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Introducción a la Fotografía de Paisajes
Para el Fotógrafo Aficionado
Fecha de publicación Mayo 2015

Publicado por Blog del Fotógrafo

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A veces confundimos algunos términos, por ejemplo estos: fotografía de
paisajes y paisajes de fotografía. Tal vez tengas clara la diferencia o tal vez
te estés preguntando cuál es la línea que los separa o qué los hace tan
diferentes.

La respuesta es muy sencilla y es lo que voy a tratar de explicarte en las

siguientes líneas. Para que aprendas de verdad a diferenciarlas en la
práctica y a conseguir auténticas y espectaculares fotografías de paisajes.

Bien, la diferencia está en que un

paisaje de fotografía (o de película)
es aquel que cuando lo ves en
directo te impresiona tanto que
piensas que es el paisaje perfecto
para rodar una película, para vivir tu
historia de amor soñada, para
fotografiar y poner en la pared más
importante de tu casa o para ser
pintado por el mejor artista del
momento.

Este tipo de paisajes hacen que

queramos quedarnos a vivir allí o
que deseemos guardarnos un trocito
de él para siempre. La forma que
tenemos para ello es desenfundar la
cámara y disparar. ¿Te suena esta Fotografía bajo licencia CreativeCommons, cortesía de Juan Diego Jiménez.

situación? ¿La has vivido ya antes?

¿Qué te ha parecido el resultado? ¿Te ha gustado tanto como el paisaje en
sí?

Me temo que la respuesta es “no”.

¿Por qué ocurre esto?

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Pues porque existen muchos factores que hacen que el paisaje nos
impresione tanto y que son imposibles de capturar con una cámara. La
sensación de libertad, los olores, los sonidos, la compañía, los colores, las
tres dimensiones… Todo esto no puedes cazarlo con tu cámara, o al
menos no tal cual, simplemente poniéndote delante del paisaje y
disparando.

Aquí entra lo que es una verdadera fotografía de paisaje, aquella que

consigue impresionar siendo un paisaje de impresión o sin serlo. Aquella
que aun siendo un lugar de lo más normal logra que quieras visitarlo sin
demora. Aquella que tiene tanta “profundidad” que te parece estar
dentro del paisaje. Y para lograrla no necesitas obligatoriamente un
paisaje de película, necesitas un paisaje bonito y algunos consejos.

Lo que te voy a decir a continuación no te va a gustar, pero no me queda

más remedio que decírtelo ;) Si te vas a limitar a leer el texto y después no
vas a llevar los consejos a la práctica con tu cámara, deja de leer. No
pierdas el tiempo. Prefiero que directamente tomes tu cámara y te pongas
a fotografiar lo que te apetezca. Y si lo que te apetece es leer, mejor busca
literatura de la buena. Seguro que aprovechas mejor el tiempo ;)

Pero a ti te gusta la fotografía, por eso eres Lector VIP de Blog del
Fotógrafo, por eso ya has leído hasta aquí y por eso en cuanto tengas la
oportunidad vas a llevar a la práctica los siguientes consejos.

Por todas estas razones estoy feliz de contarte cómo puedes capturar
espectaculares paisajes sin necesidad de viajar a Nueva Zelanda o a la
Patagonia ;)

Manos a la obra.

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Luz es una palabra que escucharás infinidad de veces dentro del mundo de
la fotografía, por varios motivos que no vamos a contar aquí porque sería
demasiado extenso. Lo que si te
voy a decir es que el tipo de luz
que ilumine tu paisaje será
determinante para que sea o no
una foto que “quite el sentío”.

Desde luego que no será para nada

lo mismo si fotografías con una luz
del mediodía que con una luz del
amanecer o del atardecer.

Por supuesto que tampoco será lo

mismo si hay niebla o si está Fotografía bajo licencia CreativeCommons, cortesía deMartin Birchall.

nublado. Y, definitivamente, no
te servirá la misma luz para todos los paisajes. Cierto es que la más
favorecedora será la del atardecer y el amanecer, pero también
dependerá de qué quieres mostrar en tu paisaje. Tal vez desees un paisaje
nocturno, prefieras la luz del mediodía para destacar las aguas turquesas
de una playa del Caribe, o un la luz difusa de un día de niebla para
dramatizar un tenebroso bosque.

