Sunteți pe pagina 1din 21

LA MUJER EN EL TEATRO DE FEDERICO GARCA LORCA

Se llega a la vida para algo, para cumplir un destino. Todo lo que vive tiene su
razn de ser, este profundo propsito es la voluntad de Dios para con todos los
mortales que habitan esta tierra. El destino debe ser acatado plenamente, su
marcha no debe ser desviada, el designio de las cosas humanas debe ser
cumplido, ya sea ste bueno o malo. Aquel que quiebre su destino muere en
vida, marcado por un dolor trgico que no lo puede salvar la vida y la muerte
no lo purifica. Se podra decir que es el fuerte impulso de los personajes de
Garca Lorca cuando desafan impetuosamente ese destino. Estas criaturas
viven para vivir, pero siempre sobre ellas sienten la amenaza de la muerte.
Garca Lorca tiene la capacidad de plasmar en la escena del drama, de
mostrarlo descarnado y sangrante sobre el escenario reflejando el espritu
espaol, su tradicin, su raza.
Nadie como Garca Lorca ha mostrado con ms verismo la vida de muchas
mujeres que han protagonizado una silente tragedia de deseos, de ilusiones y
esperanzas reprimidas o ahogadas por la tirana de distintos seres. La mujeres
siempre han protagonizado los dramas del teatro lorquiano, desde Mariana
Pineda, hasta La casa de Bernarda Alba, en la que no aparece ningn
hombre.
Lorca pone en escena el drama romntico de Mariana Pineda, el drama
Doa Rosita, la soltera, clasificada por su autor como el drama de la
cursilera espaola, una farsa La zapatera prodigiosa y tambin tres
tragedias: Bodas de sangre, Yerma, y La casa de Bernarda Alba, en estas
tres ltimas, lo hechos se instalan en espacios campesinos, rurales de
Andaluca. Estos espacios estn sometidos a la antigua moral donde las
efervescencias de las pasiones individuales confrontan impetuosamente con
las convenciones sociales.

La casa de Bernarda A
lba:

El tema principal de esta obra es falta de libertad de las mujeres, casi


provocado en cierto modo por ellas mismas, el autor tambin utiliza una gran
simbologa, comn en la generacin del 27

Argumento:

Primer acto:
La obra comienza con al muerte del marido de Bernarda, esta obliga a sus hijas
a guardar luto, como su madre la oblig a hacer al morir su padre, mand
tapiar puertas y ventanas para que ni el mas pequeo resquicio de luz pudiera
entrar en aquella casa. Todas se resignan menos Adela, la hija pequea que se
niega rotundamente a pasar a los mejores aos de su vida metida entre cuatro
paredes, como acto de rebelda por ejemplo, se observa el vestido que verde
que utiliza para dar de comer a las gallinas. Por otro lado, est Angustias, la
hija mayor que heredar todo lo que su padre la dej y por eso, Pepe el
Romano el hombre ms apuesto del pueblo la pedir matrimonio. Tambin
juega un papel muy importante la madre de Bernarda, que quita el dramatismo
de la situacin de luto por la que pasa la familia.

Acto segundo:
Todas las hermanas piensan que Adela est rara y que la noche anterior haba
salido a ver a la reja a Pepe el Romano. Angustias descubre que alguien la ha
robado el nico retrato de Pepe que tena, las hermanas comienzan a gritar
hasta que entra en escena Bernarda, que pone orden y obliga a la Poncia a
registrar todas y cada de una de las habitaciones, la Poncia encuentra la foto
entre las sabanas de Martirio, esta dice que a su madre que fue una broma. La
Poncia decide preguntar a Adela la verdad de todo y esta le responde que est
enamorada de pepe el romano.

Acto tercero:

Bernarda pregunta a Angustias si esta noche se ver con su prometido, esta


dice que no, ya que pepe haba acompaado a su madre a la capital. Cuando
todas estaban en la cama, Adela, con la excusa de que tena sed, salio al patio,
Angustias que aun estaba despierta la sigue, comienzan a discutir, todo el
mundo de levanta sobresaltado. Martirio comenta a Bernarda que Adela estaba
en el pajar con Pepe el Romano, acto seguido, Bernarda coge la escopeta y
dispara hacia el pajar, Adela, desolada pensado que haba matado a Pepe corre
hacia su habitacin y cierra, impidiendo que cualquier persona de su familia
pudiera entrar, finalmente Bernarda consigue entrar y encuentra a su hija
menor muerta

Personajes:

Pepe el Romano: es el nico hombre que aparece en al obra, es un joven


apuesto que intenta casarse con Angustias por su dinero, mientras, se v con
una hermana de esta.

Influencia de los personajes femeninos:


La mujer en esta obra est muy presente ya que excluyendo a Pepe, todos los
dems personajes son mujeres, en ellas se refleja la falta de libertad con una
madre autoritaria como es Bernarda, que hace referencia al carcter del padre
del autor. La juventud del autor se refleja en Adela, una joven con ganas de ser
libre que no acepta las reglas establecidas. Tambin existe un gran simbolismo
por ejemplo se puede ver en el vestido verde de Adela, ya que el verde para el
autor representa la muerte, como efectivamente ocurri al final de la obra

DOA ROSITA, LA SOLTERA


Morir no es slo dejar de vivir, morir es tambin, todo aquello que limita la
realizacin esencial del ser. Esto es lo que sucede en Doa Rosita, la soltera,
obra estrenada en Madrid, el 13 diciembre de 1935 por la compaa de
Margarita Xirgu.

En esta obra es fundamental la accin inalterable del tiempo que, con su


alcance corroe la ropa, los colores, la realidad, las apariencias, el cuerpo y el
alma de los personajes, la ms afectada, en este caso es Rosita. La accin se
desarrolla en una poca de fin de siglo y comienzos del novecientos. Se puede
decir que en la obra existe un personaje mudo: el tiempo . El tiempo
cronolgico del drama comienza en 1890, sigue en 1900 y acaba en 1910, han
pasado veinticinco aos desde el principio.

