PERFORMANCE DOIS PONTO ZERO

Naira Ciotti
Professora-performer, docente do Departamento de Artes da
Universidade Federal do Rio Grande do Norte UFRN.

Resumo: Este texto o resultado do workshop terico e prtico ministrado por mim durante o evento
chamado Conexo XXI Festival Cnico, promovido pelo Departamento de Artes Cnicas - Centro de Cincias
Humanas, Letras e Artes - CCHLA da Universidade Federal da Paraba - UFPB, um lugar privilegiado para
discutir as relaes problemticas entre cena e tecnologia.
Palavras-chave: performance; corpo; tecnologia.

Abstract: This text is the result of a workshop (theoretical and practical) that I conducted during an event
called Connection XXI, sponsored by the Theater Department - Center of Humanities, Arts and Literature -
CCHLA of the Federal University of Paraba - UFPB, a privileged place to discuss the problematic relationship
between scene and technology.
Keywords: performance; body; technology

Introduo tecnologias possam criar um entorpecimento

gerado pela auto-amputao da conscincia

G
ostaria de comear citando
existncia de nolugares, um tema
bastante discutido por meus alunos
de ps-graduao, preocupados com o lugar da
performance na cena contempornea.
Marc Aug, antroplogo francs, de ine
o termo da seguinte maneira: So espaos
onde no se pode vislumbrar nenhuma relao
social, onde nenhum passado partilhado
se inscreve (AUG, 2010, p. 37) Perdoem-
me pelo trocadilho, mas, em nossa condio
contempornea a questo do no-lugar
responsvel pela discusso sobre a mobilidade.
Tecnologias
Um primeiro diagnstico
abordaremos a constatao de que as
a humana. Como se, pelo fato de termos
nossas relaes mediadas pelas mquinas,
perdssemos aos poucos nossa capacidade
de nos emocionarmos, indignarmos diante de
constantes choques em nossa sensibilidade
promovidos pelo excesso de informao.
Podemos dizer que, ao contrrio, nossa vida
tem sido bombardeada pela insensibilidade
do excesso de informao desnecessria, como
extensos boletins sobre a situao climtica,
que expe eventos naturais, que vislumbramos
tranquilamente de nossas janelas, ou como
acontecimentos jornalsticos. Basta-nos pensar
que os jornais da TV e Internet dedicam boa
parte de suas pautas s chuvas, ou ao frio, ou
mesmo velocidade do vento. Podemos viver
que sem essas informaes. Ou melhor, podemos
pensar que essas informaes desprovidas de

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DOSSI CENA E TECNOLOGIA Naira Ciotti
uma inteligncia que as conecte com algum
fato interessante em nossas vidas so, como
muitos outros dados informacionais, eventos
sem a menor possibilidade de interferir em
nossas conscincias.
Um diagnstico positivo nos diz que as
mquinas assumem para lidar com o choque
da guerra, da urbanizao, da modernidade
circunstncias que explicitam nossa
fragilidade. Essa frase pode ser dividida em
trs partes, pelo menos: 1) positivo que as
mquinas assumam tarefas que, para ns,
seriam demasiadamente fatigantes ou que
nos expusessem a perigos imensos; 2) com a
preciso e calma tpicas, as mquinas sempre
funcionam, desde que lhes proporcionemos
a energia necessria e as conexes com as
redes de que necessitam para processar suas
funes; 3) cabe a ns, e uma de nossas ruptura na Arte Moderna atravs da qual
tarefas mais importantes, preocuparmo-
nos com a gerao dessa energia e com a
manuteno das conexes das redes em
funcionamento. Essas so, de uma forma
paradoxal, as tarefas que os seres humanos
mais se interessam em realizar atualmente
e que levam, com quase toda certeza, a
mais guerras pelo poder sobre as fontes de
energia, mais urbanizao e, com certeza, um
incremento na importncia do estilo de vida
dito moderno.
Diante desses dois diagnsticos
entendemos que os artistas que lidam com as
tecnologias, e que conceituam sua pesquisa
como Esttica Tecnolgica trabalham um
espao operatrio de questionamento do
contexto tecnolgico e social: as diferenas,
142
as discrdias sociais, o espetculo, o
monitoramento, a poltica, a coero social.
No sculo XXI, observamos a instaurao
de uma produo artstica que no est livre
de ideologias ou posies polticas, em que o
contexto social parte fundamental do objeto
de arte.
Objeto de arte
Um pouco antes do incio do sculo XX,
desde o Impressionismo, artistas descobriram
que o mundo nunca era o mesmo. A cor,
por exemplo, dependia da percepo, da
competncia do corpo para capturar imagens
com luzes e sombras diferentes a cada
segundo. Quando os prprios corpos-artistas
passaram a agir como suporte ocorreu uma
instaurou o contemporneo e a performance
arte, irrevogavelmente.
O artista russo Kasimir Malevich
a irmou que, ao tirarmos o objeto da cena da
representao, o que se evidencia o processo.
A partir da tudo muda, pois as vanguardas
do incio do sculo XX, avanam as pesquisas
em direo s hibridaes entre o corpo e a
mquina.
Para o artista francs Marcel Duchamp,
forma, uma maneira de signi icar e projetar
sentidos maquinicamente. um objeto
annimo, mas, ao mesmo tempo, um gesto que
s o artista pode realizar. Na obra de Duchamp,
o corpo um objeto de investigao porque
suas obras so gestos, atos, na inveno dos
ready-mades, dos jogos de palavras lanados
Joo Pessoa, Vol. 2, n. 1, 141-151, jan./jun. de 2011

