Estarcido sobre azulejo con pintura

de cerámica en frío paso a paso

En esta página os enseñamos a realizar un trabajo de stencil sobre un
azulejo con pintura de cerámica en frío.

 Podéis usar esta técnica para decorar otros objetos de cerámica, metal,
vidrio, loza y barro cocido. Los colores de cerámica en frío de Pebeo son
opacos y brillantes y se pueden mezclar entre sí.

En esta ocasión hemos utilizado la técnica de stencil usando un pincel de

estarcido, pero también podemos usar estas pinturas sumergiendo en
una mezcla de agua y pintura las piezas o pintando a mano alzada con
pinceles convencionales.

La pintura de Cerámica en frío de Pebeo seca al aire en 48 horas.

Esta pintura es muy útil para decorar azulejos porque los podemos pintar
directamente sobre la pared, decorando así cocinas y cuartos de baño lisos.
La pintura una vez seca resiste al picado y a las ralladuras. No es tan
resistente como un esmalte al fuego, pero si nos valdrá para dar un toque
actual a unos azulejos lisos durante una buena temporada sin tener que hacer
obras en casa. Para limpiar una vez seca la pintura se puede pasar un trapo
húmedo.

Si tenemos la posibilidad de cocer la pieza en horno doméstico podemos usar

la misma técnica con Porcelaine 150 de Pebeo, que una vez cocido resiste
incluso el lavado a máquina. En nuestro caso al tener el azulejo suelto lo
normal sería usar una pintura que se fije por cocción, y usaríamos la pintura
en frío si vamos a pintar sobre la pared.

Esta pintura no es para uso alimentario, es sólo decorativa. Para uso

alimentario recomendamos usar Porcelaine 150, que se fija en el horno casero
a 150 ºC.

  Materiales:

 
  Plantilla de estarcido o stencil.
 Pinceles de stencil pequeños, uno
para cada color
 Pintura Ceramic de Pebeo colores
Amarillo Naranja 22, Naranja 23 y
Rojo Cereza 24.
 Diluyente Ceramic y Vitrail de
Pebeo
 Azulejo. Podemos pintar
directamente sobre la pared.
 Cinta de carrocero o cinta de
pintor para fijar la plantilla.

                                                           
Pasos a realizar:

1. Fijamos la plantilla sobre el azulejo con cinta de carrocero.

Mojamos el pincel ligeramente y lo descargamos dando unos
golpecitos sobre papel de periódico hasta que pinte pero no moje,
tenemos que trabajar a pincel seco. Aplicamos la pintura con el
pincel en posición perpendicular a el azulejo dando suaves
golpecitos. Primero aplicamos el color amarillo en el cuerpo de la
gallina.

Si el pincel está muy cargado la pintura puede resbalar por

debajo de la plantilla y tendremos que limpiar con el diluyente
antes de que se seque la pintura. Para evitar que esto nos ocurra
podemos practicar primero en un azulejo que no nos sirva,
aunque si nos pasamos tiene solución porque cuando la pintura
está húmeda se puede retirar fácilmente con un trapo mojado en
diluyente.

                                                           
                                                            

2. Con la pintura amarilla recién aplicada vamos a matizar los

colores aplicando un poco de naranja en el contorno inferior para
dar sombras. Vamos a usar un pincel para cada color porque si
mojamos para limpiar el pincel entre color y color vamos a tener
que secarlo muy bien o esperar mucho a que se seque. Es muy
importante descargar bien el pincel antes de hacerlo y aplicar
muy poca cantidad de pintura naranja, no se trata de cubrir el
amarillo completamente sino de sombrear. A continuación
repetimos con los pollitos lo que hemos hecho con la gallina,
ponemos el amarillo en el cuerpo y sombreamos la parte de abajo
con naranja.

3.
4. Utilizando la misma técnica pintamos de naranja los picos y patas
y de rojo la cresta y las barbillas.

5.                  
6. Limpiamos los pinceles con el diluyente para Ceramic y Vitrail de
Pebeo y después con agua y jabón.
 7. Retiramos la cinta de carrocero y levantamos la plantilla con
mucho cuidado para que no se mueva la pintura que aún está
húmeda.

Si hemos cargado demasiado el pincel y se nos ha pasado la

pintura por debajo de la plantilla debemos retirarlo con un paño
mojado en diluyente antes de que se seque, por eso es importante
retirar la plantilla para ver el resultado con la pintura húmeda.

Dejamos secar el trabajo 48 horas.

Pintar cerámica puede ser, no sólo una entretención que nos permita decorar nuestra
casa, sino que además nos puede permitir hacer delicados regalos para ocaciones
especiales.Hay algunas cosas que conviene saber a la hora de pintar cerámica y te las
detallamos a continuación.

