A ARTEMDIA INSERIDA NO ENSINO DE ARTES

TATYANA SANAE INOUE DOMEN

DANIELA JACOMEL

RESUMO:

O presente artigo busca relacionar a artemdia com a arte educao, relatando

o histrico, a construo da relao entre arte e as mdias tecnolgicas atravs
dos movimentos de vanguarda, como, o Dadasmo e o Fluxus e viabilizar a
aplicao da artemdia dentro do contexto escolar contemporneo. Tendo
como objetos de estudo para a pesquisa bibliogrfica livros, artigos e
documentos de referncia para a educao nacional e regional. Alm de traar
possibilidades de como aplicar a artemdia na escola, sero apontados
problemas inerentes ao ensino de artes, que por muitas vezes, impossibilitam o
estudo entre arte e tecnologias dentro do contexto escolar, ampliando as
possibilidades da insero de diferentes manifestaes artsticas no currculo
de artes.

Palavras Chaves: Educao, Arte-Educao, Artemdia, Tecnologias

Contemporneas, Mdia.

ABSTRACT:

The present article seeks to relate the media art with the art education reporting
the history and the relationship building between art and the technological
media through the avant-garde moviments as Dadaism and the Fluxus and
enable the application of media art within the contemporary school context.
Having as object of study for the bibliographic research books, articles and
documents for national and regional education reference. Besides showing
possibilities for the insertion of different artistic manifestation in the art
curriculum.

_________
Discente do curso de Graduao em Artes Visuais Licenciatura Centro Universitrio de
Maring CESUMAR
Docente do Centro Universitrio de Maring CESUMAR. Especialista em Design de Moda
Universidade Estadual de Londrina.
Key Words: Education, Art Education, Media Art, Contemporary Technology,
Media.

1 INTRODUO

Com os avanos tecnolgicos muitos artistas deixaram de produzir a

arte da maneira tradicional, com formas e cores presas realidade. Este foi o
princpio de uma srie de transformaes da Arte que foram responsveis por
uma revoluo no meio artstico, que passou a relacionar-se com os meios de
comunicao em massa e a produo industrial, dando origem a Artemdia (ou
media art em ingls) que designa formas de expresso artstica que se
apropriam de recursos tecnolgicos das mdias e da indstria do
entretenimento em geral(MACHADO, 2004, p. 1).
Entretanto, se o pblico no estiver preparado para receber estas
imagens e compreend-las como arte, provavelmente as produes artsticas
feitas com a tecnologia contempornea passaro despercebidas por grande
parte da sociedade. Por isto torna-se necessria a busca de um ensino de
artes mais apropriado para a poca em que estamos vivendo, sendo capaz de
promover uma educao visual dentro do contexto escolar. Desta forma,
como deve ser trabalhada esta educao visual no ensino de artes para que
haja uma compreenso efetiva da artemdia? Essa busca parte do contexto
escolar atual e atinge at mesmo os documentos de padronizao de ensino
como os Parmetros Curriculares Nacionais e as Diretrizes Curriculares do
Estado do Paran.
Espera-se que o ensino de artes capacite o aluno a compreender o que
arte, baseando-se em estudos estticos coerentes e adequadamente
utilizados, assim, sem cair no tradicionalismo, considerando arte somente
aquilo que corresponde aos ideais acadmicos, ou o oposto, acreditando que
qualquer nova expresso ou manifestao possa ser arte por ser diferente.
Para alcanar esses resultados, ser necessrio verificar a presena da
artemdia no contexto histrico-social contemporneo para que seja possvel
desenvolver maneiras que possibilitem o ensino da artemdia dentro do
contexto escolar. A partir disto, dever ser identificada a presena da artemdia
no cotidiano dos alunos e a relao desta com o contexto escolar, bem como
verificar se os documentos de referncia para a educao so capazes de
suprir as necessidades geradas pela arte contempornea e suas vertentes.
O ensino de Artes passou por muitas transformaes no contexto
escolar brasileiro, durante essas mudanas ela deixou de ser apenas uma
disciplina responsvel pelo lazer dos alunos e passou a exercer um papel
fundamental na formao do aluno enquanto cidado. Entretanto, essas
mudanas no foram capazes de acompanhar o desenvolvimento da arte
contempornea. Muito se diz que a arte no contexto escolar deve agir como
formadora de um indivduo criativo, solucionadora de inadequaes emocionais
entre outros deveres, que por muitas vezes se sobressaem em relao ao real
ensino de artes.
A arte evoluiu, hoje utiliza recursos que muitos professores se negam a
utilizar, e desta forma possvel enxergar uma enorme barreira entre a arte e o
ensino da arte contempornea. O que h alguns anos atrs se via com maus
olhos, hoje est integrado arte. A mdia no mais necessariamente inimiga
do conhecimento, do belo e do artstico, hoje, arte e mdia podem e andam
juntas, criam obras que confundem muitas pessoas e exigem profundas
reflexes sobre seu contedo. Diante disto, percebe-se a necessidade de um
ensino de artes que foque no apenas na histria da arte e seu tradicionalismo,
mas tambm nas manifestaes artsticas que se unem tecnologia e s
mdias que veem acontecendo durante os ltimos anos, de maneira que a arte
seja compreendida como um objeto de estudo em constante evoluo.
Este artigo tem por objetivo diminuir as barreiras da aplicabilidade da
arte contempornea, mais especificamente a artemdia, no ensino de artes,
bem como apontar as relaes entre a arte e a mdia e seu histrico. A
pesquisa para a obteno destas informaes ser feita atravs de pesquisa
bibliogrfica em materiais fsicos e digitais, como livros, pesquisas acadmicas,
vdeos e revistas.
2 REVISO DE LITERATURA

