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O impacto do ensino da arte (ou da falta dele) na percepo do mundo - Camille Pagli

a
http://www.fronteiras.com/artigos/o-impacto-do-ensino-da-arte-ou-da-falta-dele-n
a-percepcao-do-mundo
"A arte o casamento do ideal e do real. Fazer arte um ramo da artesania. Artista
s so artesos, mais prximos dos carpinteiros e dos soldadores do que dos intelectuai
s e dos acadmicos, com sua retrica inflacionada e autorreferencial. A arte usa os
sentidos e a eles fala. Funda-se no mundo fsico tangvel." - Camille Paglia, Imagen
s cintilantes
A escritora norte-americana Camille Paglia conhecida por desafiar as ideias em v
oga nos mais diversos campos. Professora de Humanidades e Estudos Miditicos da Un
iversity of the Arts da Filadlfia, autora de obras que misturam cultura pop, histr
ia da arte, sexualidade e os diferentes meios que tornam o homem um espectador:
seja na frente da televiso, de um Pollock ou de sua prpria vida.
Em sua mais recente obra, Imagens cintilantes - uma viagem atravs da arte desde o
Egito a 'Star Wars' (Apicuri, 2014), Camille retorna ao local que a consagrou,
a crtica arte contempornea. No livro, a autora analisa 29 obras que considera fund
amentais na histria da arte e afirma, com certa decepo, que os jovens deixaram ofcio
s como a pintura e a escultura para emprestar sua lealdade tecnologia e ao desig
n industrial.
Paglia resumiu o panorama que motivou a criao de Imagens cintilantes:
O olho sofre com anncios piscando na rede. Para se defender, o crebro fecha avenida
s inteiras de observao e intuio. A experincia digital chamada interativa, mas o que
u vejo como professora uma crescente passividade dos jovens, bombardeados com os
estmulos caticos de seus aparelhos digitais. Pior: eles se tornam to dependentes d
a comunicao textual e do correio eletrnico, que esto perdendo a linguagem do corpo."
De acordo com ela, esta degenerao gradativa da percepo/expresso tem um grande inimigo
: o mercado
das galerias s instituies de ensino. Segundo a norte-americana, este me
rcado no apenas um objeto a ser combatido, mas sim um profundo problema de viso so
bre a vida, que parte, tambm, do espectador. Ensinado a enxergar o mundo apenas d
e forma poltica e ideolgica, o homem contemporneo teria perdido a esfera do sensvel,
do invisvel, do metafsico. Este contexto de constante estmulo atinge a sociedade c
omo um todo, como Camille argumenta logo na introduo da obra:
A vida moderna um mar de imagens. Nossos olhos so inundados por figuras reluzentes
e blocos de texto explodindo sobre ns por todos os lados. O crebro, superestimula
do, deve se adaptar rapidamente para conseguir processar esse rodopiante bombard
eio de dados desconexos. A cultura no mundo desenvolvido hoje definida, em ampla
medida, pela onipresente mdia de massa e pelos aparelhos eletrnicos servilmente m
onitorados por seus proprietrios. A intensa expanso da comunicao global instantnea po
de ter concedido espao a um grande nmero de vozes individuais, mas, paradoxalmente
, esta mesma individualidade se v na ameaa de sucumbir.

Como sobreviver nesta era da vertigem? Precisamos reaprender a ver. Em meio tama
nha e neurtica poluio visual, essencial encontrar o foco, a base da estabilidade, d
a identidade e da direo na vida. As crianas, sobretudo, merecem ser salvas deste tu
rbilho de imagens tremeluzentes que as vicia em distraes sedutoras e fazem a realid
ade social, com seus deveres e preocupaes ticas, parecer estpida e ftil. A nica manei
a de ensinar o foco oferecer aos olhos oportunidades de percepo estvel
e o melhor c
aminho para isso a contemplao da arte."
Ainda em seu texto introdutrio, Camille critica as instituies de ensino por falhare
m completamente no ensino da viso que nos tiraria desta vertigem. Se precisamos r

eaprender a ver, as faculdades de arte, para ela, poderiam ser consideradas mais
um empecilho do que uma parceira nesta tarefa. Leia, abaixo, o que ela tem dize
r sobre isso a partir de excerto do livro Imagens cintilantes:

de uma obviedade alarmante que as escolas pblicas norte-americanas tm feito um mau


servio na educao artstica dos estudantes. Da pr-escola em diante, a arte tratatda co
o uma prtica teraputica
projetos com cartolina do tipo faa voc mesmo" e pinturas com
os dedos para liberar a criatividade oculta das crianas. Mas o que de fato faz fa
lta um quadro histrico de conhecimentos objetivos acerca da arte. As espordicas ex
curses ao museu, mesmo que haja um por perto, so inadequadas. Os cursos de histria
da arte deveriam ser integrados ao currculo do ensino primrio, fundamental e mdio uma introduo bsica grande arte e a seus estilos e smbolos. O movimento multicultura
lista que se seguiu dcada de 1960 ofereceu uma tremenda oportunidade para expandi
r o nosso conhecimento do mundo da arte, mas suas abordagens tm com demasiada fre
quncia sacrificado a erudio e a cronologia em favor de um partidarismo sentimental
e de queixumes rotineiros.

