Problemas y posibles soluciones para la

conservación de las obras en medios variables

Introducción

El siglo XX supuso grandes cambios en el mundo del arte. El desarrollo de las

vanguardias, especialmente el dadaísmo, trajo consigo a un Marcel Duchamp
(Blainville-Crevon, 28 de julio de 1887 - Neuilly-sur-Seine, 2 de octubre de 1968) que
revolucionó por completo el concepto de obra artística. Sus famosos ready-mades,
gravemente criticados en un primer momento, actualmente poseen una posición
privilegiada en el ámbito institucional. En cambio, en la década de los 60 se gestó un
arte estrechamente vinculado al mundo de las nuevas tecnologías, pero medio siglo
más tarde aún no cuenta con la legitimación adecuada. Si bien es cierto que actualmente
nadie duda del valor artístico del cine (incluso es habitual encontramos con fotografías
y vídeos en espacios dedicados a la exposición o exhibición del arte contemporáneo),
otras prácticas basadas en la utilización de nuevos medios como el computer art
continúan en una situación desfavorable en las instituciones museísticas y en el
mercado del arte. Esto se debe a numerosos factores, pero los más relevantes se
vinculan con la conservación y la restauración de dichas obras.

Por este motivo, el presente trabajo tiene como objetivo reflexionar sobre el arte
de los medios variables y sus problemas y soluciones. Asimismo, el texto finaliza con
una breve conclusión que remiten a las lecturas abordadas para la realización del
trabajo.

¿Qué es el arte de los medios variables?

Como explica la restauradora y conservadora Gema Grueso Otalo, el arte de los

medios variables es aquel que agrupa problemas relacionados con la gestión del objeto
artístico (la delimitación y valoración de la obra, los sistemas expositivos y las
estrategias de conservación diferenciadas). Dentro de este grupo se pueden encontrar
obras de arte conceptual, minimalistas, Land art y, en general, todos aquellos
movimientos interesados en hallar vías de difusión alternativas a la institución 1 .

1 GRUESO OTALO, G., "Arte de Internet y las instituciones artísticas: Problemáticas de

adquisición, documentación, exposición, conservación y restauración del arte de internet",
en: Conservación de arte contemporáneo: 14a jornada, febrero 2013. [En línea] URL
<https://s3.amazonaws.com/academia.edu.documents/33000194/14-jornada-
conservacion.pdf.pdf?AWSAccessKeyId=AKIAIWOWYYGZ2Y53UL3A&Expires=1517493133&Signature=
k9QFLy9sb%2BeVJa0CTVs6Z%2FWA64s%3D&response-content-
disposition=inline%3B%20filename%3DDEPARTAMENTO_DE_CONSERVACION-
RESTAURACIO.pdf#page=43> (Última revisión 30/01/2017).

Nuevos Medios: Trabajo Final [1] Marta Corral Renda

Asimismo, el arte de los medios variables abarca el arte fílmico y, por supuesto, todas
las obras que engloba el arte inmaterial (net.art, arte de redes, software art, etc.).

En general, las obras pertenecientes al primer grupo, han supuesto la eclosión de una
nueva forma de conservar y difundir el arte contemporáneo. De esta forma, la
elaboración de archivos y de fondos documentales ha saltado a la palestra. Aun así,
parece que el arte basado en las telecomunicaciones o en tecnologías digitales continúa
en una situación de precariedad teórica en cuanto a su restauración y conservación2.
Ello supone una paradoja puesto que, el siglo XXI, se ha marcado especialmente por la
conectividad, la cual ha permitido el bagaje cultural y un nuevo frente sociopolítico.

Problemas y posibles soluciones

En cuanto a los problemas del arte de medios variables son diversos y diferentes. Por
una parte, en ocasiones nos encontramos con materiales frágiles, lo cual dificulta su
óptima conservación y restauración. Por otra parte, gracias a la Ley de Moore3, los
procesos de obsolescencia se han acelerado. La vida de los materiales, medios y
soportes electrónicos se ha reducido de forma considerable, por lo que la capacidad de
respuesta de los conservadores es limitada. En consecuencia, aumenta el riesgo de
pérdida de las obras y se reducen las posibilidades de exponerlas tal y como las habían
ideado los artistas4.

Otra complicación presente es la falta de continuidad en la producción de piezas de

recambio5, como ocurre con obras del artista Dan Flavin (Queen, Nueva York; 1 de abril
de 1933 – Riverhead, Nueva York; 29 de noviembre de 1996).

A lo anterior se suma la ausencia de personal técnico cualificado, lo cual evidencia la

necesidad del trabajo multidisciplinar en el campo artístico. Asimismo, es necesario
incidir en la falta de documentación suficiente para montar, exponer o conservar de
manera adecuada los elementos que constituyen estas obras6.

Ya a finales del siglo pasado, museos especializados en arte contemporáneo

comenzaron a realizar estudios multidisciplinarios al ver el potencial riesgo que corrían
sus colecciones. Sin embargo, no fue hasta la primera década del siglo XXI cuando se
elaboraron las investigaciones más extensas con la participación de un gran número de

2 GARCÍA-MORALES, L. y MONTERO VILAR P., “Conservación y restauración del Arte Digital.

Un problema conceptual”, en: Researchgate. [En línea] URL <

https://www.researchgate.net/profile/Lino_Garcia3/publication/275461901_Conservacion_y_Restauracion
_del_Arte_Digital_Un_problema_conceptual/links/553cb2120cf245bdd7669c09.pdf>. (Última revisión
30/01/2018).
3 Ibídem. La Ley de Moore consiste en la reducción de los precios y la subida, al mismo tiempo,

de las prestaciones.
4 VANRELL VELLOSILLO, A., “Nuevas estrategias para la conservación de colecciones de arte

con elementos tecnológicos: propuestas metodológicas de humanidades digitales”, en: Universidad

Complutense de Madrid. [En línea] URL < (Última revisión 30/01/2018).
5 Ibídem.
6 Ibídem.