2.1SOBRE A ARTEMDIA

Por muito tempo, a arte foi mantida em museus e galerias, dificultando o

acesso de grande parte da populao, e por vezes at mesmo privando a
sociedade de contemplar o reflexo de sua prpria histria. Os alunos s
conheciam as obras de artes atravs das pequenas imagens em seus livros e
dificilmente conseguiam atribuir a estas imagens a dimenso real que esta
possua. Com o avano das tecnologias a arte tornou-se muito mais acessvel
ao pblico, manifestando-se em diversas mdias, sendo as mdias eletrnicas,
mais especificamente a internet, as principais propulsoras para a acessibilidade
da arte. Entretanto a arte tem feito uso de mdias eletrnicas desde o incio do
sculo XX, tendo como exemplo a obra Quadros Telefnicos de Lszl
Moholy-Nagy em 1924, que fez do telefone uma maneira de transmitir suas
intenes para uma empresa especializada em impresses em materiais
alternativos, instrues para suas obras que seriam exibidas em uma
determinada exposio sem estar presente no local, outro exemplo
considervel a arte postal que tinha como conceito um trabalho colaborativo
que encerrou-se como uma espcie de rede entre os artistas (ARANTES,
2005). Mas no existe a necessidade de usar obras e artistas especficos, pois,
desde a inveno da cmera fotogrfica e o avano dos meios de comunicao
a arte vem traando sua relao com tecnologias e mdias digitais.
Os artistas buscavam fazer uso das tecnologias disponveis em seu
perodo histrico, Os primeiros passos para a relao entre a arte e os meios
de comunicao ocorreram no final do sculo XIX, no mesmo momento em que
os artistas j iniciavam a ruptura com os valores estticos tradicionais
ocasionando a crise da representao, que livrou a arte da obrigatoriedade da
mimese, que prezava a reproduo perfeita da natureza nas obras de artes e
da esttica acadmica. Assim como houve a queda dos valores estticos
impostos pelo academicismo em Artes, o objeto e a materialidade da obra
tambm tiveram sua queda, possibilitando o uso das novas tecnologias, que
gerariam produtos imateriais, tal como hologramas, disquetes, fitas
eletromagnticas, microfichas entre outros.
Foi entre as dcadas de 1920 e 1930 que surgiram manifestaes mais
concretas, como o Manifesto Radiofnico de Marinetti e Pino Masnata, do
qual propunha que o rdio fosse utilizado de maneira mais livre, a fim de
ampliar os recursos sonoros e expressivos dos programas radiofnicos
existentes, ainda faz-se necessrio citar as obras dadastas que faziam uso de
fotografias em suas colagens. Entretanto as tecnologias de telecomunicao s
passaram a ser plenamente desenvolvidas como fonte de expresso artstica
nos anos 1970, como cita Arantes:

[...] vrios artistas comearam a utilizar suportes imateriais de

comunicao de forma mais sistemtica, permitindo dar um
passo alm nas propostas da obra de arte como processo [...].
Seu enfoque estava muito mais no processo, no dilogo e na
comunicao bidirecional que se estabelecia entre os diversos
componentes do trabalho. A imagem aqui, no era criada para
ser vista ou contemplada, mas para ativar um dilogo
multidirecional entre artistas e participantes situados em
lugares geograficamente distantes. Superando uma viso
tradicional da mdia de massa, centralizadora da informao,
procurava-se disseminar o conceito de comunicao
bidirecional, na qual o usurio no mais um receptor passivo,
mas coparticipante de um processo de engendramento da
informao (ARANTES, 2005, p. 54).

Seguindo a mesma linha de produo artstica, outros artistas realizaram

diversos eventos em pases como os Estados Unidos, Inglaterra e Frana, que
expunham trabalhos realizados atravs de colaboraes com instituies de
tecnologia como a NASA, possibilitando a interao entre artistas de diferentes
partes do mundo. Em grande parte desses eventos, as obras expostas eram
consideradas obras imateriais por tratar-se de arquivos digitais armazenados
em disquetes, fitas de vdeo, CDs, DVDs e outras formas de armazenamento
digital e por dependerem das mdias eletrnicas para que pudessem ser
visualizadas. Com o frequente uso do termo imaterial, surgiu a necessidade
de um novo termo para este conceito no campo das artes.
Junto ao crescente uso e desenvolvimento da fotografia e do cinema,
entre as dcadas de 1950 e 1960, alguns artistas passaram a focar na
produo artstica de fotografias e vdeos experimentais. Os responsveis pela
propulso do cinema experimental na arte foi grupo Fluxus, fundado na
Alemanha por Wolf Vostell e Nam June Paik. O Fluxus, apesar de baseado na
Alemanha, estendia-se aos Estados Unidos, sob a liderana de George
Maciunas, e caracterizou-se como um movimento internacional que abrangia
diferentes mdias, novas ou tradicionais e miscigenando-as, como o vdeo, a
pintura, a msica, as esculturas e instalaes. (SANTAELLA, 2003, p. 156)
Neste momento surge o interesse no estudo de uma nova esttica que
rompa com as dicotomias entre sujeito/objeto, presente/ausente, distante/perto,
visto que os novos meios de comunicao j rompem com dimenses espao-
temporais convencionais. Estes novos conceitos, somados ao abandono das
galerias e dos museus por conta das instalaes e dos happenings em meados
dos anos 1960 e aos trabalhos de arte comunicao baseados em transmisso
de textos, sons e imagens atravs do fax, slow-scan tv, videoarte e televiso
abriram portas para uma relao mais ntima entre a arte e as novas mdias.
(ARANTES, 2005, p. 58)
O termo artemdia surge para designar expresses artsticas que fazem
uso de recursos tecnolgicos pertencentes s mdias e indstria do
entretenimento, ou que utilizam os canais de difuso destas para propor
alternativas qualitativas. A artemdia no se trata apenas do uso de materiais
tecnolgicos, tais quais, cmeras, computadores e sintetizadores nos
processos de produo das obras ou pela insero da obra em meios de
massa como a televiso ou a internet, mas sobre a relao existente entre a
arte e mdia criada por seus sujeitos, personagens, meios histricos e
combinaes possveis. Assim, a artemdia se torna responsvel por traar
limites entre as produes industriais para as mdias de massa e a busca por
uma esttica para a era que est vigorando na atualidade, a era eletrnica.
(MACHADO, 2004, p. 6)
A arte no se prende apenas a um conceito ou definio, pois ela possui
diferentes significados em diferentes perodos histricos e localidades, a arte
da antiguidade grega, egpcia, chinesa e o barroco possuem conceitos e
significados diferentes, mas nenhum destes significados deixa de ser
considerado como arte. Com estes argumentos, Machado (2004) aponta as
interferncias das mdias contemporneas na criao e produo artstica, esta
que frequentemente se funde com os produtos da comunicao de massa. A
arte e a mdia se distinguem por um tnue limite, ora enxerga-se uma arte
banalizada, difundida pelos meios de comunicao e sem contedo, ora
enxerga-se um produto da comunicao de massa denso, carregado de crticas
ao seu prprio meio, compreendido por uma pequena parcela do pblico.
Exatamente por tratar-se de uma forma artstica nova, fora dos padres
tradicionais, muitos crticos recusam-se a reconhecer a artemdia, ou a relao
da arte com o meio miditico, entretanto, Machado (2004) afirma que, mais
importante que reconhec-la como movimento artstico perceb-la.

