Mcanique esthtique de l'image :

Thorie des Mondes

Objectif de cet article
Cet article vise analyser les raisons pour lesquelles une image peut nous
apparatre intressante et crer en nous de l'motion. Nous continuons dans cet
article approfondir une analyse esthtique que nous avions commenc mettre
en place il y a quelques annes dans un texte propos de l'uvre de Robert Musil
(11).
Le prsent article pourra intresser tous ceux qui s'interrogent sur leur rapport
l'image, mme s'il est particulirement destin, parmi eux, aux plus cratifs et aux
professionnels, ceux dont la rflexion sur le thme de la perception de leurs images
par un spectateur est dj probablement bien avance.
Nous pensons que cette Thorie des Mondes peut les aider mieux comprendre
ce qui se passe chez eux-mmes ou chez le lecteur au moment de la lecture de
l'image et, partant, les aider analyser l'avance les forces et les faiblesses de
celle-ci. L'ide est videmment de pouvoir mettre en place une hirarchie de qualit
au sein de leur production d'images et de les aider aussi, peut-tre, en amont,
prparer plus srement des images plus riches et plus belles, ds leur conception.
Pourquoi Thorie des Mondes ? Rien voir avec Everett. Le titre reprend le
vocabulaire d'analyse des images que nous proposons. On aurait pu dire aussi
thorie des ensembles, mais le vocabulaire tait dj encore plus charg dans
d'autres domaines. Il aurait t certainement plus juste de dire thorie des
passages ou thorie des charnires au sens o c'est le passage d'un monde
l'autre, le basculement vertigineux de l'esprit d'un monde l'autre, qui est
important... mais j'ai souvent employ ce dernier terme charnire avec des
stagiaires, et je voyais bien une sorte de nuage d'incrdulit passer dans leurs
yeux. Pdagogiquement, la Thorie des Mondes passe bien. Je fais avec.

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l'auteur
Henri Peyre
N en 1959
photographe
ancien lve des Beaux-Arts de Paris
webmaster de galerie-photo
professeur de photographie
l'Ecole des Beaux-Arts
de Nmes de 2002 2005

Prsupposs
Toute thorie, mme d'application convaincante, comme l'est cette Thorie des
Mondes, repose en fait sur des prsupposs, des sortes de confusion de sens sur
lesquels il faudrait faire plus de lumire. Quoique leur claircissement ne soit pas
l'objet de cet article, nous voudrions quand mme souligner les 2 affirmations
desquelles procde la Thorie des Mondes :

1/ la jouissance est le but de l'esthtique d'une image

www.photographie-peinture.com
www.nature-morte.fr 2/ la jouissance esthtique imite la jouissance sexuelle. Celle-ci consiste dans le
passage du monde de la conscience individuelle au monde de la conscience du
grand tout (suprieur) de l'espce. Le moment de la perte de contrle de soi est le
moment paroxystique de la jouissance. La faon d'augmenter la jouissance
consiste le plus souvent faire durer au maximum le moment charnire du
basculement. Dans ce moment, on passe d'un monde un autre, d'une faon de
voir l'univers une autre, radicalement diffrente. On suppose que la jouissance
esthtique imite ce passage d'un monde l'autre et se satisfait du mme
mcanisme.

Image un seul monde = image d'illustration

Merci Georges Laloire

La plupart des images que nous pouvons voir autour de nous ne dcrivent qu'une
seule vision du monde. Un grand nombre de photographes ne savent produire que

pour sa relecture attentive cette sorte d'images et s'en contentent, en particulier les amateurs dont le rve
n'est souvent que la perfection technique ou la reproduction en image des tres
aims. Dans cette catgorie, on n'est pas encore entr dans l'image artistique.
On peut parfaitement tablir une graduation de qualit croissante l'intrieur de ce
groupe, en estimant que plus la description du monde unique voqu est
matriellement russie, plus l'vocation du sujet est prcise et documente, et plus
l'image est bonne. Une hirarchisation peut naturellement tre tablie depuis la
photographie rate jusqu' une image trs construite et techniquement au point.
Le plus souvent, l'importance donne au sujet rejaillit sur l'intrt que prsente
l'image. Nous avons autrefois dj tent de classer l'importance des sujets suivant
l'attention naturelle que le spectateur pouvait leur porter (1).On pourra par exemple
parler d'intrt croissant pour le spectateur de cette image bien faite de Werner
Bischof ....