Rosita es una muchacha de veinte aos, hurfana, que vive con sus tos, que
vive con una nica ilusin que languidece de a poco.

En la primera poca, Rosita es joven, alegre, vive con el mpetu que le otorga la
juventud, enamorada de su novio hasta que debe separarse de l, que marcha
hacia Tucumn a la hacienda de sus padres. Rosita queda sola, esperando al
que nunca volver. Aqu empieza el drama. Al comienzo su dolor es agudo pero
va evolucionando en la protagonista hasta que se torna penoso. Esa urgencia
que le marcaba la vida se va perdiendo. Su vida empieza a deshojarse
inevitablemente, comienza el no vivir y toda la accin dramtica gira en torno
de Rosita.

Quince aos despus, sigue su desgraciada e intil espera, mientras la vida


sigue su curso. El tiempo pasa, todo cambia sin piedad, la plaza, el paseo, la
ciudad, los amigos, pero ella sigue introducida en la trampa de una intil
juventud ya agotada. Las cartas con su novio van y vienen improductivamente.
Ya es una muchacha madura. Cuando de repente, en este preciso momento en
la vida de Rosita comienza a fluir nuevamente la esperanza, el novio le anuncia
que se casar por poder. Pero volver a soar en vano. El sufrimiento se
agudizar an ms.

En la tercera poca, ya pasaron diez aos ms, ya nada tiene remedio. Su


novio la enga en tierras lejanas casndose con una mujer de buena posicin.
Rosita en un momento siente todo el peso de su vivir estril, el envejecer
callando, cuando el hijo de una amiga se despide llamndola Doa Rosita. Sin
embargo, Doa Rosita sigue manteniendo la fachada de una absurda ilusin. A
todo esto se le suman la muerte del To, la ruina econmica y adems deben
marcharse de la casa.

En la obra est presente la falsedad, la apariencia, la hipocresa de la sociedad


llena de ridiculeces. Ante la verdad del casamiento del novio prefiere mantener
la apariencia de un perpetua ilusin, porque es preferible la situacin de la

eterna prometida antes de ser la solterona. Slo le queda la soledad, el engao


y la muerte. Esa es la hiriente realidad que vive la protagonista.

A lo largo de los veinticinco aos, entre las cuatro paredes de la casa, Doa
Rosita fue testigo de su propia muerte, vivi el fin de su alegra y perdi el goce
de vivir. Ser una de las tantas mujeres que no han conocido el amor, ya no
tendr un lugar definido en la sociedad ni en la familia. Las mujeres en esa
poca no se las capacitaba para el trabajo fuera de la casa y no les quedaba
otro remedio que convertirse en religiosas o vivir bajo el amparo de algn
familiar caritativo.

Los otros personajes giran en torno del accionar de Rosita, en ningn momento
toman decisiones que modifiquen alguna situacin.

La Criada es la figura realista. Responde a la tradicin del criado confiable,


lleno de sabidura popular. Es la fiel servidora que acompaa a sus amos en los
buenos y malos momentos. Es supersticiosa y siempre tiene algunas palabras
para apartar el mal.

La Ta representa el amor maternal y sufre la pena junto a su sobrina.

Las Solteronas son una especie de proyeccin ridcula de la protagonista.

Las de Ayola pertenecen a una clase social en ascenso, con escaso roce social,
visten pomposamente haciendo alarde de su riqueza pero con muy poco gusto.

Las Manolas son la representacin del folklore espaol.

El ttulo Doa Rosita, la soltera o el lenguaje de las flores manifiesta el


destino de la protagonista y justifica el desarrollo de los tres actos. Durante el
transcurso de la obra se va sealando cmo la juventud de la muchacha se va
marchitando poco a poco, aqu se puede afirmar que existe un paralelo con el
jardn que cuida del To. Los sentimientos de la joven brota entre las flores, su
vida se puede comparar con la rosa mutabilis, que dura tan slo un da y
cambia de color con el paso de las horas, desde que abre hasta que se deshoja.
La vida de Rosita como la rosa se extingue. En el Acto III, cuando se produce el
desastre econmico de la familia contemporneamente en la protagonista
5

expira definitivamente la esperanza y el jardn desaparece totalmente


abandonado.

La soledad y el vaci de su vida son producto del paso del tiempo. La prdida
de la esperanza y la frustracin han germinado en su alma. Con estas palabras
Rosita sintetiza todo su sentir: Todo est acabadoy sin embargo, con toda la
ilusin perdida, me acuesto, y me levanto con el ms terrible de los
sentimientos, que es el sentimiento de tener la esperanza muerta.

Anlisis-resumen de DOA ROSITA LA SOLTERA O EL LENGUAJE DE LAS FLORES


Poema granadino del novecientos, dividido en varios jardines, con escenas de
canto y baile, de Federico Garca Lorca

INTRODUCCIN

Garca Lorca es un escritor que ha sentido hondamente la necesidad de la


expresin dramtica, a pesar de la raigambre lrica de su teatro. Su gran
personaje es la mujer y su tema esencial, al cual podran reducirse todas las
variantes que aparecen en sus obras, es el del amor imposible. Una verdadera
galera de presencias femeninas, de diversa ndole y condicin, pero tocadas
todas por el comn denominador de la frustracin afectiva, puebla sus piezas.
Al hombre slo le da cabida en escena por estricta necesidad y, a veces, hasta
lo escamotea y lo elude, como en "La casa de Bernarda Alba".

Federico Garca Lorca-Autorretrato


La imposibilidad de un amor pleno y fecundo tiene su origen en muy diversas
causas que constituyen, a su vez; otros tantos subtemas: los prejuicios de un
medio social retrgrado y oprimente, un fosilizado sentido del honor que
encuadra dentro de la ms pura tradicin del Siglo de Oro espaol, la
esterilidad, el sino trgico y fatal, las diferencias de edades, el sacrificio a
ideales polticos y, en ltima instancia, una profunda incapacidad interna de
realizarse.
En muchas obras de Lorca predomina el aspecto lrico, manifestado ya a travs
del verso como forma de toda la pieza (Mariana Pineda), ya a travs de la
atmsfera potica que comunica una tensin especial al tema y a los
personajes, ya mediante la intercalacin de importantes motivos liricos -como
las nanas en Bodas de sangre o las canciones de las lavanderas en Yerma-,'
6

ricas en elementos simblicos que constituyen los motivos conductores de las


piezas a las cuales pertenecen.
Esta importancia de lo potico no le ha impedido realizar un progresivo avance
en el dominio de la tcnica de la escena, hasta llegar a un perfecto manejo de
las ms puras esencias de la tragedia, en la postrera y ms lograda de sus
obras: La casa de Bernarda Alba.

