AUTORES DE LA LITERATURA CLÁSICA GRECOLATINA

HOMERO (c. S. VIII a. C.).

Poeta griego. En palabras de Hegel, Homero es «el elemento en el que el mundo
griego vive como el hombre vive en el aire». Admirado, imitado y citado por todos
los poetas, filósofos y artistas griegos que le siguieron, es el poeta por antonomasia
de la literatura clásica.
– “La Ilíada”. El poema escrito más antiguo de la literatura occidental. Se atribuye
tradicionalmente a Homero. Tanto “La Ilíada” como “La Odisea” fueron consideradas
por los griegos de la época clásica y por las generaciones posteriores como las
composiciones más importantes en la literatura de la Antigua Grecia y fueron
utilizadas como fundamentos de la pedagogía griega. Enlace con el texto de “La
Iliada”
– “La Odisea”. Es un poema épico griego compuesto por 24 cantos, atribuido al
poeta griego Homero. Se cree que fue escrito en el siglo VIII a. C., en la actual
Turquía asiática. Enlace con el texto de “La Odisea”
HESIODO (Ss. VIII – VII a. C.). Nació en Ascra, cerca de Tebas, hacia la segunda
mitad del siglo VIII a. C. Fue campesino e hijo de un comerciante. La tradición lo
sitúa como contemporáneo de Homero e incluso rival suyo en certámenes poéticos.
– “Los trabajos y los días”. Es un poema de unos 800 versos escrito por Hesíodo
en torno al 700 a. C.

ESOPO (c. 600 a. C.).

No está probada su existencia como persona real. Diversos autores sitúan en
diferentes lugares su nacimiento y la descripción de su vida es contradictoria. Hasta
la época en que vivió también varía, según los autores, aunque todos ellos coinciden
en que vivió alrededor del 600 a. C.
– “Fábulas”. Pertenecen a lo que se denominó la época arcaica. En sus fábulas hay
una enseñanza moral, no una doctrina. Recogen experiencias de la vida cotidiana
que forman un conjunto de ideas de carácter pragmático. Enlace con el texto de
“Las fábulas”

ESQUILO (525 – 456 a. C.).

Fue uno de los «Maratonianos». Luchó en las guerras contra los Persas,
concretamente en la batalla de Maratón (490 a. C.), en la de Salamina (480 a. C.)
y, posiblemente, en la de Platea.
• “La Orestíada”. Es una trilogía de obras dramáticas de la Grecia Antigua, la
única que se conserva del teatro griego antiguo. Trata del final de la maldición sobre
la casa de Atreo. Las tres obras que la forman son: “Agamenón”, “Las Coéforas” y
“Las Euménides”.
PÍNDARO(518 – 438 a. C.).
Se tiene pocas noticias fiables sobre su vida, a pesar de las seis “Vidas” que han
legado autores antiguos. De hecho en la “Pítica” él mismo parece afirmar que
procede del linaje de los Egeidas, por lo que a menudo manifestará en sus obras
una especial simpatía por las instituciones dorias.
La obra de Píndaro que se conoce se ha conservado en papiros de entre el siglo II
a. C. hasta el II d. C., y en algunos manuscritos medievales, que proceden de una
selección realizada en el siglo III d. C. En total, han llegado hasta nosotros cuatro
libros de epinicios que suman 45 odas y algunos fragmentos sueltos.
– “Olímpicas”.

SÓFOCLES(495 – 405 a.C.).

