Acha, Juan, Introduccin a la Teora de /os Diseos, Mxico, Trillas, 4a edicin, 2009

Captulo 5: Las ARTES

Podramos decir que las artes son sistemas especializados de produccin

generados por la cultura esttica de Occidente debido a razones internas.
Cabe afirmar tambin que las artes son productos socioculturales. Sin em-
bargo, como los trminos sistemas y productos nos inducen a sustantivar a
las artes, en el supuesto de que sean entidades estables que nacen hechas
y derechas, debemos evitarlos con el fin de subrayar la realidad de las ar-
tes, a saber: ser verbos antes que sustantivos. Es decir, las artes constituyen,
ante todo, un conjunto o un sistema de p rocesos que surge para satisfacer
necesidades de la cultura esttica de Occidente y que se desarrolla como
prolongaciones de los procesos artesanales de tipo gremial, pero este
conjunto tiene direccin nueva y sentido dialctico dialctico en cuanto
supera el pasado, esto es, elimina y a la par conserva elementos artesanales
de acuerdo con una realidad econmico-social emergente.
Las artes, por consiguiente, no nacen para reemplazar simplemente a
las artesanas en realidad, stas traen en su interior el germen de las artes
que se perfilan y evolucionan a instancias de los intereses occidentales. Por
tanto, resulta inapropiado afirmar que las artes desalojan a las artesanas,
aunque s es posible sealar que los artistas desalojan a los artesanos. En
parte, las artes ms bien imbrican a las artesanas y, en parte, coexisten con
ellas. En procesos de varios siglos, las artes han cambiado sus conceptos fun-
damentales y sus fines y motivaciones bsicas pese a que los trabajos sim-
p les y los productos que las artes heredaron de las artesanas permanecen
tguales, y a los cuales han sumado nuevos. Lo importante es ver a las artes
como procesos histricos que se desarrollan de acuerdo con un tiempo
, un lugar concretos y no concebirlas tras la consecucin de conceptos
::~eterminados, absolutos y definitivos.
Al querer estudiar la realidad histrica de las artes, nos resulta muy
e ~'ci l seguir en Europa los deta lles de cmo y cundo las artesanas
70 CAP11U~( LAS ARTES

gremiales se convrrtieron en artes y los artesanos se tornaron artistas

A nuestro uroo, las artes naoeron en Italia con Giotto por el ao 1300
y los dems paises europeos las asumen uno a uno contribuyendo a
su desenvolvrmrento. Srn embargo, todava encontramos restos gremra-
les en Italia, a fines del srglo X\ , y en Espaa a medrados del ! VIII. En
cambro, en pases dependientes, como Mxico, la transicrn resulta clara
y breve pues a fines del siglo w importamos una academra y unas
artes bien definidas por lo que en pocos aos los artrstas comenzaron
a desaloar a los artesanos de los trabajos ms rmportantes y mejor re-
munerados de la pintura y el grabado, la arqurtectura y la escultura. Por
eso, al estudiar esta transrcin, es fcil encontrar mecanrsmos que son
borrosos en Europa. Esto, no obstante de que la gran mayora de nues-
tros artrstas continan srendo artesanos Fa ta todava por consumarse
en Latinoamrica la completa realrzaon de nuestras artes, principrando
por los artistas.
Sr comparamos a .as artes, tal como hoy las conocemos, con las
artesanas gremrales, saltare] a la vista la diametral oposrcin entre sus res-
pectrvas caractersticas, tal como aparece en el cuadro 5.1; resultar fc:lcil
suponer que las drferencras entre unas y otras son estructurales y que
no dependen tan slo de tales o cuales caractersticas, pese a no haber
existido antes las artstrcas Se trata mc:ls bren de dos conjuntos drferentes
de relaoones que cambran y no es necesario que cada conjunto deba
contener todas las caractersticas mencronadas para poder consrderar-
lo como artesana o arte aparte de tener una misma naturaleza, la esttica,
tambin comparten muchos elementos. Adems tengamos presente que
para llegar a las caractersticas actuales, las artes han necesrtado cerca
de siete siglos y de muchos procesos rnternos. As, los conceptos de
arte y de artista, de produccrn y de consumo, y de drstnbucin fueron
cambiando. Nunca dejaron de evolucronar y hoy es posible drstrngw
tres fases

a) La ascendente (de 1300 a 1600), en la que las artes comienzan a

paganizar los temas relrgrosos hasta devenir profanas.
b) La de su esplendor (de 1600 a 1900), con sus variantes profanas
y naturalrstas.
e) La descendente (de 1900 a nuestros das), en la que resulta pa-
tente el desarraigo sooal de los productos artsticos de carcter
profano y deviene importante la acentuacrn sucesiva de los pla-
nos semntico, sintctico y pragmtico, como hitos de su autodes-
integracin.

CUADRO 5.1. Cdrdctersttccls de lds drteSdncls, de lds drtes y de los diseos
Las artesanas gremiales 1 Las artes
La produccin
1. Tradicionalista 1. Antitradidonahsta
2. Trabajo manual 2. Trabajo intelectual
enaltecido y sujeto a sobrevalorado y libre
normas 3. Teorizacin
3. Empirismo
El producto
[ 1
4. Medio relig1oso 4. Profano y puro
y prcticas de 5. Antiornamentalismo
estructuracin social
6. Obra nica
5. Ornamentado
7. Predominio de la
6. Ensene pintura de caballete
7. PredominiO de
la escultura, la
arquitectura y el mural
- - El productor - -
8. Agrem1ado 8. Ubre
9. Formacin emplrica 9. Formacin acadmica
- - La distribucin
[ 1
10. Por encargo y muy 10. Predominio del
poco comerCio comercio
El consumo
[
11 . La fehgresfa como 11 . Aparicin y desarrollo
personae h1strico del indiv1duo
12. l a cotidianidad 12. Informado y
religiosa y la esttica, excepcionalidad
ambas emplricas de tiempo, lugar y
persona
71
Los diseos
1. Funcionalismo
2. Trabajo conceptiVO o
proyectivo enaltecido
y sujeto a prioridades
econmicas y
tecnolgicas
3. Teonzacin
4. Med1o mdustnal y
masivo
5. Antiornamentahsmo
6. Serie larga y masiva
7. Utensilios y
entretenimientos
1
8. Asa lanado
9. Formacin univers1tana
10. Industrial de los
productos
11 . las masas como nuevo
personaje h1stnco
12. la cotidianidad
utilitaria y la esttiCa
empfrica del hombre
comn en su tiempo
libre
72 O.PITt.;t( ~ LAS ARTES