Veuillez noter :
Il nous est extrmement difficile de runir les
autorisations ncessaires la prsentation des
photographies originales dans le texte et nous
n'avons pas de budget pour la rmunration des
ayant-droits. Le principe que nous suivons pour
l'illustration des articles est le suivant : les auteurs
des articles peuvent utiliser, sous rserve que
soient indiqus clairement le nom de l'auteur et la
source (...) les analyses et courtes citations
justifies par le caractre critique, polmique,
pdagogique, scientifique ou dinformation de
luvre laquelle elles sont incorpores. Nous
nous conformons en cela aux textes en vigueur
(voir en particulier sur ce site :
http://www.culture.gouv.fr/culture/infospratiques/droits/exceptions.htm). Si vous contestez
l'utilisation faite d'une photographie, merci de bien
vouloir nous en informer. Nous retirerons aussitt la
photographie incrimine des illustrations.

En route vers Cuzco ; cette image d'un jeune Indien du Prou est une belle et
complte description d'un personnage et de son biotope. Bien aprs avoir t prise,
elle fascinera toute une gnration qui voudra y voir un symbole du retour la
nature, loin de la socit de consommation(2)
... cette image de Jock Sturges, o la description du biotope est toute aussi bonne
mais o le photographe introduit la nudit des personnages, facteur d'attraction
supplmentaire pour le spectateur (1) :

Jock Sturges (12) - Gale, Marine, Valentin et Marie-Claude

Montalivet, France, 1987
Ces images sont videmment dj de bon niveau : elles sont techniquement
irrprochables et leurs auteurs tmoignent d'un indniable sens de la composition.
Leur sujet est attirant pour le spectateur ; elles n'en restent pas moins, relativement
d'autres, peu artistiques ; ce sont avant tout des images d'illustration. Elles sont
bien faites, bien conduites, bien tires ; elles peuvent aussi captiver le regard par le
sujet prsent. Mais elles ne crent pas par elle-mme cette jouissance esthtique
beaucoup plus intense que d'autres images savent construire.

O l'on commence renifler un parfum de jouissance...

Un photographe me montrait rcemment une trs jolie photographie abstraite, bien
faite, o l'on voyait une savante composition monochrome monter vers le
spectateur et il m'expliquait : "c'est au dpart un misrable escalier de cuisine.
Voyez ce que j'en ai fait !" Indubitablement, un important travail photographique
avait t ralis : on ne voyait dfinitivement plus l'escalier de la cuisine. L'image
en elle-mme tait pourtant un peu ennuyeuse. Il semblait que rien n'y restait de
l'excitation qu'avait eue notre photographe de changer avec elle le regard qu'on
pouvait porter sur la cuisine.
Ceci est trs important noter : la fois notre photographe tait encore boulevers
du changement de regard qu'il avait pu apporter sur ce sujet banal, et, la fois,
moi-mme, spectateur uniquement du rsultat, je ne pouvais prendre aucune part
cette excitation. Avec cet exemple nous comprenons mieux ce qui se joue dans la
photographie : tout le plaisir artistique consiste jouir du changement de point de
vue, du changement de perspective sur le monde, disons du changement de
monde puisque nous voulons faire un peu de thorie avec cela. Notre photographe
tait encore sous le coup de cette jouissance et il m'en parlait avec feu. Pour ma
part je ne voyais qu'un seul monde, une pure abstraction, sans avant ni aprs,
dans la photographie qu'il me proposait. Je ne pouvais pas jouir. Me sentant
rserv, le photographe, malheureux que je ne le suive pas, m'expliquait le motif de
sa jouissance, faisant un travail de critique : la jouissance ncessitant la
rintroduction du premier monde inapparent - la cuisine ordinaire, il me parlait de

