TP5 Historia de la Música III 2017

BIBLIOGRAFÍA

 Fundación Wikipedia, Inc. (2017) Frank Martin. Recuperado el

25 de octubre de 2017.
https://es.wikipedia.org/wiki/Frank_Martin “La FLAUTA del Siglo XX”
 Fundación Wikipedia, Inc. (2017) Xavier Moontsalvatge.
Sonatina para flauta y piano Henri DUTILLEUX
Recuperado el 27 de octubre de 2017.
(1906-2003)
https://es.wikipedia.org/wiki/Xavier_Montsalvatge
Balada Frank MARTIN
 Fundación Wikipedia, Inc. (2017) Flute Sonata: Prokofiev. (1890-1974)
Recuperado el 28 de octubre de 2017.
Serenata a Lydia de Cadaqués Xavier MONTSALVATGE
https://en.wikipedia.org/wiki/Flute_Sonata_(Prokofiev) (Versión para flauta y piano) (1912-2002)

Sonata en Re Mayor, Op. 94 Sergei PROKOFIEV

(1891-1953)
- Andantino
- Allegro
- Andante
- Allegro con brio

Juan Pablo Ganem Ábrego | FLAUTA

Juan Pablo Ganem Ábrego Rosa Ynés Batura | PIANO...
Notas al programa:
HENRI DUTILLEUX (1906-2016)
Generacional y musicalmente a medio camino entre Oliver
Messiaen y Pierre Boulez, la obra de HENRI DUTILLEUX es una muestra
de una voz muy personal, enraizada en la tradición armónica y colorística
de la escuela francesa de finales del siglo XIX comienzos del XX (Debussy,
Ravel y Roussel son sus maestros de cabecera), pero adaptada a las
necesidades e idiosincrasias artísticas del siglo XX. Aunque no se puede
clasificar a Dutilleux como un compositor conservador, ciertamente no
está comprometido con los excesos de la vanguardia; más bien es un
compositor cuya sensibilidad, refinada y atenta a los detalles, sobrepasa
las etiquetas y las modas pasajeras.
El excelente compositor francés formado en el Conservatorio de
París, del que sería en 1970 profesor de composición, es autor de obra no
muy abundante pero siempre bien planeada y exquisita. Ganador del gran
Premio Roma de 1938, compuso en los años 40 una serie de dúos para
instrumentos de viento y piano con destino a los concursos del
Conservatorio. Entre ellas destaca por su gracia la Sonatina para flauta y
piano de 1943.
La misma ponía a prueba las habilidades de los estudiantes
(articulación, técnica de dedos, respiración, velocidad de aire, fraseo,
interpretación y musicalidad en general) en lo que se denominaba Solo de
Concours, certamen que se llevaba a cabo al final de cada año desde 1860,
y constaba de la ejecución de la obra frente a un panel de profesores
expertos, para así evaluar el rendimiento de los estudiantes. La pieza fue
publicada un mes antes del concurso, y fue calificada como “intocable” por
muchos estudiantes del momento, dada su complejidad técnica y
expresiva.
FRANK MARTIN (1890-1974)
Fue un compositor suizo de formación autodidacta, dudoso entre
la cultura alemana de la que procedía y de la francesa a la que le conducía
su gusto personal. Colaborador en el Instituto Jacques Dalcroze en
Ginebra, profesor en Colonia, es autor de obra abundante en la que se
esforzó en lograr la síntesis de dos culturas tan diversas. La Balada para
flauta y piano es de 1939, y fue transcrita en 1941 para flauta, cuerdas y
piano por el autor. Pero ya antes, el director de orquesta y compositor
Ernest Ausermet había hecho una versión para flauta y orquesta.
XAVIER MOONTSALVATGE (1912-2002)
Compositor y crítico musical español, una de las figuras claves de
la música española de la segunda mitad del siglo XX. La única obra para
flauta, nace por encargo del Festival de Cadaqués de 1971 con el título de
Homenaje a Lydia. Era la versión para flauta y piano que escucharemos
hoy, estrenada en aquella ciudad por Jean-Pierre Rarnpal y Angel Soler el
7 de agosto de 1971. Dos años después aparece el estreno de una versión
para flauta y guitarra que recibe ya el que será título definitivo: Serenata a
Lydia de Cadaqués, que concluye sus transformaciones con la versión para
flauta y orquesta que se estrena en el Festival de Barcelona de 1973.
SERGEI PROKOFIEV (1891-1953)
S. PROKOFIEV ideó la Sonata para flauta y piano entre 1942 y
1943, al tiempo que se rodaba con música suya la película Iván el terrible,
de Eisenstein. Estrenada en el Conservatorio de Moscú por Chavkovski y
Richter, entre el público se encontraba el violinista David Oistrach, quien
pidió al compositor que la transcribiera para violín, y así se estrenó en
1944 como Sonata en Re mayor para violín y piano Op. 94a. Si en esta
versión la música llega a ser más incisiva, en la versión original para flauta
campean con más gracia la estructura, tan neoclásica, y los adornos y
arabescos.