Linia Art Nouveau1

Jean-Paul Bouillon, profesor de istoria artei contemporane la Universitatea

din Cleremont-Ferrand, membru al Institutului Universitar din Frana

pag.27-35

Linia este, evident, un element caracteristic esenial al Artnouveau. Pentru a judeca

apartenena unei opere de arhitectur, art decorativ, posibil pictur la acest curent,
privirea noastr rapid se ndreapt precis spre acest punct: prezena sau nu a unei linii
care s se concentreze pentru moment pe a descrie ca o linie sinuaoas, i care se
dezvolt dincolo de forma utilitar a obiectului sau independent de el, cine l respinge sau
cine l nglobeaz. Linia indice, mai mult nc: linia simbol.
Plecnd, pentru a intra n subiectul nostru, de la ceste dou exemple majore care
sunt cu siguran introduceri, unde linia se arat prima, exclusiv ca i prnd, n aceste
dou case care constituie dou monumente fondatoare ale micrii: vestibulul hotelului
Tassel d'Horta la Bruxelles n 1893, i intrarea Casei Coilliot de Guimard la Lille n 1898-
19002.
Ce vedem noi aici? O exhibiie a liniei despre care se poate de asemenea spune
artat ca i un manifest. Probabil, cu dou caracteristici principale: faptul c aceast linie
scurt indiferent pe (sau din) materiale diferite ficarruia fiind bine pus n eviden: font,
fier, perete, tencuial, sticl, mosaic, lemn,; faptul c pe fiecare din ele i independent
de ele, ea adopt aceeai form i aceeai form continu: arabesc subliniindu-i
independena n raport cu cadrul ortogonal impus de jocul de fore constructive. Linie
nenecesar n aparan, punnd n eviden numai voina demonstrativ a desenului su.
Aceast prezen a ctorva este de nenumrate ori relevat, dar mult mai mult
comentat sau analizat cu adevrat pentru eansi. i cnd aceasta se petrece, aceasta
este niciodat, semnndu-mi, pentru a se vorbi ca de o trstur secundar, de o
caracteristic particular a unui stil cnd se vorbete de un cult al liniei de exemplu,
evocnd originile micrii (Stephan Tschudi Madsen, n cele dou cri ale sale din 1956
i 1967). Chiar dac literatura literaturile anglo-saxon i latin nu preau a o face n
acelai vocabular, locul pe care l merit la acest element central (dac nu, poate n
termeni peiorativi stil slab(?)), critica i istoriografia german i-a dat un loc i o
terminologie particular cu ajutorul expresiei linie lovitur de bici (Peitschenhieb:
Georg Fuchs dans Pan, n 1896), ncepnd cu celabra broderie Cyclamen de Hermann
Obrist (spre 1895), dar termenul nsui, i comparaia realist sau naturalista pe care
o implic are evident cteva lucruri la fel de reduse.
Lund acest ultim exemplu, suprapunndu-l pe balustrada Castelului Branger din
Guimard, pentru a preciza nc, cteva caracteristici formale i a ncepe a vedea desenate
cteva probleme. Punctele comune sunt cele care ne intereseaz cu prioritate. Ca n cele
dou exemple precedente, linia apare ca element predominant, care transcede suportul i
materialul exploatndu-le din plin posibilitile: metalul, pe de-o parte, estur i
1
Se pstreaz n acest text caracterul su de comunicare oral, a crei ediie tiinific reclam o extensie i
o adnotare mult mai dezvoltat. Demonstraia rspunde esenial confruntrii vizuale a aizeci de documente
care nu pot fi toate reproduse aici, pare necesar a da n not referina sumar a celor mai puin cunoscute i
celor mai puin imediat accesibile.
2
Aceste xemple i o bun parte a urmtoarelor sunt reunite n Journal de l'Art nouveau, Geneva, 1985
(traducere german i englez).
broderie, pe de alt parte. i ea prezint caracteristicile stilistice comparabile: linia
arabesc care nu se ntoarce asupra ei nsei, nu este nchis n bucl, dar se ntrerupe n
puncte, dnd sentimentul c se poate prelungi n spaiu. n acelai timp exist totui
diferene notabile: cea mai important fiind c linia de la Obrist, n ciuda gradului su
ridicat de civilizaie, rmne fidel descrierii de plant, rdcinii sale, la timpul florii sale,
cu toate c a doua se ntmpl tuturor referinelor figurative. Nu mergem prea departe
pentru moment, dar ncercnd un clasament al diferitelor probleme pe care subiectul,
ncepnd de aici , pare a i le pune. Un prim grup de ntrebri se refer la natura nsi a
acestei linii. Este evident c ntreaga linie ondulant nu este a priori susceptibil a fi
calificat linie Art nouveau, la ce caracteristici formale precise trebuie a rspunde
pentru aceasta? Ce este ceea ce difereniaz linia Art nouveau de alte linii arabesce
contemporane sau anterioare? Se impune deci o a doua ntrebare asupra funciei acestei
linii: este vorba de un simplu element decorativ i de o trstur particular a stilului?
Sau din contr de o dat necesar i determinant a micrii?
Corolariile acestor dou ntrebri principale: exist o linie tip Art nouveau, sau mai
multe tipuri de linii pot coexista? Se face vorbire, de exemplu, de o linie Horta, de o linie
Guimard i de o linie van de Velde, care vor fi fundamental diferite? Sau ceea ce le
apropie este mult mai important dect ceea ce le separ? Se disting una sau linii Art
nouveau autentice cele ale meterilor precedeni de exemplu i una sau linii 1900
care nu au adoptat dect aparaena mult mai superficial? Aceasta va fi deci a pune o
nou dat ntrebarea delicat de a extinde micarea i se tie c literatura existent este
mprit, i nu d ntotdeauna rspunsurile satisfctoare cu adevrat pentru acest
subiect. Art nouveau n sfrit poate exista fr linia Art nouveau n spaiu ca i n timp?
Aceast dat, este problema de asemenea controversat, i nu cu adevrat tranat, a
datei sau datelor de sfrit al micrii care este serioas.
Se vede, aceste ntrebri aparent de pur form, i care pornesc printr-o apropiere
formal, ating nfapt ntrebrile eseniale asupra naturii nsi a micrii. A pretinde
rezultate n cadrul unei scurte expuneri ca aceasta va fi evident himeric, i aceasta, cu att
mai mult, tot o carte o va face. Se mrginete la a ncerca a schia elementele de rspuns,
n form de ipoteze, urmnd o ordine logic, pentru a aborda succesiv patru puncte:
problema originilor liniei Art nouveau; cea a posibilei existene a diferite tipuri de linii
care se pot califica astfel; cea a coexistenei posibile a una sau mai multor linii Art
nouveau autentice i de cea pe care le-am putea numi probabil linii 1900; n sfrit
cea a dispariiei liniei Art nouveau, i de raportul su eventual cu sfritul micrii.

