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ANLISIS DE OBRA ROCOC

Retrato de Madame de Pompadour


(1756)
1. DESCRIPCIN
1.1 TIPO DE OBRA
Retrato: No idealizado, cotidiano y sencillo,
teniendo no slo a la corte, sino tambin a la
burguesa. Los personajes son
representados con mucha elegancia, basada
en la artificialidad de la vida de palacio y de
los ambientes cortesanos, reflejando una
imagen amable de la sociedad en
transformacin. Se prestaba especial
atencin a las vestimentas, pues en sus
formas deba reflejarse la moda; los tejidos
se representaban con minuciosidad para
transmitir con precisin las cualidades
tctiles de la tela; se pona cuidado en
representar fielmente los ornamentos (cintas, flores, lazos, o plumas). Es un estilo que
busca reflejar lo que es agradable, refinado, extico y sensual. Adornaban las telas con
querubines. Desaparece as el dramatismo que caracteriza a la pintura barroca. Es
desenvuelto y jovial. Apela a los sentidos, al sentimiento y la emocin, ms que a la
razn.

1.2 ESTILO
1.2.1. PERIODO Rococ. Siglo XVIII
1.2.2. ESCUELA Real Academia de Pintura y Escultura

1.3 AUTOR
Franois Boucher
Fue un pintor francs que naci en Pars el 29 de septiembre de 1703 y
abandonara la vida igualmente en Pars un 30 de mayo de 1770, famoso por sus pinturas
idlicas de escenas mitolgicas y de algunas alegoras de pastores, aunque lo que le dio
tambin fama fue que a Madame de Pompadour le hizo varios retratos.

Fue quizs el decorador ms famoso del siglo XVIII, con su estilo enmarcado
bsicamente en el arte rococ. A los diecisiete aos fue aprendiz del pintor Franois
Lemoyne, con quien slo estuvo tres meses antes de empezar a trabajar con Jean-
Franois Cars. Tres aos despus, Boucher haba ganado el prestigioso Premio de
Roma, pero tuvieron que pasar otros cuatro aos para que empezara sus estudios en
Italia. Tras su regreso de Italia, en 1731, fue admitido en la Real Academia de la pintura y
escultura. Lleg a ser rector de tal institucin y director de la Real Fbrica de Tapices de
los Gobelinos. En 1765 fue nombrado primer pintor del rey.

Su obra est inspirada en artistas como Watteau y Rubens. Sus primeras obras
celebraban la tranquilidad de la naturaleza y la evasin que otorga el campo. Su trabajo
olvida la inocencia tradicional del campesino e impregna sus escenas con algo
de erotismo; sus escenas mitolgicas son apasionadas y amorosas, en lugar de las
tpicas picas. Adems de sus cuadros, Boucher dise trajes para teatros, tapices y
particip en la decoracin de los palacios de Versalles, Fontainebleau y Choisy. Ha sido
uno de los mayores exponentes del estilo rococ francs.

1.4 USO DE LA OBRA Decorativo. La pintura exhibida en interiores.

2. ANLISIS VISUAL
2.1 TEMA
Burguesa, galante y sensual con sus temticas privilegiadas la presenta ricamente
vestida, colocadas contra telones de fondo mostrando como los aristcratas pasan su
tiempo libre en algunos pasatiempos sofisticados en una atmsfera soadora lo que
recuerda el mundo idlico en el cual se reflejaban.

2.2 ELEMENTOS FORMALES


2.2.1 TCNICA
Oleo sobre lienzo: Tcnica artista que utiliza una pintura a base de aceites y como soporte
un tejido (lino y el algodn. Utilizada por su facilidad para el transporte, almacenaje y
ptima conservacin. La tela evita las molestas y antiestticas grietas que a menudo
afloran en la madera debido a oscilaciones trmicas o de humedad, y permite la
realizacin de pinturas de mayores dimensiones. Los lienzos suelen exhibir un aspecto
ms mate.