Nuevos Medios: Trabajo Final [2] Marta Corral Renda

profesionales. De hecho, el primer modelo de conservación de obras de media art nace
en el año 2000, con Jon Ippolito, comisario asociado de Media Arts del museo Solomon
R. Guggenheim de Nueva York7. El proyecto Variable Media Questionnaire tiene como
objetivo esclarecer el procedimiento de conservación de una obra de arte creada con
soportes electrónicos o digitales. Su planteamiento consiste en recopilar información de
los propios artistas y contar con la presencia de técnicos que propongan opciones para
la conservación de las obras8.

Variable Media Network, el cual parte del museo Guggenheim y la Fundación Daniel
Langlois, propone numerosas estrategias para la conservación, tales como: el
almacenamiento del original y sus copias, la emulación del aspecto de la obra, la
migración a otros materiales y la reinterpretación. Esta última estrategia es
“posiblemente la única manera de conservar obras de performance, instalación o arte
en red que cambia según el contexto”9.

Otros proyectos de esta índole son Inside Installations y Documentation et Conservation

du Patrimoine des Arts Médiatiques (DOCAM), los cuales también contribuyeron al
aumento de la documentación específica de este campo.

Conclusiones

En definitiva, para legitimar las obras de arte en medios variables es necesario seguir
investigando en el campo de la conservación y la restauración. De esta forma, se podría
convencer a instituciones y a profesionales del mercado para invertir en un arte propio
de nuestro contexto. Si bien es cierto, como anunciaba el teórico Zygmunt Bauman, que
el concepto “efímero” es lo que caracteriza nuestra era, ¿no es necesario mostrar a las
siguientes generaciones lo que define nuestro tiempo, aunque sea una paradoja en sí
misma? Es decir, el arte de los medios variables es un reflejo de nuestra sociedad. Los
avances, los rápidos cambios, la modernidad líquida es el presente, por lo que es cómo
nos verán en un futuro.

7 WAELDER LASO, P., “Comisariado y conservación de arte digital” en: Universitat Oberta
Catalunya; julio de 2010. [En línea] URL
<http://openaccess.uoc.edu/webapps/o2/bitstream/10609/49542/1/Comisariado%20y%20conservaci%C3
%B3n%20de%20arte%20digital_Portada.pdf> (Última revisión 30/01/2018).
8 GRUESO OTALO, G., "Arte de Internet y las instituciones artísticas: Problemáticas de

adquisición, documentación, exposición, conservación y restauración del arte de internet",

en: Conservación de arte contemporáneo: 14a jornada, febrero 2013. [En línea] URL
<https://s3.amazonaws.com/academia.edu.documents/33000194/14-jornada-
conservacion.pdf.pdf?AWSAccessKeyId=AKIAIWOWYYGZ2Y53UL3A&Expires=1517493133&Signature=
k9QFLy9sb%2BeVJa0CTVs6Z%2FWA64s%3D&response-content-
disposition=inline%3B%20filename%3DDEPARTAMENTO_DE_CONSERVACION-
RESTAURACIO.pdf#page=43> (Última revisión 30/01/2017).
9 WAELDER LASO, P., “Comisariado y conservación de arte digital” en: Universitat Oberta

Catalunya; julio de 2010. [En línea] URL

<http://openaccess.uoc.edu/webapps/o2/bitstream/10609/49542/1/Comisariado%20y%20conservaci%C3
%B3n%20de%20arte%20digital_Portada.pdf> (Última revisión 30/01/2018).

Nuevos Medios: Trabajo Final [3] Marta Corral Renda

Bibliografía

GARCÍA-MORALES, L. y MONTERO VILAR P., “Conservación y restauración del Arte Digital. Un

problema conceptual”, en: Researchgate. [En línea] URL <
https://www.researchgate.net/profile/Lino_Garcia3/publication/275461901_Conservacion_y_Restauracion
_del_Arte_Digital_Un_problema_conceptual/links/553cb2120cf245bdd7669c09.pdf>. (Última revisión
30/01/2018).

GRUESO OTALO, G., "Arte de Internet y las instituciones artísticas: Problemáticas de adquisición,
documentación, exposición, conservación y restauración del arte de internet", en: Conservación de arte
contemporáneo: 14a jornada, febrero 2013. [En línea] URL
<https://s3.amazonaws.com/academia.edu.documents/33000194/14-jornada-
conservacion.pdf.pdf?AWSAccessKeyId=AKIAIWOWYYGZ2Y53UL3A&Expires=1517493133&Signature=
k9QFLy9sb%2BeVJa0CTVs6Z%2FWA64s%3D&response-content-
disposition=inline%3B%20filename%3DDEPARTAMENTO_DE_CONSERVACION-
RESTAURACIO.pdf#page=43> (Última revisión 30/01/2017).

VANRELL VELLOSILLO, A., “Nuevas estrategias para la conservación de colecciones de arte con
elementos tecnológicos: propuestas metodológicas de humanidades digitales”, en: Universidad
Complutense de Madrid. [En línea] URL < (Última revisión 30/01/2018).

WAELDER LASO, P., “Comisariado y conservación de arte digital” en: Universitat Oberta Catalunya; julio
de 2010. [En línea] URL
<http://openaccess.uoc.edu/webapps/o2/bitstream/10609/49542/1/Comisariado%20y%20conservaci%C3
%B3n%20de%20arte%20digital_Portada.pdf> (Última revisión 30/01/2018).

Nuevos Medios: Trabajo Final [4] Marta Corral Renda