sob o pseudnimo andrgino de Rrose Slavy,
do ilme Anmic Cinema (com Man Ray, pintor
e fotgrafo norte americano, e a participao
nos movimentos Dada e Surrealista).
A noiva despida por seus celibatrios,
mesmo ou o Grande Vidro (La Marie mise nu
par ses clibataires, mme, 1915-1923, leo,
verniz, folha de chumbo, arame, chumbo e
poeira em dois painis de vidro) assemelha-se
a uma vitrine ou janela. Por sua transparncia
e escala, o espectador o considera parte
do ambiente. O observador pode enxergar
atravs dele. O escritor mexicano Octavio Paz
descreve o Grande Vidro como as etapas do
funcionamento de uma mquina:
A Noiva envia a seus solteiros um lui-
do magntico ou eltrico, por meio do
Letreiro de Cima. Despertados pela
descarga, os Moldes se in lam e emi-
tem, por sua vez, um gs que, aps v-
rias peripcias, passa pelos sete cones
do Tamis, enquanto o Carrinho Ambu-
lante recita as suas montonas litanias.
O luido, iltrado pelos Cones e conver-
tido em um lquido, chega at as Tesou-
ras que, ao fecharem-se e abrirem-se,
dispersam-no: uma parte cai na regio
dos salpicos e a outra, explosiva, dis-
para para cima e perfura o vidro (zona
dos tiros de canho). Neste instante, a
noiva se desprende (imaginariamente)
de suas vestimentas. Fim do ato. (PAZ,
2002, p. 35)
Em Duchamp, os corpos so mquinas
sem vestgios humanos. No entanto, seu
funcionamento sexual, so mquinas de
smbolos. O objeto uma metfora. A re lexo
de Duchamp sugere que as coisas manipuladas
pelo homem tendem a fazer sentido. Sua obra
demonstra um trabalho sobre a parte interna
de um objeto e a auto-anlise.
Joo Pessoa, Vol. 2, n. 1, 141-151, jan./jun. de 2011
Performance dois ponto zero
DOSSI CENA E TECNOLOGIA
A prtica do ready-made exige um
absoluto desinteresse. A pureza de Duchamp
reside na renncia em escolher o objeto. As
atitudes e os objetos produzidos por Duchamp
podem ser considerados um trabalho com
o acaso. Os objetos cotidianos passariam a
receber a ateno do artista que lhes adiciona
sua marca. Suas atitudes, textos e objetos
transformam acaso em acontecimento. Ao
produzir uma srie de intervenes que
consideram o espao da galeria como uma
pea a ser manipulada pelo gesto do artista e
pelo corpo do espectador, Duchamp inaugurou
uma rea da arte que ainda no havia sido
explorada: a inveno do contexto.
Futurismo e tecnologia
No princpio, os futuristas russos e
italianos destruram o verbo e a sintaxe.
Era o comeo do sculo XX e eles seriam os
primeiros a estabelecer relaes entre sons,
sinais gr icos e espao. O Futurismo foi um
movimento artstico europeu in luente entre
1909 e 1914, com origem na cidade de Paris.
Os italianos, liderados pelo poeta italiano
Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944)
tornam-se fascistas, enquanto os russos, tendo
frente o poeta russo Vladimir Maiakovski
(1894-1930), usam o teatro para difundir suas
ideologias, entre elas, o comunismo.
Nas suas obras, os futuristas izeram a
exaltao do mundo moderno, da beleza da
velocidade e da energia, do dinamismo, da
