Sunteți pe pagina 1din 9

Colgio e Curso a4

TRABALHO
DE
ARTES

Data da entrega: 27/10/2017

Aluno: Felippe

Professor: Henrique
MORDENISMO
O MODERNISMO foi um movimento artstico do sculo XX, voltado aos
sentimentos do homem, do pintor, do artista. Alm da luz e da cor, nesse
movimento era importante a leitura do sentimento, a leitura da emoo.

A Semana de Arte Moderna, tambm conhecida como Semana de


22 ocorreu em So Paulo no ano de 1922, de 11 a 18 de fevereiro, no Teatro
Municipal e foi o 1 meio de expresso de um movimento artstico.

O evento marcou poca ao apresentar novas idias e conceitos artsticos,


como a poesia atravs da declamao, que antes era s escrita; a msica por
meio de concertos, que antes s havia cantores sem acompanhamento de
orquestras sinfnicas; e a arte plstica exibida em telas, esculturas e maquetes
de arquitetura, com desenhos arrojados e modernos.

Tinha por objetivo dar ao pblico de So Paulo a perfeita demonstrao


do que h em nosso meio em escultura, arquitetura, msica e literatura sob o
ponto de vista rigorosamente atual. (...) renovar o estagnado ambiente artstico
e cultural de So Paulo e do pas e descobrir o Brasil, repensando-o de modo a
desvincul-lo, esteticamente da amarras que ainda o prendiam a Europa
TARSILA DO AMARAL (1890 1973): Tarsila do Amaral, paulista do
interior, teve sua formao com conceituados artistas da vanguarda francesa. A
modernidade dos anos 1920 ganhou fora at o incio dos anos 1930, quando ela
participou ativamente dos movimentos Pau Brasil (1924) e Antropofagia (1929).
Por ocasio da Semana de Arte Moderna, em 1922, Tarsila estava em Paris. No
ano seguinte, l pintou A negra, figura certamente surgida da saudade de
Tarsila por sua terra e das lembranas das fazendas de cafezais do interior
paulista. A inovao de A negra reside na criao de um monumento raa
negra, de uma ama-de-leite despida de suas vestes, mas carregada de
simbolismos, cujo seio amamentou negros e brancos, assim contribuindo, de
forma mais intima para a formao e o sustento da raa brasileira.
CANDIDO PORTINARI - Importante pintor brasileiro, cuja temtica
expressa o papel que os artistas da poca propunham: denunciar as
desigualdades da sociedade brasileira e as consequncias desse desequilbrio.
Seu trabalho ficou conhecido internacionalmente atravs dos corpos humanos
sugerindo volume e ps enormes que fazem com que as figuras paream
relacionar-se intimamente com a terra, esta sempre pintada em tons muito
vermelhos. Portinari pintou painis para o pavilho brasileiro da Feira Mundial
de Nova York, Via Crucis - para a igreja de So Francisco, na Pampulha, Belo
Horizonte (MG) e murais da sala da Fundao Hispnica na Biblioteca do
Congresso, em Washington. Sua pintura retratou os retirantes nordestinos, a
infncia em Brodsqui, os cangaceiros e temas de contedo histrico como
Tiradentes, atualmente no Memorial da Amrica Latina, em So Paulo, e o
painel A Guerra e a Paz, pintado em 1957 para a sede da ONU.

