Europa retoma valores clssicos

No fim da Idade Mdia, o comrcio desenvolveu-se na Itlia, beneficiada por sua situao geogrfica, s
margens do Mediterrneo. Surge a burguesia, nova classe mdia que, com dinheiro, patrocinar as artes.
O interesse pela produo da antigidade clssica, pelas tradies grega e romana. esse o contexto
do perodo conhecido como renascimento.

Como diz a origem da palavra, o movimento renascentista fez ressurgir o interesse da Europa pela
cultura e pelos valores da Antigidade clssica.

Textos latinos e gregos foram revisitados, e o homem renascentista deparou-se com o ideal do
humanismo. Essa corrente de pensamento colocava o homem como centro do universo
(antropocentrismo), em oposio cultura medieval, teocntrica.

O homem no centro
Os humanistas davam muita importncia ao ser humano e ao natural, contrariando a viso medieval que
glorificava o divino e o extraterreno. Com isso, os intelectuais passaram a questionar a autoridade da
Igreja e atriburam maior importncia ao ser humano e razo.
"O Homem Vitruviano",
O desenho de Leonardo Da Vinci representado no alto mostra o interesse pela proporo da Leonardo da Vinci, (1492).
representao da figura humana, desenvolvida pelos gregos no sculo 5 a.C. Baseou-se num trecho
escrito pelo arquiteto romano Vitruvius.

O arquiteto descreve como a forma humana com as mos e pernas abertas poderia ser encaixada em um crculo, cujo centro seria o
umbigo. E sugere que a figura pode tambm estar contida exatamente dentro de um quadrado.

Caractersticas do movimento
Valria Peixoto de Alencar*
Especial para a Pgina 3 Pedagogia & Comunicao

O humanismo foi de fato a mola propulsora das caractersticas da arte nesse perodo. Dele advm caractersticas como racionalidade,
dignidade do ser humano, rigor cientfico e reutilizao da esttica greco-romana.

Veja implicaes dessa idia em diferentes manifestaes artsticas:

Na pintura
A preciso no desenho, a perspectiva, o "sfumato" (tcnica que possibilita o sombreado de claros e escuros) e o realismo.

Por conta do humanismo e do ideal de liberdade predominante naquele perodo, o artista renascentista teve a oportunidade de
expressar suas idias e sentimentos sem estar submetido Igreja. Poderia criador e deixar marcas de seu estilo pessoal,
diferenciando-se dos artistas medievais.

Os principais pintores foram: Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo e Rafael.

Na escultura
Representao do homem tal como ele , proporo da figura mantendo a sua relao com a realidade, profundidade e perspectiva e
estudo do corpo e do carter humano.

Na arquitetura
As construes renascentistas so bastante diferentes das medievais. Compare, por exemplo, a Baslica de So Pedro, do sculo 16
(foto acima), com a Abadia de Westminster, gtica - estilo tpico da idade mdia.

No templo de Londres, as torres so muito altas, para lembrar ao homem como ele "pequeno" diante de Deus. A abadia londrina tem
linhas verticais, enquanto a baslica do Vaticano prefere linhas horizontais.

Na Baslica de So Pedro notam-se colunas e capitis (parte superior da coluna) suspensos, clara influncia greco-romana. Outras
caractersticas da arquitetura renascentista so as janelas de dupla abertura, os alto-relevos, as cpulas e os arcos de volta perfeita.

A baslica em Roma o maior exemplo da arquitetura desse perodo. A construo iniciou-se em 1506 e seu primeiro arquiteto,
Rafael, projetou uma planta em forma de cruz grega, com ampla e elevada cpula central.
Mais tarde, Rafael alterou-a, dotando-a de uma forma retangular ou basilical. O projeto da cpula foi de Michelangelo, mas ela foi
terminada por Giacomo Della Porta.

As fases e a pintura renascentista

Valria Peixoto de Alencar*
Especial para a Pgina 3 Pedagogia & Comunicao

Podem-se identificar trs fases distintas no desenvolvimento do renascentismo, movimento intelectual e artstico surgido na Itlia. So
elas: trecentismo (anos 1300), quatrocentismo (anos 1400) e cinqecentismo (anos 1500). (Veja tambm como surgiu e as principais
caractersticas).

Trecentismo
No sculo 14, o renascentismocimento ainda estava concentrado na Itlia, mais especificamente em Florena. Seus principais
expoentes artsticos eram Giotto, Boccaccio e Petrarca.

