www.lectiidefotografie.

ro

Cele 10 Secrete Pentru Fotografii Uimitoare

Cuvant Inainte

Inceputul in orice domeniu este intodeauna greu, mai ales daca

este vorba de fotografie si daca nu ai pe nimeni care sa te
sprijine. Totul incepe cu multime de intrebari despre
configuratia camerei, despre obiective, cum sa incadrezi
subiectul astfel inca sa ai o imagine relevanta si de valoare.

In acest ghid iti voi explica cele 10 secrete pe care trebuie sa le

ei in considerare inainte de a fotografia o imagine, redand
totodata principalele aspect ale uni fotografii reusite.

 Expunerea. Cum fac sa expun cat mai correct?

Page 1
www.lectiidefotografie.ro

 Diafragma. La ce ma ajuta si cum imi poate transforma

rezultatul?
 Sensibilitatea ISO. Cand o pot folosi si de ce este
necesara?
 Balansul de alb. Cum modifica rezultatul fotografiei?
 Compozitia. La ce treuie sa fiu atent?

1.Expunerea. Cum fac o expunere corecta?

Expunerea poate delimita o fotografie de o simpla poza si ii

poate schimba in totalitate aspectul. In cazul in care detii un
aparat de fotografiat DSLR si alegi sa fotografiezi pe modul
manual, expunerea se realizeaza destul de usor insa
compensarea acesteia poate imbunatati semnificativ rezultatul.

Astfel, in cazul in care fotografiezi subiecte pe care cade o

lumina nu foarte puternica si alegi sa fotografiezi manual, cel
mai bine este sa urmaresti expometrul aparatului care este
reprezentat de o linie gradate, expunerea corecta fiind
evidentiata de punctual “O”. Daca rezultatul va fi unul bun, insa
nu vei avea zone arse, pentru imbunatatirea acestuia este
recomandata supraexpunerea usoara cu 1/3, 2/3 trepte,
obtinand o fotografie mult mai placuta.

Modul in care reglezi expunerea poate schimba si nivelul

culorilor din fotografie, subexpunerea inchizand toate nuantele,
expunerea marindu-le saturatia dar si contrastul. In cazul in
care doresti sa subexpui intentionat o fotografie trebuie sa tii
cont de zgomot, deoarece acesta se va accentua fiind invers
proportional cu intensitatea luminii din cadru.

Page 2
www.lectiidefotografie.ro

Astfel un cadru subexpus realizat la ISO 200 va echivala cu ISO

400 sau mai mult, acest lucru afectand fotografia.

Figura 2 reprezinta trei moduri in care am expus o fotografie,

cel correct fiind cel de la mijoc. De aici deduce faptul ca timpul
de expunere scazut (1/40-60 – cadrul de sus) va permite
patrunderea luminii pe sensor mai mult decat unul ridicat
(1/100 – cadru de jos), acesta fiind si principalul pe care
functioneaza aparatul fotografic.

Expunerea, analizata tehnic, reprezinta durata deschiderii

obturatorului, stabilind astfel cantitatea de lumina ce ajunge pe
senzorul aparatului de fotografiat.

Page 3
www.lectiidefotografie.ro

2.Diafragma. La ce ma ajuta si cum imi poate

transforma rezultatul?

Diafragma este prezenta in mecanismul obiectivului si regleaza

cantitatea de lumina ce patrunde in aparat. Astfel, la inchiderea
sau deschiderea acesteia, cantitatea de lumina care va intra se
va modifica, profunzimea de camp realizand acelasi lucru. DOF-
ul, depth of field (profunzimea de camp) reprezinta zona de
focus, zona in care subiectul este foarte clar, distingandu-se
foarte bine de fundal.

Cu cat diafragma este mai inchisa, cu atat profunzimea de

camp este mai mare, acelasi lucru fiind foarte folosit, in special
la fotografia de produs sau la cea conceptuala.

Manipularea diafragmei poate oferi rezultate senzationale in

fotografia dumneavoastra, contribuind la claritatea si
intensitatea luminii in fotografie. La majoritatea obiectivelor
pragul maxim de claritate (sharpness) se afla undeva peste
f/5.6. Astfel, cand realizati fotografii pe o lumina destul de
puternica puteti tine cont de acest lucru deoarece rezultatul va
imbunatati semnificativ.