VOLPI (1896-1988) A famlia de Alfredo Volpi mudou-se de Lucca, na Itlia,


para o Brasil quando ele tinha 1 ano , em 1897. No cenrio suburbano do
Cambuci, o humilde imigrante pinta paredes. Aos 19 anos, comea a trabalhar
com decorao de interiores e a retratar paisagens dos arredores de So Paulo. A
partir de 1937, o ncleo Santa Helena d origem Famlia Artstica Paulista. Os
artistas, a maioria autodidatas, sados de profisses artesanais, so preteridos
pela organizao do 1. Salo de Maio. Decidem ento criar o Salo da Famlia
Artstica Paulista, que conta com a participao de convidados como Anita
Malfatti. Em sua segunda edio, dois anos depois, o salo atrai nomes como
Portinari e Ernesto de Fiori. Nessa altura, os santelenistas j tinham aberto as
portas do Salo de Maio, onde tm presena marcante em 1939. Na dcada de
40, as paisagens comeam a abrir espao para composies com temas como
janelas, fachadas e bandeirolas. Em 1950, recebe o Prmio de Viagem ao
Estrangeiro no Salo Nacional de Belas Artes. Vai Itlia, onde recebe a
influncia dos mestres pr-renascentistas. Sua pintura torna-se mais despojada,
num percursos, sem rumo abstrao geomtrica pura. Em 1951, participa da
1. Bienal de So Paulo. No ano seguinte, est presente na Bienal de Veneza. Na
segunda edio da Bienal paulistana, recebe sua maior consagrao, o prmio de
Melhor Pintor Nacional. Em meados da dcada, deixa-se influenciar pelo
concretismo participa da Exposio Nacional de Arte Concreta, no Museu de
Arte Moderna do Rio, em 1956 sem renunciar a um estilo absolutamnete
pessoal e caracterstico. Volpi pinta volpis, descreve Willys de Castro. Em
1957, o MAM carioca organiza sua primiera retorspectiva. O mesmo ocorre na
6. Bienal de So Paulo. Consagrado pela crstica e pelo pblico, continua a
morar no mesmo Cambuci da juventude . Morre em So Paulo, em 1988.

ARTE CONTEMPORNEA

A arte contempornea construda no mais necessariamente com o novo e


o original, como ocorria no Modernismo e nos movimentos vanguardistas. Ela
se caracteriza principalmente pela liberdade de atuao do artista, que no tem
mais compromissos institucionais que o limitem, portanto pode exercer seu
trabalho sem se preocupar em imprimir nas suas obras um determinado cunho
religioso ou poltico.

Esta era da histria da arte nasceu em meados do sculo XX e se estende at a


atualidade, insinuando-se logo depois da Segunda Guerra Mundial. Este
perodo traz consigo novos hbitos, diferentes concepes, a industrializao em
massa, que imediatamente exerce profunda influncia na pintura, nos
movimentos literrios, no universo fashion, na esfera cinematogrfica, e nas
demais vertentes artsticas. Esta tendncia cultural com certeza emerge das
vertiginosas transformaes sociais ocorridas neste momento.

Os artistas passam a questionar a prpria linguagem artstica, a imagem em si, a


qual subitamente dominou o dia-a-dia do mundo contemporneo. Em uma
atitude metalingstica, o criador se volta para a crtica de sua mesma obra e do
material de que se vale para conceb-la, o arsenal imagtico ao seu alcance.

Nos anos 60 a matria gerada pelos novos artistas revela um carter espacial,
em plena era da viagem do Homem ao espao, ao mesmo tempo em que abusa
do vinil. Nos 70 a arte se diversifica, vrios conceitos coexistem, entre eles a Op
Art, que opta por uma arte geomtrica; a Pop Art, inspirada nos dolos desta
poca, na natureza celebrativa desta dcada um de seus principais nomes o
do imortal Andy Warhol; o ExpressionismoAbstrato; a Arte Conceitual;
o Minimalismo; a Body Art; a Internet Street e a Art Street, a arte que se
desenvolve nas ruas, influenciada pelo grafit e pelo movimento hip-hop. na
esteira das intensas transformaes vigentes neste perodo que a arte
contempornea se consolida.

Ela realiza um mix de vrios estilos, diversas escolas e tcnicas. No h uma


mera contraposio entre a arte figurativa e a abstrata, pois dentro de cada uma
destas categorias h inmeras variantes. Enquanto alguns quadros se revelam
rigidamente figurativos, outros a muito custo expressam as caractersticas do
corpo de um homem, como a Marilyn Monroe concebida por Willem de
Kooning, em 1954. No seio das obras abstratas tambm se encontram diferentes
concepes, dos traos ativos de Jackson Pollok geometrizao das criaes de
Mondrian. Outra vertente artstica opta pelo caos, como a associao aleatria
de jornais, selos e outros materiais na obra Imagem como um centro luminoso,
produzida por Kurt Schwitters, em 1919.

