Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
LES 4 SAISONS
LES 4 SAISONS
SON POQUE
Si lon considre lhistoire de la musique, Vivaldi a vcu la fin de la priode baroque qui dura plus dun sicle
et demi (1580 1750 environ). La priode classique fait suite la priode baroque avec des compositeurs
aussi clbres et influents que Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart et le jeune Ludwig van Beethoven.
Vivaldi a vcu une poque marque par un esprit scientifique affirm et illustre par de grandes dcouvertes
scientifiques. Les ides de Copernic dfendues par Galile remettent en question la place de lhomme dans
lunivers et la reprsentation du monde avec la dcouverte que la Terre tournait autour du Soleil et sur
elle-mme (hliocentrisme). Newton nonait sa loi universelle de la gravitation, Anton van Leeuwenhoek
dcouvrait un tout nouveau monde sous la lentille du microscope. William Harvey rvlait la circulation du
sang. En littrature, Vivaldi est contemporain de Voltaire, Montesquieu, Rousseau, Swift, Defoe. Les grands
compositeurs ne manquaient pas : Bach et Telemann en Allemagne, Haendel et Purcell en Angleterre, Couperin
et Rameau en France. Vivaldi ne jouera jamais avec un violon de Stradivari, pourtant son contemporain.
Que signifie le terme baroque ? Celui-ci vient du portugais barocco qui signifie une perle irrgulire. Dabord
apparu en architecture, il dsignait des difices de conception grandiose, richement ornements. Par
analogie, il a t ensuite appliqu aux autres arts de lpoque dont la musique. Le baroque est caractris
par lexagration du mouvement, la surcharge dcorative, les effets dramatiques, la tension, lexubrance, la
grandeur parfois pompeuse, des couleurs intenses et un contraste marqu.
Ainsi, lesthtique baroque traduit une impression dinstabilit et un sentiment dinquitude de lHomme, ce
dernier doutant de sa place dans lUnivers (il nest plus au centre de celui-ci).
Lpoque laquelle vit Vivaldi est marque par le dveloppement de lindustrie textile, de la mdecine et
des sciences, et par le dbut de la rflexion sur les liberts et droits dont lhomme doit jouir, symbolise
par la Glorieuse Rvolution anglaise de 1688 dotant pour la premire fois une nation dune monarchie
constitutionnelle et parlementaire.
Mais lpoque de Vivaldi est galement marque par des guerres entre les principales puissances europennes,
par un pouvoir absolu des rois sur leur peuple, des famines et des pestes, lapoge du commerce triangulaire.
Venise, la ville natale de Vivaldi, est dj, cette poque, lune des plus belles villes au monde. Construite sur
leau, elle est unique par son environnement (la lagune) et sa structure organise en canaux. Elle est pourvue
de palais et dglises accueillant des chefs duvres de la peinture. Venise est connue galement pour son
clbre carnaval et son splendide opra.
LES 4 SAISONS
4
SA MUSIQUE
Vivaldi est lun des matres de la priode baroque. Ses dons
dinvention et les aspects descriptifs de sa musique le placent au
premier plan de lvolution de la musique instrumentale en instituant
le concerto pour soliste. Sa vie durant, Vivaldi a t considr comme
un artiste hors norme, un virtuose et un chef dorchestre.
La musique de la priode baroque, tout comme lart baroque, se
caractrise par le mouvement, les oppositions, les contrastes.
Vivaldi, notamment dans les Quatre Saisons, affectionne les grands
effets musicaux : grands bonds dun registre un autre ; descriptions
sonores de phnomnes naturels comme les temptes, le vent, la
pluie ; simulation de chants doiseaux ; contrastes marqus entre
le fort et le doux ; gammes qui montent et descendent comme des
montagnes russes.
Le style baroque exprime donc beaucoup de contrastes : les
oppositions notes tenues/notes courtes, graves/aigus, sombres/
claires (un accord majeur la fin dune pice mineure) ou encore
lapparition du concerto (de litalien concertare dialoguer ) qui met
en opposition un soliste au reste de lorchestre (le tutti) donn en exemple dans les Quatre Saisons.
La musique de la priode baroque se caractrise enfin par lutilisation du contrepoint (les mlodies senlacent,
senchevtrent) et de plus en plus de lharmonie ( linverse, laccent est mis sur les accords, do naissent les
mlodies). Un des principaux traits de la musique de la priode baroque est la prsence dune basse continue
: une ligne de basse joue tout le long dun morceau par un ou plusieurs instruments graves (violoncelles,
contrebasses) permet de dvelopper lharmonie.
Vivaldi a compos plus de 500 concertos pour de nombreux instruments dont 200 pour les instruments
cordes frottes. Parmi ceux-ci, les concertos pour violon les Quatre Saisons sont les plus clbres.
LES 4 SAISONS
LES UVRES
CONCERTO ALLA RUSTICA EN SOL MAJEUR
Le Concerto alla rustica en sol majeur, RV151, pour cordes, hautbois et continuo sans soliste est lun des
nombreux concertos allusifs de Vivaldi, qui transposa maintes fois au concerto laisance en matire deffets
descriptifs que lui avait apporte son exprience de compositeur dopra. Peut-tre RV151, qui est crit sur
le mme papier que lautographe de la version de chambre (RV90) du fameux concerto Chardonneret (
Il gardellino ), tait-il, comme ce dernier, destin la cour dOttoboni, Rome. La nature arcadienne du
sujet et la spcification de lusage des hautbois dans la partition (employs comme instruments de ripieno
dans les deux premiers mouvements, ils reoivent un bref passage solo dans le finale) abondent en ce sens,
la mention des hautbois tant typique du grand groupe duvres des annes 1725 (dont la deuxime version
du Magnificat), aux connexions romaines videntes. La prsente interprtation omet les hautbois.
