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Elegir cinco aspectos de cada tem del texto: Estrategias de ensayo para
mejorar el sonido la afinacin y la precisin rtmica.
2- Postura equilibrada.
1)-Sentarse lejos de la parte de atrs de la silla y mantener la planta de los pies en el suelo
2)-Tocar una escala con golpes de arcos largos y lentos cambiando de peso entre las piernas (caderas
al sentarse) Arco hacia abajo-hacia la derecha-hacia arriba-a la izquierda, esto inculcara un sentido de
equilibrio y flexibilidad.
3)Sugerir a los violinista y violistas permanecer de pie en el calentamiento del ensayo. Asegurarse que
tengan una postura equilibrada son una pequea inclinacin hacia las rodillas.
3)-Articulacin
-El formar en el estudiante un criterio respecto a la importancia de las articulaciones, llevada a cabo
desde el comienzo de los ensayos dando importancia a los golpes de arco las cuales trabajadas desde
un comienzo nos permitirn abordar de forma correcta notas staccato o acentuadas, entre otras cosas.
4)-Flexibilidad en la toma del arco
5)-Carriles de arco
Este consiste en dividir entre el punto y la trastera 5 lneas imaginarias por las cuales se puede
abordar el punto de contacto unos requieren mayor experticia que otros , las cuales tienen
cualidades tomsticas en particular , el autor nos sugiere partir nuestros ejercicios desde el tercer
carril, con movimientos las cual hagan crujir nuestro movimiento , siguiendo posteriormente al cuarto
ambos de forma lenta aumentando la velocidad el poder dominar las sonoridades y los los 5 carriles
nos permite tener una riqueza timbristica mayor la cual con el debido entrenamiento no es de menor
importancia abordar este criterio.
Este hace alusin a completar el mtodo de formacin acadmica a aspectos propios de la formacin
autodidacta la cual el autor llama he invita a desarrollar ya que la audicin es el sentido inicial que
se desarrolla en un msico argumentando los buenos resultados que se obtienen al poder ensear
patrones , melodas , y aplicar estos por odo en una etapa inicial , eso sin duda promueve he
incentiva la creatividad y la bsqueda de un lenguaje personal en paralelo a los mtodos propios
del conservatorio, el desarrollar el odo con tipos , escaladas o canciones , fomenta el desarrollo
auditivo por ende desencadena en una mejor entonacin de nuestra orquesta.
2)-Escuchar grabaciones
-La importancia de tener resuelto en una obra aspectos propios de la armona (plan armnico)
meloda ( determinar la figura u entradas de importancia) ritmo ( determinar el ritmo correcto con
un pulso adecuado y ritmo armnico ) todos estos aspectos radican en este punto un anlisis
cuidadoso permitir al director aislar rpidamente y fijar la armona de la consonancia. Este sugiere
afinar acordes, despus secciones y compararlas a la fundamental, y por ende ordenar criterios,
trabajar por secciones hasta con alumnos de forma individual, aspecto fundamental en el manejo del
director en pro de un buen desempeo de su orquesta.
Desarrollar la memoria y por ende la creatividad, complementando una formacin autodidacta con
la formacin tcnica acadmica , enseando de memoria melodas ,y ejercicios , este procedimiento
estimula al aprendiz a tener mayor atencin a la audicin la cual ayudara progresivamente a la
afinacin de nuestra orquesta.
-El aprender a ocupar cuerdas al aire y armnicos, y cuanto tono sea posible, para tener un criterio de
afinacin exacto en la cual el autor sugiere introducir desarrollar patrones con intervalos como 3 M
4J, o 5j entre otros.
Creo que es de vital importancia trabajar el solfeo rtmico desde un trabajo individual y colectivo
llevando a la prctica distintas combinaciones ( figuras simples, compuestas ,irregulares, notas
ligadas) la cual mejorara progresivamente la precisin y ayudara a una correcta ejecucin del ritmo
en la lectura musical.
-Cambios de tempo
-nfasis en el movimiento, ya que este se puede utilizar para ayudar a transmitir conceptos musicales
tales como el fraseado, la formacin, la dinmica las articulaciones, la sensacin de pulso y
subdivisin del pulso. Este proceso es importante ya que los estudiantes no escuchan suficiente
msica orquestal fuera del ensayo.
3)- Quiero englobar en un solo tem los puntos 7,8,9 ( Lento, diferentes tiempos, medida de silencio)
7-trabajar de forma progresiva desde lo lento a el tempo sugerido, logrando una mejor comprensin
de los aspectos tcnicos , he interpretativos.
9-La medida de silencio ayuda a internalizar el pulso chasque los los dedos en el tempo diga uno.
4)-Usar metrnomo:
La prctica del metrnomo nos puede ayudar tanto como intrpretes y por ende a nuestros
estudiantes y a nuestra orquesta definir un pulso regular, y establecerlo, ya que es comn que los
nervios alteren nuestra percepcin de pulso .Es por ello que el autor nos sugiere trabajar escalas con
este instrumentos e informar a los padres del uso adecuado de esta herramienta.
5)-Timpo 1
Ensear y practicar con nuestra cuenta el manejo de las acentuaciones del comps y ejercitar
contando el acentuar el tiempo UNO, con distintas articulaciones, y arcos, para corregir a orquestas
que tiendan a precipitarse en el tiempo uno.