous verrons par la suite que ces termes sont surtout utiliss oralement dans un milieu prcis.
115
Car lappellation est en effet dj employe pour parler de certains instruments occidentaux classiques
et populaires, voir paragraphe suivant.
80
exemple, ou bien de la trompette sans piston que lon appelle aussi trompette
naturelle . Alain Danilou en fait mention dans son trait de musicologie compare :
Certains instruments vent, les cors et les trompettes en particulier, ne peuvent
donner que les harmoniques de leur fondamentale 116. Seulement il nexiste que trs
peu dinstruments strictement harmoniques . Les conditions ncessaires lmission
dune srie dharmoniques sont trs prcises et gnralement, linstrument finissant par
tre jug trs pauvre, subit rapidement un amnagement par divers mcanismes
humains.
81
ce cadre, issu de la notion dharmonie et correspond lart de succder les accords ; ces
instruments sont utiliss gnralement pour accompagner dautres instruments
mlodiques. Cela na donc rien voir avec ce qui nous intresse, car nous ne sommes
pas dans lharmonie mais dans les harmoniques.
Peut-on dire que ce terme est bien employ ? Peut-on dire quil est mal
employ ? Selon un raisonnement dacousticien, il parat vident comme pour le
chant harmonique que tout instrument qui produit un son musical peut tre qualifi
dinstrument harmonique, dans le sens o les sons quil fait entendre comportent des
harmoniques, rendant cette appellation injustifie (comme nous lavons vu pour le
chant harmonique), ce qui ne fait gure progresser notre recherche. Lorsque jai
interrog des ethnomusicologues ou des acousticiens, le sujet paraissait les dranger.
Selon eux, le terme est mal employ ; il renvoie un milieu trop fantaisiste pour
tre reconnu scientifiquement. Bien que nayant pas t officiellement nomms au
cours dune tude srieuse, plusieurs de ces instruments donnent lieu des
regroupements, des festivals, des stages, des recherches, de nouvelles lutheries et de
nouvelles thrapies.119
119
Nous verrons dans ce chapitre ainsi que dans le chapitre suivant comment et par qui ces instruments
sont utiliss.
82
Dans un son inharmonique, les partiels sont gnralement plus hauts que les
multiples entiers du fondamental, et ce, d'autant plus que leur rang est lev120. Cette
caractristique affecte le timbre du son, et se vrifie par l'examen de son spectre
harmonique. Ce phnomne peut donner l'illusion de plusieurs hauteurs simultanes,
comme pour la cloche. La distinction dune frontire entre les instruments harmoniques
et inharmoniques pourrait tre compare la mise en vibration autour dune note
justement accorde dans la rsonance. Les instruments qui suivent ne sont donc pas
harmoniques du point de vue des acousticiens, et ne sont pas toujours non plus
strictement harmoniques du point de vue de la dfinition base sur leur gamme
naturelle. En revanche, ils sont en relation avec la rsonance de certaines harmoniques,
mais aussi avec un aspect naturel et simple de la musique (aucun nest tempr par
exemple) dclenchant chez les personnes qui y sont sensibles une certaine motion.
120
83
21. Idiophones
211. La guimbarde
La guimbarde est un instrument harmonique par
excellence : une frquence fondamentale, et dinnombrables
variations dues aux harmoniques. Le souffle intervient mais
ce nest pas rellement un instrument vent ; le son est mis
par le pincement dune lamelle qui vibre entre deux fines
parois en mtal (plus gnralement) ou parfois en bambou.
Comme pour le chant, cest le corps de linstrumentiste, et plus particulirement tous
les rsonateurs de la bote crnienne, qui vont amplifier le son et faire ressortir si
clairement les harmoniques. La fondamentale est relative la forme de la lamelle
(taille, poids etc.) ; les changements de timbre et la variation des harmoniques sont
directement relis au systme phonatoire et la cavit buccale.
La question de lorigine de linstrument reste encore pose. Daprs le livre de
John Wright et Genevive Dournon les guimbardes du muse de l'homme, dit en
1978, la guimbarde n'est considre comme autochtone ni en Afrique, ni en Amrique
du Sud. On y trouve des arcs musicaux qui utilisent la bouche, mais les premires
guimbardes auraient t amenes par les colons. Jai eu loccasion de rencontrer John
Wright, qui ma confi que lorigine de la guimbarde en Europe remonterait au 16me
sicle. Le plus plausible serait une origine asiatique, au sens large. Sans doute avec des
instruments vgtaux, en bois ou en bambou, ventuellement en os. La guimbarde
84
aurait transit de l'Asie/Pacifique vers le Nord (Sibrie, Mongolie...), puis vers les pays
Scandinaves, puis serait repartie vers le Sud, en Europe centrale et occidentale.
Instrument populaire, instrument de berger, la guimbarde est principalement un
instrument rythmique qui fait jouer un grand nombre dharmoniques et offre des
variations techniques surprenantes. Son jeu est trs sensible ; chaque micro-mouvement
de la bouche et du systme respiratoire va entraner une slection particulire de
certaines harmoniques. Le souffle est un lment important dans le jeu de la
guimbarde : il permet deffectuer certaines variations dintensit et de timbre, et ajoute
ainsi au pincement souvent rgulier de la languette, des effets rythmiques dune grande
richesse et dune grande varit. Avec des techniques trs prcises, on peut faire en
sorte daccentuer certaines harmoniques plus que dautres. La matrise de celles-ci rend
possible, comme pour le chant diphonique, la reproduction volontaire des mlodies. La
voix peut galement tre utilise, et permet de multiplier les effets sonores. Plus on fait
chanter les harmoniques aigus, plus la technique de linstrumentiste doit tre fine. En
Inde du Sud, les guimbardes sont parfois joues en duo, trio et quatuor, leur accordage
est slectionn selon lintervalle des premires harmoniques dune tonalit donne
(bourdon dlivr par le ou la tempura121). La superposition des harmoniques ainsi cre
apporte un relief impressionnant dans la pice musicale (extrait dun trio de guimbardes
sur le CD, plage 05).
En Mongolie, les joueurs de guimbarde utilisent linstrument pour entrer en
communication avec la nature dont ils imitent certains bruits. Lextrait propos sur le
CD plage 04, fait entendre un joueur de guimbarde yakoute (appele khomou en
Yakoutie), qui donne un aperu de la diversit des sons imits de la nature (gouttes
deau, chants doiseaux, galop du cheval etc.).
Le chuintement du vent mais aussi le bruissement des herbes hautes, le
clapotis de la rivire, le chant des oiseaux et les cris des animaux sont autant de
sources dinspiration pour le chasseur ou le berger des rgions montagneuses. Le
rpertoire de Narantsogt est capable dimiter le coucou adulte, le jeune coucou, deux
coucous qui se rpondent, la huppe ordinaire, le pigeon ramier, le grand coq de
Bruyre, et avec sa flte cuur, le ttras-lyre, parmi beaucoup dautres imitant aussi
bien les hommes que les animaux. Bien sr ces imitations sont actuellement dpouilles
121
Instrument corde de la musique classique indienne qui forme la base harmonique des ragas. Le
morceau de guimbardes carnatiques plage 05 sur le CD, fait entendre une tempura lectronique qui
constitue un repre tonal constant par la note sa (fondamentale du raga), ses octaves et sa quinte.
85
Guimbarde
Volume
faible
Hauteur
grave
Timbre
feutr
Dure
court
Spatialisation proche
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
O
O
O
122
86
1743, lIrlandais Richard Puckeridge imagine non plus de les frapper avec des
baguettes, mais den frotter les bords avec les doigts mouills. Les verres taient alors
poss sur une table. Benjamen Franklin dcouvre cet instrument dnomm orgue
anglique, puis plus tard, verres musicaux et sraphin dont le compositeur Glck
joue - loccasion dun concert donn par le virtuose anglais Delaval. 123
On accorde les verres musicaux selon leur volume et leur contenance en eau, ce
qui dtermine la frquence de la fondamentale. Les joueurs de verres accordent leurs
instruments en fonction de la pice excuter, il est tout fait possible de reproduire
une gamme dodcaphonique classique. Toutefois, laccordage selon les harmoniques
naturelles semble plus adapt cet instrument, car il peut mettre ainsi en valeur la
rsonance naturelle qui se produit comme pour les cordes sympathiques.
Le glass harmonica possde des disques en verre, trempant dans un bassin deau
et tournant sur eux-mmes ; ceux-ci sont frotts par le bout des doigts de
linstrumentiste. Ces disques taient sculpts selon une forme qui correspondait
chaque note fondamentale avec un accordage proche de celui du clavecin (non tempr)
et permettaient ainsi dinterprter plusieurs uvres des grands compositeurs baroques et
classiques.
Verre frott
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
Faible
Grave
Feutr
Court
proche
O
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
Il est remarquable quun timbre comme celui du glass harmonica peut mouvoir par sa
clart et sa puret, tout comme il peut dclencher un certain malaise. Le timbre de cet
instrument aurait un potentiel presque dangereux.
Son doux et pur ... 1762 baptis Glass Harmonica ... Paganini : quelle
cleste voix... dictionnaire instrumental : sons dune douceur presque cleste, mais
(...) peuvent causer des spasmes. Trait des effets de la musique sur le corps humain
(J.M.Roger, 1803) son timbre mlancolique nous plonge dans un profond abattement
123
Informations recueillies dans le livret du disque de Thomas Bolch, Glass Harmonica, Naxos, 2001.
87
(...) au point que lhomme le plus robuste ne saurait lentendre pendant une heure sans
se trouver mal.124
Cela soulve la question du temps dcoute, et par consquent les diffrents
effets ressentis selon la rptition dun vnement sonore et le niveau daccoutumance
propre chaque auditeur.
124
125
Informations recueillies dans le livret du disque de Thomas Bolch, Glass Harmonica, Naxos, 2001.
Eva Rudy Jansen, bols chantants, Binkey Kok, 1990.
88
Pour conserver la rsonance, la vitesse de rotation nest pas plus dterminante quun
bon rapport entre la rgularit du mouvement et la pression exerce. Il est possible, une
fois le bol apprivois, de changer le sens de rotation tout en conservant la vibration.
Un bol possde une note fondamentale basse qui est remarquable lorsquon
frotte avec une mailloche recouverte de cuir. Les sons frapps, avec des mailloches en
bois, sollicitent les harmoniques aigus. Lorsquon joue du bol, on remarque que ces
harmoniques vont et viennent, parfois, suite des mouvements involontaires, si bien
quon a souvent limpression dinviter le bol chanter. Tenter de le matriser
totalement semble improbable. Comme chaque bol possde un spectre qui lui est
propre, ses harmoniques principales (pour les plus audibles) dcrivent son identit. Pour
sentraner faire vibrer fortement un bol de taille moyenne, on peut y ajouter de leau,
et observer visuellement les vibrations qui se dessinent sous forme de petites ondes la
surface de leau. Ces mouvements suivent la rotation de la mailloche frotte en quatre
points quidistants. Lorsquon change le sens de rotation, les quatre points dondes
changent galement de sens. Une fois la vibration matrise, on peut alors augmenter la
pression et, proportionnellement, la vitesse de rotation, tout cela de manire trs subtile
et continue, afin de ne pas perdre la vibration en cours.
Les passionns disent que le jeu de cet instrument reflte nos sentiments et nos
motions. Jai moi-mme parfois eu le sentiment que le bol tait capricieux ; il faut
savoir lui parler, pour quil nous laisse entendre sa rsonance et pour quon puisse, par
la suite, augmenter celle-ci. Avec une vibration trs intense, on remarque que leau qui
est place au centre du bol ragit en consquence: elle sagite fortement et va mme
jusqu jaillir hors du bol sous forme de petites gouttelettes frmissantes.
Bols en mtaux
Volume
faible
Hauteur
grave
Timbre
feutr
Dure
court
Spatialisation proche
O
O
O
O
O
O
O (frapp)
O
O
O
O
O
O
O
O (frott)
fort
aigu
perant
long
lointain
Si la pratique religieuse utilise les bols dans les temples dAsie, les adeptes
dOccident linterprtent travers lsotrisme et la thrapie sonore comme support
89
pour la mditation. Le son du bol permet de focaliser lattention sur une vibration riche
en harmoniques, rsonnant en nous-mmes travers le corps, comme un frisson.