vertigem febril e, inclusive, da beleza blica.
Eles declararam amor pela velocidade e pelo
143
DOSSI CENA E TECNOLOGIA Naira Ciotti
perigo, advogando a agresso e a destruio,
clamando pelo desmantelamento dos museus,
bibliotecas e academias, instituies dedicadas
preservao e ao prolongamento do passado. Na
criao literria, seus conceitos foram decisivos
para o nascimento da poesia concreta de 1950.
De acordo com o poeta Augusto de Campos,
a poesia concreta, apoiada em duas outras
expresses-chaves da arte contempornea
verbivocovisual, do escritor irlands James Joyce,
e klangfarbenmelodie, do compositor austraco
Anton Webern , tornou-se uma literatura, por
tradio, visual, com algumas experincias no
campo da expresso oral.
De modo interessante, o artista e
pesquisador de arte e tecnologia brasileiro
Eduardo Kac a irma que, no Futurismo,
a expresso do movimento passaria pela
dissoluo das estruturas sintticas e polmicas manifestaes: o Cabaret Voltaire:
semnticas tradicionais, pela expresso
totalmente livre e pelo aproveitamento da
palavra enquanto elemento sensvel.
O movimento Futurista advogava
em defesa da participao das mquinas
no universo potico da arte e, sobretudo,
a idia de movimento trazida por elas. No
texto do primeiro Manifesto Futurista, ao
qual seguiram-se muitos outros, Marinetti
considera seu grupo como sentinelas
avanadas defronte do exrcito de estrelas
inimigas. Essas imagens foram declamadas
nas seratas Futuristas, as performances
pblicas dos manifesto artsticos, realizadas
em teatros. Na forma de discursos e polmicas
incentivando a coragem e o movimento, as
performances futuristas se pareciam com
144
comcios pblicos, onde aconteciam leituras
de poemas, demonstraes de nacionalismo
exacerbado e de violncia, inclusive vindas
do pblico que no hesitava em participar,
atirando objetos nos artistas.
A atitude dada
Lanado na Sua, durante a primeira
guerra mundial, o Manifesto Dada foi lido na
abertura da sua primeira soire em Zurique,
em 14 de julho de 1916, por um grupo de
poetas e pintores paci istas. O incio do
Dadasmo um espetculo, um musical
montado pelo poeta alemo Hugo Ball (1886-
1927), um dos criadores, em Zurique, num
prdio que, durante o dia, era um laticnio,
mas, noite, era palco de estranhas e
Acho errado dizer que o Dadasmo, o Cubismo
e o Futurismo assentam num fundo comum.
Estas duas ltimas tendncias baseavam-se
sobretudo na idia de aperfeioamento tcnico
ou intelectual, ao passo que Dada nunca se
baseou em nenhuma teoria e no foi mais
do que um protesto. Este texto, escrito pelo
poeta romeno Tristan Tzara (1896-1963), em
14 de abril de 1923, enfoca a diferena entre
o Dada e o Futurismo, destacando a ausncia
de programa do primeiro. Dada revolta,
eles cantaram e argumentaram em reao ao
holocausto da guerra. As suas provocaes
no eram puramente destruidoras e gratuitas,
mas sim uma tentativa de abalar o pblico
bem comportado, disposto a divertir-se. O
Dadasmo uma luta pela expresso direta
Joo Pessoa, Vol. 2, n. 1, 141-151, jan./jun. de 2011

