2.

A partir de esta idea de Platón: “La medida y la simetría equivalen

universalmente a la belleza y a la virtud”, explica el concepto de
orden y de canon en el arte griego. Trabaja con ejemplos.

Platón nunca expuso una teoría de las artes visuales pero ningún otro filósofo en la
historia ha tenido una influencia tan decisiva sobre el pensamiento artístico. Platón
estableció el concepto de “imitación”. En el mundo clásico de la antigua Grecia la
belleza se concebía como el resultado de cálculos matemáticos, medidas, proporciones
y cuidado por la simetría.

El arte griego fue absorbiendo distintos estímulos y heredando aspectos de múltiples

fuentes. El antropomorfismo fue una preocupación fundamental, cada época presenta
sus singularidades en cuanto a la representación del hombre. El arte cretense prefiere
escenas de la vida pacifica, con frecuencia a las ceremonias religiosas. El artista del
medio aqueo, miceniano, continental, prefiere las escenas de guerra y caza. Son fieles
a la representación de la naturaleza. Utilizan una técnica rítmica de secuencia y
repetición. Su técnica es precisa. Durante la época arcaica la preocupación se enfatizó
en la apariencia externa y por el brillo fascinante de las cosas, durante la clásica el
interés se volcaba en la interioridad que trasciende en la forma y la helenística se
ocupó de la infinita diversidad y apariencia de los seres, la mutabilidad y el azar, de la
simpatía o padecimiento común del hombre y la naturaleza. Otra de las
preocupaciones fue el mito, la relación de los hombres con los dioses y la posibilidad
de reflejar plásticamente una historia.

En la arquitectura griega se buscaba la perfección absoluta. Distinguimos tres órdenes

estilísticos: jónico, dórico y corintio.

 Dórico: columna con basa y capitel sencillo, con una sección esférica (equino) y
otra cuadrada (ábaco). Aparece en el siglo VII a.C en la Grecia continental.
 Jónico: columna con basa y capitel con dos volutas bajo el ábaco que delimita
en un equino con moldura de ovas. Su aparición data del siglo VI a.C en las islas
Jonias.
 Corintio: columna con basa y capitel en forma de campana invertida, decorada
con hojas de acanto. Su aparición data del Siglo V a.C en Atenas.

La relación entre las partes es siempre constante, en sus construcciones se observa

que las columnas del largo de un edificio son siempre el doble más uno que del ancho
(ej: 6x13 columnas). Un cuerpo es considerado bello cuando todas sus partes están
proporcionadas a la figura entera, tanto en las mujeres como en los hombres la belleza
se basaba en la simetría. Este canon de belleza establece que el cuerpo humano debe
medir siete veces la cabeza, posteriormente, algunos escultores prefirieron usar ocho
veces esta medida.
Para los griegos, fieles al humanismo de Protágoras, “el hombre es la medida de todas
las cosas”, la belleza radicaba en la proporción y la armonía. Estas ideas se plasmaron
especialmente en la arquitectura y la escultura. En ambos casos, el arte era concebido
como un preciso equilibrio entre las partes y el todo, ya sea un edificio o el cuerpo
humano.