Certains sont utiliss par les musicothrapeutes pour des sances de massage sonore
avec des dizaines de bols. Jai moi-mme fait plusieurs fois cette exprience avec ma
propre collection de bols et sur plusieurs personnes qui ont toutes ressenti des
impressions relaxantes et trs agrables. Selon la pratique dOriane Robidou, avec qui
jai pu suivre un stage dharmonisation par le son des bols chantants , on diffrencie
les bols dit consonants des bols dissonants selon le degr de consonance de leurs
harmoniques. Les intervalles vont gnrer loreille des ractions trs subjectives,
variables selon les individus (et selon le contexte gnral). Un bol harmonique (rapports
simples) est dit consonant et aura alors un effet relaxant ; un bol inharmonique
(rapports complexes) va tre considr comme dissonant, et aura donc un effet
dynamisant .
Les bols en mtaux sont trs efficaces pour se sensibiliser la vibration tactile.
En approchant la main (par exemple) quelques centimtres de la paroi dun bol en
vibration, on ressent trs distinctement cette pression de lair qui vibre en dclenchant
parfois des frissons, et une impression dapaisement, de douceur, mais aussi parfois de
picotement, de fourmillement pouvant tre amusants pour certains et dsagrables pour
dautres.
Anneke Huyser126 raconte que pour les vrais bols (tibtains), il est question
dun mlange des 7 mtaux (or, argent, mercure, cuivre, fer, tain et plomb) dont le
dosage prcis cre une alchimie sacre.
126
127
90
du cuivre, mais dautres mtaux y seraient ajouts) avec deux sortes de poignes
soudes sur les bords intrieurs de la bassine.
Le principe est trs simple, on verse de leau dans le bol jusqu environ sa
moiti, on se place devant, et aprs avoir tremp ses mains dans leau, on peut
commencer jouer de linstrument en frottant les paumes et les doigts humides contre
les poignes. Les sons qui sont alors produits sont un festival dharmoniques et
semblent varier de manire alatoire ; comme pour les bols chantants, on peut
difficilement les contrler. La fondamentale, un son plutt grave, est obtenue en frottant
la paume creuse dans le sens de la poigne, les aigus tant plus distincts lorsque les
mains sont ouvertes et que lon ne frotte quavec le bout des doigts. Lintensit du son
dpend de la pression du frottement, bien que lon puisse aussi avoir quelques
surprises ! Il est particulirement difficile dessayer de faire ressortir volontairement
une harmonique prcise volontairement (hormis la fondamentale) ; tout se passe comme
si les harmoniques se rvlaient delles-mmes sans tre sensibles aux mouvements
grossiers de nos mains. Leau place au centre du bol est galement en vibration ; elle
ondule en quatre points du bol vers le centre et trs rapidement lorsque la vibration
sintensifie, elle jaillit comme une petite fontaine. Le phnomne, dj observable avec
les bols en mtaux, est ici dautant plus flagrant quil est facilement ralisable.
Bol taoste
Volume
faible
Hauteur
grave
Timbre
feutr
Dure
court
Spatialisation proche
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
Instrument trs mystrieux, les informations sont rares quant son utilisation
originelle. Les interprtations actuelles penchent vers la thrapie par les sons, en accord
troit avec la mdecine traditionnelle chinoise ; certains peroivent cet instrument
comme le reflet sonore de notre tre, dans le sens o lon ne peut russir le faire
rellement chanter que dans un tat de lcher-prise, comparable la mditation. Le bol
ragit aux mouvements purement instinctifs du corps, des bras, des mains et des doigts ;
linstrumentiste lui-mme, compltement dtach de son propre jeu, se laisse porter par
les vibrations. Cest une sorte de cercle vertueux : un premier frottement, et la vibration
91
Le musicien Narayana tait install sur le terrain du festival le Rve de lAborigne (op. cit.) et
prsentait un bol taoste dispos sur un tapis en extrieur ; les visiteurs intrigus pouvaient sessayer
linstrument.
129
Jai du improviser ce terme pour nommer ce mystrieux instrument dont je nai pu trouver davantage
dinformations.
130
M. Lalanne-Cassou est un musicien trs impliqu dans le jeu des guimbardes Touva (trs rares en
Europe) avec qui jai eu loccasion de discuter des phnomnes dus aux harmoniques durant le festival
le Rve de lAborigne en 2005.
92
instrument de signalisation doit tre entendu dun village lautre, il doit pouvoir
sonner avec une importante intensit, la manire dun cor des Alpes ou dune conque.
Je nai pas encore eu loccasion den faire lexprience personnellement, mais si le
rsultat est comparable celui du bol taoste, je pense que trs prochainement les
musicothrapeutes vont sapproprier la technique et lutiliser pour harmoniser les
corps, les objets et les lieux.
Les formes de type cymbale: la forme est trs ouverte et le mtal est conu pour tre
trs riche en harmoniques. Elles ont la puissance des cuivres et leur timbre est
surcharg de partiels et dharmoniques aigus, indissociables loreille. Elles sont
utilises pour donner une ponctuation musicale ou un rythme, et leur effet peut tre
parfois trs fort ; le timbre est satur dharmoniques dont les rapports sont extrmement
complexes. Ce sont des instruments inharmoniques qui ont malgr tout une forte
rsonance, ainsi quune valeur sacre dans certaines musiques rituelles comme au
Tibet.
Les formes de type bol : observent une rsonance plus identifiable avec malgr tout
plusieurs harmoniques superposes, qui varient selon la baguette utilise ou lendroit
percut. Cette forme rsonne trs bien encore une fois avec diffrents types de mtaux ;
une simple casserole peut sonner de manire trs claire et avec des harmoniques dont le
rapport est simple. En fait, tout bol dont la fabrication est industrielle, symtrique et
prcise aura des harmoniques aux rapports simples et consonants, en revanche les bols
qui ont t martels par lhomme, prsentent des imperfections qui se manifestent, au
niveau sonore, par des rapports dharmoniques plus ou moins complexes. Parmi les
bols chantants dAsie, les Japonais sont rputs comme tant les plus fins et les plus
harmoniques. Jen possde quatre de petite taille ; trouvs dans une boutique Kyoto,
ils semblent avoir t fabriqus industriellement et sont effectivement trs consonants.
93
Les formes de type cloche : Leur forme et leur matire invitent le son rsonner le plus
longtemps possible. Dans nombre de cultures, leur symbolisme est trs fort, souvent
associ au sacr et au religieux. Les cloches sont utilises dans toutes les glises
chrtiennes et dans tous les temples dAsie. Le rapport des harmoniques (mais il
sagirait plutt de partiels comme nous lavons dj vu) varient selon la qualit des
cloches, gnralement fondues ; leur symtrie est relative. Tout l'art du fondeur consiste
donc raliser une cloche dont les harmoniques sont accordes, afin d'obtenir la plus
belle sonorit. Les premires harmoniques (graves) sont souvent plus stables que les
aigus, mais elles ne sont pas labri des interfrences qui peuvent intervenir, au cours
de la rsonance, sous forme de frottements ou de rythmes.
Les formes de type tube : la frquence propre dun tube rsonne lorsquon percute
celui-ci ; en louvrant quelque peu, il est possible daccentuer le rendu sonore. Cest le
principe des carillons, ces instruments qui sonnent au contact du vent (bambou ou
mtal), souvent utiliss en musicothrapie ainsi que dans le Feng Shui131 comme des
instruments dharmonisation ayant le pouvoir dloigner les mauvaises ondes .
Leur son est gnralement apaisant, et le fait que ce soit le vent lui-mme qui en soit le
dclencheur, ajoute une touche naturelle linstrument qui sduit gnralement
beaucoup. Les bambous ont un son plutt touff et complexe alors que les tubes de
mtal, gnralement fabriqus
Les formes de type plaque : comme les vibraphones dont les harmoniques rsonnent
longtemps aprs lattaque, et donnent un effet comparable celui des verres frotts. Ces
instruments sont trs utiliss en musicothrapie pour leur son pur, mais aussi pour leur
facilit daccs.
131
Pratique dorigine chinoise qui attribut entre autres, un sens particulier la disposition des objets et de
leur symbolique dans un espace afin de pouvoir favoriser ou non la circulation de diffrentes nergies
subtiles.
94
22. AEROPHONES
221. Les trompes
La famille des trompes regroupe tous les instruments vent dans lequel
linstrumentiste utilise la vibration de ses lvres pour en faire rsonner le corps, et joue
avec cette technique pour slectionner dautres notes sans jamais faire appel un
systme de trou ou de piston quelconque. Les instruments coulisse, comme le
trombone, ne sont que potentiellement harmoniques, dans le sens ou les variations de
fondamentales sont relatives des intervalles trop souvent influencs par le
temprament gal. Les trompes sont trs sonores ; elles sont utilises traditionnellement
comme des instruments fonctionnels (appel, signalisation etc.).
Le son des trompes naturelles correspond une mise en vibration dun tube, et
ne permet de jouer que sur les harmoniques de la frquence fondamentale propre ce
tube. Il faut tendre les lvres pour jouer dans les aigus et dtendre les lvres pour jouer
dans les graves. La note la plus grave que lon peut jouer (H4) nest pas la vraie
fondamentale (H1), si bien que les harmoniques H1, H2 et H3 sont considres comme
des harmoniques infrieures . Les harmoniques suprieures commencent donc sur
H4 et peuvent atteindre H16 et plus, selon la virtuosit technique de linstrumentiste et
les caractristiques acoustiques de linstrument lui-mme. Il est tout de mme courant
de pouvoir jouer sur la gamme naturelle (bien que mlodiquement plutt limite) de H4
H16. La famille des cuivres, dans la musique occidentale, a longtemps utilis la srie
des harmoniques selon ce principe ; or, elle sest loigne de celle-ci pour largir son
ambitus, par le biais de pistons ou de systmes coulisse.
Nous utiliserons le terme naturel pour parler des instruments qui demandent gnralement peu
damnagements humains. Leur musique est dailleurs trs souvent en rapport intime avec la nature ou le
sacr, nous serons amens dvelopper cette ide dans le prochain chapitre.
95
Faible
Grave
Feutr
Court
Proche
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
La conque est considre en Inde comme un instrument sacr ; elle est une des
armes de Vishnou, lun des trois grands dieux de lHindouisme. Les notes quelle fait
rsonner prennent une certaine ampleur ; il est ainsi prfrable den jouer en extrieur et
dans un large espace naturel, pour en apprcier leffet.
Cor de chasse
Volume
faible
Hauteur
grave
Timbre
feutr
Dure
court
Spatialisation proche
O
O
O
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
Faible
Grave
Feutr
Court
proche
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
133
Voir annexes 13 p. 181, Les trompes naturelles shofar et hassar, image recueillie dans Amour et
sympathie op. cit. p.25.
134
Texte recueilli de larticle de Luc Breton, Les instruments cordes dans loccident chrtien in
Amour et sympathie, lensemble Baroque de Limoges, 1995.
135
Image recueillie sur : http://www.cmtra.org/entretiens/archivelettres/lettre32/CorAlpes.html
97
2215. Le didgeridoo
Le didgeridoo est un instrument vent utilis initialement par les aborignes du
nord de l'Australie. Son usage est trs ancien ; lethnomusicologue Alice Moyle estime
quil a plus de 2000 ans, daprs des reprsentations dessines sur des pierres
anciennes. Le Didgeridoo, qu'on peut galement crire didjeridoo ou didjeridu, est un
mot d'origine onomatopique, invent par les Occidentaux. Les aborignes nomment
cet instrument diffremment en fonction de son origine. Lloyd C.L. Hollenberg
explique, dans son article The acoustic of the didjeridu136, que linstrumentiste fait
partie intgrante de linstrument, dans le sens o il y fait intervenir sa propre voix en
interaction avec le bourdon de linstrument ; avec des chants, des cris danimaux, et
dautres effets respiratoires. Le didgeridoo est fabriqu partir d'une branche d'arbre,
de l'eucalyptus traditionnellement, creuse naturellement dans toute sa longueur par des
termites. Aujourd'hui, les didgeridoos sont souvent faits en bambou, mais peuvent tre
faonns partir de branches de la plupart des essences d'arbres, creuses la main ou
la machine, obtenant ainsi un long tube qui laisse passer l'air d'un bout l'autre de
l'instrument. Le didgeridoo mesure normalement entre un mtre et un mtre cinquante,
mais on peut en trouver galement de plus de deux mtres cinquante de long.