e, sob este aspecto, est completamente de
acordo com o Surrealismo.
Segundo o escritor hngaro Arnold
Hauser (1892-1978), a estratgia
consistia na sua resistncia s sedues
de formas prontas a serem usadas e dos
convenientes clichs lingsticos. A derrocada
moral de 1914-1918, que se seguia a dcadas
de crescimento econmico, de
da cincia e de vanglrias imperialistas,
nacionalistas e patriticas, viera questionar
manifestamente todos os alicerces
sociedade burguesa e da ideologia.
Dada tem como uma das principais
caractersticas a declamao. Os dadastas
trabalharam a performance numa idia de
atitude e em seus prprios eventos adotavam
uma postura de acinte ostensivo ao pblico.
Tinham o objetivo claro de provocao. O
poeta, escritor e ilsofo alemo, Hugo Ball
havia defendido em Munique, sob a in luncia
de Kandinsky, uma arte total, chamando essas
manifestaes de obra conjunta. Lidando com
todos os sentidos, os dadastas promoviam
a correspondncia entre as diversas artes.
O pintor russo induziu-os a diversi icar os
espetculos, incluindo neles exposies, que
apresentavam conferncias, leituras e danas
ao lado dos quadros e visavam combinar
representao, composio dramtica, cor e
som num nico evento.
O espao percebido
Alm do Futurismo e do Dada, a
Bauhaus in luenciou toda uma gerao de
Joo Pessoa, Vol. 2, n. 1, 141-151, jan./jun. de 2011
Performance dois ponto zero
DOSSI CENA E TECNOLOGIA
arquitetos e artistas plsticos e foi tambm
considerada um laboratrio da vanguarda da
poca. Fundada pelo arquiteto e urbanista
Dada alemo Walter Gropius (1883-1969), a escola
tinha como premissa abolir a separao entre
arte e produo industrial.
Criada em 1919, em Weimar, a Bauhaus
foi transferida para Dessau em 1925 e, de l,
triunfo para Berlim em 1932. Em abril de 1933, sob
o governo nazista, a escola foi de initivamente
fechada. Grande parte de seus professores e
da alunos saiu do pas rumo ao exlio.
O pensamento abstrato dominava
as aulas da Bauhaus e a produo de seus
professores-artistas. Conta-se que o pintor
suo Paul Klee (1879-1940) e Kandinsky, ao
ministrarem aulas sobre a Teoria da Forma,
utilizavam seus prprios quadros para a
explicao. A abstrao nas artes visuais
refere-se a uma nova concepo acerca da
espacialidade das imagens.
O teatro total
Nas primeiras dcadas do sculo XX,
a curiosidade dos artistas de diversas reas
voltou-se para as possibilidades da encenao
dramtica, campo onde era possvel combinar
diferentes linguagens. A obra de arte total,
termo derivado da pera do compositor
alemo Richard Wagner (1813-1883), associa-
se a um local de interseco e sntese de todas
as artes.
Kandinsky defendia uma obra de
arte que pudesse ser traduzida em diversas
linguagens, atravs de seus conceitos bsicos
145
DOSSI CENA E TECNOLOGIA Naira Ciotti