ce monde. Le rintroduisant, la fois il ranimait la mmoire de sa jouissance et la

fois m'ouvrait une porte vers la possibilit de voir en mme temps son image et la
modeste cuisine qui en avait fourni le prtexte : avec ces 2 mondes, il pensait que
ma jouissance pourrait aussi venir, que j'allais pouvoir jouir de la transformation des
mondes, allant de l'un l'autre.
De cet exemple, retenons qu'une jouissance authentique vient de la possibilit de
percevoir la fois plusieurs points de vue diffrents sur les choses ; la jouissance
vient au moment du passage de l'un l'autre, dans ce moment charnire o
l'interprtation faite de ce qui nous est montr peut basculer. Retenons aussi, et
cela nous semble fondamental, qu'une bonne image, une image qui nous apporte
de la jouissance, sera particulirement une image qui contient en elle ces points de
vue multiples. Si l'image ne contient pas de points de vue multiples, elle aura
besoin, pour augmenter son impact en terme de jouissance, d'un commentaire
visant restituer un ailleurs, un deuxime monde, en face duquel elle pourra
s'imposer.
La facilit est videmment de confier la critique le soin de btir ce deuxime
monde, cela permet aux critiques de vivre. On peut aussi compter sur l'accrochage,
c'est--dire la possibilit que donne une mise en contexte particulire, pour
contrarier le plus possible le sens implicite de l'objet ; c'est le bon coup (assez
bte) de l'urinoir au muse. On peut aussi compter sur la mise en srie, pour
opposer le monde d'une image une entit suprieure d'un autre type ; se rfrer
ce supermonde au moment de l'examen de l'image donnera l encore une
certaine jouissance ; on peut aussi croiser les mediums, en juxtaposant texte et
photographie... tout un tas d'aides la cration d'un autre monde auquel pourra
tre confront une image atteinte par le vice de la pauvret du sens. Nombre de
ces boues ont t bien explores par l'art contemporain, mais elles ne peuvent
pas cacher que le bateau prend l'eau. Une image aide par des moyens peu
stables, par un environnement extrieur complexe et fragile, finalement peu
permanent, est une image en danger.
Heureusement, on peut aussi dcider de crer des images riches, des images qui
portent en elles-mmes des mondes diffrents, donc des possibilits de regards
diffrents sur les choses, de vrais piges de jouissance, solides et stables.
A proprement parler, seules de telles images me semblent rellement artistiques.
Dans la suite de cet article nous proposons quelques images pouvant rpondre
ce cahier des charges.

Image forte deux mondes ou plus = images artistiques

en soi
Voici un exemple d'une image forte. Ce n'est pas pourtant une image
techniquement au point, bien au contraire ; c'est une image de reportage qui
prsente une qualit technique vraiment faible due des conditions de prises de
vue difficiles (de trs loin, au tlobjectif). La dynamique de l'appareil semble avoir
largement t dborde la prise de vue, les couleurs sont mdiocres... et
pourtant l'impact de l'image est fort.

Tian Anmen - Stuart Franklin - 4 juin 1989 (2)

Pourquoi cette image fonctionne-t-elle bien ?

Cette image fonctionne bien parce qu'elle prsente avant tout une confrontation
entre deux mondes. Globalement nous est prsente la confrontation entre :
- un monde qui descend depuis le haut droite de la photographie : les chars bien
sr, mais pas seulement eux : le bus accident en haut gauche y participe, de la
mme faon que les marques sur la chausse.
- un monde extrmement rduit en face : celui de ce personnage avec ses courses,
qui fait de la rsistance, regardant vers le haut droit de la photographie. et arrtant
les chars.
L'image peut tre rsume sous une forme gomtrique simple :