Los procesos internos ms notorios de las artes a los que nos rderimos
son los s1gu,entes:

En el producto: de la obra n1ca a su pureza artst1ca; del predomi-

niO de la pmtura de caballete al1mpeno de los audiovisuales (cine
y telev1s1n), de la exaltacin de las bellezas naturales (na turalismo)
a la autodesintegracin anal1t1Ca y a la pragmtica, pasando por la
smtax1s y la expresin individualista
2. En la produccin: de la paganizacin de las imgenes religiosas a las
profanas y de la produccin como vocacin a la experimentacin,
accin cientfica y satisfaccin de necesidades expresivas y auto-
biogrficas sucesivamente.
3. En el productor. del carcter tntelectual y de la formacin acadmica a
su endiosamiento como mnovador o creador, bohemio o subversivo.
4 En el consumo: de la excepctonalidad hedonista a la conceptual y
de lo estt1co a lo artstico.
S En la distribucin: de la comerciahzaon a la industrializacin; de la
Iglesia al Estado burgus; de la difusin a la creacin de nuevas nece-
Sidades artsticas, pasando por las polticas culturales.

Al recorrer cada uno de estos procesos internos de las artes, veremos

cmo aparecen y se consol1dan cada una de las caractersticas conforme
transcurren las fases antes mencionadas Tamb1n veremos cmo estos pro-
cesos internos hacen resaltar los procesos externos que los impulsan desde
el trasfondo de su tiempo social y de su espacio histrico. Estos procesos
externos, en ntima interdependencia, los conceptuamos as:

+ La formacin del capi talismo con su constante tendencia vital de

reemplazar, donde y cuando pueda, el trabajo manual, individual y
libre, ,por el mecnico, asalariado y en beneficio de un capital.
+ La evolucin del hombre en general haoa la racionalidad, esto es,
del pensamtento mrico y empnco al lgico y cientfico que el ca-
pitalismo acelera y requiere.
+ La aparicin y el desarrollo del 1ndiv1duo, nuevo personaje histri-
co, en torno a cuya capacidad competitiva gira ~d capitalismo.
+ Lucha del Estado burgus para arrebatarle a la Iglesia el poder
ideolgico, adems del poltico y del econmico.

l. Desde el punto de vista de las formas bsicas y d e los formatos, los

oroductos de las artes son los mismos que los de las artesanas. Los tem-
 plos continan siendo templos y las
esculturas, esculturas. Adems, todos
son productos estticos. No importa
si se diferencian en los estilos, en los
matenales y en los d1oses a los que es-
tn ded1cados. Tambin los produc-
tos artesanales se diferenciaban entre
s en pocas y lugares precapitalistas,
sin embargo, el hombre siempre en-
contr la forma para 1dent1ficar a los
productos, esto es, gracias a unas cuan-
tas singularidades comunes y pese a saberlos dis-
tintos los vea iguales Al fin y al cabo, as como
no existen dos cosas completamente iguales,
FIGURA 5.1. tampoco ex1sten dos enteramente distintas. Si
El redlismo conceptudl. nos atenemos a las diferenoas de cada produc-
Estud1o de los Berl1ngh1en,
to, tendremos entonces pie para sealar obras
Cristo etuCihcddo, siglo x ,
Museo de los Of1C1os, Rorenc.id niCaS.
En las artesanas registramos, sm duda, esta
clase de obras en la arquitectura y en muchos
objetos destinados a las teocracias, a los seores feudales o a los ritos rel1-
910sos. Sin embargo, hemos de conven1r que los artesanos no tenan nmgn
reparo en repet1r obras o, lo que es igual, en confeccionarlas en serie. S1 bien
produjeron obras nicas, nunca se propusieron fines y mntos estticos.
Adems, en la escultura artesanal hubo las repet1ciones 1nherentes a toda
rel1g1n pues los dioses no mudan su fisonoma de la noche a la maana y
deben ser fcilmente reconoc1bles por todos Nos as1sten vanas razones
para sostener que las artesanas se caracterizan por una produccin en
serie y tradicionalista, sobre todo si se las compara con las artes, centradas
exclusivamente en la producc1n de obras n1cas, con la convicon de
que estas obras son puras y ongmales.
En el Renac1m1ento se mantuvieron los mismos personaes religiosos y
la Iglesia velaba por la observancia de ciertos cnones. Pero al reconocerse
el valor del mdividuo por sus propios esfuerzos y no por su abolengo,
surg1 en cada art1sta la voluntad de lograr al mximo el embellecimiento
del tema rel1gioso y dar mayor nfasis a su veracidad med1ante el vensmo
naturalista. Es cuando, sin quererlo, los artistas dejaron en sus obras su im-
74 CAPITULO S LAS ARTES

