UNIVERSIDAD NACIONAL EXPERIMENTAL

DE LOS LLANOS OCCIDENTALES

EZEQUIEL ZAMORA
BARINAS-BARINAS.

BACHILLERES:
-Borjas Yohana C.I.19.612.216
-Osorio Victor C.I. 19.277.666
-Quintero Jhesika C.I. 18.295.545
-Ramrez Merlin C.I. 20.599.214
-Rivas Englis C.I. 18.772.720
Asignatura: Danza II
VII Semestre

Barinas, Febrero de 2012.

 INDICE.

Pag.

Introduccin. 3

La Danza.. 4

Elementos De La Danza.. 4

La Danza En Venezuela.. 5

Origen 6

Evolucin 7

Principales Danzas Venezolanas 7

Clasificacin de las Danzas Venezolanas. 13

Personajes de la Danza En Venezuela. 14

Principales Academias de Danza en Venezuela 25

Anexos. 28

Conclusiones 31

Infografa Online. 32
 INTRODUCCIN.

La danza ha formado parte de la historia de la humanidad desde el

principio de los tiempos. Los primeros antecedentes de este gnero artstico
se encuentran en las prehistricas pinturas rupestres grabadas en cuevas en
recnditos lugares en el mundo.

La historia propia de la danza refleja los cambios de las relaciones del

pueblo con su conocimiento del mundo, por esta razn, se asume que las
primeras danzas tuvieron carcter religioso, existieron danzas dedicadas u
ofrecidas a los astros, de manera especial al sol y a la luna, pero luego,
cuando los humanos primitivos se volvieron sedentarios, lo hacan a la lluvia
y a otros fenmenos naturales, adems de hacer danzas para las faenas
como la caza de animales y la siembra.

Por esta razn, muchos pueblos alrededor del mundo ven la vida
como una danza, desde el movimiento de las nubes a los cambios de
estacin, porque la historia de la danza refleja los cambios en la forma en
que el pueblo conoce el mundo, relacionando sus cuerpos y experiencias con
los ciclos de la vida.

En Venezuela, la danza refleja gran cantidad de elementos

caractersticos de la cultura como son la interaccin de la herencia europea
con la herencia indgena, ya que, distintos rituales y creencias se sincretizan
en ceremonias y danzas con fines msticos y recreativos, por lo cual, las
comunidades generacin tras generacin hacen parte de la memoria
colectiva estas tradicionales danzas.
 LA DANZA.

Es una forma de arte en donde se utiliza el movimiento del cuerpo,

usualmente con msica, como una forma de expresin, de interaccin social,
con fines de entretenimiento, artsticos o religiosos. Tambin es una forma de
comunicacin, ya que se usa el lenguaje no verbal entre los seres humanos,
donde el bailarn o bailarina expresa sentimientos y emociones a travs de
sus movimientos y gestos. Se suele bailar con msica, ya sea
una cancin, pieza musical o sonidos y que no tiene una duracin especfica,
ya que puede durar segundos, minutos, u horas.

Dentro de la danza existe la coreografa, que es el arte de crear

danzas. La persona que crea una danza (es decir, coreografa), se conoce
como coregrafo. La danza puede bailarse con un nmero variado
de bailarines, que va desde solitario, en pareja o grupos, pero el nmero por
lo general depender de la danza que se va a ejecutar y tambin de su
objetivo, y en algunos casos ms estructurados, de la idea del coregrafo.

ELEMENTOS DE LA DANZA.

El hombre se ha expresado a travs de las artes desde su aparicin

en la Tierra, y de esta manera manifestado alegras, tristezas, deseos,
emociones, pedidos y agradecimientos. As llegaron desde tiempos
inmemoriales sus artes, y de su mano, sus costumbres, su vida toda, y hasta
parte de su historia. La danza no es ajena a este fenmeno, y es
posiblemente de las primeras artes a travs de la cual se comunica, y es
importante destacar que tal vez sea la ms simblica de las artes ya que, al
prescindir bsicamente de la palabra, se acenta la necesidad de una buena
transmisin gestual.
 La danza pues, es movimiento. Y un movimiento muy especial ya que
requiere de seis elementos fundamentales, sin los cuales ella no existira.
Ellos son:

Ritmo

Forma

Espacio

Tiempo

Energa

Exageracin

De esta manera llegamos entonces a poder definir la danza como el

desplazamiento efectuado en el espacio por una o todas las partes del
cuerpo del bailarn, diseando una forma, impulsado por una energa propia,
con un ritmo determinado, durante un tiempo de mayor o menor duracin.

El uso predominante de uno u otro de los elementos del movimiento no es

siempre parejo. En algunas danzas predomina el ritmo, en otras el uso del
espacio, etc. Tambin es importante destacar que de acuerdo al carcter de
ella se acentuar el uso de uno u otro elemento.

Cuando la danza no se manifiesta como el puro bailar, o como el

equilibrio esttico que es el ballet clsico, sino que se imprime una intencin
determinada se complementa con el que se le llama Adicionales No
Danzantes. stos son cuatro: Mmica, Gesto simblico, Canto y Palabra.

LA DANZA EN VENEZUELA.

Gran cantidad de danzas tradicionales se identifican en las diferentes

partes de nuestra tierra, el teatro folklrico y de calle se hizo presente en
nuestras comunidades desde tiempos remotos. En estos bailes y danzas
encontramos elementos caractersticos de nuestra cultura como son la
interaccin de la herencia europea con la herencia indgena, distintos rituales
y creencias se sincretizan en ceremonias y danzas con fines msticos y
recreativos, las comunidades generacin tras generacin hacen parte de la
memoria colectiva estas tradicionales danzas. Cada una tiene sus
caractersticas, pero entre s guardan la esencia del venezolano mestizo,
alegre, creyente y comunitario.

Origen.

