CUADERNOS

CENTRO TEMPORADA
DRAMTICO 2013 / 2014 PEDAGGICOS
NACIONAL
Direccin
Ernesto Caballero

35
Teatro Valle-Incln

Del cine al teatro

AMCENATENATREANSDA
DE VI EL VIAJE A NINGUNA PARTE
DE FERNANDO FERNN GMEZ
TEATRO MARA GUERRERO
UBU ROI (UB REY)
de Alfred Jarry
Direccin: Declan Donnellan
Cheek by Jowl (Reino Unido/Francia)
Jueves 26 a domingo
29 de septiembre de 2013
CICLO UNA MIRADA AL MUNDO
DOA PERFECTA
de Benito Prez Galds
Versin y direccin: Ernesto Caballero
Coproduccin: Centro Dramtico Nacional,
Teatro CuysCabildo de Gran Canaria
Viernes 11 de octubre a domingo
24 de noviembre de 2013
CARLOTA
de Miguel Mihura
Direccin: Mariano de Paco Serrano
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Viernes 13 de diciembre de 2013
a domingo 2 de febrero de 2014
EL ARTE DE LA ENTREVISTA
de Juan Mayorga
Direccin: Juan Jos Afonso
Grupo Marquina (Madrid)
Viernes 21 de febrero a domingo
13 de abril de 2014
LOS MACBETH
Adaptacin de Juan Cavestany
sobre Macbeth de William Shakespeare
Direccin: Andrs Lima
Coproduccin: Centro Dramtico Nacional,
Volpone Producciones, Carallada Show,
Mama Floriana, Asuntos Culturales
Mircoles 30 de abril a domingo
15 de junio de 2014
Sala de la Princesa
ATLAS DE GEOGRAFA HUMANA
de Almudena Grandes
Adaptacin Luis Garca-Araus
Direccin: Juanfra Rodrguez
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Jueves 3 de octubre a domingo
17 de noviembre de 2013
CICLO DE LA NOVELA AL TEATRO
ESCRITOS EN LA ESCENA I
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Mircoles 4 a domingo 15 de diciembre de 2013
KAFKA ENAMORADO
de Luis Arajo
Direccin: Jos Pascual
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Viernes 17 de enero a domingo
2 de marzo de 2014
CICLO DE LA NOVELA AL TEATRO
LA CORRUPCIN AL ALCANCE DE TODOS
de Jos Ricardo Morales
Direccin: Vctor Velasco
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Mircoles 2 a domingo 13 de abril de 2014
CICLO JOS RICARDO MORALES
SOBRE ALGUNAS ESPECIES EN VAS DE
EXTINCIN
de Jos Ricardo Morales
Direccin: Aitana Galn
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Mircoles 23 de abril a domingo 4 de mayo de 2014
CICLO JOS RICARDO MORALES
OFICIO DE TINIEBLAS
de Jos Ricardo Morales
Direccin: Salva Bolta
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Mircoles 14 a domingo 25 de mayo de 2014
CICLO JOS RICARDO MORALES
ESCRITOS EN LA ESCENA II
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Mircoles 18 a domingo 29 de junio de 2014
Teatro Valle-Incln
Del cine
TEMPORADA
2013 / 2014
al teatro
ndice

Introduccin 5

Contexto histrico 7

Amantes
de Vicente Aranda 9
Entrevista con el versionador y
director lvaro del Amo 14
Escenografa de Paco Azorn 18

El viaje a ninguna parte

de Fernando Fernn Gmez 21
Entrevista con el versionador
Ignacio del Moral 26
Entrevista con la directora
Carol Lpez 31
Escenografa de Max Glaenzel 36

Bibliografa 41
Centro Dramtico Nacional
Introduccin

l actual cuaderno pedaggico recoge el acercamiento a dos obras de teatro

E que se exhibirn en el primer trimestre del ao 2014 en el teatro Valle-Incln

del Centro Dramtico Nacional, Amantes y El viaje a ninguna parte. La ra-
zn de unir en una misma publicacin estos dos ttulos es la fuerte vinculacin
que ambas obras tienen con sendas pelculas que han sido emblemticas en la
historia del cine espaol de las ltimas dcadas.
De manera recurrente obras de teatro se han llevado a la gran pantalla y em-
pieza a ser frecuente ver pelculas de cine que se trasladan a los escenarios. Es-
tudiaremos con sus protagonistas este ltimo trasvase.
La pelcula Amantes se estren en el ao 1991 con la direccin de Vicente
Aranda que tambin particip en la creacin del guin junto con Carlos Prez Me-
rinero y lvaro del Amo. La obra de teatro Amantes se exhibir del 24 de enero
al 23 de febrero en la sala Francisco Nieva del teatro Valle-Incln. lvaro del Amo
ha preparado la versin para las tablas y tambin ser el encargado de dirigirla.
Segn sus propias palabras la historia trgica de Amantes se presta especial-
mente a la metamorfosis teatral.
La pelcula El viaje a ninguna parte est basada en la novela de Fernando Fer-
nn Gmez del mismo ttulo. Se estren en 1986. l mismo se encarg de hacer
la versin cinematogrfica y de llevarla a las pantallas como director e interpre-
te. El tema de la novela-pelcula-obra teatral es idneo para esta fusin. Explica
cmo el cine acab con una forma de vida ligada desde siempre al teatro, la de
los cmicos itinerantes y constituye tambin un homenaje para ellos.
La obra de teatro El viaje a ninguna parte se exhibir desde el 14 de febrero
hasta el 6 de abril en el Teatro Valle-Incln. La versin para las tablas corre a car-
go de Ignacio del Moral, con la direccin de Carol Lpez.
Ambas pelculas, Amantes y El viaje a ninguna parte, fueron en su momento
xitos de cartelera y su calidad fue reconocida con prestigiosos galardones. Es-
tudiaremos cmo se han convertido en obras de teatro dcadas despus de su
estreno.

CDN
5
CDN
6
Contexto histrico

mantes y El viaje a ninguna parte se ambientan en las dcadas posteriores a

A la Guerra Civil espaola.
El viaje a ninguna parte transcurre durante los aos 40. Esta fue una dcada
especialmente difcil para los espaoles. Se caracteriz por la acumulacin del
poder en la figura del dictador Francisco Franco y por la penuria econmica.
El rgimen se consolidaba con instrumentos como la Ley de Seguridad del Es-
tado promulgada en 1941. La represin se haba articulado en la Ley de Respon-
sabilidades Polticas y la Ley de Depuracin de funcionarios ambas de 1939 por
las que se enjuiciaba gran cantidad de personas sospechosas haber pertenecido
o simpatizado con el gobierno republicano. Se cre en 1940 el Tribunal Especial
para la Represin de la Masonera y el Comunismo.
La situacin econmica despus de la guerra era desastrosa. Las industrias
quedaron destruidas, la red de comunicaciones tambin. Las prdidas ms im-
portantes fueron las de mano de obra para la agricultura. Sin embargo la penu-
ria que se vivi esos aos no debe achacarse nicamente a los desastres de la
guerra. Se estableci una poltica econmica basada en la autarqua y el inter-
vencionismo que provoc escasez de alimentos especialmente en las grandes
ciudades. Fue necesario volver a implantar las cartillas de racionamiento para
conseguir bienes de primera necesidad como el pan o la leche. De la mano del
racionamiento naci el mercado negro o estraperlo en el que se poda comprar
cualquier producto a muy alto precio. Algunas personas se enriquecieron mucho
con esta forma de corrupcin. En la obra Amantes, Luisa menciona que cuando
viva su marido que era estraperlista, no les faltaba de nada. Las cartillas de ra-
cionamiento fueron parte de la vida diaria de los espaoles hasta su desaparicin
en 1952.

