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 La evolución de la danza en el Perú. Danza prehispánica. Danza colonial. Danza de fusión.

 La danza como medio de comunicación.

 Danza teatro. Argumento. Coreografía. Recursos externos: vestuarios, accesorios, maquillaje, escenografía.

 Representación de danzas locales y universales.

La Danza Prehispánica
Actualmente, la reconstrucción de las danzas prehispánicas
representa un problema debido a la poca información confiable
con que se cuenta. Existen documentos que permiten ilustrar
esta parte importante de la cultura prehispánica:

1. Testimonios en documentos pictográficos.


2. Poesías y narraciones transcritas por los frailes de aquella
época.
3. Narraciones y crónicas de distintos personajes que las vivieron
y escribieron sus experiencias, según su punto de vista.
4. Códices, que son documentos escritos por los indígenas y que
se conservan hasta la fecha.
5. Pintura mural en los edificios de las zonas arqueológicas.
6. Esculturas y cerámica prehispánica.
7. Descripciones y canciones conservadas por tradición oral.

Las danzas prehispánicas provienen de una inpiración de las


creencia e ideas religiosas, de la observación de la naturaleza y
de los conocimientos sobre el calendario y las matemáticas.
La danza prehispánica es el antecedente de la danza autóctona ,
se realizaba por los naturales antes de la conquista española; ;
es la danza que desarrolló de forma pura los elementos
culturales de estos pueblos.
Servía para rendir culto a sus deidades, para hacerles
peticiones como: lluvia salud, buenaventura...; se danzaba en
los templos, plazas y espacios especiales entre las
construcciones de las ciudades de la época y frente asus ídolos
(esculturas, estatuillas de los dioses) en las ceremonias.
Había celebraciones todo el tiempo, conforme a su calendario,
según el año solar y ceremonias moviles llamadas
"tonallpohualli", cuando coincidían ambos calendarios
ceremoniales (cada 52 años) se realizaba una gran celebración
denominada del "fuego nuevo".
La danza era aprendida desde que los individuos eran
jóvenes y se practicaba bajo la dirección de los sacerdotes, en
escuelas especiales de arte; el método era la memorización de
pasos y secuencias de danzas, cantos y poesía. Los jóvenes se
familiarizaban con estas actividades rapidamente además
deestudiar otras materias como la historia de sus antepasados,
la astrología y las buenas costumbres.
Era practicada con mucha frecuencia , tenía diferentes
significados y expresaba un simbolismo, se bailaba en circulos
o filas; había una exclusivamente de hombres, otra de mujeres y
otras mixtas.
A la llegada de los españoles la danza fué duramente criticada
por estos. Los cronistas las calificaban de pecaminosas, debido
a que los danzantes ejecutaban pasos abrazados por la cintura
o el cuello, los hombres delante de las mujeres; hacían
movimientos sensuales para seguir el ritmo de los instrumentos
que intervenían en dicho baile. En otras ceremonias, los
danzantes se sujetaban de las manos, entrelazados con los
brazos formando figuras geométricas como círculos y líneas; en
ocasiones participaban personajes graciosos, los que imitaban
o satirizaban a otros pueblos, otros utilizaban disfraces de fieras
o animales. Cuando un grupo de danzantes se cansaba, lo
remplazaba otro igual, continuándose de esta manera la
celebración.
La música se basaba en la escala pentáfona; que consiste en
cinco sonidos básicos, estaba ligada a la religión y a la
organización política. El intercambio de instrumentos entre los
pueblos se dió de manera rápida, desarrollando después la
escala de siete sonidos con los sistemas musicales en varios
instrumentos. Para aprender y practicar la música se reunían
en el "mixcoacalli"
Los danzantes prehispánicos hacían gala de una gran
condición física en la ejecución de las danzas.
Macuixóchitl ó Huhuecóyotl era el dios de la danza entre los
aztecas.
En las danzas prehispánicas se representaban a los personajes
con dioses con personajes, los cuales eran elegidos entre los
jóvenes más habilidosos para danzar. El interprete elegido
adquiría un gran prestigio social en la comunidad.
Los instrumentos musicales más usados

Huéhuetl: tambor elaborado con un tronco de árbol hueco, en


la parte superior se coloca un cuero curtido. Es tallado con
hermosos motivos simbólicos y pintados de muchos colores.
Para dar los tonos altos o bajos se ajusta aflojando o apretando
el cuero. Antiguamente se tocaba con los dedos pero
actualmente se toca con dos baquetas en cuya punta de
contacto se coloca una tela rellena.

Teponaxtle: tamborcillo de madera en forma cilíndrica de 80 cm


de largo y hueco, en uno de los costados tiene dos pequeñas
hendiduras paralelas y poco distantes, se toca con dos palos
que en las extremidades se cubren de hule, para que el sonido
sea más suave y melancólico.

Huilicapixtli: Ocariñas , también llamadas tortolitas, hechas de


barro cocido. tiene dos o cuatro orificios que producen quince
sonidos.

Tlapitxatli: Flautas hechas de diferentes materiales, barro


cocido, madera, caña y madera; producían sonidos agudos.

Txichastli-Omitxacahastli: raspadores, de hueso de animales y


fémures humanos haciéndoles ranuras que se frontan con
conchas.
Coreografía en la Danza Prehispánica
Entre los aztecas, la actividad de la danza se le llamó
"macehualliztli" (hacer penitencia a los dioses a través
de la danza), y a los danzantes se les llamó
"macehuallis".
Hubo dnazas menores, que se ejecutaban en los patios
de los pequeños palacios o en sus propias casas; no
requerían la participación de todo el pueblo. Las danzas
mayores se realizaban en los templos o en plazas
grandes, donde participaban todos. Los cronistas narran
que se les llegaron a contar miles de personas bailando,
de diferentes edades en grandes cículos, sin que
ninguno de los participantes se saliera de sus circulos,
y se tenía una gran rectitud y disciplina. No se tenía
ninguna equivocación en el momento de la ejecución a
pesar de que estos circulos se movían con ligereza.
Los trajes que la gente de los pueblos prehispánicos
usaban, eran de una gran riqueza que deslumbraron a
los españoles; sus trajes los portaban según el rango
sacerdotal, militar o social. Su hechura era diferente.
Había otra vestimenta que usaban cuando eran las
festividades, ya que tenían una gran variedad de trajes,
dependiendo de la fiesta que se celebraba. Lo
completaban con adornos de piedras preciosas, plumas
y maquillajes, se pintaban la cara o el cuerpo con
pinturas naturales.

Prendas de vestir del Hombre

 Tlimatli (manto)
 Maxtla o Maxtli (braguero o calzón)
 Cactli (zapatos hoy llamados huaraches)
Prendas de vestir de la Mujer

 Huepilli (camisa o blusa)


 Cuetl (enagua o falda)
 Quechquemitl (es un triángulo con una abertura para pasar la
cabeza y se usa como blusa)
 Tocados adornos hechos de ordeles gruesos de algodón que
sujetan el cabello y se enredan en la cabeza; hoy

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