Traditionnellement, il dcor par des peintures reprsentant des scnes de la mythologie
aborigne, ou des motifs claniques
L
embouchure est souvent recouverte de cire d'abeille pour mieux s'adapter la forme de
la bouche. Pour jouer du didgeridoo, le musicien fait vibrer ses lvres comme pour un
cor ou une trompette. Une des particularits du didgeridoo, rside dans le fait que la
plupart des joueurs utilisent la technique dite du souffle continu , ou respiration
circulaire . Celle-ci permet de maintenir constamment un souffle d'air et de pouvoir
136
Lloyd C.L. Hollenberg, The acoustic of the didjeridu in The didgeridoo Phenomenon , David
Lindner, Traumzeit-Verlag, 2004.
98
jouer de linstrument sans s'arrter pour l'inspiration. La variation du volume d'air dans
les joues ainsi que les contractions du diaphragme permettent des accentuations
rythmiques.
Les harmoniques du didgeridoo peuvent se faire entendre de deux manires
diffrentes : par amplification, partir de mouvements des lvres et surtout de la langue
(ce qui se traduit par un balayage des harmoniques du bourdon lui-mme), et par la
technique de l overtone qui permet de faire rsonner les harmoniques suprieures de
la frquence fondamentale, en faisant vibrer les lvres plus rapidement. Ce sont deux
techniques qui mettent en valeur la srie des harmoniques de faon bien distincte, lune
se situe dans le timbre mme du bourdon, et lautre double la frquence de ce bourdon
pour en faire rsonner les harmoniques suprieures (extraits de musiques du didgeridoo
propos sur le CD, piste : 14). Les recherches sur lacoustique du didgeridoo sont trs
dlicates, en raison des diffrents diamtres, tailles et formes naturelles ; les premires
ont t menes pas Neville Fletcher et Graham
Wiggins en 1995. Elles ncessitent lutilisation
doutils informatiques et, jusqu nos jours, les
informations se prcisent et sacclrent grce
aux machines de plus en plus performantes.
Mais comme le prcise Lloyd C.L. Hollenberg,
cela ne nous permettra dobserver quune partie
rduite du phnomne, complte au sens
matriel, mais insuffisante pour approcher la
nouvelle vague culturelle et les apprciations
traditionnelles.
Didgeridoo
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
137
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
137
fort
aigu
perant
long
lointain
Figure issue de larticle de Lloyd C.L. Hollenberg, The acoustic of the didjeridu in The didgeridoo
99
138
Phenomenon op. cit. Cette figure reprsente les oscillations des notes fondamentales ainsi que des 4
premiers overtones, le digeridoo utilis est un simple tube cylindrique, lembouchure tant situe sur la
gauche ; droite, les points plus ou moins serrs, reprsentent les zones de pression.
138
Figure issue de larticle de Lloyd C.L. Hollenberg, The acoustic of the didjeridu in The didgeridoo
Phenomenon op. cit.
139
Terme trs utilis dans le milieu dune gnration dOccidentaux qui, au vu des conditions de la
socit
actuelle, appelle un retour aux sources naturelles, dans la musique mais aussi travers une certaine
ide de lcologie et dune vie communautaire.
100
140
Comme lassociation Aix Elan, Art aborigne dAustralie (www.aix-elan.org), lassociation Vent du
Rve, Paris (http://ventdureve.blogspot.com).
141
Jai rencontr lors du festival le Rve de lAborigne en 2005, plusieurs joueurs aborignes, dont
Lewis Burn, qui rside actuellement aux USA, (http://www.lewisburns.com).
142
Le terme est employ par exemple sur le site : http://perso.wanadoo.fr/jp.minchin/vents.html (consult
en Octobre 2005).
143
H1 et H2 sont vraisemblablement difficiles voire impossibles faire rsonner, car elles demandent un
souffle trs faible en dbit dair et pourtant trs fort en pression mais surtout trs rgulier.
101
oblique, il est possible de recrer une gamme uniquement constitue des harmoniques
de la frquence du tube et celles de sa quinte (extrait de lambitus dune flte
harmonique en aluminium propos sur le CD, piste : 22).
Flte harmonique
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
2221. La seijfloyte
Dans la tradition musicale de Norvge, on joue de la flte harmonique : la
seijfloyte, un simple tube en bois possdant un conduit dair amnag afin de faciliter le
jeu entre la fondamentale et la quinte par le fait de boucher ou de laisser ouvert
lextrmit de la flte. Un petit trou de jeu supplmentaire naltrant la frquence que
de quelques commas est essentiellement utilis pour les fioritures. Cest une flte dont
le registre est plutt aigu (extrait de musique de Seijfloyte propos sur le CD, piste:
08).
Seijfloyte
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
102
2222. La Fujara
La Fujara est une autre flte harmonique que lon trouve dans les Balkans, et
plus prcisment en Slovaquie. Elle se prsente en deux parties : le corps, une pice de
bois gnralement de plus dun mtre qui contient quatre trous de jeu et lamnagement
du conduit dair ainsi que lembouchure qui y est relie
permettant linstrumentiste de pouvoir se rapprocher
des trous de jeu malgr la grande taille de linstrument. Il
se tient verticalement, et demande une position de doigt
particulire (les trous sont bouchs avec les phalanges et
non avec la pulpe des doigts) pour pouvoir accder aux
trous de jeu. On peut considrer cette flte comme
harmonique, malgr ses 4 trous de jeu, car le principe
reste le mme ; il est question de varier lintensit du souffle pour faire varier les
harmoniques. Linstrument est suffisamment complet pour tre jou avec un seul
doigt. Cela dit, si lon tolre, dans le cas de la Seijfloyte, le fait de boucher lextrmit
de la flte pour varier les harmoniques de la quinte, on peut trs bien calculer les
intervalles naturels, comme la quinte ou la tierce majeure, en perant des trous de jeu,
afin de pouvoir les jouer avec leur harmoniques respectives.
Fujara
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
103
2223. Le Shakuhachi
La flte Shakuhachi du Japon, nest pas proprement
parler une flte harmonique, car, comme la fujara, elle
possde des trous de jeu. Cependant son embouchure
exceptionnelle lui donne un son trs riche en harmoniques.
Cest une flte droite en bambou et encoche comme la
quena du Prou, la diffrence que son encoche est tourne
non pas vers lintrieur mais vers lextrieur. Son timbre est
donc trs caractristique, trs profond. Import de Chine,
(anctre : dong xiao) elle ntait joue que par certains moines
Zen au cours de mditations du souffle (suizen). Cette pratique (qui ntait pas
rellement considre par les moines comme de la musique) se faisait dans les temples,
mais aussi en rapport trs intime avec la nature (en fort, en montagne, prs dun
ruisseau, dune cascade etc.).
144
Gnral militaire japonais qui dirigeait les samouras ; la chute du Shogun marque le retour de
lempereur au pouvoir (la restauration Meiji).
104
Jai pu me procurer une flte ancienne145 chez un luthier de Kyoto, et jai alors
dcouvert aprs de nombreuses heures de jeu, que si lon prte attention simplement au
timbre de la flte, avec une seule et mme note, on peut percevoir des harmoniques aux
rapports simples. Cest lorsquon tente de concentrer prcisment le souffle sur
lencoche, sans mettre en vibration la fondamentale elle mme, que lon peut entendre
des variations dharmoniques dclenches de manire involontaire. Par cette technique
extrmement prcise au niveau du positionnement du souffle et du dbit dair, qui doit
tre trs lent et pourtant relativement fort en pression, les harmoniques chantent dellesmmes, il est thoriquement possible de les contrler afin de jouer volontairement une
mlodie mais la prcision requise est telle que cela semble vraiment irralisable. La
musique semble alors alatoire et rejoint ainsi le type de jeu du bol chantant ou du bol
taoste. Elle invite linstrumentiste se concentrer sur son interaction avec les
harmoniques et sur sa respiration (extrait de musique des harmoniques du shakuhachi
propos sur le CD, piste : 26). Le tableau suivant est dress uniquement pour le jeu
harmonique du shakuhachi :
Shakuhachi
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
23. MEMBRANOPHONES
Un tambour harmonique ?
Je ne pense pas quil existe un tambour par lequel il serait possible de faire
rsonner les harmoniques de la vibration fondamentale dune mme peau. Le seul
tambour qui ferait entendre distinctement au moins deux harmoniques partir du son
fondamental (frquence de la peau), serait, je pense, le tabla indien. Cette percussion
digitale dont la richesse sonore et la tradition musicale sont remarquables, offre un
nombre de frappes lev et des variations de timbres trs varies. La frquence de la
peau elle-mme, lorsquelle est bien accorde, rsonne sur la frappe dite tun qui est
145
Les fltes de moines sont trs rares, mme au Japon on ne trouve presque que des shakuhachi
modernes.
105
dclenche par lindex au centre de la membrane, sur la pastille noire. Or, lorsquon
frappe fortement et trs prcisment avec le mme index sur le bord de la membrane,
presque sur la partie qui recouvre le bois de la caisse, on obtient le son na qui
rsonne une sixte majeure au dessus du tun .
En termes dintervalle harmonique, il pourrait sagir de : tun = H8 et na =
H13. Ces notes sont amenes rsonner bien plus que les autres frappes, et que la
plupart des autres percussions qui ne font entendre que des sons inharmoniques.
Les tablas sont considrs comme des instruments sacrs dans la musique
classique dInde du Nord. Ils se marient trs bien en Occident avec les instruments
harmoniques ; ils sont utiliss frquemment, par exemple, pour accompagner des
morceaux au didgeridoo, la guimbarde, au chant diphonique (etc.).
24. CORDOPHONES
241. Larc en bouche
Cet instrument ne prsente quune seule corde tendue sur
un arc de bois, frappe avec une baguette. Les harmoniques sont
amplifies et slectionnes un peu comme avec la guimbarde,
grce la cavit buccale de linstrumentiste, dont la bouche
ouverte est place proximit de la corde. Larc en bouche est
considr en ethnomusicologie comme tant le premier instrument
corde : il serait driv de linstrument de chasse. Il existe des
techniques de frappe avec la baguette qui font galement varier les harmoniques :
percussions plus ou moins fortes et effectues diffrents endroit sur la corde, plus on
sloigne du centre de la corde, plus on sollicite les harmoniques aigus. Le jeu de la
baguette tiens un rle essentiellement rythmique.
Comme pour la guimbarde, linstrumentiste travaille avec prcision les
multiples mouvements de sa cavit buccale : ouverture des lvres, de la mchoire,
position de la langue, utilisation volontaire des rsonateurs de la gorge, du nez etc. Il est
possible de chanter tout en jouant, ou bien encore de frotter la corde avec un archet
mais cest en frappant la corde et en se concentrant sur les minutieuses techniques de
rsonance buccale que lon discerne mieux le phnomne de cette musique des
harmoniques. Larc en bouche est notamment jou traditionnellement en Centrafrique,
comme dans lextrait propos sur le CD, piste : 03.
106
Arc en bouche
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
Faible
Grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
242. Le monocorde
Le monocorde, comme nous lavons dj vu, est un instrument dont lunique
corde a permit ltude des harmoniques. Selon Luc Breton, le monocorde tait utilis
depuis lantiquit comme support la spculation philosophique, Pythagore luimme, dit-on, aurait recommand ses disciples, sur son lit de mort: travaillez le
monocorde ! . Or, si son utilisation a eu une approche trs mathmatique dans
lantiquit grecque, elle fut trs religieuse par la suite. Linstrument tait galement
utilis dans la chrtient par Boce et St Augustin, et leur suite, par tous les moines
mdivaux, sous forme de monocorde rgulateur du chant.
Monocorde
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
146
Jonathan Cope est un musicothrapeute dorigine anglaise et spcialis dans les sons harmoniques et
les instruments qui les produisent. (www.soundforhealth.com).
147
Cit dans larticle de Luc Breton Les instruments cordes dans lOccident chrtien in Amour et
sympathie, op. cit.
107
un lien entre Ciel et Terre 148, (voir annexe 14 p. 182) associ selon plusieurs
symboles : llment Terre figure, sous le chevalet, puis lEau, lAir et le Feu, viennent
ensuite les plantes parmi lesquels le soleil prend la place du centre de la corde (H2) et
enfin le Ciel Empyre, marqu par une range dtoiles, qui illustre, comme le prcise
Luc Breton, trois divisions attribues aux neuf hirarchies angliques (Sraphins,
Chrubins, Trnes, Dominations, Principauts, Puissances, Vertus, Archanges et
Anges).