Originile liniei Art nouveau

Cele dou surse principale ale desenului i a liniei Art nouveau, general
recunoscute sunt, se tie, pe de o parte micarea estetic englez i pe de alt parte
raionalismul francez Belgia constituind locul de convergen privilegiat. Micarea
englez a dat posibilitatea de a compara i analiza formele clasice. Cele care conduc
direct, de exemplu, de la scaunul celebru de Mackmurdo, spre 1882, i de la linia
arabesc de inspiraie floral a sptarului su, pn la pupitrul de muzic, curbele
abstracte dar de o linie pe care o putem numi vegetal a lui Alexandre Charpentier, spre
1900. Cele mai importante totui nu ne par a sta n suprapunerea acestor similitudini ale
desenului sau liniilor, ci n studiul procesului care este n joc i ale crui asemnri nu
sunt dect semne exterioare. Cu micarea estetic englez, unde Whistler va fi jucat de
asemenea un rol major, este n efect un proces de autonomizare a operei de art, iniiat la
mijlocul secolului, care se sistematizeaz n anii 1870 i 1880. Lund exemplu de la
pagina de titlu a aceluiai Mackmurdo pentru Wren's City Churches, n 1883: mai mult
dect un oarecare desen, ca o oarecare form a liniei care se impune ochiului cu eviden,
aceast pagin celebr ne d un exemplu frapant, pentru negru i alb, al punerii n
eviden i al organizrii unei suprafee: subiectulnu este mai mult dect foarte
aluziv(phnix care se transform n flori, cei doi cocoi laterali) i pune pe planul doi la
profitul pe care l-am putea numi burare dinamic a paginii, fondat pe de o parte pe
contrastul unificat al albului foii i al negrului cernelii i pe de alt parte decupajul n
puzzle prin linie arabesc. Aceasta este ultima, i aceasta ultima, singura care permite
ceea ce noi vrem astfel s punem n loc: n locul suprapunerilor de la tipografie i
punerii n pagin clasice, care sunt de la nceput suprapuneri cu sens, omogenizarea unei
suprafee, care este cea a unei forme autonome.
ncepnd de aici, funcia determinant a liniei apare progresiv cu mai mult
claritate. Nu este un eec cu tipografia lui Lemmen n sec.XX, apte ani mai trziu, apoi
cea a lui van de Velde pentru Dominical anii urmtori.
Cu acest ultim exemplu se vede clar locul pe care linia l-a inut n aceast evoluie:
se poate spune c Duminical, n 1892, marcheaz punerea n eviden a rolului care i s-a
cuvenit pe viitor, n acelai timp cu adevrata sa emancipare. i cu aceste exemple mult
mai simple, n alb i negru, se vede la fel c ce este mai puin analogia formelor liniilor la
care se face a se aduga ct i funcia, pe drept, care le este atribuit. Este, fr ndoial,
acelai mod, n care a convenit s adopte rolul i locul picturii, n general prost definite n
studiile de sintez, i pentru care va face s se pun accentul mai puin asupra formei
particularengheat n linie dect asupra rolului decisiv pe care ea l joac n procesul de
autonomizare, de aceast dat, de obiectul-tablou. n micarea estetic englez, pictura
lui Whistler ocup un loc central, se tie. Venind din realismul francez, ea marcheaz, n
curentul anilor 1870 i 1880, momentul decisiv al acestei rupturi cum o indic ntre
altele (dar acesta este un indiciu nu o cauz), schimbarea modului de desenare a
tablourilor sale i trecerea la titluri muzicale, Simfonie sau Nocturn. Devalorizarea
subiectului, dac nu a coninutului, care se manifest n aceast manier n profitul
organizrii formale, prin raport n special cu prraphalites, este un eveniment
determinant. Ori, n acest proces de autonomizare a tabloului ca organism formal, linia
joac un rol fundamental. Decupajul arabesc, dup Gauguin (n form de manifest, aici de
asemenea, n Vision du sermon din 1888) apoi la Denis, n al su Aprilie din 1892, unde
van de Velde le reia pentru a sa Veille des anges anul urmtor, nu este deci o simpl
trstur de stil, i o manifestare de proto-art nouveau cum s-a scris adesea, ci un
instrument indispensabil pentru aceast constituire a tabloului n obiect autonom,
organizat conform legilor sale interne, care determin prioritar planeitatea suportului. i
aceasta este deci bine (paradoxal!) prin linie i nu prin culoarea care se integra n pictur
la ansamblul micrii Art nouveau, de la Gauguin la Klimt n jocul complex de