Era de se esperar que as faculdades que oferecem cursos de artes liberais dessem
nfase educao artstica, mas no esse o caso. O atual currculo, de estilo self-serv
torna os cursos de histria da arte disponveis, mas no obrigatrios. Com raras excees,
s universidades abandonaram toda noo de um ncleo de aprendizado. Os departamentos d
e humanidades oferecem uma mixrdia de cursos feitos sob medida para os interesses
de pesquisa dos professores. Tem havido um gradual eclipse, nos Estados Unidos,
do curso de histria geral da arte, que cobria magistralmente, em dois semestres,
da arte das cavernas ao modernismo. Apesar de sua popularidade entre os estudan
tes, que se recordam deles como pontos culminantes em suas vivncias universitrias,
os cursos gerais so cada vez mais vistos como excessivamente pesados, superficia
is ou eurocntricos
e no h mais vontade institucional de estend-los para a arte mundi
al.
Jovens professores, criados em meio ao ps-estruturalismo, com sua suspeita mecnica
da cultura, consideram-se especialistas, e no generalistas, e no foram treinados
para pensar sobre trajetrias to vastas. O resultado final que muitos alunos de hum
anidades se formam com pouco senso da cronologia ou da deslumbrante procisso de e
stilos que constitua a arte ocidental.
A questo mais importante acerca da arte : o que permanece e por qu?
As definies de beleza e os padres de gosto mudam constantemente, mas padres persiste
ntes subsistem. Defendo uma viso cclica da cultura: os estilos crescem, chegam ao p
ice e decaem para tornarem a florescer, num renascer peridico. A linha de influnci
a artstica pode ser vista claramente na cultura ocidental, com vrias interrupes e re
cuperaes, desde o Egito antigo at hoje
uma saga de 5 mil anos que no (como diria o
argo acadmico) uma narrativa" arbitrria e imperialista. Grande nmero de objetos teimo
samente concretos
no apenas textos" vacilantes e subjetivos
sobrevivem desde a ant
iguidade e as sociedades que moldaram.
A civilizao definida pelo direito e pela arte. As leis governam o nosso comportame
nto exterior, ao passo que a arte exprime nossa alma. s vezes, a arte glorifica o
direito, como no Egito; s vezes, desafia a lei, como no Romantismo.

O problema com abordagens marxistas que hoje permeiam o mundo acadmico (via ps-est
ruturalismo e Escola de Frankfurt) que o marxismo nada enxerga alm da sociedade.
O marxismo carece de metafsica isto , de uma investigao da relao do homem com o uni
so, inclusive a natureza. O marxismo tambm carece de psicologia: cr que os seres h
umanos so motivados apenas por necessidades e desejos materiais. O marxismo no con
segue dar conta das infinitas refraes da conscincia, das aspiraes e das conquistas hu
manas.
Por no perceber a dimenso espiritual da vida, ele reduz reflexivamente a arte ideo

logia, como se o objeto artstico no tivesse outro propsito ou significado alm do eco
nmico ou do poltico.
Hoje, ensinam aos estudantes a olhar a arte com ceticismo, por seus equvocos, sua
s parcialidades, suas omisses e ocultos jogos de poder. Admirar e honrar a arte,
exceto quando transmite mensagens politicamente corretas, considerado ingnuo e re
acionrio. Um nico erudito marxista, Arnold Hauser, em seu pico estudo de 1951, A hi
stria social da arte, teve bom xito na aplicao da anlise marxista, sem perder a magia
e o mistrio da arte. E Hauser (uma das influncias iniciais do meu trabalho) traba
lhava com base na grande tradio da filologia alem, animada por uma tica erudita que
hoje se perdeu.
A arte o casamento do ideal e do real. Fazer arte um ramo da artesania. Artistas
so artesos, mais prximos dos carpinteiros e dos soldadores do que dos intelectuais
e dos acadmicos, com sua retrica inflacionada e autorreferencial. A arte usa os s
entidos e a eles fala. Funda-se no mundo fsico tangvel.
O ps-estruturalismo, com suas origens lingusticas francesas, tem a obsesso pelas pa
lavras e, com isso, incompetente para interpretar qualquer forma de arte alm da l
iteratura. O comentrio sobre arte deve abord-la e descrev-la em seus prprios termos.
Deve-se manter um delicado equilbrio entre os mundos visvel e invisvel. Aqueles qu
e subordinam a arte a uma agenda poltica contempornea so to culpados de propaganda e
rigidez literal como qualquer pregador vitoriano ou burocrata stalinista.