243. Le Dn Bu,
Cet instrument dorigine vietnamienne est une sorte de
cithare monocorde se jouant sur le bout des doigts.
Lunique corde est attache une caisse de rsonance en
bois laqu dune part et un petit rsonateur fix sur une
baguette flexible. Linstrumentiste tient la baguette dune
main et contrle ainsi la frquence de la corde par des mouvements de va-et-vient.
Lautre main va percuter la corde avec un petit plectre, tout en effleurant cette mme
corde avec la pulpe des doigts sur des endroits prcis de la corde. Ces endroits
correspondent aux rapports de longueurs qui font ressortir les harmoniques. Leffet est
remarquable et bien connu des guitaristes, lorsque lon effleure du doigt une corde en
son centre gomtrique, ou un autre endroit qui divise la corde en segments
quidistants, on touffe la fondamentale tout en faisant ressortir lharmonique voulue.
Grce aux variations de la main qui tient la baguette, linstrument est tout a fait capable
de sadapter aux tempraments divers, il demande une grande matrise de jeu. Un
extrait de musique dn bu est propos sur le CD, piste : 13.
dn bu
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
148
Notion employe par Luc Breton ; le Ciel et la Terre doivent tre entendus ici comme tant des
principes naturels sacrs, tels quon peut les trouver dans la culture traditionnelle chinoise.
108
109
150
Texte cit par C. Besnainou et M. Castellengo dans larticle De la rsonance, une tude acoustique
du phnomne sympathique in Amour et sympathie, op. cit. Filippo Bonanni parle de la trompette
marine dans son Gabinetto armonico, Rome, 1723 LXIV, Trompette Marine.
151
Randle Holme III (1627-1699) : historien, gnalogiste, peintre, franc-maon, maire de Chester, et
contemporain de M.Prin.
152
Texte cit par C. Besnainou et M. Castellengo dans larticle De la rsonance, une tude acoustique
du phnomne sympathique in Amour et sympathie, op. cit.
110
Trompette marine
(Estimations)
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
252. Le baryton
Appel aussi viola di Bardone ou Bardone, le baryton est un instrument cordes
du XVIII sicle (voir annexe 16 p.185). Il a plus ou moins la taille d'un violoncelle et
son accord est : La, R, Fa, La, R, Fa. Soit les notes dun accord parfaitement adapt
la recherche de la rsonance. En plus des six cordes de jeu, se trouvent, l'arrire du
manche creux, sept neuf cordes sympathiques. L'accord de ces cordes est en principe
diatonique. La douceur du son le faisait apprcier en priode pr-classique. Joseph
Haydn composa pour son matre le prince Nicolas Esterhazy, qui jouait lui-mme avec
passion du baryton, plus de 170 oeuvres (solos, trios et divertissements). Aprs 1800,
l'instrument est presque tomb dans l'oubli.
Baryton
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
153
111
254. Le sarangi
Le sarangi est considr comme l'instrument cordes frottes le plus
important de la tradition classique hindoustani de l'Inde. Il comporte
un large manche sans frte et habituellement trois cordes en boyaux,
plus une en mtal (lquivalent de la chanterelle du violon) joues
principalement avec les ongles, et non avec le bouts des doigts.
L'instrument comporte un grand nombre de cordes sympathiques en
mtal, couramment onze, parfois plus de trente. Il est employ,
traditionnellement, surtout comme accompagnement du chant, mais depuis les exploits
du virtuose Ram Narayan, il est considr comme un vritable instrument soliste.
Cordes frottes dInde
Volume
faible
Hauteur
grave
Timbre
feutr
Dure
court
Spatialisation
proche
O
O
O
O
O
O
O
O
O
Fort
Aigu
Perant
long
lointain
Les instruments cordes frottes dans cette rgion du monde sont innombrables
et prsentent presque tous des cordes sympathiques. On trouve par exemple en
Afghanistan un instrument similaire appel rabab. Au Rajasthan, la vile populaire et
cousine du sarangi sappelle le kamayatcha. Jai galement dcouvert dans une rgion
rurale de lInde aux alentours de Gwalior, un instrument similaire qui accompagne les
chants populaires ; il sagit de la ravanahatta, vile une corde en crin et 14 cordes
sympathiques, dont une corde basse et une corde rythmique. En lexprimentant, jai
accord chaque corde selon la gamme naturelle qui correspond aux harmoniques de H8
H16 pour en couter la rsonance. Puis jai dcid de ne plus jouer sur la corde de jeu
selon les intervalles imprcis pincs par la main gauche, pour ne jouer finalement
quavec la corde frotte vide et le timbre produit. Les variations de rsonances des
harmoniques se font selon la force, la vitesse de larchet et sa position sur la corde, plus
ou moins loigne du chevalet. Jai tent par la suite de frotter directement les cordes
112
sympathiques pour les entendre rsonner entre elles, dans une sorte de musique
dharmoniques instinctive et alatoire ; jen propose un aperu sur le CD, piste : 25.154
255. La hardingfele
Cest dans la rgion du Hardanger, en Norvge, que se pratique linstrument
populaire hardingfele (violon du Hardanger). Il sagit dun violon, gnralement
richement dcor, possdant des cordes sympathiques (voir annexe 16 p.186). Selon
Reidar Sevag156, on lutiliserait surtout pour des musiques de danse dont le style se base
sur un principe de bourdon enrichi, o larchet fait parfois sonner les quatre cordes
vide, afin dobtenir le bourdon tantt au-dessus, tantt en-dessous de la mlodie.
Laccordage se fait, pour une grande majorit des morceaux, en la - r - la- mi
qui, lui seul, semploierait dans 80% des transcriptions. Il vise alors accorder au
moins trois, sinon ses quatre cordes vide au mme accord parfait. Dans ce contexte,
lapport des cordes sympathiques, augmente la puissance du son et donne au timbre un
certain brillant. Or linstrument se joue galement selon des occasions bien prcises,
cest pourquoi linstrumentiste adapte laccordage des cordes vide (et par consquent,
celui des cordes sympathiques) selon les morceaux quil doit interprter. De plus,
contrairement celui du violon, le jeu de la hardingfele autorise, avec son manche plat,
le frott des cordes simultanes, ce qui peut donner limpression que le joueur nest pas
seul (extrait de musique de hardingfele propos sur le CD, piste : 12).
La hardingfele
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
Faible
Grave
Feutr
Court
Proche
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
O
Fort
Aigu
Perant
long
lointain
154
lextrait fait entendre par moment des sons trs aigus de grelots ; en effet la ravanahatta qui est un
instrument trs rythmique au Rajasthan, possde traditionnellement une srie de petits grelots fixs sur
larchet, qui marquent la pulsation du rythme selon des aller-retours dynamiques. Sur cet extrait (qui
sloigne nettement du jeu traditionnel), les grelots ont t laisss libres de sonner selon un rythme
instinctif et non-mesur.
155
Photo recueillie sur le site : http://www.asza.com/afganreb.shtml
156
Article de R. Sevag La Hardingfele in Amour et sympathie, op. cit. p.273.
113
Les diffrents accordages portent des noms bien particuliers qui relvent parfois
du surnaturel : par exemple le troll-stille (accord du charme magique), ou bien le
huldre-stille (accord de la nymphe). Si la hardingfele procure les effets de charme
habituels des instruments cordes sympathiques elle prsente aussi un aspect
mythologique qui lui est propre, comme nous lindique Reidar Sevag :
pression exerc pendant le frottement. Cest un instrument qui a une puissance telle que
lon peut sentir tactilement ses vibrations en approchant les mains quelques
centimtres de la paroi du bol.
Bol en cristal
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
Des musiciens comme Tillmann Rainer vont sen servir pour recrer une
vritable pice musicale, mettant en avant leurs vertus thrapeutique. Leur but est
dapaiser les tensions et le stress accumuls dans un organisme. Cest un son qui
dcape , comme le prcise la musicothrapeute Oriane Robidou au cours de ses
stages de sensibilisation aux instruments harmoniques. Son pouvoir est dit effectif,
selon la thorie qu chaque tre humain, correspond un potentiel de rsonance qui lui
est propre, et quen soumettant un individu un instrument dont la vibration correspond
la frquence de rsonance de cette personne, il est possible de soigner certains
maux157.
157
Nous verrons plus prcisment, au cours du chapitre V, comment les musicothrapeutes harmoniques
travaillent selon cette thorie.
115
cristal est donc avant tout un instrument thrapeutique qui aide liminer les tensions
et le stress du corps, tout en stimulant la force vitale interne. 158
314. le Waterphone
Le Waterphone a t invent et brevet par Richard Waters. Il est constitu de
plusieurs tiges dacier inoxydable et de bronze monolithique, et reprend le principe
dmission du son selon la rsonance des harmoniques par friction, comme pour le
Cristal Baschet. Il est tenu par un poigne centrale et frott avec les mains et les doigts
humides. Il peut galement tre utilis avec un archet ou tre percut avec des maillets.
Les tiges sont accordes diffremment selon les modles. Il fait partie des rares
instruments qui utilisent de leau lintrieur mme de leurs rsonateurs, afin de
dformer les tonalits suite linclinaison de linstrument. Le son quil produit a t
compar au chant des baleines ; Richard Waters aurait employ avec succs plusieurs
Waterphones pour appeler diffrents ctacs. Ils sont galement trs facile daccs,
comme pour le bol taoste, tout le monde peut sy essayer et crer des sonorits sans
trop de difficult. (Voir annexe 18 illustrations p. 188.)
158
116
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
O
O
O
O
159
160
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
117
Organis par Jacques Dudon, les Noces Harmoniques rassemblent dans le hameau des Camailles,
au Thoronet, les passionns de musiques micro-tonales et harmoniques.
162
Ctait le cas lors dun concert du Festival d'Antibes-Juan-Les-Pins, le 19 Juillet 1999 dans la Pinde
Gould o le percussionniste Ciro Battista utilisait linstrument au sein dun groupe de jazz aux cts de
Herbie Hancock.
163
Sarah Hopkins baptis ces tuyaux whirlies. Nous verrons comment elle utilise ces instruments dans
le chapitre suivant.
118
laver peuvent galement tre utiliss. Certains de ces tuyaux peuvent mettre des
harmoniques.
Il est effectivement possible de les faire rsonner selon leur frquence propre
(ou siffler sur une de leur harmoniques), en les faisant tourner la manire dune
rhombe ou dun lasso. Aprs quelques tests, ma conclusion fut que tout dpend du
diamtre, de lpaisseur, de la souplesse, de la forme des dentelures et de la longueur du
tuyau. Selon ces paramtres, le volume, la frquence fondamentale et lambitus des
harmoniques vont varier.
Photo prise lors du festival les Noces Harmoniques en Aot 2005. Avec Jrme Desigaud, nous
avons dcoup plusieurs longueurs de ces tuyaux pour en faire des instruments de sons harmoniques et de
danse ; de nombreux enfants (mais aussi des adultes) sont instinctivement venus samuser avec ces tuyaux
qui semblaient beaucoup leur plaire.
119
Harmoniques
Tuyau 1
Tuyau 2
Tuyau 3
Tuyau 4
Tuyau 5
H8
La
Do
Fa
Sol
H7
Sol
Sib
Do
Mib
Fa
H6
Mi
Sol
La
Do
H5
Do
Mi
Fa#-
La
Si
H4
La
Do
Fa
Sol
H3
Mi
Sol
La
Do
H2
La
Do
Fa
Sol
Degrs >
VI
II
IV
120
Un rythme est envisageable dans la mesure o les mouvements des bras (surtout des
poignets) sont naturellement irrguliers et donnent des accents notamment lorsque le
tuyau doit remonter dans sa trajectoire circulaire ; on donne instinctivement une force
plus importante, ce qui a tendance crer automatiquement un rythme. Il est possible
dexagrer ce rythme pour en faire une base musicale sur laquelle vont
pouvoir
improviser dautres tuyaux par exemple. La matrise du rythme est aussi difficile que
celle de la slection volontaire des harmoniques, cest un travail fin et puisant, surtout
pour les harmoniques aigus.