CDN
7
DEL CINE AL TEATRO

Amantes se ambienta en la dcada de los 50. Espaa continuaba con el rgi-

men dictatorial pero se vivi el fin del aislamiento poltico espaol. En 1950 la
ONU levant la recomendacin de retirada de embajadores de Espaa y permi-
ti su ingreso en organismos internacionales. En 1951 empez a llegar la ayuda
econmica de Estados Unidos y con ella la situacin econmica fue mejorando.
Dej de pasarse hambre y comenz una lenta recuperacin de la agricultura y la
industria que protagonizaron en la dcada de los 60 una gran expansin.
El protagonista de Amantes, Paco, es un soldado que ha acabado el servicio
militar. El servicio militar, la mili, fue un sistema de reclutamiento obligatorio del
Ejrcito espaol que desapareci en 2001 con el gobierno de Jos Mara Aznar.
Hasta ese ao los jvenes tenan que pasar un periodo de tiempo que superaba
el ao recibiendo instruccin militar. Casi el 40% del Ejrcito estaba formado por
estos soldados no profesionales. La mili era la ocasin de que muchos jvenes
de zonas rurales se trasladaran a las capitales y como en el caso de Paco, el pro-
tagonista de Amantes, decidieran no volver a sus zonas de origen y establecerse
en la capital. Con ello comenz el movimiento migratorio que se vivi en Espa-
a en los aos 50 y 60 y que hizo aumentar enormemente la poblacin en las
grandes ciudades.

CDN
8
CENTRO TEATRO
DRAMTICO VALLE-INCLN
NACIONAL SALA
FRANCISCO NIEVA
Direccin
Ernesto Caballero DEL 24 DE ENERO
AL 23 DE FEBRERO
DE 2014

AMANTES
DE VICENTE ARANDA
DRAMATURGIA Y DIRECCIN: LVARO DEL AMO
(Basada en un guin cinematogrfico de
Carlos Prez Merinero, Vicente Aranda y lvaro del Amo)
CDN
10
AMANTES
VICENTE ARANDA
DE
DRAMATURGIA Y DIRECCIN: LVARO DEL AMO
(Basada en un guin cinematogrfico de Carlos Prez Merinero, Vicente Aranda y lvaro del Amo)

REPARTO (por orden alfabtico)

Luisa Agradecimientos:
Marta Belaustegui Mario Gas (por su Amante idea), Alberto Bongiorno
Paco y Carlos Gallego
Marc Clotet Duracin: 1 hora y 30 minutos (aprox). sin intermedio
Trini
Natalia Snchez Coproduccin
Centro Dramtico Nacional
EQUIPO ARTSTICO
Sandra Toral Producciones
Escenografa
Paco Azorn -----------------------------------------------
Iluminacin LOS LUNES CON VOZ
Nicols Fischtel (AAI) Actuar: del cine al teatro
Vestuario y del teatro al cine
Juan Sebastin
Espacio sonoro Teatro Valle-Incln-Sala Francisco Nieva
3 de febrero a las 20 horas
Mariano Garca (studio 340)
Entrada libre, hasta completar aforo.
Ayudante de direccin
Csar Barl -----------------------------------------------
Ayudantes de produccin Encuentro con el pblico
Ins Garca Arciniega / ngela Olmos Con la presencia del equipo artstico de la obra
Diseo de cartel Teatro Valle-Incln-Sala Francisco Nieva
Esperanza Santos Jueves 6 de febrero, al finalizar la representacin.
Fotos Entrada libre, hasta completar aforo.
marcosGpunto -----------------------------------------------

CDN
11
DEL CINE AL TEATRO

Amantes

mantes es una de las mejores pelculas de los ltimos aos de cine espa-

A ol. Se estren el 12 de abril de 1991 con la direccin de Vicente Aranda.

Estuvo interpretada por Victoria Abril, Alicia Agut, Enrique Cerro, Mabel
Escao, Jorge Sanz y Maribel Verd. Fue galardonada con el Goya a la Mejor Pe-
lcula y el Goya a la Mejor Direccin en 1992. Victoria Abril obtuvo el Oso de Pla-
ta en el Festival de Berln por su interpretacin de Luisa.
El guin de Amantes fue escrito por Carlos Prez Merinero, lvaro del Amo y
el propio Vicente Aranda. El argumento est basado en hechos reales.
La obra se ambienta en la posguerra tarda, en el barrio de Tetun de Madrid.
En la acotacin de lvaro del Amo se lee: Estamos en el barrio madrileo de Te-
tun de las Victorias, durante la navidad de un ao dentro de la dcada de 1950.
El protagonista es un muchacho de provincias que ha hecho el servicio militar en
la capital. Al terminar decide quedarse para buscar trabajo y no separarse de su
novia Trini, que ha conocido mientras haca la mili y con la que tiene pensado ca-
sarse. Paco alquila una habitacin en casa de una mujer viuda, Luisa. Luisa tiene
dificultades econmicas que trata de solventar con este alquiler y algunos nego-
cios poco honestos. Paco comienza con ella una relacin amorosa y participa en
su oscura forma de ganarse la vida, pero no es capaz de acabar con su relacin
con Trini. Trini es una muchacha honesta que ha conseguido ahorrar algn dine-
ro despus de muchos aos de trabajar como sirvienta. Con este pequeo capi-
tal tiene la ilusin de casarse con Paco y ayudar a que l establezca un negocio.
Trini y Luisa aman de manera sincera a Paco y l es incapaz de decidirse. Viven
durante un tiempo un tringulo amoroso que termina de manera trgica.

CDN
12
 AMANTES

Vicente Aranda

icente Aranda es uno de los mejores directores de cine de nuestro pas. Na-

V ci en 1926. Perteneci a la denominada Escuela de Barcelona que surgi en

los aos 60 como movimiento reformista de la industria cinematogrfica.
Ha dirigido un buen nmero de ttulos emblemticos del cine espaol en los
ltimos 40 aos. Destacamos: Brillante porvenir (1964), Clara es el precio (1974),
Cambio de sexo (1977), La muchacha de las bragas de oro (1979), Asesinato en
el comit central (1982), Fanny Pelopaja (1984), El lute: camina o revienta (1987),
El lute II: maana ser libre (1988), Si te dicen que ca (1989), Amantes (1991), El
amante bilinge (1992), La mirada del otro (1998), Celos (1999), Juana la Loca
(2001), Tirante el Blanco (2006), Canciones de amor en Lolitas Club (2007) y Lu-
na caliente (2010).

CDN
13
Entrevista
con el director y versionador
lvaro del Amo

lvaro del Amo particip en el guin de la pelcula Amantes y es el autor de la

actual versin teatral adems de ser el responsable de la direccin de escena.
Escritor de novela, ensayo y teatro, adaptador de teatro, guionista de cine y
director de escena. Estudi Derecho y se titul en Direccin en la Escuela
Oficial de Cinematografa. Ha desarrollado actividad profesional en ambos
mbitos.
Entre sus guiones destacan El crimen del capitn Snchez, Intruso, La mirada
del otro y Celos, adems de Amantes. En el campo del teatro ha escrito obras
como Correspondencia, Estamos en 1909, Los tres, Geografa, Motor, La
emocin y Lenguas de gato. Ha traducido Una esplndida mansin de
Eugene O`Neill y De repente el ltimo verano de Tennessee Williams. Es
autor de ensayos como El cine en la crtica del mtodo, Cine y crtica de cine
y La comedia cinematogrfica espaola. Es autor de novelas como Mutis,
Libreto, Contagio, El horror y Casa de fieras.
En la actualidad es crtico de pera en el diario El Mundo.