Poeta trágico de la Antigua Grecia. Autor de obras como “Antígona” o “Edipo Rey”.
Se sitúa, junto con Esquilo y Eurípides, entre las figuras más destacadas de la
tragedia griega. De toda su producción literaria sólo se conservan siete tragedias
completas
– “Edipo Rey”. Es la más célebre de sus tragedias, y Aristóteles la consideraba en
su poética como la más representativa y perfecta de las tragedias griegas. El
enfrentamiento entre la ley humana y la ley natural es central en la obra de Sófocles.
Junto a ésta destaca “Antígona” y “Electra”.
EURÍPIDES (480 – 406 a. C.).
Poeta trágico griego. Durante su infancia tuvo lugar la Segunda Guerra Médica,
contra los persas, decisiva para los griegos y el mundo occidental.
– “Medea”.Es el título de una de sus más célebres tragedias. Formaba parte de una
tetralogía.Eurípides ensalza la figura femenina de forma extraordinaria. Medea es
formidable, sabia, fuerte, hábil, luchadora y por ello es amada por unos, pero
respetada y temida por todos.
– “Hipólito coronado”.La obra es un análisis de dos modos de entender la vida:
Hipólito, casto, enemigo de las pasiones mundanas, frugal amante de la naturaleza
y de la caza, es ferviente adorador de Ártemis, diosa de la caza, Fedra es una mujer
apasionada, ardiente, tempestuosa, poseída por Afrodita.

TUCÍDIDES (460 – 400 a. C.).

Historiador y militar ateniense. Pertenecía a la familia de los Filaidas, ligado a figuras
famosas de la historia de la ciudad.
– “Historia de la Guerra del Peloponeso”. Es un relato de la Guerra del Peloponeso,
que tuvo lugar en la Antigua Grecia y que enfrentó a la Liga del Peloponeso (liderada
por Esparta) y la Liga de Delos (liderada por Atenas).
PLATÓN (427-347).
Filósofo griego, alumno de Sócrates y maestro de Aristóteles. De familia
aristocrática. Es junto a Aristóteles, quién determinó gran parte del corpus de ideas
capitales del pensamiento occidental.
– “Diálogos”. Platón, cuyo verdadero nombre era Aristocles, recopiló las enseñanzas
de su maestro Sócrates en una serie de escritos en forma de diálogos que hoy
conocemos como Diálogos. Cuánto del contenido y de los argumentos es obra de
Sócrates o de Platón, es difícil de decir, por cuanto Sócrates no dejó evidencia
escrita de sus enseñanzas; esta ambigüedad es la que se conoce como el
“problema socrático”.

HESÍODO

Época Nació en Ascra, cerca de Tebas, campesino e hijo de

comerciante, hacia la segunda mitad del siglo VIII a.C. Su
primera obra, Los trabajos y los días. Tema literario La
poesía Poeta griego. Después de Homero, es el más
antiguo de los poetas helenos, y durante buena parte del
siglo XIX la crítica llegó a dudar de su existencia real,
aunque ésta parece fuera de toda duda en la actualidad. La
familia de Hesíodo estableció su residencia en Beocia,
procedente de Cumas (Eolia), lugar de origen de su padre.
Poco se sabe de su vida; parece que fue fundamental en
ella la enemistad con su hermano Perses a causa de la
herencia paterna, y este tema abordó en su obra Los
trabajos y los días. Muerto su padre, Hesíodo se estableció
en Naupaktos, donde pasó su juventud al cuidado de un
rebaño de ovejas y llevando la vida plácida y sencilla de los
campesinos griegos. Los actuales especialistas sitúan como contemporáneo de Homero a
Hesíodo, mas su poesía, muy alejada del estilo épico y grandioso de la de aquél, está
destinada a instruir más que a exaltar. Se sabe también que en Calcis (Eubea) participó en
un concurso de aedos y obtuvo la victoria. Murió al parecer en Ascra y sus cenizas se
conservaron en Orcómono, donde se le rindieron honores como a un fundador de la ciudad.