Anlisis del texto : Doa Rosita la soltera


TEMAGarca Lorca termin de escribir Doa Rosita la soltera en junio de 1935 y
la estren el 13 de diciembre del mismo ao en Barcelona. El autor cuenta
cmo naci la melanclica comedia: "Conceb Doa Rosita en 1924. Mi amigo
Moreno Villa me dijo un da: Te voy a contar la historia bonita de la vida de
una flor, la Rosa mutbile, de un libro de rosas del siglo XVIII. Venga. Haba
una vez una rosa ... y cuando acab el cuento maravilloso de la rosa, yo tena
hecha mi comedia. Se me apareci terminada, nica, imposible de reformar."
Esto, unido al conocimiento directo que tuvo el autor de muchos casos
similares al que plantea la pieza, dio origen a este drama cuyo tema es un
triste producto de la vida provinciana, la "solterona", la mujer llamada "nia"
casi hasta su vejez, que ve consumirse su vida en un noviazgo que no se
define, en la espera triste y desairada de un matrimonio que no llega. Por el
ambiente familiar y social al cual pertenece, lleno de prejuicios y de mojigata
cursilera, no ve como digna y aceptable otra salida que seguir aguardando
eternamente una decisin que nunca se concretar, mientras la dolorosa angustia de la frustracin va impregnando poco a poco su espritu hasta
destruirla.

ESTRUCTURA
La obra se divide en tres actos, cada uno de los cuales corresponde a uno de
los tres tiempos habituales en una pieza teatral tradicional:
1) Primer acto: exposicin
En el primer acto se presenta a los principales personajes del drama y se
plantea el conflicto central: el novio de Rosita debe emprender un largo viaje
para reunirse con su padre y esta separacin la sume en una espera que ya se
presiente definitiva.
2) Segundo acto: nudo
Han pasado quince aos. En el da del santo de Rosita y mientras sta recibe
algunas visitas, llega una carta del novio anunciando un inminente casamiento
por poder, que aviva las esperanzas de la protagonista. La juventud de Rosita
est a punto de iniciar una franca y definitiva declinacin.
7

3) Tercer acto: desenlace


Han pasado diez aos ms, lapso ya definitivo en la vida de la novia. El to ha
muerto hace seis aos y ella y la ta se encuentran en la miseria. "La accin
transcurre en el da en que van a mudarse a un lugar ms reducido y humilde,
ya que casa y muebles estn hipotecados. El novio de Rosita se ha casado
hace ocho aos, pero sigue manteniendo su correspondencia con sta. El
momento culminante del acto, y de la pieza, es una conversacin sostenida por
la protagonista y su ta, nico desborde emocional que aqulla se permite y
durante el cual el pblico conoce por fin la verdadera esencia del personaje.
Toda la obra se caracteriza por su accin lenta y demorada: la mayora de las
situaciones se reducen a largas conversaciones con las diversas visitas que van
llegando a la casa de Rosita a lo largo de los tres actos.
En cada uno de ellos se plantea una sola situacin que puede ser denominada
realmente efecto teatral (suceso inesperado que provoca un cambio
imprevisible en el curso de los acontecimientos): en el primer acto, la partida
del novio de Rosita, que es el factor desencadenante de toda la accin
posterior; en el segundo, la carta que anuncia el casamiento por poder; en el
tercero, la mudanza.
Los hechos, ms o menos importantes, tienen lugar en realidad entre un acto y
otro: transcurren los largos lapsos -quince, diez aos-, se producen las muertes,
se casa el novio, desaparecen viejos personajes para dar lugar a otros nuevos,
porque la vida toda, con su montona sucesin de das cada vez menos
esperanzados, con sus acontecimientos grandes o pequeos y,
fundamentalmente, el irrestaable paso del tiempo como elemento que corroe,
desgasta, destruye, agente de decadencia y desintegracin, es lo ms
importante de la pieza y no puede ocurrir en el escenario, frente al espectador;
lo que a ste se le ofrece en cada uno de los tres actos es una pequea
muestra de una larga serie de hechos, es el resultado de un tiempo vaco y sin
sentido. Se toman en cada acto situaciones que representan hitos en la vida de
la protagonista, porque en ellas se condensa un cmulo de causas y efectos y
por ello simbolizan su vida toda.

Analicmoslas una a una:


1. La partida del novio: es la clave de toda la pieza y el origen de todas las frustraciones, pero pudo no tener tanta importancia en un medio social ms
desprejuiciado, que le hubiese permitido a Rosita ver como un hecho honesto y
lcito casarse con otro hombre que no fuera su prometido inicial.
2. La carta del segundo acto: es generadora de esperanza. Es la sntesis de todas las cartas que llegan a lo largo de veinticinco aos, con su .doble efecto de
dar ilusiones y producir frustracin por su falsedad. Es tambin el smbolo del
en gao perpetrado por el primo y consentido tcitamente por Rosita.

3. La mudanza: condensa y simboliza la decadencia de toda la familia, y en


especial de Rosita, de las flores que la representan, del mundo de vanas
ilusiones y falsos apoyos que aliment durante veinticinco aos, pero que
ahora irremediablemente se desintegra. Esa desintegracin se ha producido en
forma lenta, ao tras ao (en los largos perodos transcurridos entre acto y
acto) y la mudanza no hace ms que expresarla en forma tangible, concreta y
simblica.
Desde el punto de vista formal, cada una de estas situaciones culminantes
tienen la funcin de matizar la accin, que de lo contrario se reducira a una
sucesin de nostlgicas estampas costumbristas: son ncleos dramticos que
sirven para despertar el inters y la expectativa del pblico.