Le monde de la grosse flche verte ; le monde bien rduit de la petite flche

blanche.
Le spectateur peut naturellement y ajouter la confrontation entre le civil et le
militaire et s'il pense connatre la ralit chinoise, l'aspiration la dmocratie contre
la rpression (mais cette dernire interprtation n'est pas livre par la photographie
elle-mme et la photographie reste forte indpendamment de son fait gnrateur).
Sur une image pareille l'il reste longtemps, travaillant parcourir l'image pour
enrichir le contraste d'opposition entre les deux mondes. Le point le plus jouissif de
l'image, celui auquel l'il revient sans arrt, est celui du pic d'opposition entre les
deux mondes, juste devant l'individu oppos au premier char. Je parlerais bien ici
de l'existence d'un point charnire, parce qu'il y a cet endroit basculement d'un
monde l'autre, si je ne me rappelais pas une nouvelle fois que cette notion a
toujours sembl un peu pnible mes interlocuteurs, probablement habitus ce
qu'une charnire soit un genre de droite l'intersection d'une porte ouverte et du
plan de son encadrement.
On retrouve une opposition semblable pour cette image :

Richard Misrach - White man contemplating pyramids, Egypt, 1989 (3)

On entre dans cette photographie par les contrastes maximum, qui sont ports par
les 2 bords des pyramides. Nous trouvons l 2 lignes de force (1 et 2) qui
conduisent le regard dcouvrir le minuscule petit bonhomme en 3 :

Le contraste est clairement tabli entre les ruines gigantesques et la solitude de ce

petit homme vivant, terriblement isol dans ce dcor grandiose auquel il donne
l'chelle. Pour le spectateur, il existe vritablement une jouissance de l'opposition
renouvele de l'homme aux ruines. Cette opposition fondatrice invite parcourir
plusieurs reprises la photographie, et jouir en passant par le petit homme devenu
point charnire, du passage d'un monde l'autre ; l'hyper description des ruines
permet, chaque retour du regard sur le petit homme, de le trouver plus isol.
Misrach propose trs astucieusement une opposition supplmentaire avec le choix
du titre "white man" pour cette photographie ; voil le contexte au travail, en plus, et
une nouvelle piste de basculement entre deux mondes constitue : l'homme blanc
occidental considre l'Egypte millnaire... Misrach sait bien d'o vient la jouissance.
La jouissance de l'opposition entre deux mondes est particulirement tablie par
cette photographie de Mac Adams (5) :

Mac Adams, From "The Pet Shop" series

Un curieux bric brac en haut de l'image est clair afin de constituer en bas une
ombre familire. La confrontation des deux mondes gnre une sorte
d'merveillement ; le spectateur est incit valuer plusieurs fois cause et
consquence, passant plusieurs reprises le regard d'un monde l'autre ; cette
photographie fait bien sentir ce que peut tre une motion esthtique. Par ailleurs,
il n'y a pas qu'un passage entre ces deux mondes spars par quelque ligne
charnire horizontale en milieu de photographie ; il y a galement une invitation du
photographe au spectateur, une invitation passer dans son camp de cratif ; audel de l'image celui qui regarde est invit franchir la ligne charnire qui spare le
spectateur abus du crateur manipulateur. Mac Adams donne son truc ; on jouit
d'un passage en coulisse. Cette image est excellente parce qu'elle prsente donc
en fait deux franchissements de charnire et non un seul... celui de la masse
informe la figure de l'oiseau, celui du monde du spectateur au monde du crateur.
On peroit que la richesse d'une image peut dpendre de l'accumulation des
mondes offerts et de la quantit de changements de regards auxquels l'observateur
est invit.