[...] perceber que a existncia mesma desses produtos, a sua

proliferao, a sua implantao na vida social coloca em crise
os conceitos tradicionais e anteriores sobre o fenmeno
artstico, exigindo formulaes mais adequadas nova
sensibilidade que agora emerge. (MACHADO, 2004, p. 12)

2.2 DADASMO, FLUXUS E A ASCENO DA ARTEMDIA

Entre os movimentos de vanguarda que abriram caminhos para o

surgimento da Artemdia, o Dadasmo e o Fluxus destcama-se dos demais,
devido concepo que os dois movimentos traziam sobre a arte e as
propostas de novos suportes para a representao e manifestao artstica.
O Dadasmo teve origem em fevereiro de 1916, na cidade de Zurique, na
Sua, tendo como responsveis pela sua origem Hugo Ball e Richard
Huelsenbeck, os dois haviam fugido para Zurique devido possvel
convocao para o trabalho militar na Alemanha. A cidade de Zurique foi
escolhida devido s poucas barreiras de linguagem, visto que l se falava,
entre outras lnguas, o alemo. Tzara, Janco e Arp uniram-se Ball, e
frequentavam o Cabar Voltaire, onde apreciavam Jazz, msicas
vanguardistas, poesias, obras expressionistas, cubistas e originais e faziam
discursos anti-guerra. O movimento caracterizou-se por seu compromisso em
renovar a arte rompendo com seus aspectos tradicionais, podendo ser
considerado o primeiro movimento a proclamar-se anti-arte. (GOMBRICH,
1999)
 O significado do nome Dad possui diversas verses, a mais utilizada
o que faz referncia infncia e ao primitivismo, que sugerem um recomeo,
uma nova arte. Este significado pode ser alcanado tanto pelo significado da
palavra francesa dada ou cavalo de pau ou pela repetio de slabas que
crianas pequenas fazem antes de aprenderam a falar. Antes mesmo da
criao do dadasmo Gauguin escreveu em uma de suas cartas que sentia
que tinha que ir mais alm dos cavalos do Parternon e retornar ao cavalinho
de balano de sua infncia (GOMBRICH, 1999, p.586).
Foi durante as primeiras dcadas do sculo XX, com o surgimento dos
movimentos de vanguarda, que os suportes tradicionais da arte entraram em
crise, possibilitando a insero de novos suportes, por vezes radicais demais,
como os Ready Mades de Duchamp, que consistiam em objetos
industrializados que sugeriam uma nova concepo sobre signo artstico.
(SANTAELLA, 2003, 154)
Entre os novos suportes utilizados pelo Dadasmo, a fotografia foi umas
das mais relevantes para o avano da artemdia. At ento a fotografia, na
melhor das hipteses, era vista por artistas e crticos de arte como apenas uma
ferramenta para facilitar e agilizar a produo de telas e retratos. A fotografia
passou a ser utilizada por artistas como Man Ray, Picabia, Schwitters, seja
como a obra de arte em si ou fazendo parte de sua composio, no caso das
colagens. Entretanto o dadasmo tambm contribuiu para a evoluo da msica
experimental, das performances, das esculturas e abriu o caminho para outros
movimentos importantes para a histria da arte contempornea.
 Imagem 01: Francis Picabia, Imagem 02: Man Ray, Indestructible
L'Oeil Cacodylate, 1921 leo Object, 1923, replica 1965,
sobre tela, com colagem de metrnomo de madeira e fotografia,
fotografias, cartes postais e 21.5 x 11.0 x 11.5 cm, Tate Gallery,
outros papis, 148.6 x 117.4 Fonte:
cm, Centre Georges Pompidou, http://www.artlex.com/ArtLex/r/ready
Paris. made.html
Fonte: Acesso em 28/10/2011.
http://www.artlex.com/ArtLex/d/
dada.html
Acesso em 28/10/2011.