2.2.2 COMPOSICIN
Est en un tringulo, sobre una diagonal, la figura se encuentra enmarcada en el
tringulo y para evitar que se que se pierda el equilibrio de la forma se coloca un reloj en
la parte superior central acompaadas de dos rectngulos (la cortina y el reloj).

2.2.3 PERSPECTIVA
perspectiva area: consiste en representar la profundidad o distancia por medio de
gradaciones en el color, la nitidez y los tonos de los objetos a medida que se alejan en el
plano.

2.2.4 MOVIMIENTO
Asimetra, de direccin libre de izquierda a derecha y con lo que crea espontaneidad en la
composicin.

2.2.5 COLOR
predominio de tonos claros (amarillo, rosa) y similares a la textura de la porcelana, lisos,
acompaado de colores fros (verde, azul) para complementarlos elaborando matices que
parecan reflejar un brillo luminoso propio.

2.2.6 ILUMINACIN
La fuente de luz proviene del lado superior izquierdo, cae sobre la tela del vestido dando
como resultado un juego de luces y sombras en los pliegues.

2.2.7 SIMBOLISMO
Madame de Pompadour en una postura de reflexin, reforzando la idea de mujer culta.
Perro como smbolo de fidelidad y compaa.
Libro, pluma, tintero, papel, como forma de mostrar a la mujer ilustrada, como intelectual,
es una revolucin en la representacin de los retratos, implica una intencin de exponerla.
La rocalla, se ve en todo representando la elegancia y su estatus.
El rostro, casi no tiene alhajas, es un rostro serio, sabe leer, escribir por lo cual puede
llegar a discutir de igual a igual con cualquiera.
El reloj es un objeto de la burguesa. Ella es como la que genera el dilogo entre la
aristocracia venida a menos y la burguesa ascendente.
Tiene todas la cualidades de una mujer muy femenina.
Los zuecos, se asocian con la vida fcil de las mujeres, con la liberalidad sexual, ac
aparecen muy discretos.
La referencia clsica de que est se encuentra en la biblioteca
Las hojas de notas y los grabados de cuaderno muestran, ,con el buril del dibujo y el
pequeo punzn que tambin ella trabaj activamente como artista. La vela apagada
sobre la mesa pone de relieve que la Pompadour se dedicaba a leer la correspondencia a
ltima hora de la tarde o por la noche.