TRANSIO DA ARTE MODERNA PARA A ARTE CONTEPORNEA

(RELEITURA)

A arte moderna tinha o objetivo de busca de novas experincias e mais liberdade


de criao, para se chegar numa identidade no Brasil e a transio ocorre
quando essa liberdade explorada mais profundamente no se prendendo as
normas clssicas europeias. E com essa liberdade a Arte Contempornea
expandiu-se no somente com objetos fsicos mas com conceitos aes e at
mesmo o prprio corpo humano, criando ento uma valorizao do atual e do
cotidiano.

CONSTRUTIVISMO BRASILEIRO

O Construtivismo brasileiro tem suas razes na dcada de 1950. De fato, em


1949, se situam as primeiras atividades de artistas com Waldemar Cordeiro
(pesquisas com linhas horizontais e verticais; criao do Art Club de So Paulo,
dedicado ao experimentalismo), bem como as experimentos iniciais de
Abraham Palatnick com a luz e a cor; de Mary Vieira com volumes; de Geraldo
de Barros com "fotoformas"
.Em 1950, Max Bill apresenta uma exposio individual no Museu de Arte
Moderna de So Paulo (fundado em 1947), e, em 1951, recebe o Prmio
Internacional de Escultura com a Unidade Tripartida, na I Bienal de So
Paulo. Nesse mesmo ano, Mary Vieira e Almir Amvignier deixam o Brasil: a
primeira para estudar com Max Bill e radicar-se na Sua (Basilia); o segundo,
para matricular-se na Escola Superior da Forma (Hochschule fr
Gestaltung), Ulm, e radicar-se na Alemanha.

Em 1952, forma-se o grupo de pintores concretos de So Paulo, liderados por


Waldemar Cordeiro (jovem artista talo-brasileiro, educado em Roma,
ideologicamente influenciado pelo marxismo gramsciano).

O grupo, inicialmente constitudo por Charoux, Geraldo de Barros, Fejer,


Leopold Haar, Sacilotto e Anatol Wladyslaw, alm de Cordeiro, lanam
polmico manifesto, sob o ttulo Ruptura. Aos construtivistas
de Ruptura logo se aliam os poetas do grupo Noigandres (revista-livro fundada
em 1952, em So Paulo, por Augusto e Haroldo de Campos e Dcio Pignatari).

Das atividades e experimentos do grupo Noigandres emergiria, entre 1953 e


1956, o movimento de poesia concreta, cujo lanamento pblico iria ocorrer na
"Exposio Nacional de Arte Concreta" (So Paulo, dezembro de 1956; Rio de
Janeiro, fevereiro de 1957), na qual tomaram parte poetas e artistas plsticos de
So Paulo e do Rio de Janeiro.

Os construtivistas do Rio pertenciam ao Grupo Frente, fundado em 1954, sob


a liderana de Ivan Serpa; quanto poesia, participavam da mostra o poeta e
crtico de arte Ferreira Gullar (maranhense de nascimento), expressamente
convidado por Augusto de Campos, e o mato-grossense Wladimir Dias Pino .

A NOVA FIGURAO
Intimamente ligada aos rompimentos da pop art, a nova figurao consiste
em mudar o tratamento da figura, aps o esgotamento da abstrao geomtrica
e informal. Os artistas oscilavam entre usar como objeto da obra de arte motivos
de crtica e de neutralidade ideolgica. Cunhado pelo crtico Michel Ragon, em
1961, o termo nouvelle figuration pretende designar o retorno figurao, na
qual se observa o tratamento livre da figura, fora dos moldes realistas e
descritivos tradicionais, a partir de lies retiradas do informalismo, do
expressionismo abstrato e da arte pop.

A exposio Mitologias Cotidianas, em 1964, definiu com maior clareza os


rumos da nova figurao em curso, tambm denominada como figuration
narrative. Ela buscava, como o prprio ttulo indica, aproximar-se da vida
diria, em suas mltiplas dimenses, atravs de uma linguagem que apelava ao
grotesco e ao fantstico.

O impacto das novas linguagens figurativas na arte nacional imediato,


sobretudo em artistas cariocas, como Antonio Dias (1944), Carlos Vergara
(1941), Rubens Gerchman (1942-2008), Roberto Magalhes (1940), Ivan Freitas
(1932) e Adriano de Aquino (1946), participantes da mostra Opinio 65.

BIBLIOGRAFIA

Ensino da arte

Infoescola

Esttica Arte

Memrias da Ditatura