O grupo Fluxus foi oficialmente fundando em 1962, durante o Festival

Internacional Fluxus de Msica Novssima, em Wiesbaden, na Alemanha e se
assemelhava aos happenings que aconteciam consecutivamente nos Estados
Unidos. Foi integrado por clebres artistas como Georges Maciunas, Wolf
Vostell, Nam June Paik, Yoko Ono e George Brecht. Este grupo, assim como o
dadasmo, opunha-se concepo de que a arte deveria ser algo refinado,
exclusivo s elites, sendo inclusive considerado um grupo anti-arte. O prprio
nome do flux, em latim remetia a mudanas, a catarse, e o grupo definiu-se
na histria da arte exatamente por este motivo. Para combater os ideais
artsticos dominantes eles organizavam manifestaes artsticas que rompiam
com a individualidade e a distncia do artista em relao ao fruidor, agregando
ao que se entendia por arte na poca a msica, o vdeo, performances e
instalaes de diferentes naturezas, recheadas de crticas, provocao e
humor, na busca de instigar uma revoluo cultura, social e poltica fazendo
uso da arte. (SANTAELLA, 2003, p. 255)
 Antes mesmo da concretizao do Fluxus, Maciunas j executava
performances que faziam uso dos ideais do movimento atravs de conferncias
e performances com msicos experimentais e artistas de diversas partes do
mundo. Apesar de j ter planos para a formao do grupo, Maciunas s
oficializou o Fluxus quando esteve na Alemanha, trabalhando como desenhista
grfico na base militar americana em Wiesbaden, onde conheceu os msicos
Wolf Vostell e Nam June Paik.
O Festival Internacional Fluxus de Msica Novssima foi uma alternativa
de baixo custo para que conseguissem divulgar as composies de msica
experimental, por vezes denominada como anti-msica, que compunham,
tendo como influncias o teatral, o visual e o sonoro. Foi um evento de
mltiplas nacionalidades, com artistas dos Estados Unidos e de diversas partes
da Europa, tendo inclusive obras de artistas que no estavam presentes
durante a exibio, como John Cage (ZANINI, 2004). Assim como os demais
movimentos de vanguarda o Fluxus dividiu a crtica, e chocou com suas novas
tendncias artsticas, devido ao fato de que

[] Fluxus no era simplesmente um ato de fazer repensar a

tradio da arte ou mesmo de encaixar-se em contextos
contraculturais correntes, e sim uma oposio completa a
qualquer continuidade da msica estabelecida ou atual.
(ZANINI, 2004, p. 14)

Apesar de Zanini limitar sua definio msica, posteriormente, o

Fluxus aplicou o mesmo conceito sobre os demais campos artsticos. Pode-se
dizer o que o movimento em si, partiu da msica para inovar as performances,
as artes plsticas, a fotografia e at mesmo dar origem ao que hoje se conhece
por videoarte.
No incio da dcada de 60 o cinema underground das dcadas 1910-20
retomava seu esprito vanguardista e o Fluxus fez sua contribuio evoluo
do vdeo experimental. Nam June Paik foi o pioneiro junto com Wolf Vostell,
quando comearam a utilizar televisores em suas exibies, em 1962 Paik
exps a obra Zen for a film que consistia em 23 minutos de uma fita VHS
virgem, mas foi em 1965 que a videoarte de Paik iniciou de fato, foi neste ano
que ele adquiriu um portapack de polegada da Sony primeiro aparelho de
gravao de vdeo caseiro concedido pela Fundao Rockfeller para o
desenvolvimento de suas obras. Foi com este aparelho que Paik gravou, em 4
de outubro de 1965, sua primeira obra de vdeo criao, quando registrou a
passagem do Papa Paulo VI por Nova York, durante o percurso at a catedral
de So Patrcio. A exibio no Caf-a-Go-Go foi que marcou o nascimento da
vdeoarte (AGUIAR, 2007), manifestao artstica que fazia do vdeo e da
televiso meios de expresso artstica, atravs de manipulaes e
modificaes estticas. Assim como afirma Machado,

A videoarte ser, no universo das imagens tcnicas, a forma de

expresso artstica que assumir, com maior radicalidade que
qualquer outra, a tarefa de produzir uma iconografia
resolutamente contempornea, de modo a reconciliar as
imagens tcnicas com a produo esttica de nosso tempo.
(MACHADO, 2003. p.24)

Imagem 03: Nam June Paik, Global Groove 1973,

Estate of Nam June Paik, (EAI) New York.
Fonte:
http://arttattler.com/archivenamjunepaik.html
Acesso em 28/10/2011.
 Imagem 04: Nam June Paik, Zen
for TV, 1963-1975, Estate of
Nam June Paik, MUMOK Museum
moderner Kunst Stiftung Ludwig
Wien.
Fonte:
http://arttattler.com/archivenamjune
paik.html
Acesso em 28/10/2011.

Estes dois movimentos da arte contempornea esto entre os

movimentos artsticos que foram responsveis pelo crescente uso de diferentes
suportes e de mdias eletrnicas na produo artstica. Posteriormente, com a
acessibilidade ao computador, muitos artistas passaram a utiliz-lo como
ferramenta, minimizando as dificuldades de realizao de obras que envolvem
mdias como o vdeo e a msica, dando novas possibilidades de colagens e
manipulao de imagens e inovando a ilustrao, com o uso de aplicativos e
programas que permitem que o artista desenhe direto no monitor de seu
computador.
2.3 O ENSINO DE ARTES E AS MDIAS TECNOLGICAS