Tú decides qué luz y qué momento es mejor para que tu paisaje resulte
más atractivo, lo que has de tener claro es que no es un elemento que
puedas pasar por alto. Es algo que debes tener claro desde el momento
cero, a la hora de planificar tu sesión ya debes decidirlo.

En fotografía de paisajes se suelen usar aperturas muy pequeñas para

poder enfocar con nitidez toda la escena. Para ello, tienes que poner el
número “f/” de tu cámara más bien alto, por ejemplo f/16.

Más adelante verás que no es una ciencia exacta ;)

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Jugando con la velocidad de disparo puedes modificar considerablemente
un paisaje en el que aparezca agua. Puedes o congelar el movimiento para
que se vean las salpicaduras de agua o realizar una exposición larga para
conseguir un efecto sedoso.

En el primer caso necesitas una velocidad de disparo de 1/1000 mínimo.

Para ello deberás contar con mucha luz, pues la velocidad de disparo es
tan rápida que apenas entrará luz. Si es un día muy nublado o el sol ya se
está poniendo tendrás que subir el valor ISO de tu cámara y correrás el
riesgo de que el ruido estropee tu paisaje.

Tal vez será mejor volver en

otro momento, si es posible.

Este efecto es ideal para

capturar el agua chocando
contra las rocas o una
cascada.

Por el contrario, para lograr

el efecto sedoso, tan
atractivo en paisajes, debes
Fotografía bajo licencia Creative Commons, cortesía de EmsiProduction. usar una velocidad de
obturación más lenta.
Imprescindible en este caso el uso de un trípode y, a ser posible, de un
disparador remoto (en su defecto puedes usar el temporizador de tu
cámara) para evitar
trepidaciones.

Es importante, en este caso, que

no haya mucha luz, pues cuanto
más tiempo tengas abierto el
obturador, más luz entrará y si
hay un sol radiante tu foto
quedará quemada.

Fotografía bajo licencia Creative Commons, cortesía de Ekargbig.

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Los mejores momentos para el efecto sedoso es cuando está nublado, al
atardecer o amanecer, o incluso de noche.

Un consejo: para utilizar velocidades muy extremas de disparo, mejor

hazlo la hora antes de amanecer o la de después de ponerse el sol, cuando
aún queda un poco de color en el cielo. Y si quieres desenfocar toda la
superficie del mar, por ejemplo, necesitarás unos 20 segundos, algo
imposible con algo de iluminación, por lo que tendrás que echar mano a
un filtro de densidad neutra.

También puedes usar estos filtros si no tienes más remedio que conseguir
tu efecto sedoso cuando hay mucha luz, incluso disparando a velocidades
más bajas.

Puedes usar también las exposiciones largas para capturar el movimiento

de las nubes, o en paisajes nocturnos de las estrellas o de las luces de los
automóviles.

Uno de los aspectos que conseguirán hacer que tu imagen atraiga todas
las miradas es que logres destacar un centro de interés dentro de ella pero
de forma muy sutil, pues se trata de fotografiar un paisaje, no cualquier
otro elemento dentro de un paisaje. Lo puedes hacer de varias formas,
aquí te dejo algunas, pero si quieres profundizar, echa un vistazo a este
artículo del blog.
 Viñeteado: utiliza este recurso para paisajes nocturnos, con niebla… para
darle aire misterioso u onírico.
 Color: un paisaje que tenga un color predominante y en el que de repente
aparezca un elemento de un color que contraste (por ejemplo, una barquita)
hará que la mirada se dirija inmediatamente hasta él.
 Apertura: lo más habitual en paisajes es utilizar aperturas pequeñas
(profundidad de campo grande) para conseguir mayor nitidez en toda la
fotografía. A estas alturas ya sabes que la fotografía no es una ciencia exacta,
sino un arte, y como tal tú puedes poner tus puntos creativos. Uno de ellos
puede ser utilizar una apertura pequeña para destacar tu centro de interés
(una cabaña en un bosque denso, una pequeña isla dentro de un inmenso
lago bañado por la niebla, un girasol en medio de un campo de trigo…)

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 Encuadre natural: el entorno está repleto de elementos naturales que
pueden servirte para enmarcar tu centro de interés, utilízalos para dirigir la
mirada. En la siguiente imagen, el autor se ha servido de los troncos de los
árboles para destacar la cascada.

Fotografía bajo licencia Creative Commons, cortesía de Ian Sane.