pronta particular que las diferenciaba de las de los otros artistas. Adems,
el pblico puso ms atencin en las diferencias naturalmente, la mayora
de los artistas simplemente repitieron el tema tal como se aprecia en los
miles de Madonas toscanas.
Con el tiempo, se asienta la idea de individuo y tanto el artista como
el mecenas y el pblico ven en cada producto una obra nica y en sta
aprecian valores atractivos. Buscan deliberadamente innovaciones, germina
as la autora y se firman las obras. Las mismas preocupaciones que se
tenan por la belleza formal, en cada obra artstica religiosa, facilitaban la
percepcin de las diferencias y su consecuente clasificacin como obra
nica. Cuando las artes devienen profanas, el artista hace pblica su ne-
cesidad de exaltar la pureza esttica de la belleza y la eficacia artstica de
la originalidad. La mimesis y su consiguiente naturalismo -la reproduccin
fiel de las realidades visibles- eran el ideal artstico.
Con la evolucin de la tecnologa de los materiales, de las herramien-
tas y los procedimientos, los productos artsticos van variando en sus por-
menores. La pintura, por ejemplo, pasa del temple al leo y de ste al
acrlico, con los consecuentes cambios visuales. Los adelantos tecnolgicos
permiten tambin la aparicin del grabado en sus mltiples y sucesivas tc-
nicas. Recordemos que los gremios imponan el uso de los mismos materiales
y procedimientos como garanta de calidad para los consumidores.
Como parte de la evolucin de las artes y como expresin del des-
arrollo del individuo, aparece la pintura de caballete y pronto conquista
un lugar destacado y rector. Sin duda, existi antes como objeto pues el
feudalismo cont con pinturas sobre maderas y cruces, todas transporta-
bles, pero predominaban el mural y las pinturas elaboradas sobre obje-
tos utilitarios y cotidianos. Las artes, mientras tanto, privilegian a las pinturas
de caballete como productos autnomos y modernos e imperan varios siglos
con sus constantes mutaciones de estilo, de tema y de imgenes.
La tecnologa comunicativa evoluciona e inventa la fotografa y, luego,
sus derivados audiovisuales (cine y televisin) que en la actualidad atraen
por doquier el inters de todas las clases sociales e influyen poderosa-
mente en la sensibilidad y en la visin del hombre cambiando, consecuen-
temente, el curso del arte.

Durante el siglo pasado las artes se desarrollaron

del naturalismo al realismo para, despus, poner el
acento en la sintaxis, hasta que, a principios del si-
g.o '>!X nacen el cubismo y los abstraccionismos.
 75

Pc1ralelos a estos movimrentos se desarrollan los expresronismos, propios del

indivrdualismo, promovido por la burguesa progresrsta, en que haba dege-
nerado el respeto al rndrvrduo En lugar de que el artista se ponga al servr-
cio del arte, lo utrliza en su provecho. La obra es ahora considerada como
una prolongacin de la subjetivrdad del autor, constituye un producto
autohogrcifico y, a veces, un testrmonio de su 1dentidad colectrva o un
certrficado de buena sensibilrdad
A partrr del siglo XI>< se perfeccronan los procedimrentos tcnicos de
producc1n y reproduccin de rmgenes de la realidad visible, suscepti-
bles de devenrr artes, como la fotografa, el crne y la telev1srn. Hoy los
encontramos ejercrendo el predominio audrov1sual. A mediados del s1glo
x> se agotan los camhos icnicos y v1suales y se buscan otras variantes
sensorrales y obetuales con lo que se suceden vertrgrnosamente las nuevas
tendencras y los agregados al producto: el movrmiento, la luz y los materra-
les reales. As, muchos artrstas llegan a los cambios conceptuales y al aban-
dono de los atributos sensit1vos del producto
Como reaccrn contra el predomrnro aud1ovisual, las artes recurren a los
medios racionales con fines sensrtivos y surgen los no objetualrsmos Se llega
al extremo de supnmrr lo estt1co y lo extraartstico en los productos y con
frecuenoa lo artstico consiste. paradjicamente, en presentar en ugares
artsticos, obras no artsticas (ready made) con la 1ntencin de rncidir, cues-
tionar y renovar las 1deas bs1cas que sostienen nuestros comportamientos
artstrcos

: . . otras palabras, los sectores progresrstas de las artes arre-

'""' t eron contra la sobrevaloracin del obeto, prop1a de
e )()Credad de consumo, y des1st1eron de los componen-
es sens1t1vos del ob,eto con el frn de subrayar las acciones
lo! conceptos. Despus de todo, las acoones son ms hu-
,...~nas que los obelos, y los conceptos ms que las formas

En trminos generales, los productos de las artes part1eron de lo sagra-

do y bello de las imgenes a la representacrn frel de realidades visibles
y bellas. Continuaron con la exaltacin de las bellezas formales, de los
ideales, de los sent1m1entos autohogrficos y los conceptos y terminaron
como mercancas. Los productos artist1cos abandonaron las igles1as y se
trasladaron a los palacios y de ah, a los museos y a los hogares burgueses,
donde terminaron fungiendo de ornamentos En sntesis, necesidades de
76 CAP!TUl( S LAS ARTES