. El ritmo de la pieza es lento, y ello es perfectamente adecuado a la ndole del


tema y de las vidas que se quiere describir: el primer acto es el ms movido y
gil; en el segundo la nica momentnea animacin se produce con la llegada
de la carta; el desenlace, que ocupa todo el tercer acto, se desarrolla lenta,
desmayadamente, mostrando al pblico paso a paso los detalles de la
decadencia y disolucin de un mundo que siempre careci de verdadera sustentacin. El tono ms alto en la vibracin emocional de los personajes se da
en el dilogo entre Rosita y su ta.

EL TIEMPOEl factor clave de la pieza, el verdadero resorte dramtico, el real


desencadenante de situaciones es el fluir del tiempo, que todo lo carcome y lo
deteriora por ser un tiempo vaco y sin sentido. Lo ms importante que tiene
lugar entre un acto y otro es el transcurso de los primeros quince aos y de los
diez siguientes, veinticinco en total. Ese paso del tiempo se marca en la obra a
travs de diversos elementos:1) La transformacin, el proceso que va desde la
lozana a la decrepitud, se sintetiza en la "Rosa mutbile" cuyo da equivale a la
vida de la protagonista.
2) El cambio de la moda es el elemento visual que expresa el fluir temporal.
3) Las actitudes de Rosita ante el tiempo varan segn las diversas pocas de
su vida y sealan cambios fundamentales:
Cuando es joven" la domina la impaciencia, anhela que el tiempo pase volando. Ejemplo:AMA: -Es que todo lo quiere volando. Hoy ya quisiera que fuese
pasado maana. Se echa a volar y se nos pierde de las manos. 'Cuando
chiquita tena que' contarle todos los das el cuento de cuando ella fuera vieja:
"Mi Rosita ya tiene ochenta aos ... , y siempre as."

Ms tarde, al llegar a la madurez, le sucede todo lo contrario:

ROSITA:- Pero es que en la calle noto cmo pasa el tiempo y no quiero perder
las ilusiones. Ya han hecho otra casa nueva en la placeta. No quiero enterarme
de cmo pasa el tiempo.
Finalmente, cada ao que pasa es como si la dejaran ms desnuda y se
horroriza de la forma en que se dirige a ella el Muchacho:>
MUCHACHO. Usted lo pase bien, doa Rosita.
ROSITA. Anda con Dios, hijo! (Salen. La tarde est cayendo.) Doa Rosita!
Doa Rosita!

4) La juventud de las Ayolas seala, por contraste, la vejez de Rosita, la ya


irrecuperable lejana de su juventud, cuando el novio era todava una presencia
viva:
AYOLA 1". Cuando yo tena seis aos vena aqu y el novio de Rosita me
acostumbr a beberlas. No recuerdas, Rosita?
ROSITA. (Seria.) No!
AYOLA 2. A m, 'Rosita y su novio me ensearon las letras A, B, C . " Cunto
tiempo hace de esto?
TA. Quince aos!
AYOLA P. A m, casi, casi, se me ha olvidado la cara de tu novio. .
5) Con el Muchacho sucede algo similar que con las Ayolas: es ya un joven de
dieciocho aos, hijo de una de las Manolas, las antiguas amigas de Rosita. Su
madre ha muerto hace ocho aos y para l los trajes que an se conservan de
ella son "vejestorios", verdaderos disfraces, mientras que Rosita dice
melanclicamente "era una moda bonita".

Otro elemento temporal que hace al clima de la pieza es la insistencia con que
se marca la hora en que transcurre el ltimo acto: la hora crepuscular, el ocaso
del da, las seis de la tarde.

INTERMEDIOS LricosLa obra est escrita en prosa y su ms profunda esencia


es dramtica, pero se intercalan numerosos fragmentos lricos que cumplen
importantes funciones relativas a la estructura misma de la pieza y en varias
oportunidades sintetizan su contenido.
1) Poema de la Rosa mutbile
Se da al comienzo del primer acto y tiene todo el valor de una anticipacin del
tema de la pieza.

10

Se repite al final de dicho acto y all tiene, frente a la partida del novio, el
significado de una clara premonicin de Rosita.
Al final del segundo acto se reitera en forma fragmentaria y representa la
exacta situacin de la protagonista: an le queda y por poco tiempo la brasa de
la juventud, pero ya est por blanquear, como la rosa.
Sus dos ltimos versos cierran la obra y constituyen su sntesis y la de la
suerte de su desdichado personaje.
En forma constante se seala la identificacin entre la flor y Rosita: el nombre y
el destino de ambas es idntico.
2) Los conjuros del Ama
Tienen todo el sabor de la tpica nota popular a la que Garca Lorca fue afecto
en todos sus dramas.
3) El poema a las tres ManolasLas envuelve en un halo lrico que las realza y
sirve para expresar, con una gracia que nunca se hubiera conseguido por
medio de la prosa, los delicados afanes y cuidados de una juventud que
transcurre entre galanteos y paseos. El clima festivo que comunica se hace
extensivo a la tranquila felicidad que disfrutaba Rosita en esa poca.
4) El encuentro y despedida de los novios, al final del primer acto
Es un momento de alta tensin dramtica en el que, por medio de un lenguaje
lrico cuajado en un cmulo de metforas e imgenes de gran valor potico, se
expresa el dolor y las esperanzas de ella y las vanas promesas de l.
5) El lenguaje de las flores
Es un tema potico musical que se intercala en el segundo acto y que permite,
mediante la extensin al lenguaje de diversas flores, que Rosita retome y glose
el motivo conductor de la Rosa mutbile y sus transformaciones a lo largo del
da. Es un intermedio de distensin dramtica que precede el momento
culminante de la llegada de la carta.
6) Un tema popular, apto para el canto y el baile, cierra el segundo acto
En el tercer acto, excepto las fugaces reiteraciones del poema de la Rosa mutbile, no hay fragmentos lricos. stos, en general,-estn en funcin de expresar
los sentimientos de los personajes, principalmente de la protagonista, de
manera indirecta y potica: aparecen mientras se mantiene su esperanza o su
alegra, de ah su ausencia en el tercer acto.