El origen de la danza esta unido al hombre desde el principio de los

tiempos, designado por la Real Academia como: baile: accin de bailar y sus
mudanzas. Mudanzas por bailar con la cabeza, cuerpo brazos y manos, en
perfecto comps. Surge como una forma de manifestar las necesidades
vitales del hombre, por ejemplo: Los alimentos, los cultos, las bellezas
naturales, los galanteos, las guerras, etc., se inici como danza popular y
danza cortesana, esta ltima como smbolo de lujo de las clases altas, luego
como forma de entretenimiento de las clases medias en los salones de baile
y que unida a la msica popular, llega a la bien llamada danza urbana. El
entretenimiento de la nobleza en el Renacimiento era la danza y, la msica
selecta, instrumental y clsica estaba destinada a la danza. Ella se agrupaba
en pares contrastantes, la primera era una danza de ritmo binario y tempo
lento, seguida de una danza de ritmo ternario y tempo rpido, uno de los
pares ms populares es la danza combinada de Pavana-Gallarda, la primera
es una danza procesional y la segunda es una danza animada. Desde el
siglo XV se comienzan a escribir las danzas y a establecerse los pasos
precisos para desarrollarlas. Se introdujo la danza al teatro, diferencindose
dos gneros: la danza de sociedad y la danza teatral que posteriormente
darn origen al Ballet.

Evolucin.

La danza es el arte de expresarse mediante movimientos del cuerpo al

ritmo de la msica. Nuestra danza es una tradicin de cambio constante de
mucha fuerza en su movimiento y cuya vitalidad trasmite optimismo, alegra y
generosidad al espritu. En los ambientes populares existan muchos bailes
que se denominaban Bailes de Cascabel, los cuales tenan su encanto en su
alocada coreografa; entre estos tipos de baile se podan destacar, los
Canarios, Folias, Zarabandas, Villancicos, etc. A partir del siglo XVIII se
comienza a imponer la danza moderna entre las cuales se pueden mencionar
el Vals, la Polca, la Mazurca, el Rigodn, la Seguidilla, el Bolero hispnico y
el Fandango. Ms adelante, se irn involucrando otros ritmos como son el
Pasodoble, la Jota, la Habanera y la rumba. En los tiempos actuales la danza
ha contribuido en gran medida a nuestro acervo cultural, incrementando los
bailes modernos como el Merengue, el Danzn, el Bolero, el Tango, y ms
recientemente, el Rap, el Hip Hop, el Raeguetn, etc.

Principales Danzas Venezolanas.

Son muchas y diversas las danzas tpicas venezolanas, todas ellas de

un valor y una belleza incalculable, tenemos por ejemplo la Chicha Maya,
Danceros de la Candelaria, el Pajaro Guarandol, el Mare Mare, los Diablos
Danzantes, la Burriquita, el Carite, el Joropo, la Danza del Mono, la Danza de
la Culebra, la Contradanza, el Calipso, el Carnaval, el Sebucn, el Baile de la
Mueca de las Calendas, el Tamunangue, el Baile de la Hamaca, el baile de
las Turas, Tambores de San Juan, el Baile del Chimbnguele, las Zaragozas,
Locos y Locainas, entre otras.
 El joropo: Es una forma tradicional de msica y baile que identifica
plenamente al venezolano. Antiguamente joropo se refera a una
fiesta y con el pasar del tiempo se identifica ms bien como una forma
de msica y baile.

El Joropo es actualmente un smbolo emblema de identidad

nacional. Sus orgenes se remontan a mediados de 1700 cuando el
campesino venezolano prefiri utilizar el trmino joropo en vez de
fandango para referirse a fiestas y reuniones sociales y familiares.
Fandango es un trmino de origen espaol, el cual identifica unos de
los cantos y bailes ms populares dentro del flamenco. El joropo
parece haber tomado del fandango el sentido de la fiesta baile...
abandonando el galanteo amoroso propio del fandango y adopta el
asido de manos y los giros del vals... As se conserva hasta ahora.

El joropo es caracterizado por ser tan mestizado como nosotros

mismos, as encontramos que lo rtmico de la meloda, el
acompaamiento de arpa y cuatro, y en la versificacin literaria
observamos la presencia europea. En la meloda independiente
identificamos la presencia del negro y en la estampa de las maracas
identificamos la huella indgena.

El joropo no solo es un estilo musical, tambin es baile y danza,

y representa adems una fiesta popular, es un baile alegre que
divierte y rene a sus participantes, en cada zona geogrfica toma su
propia esencia, y desarrolla diferentes paso y figuras en el baile,
existiendo sin embargo figuras bsicas que los identifican.

Las principales figuras del joropo son el valsiao, el escobillao y

el zapatiao. El primero se da en el inicio del baile, en el vals las
parejas se abrazan suavemente recorriendo el espacio de baile en tres
tiempos propios del vals, dan vueltas rpidas en giros espirales. El
siguiente, el escobillao, es una figura donde los bailarines colocados
de frente mueven los pies a manera de cortos avances y retrocesos
como si estuvieran cepillando el suelo. El tercero, el zapatiao, es una
figura varonil y se realiza por la pareja sin soltar el abrazo sueltas
completamente como es propio en los llanos, en esa figura el hombre
hace sonar sus pisadas del fuego mientras la mujer se limita a
escobillar.

En el pas identificamos, el joropo llanero, central y oriental.

Igualmente en la regin de Guayana, centro-occidental y de los andes
se encuentra en cada una un tipo de joropo con caractersticas
especificas que identifican la regin. El Joropo Llanero se caracteriza
por tocarse con arpa de cuerdas de nylon, cuatro y maracas, sin
embargo en muchas ocasiones se sustituye el arpa por la bandola
llanera.

El Joropo Central se toca con arpas de cuerdas de metal,

maracas y buche (voz), el cuatro como instrumento acompaante
desaparece lo que da origen a una sonoridad mas melodiosa pero
menos rtmica.

En el Joropo Oriental se adicionan otros instrumentos como la

guitarra y el bandoln, el cuatro y algunas veces el acorden y algunas
veces la cuereta que es un tipo de acorden pequeo de origen
europeo. El joropo oriental se denomina tambin golpe.