NOMBRE WINSLOW HOMER

Época 1836-1910 (pintor naturalista estadounidense, considerado junto con Thomas Eakins
como uno de los más grandes artistas de su país en el siglo XIX)
Obras Los prisioneros del frente (1866, Museo de Arte
Metropolitano de Nueva York). Tema literario La pintura
(Boston, 1836 - Prouts Neck, 1910) Pintor naturalista
norteamericano considerado, junto con Thomas Eakins, uno
de los más grandes artistas norteamericanos del siglo XIX. Fue
el segundo de los tres hijos varones de Henrietta Benson y
Charles Savage Homer. Su formación fue prácticamente
autodidacta. Trabajó como aprendiz de un litógrafo de Boston,
John H. Bufford, y tomó algunas lecciones de pintura de
Frédéric Rondel. Tras este breve aprendizaje, en 1857
comenzó a trabajar como ilustrador de revistas, y se convirtió
en un colaborador asiduo de la conocida Harper's Weekly. Sus
ilustraciones se caracterizaron por los contornos nítidos,
formas sencillas, contraste de luces y sombras, y por los
personajes llenos de vida. Tales características iniciales, se
convirtieron en una constante de su producción a lo largo de
toda su carrera artística.

EURÍPIDES

Época 480-406 a.C (Eurípides nació en Salamina, un 23 de

septiembre probablemente del año 480 a.C., el día de la gran
batalla naval entre los griegos y los persas). Obras Los cíclopes
Tema literario Dramaturgo griego (Salamina, actual Grecia, 480
a.C.-Pella, hoy desaparecida, actual Grecia, 406 a.C.) Poeta
trágico griego. De familia humilde, Eurípides tuvo como maestros
a Anaxágoras, a los sofistas Protágoras y Pródicos y a Sócrates,
cuyas enseñanzas se reflejan en su obra.

MENANDRO

Época 342-c. 291 a.C Obras La trasquilada, El arbitraje y La Samia Tema literario
Dramaturgo griego (nueva comedia) (Atenas, h. 342 a.C.-id., h. 292 a.C.) Escritor griego.
De familia acomodada, fue discípulo del poeta Alexis y del filósofo Teofrasto. Escribió más
de cien comedias, de las que únicamente una, El misántropo, se conserva entera. Del resto
sólo quedan fragmentos, como en el caso de El arbitraje, La mujer de Samos o El hombre
de Sición. Máximo representante de la comedia nueva, mostró un enorme dominio de la
trama. Destacó sobre todo por la fina observación de caracteres, por lo que muchos de sus
personajes se convirtieron en arquetipos (el parásito, el avaro, el misántropo, etc.). Sus
comedias fueron imitadas por los autores latinos Publio Terencio y Tito Maccio Plauto, y a
través de ellos su estilo pasó luego al teatro renacentista europeo.
SAFO

Época 600-? a.C (650-580 adC) Obras Oda a Afrodita Tema literario Poeta de lírica griega
(Lesbos, actual Grecia, s. VII a.C.-id., s. VI a.C.) Poetisa griega. Pocos datos ciertos se
tienen acerca de Safo, de quien tan sólo se conservaron 650 versos, extraídos de citas
tardías y del moderno estudio de papiros. Vivió toda su vida en Lesbos, con la exepción de
un corto exilio en Sicilia motivado por las luchas aristocráticas. Supuestamente
perteneciente a la aristocracia, llevó la vida propia de las mujeres de la clase alta, alejadas
necesariamente del ambiente de luchas e intrigas políticas; según una tradición que parte
de Anacreonte, era homosexual. Se la ha presentado siempre como profesora de una
escuela de poesía fundada por ella, lo que es difícil de certificar, aunque sí es cierto que
convivía con sus compañeras en un clima distendido y propicio a la contemplación y
recreación en el arte y la belleza.

