Aula 02_Folclore e Etnomusicologia

Temtica: Folclore e Etnomusicologia

"Qualquer que seja o tipo de mundo social onde exista, o folclore sempre
uma fala. uma linguagem que o uso torna coletiva. O folclore so smbolos.
Atravs dele as pessoas dizem e querem dizer. A mulher poteira que desenha
flores no pote de barro que queima no forno do fundo do quintal sabe disso.
Potes servem para guardar gua, mas flores no pote servem para guardar
smbolos. Servem para guardar a memria de quem fez, de quem bebe a gua
e de quem, vendo as flores, lembra de onde veio. E quem . Por isso h potes
com flores, Folias de Santos Reis e flores bordadas em saias de camponesas."
Carlos Rodrigues Brando. O que folclore?
Como j falamos o folclore na sua concepo trazia a ideia de tradies
culturais antigas, que justamente na virada do sculo e com o levante dos
ideais nacionalistas, deram vazo e suporte pela ideia de nao. Essa
delimitao em torno do folclore de cada pas reforou esse aspecto unificador
do folclore, centralizador das identidades, delimitando referenciais lingustico e
do imaginrio coletivo. A ideia em torno do termo no Brasil era voltado para
identificar as contribuies culturais das raas formadoras do Brasil, em
especial o povo negro ndio e portugus.
Mas e as pequenas comunidades?
As culturas regionais?
E as cidades?
Falando em movimentos nacionalistas, no podemos esquecer que graas as
grandes duas guerras, inspiradas por estes ideais nacionalistas, foram
sucedidas por muitos movimento migratrios.
E como foi para os grupo que migraram a preservao ou a mescla de sua
cultura?
Para isso o estudo das mais diversas manifestaes populares, ou suas
transformaes dinmicas, se pensou na criao dos estudos das msicas
tnicas.
Com o desenvolvimento da sociologia e da antropologia comearam a se
considerar as relaes do pesquisador do fato folclrico, do objeto de estudo,
de seu pesquisador e do grau de participao.
Com isto o campo de estudo se ampliou enormemente, e foi fundada a
etnomusicologia. A etnomusicologia tambm abarca uma importante nova linha
de pesquisa em msica que a "Msica Popular Urbana".
Assim como o estudo do folclore a etnomusicologia tambm trata das relaes
entre a tradio e modernidade, e o debate entre autenticidade, histria,
identidade, indstria, legitimizao. Estes termos e temas sero norteadores de
toda a nossa disciplina.

Saiba mais entrando no site da ABET (Associao Brasileira de

Ernomusicologia):
http://abetmusica.org.br/
Revista da ABET:http://musicaecultura.abetmusica.org.br
Leia o trecho deste texto que bastante esclarecedor sobre o tema:

Etnomusicologia e estudos musicais: uma contribuio ao estudo

acadmico do jazz
Accio Tadeu de C. Piedade
Ethnomusicology and musical studies: a contribution to the academic study of
the jazz

"De um ponto de vista rigoroso, so propriamente folclricas as toadas, cantos,

lendas, mitos, saberes, processos tecnolgicos que, no correr de sua prpria
reproduo de pessoa a pessoa, de gerao a gerao, foram incorporados ao
modo de vida e ao repertrio coletivo da cultura de uma frao especfica do
povo: pescadores, camponeses, lavradores, bias-frias, gente da periferia das
cidades. Mas, de um ponto de vista mais dinmico, o folclore pode abrir-se a
campos mais amplos da cultura popular (a cultura feita e praticada no cotidiano
e nos momentos cerimoniais da vida do povo, ou dos diferentes povos que h
no povo) e incorpora aquilo que, sendo ainda de um autor conhecido, j foi
coletivizado, includo no vivido e pensado do povo, s vezes at de todos ns,
gente erudita cuja vida e pensamento esto, no entanto, to profundamente
mergulhados nesse ancestral annimo que nos invade o mundo de crenas,
saberes, falares e modos de viver.
Algumas pessoas acreditam que s em meio cultura erudita ou a uma
cultura popular urbana existe uma criao nominada de autores individuais.
Esta uma maneira de pensar que herdamos dos colonizadores, para quem
uma das diferenas entre a elite letrada e o povo iletrado que ela tem
cultura e, ele, no. Ao contrrio, tambm nas comunidades populares de
cultura de folk existem criadores individualizados, muitos deles, a*seu modo e
em sua dimenso, to geniais quanto um Edu Lobo ou um Villa-Lobos. Raro o
lugar, ali, onde no existam e sejam comunitariamente reconhecidos:
mestres, artistas, criadores de tecnologia, artesanato e arte do folclore.
A diferena est em que o fato folclrico absorvido pela comunidade de
praticantes e assistentes populares, justamente porque aceito por ela e
incorporado ao seu repertrio de maneiras de pensar, sentir e agir de um
povo preservadas pela tradio popular... (Carlos Rodrigues Brando. O que
folclore?)