In momentul in care fotografiezi peisaje e bine sa pastrezi

diafragma intre f/11 si f/16 pentru a mari claritatea si
contrastul fotografiei. Aveti grija insa la faptul ca daca inchideti
diafragma, timpul de expunere va trebui marit deoarece lumina
ce va patrunde pe sensor va fi in cantitate redusa.

Page 4
www.lectiidefotografie.ro

In figura 3 vei vedea influenta diafragmei asupra profunzimii de

camp si modul in care poate schimba perspectiva fotografiei.
De multe ori rezultatele cele mai interesante sunt definite de
combinatii caudate ale setarilor, depasind limitele, nefiind nimic
obligatoriu.

3. Sensibilitatea ISO. Cand o poti folosi si de ce

este necesara?

Sensibilitatea ISO reprezinta principal solutie de a face

fotografii reusite cu lumina slaba. Astfel, in cazul in care dispui
de o lumina nu foarte intense si ai nevoie de un timp de
expunere mai ridicat, iti recomand sa maresti numarul ISO in
asa fel incat sa poti realiza fotografia.

Incearca sa eviti totusi zgomotul de imagine care iti poate

afecta rezultatul. Important este sa expui cat mai correct si
zgomotul nu va fi deloc suparator.

Evita sa folosesti valorile ridicate ale numarului ISO, mai ales

cele create digital de aparat, deoarece rezultatul va fi unul
nesatisfacator, granulatia fiind extreme de evidenta. De aceea
este bine sa alegeti ori folosirea blitului sau a unei alte surse de
lumina ori marirea sensibilitatii doar pana la un anumit punct

Page 5
www.lectiidefotografie.ro

(medepasind valorile in care sensibilitatea ISO este create

digital, adica – HI1, HI2…).Granulatia aparuta la diferite valori
ale numarului ISO face diferenta intre o camera profesionala si
una pentru amatori, acest criteriu fiind unul destul de
important in alegerea unuei camera foto.

In cazul in care ai ales sa folosesti valoarea medie (800 de

exemplu)si rezultatul este unul placut incearca sa nu post-
procesezi foarte mult fotografia deoarece zgomotul va aparea
incet, incet si se va intensifica foarte tare in momentul in care
depasesti limita. In figura 4 vei putea observa impactul care il
are valoarea ridicata a numarului ISO asupra unei fotografii
impreuna cu zgomotul generat de acesta.

Imaginile reprezinta un crop 100% centrat din fotografia initial.

Page 6
www.lectiidefotografie.ro

4. Balansul de alb. Cum modifica rezultatul

fotografiei?

Balansul de alb reprezinta modul in care este perceputa

culoarea alba in fotografie definind astfel toate tonurile de
culori folosite in acesta.

Un balans alb realizat correct (White Balance) va transforma

culorile prezente in fotografie in nuante cu adevarat special,
insa si foarte reale. De multe ori este necesara o prezentare
reala a subiectului fotografiat pentru a transmite un mesaj
correct.

Balansul de alb se realizeaza manual, prin fotografierea unei

hartii albe asezate perpendicular pe directia luminii principale
ce va fi folosita. Aceasta fotografie se va face in urma setarii
aparatului pentru balans manual, timpul de expunere folosit
fiind cel indicat de exponometru. Odata obtinut balansul de alb,
rezultatul va fi vizibil mai bun, insa nu neaparat sic el mai
correct deoarece intensitatea luminii poate fi diferita in zona
realizarii fotografiei hartie.

Astfel, ajungand la post-procesarea fotografiei balansul se

poate modifica destul de usor, mai ales daca faci fotografia in
format “.raw” (formatul “.raw” se regaseste la bridge-uri,
DSLR-uri si compactele mai dezvoltate, si acestea va ofera
accesul la anumite setari ce nu erai disponibile in formatul
standard “.jpg”) avans acces la majoritatea setarilor aparatului.

Page 7
www.lectiidefotografie.ro

In figura 5 vei vedea diferenta intre un balans de alb realizat

correct, si unul gresit (a doua fotografie). Cel gresit creeaza o
impresie placuta insa nu va fi apreciat absolut deloc datorita
transpunerii false a realitatii (lucru necesar cateodata).