Cualquiera que sea la modalidad el Joropo es nuestra msica y

baile tradicional ms representativo, orgullo de nuestra patria y
producto de nuestras vivencias y mestizaje.
 El Tamunanque: Es una expresin musical y de danza popular que
rene elementos de poesa castiza con coplas de contenido
venezolano, cortadas por estribillos largos o cortos donde, en
ocasiones, figuran expresiones tales como gritos o formas
en registro de falsete, las cuales se presume podran ser de
procedencia africana.

Esta expresin es de origen religioso popular, propio

del Estado Lara, en la regin centro-occidental de Venezuela. La
misma se celebra como pago de promesas a San Antonio de Padua el
da 13 de junio, da en que la iglesia catlica ha designado al mismo
santo. Sin embargo el Tamunangue puede llevarse a cabo cualquier
otro da del ao para cumplir las promesas de algn devoto.

La Batalla: Esta es una pieza independiente de las dems danzas del

Tamunangue y es la que inicia propiamente esta expresin musical.
Esta danza suele ejecutarse por un do de hombres durante la
procesin de San Antonio en el cual simulan como una lucha de
esgrima y para ello utilizan unas varas, las cuales se recogen
previamente en el altar de San Antonio.

Diablos Danzantes del Corpus Cristhi: En la Provincia de Venezuela

debi pasar tiempo para que la fiesta tomara el esplendor que
mereca; era el tiempo necesario para que los vecinos acumularan
suficiente dinero y todo pudiera hacerse como era costumbre
en Espaa. Comedias o pasos de figuras mudas eran representadas,
en 1619, para el regocijo de los vecinos, junto a danzas de muchachas
mulatas e indias de repartimiento.

La participacin femenina con sus danzas se mantuvo hasta

que en 1687, el Obispo Diego de Baos Sotomayor prohibi su
 presencia en las "Constituciones Sinodales del Obispado de
Venezuela. Sinti este obispo, que las danzas de Mulatas, Negras e
Indias perturbaban e inquietaba la devocin, por lo cual se les adopto
a la tradicin venezolana con ese nombre.

El Sebucn: Este es un baile que se acostumbra en diferentes partes

del pas, se le suele llamar las cintas el palo de las cintas. En oriente
y Guayana tom nombre por asociacin con el tejido ya que la bolsa
que teje el indgena para uso como exprimidor-colador de la "catebra"
(yuca rallada) se parece al tejido que se hace con cintas en el palo
ceremonial. La Danza realmente proviene de Europa, se cree que su
origen es de Catalua, pero nosotros tenemos un baile que es la
aplicacin final del culto al rbol, que en el viejo continente consista
en danzar alrededor de un rbol rama adornado especialmente en
los rituales de la llegada de primavera, Palo de Mayo rbol de Mayo.
Se llama a lo que nosotros llamamos Sebucn palo de cintas. El
traslado de esa danza a Venezuela ha permitido lograr una expresin
nacional no solo de msica y texto que son originales sino porque se
ha vuelto una tradicin ms nuestra mezclndose con una
representacin teatral que alude a la conquista.

El Maremare: Esta danza de origen indgena se ejecuta en honor a los

difuntos a un visitante la naturaleza, hay distintos maremares en
cuanto a la msica pero en cuanto al bailes todos son iguales. La letra
del canto del maremare son producto de la improvisacin, la danza
consiste en pasos hacia adelante y hacia atrs, con algunas
complicaciones adicionales. Los instrumentos utilizados en este baile
son las maracas, la flauta de pan y el carrizo, los hombres visten
guayucos y las mujeres tnicas largas.
 Las Turas: Es un baile tpico mgico-religioso de origen indgena que
se celebra a fines de septiembre de cada ao en localidades de Lara y
Falcn. La finalidad de este baile y ritual es agradecer a la naturaleza
por los beneficios recibidos por la abundante cosecha obtenida. La
danza consiste en formar una ronda de varias parejas acompaados
de ritmo musicales producidos con tallos de bamb, crneos
cuernos de venado y por otra parte las maracas, que desde sus
comienzos han tenido una connotacin mgica en las celebraciones
indgenas.

El 23 y 24 de septiembre, da de la Virgen de las Mercedes, se

lleva a cabo en los pueblos de Maparara y El Tural, al sur del estado
Falcn, la fiesta y danza ritual de Las Turas. Su ascendencia indgena
es profunda, esta fiesta es organizada por una cofrada cuyas
mximas autoridades son el Capataz y la Reina. La danza se ejecuta
en diversos espacios abiertos. Los msicos tocan y danzan en crculo,
rodeando un altar que contiene una cruz enmarcada por una
estructura cubierta de palmas, de hojas de caa y pltanos, al pie de
la cual se colocan velas encendidas. Tanto el marco como la base del
altar llevan como ofrenda mazorcas de maz, verduras, tubrculos y
diversos frutos. Con diversos toques instrumentales. En ella se dejan
escuchar dos "Turas" (hembra y macho), cachos y maracas. Algunos
msicos ejecutan en pareja las "Turas", dos flautas (hembra y macho)
que dan su nombre a la fiesta. Otros participantes danzan mientras
tocan una maraca y soplan los "Cachos", unos silbatos hechos con
crneos de venado. Tambin danzan hombres y mujeres agarrados
por la cintura, imitando voces de diversos animales.
 Clasificacin de las danzas venezolanas.

Tratar de clasificar las danzas, es un arduo trabajo que amerita un

tratamiento especial por ser la expresin cumbre artstica ms alta de la
cultura. Se dice que el origen de la danza se remonta a mediados del siglo 19
(ms o menos en el ao 1840), siendo la Contradanza o Danza contraria, el
comienzo de estos movimientos clsicos y romnticos con acompaamiento
rtmico muy peculiar, cuya msica es tocado con la mano izquierda si es a
piano o trombones en orquestas. Segn la tradicin las danzas se pueden
clasificar en dos tipos: Romntico y Festivo, estas variaciones no se parecen
entre s.