Para pintar cerámica, no se requiere tener grandes conocimientos y habilidades

artísticas, ya que cada uno elige el estilo que desea utilizar a la hora de pintar.

- Materiales que Considera la Ceramica:

LA TIERRA: A lo largo de la historia, todos los cacharros, o piezas sobre las que se
pinta, han sido modelados usando arcilla, con mayor o menor grado de porosidad y
finura, según el lugar el que ha sido extraída.
Sin embargo, con el tiempo se han descubierto polvos preparados según principios
químicos con los cuales se logran pastas refinadas que permiten modelar piezas
perfectamente.

Clasificación de las Arcillas

Los Gres: Funden a altas temperaturas y luego de su cocción quedan color café rojizo,
amarillo o gris.

Las Lozas: Funden a altas temperaturas y luego de su cocción quedan blancas o

grisáceas.

Las Porcelanas: Funden a muy altas temperaturas y luego de su cocción quedan

blancas o semi transparentes.

Los Refractarios: Funden a altísimas temperaturas y luego de su cocción quedan

amarillos.

Las Terracotas: Funden a bajas temperaturas y luego de su cocción quedan rojizas o

amarillas.
A pesar de sus diferencias, los distintos tipos de arcillas se trabajan gracias a un
elemento común: el agua, que permite el amalgamado de las partículas de polvo que,
gracias al medio húmedo que las rodea, se atraen permitiendo su modelado.

LOS PIGMENTOS: Son naturales mezclas de distintos óxidos o sales metálicas en

polvo, fundentes al aceite o diluyentes al agua, que deben usarse en pequeñísima
proporción, ya que colorean intensamente.
Es muy importante estar atento al tipo de pigmento que se compra y a su forma de
preparación, la que debe corresponder al tipo de trabajo que se quiere hacer.

EL ESMALTE: Es un cristal o vidriado, que como lo dice su nombre, forma una capa
vitrificada, que recubre la pieza fabricada de tierra cocida dándole brillo, haciéndola
impermeable al agua, facilitando su limpieza, y mejorando su solidez.
Existen distintos tipos de esmalte: con color, o incoloro, transparentes y opacos,
brillantes, semi brillantes y mates, etc..
Los esmaltes tienen distintos usos, ya que se pueden emplear como base, o como capa
selladora sobre lo que se ha pintado. Sin embargo en ambos casos agregará brillo a la
pieza.
El esmalte que se use como base, será muy importante a la hora de determinar el
resultado del trabajo.

EL HORNO: En la actualidad existen hornos especialmente diseñados para cocer

bizcochos de arcilla. Estos se pueden encontrar en diversos lugares en los cuales se
pueden dejar los bizcochos para ser horneados, sin la necesidad de aprender todos los
detalles respecto de la cocción de los bizcochos.
Es muy importante entender que para cocer bizcochos de cerámica, no es posible
utilizar el horno de la cocina, ya que este no alcanzará las temperaturas necesarias
para fijar los pigmentos y lograr un resultado de vidriado.

- Materiales Necesarios:

* Pinceles
* Pincel de Abanico para esparcir el esmalte.
* Espátula para trabajar superficies cubiertas con pigmentos, esmaltes o engobe
* Pigmentos para pintar cerámica
* Esmalte
* Esponja
* Lija
* Azulejo para mezclar
* Lápiz negro de mina para dibujo H y 6 B
* Papel Diamante, diamante, para copiar y traspasar los diseños
* Lija para madera, para emparejar la pieza
* Paño para limpiar la pieza
* Un vaso o frasco para el agua, para limpiar el pincel cada vez que se cambia de
color.

- Elegir un Bizcocho (no de comer pebetas eh!)

Antes de decidir la técnica que se utilizará, es muy importante hacer lo siguiente:

1.- Elegir el bizcocho que se quiere pintar

2.- Limpiar el bizcocho
3.- Elegir un diseño para poner sobre él
4.- Copiar el diseño
5.- Elegir los colores (o gamas de colores) con los que se trabajará

1.- Elegir bien: Esta elección considera no sólo una linda pieza, sino que además es
muy importante revisar el bizcocho, para que este presente una superficie sin grumos
u hoyitos. Por otra parte la pieza no debe presentar ninguna diferencia de tonos, ya
que un cambio de tono podría significar que la pieza en su primera etapa de cocción
fue quemada.

2.- Limpiar la pieza: Para que el trabajo resulte muy bien, es importante limpiar el
bizcocho con una esponja húmeda para retirar así, cualquier resto de polvo.

Una cosa muy importante es limpiarse bien las manos, y no aplicarse crema sobre ellas
antes de trabajar, ya que esto impermeabilizará el bizcocho y los pigmentos no se
fijarán en el.

