ODE AD FLOREM GNIDI

Por Soledad Prez-Abadn Barro

La Ode ad florem Gnidi, que tambin lleva el ttulo de

Cancin V, ha sido interpretada como un mero ejercicio
suasorio con el que Garcilaso habra querido interceder
ante una dama napolitana, Violante Sanseverino, en
nombre de su amigo Mario Galeota. Ms all de ese
pretexto, el poema cumple el cometido de introducir la oda
en el repertorio de gneros de la poesa espaola y se
suma, por lo tanto, al proyecto renovador de Garcilaso
como un logrado experimento que se elevar a la categora
de arquetipo para la oda del Siglo de Oro.

Novedad y clasicismo definen la frmula compositiva de

la Ode, que recupera las caractersticas del poema lrico
latino para adaptarlas a la poesa verncula como
alternativa de la canzone petrarquista. La vuelta a la
Antigedad, por la va de la imitatio, las referencias
mitolgicas y el latinismo configuran el marco clsico de
una ancdota amorosa que parodia las convenciones al uso
para apuntar, a travs de sutiles indicios, a la realidad
contempornea.

La imitacin de las odae de Horacio gua la labor creadora

de Garcilaso, que sigue pasajes concretos de su modelo.
As, la crtica ha advertido semejanzas con los reproches a
Lidia de la Oda VIII o con la apologa del poema lrico
mediante la recusatio de la Oda VI, ambas del libro I de
los Carmina, y con aquellas odas que intercalan exempla
mitolgicos. Se advierte una especial dependencia de la
Oda X del libro tercero, no slo por el parentesco de
versos concretos, sino sobre todo por el comn esquema
basado en invocacin, reproches, recursos intimidatorios,
con smil mitolgico negativo, y vaticinio final. Sin
embargo, puede postularse en la Ode ad florem Gnidi una
asimilacin global que determina, mejor que los ecos
precisos, el carcter horaciano de esta composicin, como
muestran los aspectos ms imbuidos de la impronta del
autor latino: la defensa del gnero, la estrofa, la
configuracin de la voz potica y la relevancia de la
destinataria.

El tramo inicial del poema realiza una apologa de la

materia lrica oponindola a la pica mediante la recusatio,
procedimiento habitual en la poesa grecolatina para
reivindicar la tenuis musa que alienta determinados
gneros de nueva extraccin. De este modo, al rechazar las
hazaas de Marte y sus capitanes (vv. 11-20) como tema
de su canto para ocuparse de los mritos, y leves tachas, de
la flor de Gnido (vv. 21-30), Garcilaso se aduea de un
motivo de las odas de Horacio para plasmar las principales
declaraciones programticas de su composicin. Acenta
esta pose clsica la evocacin de los poderes de un canto
mgico, alusivo a Orfeo y tal vez a Arin, a la altura de las
excelencias de la destinataria (vv. 1-10). Como conviene al
exordio, a esta voz rfica se opone el son de una baja lira
para definir la materia del poema segn la humilitas
convencional.

Aparte de la metonimia, el verso inicial Si de mi baja

lira contiene el trmino en adelante asignado a la estrofa
caracterstica de la oda, la lira de heptaslabos y
endecaslabos combinados, en nmero de cinco, segn el
esquema aBabB. Este metro, equivalente al tetrstico
horaciano, toma como modelo una de las estrofas
ensayadas por Bernardo Tasso en las odas de los Amori
(en concreto el volumen editado en 1534), primera
adaptacin verncula del gnero que sin duda conoci
Garcilaso. Por sus caractersticas estructurales y rtmicas,
inherentes a su brevedad, la lira se convirti en el vehculo
ptimo en la ulterior transmisin de la oda.

La voz potica aparece en calidad de actante marginal de

una ancdota amorosa protagonizada por otras entidades.
Se anula, por lo tanto, la reflexividad del lamento
petrarquista de las cuatro canciones precedentes y el yo
depone la funcin sintomtica en favor de la apelativa.
Siguiendo el ejemplo de la oda antigua, la primera persona
asume el rango de consejero que esgrime ante la
destinataria diversas tcticas persuasivas a fin de doblegar
su voluntad. Como testigo, expone los trastornos de
conducta y actitud que sufre el miserable amante vctima
del desdn (vv. 31-60). Para su segunda estrategia, opta
por intercalar un caso mitolgico, de finalidad
intimidatoria y didctica, basado en la historia de Ifis y
Anajrete del libro XIV (vv. 699-765) de las Metamorfosis
de Ovidio. A lo largo de siete liras se extiende una
digresin en la que un narrador en tercera persona refiere
este exemplum contrarium. Aunque ha quedado relegada
la voz admonitoria, el porte latinizante del tramo narrativo
central se mantiene gracias al modelo ovidiano,
incorporado en una libre imitacin que, al servicio de los
particulares fines de la oda, reduce el entramado narrativo
para concentrar el nfasis en la dimensin simblica de
Anajrete, arquetipo de ingratitud, y en el instante de la
petrificacin, descrita con acopio de medios patticos que
tratan de despertar la commiseratio de la oyente, retratada
en la figura mtica. Al retornar al plano poemtico inicial
(vv. 101-110), la voz potica, plenamente horaciana, aplica
a la flor de Gnido la moraleja aleccionadora y, apelando a
la prudencia y el sentido comn, recomienda poner fin a
un injustificado comportamiento desdeoso, ms literario
y mtico que real.