La obra est basada en un hecho real, no es cierto?

S, se basa en un hecho real. El arranque del proyecto fue una serie de televi-
sin de los aos 80 que se llamaba La huella del crimen y que el productor Pe-
dro Costa present a Televisin Espaola. Vicente Aranda particip en ella con
un guin mo que se llamaba El crimen del Capitn Snchez. Despus, en una se-
gunda entrega, se plante una serie sobre crmenes basados en hechos reales.
La historia de Amantes sucedi en Madrid en los aos 50, pero se escribi con
una narracin muy libre. No se trataba de hacer una crnica de sucesos y conta-
mos con una gran libertad tanto para el guionista como para el director.
Entonces de la serie para televisin se pas a la pelcula.
S. En esta idea intervino adems del productor Pedro Costa, Manuel Prez Es-
tremera que entonces trabajaba en televisin. Pensaron que la historia de Aman-
tes por sus caractersticas permita convertirla en largometraje. El productor nos

CDN
14
 AMANTES

encarg a Carlos Prez Merinero, lamentablemente recientemente fallecido, y a

m el guin. Este guin se lo pasamos a Vicente Aranda y l lo remodel, por eso
acab siendo firmado por los tres. La pelcula tuvo una serie de factores favora-
bles. El reparto, que al principio estaba planteado de otra manera, fue muy ade-
cuado. El propio sistema de rodaje tambin. Recuerdo el rodaje en unos exterio-
res en Burgos que estaba nevando y el director lo aprovech para la escena fi-
nal. Pareca que todo iba en la buena direccin y desde luego contbamos con el
talento de Vicente Aranda y la buena produccin planteada. Creo que la pelcula
estuvo muy lograda. Se present en Berln. Victoria Abril gan el Oso de Plata.
Ha sido una pelcula, aunque mi opinin es parcial, que se puede calificar como
una de las ltimas obras maestras del cine espaol.
La versin para teatro parte del guin cinematogrfico?
Fue Mario Gas, el gran director de teatro, el que sugiri a Vicente Aranda la
idea de llevar a las tablas Amantes, dentro de esta lnea general de pelculas que
se convierten en teatro. Vicente me llam y me pregunt si lo hara. Yo lo acog
con mucho gusto. Ha sido un proceso largo. El arranque fue hace tres aos y des-
de entonces he preparado diferentes versiones hasta llegar a la definitiva. Aman-
tes s se prestaba a convertirse en obra teatral en cuanto que es una historia de tres
personajes. En la pelcula haba alguno ms, episdico, que en la obra de teatro ha
desaparecido. Plantea un tringulo amoroso muy claramente establecido y muy

CDN
15
ENTREVISTA CON EL DIRECTOR ALVARO DEL AMO

definido en una poca. La obra teatral in-

La gran diferencia entre la tenta no ser una mera transposicin de la
pelcula y la obra de teatro pelcula, porque sta ya existe y est muy
es la profundizacin en la bien. No se trata de que la propia pelcula
pase a un escenario. Se trata de que esa
psicologa de los personajes
historia y esos personajes se desarrollen
y tambin en la forma de y se trasformen en un drama. Una adap-
narrar la historia. tacin de un gnero a otro, como sucede
cuando versionamos una novela, debe
transmitir algo distinto. No se trata de contar lo mismo pero en otro medio, sino
de ampliar lo que se cuenta y hacer algo diferente adaptado al nuevo lenguaje.
No vale la pena molestarse en una mera traslacin.
Cules sern las diferencias entre la pelcula y la obra de teatro?
La gran diferencia es la profundizacin en la psicologa de los personajes y
tambin en la forma de narrar la historia. La pelcula tiene una accin y un ritmo
rpido. En teatro hay mayor parsimonia, mayor lentitud, en el buen sentido.
Hemos intentado profundizar, saber ms de los caracteres, entrar en su psicolo-
ga. Se ha dotado de ms informacin a los personajes; se sabe ms de su infancia
y ms de las razones por las que actan as. Aunque considero que en la pelcula
est suficientemente claro como son cada uno, en la obra de teatro se amplia.
Es adems un tipo de narracin distinta. Si podemos definir la pelcula como
un thriller psicolgico y pasional, la obra de teatro podramos decir que es un
drama que se transforma en tragedia.
Cuando escribi la versin, saba que iba a ser el director de escena?
La primera idea era que fuera Vicente Aranda el director de la obra pero por
una serie de cuestiones personales no va a poder serlo. En la medida en que yo
estaba muy prximo al proyecto ha sido un movimiento lgico que me encarga-
ra de la direccin, pero a la hora de escribir nunca he pensado que pudiera ser el
director. Incluso en otros guiones o adaptaciones que he hecho en las que parti-
cipaba tambin como director, nunca he escrito condicionado por ello.
Se lo pregunto porque las acotaciones de su texto son amplias y detalladas,
describiendo gestos y movimientos de los actores.
Es cierto que dramaturgos actuales, amigos mos y con gran talento, mucho
ms jvenes que yo, como Juan Mayorga o Jos Ramn Fernndez, usan acota-
ciones mucho menores. Hay actores por otro lado que dicen que no las tienen en
cuenta. Yo escribo didascalias amplias, y creo que hay que pensarlas para el di-
rector y para el lector. Incluso utilizo para marcar las posiciones la izquierda y de-
recha del espectador, que es una costumbre antigua. Considero que el texto tea-
tral es tambin literatura dramtica y por eso creo que queda falto de algo si no
se pone en situacin. Su destino es el espectador y las tablas, pero tambin el

CDN
16
 AMANTES

lector, y como texto dramtico debe tener

una cierta entidad para ser ledo. Esa es Si podemos definir la
mi idea, quiz porque desde muy joven pelcula como un thriller
he sido vido lector de teatro. psicolgico y pasional, la
Paco Azorn, el escengrafo, nos ha obra de teatro podramos
comentado que la puesta en escena po- decir que es un drama que
dra recordar a un Auto Sacramental.
Podra ampliarnos esto?
se transforma en tragedia.
S, hay una cierta dimensin religiosa.
Se mantiene la poca en la que suceden los hechos; la Navidad. Se menciona la
cena de Nochebuena y la Misa del Gallo. Trini es un personaje muy catlico, su
ilusin es casarse y tener hijos. Luisa al contrario es un personaje desgarrado.
Tenemos 14 escenas, como los pasos de un Via Crucis. La dimensin religio-
sa es mayor en la obra que en la pelcula. Tambin en lo que se refiere a la m-
sica. Hay un ambiente religioso como fondo y aparecer una cruz en el escena-
rio. Paco Azorn ha creado una escenografa en el que todo tiene que ver con to-
do y hay una gran relacin entre los personajes.
En contra de lo que alguien pueda pensar, el cine es mucho ms realista que
el teatro. El teatro evoca y remite a la ilusin, a un escenario que est pero no es-
t, se cuenta con la imaginacin del espectador. Esa es la gracia y el misterio del
teatro, es algo genrico y abstracto aunque tengamos al actor a escasos metros
de nosotros.

CDN
17
Entrevista con el escengrafo
Paco Azorn

Paco Azorn es licenciado en Escenografa e Iluminacin por el Instituto de

Teatro de la Diputacin de Barcelona. Fue premiado con la Butaca 2004 por la
escenografa de la obra Lear de E. Bond, dirigida por Carme Portacelli. Ha
diseado la escenografa de las peras Le nozze de Figaro y Manon Lescaut
dirigidas por Llus Pasqual, con quien tambin ha trabajado entre otras obras
en La casa de Bernarda Alba. Por esta escenografa obtuvo los premios de la
Asociacin de Directores de Escena de Espaa 2009 y la Butaca 2009 y fue
finalista al premio Max a la mejor escenografa.