arabescuri a prii centrale a frisei Beethoven din 1902 de exemplu. Pe o suprafa plat,
este ea, i ea singur care poate avea aceast funciune. i n al doilea rnd trecerea de la
culoarea unificat, folosirea suprafeelor emailate(?) care a frapat n aa msur
critica lui Gauguin n anii 1888-1889. n toate aceste cazuri, se vede, deci, de acum
nainte, se face vorbire mai puin de origine, de antecedente i nc i mai puin de
surse sau de influenele dect de punerea n micare a unui proces de lung durat.
Etapa, logic, urmtoare este trecerea la a treia dimensiune a acestei linii arabesce
nsrcinat de la nceput a materializa i a da via suprafeelor: de la suprafaa autonom
i omogen la spaiul autonom i omogen. i noi ajungem n punctul unde conjuncia
ntre estetismul englez i raionalismul francez nu este o ntmplare a circumstanelor, ci
o fuziune logic. Din partea francez, s-a convenit a-l distribui de la nceput pe Viollet-le-
Duc, deci, din nou din anii 1870. Nu se repet aici lucrurile bine cunoscute. Dar pentru
linie se face bine neles repunerea pe primul plan a acestor dou plane de secolul XIII
ale Convorbirilor despre arhitectur ( vol.II, 1872) care au marcat n mod decisiv i
internaional toi meterii micrii. Nici unul totui nu va inteniona a califica, ca al liniei
Art nouveau desenul frunzelor n tabl nici cel al rinceaux spirale de fier pe care ele
sunt fixate la legtura grinzilor de fier i a coloanelor de font. Unele i altele au, din
contr, toate trsturile stilistice ale unui desen medieval. Dar acestea sunt principiile
prezidnd la punerea lor la loc, i cu aceelai efect lectura care poate fi fcut de alii,
pentru a urma acest exemplu fr al plagia, care a provocatpentru a spune astfel, linia
Art nouveau. Simpla suprapunere a uneia din cele dou plane din numeroase motive
similare de ctre Guimard sau Horta n diversele lor interioare scutete de prea lungi
comentarii. Comparaia ajut la a nelege la fel cum liniile solului sau cele ale peretelui
n cazul lui Horta la hotelul Tassel sunt o extensie a principiului liniei dezvoltat pe
colonete. Exist un bun demers reflexiv, i nu simpl copie a formei: linia iniial este
neleas ca, concretizarea unui principiu de baz, care este deci logic, necesar de
asemenea, de a ntinde la ansamblul spaiului i altor materiale. Noi avem aici cteva
lucruri a le face asemntoare prin intervenia pictorilor pe care i-am adus s evoce: nu
este copie, sau trecere de la una la alta prin influen suppose, dar bine identificat i
simultaneitatea refleciei ca n modul de a proceda.
Acestor principii constructive le sunt expuse cu claritate formule convingtoare pe
care le cunoatem bin din textele lui Viollet-le-Duc: a fi adevrat conform procedeelor
de construcie n a X-a Convorbire; dar n acelai timp mai important pentru propunerea
noastr, n a XV-a:Decoraia este scris deja n structur dac aceast structur este
raional; ea ine la edificiu, nu ca hainele, ci cum muchii i pielea in la om. Aceast
ultim formulare deschide de asemenea dubla posibilitate a unei linii abstracte i a
unei linii creia i vom spune organic, neexcluznd figuraia: ea permitetoate formele
unei linii Art nouveau care va fi de asemenea manifestarea necesar autenticitii
acestei arte. Se va putea pune sub semnul unei raionaliti de tip pozitivist, cu toate c
Viollet-le-Duc el nsui nu fcea dect o utilizare limitat de cuvinte i de concepte ale
raionalismului i raionalitii. Se va plasa sub acelai semn un exemplu mult mai puin
cunoscut, dar care este de pus n paralel. n 1879, farfuriile i platourile Serviciului numit
cu flori i benzi al gravorului Felix Bracquemond ne prezentau un dcor pe care un
ochi necunosctor l-ar fi situat uor 15 sau 20 de ani mai trziu3. Cum o confirm
numeroasele texte teoretice ale lui Bracquemond, acest dcor nu este interpretat ca o
manifestare a stilului proto-Art nouveau, dar aa cum un rezultat al unui demers
ndreptat spre natura ornamentului i legtura sa raional cu forma suportului su, exact
ca la Viollet-le Duc, de care Bracquemond, care are aceleai origini intelectuale, este
adeseori foarte apropiat. El ajunge la acest stadiu de a cita una din formulele tratatului su
teoretic din 1885, Du dessin et de la couleur, care poate aproape ajunge a comenta