e suas estruturas mnimas. Em 1922, escreve Esses diagramas de ao de Schlemmer eram

Ponto e linha sobre o plano. Neste livro, o autor usados para planejar e arquivar cada uma das
serve-se de exemplos da linguagem musical performances da Bauhaus que ele dirigiu.
para estabelecer os parmetros para uma As pesquisas da Bauhaus tambm
gramtica das formas, chegando a falar em relacionavam arte e tecnologia, os
sonoridade das linhas, por exemplo. atelis de teatro foram os pioneiros na
No entanto, a arte como totalidade no mistura de corpos com mquinas, os
pode ser reduzida a um processo cumulativo chamados Bals Mecnicos, onde o corpo
que combina duas formas de arte ou mais. humano era substitudo por objetos
uma ambio legtima da parte do artista diversos, como lmpadas, por exemplo.
querer completar uma forma de arte com Herdeira das experincias do Futurismo
outra, mais do que uma necessidade metdica e do Construtivismo, a produo cnica
da criao. de Schlemmer, como o Bal Tridico,
A Bauhaus tambm vai expressar as metamorfoseava a igura humana em objetos
idias de comunicao entre a arte e a vida na mecnicos. Ele acreditava que as restries ao
obra arquitetnica do Teatro Total, projetado movimento criadas pelos igurinos forava os
por Gropius, em 1926. A maquete do projeto, atores a movimentarem-se como marionetes
exposta em Paris, em 1930, representou um direcionadas por cordes, ou melhor
grande avano na arquitetura do espetculo, de inindo, impulsos livres da interferncia
apesar de no ter sido edi icada. Para ele, o humana (GOLDBERG, 1979).
teatro tem funo preponderante de promover A pesquisa de Schlemmer demonstra
a comunho social, eliminando praticamente sua transio da super cie pictrica
a distino entre palco, platia, atores e bidimensional, relevos e esculturas, at
espectadores. chegar plstica animada do corpo humano.
Oskar Schlemmer, pintor e diretor Ele utilizava a idia de espao percebido.
teatral alemo (1888-1943), considerava o Sua obsesso pela relao entre o terico
desenho e a pintura da ordem do intelectual e o prtico no fazer artstico foi chamada
e o teatro da ordem da experimentao pela historiadora norte-americana Roselee
sensorial; a clssica relao entre Apolo e Goldberg de live art. A arte total exigia a
Dionsio. Enquanto a pintura era ilos ica colaborao do pblico.
e racional, as performances seriam o lado
prtico da investigao da forma no espao. Corpo e tecnologia: reaprender
Ele desenvolveu notaes para suas criaes
teatrais descrevendo, num nico plano A partir dos anos 70 ocorre uma
bidimensional, em vrios layers, as etapas profunda ruptura no modo de pensar e fazer
de ao, os movimentos dos bailarinos etc. teatro: a valorizao da autonomia da cena e