tiempo y de lugar impusieron a los productos de las artes cambios en sus

princip1os, medios y fines estticos, artsticos y extraartsticos.
Ante todos estos cambios sucesivos de los productos: cul es el
cambio correcto o verdadero? El renacentista o el clasicista? El natura-
lista o el realista? Acaso es loto, en nombre de determinados formatos
y formas, negarle a los abstraccionismos, conceptualismos y ready made su
naturaleza artstica? Indudablemente, lo ms importante estriba en las relacio-
nes que el productor o el consumidor entablan con el p roducto.
2. Las artes se apoderaron del trabajo simple de la produccin p ic-
trica y escultrica, del dibujo y de la arquitectura, de las artesanas gre-
miales, y lo continuaron sin alteracin alguna los dems trabaJOS simples
de las artesanas fueron considerados indignos para las artes. Variaron, eso
s, los aspectos intangibles de las operaoones sensitivas y teorticas, propias
del trabaJO simple. Las operaciones manuales, las nicas visibles, tambin
se transformaron y lo hicieron segn los nuevos materiales, herramientas y
procedimientos que adoptaron pero sm subvertir los formatos ni las formas
bsicas de los productos. Al permanecer stos iguales, se ignoraron los
cambios de los mviles de su produccin.
Ouizs en la antigedad el mvil de la produccin fue mgico, o, tal
vez, la magia constituy una revelacin divina. Lo evidente es que para la
producc1n de las artesanas gremiales se requera de un riguroso y lento
aprendizaJe manual y sens1tivo, por ser emprico; en comparac1n, en las
artes, t1enen lugar cambios radicales y continuos con respecto a las moti-
vaoones de la produccin.

Segn la nueva mentalidad, la produccin ya no

est dirigida, como en las artesanas, a la confec-
cin de pinturas, esculturas o edificios, sino a la
realizacin de obras de arte, esto es, hacia algo
superior que enorgullece a un productor v1do
de ascenso social

Si en un comienzo la produccin renacentista fue un oficio razonado,

en el siguiente siglo, el XV, registramos preocupaciones p or la perspectiva y
las proporciones, consideradas a la sazn problemas cientficos que deban
ser resueltos con la geometra y la anatoma; no en vano estamos en los albo-
res de la ciencia. La produccin tena la finalidad de reproducir con la

1
Anthony Blunt Ld Theor.e des Arts m ltdl~ ( /450./600), Pdrs, 1962.
 CAPITULO 5 LAS ARTES 77

mayor veracidad posible el orden divino y bello de la naturaleza. Para

los cuatrocentistas la arquitectura del universo era geomtrica y bella. El
p roductor todava no era consciente del valor de su individualidad como
para buscar expresarla o para dar una versin personal de la realidad
religiosa. Crea ser objetivo.
Es en este siglo cuando Leonardo da V~nci experimenta con los me-
dios y modos de producir imgenes, y las organiza con un criterio Cientfico
o tecnolgico; con esto se inicia la capacidad humana de experimentacin
cientfica. Nos referimos a las innovaciones de unos cuantos art1stas en
verdad subversivos y renovadores. La mayora, como siempre, permaneci
sumisa a la tradicin. Sea como fuere, en aquella poca se sentaron las ba-
ses para la teorizacin s1stemt1ca de lo enseable y de lo razonable, de
lo lgico de la produccin y del consumo artst1co. Ser a mitad del siglo
XVIII cuando la cultura occiden tal retome estas bases y emprenda con pro-
fundidad dicha teorizacin sistemtica.
La importancia artstica que los cuatrocentistas atribuyeron a los razo-
namientos y a los medios intelectuales de ttpo etentfico, result exagera-
da para los artistas del siglo XVI. Con M1guel ngel a la cabeza, estos
artistas pus1eron la sensibilidad, o la visin sensible, como la act1vidad
decisiva, sino la nica, de la produccin artstica. Tambin exageraron,
aunque en sentido contrario.
Desde entonces continan las discusiones en torno a la produccin ar-
tstica y a la mejor manera de ensearla. Todos estn de acuerdo en la
complementaridad entre la razn lgica y una sensibilidad respaldada por
la imaginacin y la intuicin Pero en la prct1ca muy pocos permanecen
fieles a tal complementaridad: la mayora incurre en el maniquesmo d ivi-
dindose en emocionalistas y en intelectualistas. En la actualidad conoce-
mos muchos aspectos psicolgicos y sociolgicos de la produccin artstica
pero tales componentes resultan ser actividades preliminares de la creacin
propiamente dicha. sta permanece en el m1stero, no obstante las nume-
rosas investigaciones emprendidas ltimamente en los pases desarrollados
en torno a la creatividad; creatividad tecnolg1ca para ser exactos, nica ca-
paz de traducirse en poder econmico y poltico. Lo inescrutable de la
creacin ha dado pbulo para las ms arbitranas fetichizaciones de la pro-
duccin artstica y para el ms disparatado endiosamiento del artista An
en nuestros das abundan personas que atribuyen la creaetn artstica a
fuerzas sobrenaturales.
Las artes iniciaron su produccin con la sensual paganizaetn de los te-
mas ca tlicos, como una indispensable instancia para laicizar los productos.
Como resultado, los personajes religiosos fueron representados como hom-
78 CAPITUL( ~ LAS ARTES