As caractersticas desse momento foram a valorizao do indivduo e dos detalhes humanos e a ruptura com o imobilismo e a
hierarquia da pintura medieval. Eram traos diretamente relacionados ao pensamento humanista.

Quatrocentismo
No sculo 15, o renascentismo estendeu-se pela pennsula itlica e atingiu seu auge. So desse perodo Botticelli, Leonardo da Vinci,
Rafael e Michelangelo. Suas caractersticas foram: o racionalismo, o resgate da esttica greco-romana e o experimentalismo.

Quinhentismo
ltimo perodo do renascimento, em que as obras de arte atingiram seu mais elevado grau de elaborao. Espalhado por toda a
Europa, no sculo 16, o movimento v tambm sua decadncia. O maneirismo, um estilo "anticlssico", e o barroco, ganham fora
devido reao da Igreja.

A pintura renascentista
De um modo geral, os pintores da renascena procuravam reproduzir a realidade, sob a influncia do ideal de beleza grego. O esprito
clssico, a ordem e as formas simtricas so traos marcantes dessa pintura.

Podemos distinguir trs grandes escolas com caractersticas prprias: a florentina, de Florena, que se caracterizou pelo racionalismo
demonstrado tanto pelo predomnio da linha sobre a cor, como pelo "sfumato"; a veneziana (de Veneza), caracterizada pelo
sentimento, pela emoo, o predomnio da cor sobre o desenho ou a linha; e a romana, que tenta equilibrar linha e cor, razo e
sentimento.

A pintura renascentista inovou com a descoberta da perspectiva, que permite abordar o espao e a luz de maneira realista. Alm
disso, a nova tcnica da pintura a leo possibilitou novas associaes e graduaes da cor. Por fim, o surgimento de novos suportes,
como a tela e o cavalete e a imprensa, permitiram uma circulao mais fcil das obras e do pensamento.

Principais pintores
Giotto (1266-1337). Pintor italiano, introduziu a perspectiva na pintura. Foi considerado o precursor da pintura renascentista, o elo
entre essa e a pintura medieval. A caracterstica principal do seu trabalho a identificao da figura de santos com seres humanos de
aparncia comum. Sua pintura coincide com a viso humanista que se consolidava naquele momento.

Botticelli (1444-1510). Pintor da escola florentina, nasceu e viveu em Florena. Trabalhou na decorao da Capela Sistina, em
1481. Suas obras abordavam principalmente dois temas: a antigidade grega e o cristianismo. Em sua obra chama a ateno a leveza
dos corpos esguios e desprovidos de fora: eles parecem flutuar, expressando suavidade e graa.

Leonardo da Vinci (1452-1519). Maior figura da pintura renascentista, tambm da escola florentina, Leonardo considerava-se, em
primeiro lugar, um cientista. Imaginou mquinas voadoras, estudou mecnica, geologia, tica, hidrulica, anatomia, botnica e
astronomia. Alm de pintor foi desenhista, escultor, engenheiro e arquiteto.

Seus estudos de perspectiva so considerados insuperveis. O "sfumato", tcnica de uso de tons claros e escuros, foi utilizado em
suas obras com maestria.

Seu trabalho mais conhecido, talvez a obra de arte mais reproduzida mundialmente, a "Monalisa". Vrios artistas fizeram sua
releitura ao longo dos tempos, como Botero, Duchamp (mestre da arte contempornea) e Andy Warhol, no sculo 20.
 Ticiano (1490-1576). Foi o maior pintor da escola veneziana. Produziu obras religiosas, mitolgicas e retratos utilizando cores
vivas e movimentos que mais tarde serviram de base para outros artistas. Suas obras tm um grande apego vida e beleza
feminina. A paisagem, com freqncia, mais importante que as figuras. Ticiano foi um dos primeiros a pintar um tipo de paisagem
moderna.

Rafael (1483-1520). Da escola romana, destaca-se pela delicadeza de traos, pela conciliao do paganismo com o cristianismo e
pelo equilbrio entre a linha e a cor. Conhecido como o pintor de madonas, tipos ideais de beleza feminina, suaves, muitas vezes
convencionais, mas, com eminentes qualidades.

Suas composies so expressivas na organizao e na distribuio dos elementos, massas, volumes, reas, cores e linhas. Rafael
aplicou com sensibilidade os princpios matemticos e geomtricos em seus quadros.

Michelangelo (1475-1564). Arquiteto, pintor, poeta e escultor, difcil classific-lo dentro das caractersticas gerais das escolas. A
pedido do Papa Jlio 2, pintou o teto da Capela Sistina, dividindo-o em nove retngulos para contar a histria da criao do mundo e
do homem.