"Etnomusicologia uma das trs tradies musicolgicas do Ocidente,

juntamente com a Musicologia Histrica e a Sociologia da Msica (Menezes
Bastos, 1978:63). Outros campos de Estudos Musicais, como a Psicologia da
Msica e a Esttica Musical, fazem parte deste " corpus scientiarum musicarum"
(ver Menezes Bastos,1994). A Musicologia no nasce no campo epistmico
das Cincias Humanas, e sim no mundo da msica do sculo XVIII, como um
estudo que objetivava construir "partituras crtico-interpretativas" da msica do
passado, como o caso do perodo do Barroco Musical (1600-1750). A origem
da Musicologia Comparada, futura Etnomusicologia, est ligada formao
do Berlins Phonogramm Archiv e a figuras como Erich M. Von Hornbstel e Carl
Stumpf, que constituem os pesquisadores mais clebres daquilo que se
convencionou chamar de "Escola de Berlim" (Christensen, 1991). Os trabalhos
e teorias produzidos neste "momento psicolgico" da futura Etnomusicologia
envolvem investigaes acerca das sensaes em relao aos sons, das
propriedades dos sons, da natureza dos intervalos e escalas, da noo de
consonncia e outros temas (ver Shneider,1991). O conhecimento gerado por
estes estudos, que trabalhavam com dados sobre as sociedades ditas
"primitivas", eram marcados por idias evolucionistas, e muitos dos conceitos
neles implicados hoje se tornaram obsoletos. No entanto, estas obras portavam
um impulso de alta relevncia cientfica que contaminou a nascente
"Musicologia Comparada". Um exemplo disto a obra Tonpsychologie, onde
Stumpf desenvolveu uma teoria da sensao do som e dos efeitos que a
msica causa nos ouvintes, teoria que forneceu uma base conceitual profcua,
como a noo de "distncia" (Stumpf,1883). Esta fundamentao foi essencial
para vrias obras posteriores, como a de Hornbostel e Abraham, que elaboram
uma teoria dos constituintes do
som, Helligkeit, Tonigkeit, Lautheit e Klangfarbe (Abraham e Hornbostel,1925;
ver Schneider, op.cit.). Estas experincias, medies e generalizaes, apesar
de estarem ultrapassadas, basearam-se epistemologicamente na teoria de
Stumpf, cuja base filosfica ainda hoje de alto interesse, sendo apoiada na
fenomenologia e na Denkpsychologie, relacionando-se ainda com a teoria
da Gestalt e, mais recentemente, com a Psicologia Cognitiva.

De fato, o que na verdade florescia com o Arquivo de Berlim era o que se pode
chamar de uma "Psico-Musicologia" (Menezes Bastos,1990) na qual a msica
e o comportamento humano eram investigados no como universos separados
e meramente comunicantes, e sim apontando para um fenmeno integral. Esta
viso da msica ser deixada de lado no perodo subseqente, que ser
marcado pela ciso terica entre o mundo da msica e o da cultura (ver
abaixo), vindo a se aproximar somente das perspectivas mais recentes, que
tomam a msica como som estruturado, como "fato social total"
(Feld,1984;Menezes Bastos,1990). Portanto, neste gesto primeiro da Escola de
Berlim de Musicologia Comparada est, "dissolvido pela postura etnolgica
ilustrativo-exemplificadora, (...) o ponto de chegada paralisado, congelado
como pedra d'gua, de todo um diligente saber sobre a msica como
linguagem semanticamente plena" (pp.496).