Cul ha sido el motivo, la inspiracin con la que has creado la escenografa

de Amantes?
La escenografa de Amantes nace de la idea de un auto sacramental. Al leer la
adaptacin para el teatro del guin cinematogrfico, tuve la sensacin de una es-

CDN
18
 AMANTES

pecie de Via Crucis por estaciones, que

acababa con el sacrificio por amor de la Al leer la adaptacin para
protagonista. En ese sentido, el escenario
el teatro, tuve la sensacin
representa un catafalco elevado, de ma-
dera, que me recuerda a los escenarios de una especie de Via Crucis
medievales de los autos sacramentales. por estaciones, que acababa
Adems, todo el dispositivo est presidi- con el sacrificio por amor de
do por una gran cruz formada por mu-
la protagonista. En ese
chas mesas, de distintos tamaos. Si bien
la mesa transversal funciona como tal, la sentido, el escenario
otra, la que est paralela al teln, funcio- representa un catafalco
na como una calle, con el banco donde se elevado, de madera, que me
citan los tres protagonistas de este dra-
recuerda a los escenarios
ma.
medievales de los autos
Te ha influido el hecho de que sea
tambin una pelcula muy conocida de sacramentales.
nuestro cine?
He hecho todo lo posible para que no me influyera. Vi la pelcula cuando se
estren y la volv a ver ahora, al principio del proceso de trabajo. Sin embargo,
he evitado, voluntariamente, volver a verla durante este proceso. Para m, el ci-

CDN
19
ENTREVISTA CON EL ESCENGRAFO PACO AZORN

ne y el teatro son lenguajes completa-

La madera es un material mente distintos y est bien que tengan
determinante en nuestro cdigos diferentes. El cine siempre nos
montaje puesto que resulta realista, e incluso naturalista. Sin
simboliza muy bien una embargo, el teatro es el campo natural
del juego simblico, en donde hace falta
poca en donde los bien poco para que se trace un sutil juego
materiales no eran nada de relaciones entre los personajes y a su
sofisticados. vez con el espacio. La adaptacin teatral
que ha hecho lvaro del Amo est muy
bien realizada, y sa ser, sin duda, una de las claves del montaje: acercarse a la
historia que ya conocemos desde otra ptica, sin trazar necesariamente una co-
nexin con la pelcula.
Tcnicamente cmo est construida, qu materiales has utilizado?
La escenografa, que es muy sencilla, est construida a partir de una ligera es-
tructura metlica forrada de madera. La madera es un material determinante en
nuestro montaje puesto que simboliza muy bien una poca en donde los mate-
riales no eran nada sofisticados. Hemos empleado muchas maderas distintas, de
muchos tonos y caractersticas diferentes para explicar (a travs del patch-work
de mesas) toda una sociedad (la espaola) en un momento tan delicado como
fue la posguerra.

CDN
20
CENTRO TEATRO
DRAMTICO VALLE-INCLN
NACIONAL DEL 14 DE FEBRERO
Direccin AL 6 DE ABRIL
Ernesto Caballero DE 2014
EL VIAJE A NINGUNA PARTE
DE FERNANDO FERNN GMEZ
VERSIN: IGNACIO DEL MORAL
DIRECCIN: CAROL LPEZ

REPARTO (por orden alfabtico)

Julia Ceferino / Otros personajes

Amparo Fernndez Jos ngel Navarro
Carlos Carlitos
Antonio Gil Tamar Novas
Maldonado / Sols Arturo
Andrs Herrera Miguel Relln
Juanita Rosa
Olivia Molina Camila Viyuela

CDN
22
EQUIPO ARTSTICO Diseo de cartel
Escenografa Esperanza Santos
Max Glaenzel Fotos
Iluminacin David Ruano
Juan Gmez-Cornejo (AAI)
Representaciones con sobrettulos en ingls
Vestuario 15 y 25 de marzo
Myriam Ibez
Msica Duracin: 1 hora y 30 minutos (aprox). sin intermedio
Luis Miguel Cobo
Videoescena Produccin
lvaro Luna Centro Dramtico Nacional
Ayudantes de direccin
Anna Rodrguez Costa
Claudio Tobo ------------------------------------------------
Ayudante de escenografa Encuentro con el pblico
Esmeralda Daz Con la presencia del equipo artstico de la obra
Ayudante de vestuario Teatro Valle-Incln
Juan Sebastin Domnguez Viernes 28 de febrero, al finalizar la representacin.
Ayudante de iluminacin Entrada libre, hasta completar aforo.
David Hortelano ------------------------------------------------

CDN
23
DEL CINE AL TEATRO

El viaje a ninguna parte

a pelcula El viaje a ninguna parte, basada en la novela homnima de

L Fernando Fernn Gmez, pretende ser un homenaje a los cmicos itineran-

tes, que llevaban el teatro de pueblo en pueblo, y un retrato de su vida fuera
del escenario con sus dificultades y sus miserias. La versin teatral que veremos
en el teatro Valle-Incln ha corrido a cargo de Ignacio del Moral.
Fernando Fernn Gmez public la novela El viaje a ninguna parte en 1985. Al
ao siguiente, 1986, estren la pelcula del mismo nombre asumiendo l la adap-
tacin del guin, la direccin y la interpretacin de uno de los protagonistas. Su
labor fue reconocida en la primera edicin de los Premios Goya con los premios
a Mejor pelcula, Mejor director y Mejor guin. Fue nominada tambin en las
categoras de Mejor montaje y Mejor maquillaje y peluquera. Gan tambin el
premio a Mejor actor de cine de los Premios Fotogramas de Plata y el Premio
Sant Jordi a la mejor pelcula espaola.
El viaje a ninguna parte nos presenta una compaa de actores que durante
los aos 40 llevaba el teatro por los pueblos de Castilla la Mancha. La compaa
de Galvn Iniesta est compuesta por Carlos Galvn, su hijo Carlitos y su padre
Don Arturo Galvn, Doa Julia Iniesta que es prima de Don Arturo, Juanita Plaza,
Rosa del Valle hija de Doa Julia y Sergio Maldonado, el gerente.
El argumento de la obra comienza cuando Carlitos se une a la compaa.
Carlitos es hijo de Carlos Galvn y una mujer gallega con la que coincidi unos
pocos das en sus viajes con la compaa. Se ha criado con la madre en Galicia y
ahora, con 17 aos, ella le ha mandado a que se gane la vida con su padre. El
muchacho no sabe actuar pero terminan por ensearle el oficio. Asistimos a la
desintegracin de la compaa incapaz de superar la competencia del cine y de los
nuevos gustos de los espectadores atrados por la novedad. La compaa Galvn
Iniesta se deshace entre los amores y desamores de sus componentes. Algunos
prueban suerte en el cine y otros abandonan definitivamente la actuacin.