La rotation main nue de ces tuyaux ne peut dclencher que les harmoniques
des trois premires octaves ; les intervalles plus resserrs au sein du quatrime octave
(H8/H16) offrent des combinaisons plus complexes entre les tuyaux de fondamentales
diffrentes. Pour accder ces harmoniques plus aigus, jai eu lide de faire rsonner
les tuyaux grce au vent lui mme ; or, pour trouver un vent rgulier, la solution la plus
simple tait encore de monter en voiture et de placer le (les) tuyau(x) face au vent, par
la fentre. La main droite du passager tient lextrmit qui reoit lair environ 30 cm
de la fentre, la main gauche maintient lextrmit qui met le son vers lintrieur du
vhicule. Le son reste le mme mais semble beaucoup plus pur du fait quil ny a plus
aucun rythme : lair pntre dans le tube trs rgulirement, cest ainsi que je me suis
rendu compte de limportance de la vlocit du son, relative aux -coups et aux dfauts
des mouvements circulaires main nue. Les harmoniques H8, H9 et H10 sont
particulirement puissantes en volume et commencent tre presque drangeantes
loreille. Les harmoniques se dclenchent donc les unes aprs les autres selon la vitesse
du vhicule ; or, sur certaines vitesses, que je qualifierais dintermdiaires, on entend
un oscillement entre deux harmoniques avec un silence touff.
Plus lharmonique sollicite est aigu, plus la priode intermdiaire est longue.
Au del dune certaine vitesse, je nai pu russir a dclencher lharmonique H 11, peuttre cause de linclinaison de lembouchure qui exigerait davantage de prcision
ou bien cause de la priode intermdiaire qui natteint pas la vitesse suffisante pour
dclencher cette harmonique.
121
Harmoniques
H10
H9
H8
H7
H6
H5
H4
H3
H2
Km/h
150
130
120
90
80
70
60
40
30
Tuyaux harmoniques
Volume
faible
Hauteur
grave
Timbre
feutr
Dure
court
Spatialisation
proche
O
O
O
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
122
Harpe olienne de
Robert Valkenburgh166
harpe olienne
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
Faible
Grave
Feutr
Court
Proche
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
Lointain
Au dbut des annes 1990, Roger Winfield met au point plusieurs harpes
oliennes au design trs moderne, reprenant les systmes de lutherie des guitares et
basses lectriques avec donc, cette fois-ci, des cordes en mtal amplifies par des
micros. Son disque windsong, the Sound of Aeolian Harps fait entendre des sons
sans attaque, qui sont le rsultat de la rsonance des cordes par diffrents vents (nord,
sud, est, ouest). La notice du disque ne dcrit pas laccordage. On peut se demander si
ce rsultat est seulement leffet du vent ou bien si les sons ont t traits et mis en
165
Daprs le livre Amour et sympathie, le baryton corde une mthode de recherche en lutherie, Pierre
Jaquier, op. cit. p.116. voir annexes p.18.
123
vidence en studio selon plusieurs registres (extrait des harpes oliennes propos sur le
CD, plage : 19).
Cithare harmonique
Volume
Hauteur
Timbre
Dure
Spatialisation
faible
grave
feutr
court
proche
O
O
O
O
O
O
fort
aigu
perant
long
lointain
166
Robert Valkenburgh fabriqu plusieurs models dharpes oliennes et les exposes au festival de
Berck sur Mer en 2000 (photo recueillie en Octobre 2005 sur le site : www.windgallery.com/wind.htm).
167
Harmoniques du temps, Pierre Jean Croset, Radio France, 1988.
124
168
Jacques Dudon participe la recherche micro-tonale en France avec son association lAtelier
dExploration Harmonique (http://aeh.free.fr); il a galement cr le festival les Noces Harmoniques
qui ont lieu tous les ans depuis lan 2000.
169
Harry Partch a mis au point de nombreux instruments intonation juste selon les rapports des
gammes naturelles, comme le zoomoozophone et le Harmonic Canon.
125
Arcs en bouche
modernes
Flte harmonique/tambour
sur un cadre en terre cuite170
Le smantic dAlain Danilou
170
Lors dune reprsentation au festival des Noces Harmoniques de 2005, le musicien qui figure sur
la photo faisait du chant diphoniques contre la membrane transparente de linstrument.
126
La musicothrapie rceptive :
En musicothrapie rceptive, on place un ou plusieurs auditeurs dans des conditions
dcoute neutre et confortable. Le travail du thrapeute consiste observer et analyser
les ractions psychologiques et physiologiques du (des) sujet(s). Le Dr Jacqueline
Verdeau-Pailles171, par exemple, soumettait lauditeur une fiche de renseignements
dcrivant son identit, sa rceptivit la musique, son environnement sonore au
quotidien, sa culture musicale, ses relations et conditions familiales (etc.). Elle tirait
ensuite un diagnostic en fonction du comportement de lauditeur pendant lcoute et en
fonction de ses rponses lors dun entretien final. Selon ce type dtudes, la
127
musicothrapie a pu tablir des liens entre pathologies et musique ; on choisit ainsi une
slection de compositeurs et duvres en fonction des traitements : Haendel redonnerait
confiance en soi, Mozart serait anti-dpressif et Bach clarifierait la situation172 (etc.).
Les tudes, les recherches et les pratiques que jai pu aborder en musicothrapie
gnrale se limitent lcoute de musiques classiques occidentales ou de chansons de
varits ; certains musicothrapeutes sont plus ouverts que dautres dans leurs choix
musicaux, mais les pratiques se sont surtout dveloppes en fonction dune population
et dune gnration particulire et avec des pathologies bien prcises : autisme,
nvroses, psychoses, handicaps physiques, sensoriels et mentaux, toxicomanie,
alcoolisme, maladies psychosomatiques (cardiaques, respiratoires, spasmophilie) ; elles
sappliquent galement, comme nous lavons vu, avec les sourds, mais aussi en soutien
dans les hpitaux, auprs des grands brls ou des comateux.
La musicothrapie active :
La musicothrapie active met le patient en situation de crateur de sons et de
musique, un tat qui vise dvelopper une confiance en soi par lexpression. Les
instruments mis a disposition sont gnralement assez faciles daccs et permettent une
satisfaction sonore immdiate. Le plus souvent, ce sont des percussions comme les
xylophones, les cymbales, les claves, les hochets, le tambourin, les timbales, les
carillons (etc.) ; les fltes et les instruments corde comme la harpe ou la cithare sont
parfois utiliss, mais demandent un minimum de connaissance pralable. Un cot
ludique est gnralement dvelopp, notamment pendant les thrapies de groupe,
travers divers jeux musicaux. Cette forme de musicothrapie vise essentiellement
soulager langoisse, amliorer la communication, notamment en levant les inhibitions,
et rduquer les handicaps moteurs, sensoriels ou linguistiques.
Les psychosynthses :
La psychosynthse, instaure par Luigi Pereson173, ajoute la musicothrapie
rceptive dautres pratiques, comme le Rve Eveill Dirig (R.E.D) de Desoille, la
171
128
174
129
d couter en toute
le contexte extrieur : tre dans un lieu, une ambiance et une compagnie (ou
sans compagnie) qui permettent dapprcier pleinement la musique reue (pas
ncessairement calme, seul, en tat de relaxation etc.)
177
Phrase issue du trait des objets musicaux de Pierre Schaeffer, et recueillie dans louvrage de
Jacqueline Assabgui, La Musicothrapie, Paris, Jacques Grancher,1990.
130
Nous devons galement distinguer lcoute selon la rptition de celle-ci par un mme
auditeur. En effet, la premire coute dune pice musicale a gnralement un impact
bien diffrent si on la compare la deuxime, ou la dixime coute. Remarquons
galement que les effets de la musique peuvent tre influencs par transmission, ce qui
prsente encore un contexte bien particulier : lorsque nous faisons dcouvrir une
musique une personne, nous linfluenons plus ou moins consciemment en y attachant
une partie de nous-mmes (plus prcisment une reprsentation de nous-mme par
lauditeur). Nous lui communiquons ainsi, en plus de la musique elle mme, notre
propre sentiment pour cette musique. Selon cette pense, selon les innombrables
contextes, intrieurs et extrieurs, et selon le choix du morceau et sa compatibilit avec
lauditeur et sa pathologie, les effets de la musique ne peuvent tre objectivement
rpertoris, tous ces facteurs tant trs subjectifs et ncessitant une tude au cas par cas.
De nombreux tests sonores sur les genres minral, vgtal, et animal ont
dmontr que certains sons et certaines musiques gnrent des effets trs contrasts
(voir en annexe 2 : historique des tests sonores p.166 /173). Or, la musicothrapie se
distingue principalement de ces tests sonores de par son utilisation des effets de
diffrentes musiques, non seulement sur le corps, mais aussi sur les motions de
lauditeur. Remarquons dans ce sens que, sans quil soit question de vibration, une
personne qui dtient les codes culturels pour dchiffrer sans peine une partition et
comprendre ainsi la musique quelle est amene lire, peut recevoir travers son
oreille interne et son interprtation personnelle, des motions provoques par cette
musique muette.
moindre son, au sens physique du terme178. Cest pourquoi nous ferons une distinction
entre la musicothrapie (qui agit sur les motions) et la thrapie par le son (qui agit sur
le corps). Nous verrons donc, par la suite, diffrentes techniques thrapeutiques
soniques utilisant les sons harmoniques pour soigner le corps. Notons par ailleurs que
178
Nous pouvons, pour illustrer cette ide, nous rfrer par exemple une scne du film Farinelli, dans
laquelle le personnage de Farinelli sanglote dmotion en lisant, dans le silence, une partition dHaendel.
131
ces deux approches, bien quagissant sur des plans diffrents, sont trs souvent
indissociables.
Les musiques qui mettent en vidence la rsonance des harmoniques peuvent
aussi gnrer, comme nous avons pu le remarquer, des effets motionnels et affectifs
auprs de publics trs divers, notamment en Occident, o lon peut constater un
vritable phnomne de mode.
mode des
179
Ces personnes vivent effectivement dans un respect de la nature, aussi bien dans lalimentation, le
logement, les vtements, la musique etc. Jai pu apprcier leur compagnie dans la rgion dAix-enProvence par exemple avec Marie-Thrse Marin du Bard, Philippe Bougon, Josiane Chartier, Oriane
Robidou, ou encore lquipe de lExploration de Recherche Harmonique de Jacques Dudon aux hameaux
des Camailles (Thoronet).
132
en pleine nature. Avec son timbre particulier et son amplitude sonore, il cre une sorte
de lien communautaire entre plusieurs individus qui, dans une poque o haute
technologie et loi du march sont omniprsentes, manifestent un retour aux valeurs
simples, naturelles et cologiques, notamment par louverture desprit et le mlange des
cultures auxquelles il renvoit.
et
plusieurs
autres
instruments
On compte en France plus dun millier de personnes par an pour le festival le rve de laborigne
et plus de 500 personnes pour les Noces Harmoniques . op. cit. Notons galement les festivals en
Suisse : Rainbow creation, en Allemagne : Dreamtime Didgeridoo Festival ou aux USA : jammin tree
didgeridoo festival.
181
Texte figurant sur les prospectus de lassociation vent du rve Paris, et sur le site officiel :
http://www.ventdureve.net/data/documents/flyerVDR2.pdf
182
Festival du didgeridoo, guimbarde et chant diphonique de lassociation vent du rve, op. cit.
183
On peut comparer cet esprit celui des rainbow , mouvement post-hippies qui rassemble dans la
nature plusieurs personnes autour du respect de la nature et des autres.
133
184
134
187
Comme nous lavons vu au cours du rappel sur la musicothrapie, les psychosynthses dfinissent les
pratiques qui ajoute la musicothrapie rceptive une autre pratique complmentaire, comme la
relaxation, le yoga, la radiesthsie etc.
188
Les informations concernant ce paragraphe sont issus des pratiques dharmonisation par les sons
harmoniques tels que Jonathan Cope, Oriane Robidou, David Hykes, Philippe Baraqu, John Beaulieu,
Jill Purce etc.
189
traduction dune citation de John Beaulieu, music and sound in the healing art, station hill press,
Element and music. New York, 1987 p.42.
135
annexe 2 p.166 / 173). Les relations avec la nature, que lon a pu tablir avec certains
chants diphoniques et certains instruments harmoniques, sont gnralement mises en
vidence lors de la pratique thrapeutique.