Pode-se dizer que a segunda guerra mundial liquidou, ainda que

temporariamente, o "esprito de Berlim": exilada da Alemanha, a nascente
Etnomusicologia naturaliza-se norte-americana e, neste pas, se institucionaliza
e se desenvolve academicamente. Nos Estados Unidos do ps-guerra e nos
anos 50 havia, no campo disciplinar da Etnomusicologia, duas abordagens
preponderantes: a primeira, marcada pelos estudos da Musicologia Histrica, e
cujos apstolos eram Hood e Kolinski, reduzia a msica ao seu plano da
expresso; a outra, cujo nome mais importante o de Lomax, reagia esta
reduo e acabava negligenciando a parte sonora da msica, fundando-se
numa semntica destituda de substncia.
Em meio a este embate terico, surge a obra de Merriam (1964), que procura
criar bases para resolver o carter dilemtico que est estampado em cada
uma destas abordagens: Merriam mostra o dilema congnito que se estabelece
na disciplina, o chamado "dilema etnomusicolgico", segundo o qual a msica
se constitui de dois planos distintos, o dos sons e o dos comportamentos. A
Etnomusicologia teria nascido no meio destes polos, o primeiro sendo objeto da
Musicologia e, o segundo, da Antropologia. Esta disciplina, portanto, seria
marcada por um abismo, que Merriam tenta transpor. Criado na tradio
culturalista de Boas, influenciado por Kroeber e aluno de Herskovits, Merriam
buscou esclarecer o campo epistemolgico da Etnomusicologia e posicionou-a
como uma ponte entre as Cincias Humanas e as Humanidades ( op.cit:25), e
proferiu a clebre definio da disciplina como "o estudo da msica nacultura"
(op.cit:6, o grifo meu).

No to citado como terico, Nettl (1964) uma figura-chave no cenrio da

Etnomusicologia. Suas concepes no se encaixam propriamente em
nenhuma das duas principais correntes da Etnomusicologia norte-americana: a
corrente de acento preponderantemente musicolgico de Kolinsky e Mantle
Hood e a linha mais antropolgica que tem Merriam como principal referncia.
Em seu estudo de 1964, aporta tanto aspectos essencialmente musicolgicos,
como um apego s anlises e descries de composies musicais, quanto
discusses mais antropolgicas, como sobre papel da msica na cultura, sobre
a questo da mudana e sobre conceitos como musical area. A
Etnomusicologia vista como "a disciplina que busca o conhecimento da
msica do mundo, com nfase na msica que est fora da cultura do
pesquisador, a partir de um ponto de vista descritivo e comparativo" (pp.11), o
que implica para a Etnomusicologia norte-americana ter como objeto central
trs tipos de msica: a das culturas no letradas, a das avanadas sociedades
orientais e a folclrica ocidental.

Outra importante lanterna terica, Blacking (1973) tenta romper com a

dicotomia msica/cultura (o "dilema congnito" da disciplina) mediante a
realizao de uma descrio etnomusicolgica que seja compatvel com os
modelos nativos, no caso, os Venda e outros grupos africanos. Blacking
destaca a importncia do contexto cultural onde os termos dos estilos musicais
se fundam: "seus termos so aqueles da sociedade e da cultura, e dos corpos
dos seres humanos que os escutam, criam e executam" (p.25). Duas outras
importantes conquistas de Blacking foram estudar tanto a questo da
habilidade musical dos nativos sem critrios etnocntricos quanto os processos
de gerao (composio) musical. Assim, ele ressalta a importncia da questo
do creative listening para lembrar o papel competente e criativo dos ouvintes e
a necessidade do etnomusiclogo de descobrir os princpios que geram a
composio musical. Para ele, um perigo analisar a msica somente com
base no som, ou no que chama sonic order, pois h ainda o nvel das
combinaes motvicas e o do sentido (para aonde aponta a cano). Ao tratar
da questo do sentido, no entanto, Blacking termina reduzindo tudo ao social:
como se a msica fosse somente reflexo e resposta a foras da dimenso
social da realidade, ele se refere a ela como "uma expresso metafrica de
sentimentos associados com o modo como a sociedade realmente" (p.104);
deste modo, na busca de encontrar resposta questo "quo musical o
homem?", Blacking se apropria de uma lente essencialmente sociolgica,
embora na formulao da questo ressalte os aspectos mais antropolgicos,
referentes natureza do homem e da cultura. Mas isto constitui apenas uma
caracterstica de seu trabalho, que representa no apenas uma herana de
Merriam, mas uma importante tentativa superao da formulao emblemtica
da "msica na cultura".