Peu d'lments peuvent parfois sparer une image artistique d'une image qui
n'arrive pas l'tre. En tmoignent ces deux images.
La premire image extraite de Our true Intent is all for your delight (10) ne marche
pas ; il s'agit d'une curieuse vue de ces maisons de loisirs apparues dans l'entredeux guerres en Grande Bretagne :

Nous sommes en prsence d'une image d'illustration. Le regard du spectateur n'est

pas particulirement attir par le paysage l'extrieur. Il reste dans le btiment. En
ralit, la photographie suscite surtout un tonnement par l'objet reprsent : le
spectateur peut trouver son contenu curieux et s'interroger sur la nature de ce qui
lui est montr.
La photographie suivante de cette srie fonctionne, elle, d'une toute autre manire :

Cette fois on a clairement l'tablissement de 2 mondes : celui du bar o se tiennent

les spectateurs et celui de l'aquarium vers lequel convergent les regards. Ces
regards renforcent, comme dans la photographie de Tian Anmen, l'opposition entre
deux univers. L'orange de l'un s'oppose au bleu de l'autre ; il y a le monde du sec
et le monde du mouill. Le regard hallucin de la femme au premier plan accroche
dans le second monde la silhouette floue d'un homme en maillot. A quoi peut bien
rver cette femme ? Le lien clairement tabli entre les deux mondes en renforce
l'opposition et la connotation sexuelle manifeste renforce la promesse de
jouissance. La photographie est extrmement lourde de sens. Constatons
finalement qu'autant l'homme est ouvert et offert, autant la femme est tendue et
ferme. L'image pourrait tre rsume par ce petit schma :

Frottons-nous les mains : voil une belle image artistique ! A l'opposition monde
sec orange/ monde humide bleu s'ajoute l'opposition trs intressante entre cette
femme nette et ferme et l'homme flou et ouvert. Les regards de tous (mais
particulirement celui de la femme) invitent le spectateur passer d'un monde
l'autre.
Il serait trs difficile de mener une telle analyse d'opposition sur la premire des
images. Dans la premire image, personne ne semble se proccuper du paysage :
ce qui est derrire la fentre est limin. On pourrait essayer de trouver une
opposition entre l'ordre des fauteuils et le fait que certains fauteuils devant sont mal
rangs ; mais on pourrait prfrer opposer la femme et son enfant aux gens assis...
les oppositions sont faibles, pas claires et peu fonctionnelles. L'image a finalement
peu de valeur.
Il va de soi que les analyses d'opposition au sein des images peuvent tre plus ou
moins faciles ; intressons-nous par exemple cette photographie de Weston (8) :

Edward Weston : Charis nue (1936)

D'o vient l'extrme sensualit de cette photographie ?
Il nous semble qu'on peut rsumer cette image au moyen de 2 figures
gomtriques imbriques l'une dans l'autre, un ovale (a) et un triangle (b),
l'opposition de ces figures ronde et anguleuse tant rappele par une deuxime
opposition dans la tte de Charis : chevelure arrondie sur tte ronde et trait net de
la raie du crne :

La sensualit des 2 ovales est mise en valeur par une opposition 2 figures plus
pointues. 2 mondes s'affrontent donc sous nos yeux et 2 reprises. Mais on peut
aller plus loin : l'ensemble du corps semble vraiment obir au jeu des lignes : en
plus de l'opposition des figures, le spectateur peroit la sujtion du corps la
simplification formelle, et il jouit de l'obissance avec laquelle le monde rel imite
celui de l'abstraction.

Dans certaines images, l'opposition des mondes peut devenir extrmement

abstraite : on peut en tant que spectateur ressentir en soi la confrontation, au lieu
qu'elle se manifeste physiquement l'intrieur de l'image. C'est le cas prsent par
ces 2 images de Philip-Lorca diCorcia (4) :

Philip-Lorca diCorcia - Bruno, 1993

Dans cette premire image, un enfant est allong sur un carr d'herbe. Mais sa
posture fige laisse douter qu'il s'agisse rellement d'un enfant ; peut-tre est-ce
en fait une poupe abandonne ? L'ensemble des informations donn ne permet
pas de conclure. La jouissance du spectateur vient de ce jeu impos sa
perception et, partant, sa comprhension. L'ambigut ainsi impose invite
rester plus longtemps sur l'image et prouver un vertige du sens : nous restons
suspendus entre les 2 mondes d'interprtation diffrents que suggre l'image.