Los mejores objetivos para fotografiar un buen paisaje, o los más

recomendados, son los llamados gran angular, con una distancia focal
entre 12mm y 28 mm. Estas lentes lo que consiguen es abarcar una mayor
parte de la escena y dramatizar las dimensiones de los elementos del
encuadre. Podría enumerarte unos cuantos, pero mejor te derivo al
completo artículo del blog sobre Objetivos ideales para fotografiar
paisajes.

Dentro de los recursos que puedes utilizar para mejorar tus paisajes están
los filtros. Ya los he mencionado anteriormente al hablar de las
exposiciones largas, pero tienen más usos que deberías conocer. Puedes
hacer fotografía de paisajes sin filtros (esto no debería echarte para atrás),

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sin embargo, usarlos puede enriquecer el resultado y, lo mejor de todo, te
permite experimentar y divertirte ;)

No esperes encontrar el mejor paisaje para retratarlo con tu cámara, sal a

buscarlo. Encuentra tú aquellas localizaciones que pueden emocionar,
trasladar al espectador a ese lugar y contar tu historia. No te pares, busca
hasta que encuentres.

Y no esperes encontrarlos pegados a la autovía o a cualquier carretera

secundaria. Ningún camino fácil te llevará a un lugar que realmente
merezca la pena. Piérdete por el campo, por los bosques, busca playas
escondidas, cascadas inaccesibles o pueblos remotos.

Visita estos lugares en diferentes momentos del día e incluso del año. No
es lo mismo la luz de primavera que la del invierno y una de ellas puede
ser la que realmente favorezca ese paisaje. O tal vez la nieve lo haga más
espectacular incluso que las hojas secas de otoño. Cada lugar tiene sus
peculiaridades y en tu mano está potenciarlas.

Fotografía bajo licencia Creative Commons, cortesía de Jay Park.

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 Fotografía bajo licencia Creative Commons, cortesía de Loïc Lagarde

1. Desde el cielo: no es algo fácil, pero si tienes la oportunidad de

fotografiar desde el cielo, ¡no la desaproveches! El cambio de
perspectiva le confiere un enorme atractivo a según qué paisajes y,
además, puedes encontrar geometrías y formas espectaculares con las
que dejarás sin habla a tus espectadores.
2. Personas: no temas incluir personas en tus paisajes, añaden interés,
sirven de referencia y hacen que el espectador se sienta identificado.
3. Composición: la forma en que dispones los elementos dentro de tu
fotografía es esencial para atraer la mirada del público, no dejes este
factor al azar.
4. Sugerir: a veces sugerir da mejor resultado que mostrar. Utiliza
recursos como el desenfoque, el movimiento o la niebla espesa para
sugerir un paisaje sin llegar a mostrarlo.
5. Simplicidad: no te compliques, lo simple suele ser más agradable al ojo
humano.

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6. Paisajes en blanco y negro: anímate a capturar paisajes en blanco y
negro. Te sorprenderán los resultados que puedes llegar a conseguir.
7. Condiciones meteorológicas: que la lluvia o la niebla no te frenen
jamás, aprovéchate de ellas para lograr imágenes diferentes, no todos
los paisajes atractivos lucen un bonito sol rondando el horizonte.

Voy a terminar haciendo una reflexión. No sé si alguna vez te has

preguntado qué tienen algunos fotógrafos que tú no tengas para lograr
sus espectaculares imágenes. Si te lo has preguntado estás en el buen
camino, si te has limitado a pensar que tienen un don o mucho equipo y te
has quedado ahí, permíteme que te diga que te estás equivocando.

Hay personas que sí, que tienen un don, un ojo fotográfico especial, pero
con eso no basta. Algunos fotógrafos han logrado ese ojo a base de mucho
esfuerzo y trabajo y otros ni siquiera han desarrollado el que traían de
cuna. Por eso hay un refrán que dice que hace más el que quiere que el
que puede. Levantarse durante seis días seguidos a las tres de la mañana
para conseguir justo las condiciones adecuadas y la foto perfecta, es sólo
un ejemplo de algunos de estos grandes fotógrafos de paisajes.

La mejor foto no llega a la primera, puedes tener una suerte “de

principiante” y lograr una gran foto, sin embargo, para seguir teniendo
éxito, se necesita poner mucha pasión y muchas ganas, porque ni el
paisaje vendrá a ti, ni tu cámara va a hacer todo el trabajo por muy cara o
buena que sea.

Feliz fotografía ;)

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Cómo Captar Espléndidos

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