Autores mais recentes j superaram a dicotomia msica/cultura, mostrando

como h uma interao to forte nestes campos que a msica no pode ser
compreendida independentemente da cultura e da sociedade na qual ela
produzida. Um exemplo o estudo de Feld sobre a msica dos Kaluli da Nova
Guin (1982). Os nexos entre msica e mito so os pontos centrais deste
estudo, que comea com uma anlise estrutural do mito do pssaro Muni, no
qual h uma transformao metafrica de homens em pssaros e a
transferncia de certas palavras Kaluli para o canto dos pssaros. Feld chega
constatao de que a metfora da cano do pssaro constri a msica Kaluli,
as melodias, por sua vez, apontando para o canto dos pssaros.

Feld investiga o ethos desta sociedade nova-guinense atravs do estudo do

som como sistema de smbolos relacionados ideia essencial de tornar-se um
pssaro. Epistemologicamente situado entre o sentimento e os pssaros, o
som tem uma relao metonmica com o primeiro e metafrica com o segundo:
trata-se de uma interface entre cultura e natura. Alm dos conjuntos de
canes e da taxonomia ornitolgica, a investigao inclui o choro ritual e as
formas poticas que, relacionados ao mito do pssaro Muni, levam ao
entendimento da vida nesta sociedade e ideia de que as expresses sonoras
so materializaes de sentimentos profundos dos Kaluli.

Apoiada na antropologia interpretativa e na teoria da performance, Roseman

estuda o imbricamento entre msica e medicina nos Temiar, habitantes da
floresta tropical da Malsia (1991). Roseman se utiliza do aporte terico da
Etnomusicologia e da etnomedicina para dar conta de explicar seu objeto: a
confluncia da msica e da medicina, que "nos convida a reexaminar a
pragmtica da esttica, a investigar como certas formas de som, movimento,
cor e odor se tornam repositrios de poder cosmolgico e social" (pp.11). A
constatao de que os compositores Temiar so mdiuns, e as canes so
elo entre eles se os espritos. Como os curandeiros, no entanto, recebem as
canes de espritos-guia durante os sonhos, a anlise de narrativas de sonho
se tornam para Roseman objetos de estudo. As performances cerimoniais de
cura, envolvendo tambm o transe, so estudados pela autora em sua
perseguio s teorias indgenas que ali subjazem e maneira como
significaes emocionais e poderes curadores so ali invocados.

A originalidade da obra de Keil sobre a msica dos Kiv da Nigria (1979)

comea pelo fato dele no ter realizado um trabalho de campo convencional,
devido sucessivos golpes militares e matanas neste pas. O autor teve que
realizar suas pesquisas sofrendo as mazelas dessa situao, mas as reflexes
que a partir delas surgiram enriquecem o texto. A abordagem inclui um roteiro
tambm original, partindo das palavras e fantasias para a vida e a ao. Assim,
Keil trabalha inicialmente com verbos e palavras Tiv ligados criao musical e
ao canto e fenmenos associados, aumentando aos poucos o escopo lexical
de sua investigao terminolgica. A pertinncia destes estudos se explica
porque eles "abrem as portas para a comunicao e nos mergulham nos
mundos problemticos da traduo, da semntica, da definio de conceitos,
da esttica" (pp.28). Parte depois para algumas estrias e mitos Tiv,
destacando como as canes se associam a eles. Passa ento para a esfera
da vida num estudo biogrfico de compositores Tiv; a seguir, a partir de
observaes, apresenta descries de caractersticas gerais das canes e
esboa uma teoria das expresses Tiv, apesar de ter em mos poucos dados
etnogrficos. O autor assumidamente mistura descries idealistas e
explicaes materialistas, num conflito que, segundo ele, reflete aquele entre
os compositores Tiv e sua sociedade.