As poses das figuras na capela so baseadas em famosas esculturas gregas e romanas. Por isso, uma das rarssimas imagens de
Deus, seno a nica na cultura ocidental, apresenta um Deus de barba branca, como seriam na antigidade clssica Zeus e
Posseidon, deuses considerados pais. Para os gregos antigos, a barba era uma insgnia de homem velho e sbio, modelo que
persiste at os dias de hoje.

Esculturas e expanso pela Europa

Valria Peixoto de Alencar*
Especial para a Pgina 3 Pedagogia & Comunicao

Seguindo as linhas do pensamento humanista e o resgate dos valores greco-romanos, a escultura renascentista deu nfase
importncia do homem e suas atividades. Os escultores ficaram conhecidos por seus relevos e pelas ornamentaes de plpitos (a
parte elevada da igreja em que o padre prega aos fiis).

O maior escultor do renascimento foi Michelangelo. At as pinturas desse artista possuem carter escultrico. Sua carreira, alis,
comeou como escultor.

A escultura "Davi" foi feita por encomenda. Michelangelo comeou a execut-la num bloco de mrmore abandonado junto catedral.
Esculpida com grande tcnica, destaca quaidades "superiores" do homem, como o herosmo, fora, viso dramtica e grandiosa do
mundo. Se comparada ao Dorforo de Policleto, feito no sculo 5 a.C., fica evidente a influncia esttica clssica.

Outra figura importante da escultura italiana foi Donatello. Realista, suas figuras so carregadas de verdade humana, com fortes
influncias da escultura romana.

Fora da Itlia, o renascimento tambm teve fora.

Renascentismo pela Europa

Na Flandres (Holanda): pintura a leo
O renascimento flamengo esteve muito ligado ao desenvolvimento da pintura. Suas maiores preocupaes eram a pesquisa dos
materiais, o aprimoramento tcnico e o esforo de fazer representaes que parecessem naturais.

Foram os artistas flamengos que introduziram a tcnica da tinta a leo, iniciaram a pesquisa sobre perspectiva linear, inventaram a
perspectiva area e desenvolveram os efeitos de cor, luz e brilho.

Temas urbanos, o interior das residncias, das oficinas, palcios e templos eram os preferidos pelos pintores. Como em nenhum outro
lugar, a pintura flamenga representa com autenticidade e crueza as disparidades sociais, mostrando o povo simples ao lado dos
personagens sofisticados. O mesmo realismo que projeta os detalhes do luxo ressalta a dura opresso da misria, da fome e do
desamparo. Observe a pintura reproduzida a seguir:
Os principais pintores flamengos foram o Mestre de Flemalle (1375-1444), os irmos Jan (1390-1441) e Hubert (1366-1426) Van Eyck,
Rogier Van der Weyden (1400-1484), Hugo Van der Goes (1420-1482), Hans Memling (1435-1494) e Hieronymus Bosch (1450-1516).

Na Frana: base na corte parisiense

O renascimento francs alcanou um elevado grau de elaborao em vrias reas das artes e da cultura. Sua base seria a corte
parisiense onde os monarcas atuaram como mecenas (patrocinadoreS).

Alguns dos principais artistas no perodo foram Pierre Lescot (1510-1578), arquiteto, e Jean Fouquet (1420-1480) pintor.

Na Inglaterra: o teatro de Shakespeare

O renascimento ingls bem mais tardio, se comparado ao italiano e ao flamengo. S se torna marcante em 1485, com a
consolidao do Estado nacional ingls.

No houve nenhum desenvolvimento significativo nas artes plsticas. A produo cultural concentrou-se na msica, na literatura e no
teatro. Com esse ltimo, a contribuio mais notvel do Renascimento ingls foi o teatro elisabetano cujo maior expoente foi William
Shakespeare (1564-1616).

Na Alemanha: gravuras de Drer

Tambm nas terras germnicas orRenascimento aconteceu tardiamente, entre o final do sculo 15 e incio do sculo 16. Na
Alemanha, como aconteceu na Flandres, serviu de inspirao a vida burguesa das cidades que passavam por um intenso processo de
enriquecimento.

A forma caracterstica da criao artstica alem foi a gravura sobre metal ou madeira. O mais notvel gravurista foi Albrecht Drer
(1471-1528). A leveza de seu trao permite a seus trabalhos transmitir com a mesma fora uma sensao que passa por realismo e
fantasia, naturalismo e magia.