Siguiendo con la clasificacin de las danzas, tenemos que adems de

la romntica y festiva, y tomando en consideracin los movimientos,
intensidad y vitalidad, la danza se clasifica en Convulsiva y Mrbida.
Convulsiva es aquella cuyos movimientos son trmulos, orgisticos,
frenticos, de acciones violentas donde el cuerpo se contorsiona de tal
manera que el ejecutante llega al xtasis o al paroxismo, capaz de morir en
ese momento; esta prctica de danzar tan violenta es propia de grupos
etnolgicos negros. Mrbida, es la danza de ritmos moderados, suaves,
dulces, delicados, amorosos y son ejecutados por grupos tnicos variados.
De acuerdo a las categoras sociales, armona y escenario, la danza puede
ser Folklrica, Ballet o de Saln. Folklrica, es la que representa la
idiosincrasia, el sentimiento y las vivencias de las comunidades, tomando
como base las leyendas y tradiciones populares. El Ballet, es un gnero de
danza donde los movimientos son clsicos, de belleza imponderable donde
sus figuras expresan una argumentacin especifica, resultado de la
inspiracin de un autor o creador del tema. La danza Bailable o de Saln, es
aquella que se ejecuta de forma espontnea, de acuerdo al momento y
generalmente se ejecuta en reuniones sociales. En Venezuela, se baila
merengues, joropos, valses, tangos, boleros, calipsos, golpes y toda clase de
ritmos que poco a poco van integrndose a nuestras costumbres.

Personajes de la Danza en Venezuela.

Las grandes figuras de la danza en Venezuela son:

Argelia Morales Cardiel: cultora, maestra y actriz, proveniente de

Santa Mara de Cariaco, del estado Sucre, en los aos 80, a la casa
del seor Luis Morales. Siendo una adolescente ingresa al grupo
Garibaldo dedicndose a la parte de teatro en los Guarichitos. Para
aquel entonces existan grupos de varias parrandas y ella llega a
hacer una suplencia, donde ha permanecido hasta el da de hoy.
Jos Ledezma: Bailarn, coregrafo y maestro de danza
contempornea venezolana, conocido como "El negro Ledezma"
Inicia sus estudios de danza en Caracas en el ao 1958 con el
maestro y coregrafo Grishka Holguin.
En 1969 viaja a Nueva York buscando ampliar y mejorar sus
conocimientos en las diferentes tendencias de la danza. A su regreso
a Venezuela, en 1973, la Universidad Central de Venezuela le ofrece
la direccin artstica del Taller Experimental de Danza de la UCV.
Durante su permanencia como director de esta agrupacin, Ledezma
hace incapi en el aspecto tcnico en la formacin de los bailarines.
El Taller Experimental de Danza alcanz un notable nivel de
desarrollo durante la gestin de Ledezma.
Un ao despus, en 1974, Ledezma funda el Taller de Danza
de Caracas, integrado por la gran mayora de los estudiantes
del Taller Experimental. En esta compaa Jos Ledezma no
solamente ejerce la funcin de Director Artstico, si no tambin es
 parte fundamental en la formacin de los jvenes bailarines y la
creacin de nuevas coreografas.
En 1991 crea la Escuela de Danza Contempornea de Caracas.
Ese mismo ao es nombrado Director del rea de Danza
Contempornea de la Escuela Nacional de Danza, organismo adscrito
al Consejo Nacional de la Cultura CONAC. El CONAC, a travs de
la Escuela Nacional de Danza crea en 1996 el Programa de Tcnica
de Danza Contempornea, basndose en las ideas y tcnicas
pedaggicas de Ledezma. Este programa es implementado por
diversas escuelas a nivel nacional.
En 2009 la Universidad Nacional Experimental de las Artes
(UNEARTE) rinde tributo a Jos Ledezma con motivo de sus 50 aos
de vida artstica.
Lidija Franklin: Naci en Vyshni Volochok, Rusia, el 17 de
mayo de 1917, Bailarina, maestra de ballet y coregrafa rusa, hija de
Hugo Kocers, letn, y Ekatherina Stukolova, rusa. A la edad de 5 aos
se traslada con su familia a Letonia. Inicia sus estudios de ballet en
1925 en la ciudad de Tukums, tambin comienza a recibir clases
particulares de piano.
En 1931 Lidija se regresa con su familia a la ciudad de Riga y
contina sus estudios de Ballet en la Escuela Oficial del Teatro de la
pera Nacional de Riga, donde permanece durante 5 aos. Estando
en Riga decide ampliar sus conocimientos de la danza e ingresa en la
escuela de la maestra Beatriz Vigners en donde aprende la llamada
Danza Plstica o Artstica (inspirada en el estilo de Isadora
Duncan). En esa escuela, y durante 5 aos, Lidija recibi clases de
Esttica, Historia y Psicologa de la Pedagoga, Danzas Nacionales de
Letonia, Danzas de Carcter, Danzas Espaolas con Castauelas,
Acrobacia, Tcnica y Composicin de Danzas Artsticas,
Entrenamiento Clsico y Rtmica.
Por sugerencia de la maestra Vigners, en 1937 Lidija viaja a la
ciudad Totnes, Inglaterra, y audiciona en la Jooss-Leeder School of
Dance como primer paso antes de ser aceptada en la compaa. Es
aceptada y becada por la escuela ya que Lidija no contaba con
recursos econmicos para pagar sus estudios. All estudia durante 2
aos, y en 1939 es contratada por laCompaa Ballet Jooss como
bailarina solista.
A mediados de 1957, Lidija Franklin se establece en Venezuela
junto con su esposo. El ambiente dancstico en el pas no era lo que
ella esperaba. En ese tiempo la maestra Nena Coronil decide cerrar
la Escuela Nacional de Ballet y se pone en contacto con Gustavo
Franklin para ofrecerle el estudio a su esposa, la recin llegada
bailarina rusa.
En septiembre de ese mismo ao Lidija Franklin y su esposo
abren las puertas de la Escuela Ballet-Arte (privada), hasta que a
principios de 1974 tuvieron que desalojar a causa de la venta de la
propiedad. En esta escuela estudiaron profesionales destacados
como Vicente Abad, Isabel Llull, Yolanda Machado, Gaudio Vacaccio,
Elsa Recagno, Eloisa Garca, Graciela Daz, Maryorie Estvez y Anita
Le Bleis, entre otros. En 1967, Lidija Franklin con el apoyo de su
esposo, decide crear en la ciudad de Caracas una escuela de ballet
totalmente gratuita que funcionara paralelamente a su academia
privada y que permitiera a todos los nios con condiciones para la
danza incursionar en este arte, sin importar su condicin social. As,
en 1968, abren la Escuela Municipal de Ballet (que en 1985 asumira
el nombre de Escuela Ballet-Arte) en los altos del Teatro Municipal,
 con el nico propsito de continuar formando profesionales de la
danza clsica en el pas.
Patricia Moreno, directora adjunta y maestra de Danzas Venezuela.
Bailarina de estilo nacionalista.
Marisol Ferrari, pionera de la Danza Contempornea en el estado
Zulia.
Nina Nikanorova: Profesora de ballet de la Escuela de Bellas Artes
del estado Carabobo. Lleg a Venezuela El 1 de Octubre de 1947,
originaria de Tver, Rusia. Para quien se iniciara en el arte de danzar
como una travesura hecha a escondidas, hubiera resultado imposible
imaginar hasta dnde la llevara lo que George Ganges, bailarn del
Teatro Bolshoi de Mosc, le enseara cuando a temprana edad y por
pura curiosidad, ella se dispuso a aprender.
El mayor mrito de Nikanrova es el haber establecido, en
principio completamente sola, la Escuela de Ballet Clsico que lleva
su nombre, la cual funciona en la ciudad de Valencia desde el ao
1948, signada desde sus inicios por ser pblica y cuyos principales
objetivos fueron siempre formar artistas de la danza y formar un
pblico capaz de apreciar este arte.
No obstante, esta talentosa bailarina particip tambin en otros
proyectos importantes como lo fue la creacin del Grupo de Danzas
Modernas de la Universidad de Carabobo, la enseanza de esta
disciplina en el Liceo Pedro Gual durante una dcada y de forma
particular, tanto en Caracas, como en el estado Carabobo.
Desde los inicios de la escuela, se empezaron a producir
espectculos anuales en los que se destacaban excelentes niveles
coreogrficos, creativos y musicales, que de forma inmediata dieron
de qu hablar. A pesar de haberse presentado con sus alumnos gran
cantidad de veces en escenarios tan importantes como el del Teatro
 Municipal de Valencia, Nikanrova se preocup siempre se llevar sus
obras a lo largo y ancho del pas y tambin a aquellos lugares en los
que la gente usualmente tena poco acceso al arte; siempre con
mucho entusiasmo de hacer las cosas.
Eso dio pauta para que la gente se entusiasmara con el ballet,
ya que los espectculos fueron gratuitos durante muchsimos aos.
Hasta la actualidad, la maestra Nina ha creado ms de 500 obras,
entre piezas completas de ballet, divertimientos y piezas cortas de
diferentes estilos. Esto hubiera resultado imposible de realizar si no
fuese por la arraigada disciplina, propia de esta mujer, que no
pertenece a ningn pas sino a la danza.
Carlos Orta: Creador de la Fundacin Coreoarte, bailarn, coregrafo
y docente de reconocida trayectoria internacional.
Irma Contreras: Primera bailarina profesional de la danza clsica en
Venezuela. Directora y fundadora del Ballet Nacional de Venezuela y
de la Escuela Interamericana de Ballet. Inicia sus estudios de ballet
en Caracas con los maestros argentinos Hery y Luz Thomson en una
ctedra experimental que abri el Liceo Andrs Bello cerca del ao
1945. En 1948 ingresa a la Escuela Nacional de Ballet, dirigida
por Nena Coronil y posteriormente al Ballet Nena Coronil. Junto
con Vicente Nebrada viaja a Cuba en 1952 y baila en el Ballet
de Alicia Alonso.
A su regreso a Venezuela ingresa al recin creado Ballet Nena
Coronil (1953). Durante el gobierno de Marcos Prez Jimnez, Irma
Contreras solicita una beca para estudiar en el exterior y as ampliar
sus conocimientos sobre ballet; la beca le fue otorgada y, junto a
Vicente Nebreda y Graciela Henrquez, viaja a Pars a continuar sus
estudios. Estando es Francia baila en las compaas de ballet de
Jean Guelis y de Paul Goubert. En 1957 regresa a Venezuela y funda
 junto a su hermana Margot Contreras el Ballet Nacional de
Venezuela, primera compaa de ballet profesional que existi en el
pas.
Irma Contreras ha sido maestra invitada de numerosas
compaas de ballet y ha dictado talleres sobre el Mtodo Cecchetti.
En 2006 public el libro Danza Clsica, nomenclatura y metodologa.

Juan de Dios Martnez, maestro, cultor e investigador de la danza

tradicional popular del estado Zulia. Nace el l6 de Marzo de 1945, en
Bobure, al Sur del Lago de Maracaibo, hijo de Pedro Martnez y Maria
Isabel de Jess Surez. Hizo sus estudios de primaria entre escuelas
de Bobures y Maracaibo, enfrentndose a sus compaeros de clase
por tener una cultura diferente; era extrao entre los nios de
Maracaibo y mucho ms extrao para los nios de Bobures.
A los 9 aos su abuela le dijo:Mire hijo, usted ya sabe leer y
escribir. Pngase a guardar todo lo que dicen esos viejos que vienen
aqu todas las tardes a buscar los panes y los dulces que yo hago.
De all en adelante fue anotando cada una de las leyendas, mitos y
enseanzas que los viejos alrededor de la cocina de las Surez
hacan a diario. A esa escribe su primer relato El Ibungue, que habla
sobre un enano bembn, orejn y ojn que sala del ro la Lemba-
Lemba y abrazaba a la gente, quienes despus de varios das con
fiebre moran, gracias a la informacin que haba recabado de los
viejos descendientes de africanos y amigos de su abuela que vivan
en bobures y en los pueblos aledaos (El Parral, Gibraltar, El Pino,
Santa Maria, San Jos, Palmarito, entre otros).