146 Joo Pessoa, Vol. 2, n. 1, 141-151, jan./jun. de 2011


a recusa a qualquer tipo de textocentrismo.
Subvertem-se de modo radical as heranas
formais dominantes a operao pica
empreendida por Brecht fez o conceito de
drama sofrer uma expanso. Os modelos
para a nova cena do im do sculo XX so
baseados no projeto no-mimtico de Artaud.
Autores como Lehmann vo denominar a
cena do sculo XXI de ps-dramtica, ps-
brechtiana. Que tenta levar adiante um projeto
de desapassivamento do pblico, de ativao
perceptiva com base na exposio do teatro
em sua realidade.
No se trata mais do drama burgus,
baseado no dilogo intersubjetivo e na
forma de um presente absoluto e contnuo. O
abandono de qualquer inteno mimtica o
projeto do teatro contemporneo: rompimento
com as grandes narraes, iguraes e
cosmovises.
O teatro contemporneo aquele que
realiza a potica da morte, j nomeada por
Kantor e que amplia seu sentido diante da
obsolescncia da vida das tragdias da TV.
Uma potica da morte se con igura pela
tentativa de criar um espao-tempo comum da
mortalidade. O corpo visto em seu presente
de dissoluo, que gera implicaes ticas,
afetivas e histricas.
O processo dramtico se dava entre os
corpos. O processo ps-dramtico acontece
no corpo. Isso interdita toda representao
ou interpretao placidamente apoiada no
corpo como mero intermedirio. Aparece uma
nova tarefa para os pesquisadores da cena: os
corpos.
Joo Pessoa, Vol. 2, n. 1, 141-151, jan./jun. de 2011
Performance dois ponto zero
DOSSI CENA E TECNOLOGIA
Encarnado ou incorporado (no
sentido de embodiment), no gesto da
experincia humana que buscando uma
aproximao entre as cincias cognitivas a
neurocincia e a iloso ia vo compreender
as possibilidades vivenciadas. Tanto a cincia
como a arte contempornea atestam a gnese
do movimento no ato mesmo em que
experienciado pelos artistas da performance,
ou seja, a partir de uma categorizao
instantnea e e iciente do mundo ao redor,
comprovando o papel da performance como
manifestao das questes do nosso tempo.
Teatro e tecnologia
Em termos de evoluo do teatro, a
relao entre a tecnologia e a cena parecem-
nos j familiares. Pensamos em Craig, que
sonhava com um teatro liberto das mltiplas
limitaes impostas pelo autor e pelo ator em
detrimento do poder criador do encenador:
Neste teatro utpico, reformulando o
espao, em constante mutao, graas
a um jogo conjugado da iluminao e
volumes mveis. Os personagens ica-
riam reduzidos a silhuetas, puros vo-
lumes vivos encarregados de animar
atravs de alguns movimentos rigo-
rosamente elaborados e controlados.
(ROUBINE, 1998, p. 140)
Decerto ns podemos reinventar essa
histria da tecnologia da cena, inserindo
questes ainda no discutidas e, todavia,
presentes em nossas salas de ensaio. Sabemos
que muitos de nossos pensamentos sobre
teatro e tecnologia so contrastantes e, por
que no dizer, paradoxais. Pois os termos que
147
DOSSI CENA E TECNOLOGIA Naira Ciotti
nos levam a entender o corpo parecem ser um
objeto num contexto que podemos chamar
tecnolgico. Tecnologias fazem parte do dia a
dia de todos os encenadores e, no entanto, os
artistas que lidam com as novas tecnologias
parecem estar distantes do teatro. No inal da
dcada de 2010, na cena teatral e na dana, se
tivermos nosso ponto de vista na performance,
perceberemos que os papis do sujeito e
objeto de arte esto invertidos. Segundo Zizek,
aquilo que entendamos como sujeito passa a
ser a atividade de sujeitar-se ao inevitvel e
cabe aos objetos, objetarem, perturbarem o
funcionamento tranqilo das coisas: O sujeito
de inido pela passividade fundamental e
do objeto que vem o movimento ele que
incomoda (ZIZEK, 2008, p. 31).
O contemporneo, sob a aura da
modernidade, marca as grandes passagens
nas quais o texto alarga-se em hipertexto.
Polifonia de vozes, alteridades do encenador
e do performer assinalando a contaminao
do mltiplo, alternncia de luxos. Esse lugar
de experimentao que o meio, ou o estado
nmade da cincia rizomtico. Podemos
contar com o auxlio de Fabio Nunes que
informa em seu livro que a evoluo do
objeto de arte que na contemporaneidade
ele pensado como elemento indissolvel de
seu contexto, desse processo surgem novas
formas de cena: performances, manifestaes,
colaboraes e outras situaes onde so
estabelecidos intercmbios. Os trabalhos tero
como foco prioritrio seu contexto. Contexto
no sentido mais geral, que parte da prpria
estrutura institucional da arte, levando em
148
considerao caractersticas socioeconmicas
e polticas da sociedade que recebe o objeto
artstico, bem como dos atores envolvidos.
Concluso
A di iculdade de citar no corpo do artigo
minha maior referncia me levam a faz-lo no
inal. No posso deixar de mencionar os textos
que geraram esse encadeamento terico, que
busca conectar a histria da arte conceitual e
as tecnologias com as problemticas da cena
contempornea. Minha maior inspirao foi
o livro de meu colega Fbio Nunes intitulado
Ctrl+Art+Del: distrbios em arte e tecnologia
recentemente lanado, o termo Performance
2.0 deste artigo surgiu a partir de sua
de inio de Web 2.0, como vemos abaixo:
Web 2.o um termo hoje banalizado
como sinnimo de sites interativos
que possibilitam a participao dos
indivduos ou possuem contedo dife-
renciado como sites comerciais que
colocam disposio campos de co-
mentrios aos produtos que oferecem
ou apresentam os mesmos contedos
de uma pgina convencional no forma-
to de um blog. Estratgias comerciais
parte, essa nova verso da web, que
no signi ica necessariamente uma
mudana tcnica como o termo pode
sugerir, e sim uma nova concepo de
uso da rede posiciona o antigo lei-
tor da web em um ativo produtor de
contedos, um indivduo que no est
apenas disposto a buscar informaes,
mas tambm em produzi-las. (NUNES,
2010, p. 99)
Performance 2.0 se prope a ser um
deslocamento aparente do objeto causado pela
mudana do ponto de observao, permitindo
uma nova linha de viso. Pensei nisso quando
Joo Pessoa, Vol. 2, n. 1, 141-151, jan./jun. de 2011