ARISTÓFANES

Época 445 a.C.-380 a.C Obras Los acamenses Tema literario

Dramaturgo ateniense (Atenas, 450 a.C.-id., 385 a.C.)
Comediógrafo griego. Poco se sabe sobre su vida, tan sólo
algunos detalles extraídos de su obra, de la que se conserva
una cuarta parte. Fue un ciudadano implicado en la política
ateniense: participó en las luchas políticas para la instauración
del Partido Aristocrático y, desde sus filas, mostró su
desacuerdo con la manera de gobernar de los demócratas. Se
opuso a la guerra del Peloponeso, porque llevaba a la miseria a
los campesinos del Ática, en una guerra fratricida que denunció sobre todo en Lisístrata. Su
postura conservadora le llevó a defender la validez de los tradicionales mitos religiosos y
se mostró reacio ante cualquier nueva doctrina filosófica. Especialmente conocida es su
animadversión hacia Sócrates, a quien en su comedia Las nubes presenta como a un
demagogo dedicado a inculcar todo tipo de insensateces en las mentes de los jóvenes. En
el terreno artístico tampoco se caracterizó por una actitud innovadora; consideraba el teatro
de Eurípides como una degradación del teatro clásico.

LUCIANO DE SAMOSATA

Época 445 a.C.-380 a.C Obras Diálogos de los dioses, Diálogos

de los muertos y Subasta de vidas. Tema literario Escritor y
retórico griego (Samosata, c. 125-?, 192) Filósofo griego. De
origen humilde, fue escultor y abogado y se dedicó luego a
recorrer mundo dando conferencias. Se estableció en Atenas
(163-185) y acabó de nuevo como sofista ambulante. Además de
ejercicios de retórica (Elogio de la mosca) y del escrito
autobiográfico El sueño o el gallo, es autor de un Tratado sobre
cómo escribir la historia, de numerosos escritos más o menos
filosóficos (La pantomima, El pecador), de diálogos satíricos y
morales (Diálogos de los dioses, Diálogos de los muertos, Diálogos de las cortesanas,
Caronte el cínico, Prometeo, La asamblea de los dioses), de diálogos literarios (El parásito),
de libelos (El maestro de retórica), de novelas satíricas (Historia verdadera, El asno) y de
parodias trágicas (El pie ligero, La tragedia de la gota). Imitado por Erasmo y por Quevedo
y muy leído por los renacentistas, Luciano de Samosata es un gran crítico y el creador del
diálogo satírico.

SIMÓNIDES DE CEOS

(Yulis, c. 556-Siracusa o Agrigento, 467 a.J.C.) Poeta griego. Se

instaló en Atenas (c. 526 a.J.C.) llamado por Hiparco. Residió en
Tesalia, Cranón y Farsalia. A raíz de la primera guerra médica,
regresó a Atenas y compuso una elegía sobre la batalla de
Maratón. Con posterioridad, marchó a Sicilia e Italia meridional.
Es uno de los maestros del arte coral griego. Dejó establecidos
de forma definitiva el treno y la oda triunfal. Es autor de
numerosas poesías, entre las cuales cabe citar los epigramas (en
especial los epitafios y las inscripciones votivas) y los fragmentos
conservados de los poemas líricos, que recogen elegías
patrióticas y morales, ditirambos, peanes, hiporquemas, himnos,
epinicios y trenos).
ESCRITORES DE LA EPOCA MEDIEVAL
DON JUAN MANUEL

Escritor español, fue uno de los narradores más originales de la literatura medieval
española. Nació en Escalona (Toledo) en 1282. Era sobrino de Alfonso X el Sabio,
a quien admiraba por todo lo que hizo “en acrescentar e alumbrar el saber”.

Autor de:
 Libro de las armas.
 Libro del cavallero et del escudero.

 Libro de los estados, 1328-1330, útil por su descripción de la sociedad

organizada en estados o estamentos y sobre los deberes de cada uno de
ellos para lograr la salvación del alma.
 Su obra más conocida es El conde Lucanor (1335), que utiliza el esquema
del marco narrativo para introducir 51 ejemplos, muchos de ellos de influencia
oriental. El hilo narrativo global es mínimo y responde al siguiente esquema:
el conde Lucanor plantea a su consejero Petronio un problema que tiene y
éste le responde con un cuento o ejemplo en el que se da una situación
parecida al conflicto del conde.