bres de carne y hueso dotados de belleza 1deal y excepoonal, para ello se

utiliz el embellec1m1ento p1ctnco, escultnco o arqUitectural de las formas.
A lo d1v1no se le visti de hombre -se le antropomorfiz y unos cuantos
hombres se envanec1eron en tanto otros, como Savonarola, se encolenzaron
y condenaron el sensual1smo renacentista como la antesala del descreimiento
rel1g1oso, descre1m1ento que JUStamente v1v1mos actualmente-, a Occidente
le era vital superar un pasado de ms de 15 000 aos de mag1a, m1to y
rehg1n y lo cons1gue en el lapso, relat1vamente corto, de 300 aos (de
1300 a 1600). Para el Estado burgus la superaon era de vida o muerte
pues luchaba por arrebatarle a la Iglesia el poder ideolgiCO
tan Importante para eJercer persuas1vamente y con
eficaoa el poder polt1co y econm1co
La iconoclastia de la Reforma y la mto
lerante censura de la InqUISICIn coadyu-
van al reemplazo de lo rel1g1oso por
lo seglar Durante los absolutismos
apareci, en lugar del arte rel1gioso,
un arte de tema marcial y pico que
gener el clasiCismo, m1entras que en
la Holanda del < florecen, como
tema de las artes, las escenas cotidia-
nas de la v1da burguesa. Naturalmen-
te, el mayor factor que contnbuy a
laiozar las artes, lo corporiz el ami-
noramiento del sent1m1ento rehg1oso,
am1noramiento que se increment por
el desarrollo de las ciencias y de las
tecnologas y por el desaloJO que
los valores matenales h1oeron de los
espirituales. Tal descreimiento se dej
sent1r, por lo menos, en los produc- FIGURA 5.2.
tores progres1stas de cultura qu1enes ld pdgdntzdctn
ya actuaban como Individuos hbres y G iotto, E beso de Judds,
(dPttd Scrovegnt, Pddud
no como miembros de una feligresa
determinada, tal como suceda a los
artesanos en la Antigedad.
Las operaoones manuales son comunes a las artesanas y a las artes y
obv1amente constituyen la ejecuc1n, denommada tambin trabajo s1mple,
de las obras o productos. Aqu registramos cambios leves, provenientes del
uso de nuevos procedimientos, herramientas y materiales. A la ejecucin
 C-\PITULG 5 LAS ARTES

confluyen tambin las operaciones sensit1vas y las teorticas. Las pnmeras se

ocupan de los modos de reproduccin de bellezas naturales y de la con-
feccin de las formales, ponen atencin a los planos semntico, sintc-
tico y pragmtico del producto. Registramos muchos elementos sintcticos
comunes a las artesanas y a las artes, en relacin con la belleza formal de
la compos1on y organizac1n de los componentes del producto. En las
artes, como ya hemos sealado, el acento se traslada de lo semntico a lo
sintct1co y, de aqu, a lo pragmtico.
La razn realiza las operaciones teort1cas durante la ejecucin ma-
nual de la obra; estas operaoones tienen como trasfondo
un cmulo de conoomientos empncos, fetichlza-
ciones (falsa conoencia), ideas, 1deaoones o
ideales Tambin mteNienen, desde luego,
las actividades perceptivas de la lectura
y la significacin, del anl1s1s y la com-
binacin, de la interpretacin y la va
!oracin, no importa s1 su 1nteNencin
es fugaz Todo esto es s1mdar tanto en
las artesanas como en las artes pero
estas lt1mas se singularizan desde el
momento en que disponen de cono-
cimientos artsticos, cada vez mc:s nu-
merosos y que pueden ser h1stricos,
conceptuales y teort1cos generales y
de cada tendencia. Despus de todo,
el productor debe part1r de un cono-
cimiento consciente de la tendencia
artstica elegrda por l para realizar su
obra. S1 bien en lo teort1co hay una
diferencia muy marcada entre la eJe
FIGURA 5.3. cucrn artesanal y la artstrca, mayor
El esplendor religiOSO. diferenoa, y ms profunda e rmpor-
El Perugino, Ld bodd de fa Virgen, tante, habr en el hecho de que las
M1.seo de Caen
artes, por definicin o 1deal, srempre
asp~ran a la concepon o creaon de
una obra colmada de mnovaciones.
Mientras tanto, las artesanas se limitan a la ejecuc1n tradrcronal
Como es de suponer, en las artesanas tambin hubo creacrones; alguien
debi ejecutar por primera vez tal o cual efigie pero nunca con la finalidad
principal de renovar lo establecido. Lo sabemos. no todos los art1stas son
80 OPliUL( 5 LAS ARTES

creadores s1n embargo, todos t1enen la obligaCIn de serlo o tratar de serlo,

esto es lo importante Las artes, pues, centran la produccin en la dialcti-
ca concepcin-ejecucin. Actualmente, en su desintegraCin, ya no importa
quin eecuta la obra de arte e, 1nduso, es inexistente la ejecucin en los con-
ceptualismos. Lo dec1s1vo est en la concepCin, quizs como sobrevaloraCIn
del trabajo 1ntelectual y el consecuente menosprecio del trabajo manual.
En la concepcin o creacin vemos un proceso lento y largo en el que
mteNienen la 1mag1nacin y la IntUICIn, ambas asediadas por la avidez por
enriquecer, ampliar o correg las expenencias y los conocimientos artsticos,
junto con sus ideales e 1deologas. No se trata de una Inmaculada con-
cepcin, como supone el ind1v1dual1smo actual, sino de la dialctica (o
problemtica) del cumplimiento de los postulados de una tendencia arts-
tica eleg1da, por un lado, y la ruptura de los mismos, por otro. La tenden-
cia constituye la materia pnma que debe ser modificada con los med1os
materiales e Intelectuales de concepcin, y con la imaginacin de que
d1spone el productor
Sin duda, la concepCin creadora es la diferencia capi tal entre las ar-
tesanas y las artes, entre los artesanos y los artistas y entre sus respectivos
productos. El artista es, por ddinicin, un renovador (no importa si cumple
o no este ideal) y sus producoones contienen elementos estt1cos, artsti-
cos y extraartst1cos El artesano, en cambio, cumple normas tradicionales y
sus productos entraan, mediante adornos, elementos estticos, relig1osos
y de erarquizacin u organizacin social. Lo artesanal no existe como
consumo especfico ni como un cuerpo de 1deas, existe como ejecucin
manual o trabajo simple. Las artes elaboran todo un cuerpo de teoras
que s1empre seNir para tasar, 1nduso, lo estt1co de las artesanas y de los
d1seos desde los intereses de estos mismos.
3. Con el objeto de lograr productos estticos acordes con el mo-
mento histrico, cuya ejecucin fuera precedida por una concepcin de
obras ncas en mnovaciones, se fundaron las academias en ltal1a a partir
de la mitad del siglo XVI, en Francia despus de un siglo y en Espaa a
mediados del Xvll. La enseanza deba ser distinta a la que los maestros
artesanos impartan a sus aprendices pues se buscaba hacer a un lado las
normas gremiales, adversas a la libertad de trabajo y al desarrollo de la in-
dividualidad. La meta era formar un productor nuevo: el artista. No impor-
taba SI la enseanza razonada conllevara siempre el peligro de sobrevalorar
lo mental en las artes e incurriera en intelectualismos o, peor an, cayera
presa de las normas que el academicismo convierte en recetas.
El nacimiento de las artes v1no a ser propiamente una nueva divis1n
tcnica del trabajo especializado que requera la cultura esttica ms ade-
 CAPHUL( S LAS ARTES 81