quase impossvel a existncia de algum indivduo que no tenha sido

influenciado pela mdia, seja de forma positiva ou negativa, consciente ou no.
Da mesma forma que esta nova modalidade artstica se funde com outros
aspectos da sociedade, seu pblico tambm heterogneo e, portanto no se
trata de um pblico com conhecimento o suficiente para assimilar que esto
frente a uma obra artstica. Isto acontece devido sada da arte dos museus e
galerias para estabelecer-se nas ruas, na internet, na televiso e nos outros
meios de divulgao e comunicao, fazendo com que a caracterizao e a
identificao da arte sejam mais complexas, gerando discusses que resultam
em diversas possibilidades para a arte.
Segundo Lanier (1984) a arte-educao afastou-se de seu foco principal,
ensinar artes, quando passou a ser utilizada como intermdio para o
desenvolvimento de qualidades, caractersticas e aptides no
necessariamente ligadas arte ou experincia esttica do aluno devido
influncia dos movimentos behavioristas dominantes. Nos Parmetros
Curriculares Nacionais de Artes (1998) e nas Diretrizes Curriculares da
Educao Bsica de Artes do Estado do Paran (2007) percebe-se o foco
social que a arte adquiriu, estabelecendo, em maior parte, objetivos que visam
o desenvolvimento social e psicolgico dos alunos atravs da arte, e fazem da
arte um meio de compreender as demais matrias como histria, sociologia,
filosofia, entre outros. Apesar de estes documentos tambm propiciarem o
ensino de artes relacionado s tecnologias fazendo uso de computadores,
programas de manipulao de imagens, fotografias, vdeos e a esttica
relacionada a cada um destas modalidades, na prtica, ainda h muitas
dificuldades em trabalh-los, geralmente por falta de materiais adequados,
desatualizao dos professores e comodismo por parte dos docentes.
No h como negar a possibilidade de que a arte pode exercer um
importante papel na formao humana do aluno, permitindo que este comece a
perceber o contexto fsico, histrico, social e cultural em que est inserido de
maneiras mais objetivas, assim como auxili-lo no desenvolvimento emocional,
criativo e intelectual. Entretanto, o fato do ensino de artes atingir objetivos
similares aos citados anteriormente no significa que a arte-educao foi
aplicada de maneira completa.
Para um ensino de artes efetivo, necessrio a compreenso e domnio
da esttica artstica e visual, considerando que o aluno no depende das aulas
de artes para ter algum tipo de experincia esttico-visual ou contato com
obras artsticas. Tendo isto como base, o educador deve compreender que seu
papel ento incrementar e aperfeioar o conhecimento do aluno,
apresentando a ele as diferentes formas de se experimentar a esttica visual,
seja em uma tela a leo com uma bela moldura, no artesanato presente na
feirinha da rua ou nas expresses artsticas agregadas s mdias eletrnicas,
como os filmes ou vdeo games.
importante lembrar que sem o conhecimento adequado sobre a
natureza da experincia esttica, dificilmente o aluno ser capaz de ampliar o
mbito e a qualidade desta. Assim, surge a necessidade da retomada de uma
educao esttica apropriada, e por educao esttica apropriada
compreende-se que esta dever focar em objetivos que busquem o
desenvolvimento de um indivduo esteticamente sensvel e responsivo,
enfatizando o sentido de ampliar um conhecimento j existente. Desta forma,
estes alunos sero capazes de perceber elementos estticos ao seu redor,
mesmo que estes elementos no estejam inseridos em meios artsticos
comuns. (LANIER, 2005)
Entre os meios de comunicao que mais vem sendo mais utilizados
para a criao e propagao da arte esto a televiso, o computador e
consequentemente a internet. O frequente uso destas ferramentas deixam os
indivduos intensamente expostos a imagens, sejam elas artsticas, publicitrias
ou informativas. Assim torna-se necessrio um desenvolvimento artstico no
contexto escolar que torne o indivduo competente em ver e analisar estas
imagens, para que ele seja capaz de lhes atribuir significao e assim
determinar se se trata de uma manifestao artstica fazendo uso da mdia ou
no. Para isto, alm de apreciar estas imagens, o aluno deve compreender
tambm o processo de criao destas imagens, partindo do conhecimento da
esttica em artes at a interao com programas de edio e criao de
imagens, fazendo com que o aluno consiga refletir adequadamente sobre estas,
considerando todo o processo de criao. (PIMENTEL, 2008, p.114)
As imagens presentes nos meios de comunicao de massa geram
respostas nos indivduos, independente de seus conhecimentos sobre a
esttica artstica, de forma semelhante a que estudiosos de artes
experimentam ao apreciar uma obra de arte exposta em um museu.
Naturalmente a semelhana no se atm mesma qualidade ou quantidade de
experincias, mas por meio destes conhecimentos prvios, torna-se mais fcil
a abordagem da relao entre arte e mdia dentro da escola, partindo da
experincia que o aluno tem fora da sala de aula, o professor pode iniciar uma
srie de relaes entre as obras de artes e possveis expresses artsticas
identificadas pelos alunos, e juntos determinarem o que se encaixa dentro do
conceito de artemdia e o que deve ser desconsiderado como arte, fazendo uso
dos conhecimentos adquiridos sobre arte contempornea, tecnologia e mdias.

3 CONSIDERAES FINAIS

A arte passou por muitas mudanas desde o comeo do sculo XX,

foram incorporados novos suportes e elementos sua composio, de acordo
com os avanos tecnolgicos de cada perodo. Foi ainda neste sculo que a
fotografia e o cinema passaram a fazer parte do meio artstico, sendo
considerados novos suportes, entretanto, o que mais contribuiu para artemdia
foram as oportunidades construdas que permitiram uma heterogeneizao da
arte, atravs de movimentos artsticos vanguardistas, que foram, de certa
forma, os responsveis pela identidade visual contempornea.
Apesar da constante evoluo no meio artstico, o ensino de artes ficou
por muito tempo travado na ilustrao livre e na falta de reflexo sobre a arte.
Devido a estas incoerncias, o ensino da arte contempornea, bem como a
abordagem da artemdia mostram-se ineptos, fazendo-se notar a necessidade
de uma aplicabilidade de ensino mais efetiva.
Para que o ensino de artemdia seja bem sucedido, necessrio o
domnio do professor sobre arte contempornea, a trajetria da artemdia, e,
alm disso, indispensvel a compreenso de que o conhecimento do aluno
deve ser aproveitado para ajud-lo a organizar a conceitualizao da esttica
da artemdia e o bom aproveitamento dos recursos tecnolgicos disponveis no
ambiente escolar.

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ANEXOS
Projeto Interdisciplinar

1. Tema: Artemdia

2. Ttulo: Os diferentes suportes miditicos na criao artstica.

3. Contedos: Arte Contempornea Dadasmo e Fluxus.

4. Objetivos

4.1. Objetivo geral

o Viabilizar o processo de criao artstica do aluno fazendo uso de
elementos pertencentes mdia, a fim de estimular a criatividade
e a compreenso do aluno sobre a arte contempornea,
capacitando o aluno a compreender os conceitos inerentes ao
movimento.

4.2. Objetivos Especficos

o Apresentar ao aluno o histrico da relao entre arte e mdia,
possilitando a ele a compreenso dos conceitos existentes;
o Estimular a criao artstica do aluno com uso de diferentes
suportes;
o Trabalhar em grupo e respeitar a opinio dos colegas;
o Realizar uma obra fazendo uso de algum tipo de mdia;
o Promover discusses sobre os contedos e anlise de imagem.