190
136
191
Par exemple : Denis Fargeot, La voix tibtaine, chant harmoniques sacrs, collection reliance, 2003.
Par exemple : Epanouissement des Chakras, Bols chantants pour quilibrer les centres dnergie,
Blinkey Kok, Pays-Bas, 2002.
193
Cest dailleurs le cas de lextrait du bol en cristal et du chant diphonique thrapeutique plage 21sur le
CD. Informations et extrait sonore recueillis sur le site de crystal sanctuary : www.crystalsanctuary.com
194
Le mantram correspond un raga chant.
195
La Musique Cyril scott p.181.
192
137
Traduction
Sentiments
SHRINGARA
(Volupt sexuelle)
Batitude spirituelle
HASYA
(Bonne humeur)
Humour
KARUNA
(compassion)
Tristesse, solitude
RAUDRA
(courroux)
Colre, fureur
VIRA
(hrosme)
Hrosme, grandeur
BHAYANAKA
(crainte)
Terreur, frayeur
BIBHATSA
(dgot)
Dgot
ADBHUTA
(Etonnement)
Joie, surprise
SHANTI
(paix)
Daprs Avalon et Sridha. 1983 / B. Auriol, la cl des son, op. cit. p.109.
Franois Auboux, lArt du raga, minerve, 2003.
138
points principaux tant sont des centres dnergie circulaires que lon appelle chakras
(roue en sanskrit). Chaque chakra possde une position le long de la colonne vertbrale,
un nom, une couleur et un domaine motionnel (il existe aussi beaucoup dautres
relations qui varient selon les interprtations).
198
Description daprs Barbara Ann Brennan, le pouvoir bnfique des mains, op. cit.
139
pratiqu par des moines tibtains pour atteindre lillumination, un chant pouvoirs,
une vibration qui pntre jusquaux cellules. Cest le fameux chant qui gurit. 199
Dans le cadre des thrapies par les harmoniques, les chakras sont mis en
relation avec des frquences vibratoires qui, lorsquils sont accords entre eux, sont
susceptibles de rsonner ensemble et de dclencher alors lharmonisation. Le chant
harmonique200 est utilis pour harmoniser les chakras dun patient dans certaines
approches de la musicothrapie. Il peut tre effectu sur une personne passive et
rceptive, comme un massage sonore, et par un balayage des harmoniques selon
diffrents endroits du corps. Il est galement utilis en thrapie active, ou plutt en
auto-thrapie par le chant, o le chanteur est metteur et rcepteur des harmoniques
quil produit. Nous verrons que les thrapies par le chant harmonique accordent aux
chakras des notes diffrentes selon les interprtations.
travaux
et
lexprience
de
la
chanteuse,
musicothrapeute
et
Texte de Trn Quang Hai issu de larticle le chant diphonique : nouvelle thrapeutique , recueilli
sur le site : http://tranquang.free.fr
200
Il sagit vritablement dune technique occidentalise du chant diphonique sigit, en thrapie par la
voix, il est gnralement beaucoup plus doux au niveau du son fondamental.
201
Terme issu de la psychophonie, et employ par Marie-Louise Aucher pour qualifier son travail vocal.
Celui-ci sest dvelopp autour des relations entre le chant, les organes, les vertbres, les mridiens etc.
202
Reprsentation de laura du chanteur selon Marie-Louise Aucher, Les plans dexpression, Schma de
psychophonie, Paris, Epi, 1977.
140
Suite aux travaux de Marie-Louise Aucher, des correspondances entre les sons
chants et reus ont t mis en rapport avec les chakras, eux-mmes mis en rapport
avec des couleurs, des motions, mais aussi des plantes, des odeurs, des mtaux, des
saisons etc. Des croyances populaires semblent stre ainsi rpandues dans le milieu
sotrique (revues, confrences, stages etc.) et ont abouti des suppositions parfois
bien improbables. On trouve notamment une correspondance trs simple entre les
chakras et les notes de la gamme tempre sur une octave. Cette interprtation bien
commode peut tre utilise dans un but gnralement commercial, sadressant un
public prompt se satisfaire dune relation logique par rapport ses repres culturels.
Si
La
Sol
Fa
Mi
R
Do
Systme de correspondance des notes avec les chakras selon une interprtation populaire
La thrapie vocale peut avoir lieu malgr tout pour diminuer le stress, par exemple, car
lexercice est efficace ds que le processus de gurison est dclench et que le patient se
sent en confiance avec la pratique.
141
fondamentale, qui correspond son systme nergtique global, peut varier. Cest
pourquoi, la relation entre harmoniques et chakras semble beaucoup plus envisageable.
Nous verrons malgr tout se dcliner plusieurs interprtations. Oriane Robidou utilise,
pour ses sances dharmonisation par le chant, un rapport avec les chakras en fonction
de la frquence propre du patient et des intervalles naturels qui en dcoulent.
septime
sixte
quinte
quarte
tierce
seconde
fondamentale
systme de correspondance des intervalles avec les chakras selon Oriane Robidou
Voir chapitre II, Barbara Ann Brennan, le pouvoir bnfique des mains, op. cit.
142
H1
6
H8
H4
H2
H1
204
Oriane Robidou, texte issu dun article parut dans le magazine Objectif : notre sant n27 automne
2003.
143
voyelles chantes
Harmoniques
H12
H10
H9
H8
H6
H5
ou
H4
systme de correspondance des harmoniques avec les chakras selon Trn Quang Hai
205
Texte de Trn Quang Hai, tir dun expos de ces travaux sur le site : http://tranquang.free.fr
144
lharmonisation sur leurs patients par Le Chant Harmonique Sacr . Les sances se
droulent pendant des stages de dcouverte du chant harmonique en thrapie rceptive
et active ; plusieurs niveaux sont abordables. Afin de pouvoir se reprsenter lefficacit
de la pratique, considrons le tmoignage dun stagiaire :
il
206
Tmoignage dun stagiaire de Vronique et Denis Fargeot, recueilli en Novembre 2005 sur le site :
http://www.yogaduson.fr/accueil.htm
145
207
Les diapason ne sont pas dcrits prcisment, on est amen penser quils sont accords selon des
frquences qui correspondent au systme naturel et non pas tempr comme le suggre la figure issu des
travaux de Philippe Bougon, voir annexe 26 p. 198.
146
Le vaisseau gouverneur210
Mridien de la vessie211
Traduction dun paragraphe du livre de John Beaulieu, Music of the Healing Arts, New York, Station
Hill Press, 1987.
209
Ces mridiens relient et quilibrent les autres selon deux catgories (matre-cur : yin / triple
rchauffeur : yang ).
210
Figure issue du livre de Marie-Louise Aucher, Les plans dexpression, op. cit.
147
appliquer trs prcisment les vibrations harmoniques212 sur les points correspondants
aux diffrents mridiens.
John Beaulieu explique que les proportions harmoniques du corps peuvent tre
dtermines en divisant la distance (mesure en pouces inches en anglais) la plus
petite avec la distance la plus grande, en relation avec les fractions des intervalles
musicaux. Par exemple, dans le diagramme les harmoniques du corps (voir annexe 27
p. 200), la distance entre lorteil et le coccyx est de 43.6 inches. Et la distance du
coccyx au sommet de la tte est de 32.5 inches. En divisant 32.5 par 43.6 on obtient la
proportion 0.745 ce qui, daprs Beaulieu, correspond musicalement lintervalle dune
quarte juste . Or la valeur : 0,745 ne correspond, priori, aucun intervalle musical ;
il faut plutt diviser 43.6 par 32.5 = 1,34 ce qui correspond effectivement une quarte
dans le tableau des chelles du son (voir annexe 10 p.178 : tableau des proportions de
loctave). Cest donc le calcul inverse quil faut effectuer pour obtenir les rapports en
211
Idem.
Le diapason ne possde que trs peu dharmoniques comme nous lavons dj vu, H1 et H2, le timbre
du son est trs pur et proche de la sinusode.
212
148
213
John Beaulieu, Music and Sound in the Healing Arts , Station Hill Press, 1987, p.89
Jai pu observ ce type de pratique et de fonctionnement par lintermdiaire du kinsiologue
O.Fraysse, dont le cabinet est situ Toulouse.
214
149
Systme rversible
150
thrapie
rceptive. Des sances de perception du son des bols frapps et frotts se pratiquent de
plus en plus. Plaant le patient dans une position et dans un contexte plutt confortable,
le thrapeute va faire rsonner un ou plusieurs bols, plus ou moins proches du corps.
Elle parle ainsi de massage sonore 216. Layant expriment personnellement
215
151
plusieurs fois217, jai remarqu que les bols trs graves tait gnralement mieux
ressentis sous les pieds, le long des jambes et au niveau du bassin. On peut se permettre
dapprocher sans gne le bol du corps et parfois mme le mettre en contact direct. On
peut galement utiliser les bols graves le long du dos en prenant soin de ne pas
sapprocher trop prs de la tte. Les bols plus aigus sont apprciables au niveau du
buste et de la tte, en observant toujours une distance de scurit, notamment au niveau
des oreilles qui sont trs sensibles aux sons aigus et mtalliques, et qui troublent
souvent la perception tactile des vibrations. Des protections auditives peuvent tre trs
utiles lors de ces sances.
Oriane Robidou pratique galement
lors de ses stages, des sances de massage
sonore. nous avons vu lors du chapitre IV, que
les bols aux harmoniques complexes taient
qualifis de dynamisants , ils auraient ainsi
la proprit de disperser les nergies
stagnantes , alors que les bols consonants
(harmoniques aux rapports simples) sont plus
propices aux sances de relaxation. Oriane
utilise galement des bols en cristal qui sont
trs consonants et dont lamplitude peut se
rpandre dans une large pice et ainsi
harmoniser les personnes qui sy trouvent,
ainsi que lieu lui-mme, comme elle le prcise
au cours de la pratique.
Le didgeridoo peut galement tre un instrument de massage sonore efficace.
On peut effectivement diriger le pavillon de la trompe en direction dune partie du
corps du patient (par exemple les jambes) et lui faire ressentir la vibration gnrale ainsi
que plusieurs harmoniques. La distance qui spare linstrument des diffrentes parties
du corps du patient varie selon la sensibilit tactile de celui-ci ; cest pourquoi le
thrapeute doit toujours tre trs attentif, pendant le soin, la moindre raction du
217
Avant mme davoir consult les ouvrages qui dcrivent cette pratique, javais plusieurs fois fait
lexprience sur moi-mme et sur dautres personnes avec divers bols en mtaux acquis dans des
brocantes et festivals spcialiss mais aussi au Japon et au Vit-Nam. Jai tch de slectionner une
gamme de bols plutt consonants.
152
patient, afin dajuster, en fonction de celle-ci, les diffrents paramtres tels que le
volume, la distance, la dure etc.
Nous pouvons enfin considrer par exemple les tuyaux harmoniques comme
tant potentiellement des instruments de massage sonore harmonique . Selon la
mthode dcrite dans le chapitre IV, en faisant circuler lair travers le tube et en
gnrant ainsi une harmonique, lair rejet peut trs bien tre dirig vers une partie du
corps dun patient. Le diamtre du tuyau tant denvirons 4 cm on obtient une prcision
suffisante pour suivre le trac dun mridien dacuponcture, par exemple. Or il faudrait,
pour obtenir un jet dair consquent, trouver un systme de soufflerie (de prfrence
silencieux) qui permette au patient de ressentir concrtement la vibration des
harmoniques.
qui fait des schmas, et en y rentrant un certain nombre de donnes concernant les
harmoniques il m'est sorti une spirale rappelant celle des nautiles, ces coquillages la
gomtrie trs particulire et qui rsistent si bien aux pressions extrieures. Le monde
des harmoniques avec ses manires de penser, de raisonner, contraste avec le monde
tempr o tout est droit, gal...
La dimension sonique (effet physique du son) parat capitale dans les effets
et la perception des sons harmoniques et pourtant gnralement peu approfondie par les
thrapies harmoniques (pour ce que jai pu en observer219). Cest pourquoi nous
devons galement prendre en compte une dimension psychologique qui intervient
lorsque le musicien prend conscience du pouvoir de son instrument. Il semblerait
que ces deux dimensions soient troitement lies, et que les thrapeutes utilisent cette
relation, consciemment ou non, au cour de leurs sances. Le terme harmonique , les
photos des figures de Chaldni et Jenny, les cristaux dEmoto, les symboles antiques
suggrs par les Pythagoriciens, le ct naturel et le ct sacr attachs cette catgorie
dinstruments sont autant de sujets de fascination qui peuvent tre amens
influencer considrablement un musicien au niveau psychologique. Ces arguments
peuvent galement savrer trs efficaces pour inciter un mlomane sessayer sur lun
de ces instruments.