lantada de Europa, divisin que pronto devino tambin sooa1. El avance

de las ciudades italianas del trecento exiga nuevos productores para que
se hicieran cargo del desarrollo de las posibilidades socioculturales de la
pintura, la escultura y la arquitectura, as como de los trabajos ms impor-
tantes que de este desarrollo se derivaran. Los trabajos menores y anti-
cuados de estas manifestaciones estticas y los dems trabajos artesanales
siguieron a cargo de los artesanos, quienes poco a poco vinieron a menos
y se proletarizaron. Si los artesanos tomaron su trabajo por oficro, los ar-
tistas surgieron como profesionales con una formacin sistmica, social e
individual de acuerdo con la contemporaneidad
Con el tiempo, la enseanza artstica se carg de teorizacrones des-
tinadas a promover la concepcin de las innovaciones y a reforzar lo en-
seable de la ejecucin manual Las condrciones histricas y socrales de la
poca fueron propicias para la formacin, en el productor, de una con-
ciencia artstica encaminada a la subversin y a la renovacin consiguiente
de lo establecido. Estamos aqu ante el cuestionamiento radical, tprco de
la cultura occidental que el capitalismo acelera La enseanza razonada
de las artes lleg a su mxrma srstematizaon en los aos veinte del srglo
pasado con la lnjuk sovitrca y la Bauhaus alemana. Srn embargo, actual-
mente todas las escuelas de cHte del mundo muestran dolenoas y conti-
nan oscilando entre un emocionalismo autobrogrfico y la construccin
razonada. El salto irracional de la concepcin srgue, por fortuna, en el
misterio y las artes permanecen con el dominio de los medios de expresin,
cuyo uso no requiere sentrr en carne propra lo expresado.
El artista es un productor muy distinto al artesano gremial/ pese a que
ambos pertenecen a la misma cultura esttica, la occidental, y no obstante
q ue ambos producen obras igualmente valiosas. Artesanos y artistas son pro-
ductores histricos, igual que los proletarios, pongamos por caso Siempre
hubo trabajadores manuales, pero hay diferencras abismales entre el escla-
vo, el srervo y el proletario Sealar, pues, sus diferencias mutuas equrvale
a definir hrstricamente a cada uno. Para trazar la fisonoma del artrsta y
seguir su constante evolucin durante casi siete siglos, ser necesarro drfe-
renciar entre el ser social del artista y su concrencia social, es decir, entre su
posicin en la realidad ob1etiva de su tiempo y de su sociedad y lo que
l piensa de s mismo, ms las fetrchrzaciones que sobre el artrsta elabora
la sociedad. Estos tres procesos suelen corncidir pero, por lo general, cada uno
se desarrolla por su cuenta tal vez en relacin con las fetichizacrones haoa
el artista haya coincidencias entre l y el pblico.

ii Juloo!n Gclllcgo, El ~mtot de dttndno d drt.std, Grdnddd. 1976

82 G-'IPITULC LASARTES

El art1sta comenz a definirse como tal cuando en su calidad de arte-

sano busc liberarse de las amarras grem1ales con el fin de explorar realtda-
des apenas present1das La soc1edad con sus nuevos prinop1os, medios y
fmes renacentistas, 1mpele al art1sta a pasar por una paulatina intelectualza-
cin que favorece las renovaoones constantes que se esperan de l y de
su ascenso social. La sooedad term1na por convencerlo de que es un hom-
bre excepctonal cuyo triunfo tiene como preoo hambres y privaciones. Se
suscita as la lucha entre los art1stas m1smos que resulta una autoselecc1n
favorable al comercio del arte. Despus de todo, ste adopta a los mejores
artistas sin haberle costado un cntimo la seleccin
De su deseo de liberarse de las amarras gremiales, al artista le es fcil
subvertir los usos y costumbres de su colect1v1dad Es cuando el art1sta se
s1ente, por defin1cin, un subverSIVO o, por lo menos, un renovador En
toda activtdad humana o colectiVIdad profes1onal, hay bueno y malo. Em-
pero, en ntnguna como en la artstica se ha mstttucionalizado la defmion
ideal de art1sta y de arte. As se confunde 1deal y realidad, teora y prcti-
ca. Todo artista cree encajar en la defm1c1n 1deal y ser un creador cuando,
en realidad, pocos merecen este epteto. Como en toda profesin, en
la act1v1dad artstica hay artistas buenos y malos, creadores e 1m1tadores,
acadm1cos y rebeldes, progres1stas y conservadores, reacoonarios y revo-
lucionanos. No existe ninguna razn para que ellos monopolicen todo lo
bueno del hombre
En lugar de atribUir sus acttvidades a la d1v1sin tcn1ca del trabao y a su
educaon profestonal, como es en real1dad, el artista las ident1ftca con una
capacidad, vocac1n o privileg1o 1nnato que pocos hombres disfrutan. Como
prueba, sealan el siempre reducido nmero de productores en cada arte.
Sentirse predestinado y caer en el egocentrismo, no es otra cosa que la
autoelittzaon del artista. Por eso todos los arttstas llegan al extremo de
tomar a su obra como exdus1va prop1edad intelectuaP y creen que es re-
sultado de una generacin espontnea o de una mmaculada concepon,
todo se le atribuye al individuo al que cons1dera como un tnstrumento de
fuerzas sobrenaturales. Como consecuencia de la autoelit1zac1n, la gran
mayora de los artistas actuales adopta el a1slacion1smo, propio del "aves-
truoanlsmo" o de la huida hacia la consabtda "torre de marfil" Resultado
fatal: el art1sta pierde contacto con la realidad y as, enajenado, produce
obras que resultan meros palos de c1ego.
Mucho ms disparatado que la autoelit1zdc1n es el endiosamiento del
artista por parte de la sociedad. Varan, desde luego, los modos de verlo