LOS COLORES
Otro elemento importante desde el punto de vista visual son los colores que se
manejan en la pieza y que tienen un valor simblico. Los principales son tres:

11

1) El rojo
No aparece a travs del vestuario o la escenografa pero es el color de la Rosa
mutbile por la maana: es smbolo de la plenitud vital, de la lozana y de la
pasin juvenil.
2) El rosa
De ese color son los tres vestidos de Rosita a lo largo de los tres actos.
Nombre, flor y color simbolizan la esencia misma del personaje que
permanece inalterable: cambia la moda, es decir, pasa el tiempo, pero no la
tonalidad, que la representa en su ser femenino y en su melanclico matiz de
postal antigua.

3) El blanco
Es el color de la vejez, de la plata de los cabellos, del metal de la noche (la
luna). La flor y Rosita se identifican en el vestido blanco que sta se pone para
abandonar la casa al final de la obra. Al mismo tiempo, las blancas cortinas que
se mueven agitadas por el viento en la sala vaca, antes de que el teln baje
definitivamente, evocan los velos del traje de novia que la protagonista nunca
lleg a vestir.

LOS PERSONAJES1) Rosita


Su presencia y su drama dominan toda la obra. No hay en este personaje una
verdadera evolucin o cambio interior, lo que se modifica es su suerte por
circunstancias externas, pero ella se mantiene siempre igual: ya en el primer
acto manifiesta una urgencia por el paso del tiempo, que revela su incapacidad
de vivir a fondo cualquier situacin.
En Rosita hay una profunda imposibilidad de enfrentar la realidad y hallar soluciones positivas y vitales. El medio social plagado de convencionalismos y
prejuicios la ha moldeado de tal forma que ha anulado su capacidad de
reaccin. Su escala de' valores sufre una lamentable confusin: para ella
olvidar a su novio y realizarse como esposa junto a otro hombre sera "dar que
hablar", y su "seriedad" de mujer honesta no se lo permite. Por eso la solucin
es huir de la realidad, fingir no verla:
ROSITA .... Yo lo saba todo. Saba que se haba casado; ya se encarg un alma
caritativa de' decrmelo, y he estado recibiendo sus cartas con una ilusin llena
de sollozos que aun a m misma me asombraba. Si la gente no hubiera
hablado; si vosotras no lo hubieseis sabido; si no lo hubiese sabido nadie ms
que yo, sus cartas y su mentira hubieran alimentado mi ilusin como el primer
ao de su ausencia.
12

TA. Por qu no me hiciste caso? Por qu no te casaste con otro?


ROSITA. Yo he sido siempre seria.
TA. Te has aferrado a tu idea sin ver la realidad y sin tener caridad de tu porvenir.
ROSITA. Soy como soy. Y no puedo cambiar.
Ahora lo nico que me queda es mi dignidad. Lo que tengo por dentro lo
guardo para m sola.

Rosita, ms que una vctima de su novio, lo es de s misma y de la sociedad. Es


un personaje de excelente realizacin dramtica, bien perfilado y definido.

2) La ta: A pesar de su carcter bondadoso y maternal, pesa negativamente en


la vida de la protagonista: al principio niega al sobrino la posibilidad de casarse
con ella porque an debe labrarse un futuro econmico y slo al final, cuando
ya es definitivamente tarde, le reprocha no haber sabido hallar mejor solucin
para su vida. Es un personaje desdibujado, sin vida propia ni peso dramtico.
3) El ama
Es todo lo contrario: un personaje vigorosamente trazado y del cual emana una
intensa afectividad y calor vital. Es la contrapartida de la ta, con la cual se
enfrenta pacficamente en reiteradas oportunidades. El autor la ha enriquecido
con una serie de connotaciones populares: es supersticiosa, le gustan las
expresiones picantes, tiene un gran sentido comn y una visin prctica y
realista de la vida, es activa y trabajadora y su generosa capacidad de amar la
erige constantemente en el centro afectivo y vital de la pieza.
4) Grupos femeninos que rodean a Rosita
Siempre hay un grupo de mujeres que por similitud o por contraste, prolongan
e ilustran la situacin de Rosita, constituyendo una especie de coro y de teln
de fondo de su presencia.
1. Las Manolas. Aparecen en el primer acto. Son amigas de Rosita, sus
compaeras de paseo, y participan de su misma actitud vital: la esperanza en
un maana plena y feliz. Volvemos a saber de su suerte slo en el tercer acto:
el Muchacho es hijo de una de ellas que ya ha muerto hace ocho aos. A pesar
de esta circunstancia adversa, y paradjicamente, se la siente mucho ms'
plena y realizada a la Manola en su muerte que a Rosita en su vida. La otra
tambin se ha casado y tiene cuatro hijos. Vale decir, que la funcin dramtica
de este grupo es reflejar la situacin de la protagonista al principio y destacar
luego, por contraste, su infortunio.
2. Las solteronas. Aparecen en el segundo acto y son una especie de espejo
deformante en el que Rosita puede contemplarse. Son figuras grotescas, y,
13

adems de coincidir con la protagonista en la soltera, prefiguran y anticipan en


su miseria actual la decadente situacin econmica de aquella en el futuro. Su
conducta y su escala de valores configuran una eficaz pincelada costumbrista.
3. Las Ayolas. Son la contrapartida de Rosita y de las solteronas. Sus frescas
ansias de vivir, de casarse, de realizarse, su juventud, acentan por contraste
el paso del tiempo y el deterioro de las cuatro mujeres maduras.
5) Personajes masculinos
Tienen muy poco peso en la obra, salvo el novio, no por presencia sino por
ausencia. Los que se mueven en escena, o son poco importantes dentro de la
accin o cumplen funciones especficas y subsidiarias:
1. El to: Como personaje es desdibujado, poco definido; como temperamento,
inoperante y pasivo. Forma parte de un mundo en disolucin y su muerte no
slo es real sino tambin simblica: en el mundo actual es imposible vivir
nicamente consagrado a cultivar un jardn. Su sentido poco prctico de la vida
conduce a su mujer y a Rosita a la ruina.
2. El Seor X y Don Martn. Su funcin es relativa exclusivamente a la pintura
de costumbres. Representan valores en pugna y aspectos conflictuales de la
sociedad de la poca, el materialismo positivista y falsamente cientfico en un
caso y el idealismo absoluto en el otro, pero desde el punto de vista dramtico
no desempean papel alguno.
3. El Muchacho. Es un resorte dramtico cuya nica funcin consiste en sealar
el paso