5. Justificativas
 O presente Projeto uma exigncia do Curso de Artes Visuais como
parte da avaliao do Trabalho de Concluso de Curso e da Disciplina de
Prtica de Ensino de Artes III como parte da avaliao do quarto bimestre.
Aborda a criao artstica atravs de novas mdias como proposta para o
ensino de artes com aplicao para 1 ano do Ensino Mdio.
Em todas as linguagens artsticas, o estudo da Histria da Arte
fundamental para a compreenso do aluno sobre o desenvolvimento da arte
em todos os movimentos artsticos at a contemporaneidade. Entretanto, isso
no descarta a importncia do estudo e da compreenso dos alunos sobre a
Arte Contempornea e seus diversos suportes.
A arte contempornea se caracterizou devido s mltiplas linguagens
utilizadas na composio artstica, impregnando-a de novos conceitos,
suportes e interpretaes. O uso de mdias para a produo artstica ainda
polmico, pois, afirma-se que com a indstria cultural a arte teve seu declnio, e
consequentemente sua morte. Por outro lado, acredita-se na reformulao da
arte, ainda mais complexa e rica em elementos crticos.
O contedo baseia-se no Tema do Trabalho de Concluso de Curso: A
Artemdia Inserida no Ensino de Artes, quando fala-se em Artemdia fica
implcito uso de tecnologias miditicas no processo de produo ou exibio da
obra. Espera-se ento que, atravs da interdisciplinaridade do tema, os alunos
sejam capazes de usar seus conhecimentos em artes junto com o
conhecimento adquirido por meio de sua vivncia, para a elaborao de um
trabalho criativo e coerente.
A produo uma das etapas da Proposta Triangular de Ana Mae
Barbosa, que garante uma aprendizagem de artes que estimula a criatividade,
o desenvolvimento intelectual e o senso crtico do aluno, assim como a prpria
autora afirma:

A produo de arte faz a criana pensar inteligentemente

acerca da criao de imagens visuais, mas somente a
produo no suficiente para a leitura e o julgamento de
 qualidade das imagens produzidas por artistas ou do mundo
cotidiano que nos cerca (BARBOSA, 2007, p.34).

O fazer artstico exige fruto de um envolvimento cognitivo, perceptivo e

sensvel, que resultado da reflexo esttica e artstica de imagens visuais.
atravs da produo artstica que o aluno deixa esvaecer sua bagagem
esttica e cultural, e mostra sua percepo de mundo. (FERRAZ, FUSARI,
2009)
O professor pode dividir a turma em grupos, permitir que cada criana
trabalhe com materiais diferentes, diversificar os temas das atividades, mas
sempre proporcionar aos alunos a liberdade de usar a sua prpria maneira de
expressar-se e aceitar as sugestes quando eles j tiverem a sua motivao
prpria.
O professor deve estar atento aos alunos, pois enquanto elas produzem
certamente falam sobre a sua produo, sobre o a escolha do suporte, a
imagem, e trabalha ao mesmo tempo o movimento, a linguagem, a criatividade,
a percepo e a integrao com a sua produo e, mesmo assim, o aluno sabe
muito mais do que est expressando. Portanto o professor deve estabelecer
dilogos com ela, fazer perguntas sobre a produo, de uma forma que faa o
aluno sentir-se valorizada e estimulada (HOLM, 2007).

6. Cronograma

Atividades Dia/Ms N da Hora/Aula

Aula

Contextualizao histrica da artemdia por meio do 05/10 1 01 h/a

Dadasmo e do Fluxus

Leitura de obras e explicao sobre a produo 07/10 2 01 h/a

artstica que ser feita
Desenvolvimento produo dos trabalhos 09/10 3 01 h/a

Continuao da produo dos trabalhos e produo 14/10 4 01 h/a

textual da contextualizao das obras elaboradas

Apresentao e anlise dos resultados e avaliao. 21/10 5 01 h/a

7. Fundamentao Terica

Por muito tempo, a arte foi mantida em museus e galerias, dificultando o

acesso de grande parte da populao, e por vezes at mesmo privando a
sociedade de contemplar o reflexo de sua prpria histria. Os alunos s
conheciam as obras de artes atravs das pequenas imagens em seus livros e
dificilmente conseguiam atribuir a estas imagens a dimenso real que esta
possua. Com o avano das tecnologias a arte tornou-se muito mais acessvel
ao pblico, manifestando-se em diversas mdias, sendo as mdias eletrnicas,
mais especificamente a internet, as principais propulsoras para a acessibilidade
da arte. Entretanto a arte tem feito uso de mdias eletrnicas desde o incio do
sculo XX, tendo como exemplo a obra Quadros Telefnicos de Lszl
Moholy-Nagy em 1924, que fez do telefone uma maneira de transmitir suas
intenes para uma empresa especializada em impresses em materiais
alternativos, instrues para suas obras que seriam exibidas em uma
determinada exposio sem estar presente no local, outro exemplo
considervel a arte postal que tinha como conceito um trabalho colaborativo
que encerrou-se como uma espcie de rede entre os artistas. (ARANTES,
2005) Mas no existe a necessidade de usar obras e artistas especficos, pois,
desde a inveno da cmera fotogrfica e o avano dos meios de comunicao
a arte vem traando sua relao com tecnologias e mdias digitais.
Os artistas buscavam fazer uso das tecnologias disponveis em seu perodo
histrico. Os primeiros passos para a relao entre a arte e os meios de
comunicao ocorreram no final do sculo XIX, no mesmo momento em que os
artistas j iniciavam a ruptura com os valores estticos tradicionais
ocasionando a crise da representao, que livrou a arte da obrigatoriedade da
mimese, que prezava a reproduo perfeita da natureza nas obras de artes e
da esttica acadmica. Assim como houve a queda dos valores estticos
impostos pelo academicismo em Artes, o objeto e a materialidade da obra
tambm tiveram sua queda, possibilitando o uso das novas tecnologias, que
gerariam produtos imateriais, tal como hologramas, disquetes, fitas
eletromagnticas, microfichas entre outros.
Foi entre as dcadas de 1920 e 1930 que surgiram manifestaes mais
concretas, como o de Marinetti e Pino Masnata, que propunha que o rdio
fosse utilizado de maneira mais livre, a fim de ampliar os recursos sonoros e
expressivos dos programas radiofnicos existentes, ainda faz-se necessrio
citar as obras dadastas que faziam uso de fotografias em suas colagens.
Entretanto as tecnologias de telecomunicao s passaram a ser plenamente
desenvolvidas como fonte de expresso artstica nos anos 1970, como cita
Arantes:

[...] vrios artistas comearam a utilizar suportes imateriais de

comunicao de forma mais sistemtica, permitindo dar um
passo alm nas propostas da obra de arte como processo [...].
Seu enfoque estava muito mais no processo, no dilogo e na
comunicao bidirecional que se estabelecia entre os diversos
componentes do trabalho. A imagem aqui, no era criada para
ser vista ou contemplada, mas para ativar um dilogo
multidirecional entre artistas e participantes situados em
lugares geograficamente distantes. Superando uma viso
tradicional da mdia de massa, centralizadora da informao,
procurava-se disseminar o conceito de comunicao
bidirecional, na qual o usurio no mais um receptor passivo,
mas coparticipante de um processo de engendramento da
informao. (ARANTES, 2005, p. 54)

O Dadasmo teve origem em fevereiro de 1916, na cidade de Zurique, na Sua,

tendo como responsveis pela sua origem Hugo Ball e Richard Huelsenbeck,
os dois haviam fugido para Zurique devido possvel convocao para o
trabalho militar na Alemanha. A cidade de Zurique foi escolhida devido s
poucas barreiras de linguagem, visto que l se falava, entre outras lnguas, o
alemo. Tzara, Janco e Arp uniram-se Ball, e frequentavam o Cabar Voltaire,
onde apreciavam Jazz, msicas vanguardistas, poesias, obras expressionistas,
cubistas e originais e faziam discursos anti-guerra. O movimento caracterizou-
se por seu compromisso em renovar a arte, podendo ser considerado o
primeiro movimento a proclamar-se anti-arte. (GOMBRICH, 1999)
O significado do nome Dad possui diversas verses, a mais utilizada o que
faz referncia infncia e ao primitivismo, que sugerem um recomeo, uma
nova arte. Este significado pode ser alcanado tanto pelo significado da palavra
francesa dada ou cavalo de pau ou pela repetio de slabas que crianas
pequenas fazem antes de aprenderam a falar. Antes mesmo da criao do
dadasmo Gauguin escreveu em uma de suas cartas que sentia que tinha que
ir mais alm dos cavalos do Parternon e retornar ao cavalinho de balano de
sua infncia. (GOMBRICH, 1999, p.586).
Foi durante as primeiras dcadas do sculo XX, com o surgimento dos
movimentos de vanguarda, que os suportes tradicionais da arte entraram em
crise, possibilitando a insero de novos suportes, por vezes radicais demais,
como os Ready Mades de Duchamp, que consistiam em objetos
industrializados que sugeriam uma nova concepo sobre signo artstico.
(SANTAELLA, 2003, 154)
Entre os novos suportes utilizados pelo Dadasmo, a fotografia foi umas das
mais relevantes para o avano da artemdia. At ento a fotografia, na melhor
das hipteses, era vista por artistas e crticos de arte como apenas uma
ferramenta para facilitar e agilizar a produo de telas e retratos. A fotografia
passou a ser utilizada por artistas como Man Ray, Picabia, Schwitters, seja
como a obra de arte em si ou fazendo parte de sua composio, no caso das
colagens. Entretanto o dadasmo tambm contribuiu para a evoluo da msica
experimental, das performances, das esculturas e abriu o caminho para outros
movimentos importantes para a histria da arte contempornea.
O grupo Fluxus foi oficialmente fundando em 1962, durante o Festival
Internacional Fluxus de Msica Novssima, em Wiesbaden, na Alemanha e se
assemelhava aos happenings que aconteciam consecutivamente nos Estados
Unidos. Foi integrado por clebres artistas como Georges Maciunas, Wolf
Vostell, Nam June Paik, Yoko Ono e George Brecht. Este grupo, assim como o
dadasmo, opunha-se concepo de que a arte deveria ser algo refinado,
exclusivo s elites, sendo inclusive considerado um grupo anti-arte. O prprio
nome do flux, em latim remetia a mudanas, a catarse, e o grupo definiu-se
na histria da arte exatamente por este motivo. Para combater os ideais
artsticos dominantes eles organizavam manifestaes artsticas que rompiam
com a individualidade e a distncia do artista em relao ao fruidor, agregando
ao que se entendia por arte na poca a msica, o vdeo, performances e
instalaes de diferentes naturezas, recheadas de crticas, provocao e
humor, na busca de instigar uma revoluo cultura, social e poltica fazendo
uso da arte. (SANTAELLA, 2003, p. 255)
Antes mesmo da concretizao do Fluxus, Maciunas j executava
performances que faziam uso dos ideais do movimento atravs de conferncias
e performances com msicos experimentais e artistas de diversas partes do
mundo. Apesar de j ter planos para a formao do grupo, Maciunas s
oficializou o Fluxus quando esteve na Alemanha, trabalhando como desenhista
grfico na base militar americana em Wiesbaden, onde conheceu os msicos
Wolf Vostell e Nam June Paik.
O Festival Internacional Fluxus de Msica Novssima foi uma alternativa de
baixo custo para que conseguissem divulgar as composies de msica
experimental, por vezes denominada como anti-msica, que compunham,
tendo como influncias o teatral, o visual e o sonoro. Foi um evento de
mltiplas nacionalidades, com artistas dos Estados Unidos e de diversas partes
da Europa, tendo inclusive obras de artistas que no estavam presentes
durante a exibio, como John Cage (ZANINI, 2004). Assim como os demais
movimentos de vanguarda o Fluxus dividiu a crtica, e chocou com suas novas
tendncias artsticas, devido ao fato de que