Deve-se mencionar a importncia da recente pesquisa etnomusicolgica na

Amaznia. Nesta rea, os sistemas musicais nativos imbricam-se nos domnios
dos saberes, havendo portanto necessidade da compreenso da msica para
alm da ordem snica, tomando-a como um "sistema significante de relevncia
estratgica para a construo do real" (Menezes Bastos e Lagrou,1995:2). A
msica amaznica lana desafios ao prprio conceito de msica, enriquecendo
portanto todo o campo da Musicologia, Teoria Musical e Filosofia da Msica.
Diversos autores tm que criar novos conceitos, como por exemplo "Arte
Verbal", que d conta das transformaes que ocorrem no domnio da fala e
que fazem com que esta seja considerada um fenmeno musical, os limites
entre msica e fala sendo aqui portanto tnues (Seeger,1987;Hill,1983). A
msica ocupa um lugar central tanto na cosmologia das culturas amaznicas -
como elemento significante presente desde o tempo mtico-, quanto nas curas
xamnicas -como instrumento de comunicao com o mundo sobrenatural-,
nos rituais -como meio de recriao do tempo mtico-, e em diversas funes
cotidianas e comunicativas (ver Menezes Bastos,1978,1990; Piedade,1997a;
Basso,1985).

No campo dos estudos acadmicos da msica popular, um dos pensadores

mais salientes Shepherd (1991) que, com vis sociolgico e apoiado nos
Estudos Culturais, analisa os processos, texturas, estruturas e significaes
musicais na msica "clssica" e popular, entendendo a msica como "texto
social". Shepherd (1987) aborda a temtica das relaes de gnero e suas
correlaes com elementos musicais, afirmando que a hegemonia masculina
levou a uma nfase na visualidade do conhecimento, e por seguinte, na
valorao de uma srie de conceitos correlatos, como objetividade, tempo
espacializado, anlises tipo causa-e-efeito, racionalidade determinstica e
controle. A rea da msica teria escapado deste quadro, por isso mesmo
representando um perigo hegemonia masculina, principalmente no timbre, ao
mesmo tempo o elemento musical menos passvel de controle visual e o
menos "determinante" no discurso da msica erudita. Neste tipo de msica, a
hegemonia masculina provoca uma idealizao dos sons "puros" e
padronizados. J na msica popular, os timbres tm um carter de
"incompletos" e "sujos", o que lhes confere mais subjetividade, mas no
possibilita o dilogo entre as identidades masculina e feminina. A maioria da
msica ocidental, assim, estaria marcada por um processo de hegemonia
masculina.

Outro estudo importante Frith (1988), onde o rock enfocado amplamente,

luz de seus nexos scio-culturais. Os desenvolvimentos tecnolgicos das
gravaes, que surgem medida que a msica vai sendo industrializada.
"Cada novo avano - discos stereo nos anos sessenta, a eliminao dos rudos
e do desgaste nos compact discs dos anos oitenta - muda a nossa experincia
da msica"(p.20). Enquanto as companhias gravadoras de msica clssica
incitaram seus consumidores mera busca do som puro do original, na msica
popular gravao passa a ser uma forma de arte, "uma nova forma de
comunicao" (p.22).