CDN
24
 EL VIAJE A NINGUNA PARTE

Fernando Fernn Gmez

ernando Fernn Gmez fue escritor, actor y director de cine y de teatro. Naci

F en Lima (Per) en 1921. Fue miembro de la Real Academia de la Lengua

Espaola ocupando el silln B. Pese a su nacimiento en Per, Fernn Gmez
tuvo nacionalidad argentina y desde 1964 tambin espaola. Estudi Filosofa y
Letras en Madrid. Durante la Guerra Civil se form en la escuela de Actores de la
CNT. Su carrera profesional se desarrolla a lo largo de ms de 50 aos y su evolu-
cin es tambin la del cine espaol desde la posguerra hasta nuestros das. Ha pro-
tagonizado algunos de los ttulos ms emblemticos de las ltimas dcadas como
El espritu de la colmena, Pim Pam Pum fuego, Mam cumple cien aos, Arriba
Azaa!, El amor del capitn Brando, Los restos del naufragio, El abuelo (nominada
al Oscar por la mejor pelcula extranjera), Pepe Guindo, Todo sobre mi madre, de
Pedro Almodvar ganadora del Oscar a la Mejor Pelcula Extranjera y Goya a la
mejor pelcula en 1999, El embrujo de Shangai, Visionarios y Para que no me olvi-
des, entre otros muchos. Escribi varias novelas casi todas de contenido biogrfi-
co como El vendedor de naranjas, El mal de amor, El mar y el tiempo, El ascensor
de borrachos, Oro y hambre y su autobiografa El tiempo amarillo. Memorias.
Fernando Fernn Gmez falleci en Madrid en noviembre de 2007 a los 86
aos de edad. Adems de varios premios por sus trabajos interpretativos, fue
galardonado con la dcima Medalla de Oro de la Academia de las Artes y las
Ciencias cinematogrficas y a ttulo pstumo con la Gran Cruz de Alfonso X El
Sabio concedida por el Gobierno de Espaa.

CDN
25
Entrevista con el versionador
Ignacio del Moral

Ignacio del Moral (San Sebastin, 1957) es autor teatral y guionista de cine y
teatro. Imparte labor docente en distintas universidades tanto de Espaa
como de Mxico, Brasil y Chile. Es autor, entre otras, de las siguientes obras
teatrales: Soledad y ensueo de Robinson Crusoe (1983); Sabina y las brujas
(1985); Das de calor (1989); Precipitados (1992); La mirada del hombre
oscuro ( I premio de Teatro de la SGAE 1991, llevada al cine con el ttulo
Bwana); Un da de espas o el caso del repollo con gafas (1994); Para que
siga la vida (1994); Fugadas (1994); El bosque es mi casa (1995); Pginas
arrancadas del diario de P. (1997); Boniface y el rey de Ruanda, rey negro
(estrenada con el ttulo de Rey Negro); Que no se entere nadie... (hasta que
pasen las elecciones) (2000); La noche del oso (Premio Carlos Arniches
2002). Mientras Dios duerme, obra corta que forma parte de Santo,
espectculo dirigido por Ernesto Caballero, junto a textos de Ignacio Garca
May y Ernesto Caballero. Estrenado en Enero de 2010 en el Teatro Espaol.
Sonata de rencor con Vernica Fernndez. Sombra y realidad. Dramaturgia
sobre la figura de Benito Prez Galds escrita con Vernica Fernndez. El
Banquero siempre gana dos veces, (2012) escrita con Ernesto Caballero.

Cmo surgi la idea de teatralizar la pelcula de El viaje a ninguna parte?

Lo ms importante, lo que me llev a sugerir este proyecto a la direccin del
CDN, es hacer un doble homenaje. Por un lado a Fernando Fernn Gmez y por
otro al teatro y a una forma de vida asociada a l que ha desaparecido. Se lo
plante a Ernesto Caballero, a finales del 2012 y le pareci buena idea. l quera
hacer algo que gustara a la gente y creo que esta obra va a ser asequible, diver-
tida y gratificante.
Es un hecho comprobable que ltimamente se observa una tendencia a crear
espectculos teatrales a partir de pelculas bien conocidas, invirtiendo el proce-
so ms habitual de hacer pelculas a partir de obras teatrales; esto obedece en
gran medida a razones comerciales. Llevar a escena ttulos conocidos que han
gustado como pelculas, supone jugar un poco sobre seguro. De la misma forma,
desde hace siglos las grandes novelas se han llevado al teatro; y antes an el te-

CDN
26
 EL VIAJE A NINGUNA PARTE

atro ha buscado inspiracin en materiales

preexistentes: leyendas, romances, cuen- Tanto la novela como la
tos, hechos histricos... Sin embargo, es- pelcula se alargan en ese
te proyecto no quiero verlo inscrito exac-
ltimo acto en el que los
tamente en esta tendencia o moda, pues-
to que mi idea se basa sobre todo en un actores vienen a hacer cine a
homenaje a Fernando Fernn Gmez por Madrid. Nosotros nos hemos
un lado y al teatro por otro. detenido ms en la historia
Para hacer la versin teatral parti de de los actores y la
la pelcula o de la novela? desaparicin de la compaa
Para hacer este trabajo part de la no- de teatro porque lo que me
vela sin ver la pelcula de nuevo. No que-
ra heredar imgenes o recursos que fue-
ha atrado de esta obra es el
ron utilizados para el cine. Quera hacer homenaje al teatro y a esos
una nueva lectura de la novela. cmicos itinerantes.
Esta obra cuenta el fin de una poca.
Creo que muchas de las grandes obras de
teatro de la Historia de la Literatura relatan un cambio de forma de vida. El de-
clive que vive la compaa de actores acompaa al declive y desaparicin de una
poca: la miseria de la posguerra va dando paso al incipiente desarrollo de los

CDN
27
ENTREVISTA CON EL VERSIONADOR IGNACIO DEL MORAL

aos sesenta. Esto me pareca muy inte-

Para hacer este trabajo resante y es lo que quera destacar.
part de la novela sin ver la Qu diferencias habr entre la pelcu-
la y la obra de teatro?
pelcula de nuevo. No quera
heredar imgenes o recursos Las derivadas del hecho obvio de que
una pelcula y una obra de teatro son una
que fueron utilizados para el cosa muy diferente. Sin embargo, mi in-
cine. Quera hacer una tervencin como adaptador ha sido muy
nueva lectura de la novela. modesta. La adaptacin no ha sido difcil
porque haba muchas escenas dialoga-
das. De hecho antes de novela El viaje a
ninguna parte fue un serial radiofnico.
Mi trabajo sobre la novela fue el de imprimir un ritmo diferente y convertir en
dramtico un texto narrativo. Acot mucho la accin a los ltimos coletazos de
vida de la compaa. Tanto la novela como la pelcula se alargan en ese ltimo
acto en el que los actores vienen a hacer cine a Madrid. Esa parte no me intere-
saba mucho. Me interesaba ms la historia de los actores y la desaparicin de la
compaa de teatro porque como te he dicho lo que me ha atrado de esta obra
es el homenaje al teatro y a esos cmicos itinerantes.
Sobre todo he quitado algunas peripecias, he refundido otras, he reconduci-
do la historia y he aadido alguna ocurrencia que me pareca que redondeaba
mejor las escenas o que eran necesarias en la adaptacin, para resolver transi-
ciones etc; pero prcticamente todo lo que se oye -y especialmente todo lo bue-
no- es de Fernn Gmez. La historia es muy divertida, al mismo tiempo que bas-
tante triste; es un humor melanclico basado en el nulo nfasis sobre los acon-
tecimientos, basado en la pura naturalidad. El humor surge de las paradojas que
se van planteando en el da a da. No hay apenas chistes como tales, no hay si-
tuaciones artificiosas urdidas para buscar la comicidad. Es lo contrario: la pura
naturalidad y la tremenda espontaneidad del dilogo es lo que propicia la sonri-
sa y en ocasiones la carcajada. No s por dnde ir la direccin de la obra pero
yo sera partidario de hacer una cosa muy sencilla. Se nota que Fernn Gmez
conoca ese tipo de vida y amaba profundamente a todos los personajes. Por mi
parte esto es lo que me gustara destacar; y por supuesto el humor de la obra, un
humor que es tiernsimo y que me gusta mucho.
Se mantienen los personajes de la novela?
Se mantienen los personajes de la compaa, que se van desdoblando para
interpretar, en una especie de ejercicio de teatro dentro del teatro, todos los de-
ms personajes que van apareciendo a lo largo del camino.
Toda la obra transcurre como una serie de representaciones teatrales en la
mente del protagonista. La obra est planteada as, porque todo lo que ocurre na-
ce de la mente de Carlos, que ya es anciano y est en un hospital con la cabeza