[] Fluxus no era simplesmente um ato de fazer repensar a

tradio da arte ou mesmo de encaixar-se em contextos
contraculturais correntes, e sim uma oposio completa a
qualquer continuidade da msica estabelecida ou atual.
(ZANINI, 2004, p. 14)

Apesar de Zanini limitar sua definio msica, posteriormente, o Fluxus

aplicou o mesmo conceito sobre os demais campos artsticos. Pode-se dizer o
que o movimento em si, partiu da msica para inovar as performances, as artes
plsticas, a fotografia e at mesmo dar origem ao que hoje se conhece por
videoarte.
No incio da dcada de 60 o cinema underground das dcadas 1910-20
retomava seu esprito vanguardista e o Fluxus fez sua contribuio evoluo
do vdeo experimental. Nam June Paik foi o pioneiro junto com Wolf Vostell,
quando comearam a utilizar televisores em suas exibies, em 1962 Paik
exps a obra Zen for a film que consistia em 23 minutos de uma fita VHS
virgem, mas foi em 1965 que a videoarte de Paik iniciou de fato, foi neste ano
que ele adquiriu um portapack de polegada da Sony primeiro aparelho de
gravao de vdeo caseiro concedido pela Fundao Rockfeller para o
desenvolvimento de suas obras. Foi com este aparelho que Paik gravou, em 4
de outubro de 1965, sua primeira obra de vdeo criao, quando registrou a
passagem do Papa Paulo VI por Nova York, durante o percurso at a catedral
de So Patrcio. A exibio no Caf-a-Go-Go foi que marcou o nascimento da
vdeoarte (AGUIAR, 2007), manifestao artstica que fazia do vdeo e da
televiso meios de expresso artstica, atravs de manipulaes e
modificaes estticas.

8. Encaminhamento metodolgico

O tema das aulas Artemdia. Na primeira aula haver uma explanao sobre
o tema e sero abordados o Dadasmo e o Fluxus, fazendo uso do
conhecimento prvio dos alunos.
No decorrer das aulas os alunos tero contedos relacionados histria da
arte, fruio e a produo artstica e sobre mdias tecnolgicas para que
possam elaborar suas produes sem muitas dificuldades.

Aula 1 - Contextualizao da arte contempornea, artemda e do

Dadasmo e do Fluxus.
Contextualizao da Artemdia. Aula expositiva com um breve histrico dos
movimentos e imagens de artistas que trabalhavam com a relao entre arte e
mdia.

Aula 2 Anlise e leitura

Os alunos formaro seis grupos para que juntos faam uma anlise de obras
selecionadas de artistas pertencentes ao Dadasmo ou ao Fluxus. Em seguida
produziro um texto, com no mnimo 15 linhas, sobre a anlise que fizeram e
exporo brevemente aos colegas de outros grupos a leitura que fizeram da
imagem.

Aula 3 Desenvolvimento da produo dos trabalhos

Os alunos sero dividos em em seis grupos. Cada grupo poder escolher com
qual tipo de mdia gostaria de traballhar fotografia, vdeo, manipulo e
criao de imagens, colagens. Os temas das obras sero discutidos entre o
grupo, para que eles possam produzir uma obra com uma temtica que eles
consigam dominar, entretanto, espera-se que os alunos escolham temas
pertinentes sua realidade. Os alunos tero 20 minutos para a discusso do
tema, em seguida, iro definir o tipo de mdia de que ser utilizado e montaro
um projeto simples do que ser feito, que ser entregue ao professor para que
este possa preparar os materiais para a aula seguinte.

Aula 4 Produo dos trabalhos e produo textual da

contextualizao das obras elaboradas.

A produo dos trabalhos ser iniciada de fato, os grupos iro se organizar e

colocar o projeto elaborado na aula anterior em prtica. Sero utilizados
materiais da instituio, porm, os alunos estaro livres para fazerem uso de
seus prprios materiais - como cmeras analgicas ou digitais, celulares com
cmeras, notebooks, etc. Durante
a produo do trabalho, os alunos devero se revezar para elaborar um texto
registrando o que est sendo feito e contextualizando a obra que est sendo
feita. A finalizao do trabalho dever ser feita em horrio fora da aula.

Aula 5 Apresentao e anlise dos resultados e avaliao.

Cada grupo ter cerca de 5 minutos para a expor e explicar a criao que foi
elaborada. Junto com a obra, deve ser apresentado o texto com o processo de
criao e a contextualizao do trabalho. A avaliao se dar em duas etapas,
sendo que a primeira ser constante, durante todo o processo de produo nas
aulas anteriores, e a segunda ser a apresentao final do trabalho sendo
considerada a esttica do trabalho se realmente est dentro do tema
proposto, a artemdia e a contextualizao escrita.

9. Recursos

Sero utilizados: multimdia ou TV pendrive para passar os slides, aparelho de

som, cpias de imagens, laboratrio de artes e o laboratrio de informtica.

10. Avaliao

A avaliao ser entendida como o resultado de um trabalho constante durante

todas as aulas de aplicao do projeto acerca da participao e do
desenvolvimento dos alunos. Ao final do contedo ser avaliado tambm o
resultado dos trabalhos, bem como as apresentaes, sendo considerada a
aprendizagem do contedo atravs da consistncia e coerncia da produo
artstica junto contextualizao feita pelos alunos.

11. Referncias

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CHIPP, Herschel. Teorias da Arte Moderna. So Paulo: Martins Fontes, 2001.

FERRAZ, Maria Helosa C. De T., FUSARI Maria F. de Resende e.

Metodologia do Ensino de Arte: fundamentaes e proposies. 2.ed. So
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ANEXOS