3
i nu zece ani mai curnd, ca Stephan Tschudi Madsen, care are meritul de a uni pentru prima dat aceste
lucrri la ansamblul muicrii, scriindu-le fr greeal n aceste dou cri din 1956 i 1967!
despre aceste farfurii: Ornamentul propriu zis nu copiaz obligatoriu natura, chiar i
cnd i mprumut toate elementele din care se compune. El o modific, o transform, o
supune conveniilor sale, este luat ca o surs de variaii. Infidelitatea fa de ea,
distanele sale n imitarea acestor motive, sunt pentru motivul c el este unicul
nfrumuseator de suprafee i c depinde de materialele pe care trebuie s le orneze, de
formele pe care trebuie s le orneze fr s le altereze. i inc: el trebuie a se supune
formei i materialului suprafeei pe care o are de nfrumuseat. 4 Aici, de asemnea, este
deci capital a distinge ceea ce este trstur mai mult sau mai puin superficial a
stilului i ceea ce este revelator unei reflexii mult mai profunde, i unui proces de lung
durat, care relev cu adevrat de aceast dat ceea ce noi nelegem prin linie Art
nouveau5. Se gsesc precis la Bracquemond exemplele nc anterioare, n gravur, i alte
linii arabesce care rspund acestei definiii, ca un uimitor proiect de acoperire pentru
portofoliul stampelor proiectate cu Degas, Le jour et la nouit, acest acelai an 1879.
Aceast ultim pagin de titlu trebuie s rspund unei funcii de informare precis, i cu
un text lizibil: trasa linear este indispensabil, dar ea caut, de asemenea, a ocupa
raional suprafaa care i este propus, justificnd inventarea acestui grafism de altfel
neuzual, pentru care gravorul poate urmrind s se refere la modelele vechi de caligrafie
figurnd n colecia sa6. Ce este ceea ce a schmbat, deci, dup 1890? Se face vorbire de o
continuitate total sau de o schimbare a orientrilor, a vedea de o ruptur? C a existat o
schimbare este evident: nimeni nu a intenionat desigur a se califica, de exemplu, Viollet-
le-Duc el nsui arhitect Art nouveau. Dar pentru Bracquemond n revan (i ceea ce l
reprezint), care urmrete cariera sa mult mai trziu, se poate vorbi, printr-un mare
numr de aspecte, de un artist care, din aceste motive, este integrat cu adevrat micrii,
exprimnd de exemplu o bro emailat desenat de el n 1904. La acest stadiu, se poate
sugera c micarea repune, fundamental, pe prise contiinei puterea liniei, n ceea ce
traseul su rezum i condenseaz desenul artistului, pentru a vorbi, nu numai, nc o
dat, de un proto-Art nouveau, dar i de un proiect de Art nouveau care nu exist prin
el nsui, sub aceast form contient, i pentru un ansamblu de motive precise, naintea
nceputului anilor 1890.

Una din multele linii Art nouveau?

Cu toate c nu el este o problem principal, pn n prezent, dect (ar fi)lucrrile
anterioare la aceast ultim dat, se poate considera deci c estenialul este spus.ncepnd
totui cu momentul unde linia Art nouveau este astfel definit prin funcia sa
ornamental, deci structurant, i nu prioritar prin caracteristicile sale stilistice, se poate
considera c aceast definiie se aplic ansamblului micrii? Nimic nu este mai pin
sigur. Se ntrezrete probabil la fel de bine ceea ce noi am putea numi linia Art nouveau
raionalist despre care ne vine a spune: este aceea a lui Guimard, pe care o putem
pune uor sub semnul lui Viollet-le-Duc, i care rezum excelent vestibulul castelului