CDN
28
 EL VIAJE A NINGUNA PARTE

medio perdida. Por eso hay una continuidad entre la vida real y los recuerdos, y
por eso los mismos actores encarnarn tanto al personal que atiende a Carlos
(mdicos, enfermeras) como a lo miembros de la compaa como a otros perso-
najes que l imagina.
Cmo se han planteado estos cambios de tiempo o de personaje que apare-
cen en la obra?
Hemos planteado los cambios de tiempo sin solucin de continuidad. Las es-
cenas se suceden seguidas, solapando unas con otras. Se pide al espectador que
haga el pequeo esfuerzo de ser consciente de los saltos. Yo creo que al teatro le
sienta bien la abstraccin, la escasez. Cada vez me gusta ms el teatro que se ha-
ce con los actores y el espacio casi vaco; cuanto menos corpreo, mejor. Que sea
el espectador el que incorpore ese plus de atencin que hay que prestar para
completar lo que ve. Todo lo sea explicitud, escenografa descriptiva, excesiva
exposicin, induce al pblico a una cierta pasividad y lo hace un poco ms hol-
gazn. Creo que en el teatro est muy bien ser activo y participar en el juego de
imaginar, recuperar esa capacidad que nos viene innata en la infancia y que va-
mos perdiendo. Est claro que tampoco hay que dedicarse a confundir al espec-
tador y desconcertarle, pero ese pequeo esfuerzo creo que es bueno y que ha-
ce disfrutar mucho.

CDN
29
ENTREVISTA CON EL VERSIONADOR IGNACIO DEL MORAL

Esa puede ser la diferencia con el ci-

ne?
El impresionismo y la
Una de ellas: El cine ha librado al tea-
abstraccin han llegado al
tro de la esclavitud de lo mimtico. Lo mi-
teatro y se libra as del mtico, lo hiperrealista se hace mucho
realismo que se impona mejor en el cine. Crear un escenario como
hace un tiempo, cuando se Verona por ejemplo en el cine sera muy
realista, como si estuviramos all. En el
pretenda que los decorados,
teatro, Verona puede representarse con
el vestuario, fueran lo ms nada o casi nada. El teatro ha evoluciona-
real posible. El cine ha do mucho por eso. El impresionismo y la
librado al teatro de la abstraccin han llegado a l y se libra as
del realismo que se impona hace un
esclavitud de lo mimtico.
tiempo, cuando se pretenda que los de-
corados, el vestuario, fueran lo ms real
posible. En el cine las pelculas envejecen
porque los efectos dejan de ser convincentes. Si King Kong cuando se estren
daba miedo, ahora da risa y hay que hacer una nueva versin con efectos ms
modernos para conseguir la misma emocin. En el teatro la verdad, la emocin,
no surgen del realismo o perfeccin de los efectos, sino de un pacto con el es-
pectador y esto es mucho ms emocionante.
Usted personalmente se siente identificado con los grupos de teatro inde-
pendiente o universitario que se mencionan en la pelcula?
Yo era parte del teatro independiente de los 80, que no era exactamente lo mis-
mo pero tambin viajbamos por distintas ciudades. Nunca coincid directamen-
te con compaas de cmicos itinerantes: para entonces ya estaban extinguidas.
Los grupos independientes hacamos una forma de teatro que se haca desde la
cultura, con intencin ms politizada, que planteaba bsquedas estilsticas ms
modernas y sobre todo las relaciones entre los miembros del grupo eran muy di-
ferentes: para empezar, estaban compuestas ntegramente por gente joven (cier-
to que algunos fueron envejeciendo, pero por lo general la gente lo iba dejando a
partir de una edad, entre otras cosas porque algunos iban consiguiendo un cierto
estatus profesional). Nosotros estbamos a favor de que el Estado intervenga en
la cultura, pero es cierto que esto perjudic a estas compaas, que no tenan el
marchamo de lo cultural. Todo lo que es cambio, aunque objetivamente sea a me-
jor, siempre perjudica a alguien. Estas paradojas que se plantean en la obra son
muy interesantes y permiten hacer ms de una reflexin.

CDN
30
Entrevista con la directora
Carol Lpez

Carol Lpez es licenciada en Dramaturgia y Direccin Escnica por el Institut

del Teatre de Barcelona. Ha sido directora artstica de la Sala Villarroel de
2010 a 2012 y ha ejercido labor docente en el Institut de Teatre, Universidad
Pompeu Fabra y Obrador de la Sala Beckett. Ha escrito y dirigido entre otras
Hermanas, Res no tornar a ser com abans, Boulevard, 987 dies, Last
chance, V.O.S (Versin Original Subtitulada). Ha recibido el Premio Max 2009
a Mejor Autora, Primer premio a la direccin y premio especial Jos Mara
Rodero, Premio de la Crtica 2008; Premio Butaca 2008 al mejor espectculo
y texto y Premio Mara Teresa de Len en 1998.

Cmo lleg a participar en el proyecto de El viaje a ninguna parte?

La propuesta me lleg de Ernesto Caballero. l tena ganas de que yo hiciera
algo en el CDN y me propuso la direccin de esta obra. Acept inmediatamente
porque me parece un proyecto precioso. Yo haba visto la pelcula y recordaba
que me haba gustado mucho y que me haba producido una sensacin agridul-
ce. Sin embargo no haba ledo la novela y lo primero que hice fue comprrme-
la.
La direccin de escena se basa en la adaptacin de Ignacio del Moral, pero
para su puesta en escena tiene en cuenta tambin la novela y la pelcula?
La novela es larga y la pelcula tambin y haba que adaptarla al teatro. Igna-
cio me dijo que para l lo ms interesante era contar la historia de la compaa
en el momento que se disgrega, por tanto nuestra historia se acaba cuando ella
desaparece. Tanto en la novela como en la pelcula la historia continua. Estuve
muy de acuerdo con esto y me pareca un buen punto de partida. Por tanto con-
tamos la historia de la compaa desde que llega el hijo, al que el padre no co-
noce, hasta que se disgregan como grupo. Por supuesto tenemos la versin de
Ignacio del Moral como base pero l mismo me dijo que trabajando en los ensa-
yos me dara cuenta que en su propio texto hay escenas que son sustituidas por
imgenes, y que quedaba abierta a los cambios que pudieran surgir en el traba-
jo de puesta en escena. Estamos justo en el proceso de trabajar con el material

CDN
31
ENTREVISTA CON LA DIRECTORA CAROL LPEZ

y al levantarlo con los actores veremos

qu nos falta y qu nos sobra.
Quiero plasmar las
Cmo llevar a escena los saltos en el
transiciones de tiempo de tiempo que tiene la obra?
manera muy teatral por
Creo que es muy difcil. He comprendi-
tanto vamos a ensearlo; do trabajando con esta funcin por qu
con el simple gesto de hasta ahora no se haba adaptado a tea-
ponerse o quitarse un tro. Las transiciones son muy difciles.
Creo que hemos encontrado un cdigo
sombrero ya cambiamos de
que hoy te dira que es el acertado, pero
poca. solo llevamos quince das ensayando.
Quiero plasmar las transiciones de tiem-
po de manera muy teatral por tanto va-
mos a ensearlo; con el simple gesto de ponerse o quitarse un sombrero ya cam-
biamos de poca. Afortunadamente tengo una compaa de actores buensima.
Por la voz y la actitud el actor pasa de ser un joven a convertirse en una persona
de 70 aos. Estamos trabajando en este cdigo que es muy teatral y creo que es
el acertado, aunque desde luego es muy difcil. Estamos hablando tambin de
una historia de gente de teatro, por tanto ensear el teatro desde dentro creo que
est bien.