Don Juan Manuel murió el 13 de junio, al parecer, en la ciudad de Córdoba. Según

su testamento, su cuerpo recibe sepultura en el Monasterio de los Frailes
Predicadores dePeñafiel, donde además quedará por expreso deseo suyo, toda su
obra literaria. Murió en 1348 en Peñafiel.
JUAN RUIZ, ARCIPRESTE DE HITA:

No se sabe gran cosa sobre la vida de este autor. Parece ser que estuvo en prisión
y aprovecho para retocar su obra, muchos críticos dudan de que estuviese en
prisión pero otros creen que la prisión fue una metáfora que utilizaba el autor.Era
una persona vitalista e irónica, pero en el fondo era muy seria. Su obra mas
importante es: El libro del Buen Amor o también llamada Libro de los cantares.La
obra estaba escrita en primera persona,habla sobre temas amorosos del propio
autor, quien es representado en una parte del libro por el personaje de don Melón
de la Huerta. En él aparecen representadas a través de sus amantes todas las
capas de la sociedad bajo medieval española.En el argumento principal, se
intercalan fabulas y apólogos. También podemos encontrar alegorías, moralidades,
sermones, cantigas de ciegos y de escolares de tipo goliardesco . También se
recogen composiciones líricas profanas al lado de otras religiosas.

MARQUÉS DE SANTILLANA:

También conocido por Íñigo López de Mendoza. Provenía de una familia noble
vasca aficionada a la literatura desde jóvenes y su imagen fue valorada durante el
reinado de Juan II de Castilla. Autor de Proemio e carta al condestable don Pedro
de Portugal.
JORGE MANRIQUE:

Su obra poética abarca no más de unas cuarenta composiciones, en general obras

satíricas y amorosas convencionales dentro de los cánones de la poesía cancioneril
de la época, todavía bajo influencia provenzal. Sin embargo en las famosas Coplas
a la muerte de su padre inauguró la poesía como un hecho individual, como
expresión particular de sentimientos. En ellas Jorge Manrique hace el elogio fúnebre
de su padre, Don Rodrigo Manrique, mostrándolo como un modelo de heroísmo, de
virtudes y de serenidad ante la muerte.

JUAN DE MENA:
Nació en Córdoba y quedó huérfano de niño. Sufrió pobreza durante su juventud y
no pudo estudiar hasta eso de los veinte años. En cuanto a su obra poética puede
decirse que, junto a Jorge Manrique y al Marqués de Santillana, forma la trilogía
más distinguida del siglo XV. Mena es un versificador fácil y original. Fue muy
influido por la nueva moda italiana y, quizás por eso, no pudo demostrar más su
originalidad como poeta indiscutible. Entre una media docena de obras que escribió,
resalta la obra capital: El Laberinto o, también conocido por el de las Trescientas
(CCC). Así como Francisco Imperial imita a Dante, también Juan de Mena trata de
hacer lo mismo, sobre todo en su alegoría del Paraíso. Además, se ve claramente
en él un esfuerzo por buscar la unidad nacional, transmitiéndonos su decidido
sentimiento patriótico.
GONZALO DE BERCEO

Fue el primer escritor que conocemos con certeza su nombre. Vivió en los
monasterios de Santo Domingo de Silos situado en Burgos y en San Millán de la
Cogolla situado en Logroño donde escribió la mayor parte de sus obras. Escribiendo
pretendía alcanzar la fama y el dinero para los monasterios donde residía. Las obras
eras de carácter religioso , estaban dedicadas a los santos y a la Virgen. Los
Milagros de Nuestra Señora es la obra mas conocida de Gonzalo Berceo, es una
recopilación donde se relatan veinticinco milagros de la Virgen María, escrito en un
dialecto riojano del Castellano. Contiene 911 estrofas, escrita en cuaderna vía. La
finalidad de Los Milagros de Nuestra Señora eran didácticos.
ESCRITORES DE LA EPOCA POSMODERNA
Ramón López:
Nació en jerez municipio del estado zacateco, abogado y fundó un colegio católico de jerez.
La primera producción de este escritor tuvo un carácter regional y provinciano (romántico); la
segunda etapa fue muy simbolista y parnasianista (modernismo) y la última parte de su
producción fue muy vanguardista: de rebeldía en contra de las normas de la métrica y la rima.