4
F.Bracquemond, Du Dessin et de la couleur, paris, Charpentier, 1885, pp.174-175 (reediie critic n
pregtire).
5
Ultima analiz de date a acestui servici, din acest punct de vdere, se gsete n eseul nostru Le Service
fleurs et rubans (1879) de Felix Bracquemond: art floral sau Art nouveau?, n L'Ecole de Nancy, flori i
ornamente, catalogul expoziiei, Paris, Editura Reunirea muzeeelor naionale, 1999, pp.26-33.
6
Desen inedit i model gravat de caligrafi astfel ca alte exemple citate aici sunt publicate n eseul nostru.
Bracquemond: Le jour et la Nuit, n Degas indit, Documente din colocviu Degas, Museul Orsay, 18-21
aprilie 1989, pp.251-259.
Branger. Horta poate, fr ndoial, a i se altura cu legitimitate, cu aceeai dorin de a
semnala prin linie intenia de a crea un spaiu omogen. i unul i cellalt, din acest punct,
ajung desigur mult mai departe dect maestrul lor. Dar cu precizie: n Belgia, Horta era,
cum se tie, un opozant de talie, cu van de Velde, care este unul din puinii maetri ai
micrii la a se face cu adevrat teoreticianul liniei Art nouveau, se prezint ca
elementul central al noii arte. Ori n textul su principal asupra subiectului, n 1902 (Die
Linie, n revista german Die Zukunft, reine i dezvolt dup aceea pn la publicarea n
1916, la Weimar, Formulele frumuseii arhitectonice moderne), linia apare ntr-o lumin
sensibil diferit. Se pot reaminti principalele enunuri, de asemenea puternice i frapante,
n felul lor, i de asemenea fondatori ca cei ai Convorbirilor despre arhitectur de
Viollet-le-Duc (ibid.,pp.63-66): Linia este o for ale crei activiti sunt asemntoare
tuturor forelor elementare naturale () linia mprumut fora sa energiei celui care a
trasat-o, van de Velde vorbete nc de o concepie dinamic a naturii liniei i de o
concepie a liniei, organic i vie.
Aceast concepie vitalist i dinamic, deriv, se tie, din filosofia german, n
particular din teoriile Einflhung (Lotza, Lipps, mai trziu Worringer) explicit citate de
van de Velde n textele sale; i cu acelai impact ea seamn complet diferit de inspiraia
pozitivist a unui Viollet-le-Duc sau Bracquemond. Noiunea de energie n particular,
creia filisofia lui Nitzsche i va aduce n mod egal susinerea sa, pare la fel de strin lui
Guimard ca i lui Horta i altor maetri ai art nouveau deci c ea va gsi pe drept mai
bun dezvoltare n Germania la un Peter Baiser la primul ef (n celebrul su Baiser din
1899 de exemplu). Dar pentru tot att van de Velde nu respinge teoriile arhitectului
francez, i face mai curnd o sintez. Se poate cita nc Formules, referitor la originile
gndirii sale, la nceputul anilor 1890: simultan, ne-a aprut c linia este legtura care
apropie, unul de altul, diferitele organe din care se compune fiecare obiect, fiecare
concepie arhitectural pe msur ce intelectul nostru i stabilete succesiunea, locul i
dimensiunea reciproc. Linia devine astfel agentul modelnd vizibil obiectul sau lucrarea
arhitectural. n acest sens se poate vorbi despre noutatea unei linii structurante, cea pe
care van de Velde este determinat a o defini lui-nsui, lucrnd precis aceast expresie:
Raporturile ntre form i ornament nu pot fi dect complementare. Linia se
nsrcineaz a evoca aceste complemente a cror form lipsete nc dar pe care le
prezentm indispensabile. Aceste raporturi sunt raporturi de structur i funcie a liniei,
pe care le stabilete, este de a sugera efortul unei energii () Ornamentul astfel concepea
complet forma; el este n prelungirea i noi recunoatem sensul i justificarea
ornamentului n funcia sa! Aceast funcie const n a structura forma, i nu a
orna() Fr sprijinul acestei structuri, pe care se adapteaz forma cum nvelete o
estur flexibil cadrele sau carnea osul, forma tinde a schimba aspectul sau a se nruie
totul! Se va crede data aceasta descifrat Viollet-le-Duc sau Bracquemond. i, cu aceste
reflecii teoretice i acest effort de conceptualizare, noi suntem evident n miezul
problemei Liniei Art nouveau dup de asemenea trsturile particulare ale unui stil.
Raionalismul de origine francez i vitalitatea van de Velde nu pot fi deci opuse n
totalitate, pot doar semna de la nceput. i nu va fi dificil a constata folosirea raional
care este fcut de energia acestei linii de van de Velde, n mobilierul su, n particular
elemplul este cel mai gritor fiind poate la acest nivel faimosul birou al lui Meier
Graefe, la sfritul anilor 1890 i diversele sale variante. Prin conotaiile sale din partea
forelor eului (linia mprumut fora sa energiei celui care a trasat-o) ca forele naturii
(nrudirea existent ntre natur i fora care strpunge linia i cea a forelor pe care le
considerm activiti i rezultate n natur), concepia liniei van de veldiene include
totui o valoare expresiv la fel ca a unei dimensiuni simbolice care depete pura
funcionalitate pe care ea o are n modelul francez, unde i d o dimensiune suplimentar.
i acest aspect al lucrurilor, nc mai puin studiate poate dect precedentele, ne readuc
de partea picturii. n ultima pagin consacrat liniei n ediia din 1916 a formules de la
beaut architectonique moderne, van de Velde consacr ca noutate, dup multe altele,
problema relaiilor care menin linia abstract pe care o pune n lucru el nsui cu datele
naturii: peisaj i corp uman. Toate secretele pe care aceast nou linie ni le relev ntr-un
viitor apropiat, le putem descoperi n avans n creaiile naturii () aceast linie va fi
expresiv n msura n care relev fluxul sngelui sub epiderm, rsuflarea care ridic,
carnea , energia care ridic membrele! Astfel se va comenta lucrul pictorilor pe linia
corpului, un Hodler la conducere pentru care conservatorii de la muzeul din Zrich sunt
n special inspirai de lumina unde ei plaseaz unul din aceste exemple cele mai frapante
de euritmie, Le jour (n a doua versiune din 1904-1907), cu precizie deasupra biroului
lui van de Velde evocat mai sus7.
Mai profund, este n acest sens de asemenea c el va fi studiat, nu numai, ca la
Hodler, simpla dispoziie a corpurilor n linie arabesc, dar ceea ce arabescul datoreaz,
cum sugereaz van de Velde, dispoziiei corpurilor, adic naturii lor profunde, vitalitii
lor organice ca forei pulsiunilor lor8. i la Klims n special: de exemplu n figura din