Jedn G.mx, Concttt el tttce y los <tttSldS, 8drcelond 1971

 CAPITULO S LAS ARTES 83

entre los sectores sociales: s1 unos lo conceptan como un ser asocial y mu-
griento, afeminado o dscolo, otros lo toman por bohemio o rebelde sin
causa. Todos, sin embargo, lo admiran en silencio como creador, sobre todo
en los pases subdesarrollados, en donde el endiosamiento de los artistas
de reconocimiento internacional constituye un consuelo a nuestra pobreza
material y a nuestra mendicidad conceptual de tipo cientfico y tecnolgico.
Si nuestras clases populares adolecen de hiperestesia, nuestros pases sufren
el desequilibrio entre riqueza artstica y pobreza
conceptual, brillante vanguardismo individual y
opaco atraso colectivo, inquieta sensibilidad y ale-
targada razn lgica.
4. No creemos equivocarnos al afirmar que
la poblacin del mundo occidentat salvo peque-
as minoras, no ha logrado todava superar la
laicizacin de las manifestaciones estticas deno-
minadas artes, es decir, la mayora de la gente no
logra an consumir artsticamente las manifestacio-
nes profanas de las artes pues, vindolo bien, el
arte profano constituye y exige, a los productores
y a los consumidores, un gran salto sensitivo y
racional. Durante milenios el hombre consumi de
manera religiosa y consciente las obras artesanales
al mismo tiempo, las formas de stas satisfacan su
gusto o, lo que es lo mismo, la sensibilidad est-
tica imperante en la colectividad. El consumo era,
en fin, religioso y esttico, aparte de cotidiano
pues el mito y la religin ocupaban la cotidiani-
dad del hombre.
Desde su aparicin hasta la actualidad el arte
profano ha p roducido un vaco en la gente pues FIGURA 5.4.
sta contina siendo religiosa. Si se prefiere, las El arte profdno.
personas siguen dependiendo del pensamiento Pieter de Hoogh, La 9Uttauista,
Kenwood, Hompstedd
mtico y del emprico pues a las mayoras demo-
grficas se les niega la familiarizacin con el pen-
samiento cientfico y lgico, alejndolas del empleo y de los beneficios del
mismo. Si bien la gente reconoce en las obras de arte a los personajes
del tema burgus de su sociedad, le son completamente ajenos los roma-
nos y griegos del tema clsico, los cuales exigen conocimientos histricos
Para dar alguna consistencia a las artes profanas, la cultura occidental exalta
su pureza esttica y artstica pureza afincada en la composicin y en las
84 CAPITULO S LAS ARTIS

formas de los productos, aunque el tema suele contener dramas de efec-

tos estt1cos. En nuestro siglo, al subrayar la belleza Sintctica y formalista,
sobre todo la de los abstracoon1smos, se agrava el desarraigo social de las
artes. Esto se hace ms patente en los no objetualismos, en los cuales se
suprimen los componentes estticos y cualqu1er otra alusin cultural y
se hmitan a lo artstico. En sntesis, las personas se alejan de las manifesta-
ciones contemporneas de las artes.
El receptor comn puede poner atencin en la relacin de las figu-
ras con las realidades visibles figuradas pues tiene la capacidad de sea-
lar la veracidad, fidelidad o valor mimtico de las figuras. Sin embargo, le
resulta ajena a la gente la relacin de las f1guras entre s, vale decir, la sintaxis.
Ms ajenos todava le parecen los efectos sensitivos y conceptuales de las
obras sobre el receptor; efectos que pertenecen al plano pragmtico de
los mensajes. El consumo artstico se ha compl1cado e intelectualizado y
exige conocimientos tericos e h1stricos, adems de los empricos. Como
resultado, tan slo reducidas mmoras reciben la educacin requerida para
el autntico consumo artstico de las obras de arte Estas mmoras, de suyo
excepciones, cuando quieren ver obras de arte, deben 1r a lugares excep-
cionales (palados o museos) durante horas especiales El consumo artstico
g1ra, pues, en torno a la excepoonalidad y es optat1vo, educaon mediante.
El hombre comn est limitado al consumo esttico, que es ineludible,
espontneo y subjetivo. Este consumo lo apilca a las obras de arte cuando
se siente obligado a ello, pero sin mayor trascendencia social. Todo que-
da reducido al individuo aislado. Luego, con los medios masivos y la
consolidacin de la sociedad de consumo, se difunde el consumo masivo
cuyo carcter seudoesttico consiste en tomar por artstico el placer que
sentimos al saber que observamos una obra importante, sin preocuparnos,
en verdad, por sta ni por ejercer un dilogo con ella. El consumo trivial
se enriquece con el placer mimtico del realismo fotogrfico, mientras que
el placer cursi es reforzado con los esnobismos difundidos por los medios
masivos.
El escaso aprecio de la polifunoonahdad y de los mltiples valores de la
obra de arte as como las dificultades que implica su percepcin, hacen po-
Sible la difusin de los formalismos con sus bellezas elementales. Como
corolario, cunde el hedonismo ms primario y sensorial: las artes, si se
quiere, deben colaborar con la difusin y consolidacin de un concepto
nuevo en la humanidad: el objeto bello, no por sus ornamentos sino por
su pura funcionalidad prctico-utilitaria. El objeto bello debe saciar las
ms importantes, si no es que todas, necesidades artsticas y estticas del
hombre actual. Esta falacia reduccionista, por decirlo as, contribuye con su
 CAPITULO 5 LAS ARTES 85