Philip-Lorca diCorcia - Mario, 1981

Cette deuxime image fonctionne peu prs de la mme faon. Aprs une lecture
vidente - un homme qui restaure une pice - une interrogation nous saisit : est-ce
la pice qui est ce point petite, ou cet homme est-il rellement un gant ? Nos
perceptions ne suffisent pas l encore rsoudre une question pourtant simple et
nous sommes invits douter assez profondment de ce que nous pouvons voir.
Dans les deux cas, une confrontation d'interprtations possibles dcoule de
l'ambigut de ce qui nous a t prsent ; nous n'avons aucun moyen rel
d'arrter la confrontation. Mais c'est heureux, parce que nous jouissons de la sentir
se modifier en nous dans un sens et dans l'autre.

Image contexte : le 2me monde est en-dehors de

l'image
Un certain nombre de photographies peuvent prsenter des oppositions de
mondes dont l'un des mondes n'est pas explicitement inclus dans la photographie.
Leur impact peut alors tre plus fragile, suivant en cela la fragilit de l'existence du
deuxime monde absent de la photo, monde extrieur qui peut faire appel des
conventions susceptibles de devenir obsoltes.
Premier exemple (5) :

Debbie Fleming Caffery - septembre 1995, Luisiana

La force de cette photographie sentimentale vient naturellement du fait de ce qu'on
aurait tendance y jouir de l'cart entre le monde des alligators et celui des
hommes, auquel il renvoie manifestement. La proximit de ce joli couple au monde
des hommes se trouve renforce par une sorte d'vocation des draps du lit en haut
et gauche de la photographie. Nous avons bien deux mondes entre lesquels
nous ne cessons de passer pour notre plus grand plaisir. Mais l'un d'entre eux, le
rfrent humain, est cette fois en dehors de la photographie.
Deuxime exemple :

Beate Gtschow - LS#3, 1999

Ce paysage pastoral de Beate Gtschow (6) est extrmement drangeant parce
qu'il est une photographie qui essaie d'tre une peinture. Toute la jouissance que
peut ressentir le spectateur vient des confrontations picturales auxquels il peut
soumettre cette photographie. L'opposition monde de la photographie / monde de
la peinture, qui est la clef de la jouissance en face de telles images, ne peut tre
effective que si le spectateur possde une culture relle en peinture. Seule cette
culture peut sortir l'image d'une consommation purement illustrative. La

participation d'une telle photographie au monde de l'art est finalement assez

fragile... mais dans le fond pas tellement plus que celle de l'urinoir de Duchamp au
monde musal, qui ne valait que parce qu'on s'efforait l'poque de ne pas
mettre d'objets mdiocres dans les muses.
On conoit avec ces exemples pourquoi la jouissance artistique, n'en dplaise aux
barbares, est toujours plus leve pour quelqu'un de cultiv.

Une dernire mention doit enfin tre faite d'un certain type de prsentation
d'images devenu une tarte la crme en photographie : la prsentation en srie.
Dans le contexte de la srie, l'image par elle-mme ne vaut rien ; elle ne vaut qu'en
tant qu'elle est compare une chose suprieure, qui est la srie ; le spectateur
est invit mesurer son cart aux autres, et rester attentif de l'une l'autre.

Bernd & Hilla Becher - vers 1969-1972 (7)

La jouissance du spectateur tient donc une rgle du jeu de circonstance, impose
par un photographe diteur, dont l'ambition peut tre de donner un peu de crdit
artistique des photographies qui, prises isolment, en ont peu.