Al cumplir los l2 aos y finalizada la primaria, su madre decide

radicarse en Maracaibo, donde era muy rentable la venta de comida y
 dulces, en la tierra del sol amada, cursa sus estudios de secundaria
en dos de los liceos pblicos ms importante de la ciudad como lo
son: el Liceo Jos Ramn Ypez y el Jos Mara Baralt, estos
institutos eran reconocidos por la vocacin cultural que impregnaban
en sus alumnos, principalmente por la poesa. Ambos fueron baluarte
de la pluma en el Zulia.
Ya sus momentos de conversacin con los viejos eran solo en
las vacaciones escolares y mucho de ellos ya muy ancianos o
difuntos; en ese preciso momento Juan de Dios reflexiona y entiende
porque tanta de las costumbres y manifestaciones de nuestros
pueblos se pierden, debido a que la manera de conservarlas en la
tradicin oral y si no hay nadie que las registre bibliogrficamente o
iconogrficamente esto muere con los viejos. En las vacaciones
tambin aprovechaba para trabajar con el Programa Abajo Cadenas,
mediante el cual alfabetizaban a pobladores de Bobures y de los
pueblos vecinos del Sur del Lago de Maracaibo.
Luis Cabrera Hurtado: Cultor. Capataz de la Cofrada de los Diablos
Danzantes de Tinaquillo, estado Cojedes.
Maruja Leiva: Bailarina, docente del Instituto Universitario de Danza.
Nina Novak: Bailarina, intrprete de reconocida trayectoria
internacional.
Grishka Holguin: precursor de la danza contempornea en
Venezuela. Director del Taller de Danza de la UCV;.
Juan Monzn, maestro y coregrafo. Fundador y director de la
compaa Danza Contempornea de Carabobo.
Jorge Luis Esteva: Fundador del grupo de Danza Contempornea
Yuxtadanza estado Falcn.
Margot Contreras: Es reconocida como una de las luchadoras ms
tenaces con las que ha contado el ballet en el pas;
 Nena Coronil: Precursora de la danza en Venezuela, pionera y
fundadora de la Escuela Nacional de Ballet. Inici sus estudios de
ballet con Gally de Mamay, Basil Inston Dimitri y Steffy Stahl, quienes
fueron precursores de la enseanza de esta disciplina en Venezuela.
En 1948 Coronil funda la Escuela Nacional de Ballet en la
ciudad de Caracas. Esta escuela fue el semillero de los primeros
bailarines de ballet que hicieron carrera en el exterior.
La Escuela Nacional dio inicio en 1953 al proyecto Ballet Nena
Coronil que estuvo integrado por Vicente Nebrada, Graciela
Henrquez,Irma Contreras, Lynne Golding y Henry Danton, como
bailarines principales; y Beln Lobo, Maruja Leiva, Alfredo
Pietri, Vicente Abad,Tulio de la Rosa, Domingo Renault y Carola
Montiel como parte del cuerpo de baile. Ese mismo ao el nuevo
proyecto, Ballet Nena Coronil, inaugur con el ballet Las
Slfides (Fokine/Nebrada) la primera transmisin de una televisora
privada en Venezuela.
Cuando fue creada, por el ao 1955, la Academia
Interamericana de Ballet dirigida por Margot Contreras, la mayora de
los integrantes del Ballet Nena Coronil se incorporaron a este
proyecto dejando la compaa.
Muri en Caracas a los 79 aos el 30 de julio de 2001.
Sonia Sanoja: Primera bailarina venezolana de danza
contempornea, de trayectoria internacional. Reconocida bailarina y
coregrafa, introductora de la danza contempornea en Venezuela,
Sonia Sanoja restablece las alianzas poticas de la danza en un
curso de ampliacin que dicta en el Instituto Universitario de Danza,
hoy Uneartes Danza.
Vicente Nebrada: Es el mayor exponente de la coreografa
latinoamericana. Naci en Caracas, Venezuela, el 31 de
marzo de 1930, fue un coregrafo y bailarn venezolano parte de la
generacin que inici la actividad dancstica en el pas en los aos
1940. Inicia sus estudios de ballet en el ao 1945 con los
maestros Hery Thomson y Luz Thomson. En 1948 ingresa en
la Escuela Nacional de Ballet dirigida por Nena Coronil y cuatro aos
ms tarde viaja a Nueva York a continuar sus estudios de ballet en
la School of American Ballet con los maestros Anatole Oboukoff,
Pierre Vladimiroff y Edward Caton.
En 1952 recibi la invitacin de Alicia Alonso para formar parte
de su compaa de baile en La Habana, Cuba. En 1953 regresa a
Venezuela para formar parte de la recin creada compaa Ballet
Nena Coronil. Con esta compaa versiona e interpreta ballets del
repertorio clsico, comienza a crear coreografas, participa en
diferentes espacios televisivos y es parte del primer espectculo
profesional que realiza esta compaa en el Teatro Municipal de
Caracas.
En 1955 viaj a Pars donde ingresa en la compaa de Roland
Petit y un ao ms tarde forma parte de la compaa Las Estrellas de
Montecarlo. En 1957 regresa a Venezuela, donde trabaja en calidad
de bailarn solista y coregrafo en el Ballet Nacional de Venezuela.
Viaja a Estados Unidos y all ingresa en el Joffrey Ballet en 1958 y,
en 1964, es aceptado como bailarn solista en el Harkness Ballet. En
el Harkness es donde decide aceptar su vocacin coreogrfica y
en 1969 se presenta su primer xito internacional, Percusin para
seis hombres (con msica de Lee Gurst). Es nombrado coregrafo
residente del Harkness Ballet.
En 1975 Nebrada funda en Caracas, junto a la bailarina
venezolana Zhandra Rodrguez, Mara Cristina Anzola y Elas Prez
 Borjas el Ballet Internacional de Caracas. Con esta compaa realiza
numerosas giras por Europa y Amrica.
En 1980 se interpreta en la pera del Metropolitan de New York
su coreografa Una Danza para ti (con msica de Teresa Carreo),
para la celebracin del 40 aniversario del American Ballet Theatre. A
finales de este ao se separa del Ballet Internacional de Caracas y
decide radicarse en la ciudad de New York.
Dos aos ms tarde regresa a Caracas y funda junto con Mara
Cristina Anzola, Paulina Gamus y Beln Lobo el Instituto Superior de
Danza.
En 1984 acepta la direccin artstica del Ballet Nacional de
Caracas (actual Ballet Teresa Carreo), compaa residente
del Teatro Teresa Carreo, cargo que ejerce hasta 2002. Durante su
permanencia en esta compaa de ballet fue un factor fundamental de
la riqueza y contemporaneidad del repertorio de la compaa y del
elevado nivel profesional exhibido por sus bailarines.
Vctor Fuenmayor: Investigador en danza, literatura, artes,
creatividad artstica y pedaggica.
Yolanda Moreno: Conocida como la bailarina del pueblo venezolano,
precursora del movimiento de Danzas Nacionalistas. Fue bautizada
en Puerto Rico como "La bailarina del pueblo de Venezuela" y,
despus, el poeta Manuel Rodrguez Crdenas, su esposo, le quit el
"de" porque era ms sonoro: "Bailarina del pueblo venezolano", como
se ha conocido siempre. Naci en El Guarataro, vivi en una casa de
vecindad, de Soledad a Florida, donde su mam era la encargada.
Yolanda Moreno tiene sentimientos encontrados con respecto a su
ciudad, y nos lo cuenta con toda la vitalidad que la caracteriza, con
gran sentido del humor y esa la juventud que conserva y que le
atribuye el ser una mujer que siempre supo lo que quiso, y con la
 tranquilidad espiritual que le proporciona el haberlo logrado: "Yo soy
caraquesima y de la parroquia San Juan, del barrio de los
boxeadores y los chicheros. "He vivido siempre en Caracas, la
quiero, pero hay gente que no. Sufro cuando veo en el estado en que
est. Pero a veces pienso que si yo hubiera nacido en otra parte
como en Lara, en Los Andes, en el Zulia, tuviera mi querencia donde
ir, pero resulta que mi querencia es el Guarataro y est destruido
totalmente".
Comenz cuando an era una nia, en el Retablo de Maravillas:
"Llegu al Retablo porque me llev un amigo del barrio, un tapicero,
Ral Lpez. Me probaron como cantante.
En ese momento no haba danza sino ballet clsico, ms que clsico,
clasista.
Ah no entraba todo el mundo, y negro, menos. Cundo se
haba visto negro bailando ballet? Ahora las cosas han cambiado.
Pero lo que quera ser era cantante o actriz.
"Entr en el coro, y despus comenzamos a hacer ciertos
movimienticos que a la gente le gustaban.
Lo primero que bailamos fue Barlovento y El Mapulorio. Con
Margarita Brener, la madre de Vitas Brener, comenzamos la danza
porque ella haba sido gimnasta y patinadora olmpica.
Rodolfo Valera: Bailarn, maestro y director artstico. Fundador de la
Escuela Nacional de Danza del estado Tchira.
Gustavo Silva: Director fundador de Fundafolk, maestro e investigador
de las danzas y bailes tnicos tradicionales y populares venezolanos
y latinoamericanos.
Principales Academias de Danza en Venezuela.