Numa obra fundamental para o estudo acadmico da msica popular,

Middleton (1990) comea analisando as teorias de Adorno para a msica
popular. O tom geral de crtica feroz ao reducionismo que efetua Adorno: sua
preocupao seria de notar o que falta nesta msica em relao ao seu modelo
ideal que teria em Beethoven seu fulcro. Enfocando as opinies de Adorno
sobre o estilo Tin-Pan-Alley, critica os conceitos de regresso da audio,
estandartizao e pseudo-individuao, mostrando que o filsofo da Escola de
Frankfurt usou uma perspectiva etnocntrica e "culturo-cntrica" (p.44),
deixando de lado a importncia deste estilo no apenas em termos de
composio mas tambm no sentido da performance. Middleton mostra um
Adorno amargo e preconceituoso, ainda que, apesar de criticvel, representa
um marco obrigatrio: "qualquer um que queira discutir a importncia em se
estudar a msica popular tem que absorver Adorno para poder ir alm dele"
(p.35). A msica popular porta um significado que comunicado de forma
intensa a seus consumidores. Frith (1988) mostra como, nas canes
populares, h um forte interrelao entre a letra, a msica e a condio "scio-
emocional" que a cano descreve e representa, num realismo cheio de
convenes; o autor sugere que a significao da cano no organizada
exclusivamente pela letra da cano. Menezes Bastos (1996) concorda com
Frith, levando adiante a questo e propondo a cano como dilogo entre
msica e lngua (p.18), e mais adiante, como tentativa de traduo da lngua
"em" msica (p.29). Em sua anlise de uma cano de Noel Rosa, Menezes
Bastos mostra como h, no nvel musical, uma evocao que a letra
posteriormente colocada parece ter desvendado, o que aponta diretamente
para a viabilidade de uma semntica da msica.

A msica erudita tambm objeto de estudos com esta mesma perspectiva.

nesta direo que Agawu (1991) d um grande passo, em seu estudo sobre a
lngua "falada" por Haydn, Mozart, Beethoven e seus contemporneos.
Delimitando assim seu campo de estudo na msica do perodo clssico, Agawu
expe seu modelo de compreenso da sintaxe, do discurso e da natureza da
comunicao desta msica analisando trs peas exemplares. Sua anlise
semitica se vale dos modelos analticos de Rosen, Ratner e anlise
schenkeriana num esforo unificador em direo a um mtodo analtico que
desvende a "agenda secreta" da msica. Prope a interao entre os nveis da
estrutura e a expresso, este ltimo deslindado pela noo de topic. Outro
avano nesta temtica o desvendamento da socialidade da msica de Bach,
idealizada e sacralizada pela maioria dos msicos eruditos, que realizado por
McClary (1987). Escondidos nos meandros da dita universalidade da msica de
Bach, McClary nos apresenta um discurso fortemente apegado identidade
nacional, um conflito constante entre os princpios do pietismo e do luteranismo
ortodoxo, e tambm uma preocupao com as normas sociais da poca com
relao ao comportamento feminino: um novo Bach se nos apresenta, no
menos genial, mas mais humano! Bach estudou tcnicas de Vivaldi para
construir-se virtuoso, mantendo-se margem da glria por uma opo
estratgica. As novas abordagens que McClary prope apontam para novas
contribuies cultura: a desconstruo do cnone, a "visibilidade" da fina
sntese de foras ideolgicas opostas que h em suas composies e a
apropriao de Bach para nossos prprios fins polticos.

De todos os estudos aqui mencionados, sejam do campo disciplinar da

Etnomusicologia, da Sociologia da Msica, da Psicologia da Msica ou
Semiologia da Msica, tendo como objeto tanto a msica indgena, popular ou
erudita, pode-se traar em comum a ideia de que a msica algo que porta
uma verdade que no se encontra exclusivamente na sua dimenso sonora,
no sendo portanto passvel de uma definio meramente como a arte de
organizar os sons; se assim fosse, um aprofundamento da Musicologia poderia
dar conta de reter todo seu significado. O sentido da msica aponta, no
entanto, para outros domnios da cultura; seu significado opera em vrios
nveis de conscincia. Portanto deve-se tomar como pressuposto bsico que a
compreenso da msica s pode se dar pelo interrelao entre os sons
musicais e fenmenos que se do fora deles, que se originam na sociedade, na
cultura ou na mente humana. "
(...)

Disponvel
em: http://www.ceart.udesc.br/Revista_Arte_Online/Volumes/Etnomusicologia.
htm

ltima atualizao: quarta, 24 Ago 2016, 12:31