CDN
32
 EL VIAJE A NINGUNA PARTE

Para ayudar a crear este cdigo y los

cambios de poca, hay algn guio al ci-
ne?, usar proyecciones?
S, hay algn guio al cine pero servi-
Hay algo emocionante en
r para contar la historia. Habr proyec- este trabajo, no solo por el
ciones, pero creo que no son gratuitas, homenaje a Fernn Gmez
servirn para explicar el argumento. que me parece una figura
Ignacio el Moral habla de que el humor importantsima dentro del
es un elemento importante dentro de la
teatro, sino en todo lo que
obra. Cmo trata usted el humor?
la obra representa. Esta
Creo que en este caso hay que ser muy
fiel al texto porque en los dilogos de Fer- compaa que l ese
nn Gmez est la clave. La manera cmo invent, estos cmicos que
se expresan los personajes ya tiene mu- iban por los pueblos de
cho humor; las situaciones son hilarantes Espaa, actualmente
y vemos incluso componentes de humor
negro, por ejemplo cuando llegan los pe- podra ser una metfora
liculeros avasallando la forma de vida de de lo que est pasando en
estos cmicos. Es un humor que produce la cultura.
tristeza. Intentar ser fiel y ser consciente
de donde hay un gag y trabajarlo con la
partitura de la comedia.

CDN
33
ENTREVISTA CON LA DIRECTORA CAROL LPEZ

La ambientacin histrica de la obra,

Estamos trabajando en este los aos 50, qu tipo de presencia tendr
en su versin?
cdigo que es muy teatral y
creo que es el acertado, Hoy por hoy puedo decirte que no ten-
dr un peso grande. Hay algo de la poca
aunque desde luego es muy en toda la esttica, en el vestuario, pero
difcil. Estamos hablando tambin hay algo de la dignidad del c-
tambin de una historia de mico que ha podido pasar hambre o dor-
gente de teatro, por tanto mir en los caminos pero a la hora de po-
nerse un abrigo adquiere una elegancia y
ensear el teatro desde una dignidad. El momento histrico esta-
dentro creo que est bien. r presente porque existen referencias
claras en la propia historia, pero no so-
mos muy fieles a la poca y procuramos
imprimir un ambiente atemporal. Nos permitimos licencias en el vestuario y en
la msica. Quiz como te deca antes, llevamos solo quince das de ensayo y es
posible que a medida que avance el trabajo tenga que contestarte que s ha ga-
nado peso la poca, pero ahora mismo puedo afirmar que nos permitimos licen-
cias.

CDN
34
 EL VIAJE A NINGUNA PARTE

Sabemos que en todos los proyectos teatrales se imprime mucho corazn,

pero quiz habr un plus en este montaje porque puede verse como un doble
homenaje, por un lado a los cmicos y por otro a Fernando Fernn Gmez?
Creo que siempre en los proyectos lo ms importante es el proceso y tambin
elegir al grupo de actores. No solamente buenos actores sino con un nivel huma-
no importante. Hay que procurar crear un grupo que ponga el alma en el trabajo.
Lo importante es el proceso, descubrir y crecer juntos. El resultado no depende de
nosotros pero el proceso s lo podemos controlar. En este caso, como dije a los
actores el primer da, tenemos la obligacin moral de hacerlo bien. Hay algo emo-
cionante, no solo por el homenaje a Fernn Gmez que me parece una figura im-
portantsima dentro del teatro, sino en todo lo que la obra representa. Esta com-
paa que l ese invent, estos cmicos que iban por los pueblos de Espaa, ac-
tualmente podra ser una metfora de lo que est pasando en la cultura. Esta com-
paa itinerante que camina y desaparece podra equipararse a la cultura.
Tambin es cierto que esta responsabilidad aadida no debe pesar en noso-
tros a la hora de trabajar, no nos debe influir, pero sera bonito conseguir crear
una historia con alma y que pueda transmitir estas dobles lecturas.

CDN
35
Entrevista con el escengrafo
Max Glaenzel

Max Glaenzel es escengrafo desde 1993. Ha trabajado para varias obras en

el Centro Dramtico Nacional; To Vania con la direccin de Carles Alfaro,
Aprs moi le dluge, direccin Carlota Subirs y Woyzeck, Platonov y
Agosto con la direccin de Gerardo Vera. Gan junto con Estel Cristi el
Premio Max a la Mejor Escenografa por su trabajo en 2666. Max Glaenzel
desarrolla su actividad tanto en Espaa como en otros pases europeos y
para teatro y pera.
Hablamos con l para que nos explique su trabajo en la escenografa de
El viaje a ninguna parte.

CDN
36
 EL VIAJE A NINGUNA PARTE

Las imgenes de la pelcula le han

servido de inspiracin para crear la es-
cenografa de El viaje a ninguna parte?
S, de hecho la pelcula es mi prime-
Hemos cogido un pedazo del
ra aproximacin a este proyecto, quiz paisaje de
de una manera no muy directa pero s Castilla-La Mancha, por
como referencia. Creo que la pelcula donde transita la compaa,
es una reconciliacin con el paisaje de
Castilla-La Mancha porque tiene im-
lo hemos cortado y colocado
genes muy bonitas dentro de lo spe- en la caja escnica del
ro, seco y montono del campo caste- Teatro Valle-Incln.
llano.
La base de la propuesta de espacio
es simplemente el camino por el que
transita esta compaa, su viaje a nin-
guna parte, el agotamiento y muerte lenta de los cmicos itinerantes. Esto suce-
de en las tierras de Castilla-La Mancha. Hemos cogido un pedazo de este paisa-
je, lo hemos cortado y colocado en la caja escnica del Teatro Valle-Incln. No
quiere ser realista pero s envolver con una piel muy realista. En el camino y en
el paisaje es donde vemos acabar una poca.

CDN
37
ENTREVISTA CON EL ESCENGRAFO MAX GLAENZEL

Cmo se representar la parte de

la clnica y los recuerdos del protago-
El espejo montado en escena nista?
para m simboliza la colisin Tendremos otros elementos que tie-
entre la mente de Carlos ne ms que ver con el espacio mental
de Carlos Galvn. En la obra hay una
Galvn y sus recuerdos y el doble va: el de la compaa, el teatro
paisaje real. de cmicos itinerantes y Carlos Galvn
y su memoria. La primera se represen-
ta con el paisaje castellano y la segun-
da es un espacio mental, una ilusin
cargada de demencia. Varios elementos de la escenografa nos evocan esto. El
ms importante es un espejo. El espejo por un lado permite una repeticin del
paisaje que habitan los cmicos y a la vez es un reflejo de su futuro. Hay un di-
logo entre un paisaje metido en la caja escnica y el espejo que lo refleja y lo dis-
torsiona. La figura de Carlos Galvn enfrente de su reflejo es el viaje hacia atrs
y el recuerdo de su trayectoria. El espejo montado en escena para m simboliza
la colisin entre su mente y sus recuerdos y el paisaje real. No deja de ser ambi-
guo, no sabemos qu es invencin y qu es realidad.