Impudicid i Volupt a panoului central a frizei Beethoven din 1902. Aici, linia Art
nouveau se leag mult mai slab de corpul uman, se trage putem spune, mai mult dect
nu-i poate dori van de Velde, din care se poate continua a cita: Este linia corpului uman
care n afar de fruntea orgolioas, rimeaz cu profilul feelor noastre, curge pe lungimea
gtului i curba sa dup cum pieptul este cel al unui brbat sau femeie. Ea se adncete i
se umfl din nou pentru proeminena abdomenului, curge de-a lungul coapselor i
gambelor, i exprim, n contorsiunile picioarelor, tot att ca n micrile minii, diverse
sentimente de care noi suntem animai, dup cum noi ne consacrm lucrurilor practice i
zilnice sau dup cum noi suntem n extaz, beie sau antrenai de dansul divin , la care,
cum recomand Zarathoustra, omul dator tuturor ocaziilor, pentru a scpa de greutile
vieii i de lucrurile materiale!(ibid.,p.81)
m al su dans erpuitor, bine numit prin linia pe care ea o deseneaz i care va
inspitra atia artiti Art nouveau, Loe Fuller de asemenea creaz propriul su spaiu. Dar
ceea ce la Klimt cu precizie face obiectul dezvluirii, ceea ce este la el sub epiderm,
suflul care ridic, carnea, cum scrie van de Velde, nu apare la ea care ascunde. A fortiori
printre aceti artiti care nu fceau dect copia cea mai exterioar, Pierre Roche sau Will
bradley de exemplu, a cror linie, n sinuoziti anecdotice nu va fi mult mai opus, n
ciuda primei aparane, la linia van de veldian9.
Aceasta este n aceeai perspectiv pe care o va aborda datele naturii peisagistice,
citnd noutatea la ultima pagin a Formules de la beaut architectonique moderne: linia
va fi expresiv n maniera celei care atest c seva de sub coaja arborilor, disperseaz
7
Clieul este reprodus mai ales n lucrarea citat alturi la nota 2, p.89
8
Despre naterea unui arabesc modern, cum scrie nc Van de Velde, se poate vedea o apropiere
complementar n eseul nostru Arabescele, n Paradis pierdut, Europa simbolistic, catalog de expoziie,
Muzeul de Arte frumoase din Montreal i Flammarion, paris, 1995, pp.376-384.
9
n ultimul loc, Giovanni Lista, Loe Fuller, Danseuse de la Belle Epoque, Paris, 1994, i catalogul
expoziiei Loe Fuller, Danseuse de l'Art nouveau, Muzeul de Arte frumoase din Nancy, 2002.
fora ramurilor pe care le face a se dirija n felul n care binefacerea luminii se acord
tuturor frunzelor de la frondasion. Altfel spus, tot timpul linia for, linia rezultat a
jocului de fore interioare pe care o prezentm n toate formele i materialele (ibid.,
p.65). Aici se gsete originea unui nou clivaj, sau o nou distincie: cea care convine de
a fi fcut ntre linia naturii naturante i cea a naturii naturale, la separ de asemenea
artitii micrii, mai puin ntre abstract i figurativ ca ntre ceea ce am putea numi
creatori-desenatori ai liniei i stilizatori-reproductori ai liniei. Este amuzant c una
din sursele englezeobinuit citat pentru linia Art nouveau a reinut precis aceast tem
pentru subiect: plana lui Robert Burns, Natura naturans (1891) publicat n 1895 n
Evergreen.
Afirmnd continuitatea, prin linie, tuturor formelor creaiei, pn la corpul uman pe
care o evocm cu insisten, i opunnd ntr-o schem decorativ foarte japonez, o linie
abstract, amintire ndeprtat de la vague, n jos dreapta, i o linie pur descriptiv,
determinat numai prin stilizarea motivelor naturale (corpuri, peti i psri), aceast
imagine puternic rezum de asemenea o opoziie mult mai fundamental: cea a
partizanilor liniei copiate a naturii, i a celor care vor lucra la imaginea sa, dar fr a o
imita, la imaginea Marelui Creator despre care vorbete Gauguin. O opoziie care o
putem regsi n artele decorative, comparnd Gall, mare preot al acestei naturi
observate, i Chaplet, cruia precis Gaugain i datoreaz tot att, i n particular pentru
naltul su grad de abstracie. Van de Velde nu va avea cuvinte la fel de durepentru prima
tendin, pe care o respinge n afara noii arte, pentru insuficiena pe drept
conceptualizat: Creaia colii de la Nancy, bijuteriile lui Lalique treceau, n aceast
epoc, pentru exemplele unui stil nou pe care noi vmes se rspndesc n Belgia i se
manifest n concepiile arhitecturale hibride al cror principiu de construcie aparent i
deschis se gsete mpodobit de o ornamentare linear dezlnuit. Peruci pe
schelete.(1931) i este probabilitatea pe care o gndete tot att n Frana: la un coleg ca
Franz Joudain i la liniile extravagante ale turnurilor de la Samaritaine din 1905-1907 de
exemplu.
Trebuie totui urmat pn la capt, n parialitatea sa evident? Cel puin noi l
ajutm a distinge, de dup confuzia uzual, linia Art nouveau structurant, raional
eventual simbolic i expresiv, a unei linii Art nouveau de la nceput descriptiv i
stilizat, a crei funciuni structurante i raionalitate sunt cu nimic mai puin dect
evidente. n prima categorie, ncadrm arhitecii care l urmeaz pe Viollet-le-duc desigur
ceea ce este de spus practic, i cu toate c van de Velde se gndete la Horta, toi marii
maetri ai Art nouveau, dar ca i la pictorii de avangard:Gauguin i prietenul su Nabiz
din Francezi, ca i Klimt n Austria. Pentru apropierile posibile ntre unii i alii, prin linia
precis, care par fcute rareori, cele ale mozaicurilor decupate n puzzle ale tablourilor
lui Klimt de exemplu (Poissons rouge, 1901-1902) i bncile din parcul Gell de Gaudi,
un pic aproape contemporane. n categoria a doua , se ncadreaz n revan, cu
imagiers picturii simbolistice, toate naturalistele, dar ca i cele spre care linia cu o
funcie de la nceput decorativ, i nu ornamental, pentru a relua distincia fcut de
Bracquemond. i n general tot ceea ce descrie i stilizeaz motivul i un motiv ales
n special pentru proprietile sale de stilizare, sau , mai bine nc, unde linia
erpuitoare este deja prezent, ca flacra sau fumul cruia Salom de Marcus Behmer, n
1903, i d cel mai bun exemplu, arpele cosmic al lui Carl Strathmann, i la vague sau
dragonul de la chinezi sau japonezi redate pe faada Atelierului Elvira de August Endell,
n 1897-1898.
Modificnd modul de analiz, apropierea de linie permite astfel o nelegere mult
mai mare dect clasamentul tipologic uzual. Dar de aceeai coup ea pune problema
autenticitii acestei linii sau a legitimitii du label care se lipete n mod obinuit.