acessei, a partir do site de Bob Wilson1, o
encenador norte-americano, no link Watermill
Center que um Laboratrio Internacional de
Performances que promove residncias artsticas;
o blog performtico Sober & Lonely2, trabalho
de performers da frica do Sul, que fizeram
residncia em junho de 2010 e se auto-definem
como Experimental performances in form of
a blog at www.soberandlonely.com. Ou seja,
nos deparamos agora com uma nova fase da
performance, que se utiliza das redes sociais para
criar blog-performances:
After two years of long-distance, te-
lepathic performance with Robyn
Cook in Africa and Lauren von Gogh in
Europe the artists used a Watermill
Center spring residency for Sit, Sit,
Sit, Sit, in which they shared the same
physical space for the irst time. They
inhabited New York City and the East
End of Long Island, in addition to the
Watermill Center facility and grounds,
to undertake a series of experiments
and performances relating to their at-
tempts at creating a telepathic connec-
tion. Sober & Lonely documented their
experience via a range of media inclu-
ding live performance, sound, text and
photography in a free public event at
Watermill on Saturday, June 12.3
1 http://robertwilson.com - acessado em
2 h t t p : / / w a t e r m i l l c e n t e r. o r g / r e s i d e n c y /
soberlonely - acessado em
3 Aps dois anos de uma performance teleptica
de longa distncia, com Robyn Cook na frica e
von Lauren Gogh na Europa, as artistas usaram
uma residncia de Primavera em Watermill
Center para desenvolver Sit, sit, sit, sit, em que
partilharam o mesmo espao sico pela primeira
vez. Elas habitaram Nova York e East End de Long
Island, para realizar uma srie de experimentos e
performances relacionadas s suas tentativas de
criar uma ligao teleptica. Sober & Lonely foi
a documentao de suas experincias atravs de
uma gama de materiais, incluindo performances
ao vivo, som, texto e fotogra ia em um evento
pblico gratuito no Watermill no dia 12 de junho
de 2010.
Joo Pessoa, Vol. 2, n. 1, 141-151, jan./jun. de 2011
Performance dois ponto zero
DOSSI CENA E TECNOLOGIA
Explorando a produo dessas jovens
artistas nos encontramos com uma srie de
vdeos e fotos-blog que tm como conceito a
ideia expressa nas fotos abaixo:
Robyn Cook, em Durban, frica do Sul, e, direita, Lauren
von Gogh em Gent, Blgica.
The post represents a constant visual
dialogue between the two far- lung ar-
tists. The geographical distance betwe-
en then is often palpable, as in a picture
of two people on a beach with the hea-
dline: This is where I waited for you,
but you never arrived.4
A ideia de busca da aproximao atravs
da distncia, esse paradoxo, tem interessado
sobremaneira outros laboratrios de
performance. Um recente trabalho realizado
junto com meu amigo Vicente Martos,
intitulado Ns, consistiu na explorao de
um mecanismo 2.0, o Skype, para ser o palco
de nossa performance colaborativa5. Nessa
4 O postal representa um constante dilogo visual
entre os dois artistas distantes. A distncia
geogr ica ento muitas vezes palpvel, como
em uma foto de duas pessoas em uma praia com
a manchete: Aqui onde eu esperei por voc, mas
voc nunca chegou.
5 O trabalho consta de transmisso simultnea
entre as cidades de So Paulo e Natal. Dois
performers, Vicente Martos e Naira Ciotti,
atuam simultaneamente em frente a uma
149
DOSSI CENA E TECNOLOGIA Naira Ciotti
primeira fase do projeto nos reencontrvamos,
ele em So Paulo e eu em Natal, para
explorarmos aquilo que conceituamos
como rostidades: O rosto uma poltica
(DELEUZE, 1996, p. 50).
Naira, em Natal.
Vicente, em So Paulo.
cmera que captura as imagens. Essas imagens
so transmitidas entre as duas bases atravs
de software Skype com tela expandida. A base
que transmite a imagem de So Paulo recebe
ao mesmo tempo as imagens de Natal. Os
procedimentos se dividem em trs etapas. Nas
duas primeiras, as imagens das duas bases so
transmitidas via video-streaming. Na Terceira,
a transmisso passa a ser de um s corpo sob a
projeo das imagens do outro. A idia criar
um espao onde os corpos sejam sobrepostos um
no outro. O trabalho realizado em duas bases
distintas dos receptores/espectadores. MARTOS,
Vicente, Correspondncia pessoal do autor, 2010.
150
Nessa pesquisa sobre a cena
contempornea em sua aproximao com a
performance, conectamos arte e teatro, corpo
e tecnologia. A arte na esttica tecnolgica
cria modelos simblicos de seu tempo
(NUNES, 2010). O teatro se transforma de
cena fragmentria em teatro miditico onde
o repertrio miditico molda o discurso,
o gestual e os padres emocionais da
vida cotidiana, expostas de modo teatral
(LEHMANN, 2007).
A performance, essa outra cena se
manifesta sempre em rede: Coletividade em
sistemas que se constroem a partir de baixo
(NUNES: 2010, 50) e tem como caracterstica
a oscilao de de inio: ser uma criatura
nica e uma multido. A performance engloba
atividades emergentes em diversos campos,
como a presena, o tempo e o espao. Podemos
dizer que os trabalhos de performance so
complexos sistemas adaptativos que mostram
comportamento emergente, pois eles tm
simultaneamente micro-comportamento
individual, ou seja, o performer
individualizado, e o comportamento global,
expresso pelos coletivos de criao, as
estratgias colaborativas e a pedagogia.
O texto alarga-se em hipertexto: polifonia
de vozes, alteridades do encenador e do
performer (COHEN, 2004) assinalando a
contaminao do mltiplo, alternncia de
luxos. Esse lugar de experimentao o meio
ou o estado nmade da mobilidade.
Diante dos progressos da cincia,
da emergncia de um mundo humano co-
extensivo ao planeta como um todo, diz-nos
Joo Pessoa, Vol. 2, n. 1, 141-151, jan./jun. de 2011
 Performance dois ponto zero