Conclusion : une Thorie des Mondes

Retenons bien ceci : plus le spectateur est cultiv et plus il peut tablir par
projection sur l'uvre des oppositions entre des mondes qui ne sont pas intgrs
dans l'objet d'origine. On ne peut pas tre tonn, ds lors, que les observateurs
ne s'accordent pas forcment sur l'intrt des uvres soumises au regard. Une
analyse de type "Thorie des Mondes" pourra expliquer mieux la raison du
phnomne...
En tant que cratif, le plus sr est en tout tat de cause de tcher d'intgrer les
oppositions de monde l'intrieur mme de l'uvre. Normalement on est sr que
cela marche... et on n'a compter ni sur l'tendue de la culture du spectateur, ni
sur la permanence d'un environnement charg de mettre l'image en valeur en
proposant un monde qu'elle viendrait contrarier. La jouissance est ainsi au rendezvous tous les coups si les mondes inclus sont suffisamment lisibles.
En photographie, on se gardera ds lors soigneusement d'viter d'examiner l'intrt
de ses images l'unit au motif qu'elles constitueraient toutes ensembles une srie
laquelle elles pourraient tre rattaches.(9)
Il ressort enfin de ce qui prcde que tout travail de prparation ou tout travail de
retraitement d'image doit avoir pour objet principal d'augmenter la lisibilit et la
confrontation des mondes au sein de l'image.
Raliser un travail artistique, c'est ainsi avoir conscience des mondes qui vont
s'opposer dans les images et qui seront offerts la lecture du spectateur,
entranant sa jouissance. Cette conscience doit permettre de prparer la prise de
vue autant qu'elle permet d'amliorer l'image au retraitement numrique.

Sans opposition de mondes, pas de jouissance et pas de photographie artistique.

Notes
(1) Henri Peyre - Le rel en photographie - Actes du congrs de la photographie
haute rsolution de Bourges, 2008, publi sur galerie-photo.
(2) Image prsente dans le livre de Marie-Monique Robin : les 100 photos du
sicle, Editions du Chne, Paris, 1999. ISBN 284 277 175 3 - 34 1337 4/05
(3) The Angle of Repose: Four American Photographers in Egypt : Linda Connor,
Lynn Davis, Tom Van Eynde, Richard Misrach, Lasalle Bank Photography
Collection, Chicago, 2000. ISBN 0-9702452-0-3
(4) Philip-Lorca diCorcia - The Museum of Modern Art, New York, 1995
80 pages, 55 photographies en couleur, ISBN 0-87070-145-2
(avec un texte de Peter Galassi - en anglais)
(5) Graphis fine art photography 2, Martin Pedersen, Graphis, New York, 1997.
ISBN 1-888001-14-3
(6) Beate Gtschow, LS / S, Aperture, New York, 2007. ISBN 978-1-59711-046-4
(7) Bernd & Hilla Becher Hochofen, Editeur : Schirmer Mosel, 2006.
ISBN-10: 3888143527, ISBN-13: 978-3888143526
(8) Le Corps : Oeuvres photographiques sur la forme humaine William A. Ewing,
Assouline et Thames and Hudson 1994. ISBN 2 84323 067 5
(9) ... A moins, videmment que cette srie ait une fonction chronologique comme
la belle srie Things are queer de Duane Michals, qui joue trs astucieusement,
sa dernire image, sur un vertige : le spectateur a cru rester d'un bout l'autre
dans un mme monde, et voil qu' la dernire photographie, il se rend compte
qu'il est dans un monde qui, comme un ruban de Moebius, n'a pas la mme
dimension que le monde de dpart...
Voir page 53 du livre de Marco Livingstone - Duane Michals, photographe de
l'invisible, Editions de la Martinire, Paris, 1998. ISBN 2-7324-2335-1
(10) Our True Intent Is All for Your Delight: The John Hinde Butlin's Photographs,
photography by Elmar Ludwig, Edmund Ngele and David Noble, Introduction by
Martin Parr, published by Chris Boot, first published 2002. ISBN 0-9542813-0-6
(11) Henri Peyre - Esthtique de Robert Musil, 2003. Publi sur galerie-photo :
http://www.galerie-photo.com/robert-musil-esthetique.html
(12) Radiant Identities: Photographs by Jock Sturges, Elizabeth Beverley,
A.D. Coleman, Jock Sturges, Aperture, 1995.
ISBN-10: 0893815950 ISBN-13: 978-0893815950

dernire modification de cet article : 2011

tous les textessont publis sous l'entire responsabilit de leurs auteurs

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