Escuela Nacional de Ballet: Escuela de danza acadmica venezolana,

fundada en Caracas en 1948 por Nena Coronil. Fue la primera escuela
de ballet formalmente constituida enVenezuela y permaneci abierta
hasta 1957. En 1948 Nena Coronil crea la Escuela Nacional de Ballet.
Fue un proyecto ambicioso que buscaba ofrecer a los estudiantes de
ballet, maestros de talla internacional que los guiaran hacia los niveles
profesionales de ejecucin y tambin, brindarle al pas espectculos
de calidad con talentos nacionales. Entre los maestros internacionales
relacionados con el proyecto de Coronil destacan: Lila Nikolska, de
nacionalidad rusa; Henry Danton, britnico y el checo Miro
Shemelensky (luego cambi su nombre artstico a Miro Anton). De los
salones de la Escuela Nacional de Ballet salieron destacados
bailarines que fueron pilares del movimiento dancstico nacional como:
Vicente Nebreda, Irma Contreras, Graciela Enrquez, Tulio de la Rosa,
Alfredo Pietri, Domingo Renault, Maruja Leiva, Zhandra Rodrguez,
Vinicio Leira, Margot Contreras, Beln Lobo, Siudy Quintero, entre
otros.

La diversidad de estilos educacionales que tuvieron al alcance

los primeros alumnos venezolanos, dieron como resultado una
versatilidad y amplitud de movimientos y puestas en escena que
caracterizan al movimiento escnico venezolano. La Escuela Nacional
de Ballet cerr sus puertas en 1957.

En 1948 Nena Coronil crea la Escuela Nacional de Ballet. Fue

un proyecto ambicioso que buscaba ofrecer a los estudiantes de
ballet, maestros de talla internacional que los guiaran hacia los niveles
profesionales de ejecucin y tambin, brindarle al pas espectculos
de calidad con talentos nacionales. Entre los maestros internacionales
 relacionados con el proyecto de Coronil destacan: Lila Nikolska, de
nacionalidad rusa; Henry Danton, britnico y el checo Miro
Shemelensky (luego cambi su nombre artstico a Miro Anton). De los
salones de la Escuela Nacional de Ballet salieron destacados
bailarines que fueron pilares del movimiento dancstico nacional como:
Vicente Nebreda, Irma Contreras, Graciela Enrquez, Tulio de la Rosa,
Alfredo Pietri, Domingo Renault, Maruja Leiva, Zhandra Rodrguez,
Vinicio Leira, Margot Contreras, Beln Lobo, Siudy Quintero, entre
otros.