DOSSI CENA E TECNOLOGIA
Aug, tudo se passa como se recusssemos GREINER, Christine AMORIN, Cludia (org.).
diante da necessidade de reorganiz-lo, uma Leituras da morte. So Paulo: Anablume,
parte da humanidade se angustia sobre essas 2007.
mesmas conquistas: um dia ser preciso tomar
JOHNSON, Steven. Emergncia: a dinmica
conscincia... de que a mobilidade a primeira
da rede em formigas, crebros, cidades e
condio para uma educao real e uma
softwares. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Ed.,
apreenso concreta da vida social (AUG, 2010).
(2001) 2003.

Artigo recebido em 20 de novembro de 2010. LEHMANN, Hans Thies. Teatro ps-dramtico.

Aprovado em 08 de dezembro de 2010. So Paulo: Cosac Naify, (1999) 2007.

NUNES, Fabio Oliveira. Ctrl+art+del: distrbios

em arte e tecnologia. So Paulo: Perspectiva,
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mobilidade. Macei: EDUFAL: UNESP, 2010 encenao teatral. Rio de Janeiro: Jorge Zahar
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So Paulo: Perspectiva, 2004. ZIZEK, Slavoj. A viso em paralaxe. So Paulo:
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uma prtica. Dissertao de Mestrado em
Comunicao e Semitica. Programa de Ps-
Graduao em Comunicao e Semitica, PUC,
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espao colaborativo. 2005. Tese de Doutorado
em Comunicao e Semitica. Programa de
Ps-Graduao em Comunicao e Semitica,
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