Linia Art nouveau i Linia 1900

Acolo nc ntrebarea pare mai rar pus: trebuie a se distinge o linie Art nouveau
ornamental i structurant i o linie pur decorativ, o linie nestructurant, ceea ce poate
fi ea nc, cu adevrat calificat ca linie Art nouveau? Sau trebuie deci introdus o
distincie secundar printre categoria de linii nestructurante, i a vorbi de o linie Art
nouveau descriptiv i decorativ (la Nancy i la Gall de exemplu), i de o linie
1900? Se poate porni de la o comparaie, i de la o opoziie, care par suficient de
frapante n confruntarea de exemplu uilor principale corespunztoare imobilului nr.29
Rapp de Jules Lavirotte (1901) i hotelului Guimard (1909-1912). n cele dou cazuri
linia arabescare intete cu siguran un loc central. Avenue Rapp, corespunde totui unei
decoraii placate pe un imobil, construit de altfel dup tehnici i cu materiale moderne
(osatur de beton i placaj de gresie sub fundaia de piatr): Lavirotte utilizeaz
vocabularul de aparent Art nouveau ca o marc a modernitii i ca un stil printre altele
practicnd la fel de bine, pe de alt parte, neo-barocul (sensibil la fel aici) sau neo-Louis
XV. Acest eclectism al placajului este de neconceput la Guimard, unde ornamentul are
ca prim funcie a sublinia continuitatea structurii ca i a desenului dup schimbarea
materialului (crmizi i pietre) clar puse n eviden, potrivit preceptelor raionalismului
viollet-le-duccian. Logica, armonia i sentimentul potrivit celor trei principii
fondatoare ale Art nouveau cele pe care Guimard le expune n mai 1902 n articolul su
din Architectural Record, citeaz despre acest punct, la egalitate cu el, Horta i van de
Velde i ei nii, se amintete chiar dac este evident c, n acest ultim exemplu,
stilul, desenul lui Guimard, i linia sa sunt evident evoluate n raport cu anii 1890,
n sensul unei epurri a trsturii i de o mult mai mare sobrietate ca n referirea implicit
a unei tradiii franceze. Arta 1900, n aceste condiii, nu desemneaz o art de calitate
inferioar, cum ne-am putea gndi de exemplu la decorul lui Lavirotte, dar de asemenea
toat aceast categorie de lucrri unde partea de invenie i originalitate este infinit mai
mare procednd cu prioritate totui la compunerea unui dcor de stil ctre artitii
decoratori lucrnd pentru Bing de exemplu, unde linia se afirm pe primul plan, dar care
pare mult mai dificil a pune pe acelai plan ca Guimard, sau arhitecii desennd
(deducnd) decorurile lor. Materialul disimulat, expresia secund a funciunilor,
prezena dominant a decoraiei i a referinei stilistice (secolul XVIII revizitat de De
Feure de exemplu) n jurul unei linii care asigur o funcie de liant pe de o parte; expresia
proprietii materialului printr-o linie a crei dezvoltare dinamic asigur doar
ornamentarea, pentru un tip de form ntregit n premier de alta: exist aici o distincie,
i o problem care pare mult mai dificil de continuat a elimina, i pe care problema liniei
o pune n special n eviden. Astfel se va deschide n categoria linii 1900 decorative i
nestructurante, vastul cmp al acestor arabescuri care sunt de la nceput ca la Lavirotte, o
simpl garanie de modernitate: la civa Germani, n ilustraiile revistei Jugend al criu
titlu de asemenea boteaz Jugendstil-ul, semnaleaz suficient aceast intenie; la civa
italieni; sau ca i cu suprtoarea linie englez, care se leag de un refuz afirmat de tot
ceea ce este art nouveau continental.
Cazul lui Eugen Grasset, n Frana, alt adversar declarat al Art nouveau, i totui
clasat n mod constant, n ciuda lui, n aceast categorie, ajut probabil la a rezolva
aceast suprtoare problem. Linia rmne la el un element de organizare raional a
suprafeelor de decorat din materiale mult mai diferite pe care el este determinat a le
utiliza: traseul curbei trebuie s fie plin, rotunjit, nchis i armonios ca o tij plin de
sev tnr spune simplu n 1905 Mthode de composition oernamentale. Discipolul
lui Viollet-le-Duc, grasset se refer la continuitatea unei tradiii raionaliste a decorului,
dar cu acelai impact refuz prin aceasta, ca i maestrul su, posibilitatea de a inventa un
stil n ntregime nou. Cu riscul de a bulversa schemele admise obinuit, i n ciuda
participrii sale la activitile lui Bing, se poate risca a spune c nu este mai mult Art
nouveau dect modelul su, precis pentru c el refuz voina stilului, n numele
raionalitii (se gsete acelai lucru mai trziu, la Maurice Pillard-Verneuil, el nsui
elevul lui Grasset). i absena, sau retragerea a liniei arabesc, sau nc prezena unei
linii, dar strict inut n cadrul unei organizri pe care ea nu o determin, i care nu este
dect un instrument printre altele, pre la acest nivel indicele determinant. Grasset se
situeaz evident pe un alt teren dect Guimard. i aceasta este cu adevrat linia Art
Nouveau care le departajeaz. Poate fi, fr ndoial, avant-garda, n timpul perioadei,
se pune raionalismul la consecinele sale se afirm i se ilustreaz, n urma lui Viollet-le-
Duc, adecvarea necesar structurii i ornamentului a cror prezen este indicpensabil.
Dar fr a ncredina acest rol organizator unei linii care este n acelai timp structur o
ornament. n aceste condiii linia Art nouveau ne apare nc ntr-o alt lumin: ea este
indicele acestei voine a stilului sprijinit paradoxal pe rejectarea succesiunii stilurilor (i
evident mai bine difereniat la fel ca unica dorin de stilizare), pe care o difereniaz
de aceast dat de pur i simpla tradiie violle-le-duccian.