CDN
38
 AMANTES

Ese es el gran smbolo pero luego

hay otros que aparecen y que la direc-
tora usa en un juego muy libre. Hay dos elementos que suben
Qu otros elementos veremos? y bajan del peine. Por ejemplo
Hay dos elementos que suben y ba- un pequeo teln de terciopelo
jan del peine. Por ejemplo un pequeo rojo que es donde la compaa
teln de terciopelo rojo que es donde
escenifica sus obras.
la compaa escenifica sus obras. Hay
una pantalla que se usa ms para el es-
pacio imaginario de Carlos Galvn
donde se ver su hipottico triunfo en Madrid y parte de sus recuerdos e ilusio-
nes. El espejo tambin se usa como pantalla de proyeccin.
Qu materiales ha utilizado para crear los elementos de la escenografa?
El suelo es una gran simulacin de arena, con su textura y sus relieves. Habr
arena suelta y arena fija y est hecha de partculas de corcho. Es un elemento que
no pesa, que se puede transportar fcilmente y que no genera polvo como la are-
na. A parte de eso hay matojos y hierbas que configuran la textura que quiere ser
real.

CDN
39
Amantes (Foto: marcosGpunto)

El viaje a ninguna parte (Foto: David Ruano)

CDN
40
Bibliografa

DEL AMO, lvaro. Amantes (Basada en un guin ci-

nematogrfico de Carlos Prez Merinero, Vi-
cente Aranda y lvaro del Amo). Col. Auto-
res en el Centro Centro Dramtico Nacio-
nal, 2014.
VERA, Pascual. Vicente Aranda (Prlogo de Jos
Luis Guarner). Ediciones JC. Madrid, 1990.
COLMENA, Enrique. Vicente Aranda. Ediciones C-
tedra, Madrid, 2003.

FERNN GMEZ, Fernando. El viaje a ninguna parte.

Ediciones Ctedra, Madrid 2002.
FERNN GMEZ, Fernando. El tiempo amarillo (Me-
morias 1921-1987) Dos tomos. Editorial De-
bate, Madrid 1990.
BRAS, Enrique. Conversaciones con Fernando
Fernn Gmez. Espasa, Madrid, 2002.

AA.VV. Viaje al Cine Espaol. 25 aos de los Pre-

mios Goya. Lunwerg Editores, Madrid, 2011.
DOMNGUEZ ORTIZ, Antonio. Historia de Espaa. Pla-
neta, 1991.
HERNNDEZ, Jos A., AYUSO, Flora y REQUERO, Mari-
na. Historia de Espaa. Ediciones Akal, 2009.

CDN
41
TEATRO VALLE-INCLN
EL DUELO
de Anton Chjov
Direccin: Anton Yakovlev
Teatro de Arte de Mosc (Rusia)
Jueves 19 a domingo
22 de septiembre de 2013
CICLO UNA MIRADA AL MUNDO
SEULS
de Wajdi Mouawad
Au Carr de lHypotnuse (Francia)
Ab Carr C Carr (Quebec)
Viernes 4 a domingo
6 de octubre de 2013
CICLO UNA MIRADA AL MUNDO
LA PEQUEA HABITACIN
AL FINAL DE LA ESCALERA
de Carole Frchette
Direccin: Mauricio Garca Lozano
Teatro del Farfullero (Mxico)
Jueves 10 a domingo
13 de octubre de 2013
CICLO UNA MIRADA AL MUNDO
JULIA
Adaptacin de La seorita Julia
de August Strindberg
Direccin: Christiane Jatahy
Cia. Vrtice (Brasil)
Jueves 17 a domingo
20 de octubre de 2013
CICLO UNA MIRADA AL MUNDO
BIENVENIDO A CASA
Creacin colectiva
Direccin: Roberto Surez
Pequeo Teatro de Morondanga (Uruguay)
Jueves 24 a domingo
27 de octubre de 2013
CICLO UNA MIRADA AL MUNDO
CDN
42
LA VERIT
Texto y direccin: Daniele Finzi Pasca
Compagnia Finzi Pasca (Suiza)
Viernes 8 a domingo
10 de noviembre de 2013
CICLO UNA MIRADA AL MUNDO
MONTENEGRO
(COMEDIAS BRBARAS)
de Ramn Mara del Valle-Incln
Versin y direccin: Ernesto Caballero
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Viernes 29 de noviembre de 2013
a domingo 19 de enero de 2014
EL VIAJE A NINGUNA PARTE
de Fernando Fernn Gmez
Direccin: Carol Lpez
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Viernes 14 de febrero a domingo
6 de abril de 2014
COMO GUSTIS
de William Shakespeare
Direccin: Marco Carniti
Produccin: Centro Dramtico Nacional
[La va del actor]
Jueves 8 de mayo a domingo
15 de junio de 2014
UNA MIRADA DIFERENTE
Lunes 23 a domingo
29 de junio de 2014
SALA FRANCISCO NIEVA
NADA TRAS LA PUERTA
de Juan Cavestany, Jos Manuel Mora,
Borja Ortiz de Gondra, Yolanda Palln
y Laila Ripoll
Direccin: Mikel Gmez de Segura
Coproduccin: Centro Dramtico Nacional
y Traspasos K (Pas Vasco)
Viernes 20 de septiembre a domingo
20 de octubre de 2013
EUROZONE
Creacin de Chvere
Direccin: Xron
Mircoles 30 de octubre a domingo
24 de noviembre de 2013
DIONISIO RIDRUEJO.
UNA PASIN ESPAOLA
de Ignacio Amestoy
Direccin: Juan Carlos Prez de la Fuente
Coproduccin: Centro Dramtico Nacional
y Prez de la Fuente Producciones (Madrid)
Viernes 14 de marzo a domingo
13 de abril de 2014
EL TRINGULO AZUL
de Mariano Llorente y Laila Ripoll
Direccin: Laila Ripoll
Produccin: Centro Dramtico Nacional
Viernes 25 de abril a domingo
25 de mayo de 2014

1941. BODAS DE SANGRE FICCIN SONORA

de Federico Garca Lorca Lunes 23 a domingo
Adaptacin y direccin: Jorge Eines 29 de junio de 2014
Tejido Abierto Teatro (Madrid)
Jueves 5 de diciembre de 2013
a domingo 12 de enero de 2014

AMANTES
Versin y dramaturgia: lvaro del Amo SALA EL MIRLO BLANCO
Direccin: Vicente Aranda
Coproduccin: Centro Dramtico Nacional Acoge las actividades del Laboratorio
y Studio Teatro (Madrid) Rivas Cherif con una programacin
Viernes 24 de enero a domingo abierta durante toda la temporada.
23 de febrero de 2014

NAVES DEL ESPAOL MATADERO 60 FESTIVAL MRIDA

EL MALENTENDIDO LA PAZ
de Albert Camus de Francisco Nieva
Versin: Yolanda Palln Direccin: Manuel Canseco
Director: Eduardo Vasco Coproduccin: Centro Dramtico Nacional
Coproduccin: Centro Dramtico Nacional, y 60 Festival Internacional de Teatro Clsico
Pentacin y Mucha Calma con la colaboracin de Mrida
del Teatro Espaol Verano de 2014
Viernes 22 de noviembre a domingo
15 diciembre de 2013

Diseo, maquetacin y preimpresin: Vicente Alberto Serrano

Sguenos en

o visita nuestra pgina web

http://cdn.mcu.es
y podrs ver videos de los ensayos
y compartir comentarios y opiniones
de las obras.

CENTRO DRAMTICO NACIONAL

N.I.P.O.: 035-14-011-4 - Dep. Legal: M-2265-2014

Tamayo y Baus, 4 28004 Madrid

Tel.: 91 310 29 49 Fax: 91 319 38 36
cdn@inaem.mecd.es http://cdn.mcu.es

DEPARTAMENTO DE
ACTIVIDADES CULTURALES Y EDUCATIVAS
Edicin: Concepcin Largo
Tel.: 91 310 94 30
actpedagogicas.cdn@inaem.mecd.es
http://cdn.mcu.es

Papel
Reciclado