La obra que vamos a comentar recibe el nombre de Las Meninas
aunque su primer nombre fue La familia de Felipe IV y se trata de un leo sobre lienzo de grandes dimensiones (318x276cm) realizado en 1656 por el pintor barroco Diego Velzquez. La obra se encuentra actualmente en el Museo del Prado, Madrid. Nos encontramos ante un retrato grupal en el interior de una estancia decorada con cuadros en las paredes que identificamos como el estudio del pintor en el alczar real de Madrid. Aparecen diez figuras situadas casi en su totalidad en la mitad inferior del cuadro creando un gran campo visual correspondiente a la estancia, campo que se ampla mediante el recurso de una puerta que se abre al fondo. El centro de la obra lo ocupa la figura de una nia de unos 5 aos de edad, que identificamos como la infanta Margarita. A sus lados aparecen dos damas de honor, conocidas por el nombre portugus de meninas que da nombre a la obra en su conjunto. La menina de la izquierda, Agustina Sarmiento, se inclina haca la infanta ofrecindole una pequea jarra con agua en una bandeja de plata. A la derecha se sita una segunda menina, Isabel de Velasco. Delante de ellas, en el ngulo inferior derecho aparecen dos personajes que por sus rasgos identificamos como bufones, personajes comunes en las cortes reales y la comitiva de prncipes y reyes. Se trata de Mara Brbola y Nicols Pertusato quien, en una travesura tpicamente infantil, coloca su pie sobre un perro mastn tumbado con la intencin de molestarlo. Justo detrs de Agustina Sarmiento encontramos al pintor, Diego Velzquez, quien lleva los elementos propios de su oficio, pincel y paleta, pues se encuentra realizando su trabajo delante de un enorme lienzo del que solo vemos su parte trasera. En un plano posterior, entre penumbras distinguimos dos personajes adultos que parecen dialogar. Uno se trata de una mujer que se ha identificado como Marcela Ulloa, seora de honor, mientras que el hombre con el que parece dialogar no ha sido identificado. Al final de la estancia descendiendo unas escaleras y enmarcado por la puerta aparece Jos Nieto, aposentador de Palacio. En la pared del fondo un espejo nos ofrece el reflejo de dos personajes que identificamos como los reyes Felipe IV y la reina Mariana de Austria. Respecto al tratamiento de la luz en la obra, la estancia aparece en semipenumbra iluminada por dos focos de luz, una ventana que estara situada a la izquierda de los personajes en primer plano, de la que solo vemos el lateral del marco, y la puerta que se abre al fondo. Ello permite que se ilumine los personajes en primer plano y el del fondo dejando el espacio intermedio en penumbra. En cuanto a la perspectiva, el pintor domina la perspectiva lineal de manera que la habitacin forma un espacio cbico cuyas lneas convergen en un punto de fuga, a la vez el pintor demuestra ser tambin un maestro en el dominio de la perspectiva area al captar la atmsfera existente entre los personajes, que difumina los contornos de las figuras. Los colores empleados son oscuros, sin estridencias, dominando los grises, plateados, azules oscuros y ocres. En cuanto a la tcnica, Velzquez utiliza pinceladas largas y fluidas junto a otras ms cortas y precisas que crean toda una serie de efectos tctiles como el pelaje del perro mastn, la madera o las telas de los vestidos. Respecto al significado de la obra, esta ha sido sometida a las ms variadas interpretaciones. Quiz la ms acertada sea la de que Velzquez nos muestra un momento fugaz y anecdtico: la visita de la infanta Margarita acompaada de su squito al taller del pintor para presenciar como este retrata a sus padres, los reyes, reflejados en el espejo del fondo. As, la obra parece mostrarnos un instante fotogrfico, un momento fugaz congelado en los gestos como la menina que ofrece la jarrita de agua o el bufn que coloca su pie sobre el perro. Velzquez, como buen artista barroco, gusta de jugar con el ilusionismo en la pintura y el juego de realidad y ficcin. As nosotros, que somos los espectadores y observamos el cuadro, de repente, por la magia de la pintura pasamos a ser el objeto de observacin de las figuras del cuadro. Son ellas las que nos observan, pues nosotros, a travs del reflejo del espejo del fondo, nos convertimos en los reyes retratados por el pintor y pasamos a compartir la misma estancia con los personajes del cuadro. Nuestro espacio queda integrado en el cuadro, recurso este que utilizaba Velzquez en su etapa sevillana, en el cuadro de Cristo en casa de Marta y Mara y que ya haba utilizado anteriormente por Jan Van Eyck en El matrimonio Arnolfini. Por otra parte, el hecho de que el propio pintor se represente ejercitando su oficio se ha interpretado como una reivindicacin del propio Velzquez de la condicin de la pintura como arte liberal y no como oficio ms propio de artesano, como era considerada la escultura, que requera un esfuerzo fsico no necesario en la ejecucin de la pintura. Esta consideracin era muy importante dadas las aspiraciones de Velzquez de ascender socialmente obteniendo un ttulo nobiliario. Finalmente, Velzquez obtuvo dicho reconocimiento como caballero de la Orden de Santiago, cuya cruz luce en su pecho, aunque esta fue pintada con posterioridad a su muerte. Nos encontramos no solo ante la obra ms importante de Velzquez sino ante una de las de mayor transcendencia en la pintura espaola y universal. Esta obra maestra de la historia de la pintura occidental influir en muchos pintores posteriores como Manet, y posteriormente en Picasso, quien, realiz una obra sobre Las Meninas en el mbito de la nueva ptica cubista.