218
Jacques Mayoud et Jean-Pierre Yvert qui, en France sont des passionns de fltes harmoniques, forme
un duo avec diffrents types de ces fltes.
219
Il est le plus souvent question de rsonance par sympathie sur les organes ou les cellules du corps mais
tout cela reste globalement trs superficiel. Lintuition est prfre lintellect et cest sans doute pour
cela que ces pratiques, bien que pouvant tre parfois trs efficaces, ont du mal trouver leur place dans le
milieu scientifique.
154
vritablement
bnfiques
pour
les
pouvoir
curatif
sur
laura
mme
des
curatives221
qui
dtaille
les
effets
220
155
Diagramme qui ne peut tre consult que suite lachat dun jeu de whirlies.
Informations recueillies sur le site des whirlies : http://www.harmonicwhirlies.com
223
Information recueillie par un vendeur du magasin o jai pu trouver linstrument, Boch et Pich, bas
Lyon, op. cit. Le spirit catcher est une sorte de longue crcelle en bois sur laquelle sont tendus plusieurs
lastiques qui, en tournant, se mettent en vibration et font rsonner les harmoniques en fonction de la
vitesse de rotation.
224
Organis par lassociation AEH et dirig par Jacques Dudon, op. cit.
225
La pratique qui consiste faire tourner un objet rgulirement est apparent la danse et la jonglerie
mais na pas t nomm distinctement en France. En Angleterre elle est appele : spinning.
222
156
lchelle des tuyaux 1 et 2 (voir tableau des tuyaux harmoniques, chapitre IV) et de
btons-rhombes. La performance a t effectue en public, et sonorise par cinq micros
disposs autour dune scne.
Sans parler pour autant de thrapie, la pratique de ces instruments marie aux
mouvements corporels a rvl certaines motions, aussi bien auprs des musiciensdanseurs quauprs du public227. On peut tout de mme penser que cette activit mettant
laccent sur le lien entre expression corporelle et production active des harmoniques
ouvre un champ explorer, comme le suggre les travaux de Sarah Hopkins, au sein de
ses pratiques thrapeutiques.
226
157
Conclusion
Notre travail a tent de mettre en vidence que le phnomne acoustique des
harmoniques et de leurs rsonances soulve de nombreuses questions, aussi bien dans le
domaine musical que dans les pratiques thrapeutiques. Nous avons galement not que
le caractre prtendument sacr et naturel des techniques et instruments qui le mettent
en vidence, ont fait natre en Occident un intrt incontestable, observable lors des
festivals organiss cette occasion, et chez les musiciens et musicothrapeutes que
nous avons pu dcouvrir au cours de cette tude. Ce caractre semble fdrer des
communauts particulirement sensibles des principes philosophiques et esthtiques
bass principalement sur un retour aux sources naturelles qui tendent sopposer
aux valeurs de la socit occidentale contemporaine et de la musique du monde
moderne. Cet engouement a ainsi donn naissance de nouvelles lutheries et de
nouvelles thrapies appuyes sur le patrimoine de plusieurs cultures (occidentale,
asiatique, amrindienne, australienne etc.).
158
Musique principalement labore partir du son et de ses diffrentes proprits acoustiques, apparue
au dbut des annes 1970 et reprsent par des compositeurs comme Grard Grisey, Tristan Murail,
Horatio Radulescu.
Bruno Giner dcrit les diffrents aspects du son exploits dans ses compositions :
Qu'il s'agisse de simulation de spectres, d'harmonies frquentielles, de synthse instrumentale, de
"rsonances sympathiques", d'hybridation de transitoires ou de simulation instrumentale de procds
lectroniques, les axes de travail sont multiples, varis, mais ils puisent tous leur origine dans
l'introspection du son lui-mme.
230
issue de la techno gnralisante, elle se dcline pendant les annes 1990, selon diffrents courants
musicaux (goa, psyche, full on, progressive etc.).
231
Issu de la Jamaque (disques de reggae mixs avec des effets de reverbe, chorus, flanger etc.) le dub
prend en Occident une nouvelle route avec des groupes comme Hight Tone, Zenzile etc.
232
courant musical issu de la trance lectronique (retour lacoustique) et des musiques ethniques,
reprsent en France, par exemple, travers des groupes comme High Light Tribe ou Me Te Sho.
159
233
La nature est ici entendue comme un symbole idologique, pourtant on ne peut contester que les
harmoniques gnrs par des machines lectroniques suivent le mme phnomne naturel.
160
- ANNEXES -
161
Annexe 1
LES PERSONNAGES HISTORIQUES DES HARMONIQUES
162
mme de sorte que les sons harmoniques possdent une frquence multiple de celle du son
fondamental.
RAMEAU Jean-Philippe (1683 1764 / France)
Il cre, par son Trait de l'harmonie restreinte ses principes
naturels (1722) la science harmonique, la science des accords. La
thorie musicale de Rameau fonde la pratique de la composition : en
expliquant le principe de renversement des accords, il dmontre
l'invariance de ltat fondamental. Cette volution vers la
simplification permit la mise en place de la basse continue et un
nouveau traitement de la dissonance. Elle contient en germe les
forces directrices de rationalisation de la tonalit mises en place
l'poque baroque : la rduction de l'accord une superposition de tierces (accord parfait),
permet de contenir l'ensemble de la gamme autour de trois accords pivots (I / IV / V).
163
Annexe 2
HISTORIQUE DES TESTS SONORES
Effet de la musique et du son sur le minral :
Message de leau par le Dr.Emoto :
Form par le Dr Lee H. Lorenzen (recherche sur la capacit de rtention et de
stockage dinformation par les micro-clusters dans leau) le Dr. Mazaru Emoto et son
I.H.M. Gnral Research Institute ont photographi la fin des annes 90, des
chantillons deau de natures diffrentes sous forme cristallis : parmi leur travaux, un
test sonore a t soumis plusieurs chantillons dune mme eau. Les premires
questions poses sont : Est-ce que leau entend les sons ? et Comment jouer de
la musique leau ? .
Aprs de nombreux essais et erreurs, nous avons dcid dadopter la
procdure suivante : Mettre de leau distille entre deux hauts parleurs et passer un
morceau entier de musique a un volume normal. Tapoter le fond de la bouteille deau
distille et laisser reposer une nuit. Le lendemain, bien tapoter nouveau avant de
congeler leau pour obtenir la distillation. Photographier les cristaux.234
Ces expriences ont t ralises dans des conditions de laboratoire, dans un
contexte gnral trs neutre, un mme volume deau par chantillon, une mme
distance par rapport aux haut-parleurs etc. Les interprtations des chercheurs sont
bases sur la formation dun cristal plus ou moins parfait (figure hexagonale comme un
flocon de neige) qui indiquerait manifestement le type deffet reu. Un cristal bien
form laisserait entendre une influence positive, alors quun chantillon dont le cristal
t bris ou troubl, sous-entendrait que laudition t mal perue. Mais au-del des
ces deux grandes directions, lauteur prcise que les rsultats sont parfois de natures
diffrentes pour le mme chantillon et pendant la mme coute : les points communs
de ces chantillons donnent alors des interprtations souvent trs influences par le
caractre de la musique (plutt triste, serein, dansant, violent) par son titre, ou encore
par lhistoire de luvre. Ainsi, le cristal de Heartbreak Hotel ressemblerait un cur
bris etc.
234
164
La Pastorale de Beethoven
Un sutra tibtain
165
166
particules
mtalliques,
eau,
substances
Ainsi nous pouvons remarquer, en six tapes, le dveloppement dune frquence selon
son amplitude avec du sable ( gauche), et six frquences diffrentes photographies
partir dune goutte deau ( droite). Ces figures enchanes correspondent une
mlodie. Ci-dessous des clichs en couleur et sur le CD joint, un extrait vido de ces
expriences (voir annexes, CD : documents vidos : cymatic.mov).
235
Informations recueillies sur lencyclopdie musicale the new grove 17- Stanley Sadi ed. 1980.
Informations
et
images
recueillies
sur
le
site
officiel :
http://www.worldmysteries.com/sci_cymatics.htm, le 06/11/05.
236
167
237
Daprs Joscelyn Godwin, Les harmonies du ciel e de la terre, Albin Michel. 1994 , Tompkins et
Bird, The Secret Life of Plants, (La Vie secrte des plantes), tr. L. Flournoy, Paris, Robert Laffont, 1975.
238
Commentaire de J.Godwin, , Les harmonies du ciel e de la terre, op. cit.
239
Daprs Joscelyn Godwin, Les harmonies du ciel e de la terre, op. cit. Dorothy Retallack, The Sound
of Music and Plants, Santa Monica, Californie, DE Vorss, 1973.
168
Les plantes
sinclinent vers
la source sonore
- le silence
- la musique Country and Western
- quatuors cordes de Schnberg, de Berg et de Webern
Les plantes se
dtournent
de la source sonore
Les rsultats de ces expriences ont dclenchs des ractions trs fortes pour
certains, dfendant leurs styles musicaux, et pour dautres qui se rangeaient dfendaient
plutt du ct des plantes cobayes. Quoi quil en soit, ces rsultats sont comparer avec
ceux du Dr Emoto. Ils semblent tous deux indiquer que les musiques classiques
occidentales auraient tendance dclencher des effets positifs et quau contraire les
musiques hard rock et heavy metal (rythme et timbre trs chargs) auraient des
rpercutions plus nfastes sur le sujet rcepteur. La musique populaire et mdiatise
suivraient les mmes apprciations.
Les chauves-souris utilisent les ultrasons avec leur systme dcholocation leur
permettant de se dplacer dans le noir total.
169
170
rpondait peut-tre des sons spcifiques, parce que quelque chose contenu dans leur
esprit animaux ou fantaisie vibrait en sympathie. Dans certain cas, dit-il, le
phnomne concerne une espce toute entire ; tous les ours par exemple, adorent
couter la flte. Dans dautres, cest lindividu qui est concern, comme lorsque nous
donnons des noms propres aux chiens, aux chevaux et aux autres animaux domestiques.
Kricher avait mme entendu parl dun dauphin nomm Simon et dune mainate appel
Martin qui venaient toujours quant on les appelait par leur nom. Pourquoi les pcheurs
Siciliens nauraient-ils pas dcouverts les sons avec lesquels les espadons sont, en
quelque sorte, accords et auxquels, automatiquement, ils rpondent ?
Edith Lecourt242 :
241
Joscelyn Godwin, les harmonies du Ciel et de la Terre, op.cit. Savold David how do whales catch
their dinner? in sciences 85, t. VI, n4 (mai 1985), p. 26.
242
Lecourt Edith, la pratique de la musicothrapie, Paris, ESF, 1977.
171
Annexe 3
FRISE DE LA SERIE DES HARMONIQUES : progression logarithmique en fonction des intervalles
Fondamentale
8v.
5te
8v .