IV. Personajes:

1.
Bernarda (60 aos) - Todo lo negativo se centra en ella. Es la encarnacin
hiperblica de las fuerzas represivas. Es un personaje que intenta controlarlo
todo, dentro y fuera de la casa. Dentro, todo el mundo tena que hacer lo que
ella mandase, estuviese mal o bien pues ella aseguraba que lo que deca
estaba bien. Fuera de la casa, le gustaba enterarse de todas las noticias ajenas
a su familia. Es tirana, hipcrita, dspota, mandona, dominante y es blanco de
casi todas las crticas. Proyecta su poder con gritos, mandos, y violencia. Es la
oposicin a los impulsos erticos: la decencia, la honra, la obsesin por la
virginidad. Nunca vemos caractersticas simpticas en Bernarda, en toda
escena est intimidando a los otros personajes. Su motivacin es contar con
una reputacin perfecta y evitar el qu dirn. Es paradjica, pues es la ms
masculina de todas a la vez que constituye una barrera entre sus hijas y los
hombres. Su nombre significa con fuerza de oso.
2.
Angustias (39 aos) - Es hija del primer matrimonio de Bernarda. Es
heredera de una envidiable fortuna que no tarda en atraer, pese a su edad y su
14

falta de encantos a Pepe el Romano, quien piensa casarse con ella. Era la ms
dbil de todas, tanto que pensaban que no aguantara el primer embarazo. Su
nombre significa aflicciones, preocupaciones.
3.
Magdalena (30 aos) - Hubiera preferido ser hombre, porque ya que ha
abandonado la idea de casarse. Es sumisa, pero capaz de las ms duros
reproches. No vive feliz, siempre est triste, siempre parece miserable y se
queja constantemente y maldice. Era la que ms quera a su difunto padre. Su
nombre significa tristeza.
4.
Amelia (27 aos). Ha aceptado el poder de su madre con resignacin. Es
el personaje ms desfigurado: resignada, medrosa y tmida. No es antiptica,
pero tampoco es simptica, sin embargo, aparenta ser amable y tranquila. Su
personalidad no tiene dulzura. Es chismosa y no parece tener inters en
hombres o en el amor. Su nombre significa sin miel.
5.
Martirio (24 aos). Es el personaje ms complejo de todos. Su madre
frustr su boda con Enrique Humanes, aunque ella no lo sabe, y siente un
resentimiento y unos celos de su hermana menor muy grandes, ya que ve
impotente como sta atrae a Pepe el Romano. Es enfermiza, depresiva,
pesimista y su pasin la lleva hasta una irreprimible vileza. Su nombre significa
sufrimiento duro y lento.
6.
Adela (20 aos). Es la ms joven de todas, la ms hermosa y la ms
apasionada. Tiene el sentido de derecho y el capricho de una princesa: quiere
tener todo lo que quiere y pronto. No est dispuesta a someterse a la tirana de
su madre. Todo en ella es vitalidad. Quiere adelantarse a sus hermanas en el
matrimonio. Encarna la abierta rebelda y se convierte en la querida de Pepe el
Romano. Desafa la moral establecida, llegando incluso a romper el bastn de
su madre, y, pese a tener una aventura con el pretendiente de su hermana y
por ello rebelarse contra todo lo proscrito bajo la "inquisicin" de su madre, le
es imposible vencerla y esto la lleva a un destino trgico. Su nombre significa
nobleza.
7.
Mara Josefa (80 aos). Es la madre de Bernarda. Padece de demencia. En
sus palabras se mezcla locura y verdad. Est encerrada y no participa mucho
de la vida de familia porque su hija la recluye cada vez que puede para evitar
la vergenza ante sus vecinos. Representa el deseo de libertad, no solo de ella
sino de todas las hijas; es la voz de cada una de ellas que no se atreven a
expresar su sentir. Odia la casa y quiere marcharse de ella, a la orilla del mar,
para casarse y tener hijos. Su nombre hace alusin a Mara y Jos, los padres
de Jesucristo, hacindonos entender que ellas es padre y madre a la vez.
8.
Poncia (60 aos). Vieja criada. Casi de la familia, confidente de Bernarda,
aunque est siempre le recuerda siempre su lugar. Habla, comenta, aconseja.
Sus aos al servicio de Bernarda le permiten actuar con un aplomo y seguridad
del que las dems carecen; se atreve a cuestionar la autoridad de la ama e
indirectamente llega a entrometerse en los asuntos personales de la familia. Se
trata de un personaje que muestra un claro rencor hacia su "superior". Su
15

nombre nos recuerda a Poncio Pilatos, quien tena el poder para parar la
muerte de Jesucristo, pero se lav sus manos en cuanto a la responsabilidad.
Poncia sabe que hay una relacin sexual entre Pepe el Romano y Adela, y esto
puede resultar en una explosin, pero decide que no puede hacer nada para
evitarlo.
9.
Criada (50 aos). Amante del difunto, Antonio Mara Benavides. Participa
del rencor hacia el ama (y hacia el difunto marido, que la acosaba
sexualmente), aunque se muestra sumisa e hipcrita. Obedece a la Poncia,
pero es altanera, desconfiada y ruda.
10. Pepe el Romano (25 aos). En la obra no aparece fsicamente, aunque es
omnipresente. Es el catalizador de todas las pasiones e iras en la casa. Encarna
al hombre, el oscuro objeto del deseo. Con todo lo que se va diciendo de l,
se compone un retrato suficientemente perfilado, su doblez: va detrs del
dinero de Angustias, pero enamora a Adela. Su apodo el romano, significa
que es fuerte como un soldado romano, sin embargo, su nombre Pepe, es
apodo de Jos, un nombre comn y no tiene apellido. An as, parece ser un
hombre con algo de riqueza. Por sus calidades masculinas, puede dominar los
pensamientos de todas las mujeres en la casa, incluido Bernarda.
11. Prudencia (50 aos). Es una mujer quien es una amiga de Bernarda. Su
nombre es su virtud. Mientras Bernarda siempre grita y trata forzar a su familia
obedecerla, Prudencia es ms tranquila, ms paciente con sus decisiones, ms
prudente. Ella parece criticar a Bernarda por hacer las cosas como un
hombre. Presenta una manera diferente de dirigir un casa.