Le mouvement douverture du concerto, Presto, est un moto perpertuo qui cre la surprise en virant soudain,
de manire menaante, au mode mineur dans ses ultimes mesures. Un court mouvement lent, Adagio, assure
le lien avec un finale rapide, dansant, Allegro, qui fait allusion au langage de la musique populaire en accusant
le quatrime degr dis de la gamme (ut dise), une marque lydienne bien connue des sonates et des
concertos crits dans le style polonais par Telemann, contemporain de Vivaldi.
LES 4 SAISONS
LES ARTISTES
CONSTANTIN ROUITS, CHEF DORCHESTRE
Violoncelliste de formation, Constantin Rouits suit dabord un
cursus scientifique, tout en poursuivant des tudes musicales
dcriture, orchestration et direction dorchestre au CNR de Lille.
Il entre lEcole Normale de Musique de Paris o il obtient le diplme
suprieur de direction dorchestre. En 2007 il intgre le Conservatoire
National Suprieur de Musique de Paris dans les classes
dAnalyse, dharmonie, de contrepoint et de direction dorchestre
successivement avec Claire Levachet, Philippe Ferro puis Zsolt Nagy.
Constantin Rouits a par ailleurs dirig de nombreux orchestres :
lOrchestre Symphonique de Lviv (Ukraine), le Hungarian Symphony
Orchestra de Miskolc, le Janacek Philharmonic Orchestra, lOrchestre
des Grandes Ecoles de Lyon, lOrchestre des Laurats du CNSMDP,
lOrchestre Musiques en Seine, lOrchestre de la RATP, la troupe doprette Les Paltuviens. Il fonde en
2009 le Sinfonia Pop Orchestra, orchestre compos de jeunes musiciens professionnels talentueux ddi
la musique de film au concert et lenregistrement, avec lequel il ralise de multiples projets (Palais des
congrs, Salle Cortot)
Sa carrire musicale le conduit collaborer avec de nombreux solistes tels quEdgar Moreau, Tristan Pfaff,
Guillaume Vincent, Anas Gaudemard, Guillaume Plays, Julien Lazignac. Depuis 2012, il est chef dorchestre
permanent de lOrchestre de lOpra de Massy, ce qui le conduit participer plusieurs productions
lyriques (Les pcheurs de Perles, Don Giovanni, la Cenerentola) et assure galement nombre de concerts
symphoniques de la saison.
LES 4 SAISONS
7
ORCHESTRE DE LOPRA DE MASSY
En 1989, Dominique Rouits fonde lOrchestre de Massy sous limpulsion de la ville de Massy et avec le
soutien de ltat. Assist de deux jeunes chefs dorchestre, Dominique Spagnolo et Constantin Rouits, il dirige
cette formation qui rayonne en France et qui est le cur musical de lOpra de Massy. Une complicit sest
naturellement tisse entre lOrchestre et lOpra, son lieu de rsidence.
LOrchestre de lOpra de Massy a pour missions de rpondre la demande du public et daller la rencontre
de ceux qui ne frquentent pas les salles de concert. Il donne cinquante concerts par an et propose une
trentaine dactions pdagogiques en direction de tous les publics. Associ la programmation de lOpra de
Massy, il sy produit dans les rpertoires lyriques et symphoniques. Il est galement invit dans de nombreuses
villes et agglomrations dEssonne, ainsi quen France et ltranger. Il accompagne ses concerts dactions
qui sinscrivent dans les dynamiques locales en impliquant les collectivits, les associations culturelles et les
musiciens du territoire. Ainsi joue-t-il un rle fondamental de diffusion de la musique classique, de cration
contemporaine et de dveloppement culturel.
LOrchestre explore toutes les poques, formes et styles du rpertoire symphonique et sapproprie une
cinquantaine douvrages lyriques du 18e sicle aujourdhui. Il porte une attention toute particulire la voix,
chante ou parle, en soliste ou en chur. Avec la collaboration de lAtelier quil a cr en 2004, lorchestre
construit plusieurs projets annuels qui associent les churs amateurs de Massy et de lIle-de-France.
LOrchestre de Massy se veut aussi, tremplin, carrefour de rencontre pour les jeunes artistes : instrumentistes,
chanteurs, chefs dorchestre, solistes, compositeurs. Il collabore ainsi rgulirement avec lcole Normale de
Musique de Paris et le Conservatoire National Suprieur de Musique de Paris.
LOrchestre de lOpra de Massy est une association but non lucratif subventionne par la ville de Massy, le
Conseil Dpartemental de lEssonne et la DRAC Ile-de-France.
LES 4 SAISONS
LES 4 SAISONS
9
LE CHEF DORCHESTRE
Le chef dorchestre est apparu au courant du XIXe sicle lorsque les formations de musiciens ont commenc
prendre de lampleur. Auparavant, lorsquun directeur dorchestre tait ncessaire, un musicien se chargeait
de cette fonction. Hans Von Blow est considr comme le premier musicien chef dorchestre. Pianiste de
formation et compositeur, il a longtemps accompagn Wagner.
Sa main droite tient la baguette et bat la mesure. Elle peut galement donner quelques dparts aux
instrumentistes.
Son regard transmet les indications ncessaires au musicien charg dun solo ou qui doit faire ressortir
lintensit de son jeu, il rassure et aide la concentration, il donne lassurance ncessaire aux attaques ou
commande un passage plus expressif.
Sa main gauche indique les phrass, conduit les grandes variations de nuances et signale leurs entres aux
diffrents musiciens, celles-ci pouvant galement tre donnes au moyen dun signe de tte. On peut dire que
la main gauche a un rle dadjectif, elle indique le comment .
Sa partition sappelle un conducteur. Elle est pose sur un pupitre.