3ce
5te
Harmoniques
H1
H2
H3
H4
H5
H6
H7
Rapport
Notes
Raga
1/1
Ut
sa
1/2
do
sa
3/2
Sol
Pa
1/4
do
sa
5/4
mi
ga
6/4
Sol
Pa
7/4
sibni
H8
Annexe 4
SPIRALE DE LA SERIE DES HARMONIQUES :
progression linaire en fonction de la frquence (incrment = 1)
Annexe 5
REPRESENTATION DE LA SERIE DES HARMONIQUES
PAR ALAIN DANIELOU
1
Ut
2
Ut
(32)
1/1
(64)
2/1
2
Ut
3
Sol
4
Ut
(64)
2/1
(96)
3/2
(128)
4/2
4
Ut
5
Mi
6
Sol
7
Sib-
8
Ut
(128)
4/2
(160)
5/4
(192)
3/2
(224)
7/4
(256)
8/4
8
Ut
9
R
10
Mi
11
Fa
12
Sol
13
La- -
14
Sib-
15
Si
16
Ut
(256)
8/4
(288)
9/8
(320)
5/4
(352)
11/8
(384)
3/2
(416)
13/8
(448)
7/4
(480)
15/8
(512)
16/8
16
Ut
17
Rb
18
R
19
Mib
20
Mi
21
Fa-
22
Fa
23
Solb-
24
Sol
25
Lab-
26
La- -
27
La+
28
Sib-
29
Sib
30
Si
31
si
32
Ut
(512)
16/8
(544)
17/16
(576)
9/8
(608)
19/16
(640)
5/4
(672)
21/16
(704)
11/8
(736)
23/16
(768)
3/2
(800)
25/16
(832)
13/8
(864)
27/16
(896)
7/4
(928)
29/16
(960)
15/8
(992)
31/16
(1024)
2/1
173
Annexe 6
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
1 octave
1 octave + 701-96 cents
2 octaves
2 octaves + 386-31 cents
2 octaves + 701-96 cents
2 octaves + 968-83 cents
3 octaves
3 octaves + 203-91 cents
3 octaves + 386-31 cents
3 octaves + 551-32 cents
3 octaves + 701-96 cents
3 octaves + 840-53 cents
3 octaves + 968-83 cents
3 octaves + 1088-27 cents
4 octaves
4 octaves + 104-96 cents
4 octaves + 203-91 cents
4 octaves + 297-51 cents
4 octaves + 386-31 cents
4 octaves + 470-78 cents
4 octaves + 551-32 cents
4 octaves + 628-27 cents
4 octaves + 701-96 cents
25
Note
Do
do
sol
do
mi
sol
do
r
mi
sol
si
do
r
mi
sol#
The new Grove, Dictionary of MUSIC & MUSICIANS, Stanley Sadie, 1980 (Traduction)
174
Annexe 7
REPRESENTATION DE LA SERIE DES HARMONIQUES
The first 12 partials of a harmonic series for the fundamental pitch A1 (ca. 55 Hz.).
175
Annexe 8
REPRESENTATIONS DE LA SERIE DES HARMONIQUES
176
Annexe 9
177
Annexe 10
TABLEAU DES PROPORTIONS DE LOCTAVE
Dodcaphone
Tempr
Rapport
Arithmtique
Frquence
2/1
523 Hz
---
1.888
494 Hz
15 / 8
1.875
480 Hz
---
---
1.782
466 Hz
45
H7 / H14
7/4
1.750
448 Hz
900
42
---
---
1.682
870
39
H13
13 / 8
1.625
416 Hz
800
37
---
---
1.587
415 Hz
732
33
H3 / H6 / H12
3/2
1.500
392Hz
Sol
700
33
---
---
1.498
384 Hz
Fa#
600
28
---
---
1.414
370 Hz
555
25
H11
11 / 8
1.375
352 Hz
Fa
500
23
---
---
1.355
349 Hz
Mi
400
18
---
---
1.260
330 Hz
399
18
H5 / H10
5/4
1.250
320 Hz
300
14
---
---
1.189
311 Hz
200
---
---
1.125
294Hz
199
H9
9/8
1.122
288 Hz
100
---
---
1.059
277 Hz
H1
1/1
262 Hz
Do
Si
Sib
La
Sol#
R#
R
Do#
Do
Cents
Commas
Harmoniques Naturelles
1200
56
H2 (/4/8/16)
1100
52
---
1110
50
1000
47
980
H15
440 Hz
178
Annexe 11
Dclinaison des octaves et de leur manifestation selon lchelle des frquences
Document issu de louvrage de Maela et Patrick Paul, Le chant sacr des nergies, prsence, 1893.
179
Annexe 12
SCHEMA DE LOREILLE
180
Annexe 13
181
Annexe 14
182
183
Annexe 15
Trompette marine
Trompette marine
Trompette marine
Max Engel, Amour et sympathie, p.94
Giovanni Bracelli, 1599, in Georg Kinsky, katalog der Musikinstrumentenmuseen
von Wilhelm Heyer in Cln (Paris, 1912).
184
Annexe 16
185
186
Annexe 17
187
Annexe 18
Instruments harmoniques occidentaux modernes
photos prises en Aot 2005 lors du festival : les 5mes Noces Harmoniques au Thoronet.
188
189
Annexe 19
Joueur de guimbarde
190
Annexe 20
PHOTOGRAPHIES KIRLIAN DU PHENOMENE DE LAURA
191
Annexe 21
Reprsentation des chakras vus de profil
192
Annexe 22
Systeme de rsonance du corps humain par la Psychophonie
193
Annexe 23
Systeme de rsonance du corps humain par la Psychophonie
194
195
Annexe 24
QUINTE
QUINTE
NOTE MERIDIEN
PAIRE
IMPAIRE
QUINTE
PAIRE
NOTE YIN
ORGANE
MERIDIEN YANG
12
81/80
VESICULE
Fond.
Fondam. 1/1
14
256/225
ESTOMAC
16
32/25
GROS INTESTIN
18
36/25
20
NOTE MERIDIEN
MERIDIEN YIN
QUINTE
IMPAIRE
NOTE YANG
ORGANE
Seconde 2187/1024
FOIE
19
27/25
Seconde 9/8
Tierce 6/5
RATE PANCREAS
21
8000/6561
Tierce 81/64
11
Quarte 27/20
POUMONS
23
2187/1600
INTESTIN GRELE
Quarte 729/512
Quinte 3/2
CUR
13
243/160
32000/19683
VESSIE
Sixte 8/5
Sixte 27/16
REINS
15
128/75
22
4000/2187
TRIPLE RECHAUFFEUR
10
Septime 9/5
Septime 243/128
MAITRE CUR
17
48/25
24
6561/6400
VAISSEAU CONCEPTION
12
Octave 81/80
13
Quinte 243/160
VAISSEAU GOUVERNEUR
25
192/125
197
Annexe 25
SEPTIEME=7/4=448 Hz
NORMALISE
SIXTE3=27/16=432 Hz
Sol3=391,9955
Do3=261,62573
Sol3/Do3=1,498306
ON NE SONNE PAS
Rang n
FREQUENCE
EN GAMME
NATURELLE
Hz
QUINTE3=384 Hz
Do+9
14
16384
FOND. 3=256 Hz
8371,97
Do+8
13
8192
FREQUENCE EN
GAMME
TEMPEREE Hz
OCTAVE
Do n
16743,92
4185,99
Do+7
12
4096
2092,998
Do+6
11
2048
10046,5
Do+5
10
1024
523,25009
Do+4
512
261,62573
Do+3
256
130,81294
Do+2
128
65,406256
Do+1
64
32,703294
Do 0
32
QUINTE3/FOND.3=1 ,5=3/2
ON SONNE
16,351661
Do-1
16
ON TEND
VERS LE
8,175365
4,0879222
Do-2
Do-3
3
2
8
4
ON VA
VERS LE
DIVIN # 1
2,0439268
Do-4
DIVIN = 1
1,0219814
Do-5
198
Annexe 26
199
Annexe 27
Les harmoniques du corps
200
Annexe 28
- Liste des plages du CD CD : Rsonance et perception des harmoniques naturelles
La plage 01 contient des fichiers vidos et midi :
extrait
recueillie
sur :
202
203
HOLLENBERG Lloyd & GEIPEL Frank The didgeridoo Phenomenon , The acoustic of the didjeridu,
David Lindner, Traumzeit-Verlag, 2004.
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205
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David Hykes :
Musicothrapies
Sound bed/polychord :
JonathanCope :
Oriane Robidou :
Cymatique (Hans Jenny) :
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http://www.inrp.fr/she/instruments/instr_aco_resonnateurs.htm
http://www.music.sc.edu/fs/bain/atmi02/hs/index-audio.html
http://asso.nordnet.fr/ccsti/concoursiufm02/candidat8/
http://www.inrp.fr/she/instruments/
http://jeanpierre.poulin.free.fr/debut.htm
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http://www.ac-nice.fr/physique/Oscillateur/pont.html
http://cnx.rice.edu/content/m11118/latest/
http://www.tunesmithy.connectfree.co.uk/
http://tranquang.free.fr
http://www.harmonicworld.com/HTML/fhome.html
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http://www.cymaticsource.com/index.html
http://quanthomme.free.fr/energielibre/systemes/
http://sirius.chez.tiscali.fr/sons.htm
http://www.webserve.co.uk/bunnell/healing.html
http://www.musirelax.com/harmoniques.html
http://www.music.sc.edu/fs/bain/atmi02/hs/index-audio.html
Instruments harmoniques
Rabab :
Hang :
Harry Partch :
Thomas Bloch :
Harpe olienne
Bols cristal :
Cor des Alpes :
Fujara :
Didgeridoo :
Guimbarde :
http://www.asza.com/afganreb.shtml
http://www.hang.ch/
http://musicmavericks.publicradio.org/features/feature_partch.html
http://www.chez.com/thomasbloch/engCHRIS.htm
http://www.civilization.ca/arts/opus/opush01e.html
http://www.crystalsanctuary.com/
http://www.cmtra.org/entretiens/archivelettres/lettre32/
http://www.fujara.sk/audio_samples.htm
http://www.alpinehorn.com/sons/
http://swiss-alpage.ifrance.com/swiss-alpage/page2a1.html
http://www.aix-elan.org/
http://www.phys.unsw.edu.au/~jw/didjeridu.html
http://www.lewisburns.com/
http://www.guimbardage.net/article.php3?id_article=2
http://guimbarde.ouvaton.org/
http://www.users.bigpond.com/apertout/Postma.htm
Vent du rve:
http://ventdureve.blogspot.com/
Musique indienne :
http://www.itcsra.org/
Encyclopdie Wikipdia :
http://www.wikipedia.com/
206
Avant-propos ........................................................................................................................................ 2
Introduction.......................................................................................................................................... 4
III
1. Prsentation
11. Plusieurs appellations pour un seul phnomne........................................................................... 61
12. Une seule appellation pour plusieurs phnomnes ...................................................................... 62
13. Description du chant diphonique ................................................................................................ 62
14. La mise en rsonance du chant diphonique ................................................................................. 64
2. Les chants diphoniques traditionnels
21. Tuva et Mongolie......................................................................................................................... 65
22. Les chants sacrs du Tibet .......................................................................................................... 69
23. La Sardaigne : la Quintina ........................................................................................................... 72
24. Autres traditions vocales : Afrique du Sud, Rajasthan, Formose ................................................. 75
3. Approches des chants diphoniques en occident :
31. Le chant en rsonance .................................................................................................................. 76
32. Trn Quang Hai ........................................................................................................................... 78
207
208
Remerciements :
Je tiens remercier particulirement M.Philippe Michel pour mavoir soutenu et
encourag tout au long de ce travail ; Philippe Bougon pour mavoir invit partager
sa passion pour la rsonance des modes anciens dans les glises cisterciennes, mais
aussi Josiane Chartier, Marie-threse Marin du Bard et Oriane Robidou ; Michel Bon
pour mavoir reu chez lui et conseill dans mes recherches sur les effets
psychologiques de la musique, pour mavoir fait participer aux sances de mandala
sonore et pour mavoir tant encourag ; M. Trn Quang Hai pour son accueil, son
soutiens, son travail et sa gnrosit ; lquipe de lExploration de Recherche
Harmonique de Jacques Dudon aux hameaux des Camailles ; Jrme Desigaud pour
son ide de jonglerie harmonique et son aide dans la ralisation de celle-ci ;
Nicolas Esco pour son soutiens et son aide dans lexprimentation des tuyaux
harmoniques ; Stphane et Pierre-Yves Voisin pour leurs conseils et leur gnrosit ;
lassociation vent du rve pour son festival, M. Tserendavaa pour ses conseils en chant
Khoomei ; Mathieu Hezzart et la troupe de musiciens mongole quil a su accueillir en
France ; Lewis Burn pour son accueil et sa reprsentation ; Jonathan Cope et Barbara
Blackmore pour leur accueil, leurs conseils et leur gnrosit ; Jean Paul Rigaud, Iegor
Reznikoff et John Wright pour les conversations quils ont bien voulu maccorder ;
Talaron pour ses conseils concernant le didgeridoo, Nicolas Ggout pour
lenregistrement des performances sonores dans labbaye du Thoronet et chez lui
mme ; Olivier Fraysse pour tout ce quil a pu me faire partager dans le domaine
nergtique ; Vincent Aumont ainsi que mes parents pour leur prcieux soutient et pour
leurs corrections.
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