3. CONTEXTO HISTRICO

A mediados del siglo XVIII surgen en Europa cambios sociales y polticos que
conllevan a Revolucin. A nivel artstico, el proceso se inicia en Francia en la corte de Luis
XV y se desarrolla con Luis XVI, cuando aparecen nuevos patronos y centros de cultura
apartados de la corte. La burguesa se va apoderando paulatinamente de todos los
medios de cultura y este nuevo arte, que por primera vez se aleja de los cnones
estilsticos tradicionales, crear un ansia de perfeccionismo, bsico para la formacin de
las generaciones decimonnicas. El arte del siglo XVIII en Francia, como evolucin del
cortesano, es an un arte distinguido y esencialmente aristcrata, donde lo ms
importante es el virtuosismo ejecutivo y el valor decorativo; pero existe una diferencia con
el barroco, determinada por la ausencia de gran formato, de lo heroico, solemne
y ceremonial, que da paso a lo gracioso e ntimo, expresado con lnea firme, y rico y claro
colorido. Los artistas franceses se encuentran protegidos por el Estado, la Iglesia y la
aristocracia, que apoyan su formacin. Es el siglo de la Ilustracin. La corte absorber
casi toda la actividad de sus artistas, que traducen en pinturas de costumbres y
gnero galante la cultura de la poca. Tras el absolutismo de Luis XIV, se desarrolla con
Luis XV un arte sensualista e intimista que gana en elegancia y ternura en oposicin del
arte de la Regencia. El rococ consigue la representacin objetiva de su entorno, y a
pesar de que la temtica siga basndose en la corte, la minuciosidad del detalle, el
empleo de fondos paisajsticos, el colorido y el erotismo lo convierten en un arte
cercano al sentir de la alta burguesa. El desnudo femenino ocup un lugar relevante,
tanto en las alegoras como en los personajes mitolgicos. En los retratos, se usaron telas
y afeites de gran calidad y elegancia que permitieron una magnfica y
detallada interpretacin. La transicin del Rococ, tambin conocido como el "estilo Luis
XV", a nuevas formas y expresiones artsticas empez hacia 1720.La palabra rococ, que
es una composicin de rocaille (piedra) y coquille (concha marina), puesto que en los
primeros diseos del nuevo estilo aparecan formas irregulares inspiradas en rocas
marinas, algas y conchas.
La ocasin para este retrato vino dada por un importante acontecimiento: el 7 de febrero
de 1756, Pompadour fue nombrada dama de la corte y, en cuanto a la posicin oficial , se
situaba junto a la Reina. En relacin con estos sucesos , el vestido que lleva en el retrato
se interpret como " robe la franaise " y vestido de tarde. Su pintor Boucher no tuvo
ms que bocetar la cabeza y las dos manos, para luego colgar el vestido a un maniqu ,
en su estudio y seguir pintando con toda tranquilidad . Efectivamente, se concede suma
importancia a la reproduccin de las cualidades textiles . Boucher presenta a la Duquesa
en una sala de estudio, sobre un chaise-longue y delante de un gran espejo. Sostiene un
libro abierto en la mano y mira pensativa haca la izquierda , saliendo la mirada fuera del
cuadro, meditando la lectura . Ante ella, una mesita sobre la que se encuentra una carta,
un anillo con sello y cera para el sello; debajo est abierto el cajn con el tintero; todo ella,
muestra de su correspondencia. Toda la situacin est prevista para reproducir
una privacidad calculada, una intimidad esterilizada de momentos de recogimiento que
muestran los intereses de la Pompadour ms all de la etiqueta.

4. CONCLUSIONES

En esta pintura podemos observar a una mujer portando un vestido elegante de color
verde y ornamentos florales de color rosa, recostada sobre un mueble, teniendo de fondo
dos cortinas en color amarillo en ambos lados y un reloj ornamentado (azul) en la parte
superior centro, en primer plano tenemos a un perro en la parte inferior izquierda y un
buro del lado derecho y con algunos elementos de escritura sobre de l. La obra es el
retrato de Madame de Pompadour (1756) realizada por Franois Boucher realizado
durante el Siglo XVIII, al ser una poca en la que buscaba retomar elemento de la poca
clsica, los artistas tenan que pasar por la Real Academia de Pintura y Escultura, en este
caso la obra refleja el carcter decorativo que se le daba a los trabajos, en su mayora
retratos y pinturas de escenas mitolgicas, idlicas, ensueos y fiestas de la clase
monrquica y burguesa demostrando siempre la belleza de la mujer, resaltando su figura
acentuando las curvas en su cuerpo y dando a conocer algunos de los pasatiempos que
posea la monarqua, en este caso el placer de la lectura. Tambin se poda apreciar el
detalle a los pliegues en la tela de ropa adems de acompaar la obra con paisajes que
se difuminaban al fondo o de interiores ornamentados. La paleta de colores hace resaltar
el vestido de entre los dems elementos, sin perder su equilibrio e intencin de estatus.
Fuentes:

https://sites.google.com/site/pablomachadotercerocerp/home
https://www.ecured.cu/%C3%93leo_sobre_lienzo
https://es.wikipedia.org/wiki/Pintura_al_%C3%B3leo#.C3.93leo_sobre_lienzo
http://www.artehistoria.com/v2/obras/17524.htm
http://movimientostecnicasytendencias.blogspot.mx/p/el-rococo.html
http://www.parro.com.ar/definicion-de-perspectiva+a%E9rea
https://pinturasdiversas-demeza.blogspot.mx/2012/01/la-marquesa-de-pompadour-
de-francois.html
http://fido.palermo.edu/servicios_dyc/publicacionesdc/vista/detalle_articulo.php?id_
articulo=4182&id_libro=32

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