Ricardo miro:
(1883-1940), escritor panameño considerado por algunos críticos como la gran figura literaria
nacional, pues logró crear una tradición poética actualizada, en el modesto campo tradicional de
las letras de Panamá. Partiendo del modernismo entonces en plena eclosión, a principios de siglo,
consiguió a través de la fundación y dirección de la revista Nuevos Ritos (1907), señalar los rumbos
de un proceso de renovación que luego marcaría los rumbos de la poesía panameña. Aunque se le
deben narraciones y alguna obra de teatro, se le recuerda por sus trabajos de poeta, entre los que
cabe mencionar Preludios (1908), Segundos preludios (1916),La leyenda del Pacífico (1919), Flor
de María (1922) yCaminos silenciosos (1929).
Andrés Eloy:
(1896-1955), poeta, cuentista, dramaturgo, periodista, biógrafo, orador y ensayista venezolano,
nació en Cumaná, Sucre, y murió en Ciudad de México. Sus primeros poemas, “El solitario de Santa
Ana” y “Walkyria”, aparecieron en 1911 en El Universal de Caracas. Hizo la carrera de Derecho
entre 1914 y 1919 en la Universidad Central de Venezuela. En ese periodo participó en
manifestaciones estudiantiles que lo llevaron varias veces a la cárcel. Opositor a la dictadura de
Juan Vicente Gómez, estuvo en prisión desde 1928 hasta 1934 y en ella escribió varias de sus
obras. Fundó el partido Acción Democrática y en 1948 ocupó el cargo de ministro de Relaciones
Exteriores durante la fugaz presidencia del escritor Rómulo Gallegos Freire. En noviembre de ese
mismo año tuvo que exiliarse en Cuba y, finalmente, en México.

Cesar Vallejo:
Nació el 16 de marzo de 1892 en Perú murió en parís el 15 de abril de 1938.
Sus padres fueron francisco Vallejo y maría mendosa.
Fue el menor de sus 11 hermanos, en 1917 se enamoro de una joven llamada Zoila rosa cuadrada
con quien sostuvo un apasionado y corto romance.
Su vida estuvo marcada por el sino de la tragedia por que sufrió muertes, enfermedades,
traiciones y desengaños atreves de su vida, su frase célebre era:”yo nací un día que DIOS estaba
enfermo”.
Vicente Huidobro:
(1893-1948), escritor vanguardista chileno, fundador de su propio movimiento poético y defensor
entusiasta de la experimentación artística durante el periodo de entreguerras.
Vicente García-Huidobro Fernández nació el 10 de enero de 1893 en Santiago. Creció en el seno de
una familia rica y católica; su madre, además, era escritora y recibía en su casa a destacadas
personalidades del mundo de la cultura, lo que influyó en su vocación literaria. Después de una
primera formación en Europa, confiada a institutrices, ingresó en el colegio de San Ignacio de su
ciudad natal. Ya desde pequeño mostró un gran talento literario: escribió sus primeros poemas a
los doce años. Siendo aún adolescente, publicó un manifiesto en el que rechazaba toda la poesía
anterior a él.