3.- El Diseño: El diseño que se desea colocar en el bizcocho, puede ser una creación
personal, o copiado de alguno de los diseños encontrados en revistas, libros, o lo que
resulta muy practico, un stencil.

El Stencil, permite realizar una secuencia repetida de imágenes con un diseño. Estos se
utilizan para pintar en muros, muebles, cerámica, etc..

4.- Copiar un diseño: Para copiar un diseño, se puede hacer uso de papel calco, papel
mantequilla, o de un stencil.

Papel calco: Se requiere un calco plástico negro, un lápiz duro (H) y el motivo o diseño
fotocopiado o calcado.
Se pone sobre el bizcocho, primero el calco y luego sobre éste el diseño y se remarca
con el lápiz.

Calcar al revés: Se necesita papel mantequilla o diamante, calco negro de plástico, un

lápiz duro (H) y un lápiz muy blando (6B).
Se repasa el diseño sobre un papel mantequilla o papel diamante, usando el lápiz
blando (6B).
Se da vueltas el papel, se ubica sobre el bizcocho y luego se repasa el dibujo por el
reverso, usando el lápiz más duro (H).
Por último, se repasan todas las líneas con el lápiz negro duro.
Es importante que el diseño elegido quede ubicado armónicamente en el bizcocho,
tanto en lo que se refiere al tamaño como a la distancia entre los puntos.

5.- Elegir el Color: Es importante elegir colores que resalten la pieza que se quiere
pintar. La idea es elegir colores alegres que combinen entre si.
Muchas personas consideran que para que un dibujo se vea bien terminado, es básico
delinear todas las figuras del diseño con un color más oscuro (generalmente tonos
negros, café, verdes y azules)
 Aisha

AdmnISHtradorA
#2 (permalink) | 29.04.2003, 02:41 hs.
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- Tecnicas para Pintar en Ceramica

Bajo Vidriado: Esta pintura es aquella que se realiza bajo esmalte o vidriado. Se pinta
directamente sobre la arcilla y una vez que se ha terminado de pintar se cubre con
esmalte transparente y se hornea a temperaturas que van entre los 1.020 y 1.023
grados.
Esta técnica no requiere de grandes cualidades artísticas, ni haber aprendido a dar
pinceladas perfectas. Aquí solo se requiere tener las ganas de desarrollar un lindo
proyecto que puede ser útil en el baño, cocina, o un regalo para alguien importante.
Esta técnica será la mas desarrollada, sin embargo es importante señalar que existen
otras técnicas en cerámica, por lo cual las señalaremos a continuación.
Sobre Cubierta: Esta pintura es la que se hace sobre cualquier superficie vidriada, o
previamente esmaltada. Este es el caso de la pintura sobre azulejos o sobre platos de
porcelana.
Para esto se requieren pigmentos especiales que se fijan al objeto una vez que este se
introduce al horno. Sin embargo este tipo de objetos se hornean a temperaturas
inferiores que en el caso de la técnica anterior, ya que estas llegan a temperaturas que
bordean los 750 grados.

Esta no es una técnica de fácil ejecución, porque requiere tener mucho dominio del
pincel. En esta técnica, es importante lograr con una sola pincelada, dar las luces y
sombras necesarias para imprimir volumen y expresión a las figuras.

Otra dificultad que presenta esta técnica, es el hecho de que los pigmentos se deben
preparar mezclando aceite, agua u otro solvente con polvo coloreado, que sea fácil de
aplicar pero con muy poca adherencia a la superficie, por lo cual es muy fácil pasar a
llevar el trabajo y dañando así el resultado final.

Mientras se realiza este tipo de trabajo, no es posible trasladar de un lugar a otro la

obra, ya que es muy fácil saltar la pintura, lo que daña el trabajo realizado, y por
supuesto se pierden los materiales invertidos en el.
Dentro de la técnica "Bajo Cubierta", se han desarrollado y difundido especialmente
dos expresiones: la Mayólica y el Engobe.
La Mayólica: Esta es una técnica milenaria, que se popularizo en el siglo XV cuando en
Europa despertó el interés por el arte árabe proveniente del Mediterráneo y las islas
Baleares.
Las vasijas que en esa época fueron exportadas hacia Italia, se denominaron
"Maiolica", lo cual correspondía a una variación del nombre de la isla de Mallorca, la
más grande de las islas Baleares.

Esta técnica consiste en pintar un bizcocho cubierto por capas (generalmente tres) de
esmalte de color grisáceo, perlado o blanco, que es el más preferido, que no ha sido
horneado.

Los dibujos se marcan con un lápiz sobre este fondo cubierto con esmalte, y se pintan
con los pigmentos de la técnica bajo cubierta. Finalmente se debe esmaltar la figura y
echar al horno para que quede