El movimiento retrico del poema obedece a primera vista

a un propsito suasorio, en una equilibrada alternancia
entre persuasin y disuasin. Este cariz de mero ejercicio
deliberativo se ve sobrepasado por los mecanismos del
gnero epidctico, que canaliza el discurso y subordina las
admoniciones a la categora de excusa para proceder a la
alabanza de la flor de Gnido. Desde el principio, su gran
valor y hermosura atraen la atencin del poema, que
parece gravitar sobre tales mritos. Las extremadas belleza
y virtud no slo inspiran el canto lrico, sino que incluso
justifican las calamidades que aquejan al galn,
enumeradas, a modo de leve inculpacin, en un tramo
cohesionado por la anfora (Por ti..., vv. 36-60). Las
nicas expresiones de vituperio recaen en la protagonista
mitolgica, objeto de reproches directos que descalifican
su crueldad (vv. 68-100). La latente identificacin con la
destinataria insina un tono reprobatorio que se encargan
de disipar las estrofas finales, restableciendo la retrica de
alabanza con la nueva mencin del binomio de cualidades,
tus perfetas / obras y hermosura (vv. 104-105), que los
poetas inmortalizarn. Por lo tanto, la faceta del consejero
horaciano queda relegada por la del poeta laudator que
afronta su canto elogioso bajo pretexto circunstancial. La
vacilacin entre los diversos propsitos, alabanza y
vituperio, persuasin y disuasin, marca un ritmo
oscilante, de lectura ambigua, que oculta tras el disfraz
clsico el autntico designio del cantor petrarquista,
ensalzar a la dama.

Ocurre, por lo tanto, que la segunda persona gua las

inflexiones de esta voz, asintiendo a sus admoniciones y
sus elogios. Esa presencia permanente, a modo de
interlocutora, sugiere un marco conversacional, reforzado
por giros coloquiales como la advertencia Hablo daquel
cativo, / de quien tener se debe ms cuidado (vv. 31-32) o
la deprecatio final: No quieras t, seora, / de Nmesis
airada las saetas / probar, por Dios, agora (vv. 101-103).
Frente a las canciones, monlogos emitidos en ausencia de
la amada, la oda exhibe una factura epistolar, que supone
la actuacin de un t, correlato y soporte de la voz
hablante segn el modelo de los Carmina de Horacio.
Desde el propio ttulo, Ode ad florem Gnidi, se marca la
preeminencia de la destinataria. Aparte de remitir al
contexto de la tradicin humanstica, el encabezamiento
latino formula la dedicatoria y, ante todo, define la
direccin apelativa del poema, mencionando el trmino de
la enunciacin del hablante a travs de una metfora. En el
topnimo Gnido, reiterado en el vocativo hermosa flor de
Gnido (v. 12), se apunta al barrio napolitano de Nido,
sede de la interpelada, a la vez que al santuario de Venus
en Cnidus, mediante un juego de equiparacin que eleva a
la destinataria a la categora de mito. El nombre de los
protagonistas se descifra tras las alusiones contenidas en la
descripcin de los males que sufre el pretendiente.
Adems de connotar la palidez, el verso convertido en
vola (v. 28) declara la transformacin en su amada
Violante Sanseverino. Asimismo, la lira que describe al
galeote, aquel cativo... / al remo condenado, / en la
concha de Venus amarrado (vv. 31-35), desvela en tal
imagen el nombre de Mario Galeota, vasallo de esa Venus
napolitana.

En el plano del argumento amoroso que ha suscitado la

intervencin del yo como mediador, la destinataria
responde al patrn de dama desdeosa, objeto de
comentarios que reprenden su inadecuado talante
petrarquista y mitolgico. La parodia de la tradicin
ertica al uso se percibe sobre todo en la descripcin de la
enfermedad de amor, con los habituales sntomas de
palidez, prdida de razn, muerte metafrica y
transformacin en la amada, reveladores del tipo de amor
sensual o vulgar, estipulado por las doctrinas
neoplatnicas. Al mismo tiempo se deja entrever la fcil
solucin a estos hiperblicos males, en manos de la
destinataria. Aunque las diferencias con la poesa
verncula se palpan en mltiples indicios, como el
abandono del discurso amoroso reflexivo en beneficio de
un esquema ternario y el tratamiento humorstico de la
materia corts, los vestigios de petrarquismo engastados en
la Ode definen su singularidad frente a la lrica horaciana,
sometida a una revisin actualizadora que legitima su
puesto dentro del conjunto de formas poticas
renacentistas.