Delmira agustini:
(1886-1914), escritora uruguaya; su corta vida transcurrió en Montevideo, alterada, sobre todo,
por los avatares y el final dramático de su peripecia sentimental: su pasión por Enrique Reyes, el
matrimonio entre ambos, la separación, el divorcio y su asesinato a manos del antiguo marido,
convertido ahora en amante. Eso no impidió a la Nena—ése era el apodo familiar— desarrollar
una obra poética notable, que contó con la aprobación elogiosa de sus contemporáneos. En El
libro blanco (Frágil) de 1907 era evidente su deuda con los gustos y el lenguaje del modernismo,
aunque algunos poemas ya trataban de conseguir una expresión lírica original, más adecuada a sus
apasionadas vivencias personales.
Gabriela mistral:
Gabriela Mistral (1889-1957), seudónimo de Lucila Godoy Alcayata, poetisa y diplomática chilena,
que con su seudónimo literario quiso demostrar su admiración por los poetas Gabriele D’Annunzio
y Frederick Mistral.
Hija de un profesor rural, Gabriela Mistral, que mostró una temprana vocación por el magisterio,
llegó a ser directora de varios liceos. Fue una destacada educadora y visitó México (donde cooperó
en la reforma educacional con José Vasconcelos), Estados Unidos y Europa, estudiando las
escuelas y métodos educativos de estos países. A partir de 1933, y durante veinte años,
desempeñó el cargo de cónsul de su país en ciudades como Madrid, Lisboa y Los Ángeles, entre
otras.

Alfonso Cortez
Alfonso Cortes nació en la ciudad de León, Nicaragua en 1893. Desde su infancia se notaba su
vocación literaria, ya que a sus cortos siete años ya comenzaba a crear sus propios versos. Estudio
en la ciudad de León hasta su cuarto año de secundaria.
Durante su infancia aprendió varios idiomas: el inglés, francés, italiano y portugués. Siempre tuvo
un gran interés por el simbolismo, el esoterismo, y la literatura de Rubén Darío.
En el año 1920, viaja a México donde participa en el Primer Congreso de Periodistas
Hispanoamericanos. Un año después viaja a Guatemala, donde participa con su poema “La Odisea
del Istmo” en los Juegos Florales de Quezaltenango, del cual salió ganador.
 PNI
TEATRO EN AMERICA

POSITIVO NEGATIVO INTERESANTE

Los esfuerzos de
El teatro es una de las Muchas personas no le dan evangelización de los
formas artísticas más el valor , por falta de cultura. misioneros españoles se
antiguas y primarias que apoyaron en el teatro, que
En el mundo actual no se
conoce el hombre. Ya en las constituyó el instrumento
sociedades antiguas, en las valora el teatro básico para formar una
cuales todavía no existían especialmente en mentalidad distinta a la
otras formas de arte más cosmovisión indígena, así
centroamerica.
actuales, el teatro ocupaba como para informar de la
un gran lugar ya que era un Atiguamente en los concepción europea. Las
fenómeno a partir del cual grandes imperios se le dio representaciones de los
una sociedad podía autos sacramentales se
suma importancia al teatro,
exponer en tono de tragedia apoyaban básicamente en
o de comedia aquellos pero poco a poco ha perido la música, los trajes, los
elementos que su valor. cantos, los bailes y las
caracterizaban su Muchos no conocemos lo pantomimas, que facilitaban
cotidianeidad. El teatro es la comunicación con un
considerada una forma de importante que son las público que aún no
arte ya que cuenta con obras teatrales para la dominaba el Castellano. De
varios elementos que tienen sociedad y para la este tipo de teatro
que ver con la subjetividad y sobreviven las 'pastorelas',
educación. Ya que ellas no
la creatividad de los que obras de carácter
toman parte de él: guiones o solo nos enseñan a sacar tragicómico representadas
historias, modos de sentimientos que tenemos aún en México durante las
interpretarlas, estilos festividades navideñas. La
los seres umanos sino
pictóricos y arte gráfico a la acción de todas ellas
hora de establecer una tabien por medio de ellas muestra las tentaciones
escenografía, música, baile demuestran problemáticas. impuestas por una serie de
y muchos otros elementos diablos cómicos, que deben
son los que forman parte del ser superadas por los
teatro y lo hacen un pastores en el camino hacia
fenómeno muy completo. el portal de Belén para
adorar al Niño Dios. Estas
obras son un símbolo del
camino de la vida que tiene
como meta la
contemplación de Dios