La diversidad de estilos educacionales que tuvieron al alcance

los primeros alumnos venezolanos, dieron como resultado una
versatilidad y amplitud de movimientos y puestas en escena que
caracterizan al movimiento escnico venezolano. La Escuela Nacional
de Ballet cerr sus puertas en 1957.

Danzas "Caribai": Comienza su actividad en la Escuela Bsica

"Leopoldo Tosta" en 1982, quedando conformada por siete nias.
El nombre de este grupo de danzas, fue seleccionado por la
Profesora Soraya Martnez de Vina, luego de realizar la lectura de
la leyenda "Las Cinco guilas Blancas", del autor venezolano Tulio
Febres Cordero, quien cuenta la historia de una indgena que habitaba
los Andes Venezolanos. De manera significativa, este hecho ha
permitido que toda persona que forma parte de "Danzas Caribai", se
interese por la lectura de esta obra literaria. En este orden de ideas, es
necesario acotar que en la leyenda de "Las Cinco guilas Blancas", el
nombre de la indgena se escribe de la siguiente manera: "Caribay";
sin embargo, al momento de registrar civil y jurdicamente esta
agrupacn danzrea del Estado Aragua, el nombre qued reflejado
como: "Caribai". (En el Estado Trujillo, existe y ejerce labores
danzreas, una agrupacin que lleva el nombre: "Caribay", como se
refleja en la leyenda de "Las Cinco guilas Blancas").

Danzas Caribai se ha hecho merecedora de la aceptacin de

las personas que asisten a sus presentaciones artsticas, y adems,
como agrupacin dancstica, se ha convertido en un ejemplo a serguir
por las futuras generaciones de nios, jvenes y adultos que se
interesan por el mundo de la danza, especialmente por la "Danza
Nacionalista". Cabe destacar que entre sus objetivos, Danzas Caribai
se ha dedicado durante veintinueve (29) aos, a la bsqueda de datos
e informaciones sobre el folklore venezolano, sobre
las costumbres ytradiciones de cada una de las entidades federales de
la nacin venezolana (Estados de Venezuela), por considerar
relevante la obtencin de algunas nociones y conocimientos sobre
elsaber popular venezolano. As mismo, como organizacin socio-
cultural, ha dirigido su accin en pro de formar y capacitar a nios,
jvenes y adultos que sienten inters por el arte de la danza
nacionalista, y en correspondencia, Danzas Caribai posee un capital
humano preparado en el contexto intelectual, artstico y danzareo, que
se encarga de la ejecucin de un Proyecto Socio-Educativo,
denominado: "Escuela de Formacin Artstica Caribai", que se ejecuta
en cada institucin educativa.
 ANEXOS.

Grupo de Joropo, danza emblemtica del pas.

Tamunangue.
 Nina Novak. Icono de la danza en Venezuela.

Vicente Nebrada. Representante de la Danza en Venezuela.

Yolanda Moreno. La Bailarina del Pueblo Venezolano.
 CONCLUSIONES.

La danza, es la manifestacin artstica que se expresa mediante

movimientos corporales, gestos que siguen rtmicamente las audiciones de
diferentes gneros musicales. Uno de los rasgos que la caracterizan es
el movimiento corporal, o sea, la utilizacin del cuerpo, la expresin del
mensaje mediante el lenguaje extraverbal; de esta manera se llega entonces
a poder definir la danza como el desplazamiento efectuado en el espacio por
una o todas las partes del cuerpo del bailarn, diseando una forma,
impulsado por una energa propia, con un ritmo determinado, durante un
tiempo de mayor o menor duracin.

Nuestra danza es una tradicin de cambio constante de mucha fuerza

en su movimiento y cuya vitalidad trasmite optimismo, alegra y generosidad
al espritu, por lo cual, son muchas y diversas las danzas tpicas
venezolanas, todas ellas de un valor y una belleza incalculable, tenemos por
ejemplo el Pajaro Guarandol, el Mare Mare, los Diablos Danzantes, la
Burriquita, el Carite, el Joropo, el baile de las Turas, Locos y Locainas, entre
otras.

Sin embargo, al igual que las danzas, tambin existen grandes

Personajes que la representan en nuestro pas, como Argelia Morales
Cardiel, Jos Ledezma, Lidija Franklin, Patricia Moreno, Marisol Ferrari, Nina
Nikanorova, Carlos Orta, Irma Contreras, Juan de Dios Martnez, Luis
Cabrera Hurtado, Maruja Leiva, Nina Novak, Patricia Moreno, Grishka
Holguin, Juan Monzn, Jorge Luis Esteva, Margot Contreras, Nena Coronil,
Sonia Sanoja, Vicente Nebrada, Vctor Fuenmayor, Yolanda Moreno, Rodolfo
Valera y Gustavo Silva.
 INFOGRAFA ONLINE.

http://www.caicaramono28.com/index.php?option=com_content&view=
article&id=158:garibaldo-tradicion-caicarena-que-llego-para-
quedarse&catid=1:latest-news.
http://es.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Ledezma.
http://es.wikipedia.org/wiki/Lidija_Franklin#Venezuela.
http://valencia.com.ve/2004/09/05/nina-nikanrova-amor-insaciable-por-
la-danza-y-la-gente/.
http://www.venezuelatuya.com/tradiciones/el_joropo.htm.
http://www.venezuelatuya.com/tradiciones/danzas_tradicionales.htm.
http://www.monografias.com/trabajos36/fiestas-tradicionales/fiestas-
tradicionales2.shtml.
http://es.wikipedia.org/wiki/Irma_Contreras.
http://jacintabarrios.blogspot.com/2007/04/biografa_16.html.
http://es.wikipedia.org/wiki/Nena_Coronil.
http://es.wikipedia.org/wiki/Vicente_Nebrada.
http://es.answers.yahoo.com/question/index?qid=20071204112836AA
Sc2Ar.
http://es.wikipedia.org/wiki/Escuela_Nacional_de_Ballet_(Venezuela).