V. Temtica:

A. Tema principal:

El enfrentamiento entre el autoritarismo de Bernarda y el deseo


de
libertad de sus hijas.

B. Temas secundarios:

1.
El cumplimiento con el designio imperioso de las leyes naturales e
intuitivas. Las referencias a la naturaleza de ndole simblica estn buscadas y
medidas: la masculinidad, la pasin, el deseo sexual primitivo, representado en
los dos caballos de la obra: el de Pepe el Romano y el Garan que relincha y
16

piafa dentro de la casa; el deseo, presente en todo momento con la mencin


reiterada del calor que hace hervir la sangre de las hermanas; etc.
2.
Destino trgico. Adela ha querido rebelarse contra el orden establecido y
lo ha pagado con su vida.
3.
Opresin sobre la mujer. Al igual que los gitanos en El Romancero, Lorca
siente compasin con los seres desvalidos, oprimidos por la sociedad y se
identifica con ellos.
4.
Moral conservadora. Obsesin por la virginidad de la mujer, la religin, las
falsas apariencias por miedo al "qu dirn"...
5.
Clasismo. La sociedad est claramente jerarquizada, se muestra sobre
todo en la relacin que mantienen Poncia y Bernarda quienes, pese a
conocerse de media vida, la una sirviendo a la otra, y tratarse de igual a igual
en algunos fragmentos de la obra, en otros Bernarda hace valer su calidad de
ama y hace bajar la cabeza a su criada.
6.
Las apariencias. Como todo lo dems, Bernarda es el mximo exponente
de este afn negativo por aparentar. Adems, los frecuentes comentarios sobre
las vidas de los personajes externos a la casa, las referencias a la biografa de
la Poncia, delatan ste como otro de los temas principales.
7.
Autoritarismo. Cruel e irracional despotismo de Bernarda. De hecho, el
papel de Bernarda ha sido interpretado por hombres para darle mayor dureza a
este aspecto. La emasculacin de Bernarda se vincula a su smbolo de poder:
su bastn.
8.

La sensualidad.

9.

El odio. se observa en el dilogo que tienen las hermanas entre si.

10. La envidia. se puede observar, sobre todo, en la relacin entre las


hermanas. Angustias, por ser hija de un hombre con posibles, es la heredera de
la fortuna familiar y, por ello, la requerida por Pepe el Romano como mujer.
Tanto Martirio como Adela pugnan continuamente por los favores de Pepe el
Romano formando un tringulo de enemistades entre ellas.
11. La injusticia con las mujeres en un mundo de hombres. Las frecuentes
alusiones por parte de todas las habitantes de la casa a la "forma de hacer de
las mujeres" ponen en relevancia no slo la moral de la poca, sino tambin la
opinin del autor sobre el tema. En boca de Adela pondr siempre el tinte de la
crtica, aludiendo a la represin y a la necesidad de romper el yugo social.
12. La hipocresa social.
13. El dinero: En esta obra se habla mucho de las clases sociales y por lo tanto
del dinero y los bienes de cada uno. El dinero en la casa de Bernarda se centra
en Angustias, aunque podemos considerar que la familia Alba pertenece a la
clase media. En la obra hay muchas discusiones por el dinero porque Angustias
se lleva al galn ms guapo del pueblo solo por su dinero.
17

14. La falta de amor. Se ve ms claramente es en las hijas, que ansan el


matrimonio para salir de la casa. El hombre es reflejado como aquel que solo
busca el placer, y la mujer es la que busca el matrimonio para estabilizar su
vida.

VI. Ambiente:

A. Tiempo - La obra se desarrolla a principios del siglo XX,


probablemente en los
aos 20 o principios del 30. En ella transcurren alrededor de unos
tres meses, lo que dura el verano, aunque esta apreciacin no es
precisa.

B. Espacio - La accin se desarrolla en la casa de Bernarda Alba, un


espacio
cerrado. En un pueblo, que no identifica, de Andaluca, Espaa. Un lugar que
puede no considerarse pueblo porque no tiene ros, sino ms bien pozos.

VII. Atmsfera:

La obra presenta una atmsfera de intriga, de autoritarismo, de


traicin, cargada de sensualidad y pasiones desenfrenadas. Adems, el autor
se encarga de hacer una crtica a los problemas sociales de la poca.

VIII. Estructura:

A. Estructura externa:

La obra se puede estructurar en tres actos siguiendo el esquema de


planteamiento, nudo y desenlace. Su dramatismo se acenta porque carece de
escenas. Se distingue la disposicin del tiempo entre un acto y otro en maana
(acto I), tarde (acto II) y noche (acto III).

B. Estructura interna:
18

Se aprecian tres partes distintas en la obra. Primero aparece una exposicin de


la situacin, una localizacin espacio - temporal y una presentacin de los
personajes. Se dice que ha muerto el seor Alba y que Bernarda va a imponer
el luto en su familia. En la segunda parte, el desarrollo, se anuncia la boda de
Angustias con Pepe el Romano y a partir de este momento la tensin va en
aumento. Se muestran las envidias y amores de las dems hermanas, aparece
el misterio de las ventanas y de los encuentros nocturnos. El momento cumbre
(punto culminante) es cuando se desvela que Adela y Pepe haban mantenido
una relacin. La ltima parte, el desenlace, tiene un final trgico, el suicidio de
Adela al creer sta que su madre ha matado a su amado Pepe.