Finalul liniei Art nouveau

Rmne o ultim ntrebare de evocat rapid: ce este Art nouveau cnd dispare linia
Art nouveau? De asemenea, i marcheaz ea dispariia? Exist aici o nou ruptur, ca
apariia liniei, interpretat ca voina stilului, marcheaz adevrata naterea a micrii?
Exemplul central aici este evident cel al lui Viennois, i de la ntoarcerea sau ruptura, din
1903, la momentul fondrii Wiener Werksttte. i ajunge a suprapune, de exemplu,
lucrrile desenate de Josef Hoffmann naintea acestei date (n Ver Sacrum), i cele care
urmeaz acestei conversii brutale (cu Pice pentru Saint-Louis din 1904 de exemplu),
pentru a vedea mai bine c acolo nc este problema liniei care este n centrul dezbaterii.
Textele rmase adesea att de discrete pe aceast mutaie, i pe caz, diferind de
precedentele, de ceea ce apare mai mult ca o respingere deliberat i foarte contient a
liniei Art nouveau: se vorbete mult mai mult de o trstur particular a stilului
adevrat, de o form specific austriac de Art nouveau internaional, vzut de un
caracter propriu al personalitii arhitectului, supranumit, se tie Quadrat-Hoffmann,
Hoffmann ptrat. Exist fr ndoial. Mult mai mult.
Cnd Hoffmann prezint piesele sale la expoziia de la Paris n 1900, indic foarte
clar, prin linia arabesc care ocup rolul principal, n aceste decoruri puterea
arhitecturilor, dorina sa, care este cea a avant-gardei austriece pe care o reprezint, de
a se integra n micarea Art nouveau internaional, de a asuma ca toate compoziiile, pe
care expoziiile Secesiunii de la Viena le-a prezentat succesiv. Piesa din Saint-Loius, i
lucrrile care acompaniaz i urmeaz imediat arat deci prin comparaie o dorin
expricit de refuz: nu exist coexisten, exist o ruptur i opoziie. Care poate fi sensul?
Aceasta nu este cu siguran trstura proprie unei personaliti artistice singulare:
aceeai ntoarcere se face deci spre Kolo Moser, cofondatorul Atelierului vienez. Dar cu
precizie: Aceste lucrri urmnd fondarea Atelierului, n 1903, i cea cum se ncearc a o
demonstra n 198810, marcheaz cu adevrat momentul trecerii la o faz diferit a
evoluiei acestor avant-garde, mai trziu denumite Art Dco, i a cror definiie, o dat
n plus, nu se repune pe descrierea particularitilor stilistice, ci pe analiza principiilor
care i conduc aciunea. Acelai interior al magazinului Atelierului desenat de Hoffmann
n 1904, afieaz aceast ruptur ca o provocare sau ca un manifest. Magazin de lux,
pentru producia de lux de piese unice. i ntreprinderea rspunznd numai mecenatului
(Fritz Wrndorfer) la intenia unei clientele de leit bogat: este la antipozii ambiiei
principale a Art nouveau, art social prin excelen, fiecare urmnd dificultile
revenite prin aceast ambiie, i partea sa, considerabil de utopie. Aceasta este, cu
precizie, ceea ce se incorporeaz n trecerea de la continuitatea liniei Art nouveau, i
sinuozitilor sale deschise la continuitatea spaial (Horta, Guimard), sau crend
propriul lor spaiu (Van de Velde), i ptratul hoffmannian care este de asemenea se
tie, marca Atelierului redeschis pe el nsui, punnd n eviden spargerea unghiurilor
sale drepte.
Desigur, linia Art nouveau continu s existe dup 1903, i cu semnificaia sa
anterioar fr ndoial, spre Hodler i Klimt pn la moartea lor n 1918, de exemplu. i
spre arhitecii i decoratorii austrieci, linia pn n 1914, nu este total absent, dar ea
devine o linie prisonier pentru astfel spus, nchis n cadrele sale ortogonale, cum se vd
cu ale lui Klimt expuse la Saint-Louis de exemplu, sau ale lui Hodler la expoziia
Secession n 1904 (amenajare Kolo Moser), i n sfrit cu balustradele i sugrageria
Palatului Stoclet (1905-1911) i ce ele cuprindeau admirabil din aceast nou formul.
Linia Art nouveau redevine decoraie, ea nu este mai mult principiu organizator, ea nu
exprim nimic din structur: ea nu este mai mult dect linie Art nouveau.

10
Jean-Paul Bouillion, Journal de l'Art Dco, Geneva, Skira, 1988 (traducere german, englez, italian i
spaniol).