elementaridad a legi timar y a prestigiar la belleza tambin elemental que la

industria mecnica y la electrnica buscaban a travs de los diseos.
Resultado final: las artes se alejan de la cotidianidad, de la sensi-
bilidad , de la racionalidad, de las mayoras demogrficas como de las nue-
vas generaciones de las clases medias y altas. Una de las causas de
esta situacin estriba, como veremos, en los diseos. Indudablemente, la
p ro d uccin y el producto, el productor y el consumo son muy distintos
en las artes que en las artesanas, as como tambin lo son con respecto
de los d iseos, como ms adelante comprobaremos.
S. La evolucin de la tecnologa comunicativa acelerada por el capi-
talismo y controlada por los estados burgueses, gener con el tiempo p ro -
cedimientos y productos q ue superan en gran medida a las persuasiones y
los terrores del poder ideolgico en manos de la Iglesia con sus condenas
y re trib uciones escatolgicas. En nuestra opinin, esta evolucin sera el fac-
tor ms importan te de los cambios que experimenta la distribucin durante
la vida de las artes. En primer lugar, esta tecnologa arroj como resultado la
fo tografa y sus derivados (cine y televisin) y rompieron el monopolio de los
artistas en la p roduccin y la reproduccin de imgenes y enriquecieron as
los recursos y la eficacia de la distribucin de las artes en sus tres circuitos: el
comercial con las galeras que aparecieron a mediados del XIX y las Bienales
de posterior nacimiento el de difusin con sus museos y academias, educa-
cin artstica y polticas culturales finalmente, la creacin de nuevas necesi-
d ades artsticas en el momento en que aparecieron nuevas tendencias o, por
ineficaz, periclit algn consumo en la nueva realidad sociocultural.

En segundo lugar, los medios masivos alteran en

:....,aradical el p anorama esttico mundial, esto
e:, :l cultura esttica de nuestro tiempo. Cambia
:s;. ~ sensib ilidad y la visin del hombre, lo q ue
:-.:: ~il a las artes a tomar un curso apropiado a la
_ ::- : srtuacin esttica.

Detrs de la evolucin tecnolgica comunicativa acta la tendencia del

capitalismo de reemplazar siempre al trabajo manuat individual y libre, por
el mecnico, asalariado y a favor de un capitat donde pueda y cuando
pueda, con lo que se genera la comercializacin de las artes y la industriali-
zacin de algunas de ellas ( la industria cultural). Como secuela, los medios
masivos p romueven el consumo masivo y las ms disparatadas fetichizacio-
nes del arte y del artista.
86 OJll- U ( LAS ARTES

Los estados en manos c1viles pronto inventan las po-

lticas culturales, ~enmeno relativamente nuevo que pone
~ sobre la mesa el uso franco de las artes en benef1cio de la
poltrca Len1n las propone en 1905 con su part1drsmo, los
sovit1cos las ponen en prcctrca, de 1917 a 1934, con Lu-
nacharsky, los alemanes revolucionarios lo hacen con el dadc
berlrns a la cabeza de 1918 a 1932 Mxrco comcide en los mts
mos frnes de 1922 a 1940 con el muraltsmo La educacrn pblica
y las polticas culturales, junto con la persuasin y el entretenimien
to narrativo de los medros masrvos, drfunden las onco falaoas que
se enunoaron en el captulo 2 y que se toman por ax1omas en el mundo
entero posibrlitando el consumo masivo: el arte es belleza, suplantada por
lo curst y lo bonito, el arte es entretenimiento, lo que condena a todo lo
que resulte tedioso o exra algun esfuerzo Intelectual, el arte es sentimtento,
por eemplo el sentrmentalismo de las telenovelas el arte es magra, con su
adoracin a santos milagrosos el arte es realismo fotogrfico, con lo que
se rechaza a cualqUter desviaon de ste
Los medios mastvos, con la televistn y la prensa a la cabeza, conforman
una plataforma de banaltdades que hace pos1ble la vida un tanto artificial
y engaosa de las artes. Proptamente, se trata de que dicha plataforma
posibilite la vida de las artes en reducidas minoras pero con la ilusin
de las multitudes y de intereses mastvos. Si en verdad hay multttudes, su
consumo es masivo, vale decir, seudoartstico. La realtdad es evtdente: las
artes sufren un desarratgo sooal, se han aleado de la cotrdianidad religiosa
y actualmente descansan sobre la excepoonalidad. Por fortuna, la cotidia-
nidad, antes cuidada por las artesanas reltgiosas, con los d1seos vuelve
a ser objeto prinopal de las mantfestaciones estticas, y stos complemen-
tan as la excepcionaildad de las artes. Despus de todo, en la drstnbucin
actual los dtseos desempean un papeltmportante, la distribucin, con su
eficacia difusora y persuasiva, beneficia tambin a las artesanas y a los
mismos d1seos.