IX. Tcnica Dramticas y Estilo:

A.

Tono - Serio, sombro, cargado de solemnidad.

B. Tcnica Dramtica - La maestra del dilogo es indudable. Se caracteriza


por su fluidez, el nervio y la intensidad. Predominan las rplicas cortas y
rpidas y a menudo llama la atencin su sentenciosidad. Se unen realidad y
poesa; est cargado de simbolismo.

C. Lenguaje - Directo y realista, a veces se introducen elementos lricos. Cada


personaje habla segn su carcter y las rplicas son cortas y vivaces, con lo
que adquiere toda la obra un carcter muy real. Esto lo refuerza con la tcnica
tan caracterstica de Lorca llamada "poetizacin del lenguaje cotidiano", que
dota a los personajes de una sensibilidad ms elevada, al elevar poticamente
hablas populares del lenguaje cotidiano como refranes populares. El lenguaje
utilizado por Mara Josefa es surrealista, est cargado de simbolismos.

D. Acotaciones - Tienen un valor muy importante. Son breves y concisas,


excepto cuando el narrador describe los lugares y movimientos de los
personajes.

E.
Recursos estilsticos - Son abundantes. Destacan las comparaciones
(subi la voz que pareca un cntaro de agua llenndose poco a poco,el que
contrataba era un muchacho de ojos verdes apretado como una gavilla de
trigo...). Tambin destaca la metfora (lengua de cuchillo que simboliza la
mala habladura de una de las mujeres). Por otro lado tenemos paralelismo,
dicho de otra manera, dos frases con una misma estructura sintctica (con la
19

llave que todo lo abre y la mano que todo lo cierra) y varias onomatopeyas (tin,
tin, tan) que representan el sonido de las campanas y por otro lado (chisss) que
simboliza el silencio. Por ltimo est la hiprbole (fea como un demonio, que en
este caso sirve para exagerar la fealdad de uno de los personajes).

F.
Simbologa - Lorca estaba fuertemente influido por el simbolismo, comn
en la Generacin del 27. Unos cuantos smbolos en esta obra son:

1.
La naturaleza (agua, perlas, estrellas y animales): sed como referencia al
deseo sexual (vase el sofoco: por eso Bernarda quiere cerrar ventanas y
Adela/Martirio tienen sed. El caballo cuando da coces tiene sed). El pueblo no
tiene ros (igual a vida) pero s pozos (oscuros smbolos de muerte). Se
contrastan las referencias al agua estancada/envenenada de los pozos con el
agua limpia e infinita de mar (con el que se asocia Mara Josefa). Las perlas del
anillo de Angustias; su casamiento es un modo de escapar de esa reclusin. La
fascinacin de Adela con las estrellas representa su deseo de escapar y brillar.
El caballo representa la opresin de la energa sexual.
2.
Los gruesos muros: representa el encierro, la falta de libertad, haciendo
que el ambiente de la casa sea como el de un convento. La casa es una prisin.
3.
La luna: viene dado por el hecho de que Adela adora la luna y las estrellas
smbolo de erotismo, lo cual nos habla de su pasin con Pepe el Romano y su
deseo por poseerlo, ya que habla de lo bonita que es la noche con la luna y sus
estrellas, lo cual nos descubre su deseo de libertad.
4.
Blanco-negro (viene reforzando la idea del documental fotogrfico):
blanco para lo positivo en general (la vida, la libertad, la sexualidad) mientras
que lo negro se refiere a la muerte (Adela muere de noche) y al fanatismo
religioso (luto).
5.
El color blanco: el blanco de las paredes de la casa se va apagando a
medida que transcurre la trama, pasando de blanqusimas (Acto 1) a
"ligeramente azuladas" (Acto 3), lo que simboliza la prdida de la pureza (tema
que obsesiona a Bernarda) a lo largo de la obra.
6.
El color verde: significa la rebelda en Lorca. Lo demuestra mediante el
vestido verde que luce Adela y el abanico que usa, ella es la nica de las hijas
que se rebela contra la voluntad de su madre. El verde es tambin
representacin de la muerte para Lorca, as lo podemos apreciar en el mismo
personaje de Adela (vestida de verde) que acabar su vida trgicamente.
7.
El calor reinante: contribuye a intensificar la tensin dramtica y a
moldear el carcter triste de los habitantes de las tierras secas frente a la de
los habitantes de las tierras hmedas. Adems, se asocia tambin con el hado
y la fatalidad de los personajes.

20

8.
El bastn: simboliza el poder tirnico de Bernarda. Cuando Adela lo rompe
acaba la tirana, muestra la rebelda de Adela. El bastn tambin es un smbolo
flico por la forma que tiene. En tercer lugar, el bastn simboliza la ceguera de
Bernarda ante las pasiones de sus hijas.
9.
Los nombres de los personajes: Bernarda (masculina y significa con
fuerza de oso), Angustias (oprimida y deprimente), Martirio (atormentada),
Magdalena (nombre bblico y como el dicho de llorar como una Magdalena),
Amelia (significa sin miel), Adela (significa de naturaleza noble aunque
tambin puede proceder del verbo adelantarse), Mara Josefa (Mara significa
la madre de Jess y Jos significa el padre de Jess; simboliza la edad del
personaje), y La Poncia (nombre relacionado a "Poncio Pilatos", personaje
bblico que envi a crucificar a Jess).
10. El caballo garan (semental): representa la vida y el erotismo masculino.
Tambin aqu representa la fuerza desatada de la naturaleza, el deseo sexual.
11. Los chorizos: son signo del bienestar y la abundancia.
12. El abanico de colores: representan la libertad, alegra
13. Las sbanas que bordan: son signo de las ataduras femeninas.
14. La aguja: las mujeres
15. El ltigo: los hombres
16. La msica y los cantos tradicionales: profundiza en las constantes del
espritu tradicional de su tierra y de la gente: el desgarro amoroso, la valenta,
la melancola, la pasin, la libertad...

21

S-ar putea să vă placă și