5. Compozitia. La ce trebuie sa fiu atent?

Acum ca ai invatat in mare ce poate face aparatul tau de

fotografiat si cum il poti controla, ai ajuns la momentul in care
faci fotografia, moment in care imaginatia joaca rolul cel mai
important.

Odata ce te afli in fata subiectului este bine sa tii cont de

majoritatea setarilor ce le poti realiza sis a fii atent la cateva
reguli de compozitie care pot transforma total rezultatul.

 Evita incadrarea orizontului la jumatatea fotografiei.

Incadreaza-l la una sau doua treimi pentru a obtine o
perspectiva cat mai placuta.
 Evita centrarea subiectului deoarece fotografia se va
concentra asupra unui singur punct.

Page 8
www.lectiidefotografie.ro

 In cazul in care realizezi fotografii cu personaje, este

recomandat sa lasi mai mult spatiu in directia privirii.
 Daca sunt prezentate linii care se intersecteaza, pot fi
transformate in diagonal contribuind la dinamica
fotografiei.
 Realizeaza fotografii de la nivelul subiectului, rareori obtii
un rezultat bun de sus sau de jos.
 Evita incadrarea unor linii puternice in spatele subiectului,
rezultatul nu va fi unul bun.
 Incearca sa incadrezi fotografia intr-un cadru natural,
daca se iveste ocazia. (ferestre, tocuri etc.)
 Cauta culori placate si contraste sesizabile si combina-le
cu mare atentie, poti obtine rezultate deosebite.
 Fii creative! Gaseste simetrii si incadreaza-le
corespunzator pentru a le evidentia.
 Experimenteaza! Cauta incadrari, culori si subiecte
deosebite si vei obtine rezultate bune!

6. Cum iti alegi obiectivul

Daca vrei sa fotografiezi un peisaj vast, sau daca in cadru vrei

sa cuprinzi o cladire mare, atunci cu siguranta trebuie sa
folosesti un obiectiv superangular. Daca vrei sa decupezi dintr-
un peisaj numai anumite parti aflate la distanta, sau daca vrei
sa surprinzi animale salbatice, atunci trebuie sa lucram cu un
teleobiectiv cu o plaja mare prin care vei putea surprinde
imaginii de la distanta.

Page 9
www.lectiidefotografie.ro

Cu cat distanta focala este mai lunga, cu atat mai mult acesta
va apropia subiectul, marind imaginea lui in cadru. Daca
alegem drept subiect o floare, atunci nu vom vrea ca ea sa
apara numai un punct in cadru, ci din contra sa fie cat se poate
de mare. Putem realiza acest lucru daca fotografiem macri, ce
ne va permite apropierea de floare la doar cativa centimentri.
Obtinem in acest sens o perspectiva mult mai detaliata.

Dupa cum observi, alegerea obiectivului se face in functie de

ceea ce fotografiezi. Normal ca de cele mai multe ori suntem
limitati de obiectivul pe care il avem, insa daca stim ce ne place
sa fotografiem vom putea sa ne alegem si obiectivul potrivit.
Daca de exemplu alegem sa facem portret in studio atunci un
obiectiv cu o distanta focala intre 50 mm si 100 mm ar fi cel
mai indifcat.

De asemenea daca vrei sa fotografiezi arhitectura trebuie sa

luam in calcul un supernagular de 12-16mm ce ne poate ajuta
sa surprindem cladirile mari si inalte, sau interioarele. Daca
fotografiezi animale sau sport cu siguranta o sa avem nevoie
de un teleobiectiv de minim 300 mm.

Studiu de caz – unghiul de cuprindere

In cele trei fotografii vei putea observa ce inseamna unghiul de

cuprindere al unui obiectiv. Imaginea din dreapta ne arata o
cascada fotografiata cu un obiectiv superangular la o distanta
focala de 18mm. Astfel avem curpinsa in imagine o intreaga
cascada. Prima fotografie de mai jos este realizata cu 70mm si

Page 10
www.lectiidefotografie.ro

am cuprins in cadru doar o parte din cascada. A doua fotografie

este realizata cu 135mm, cu ajutorul unui teleobiectiv si ne
arata un mic detaliu. Punctul de statie a ramas acelasi pentru
toate cele trei imagini.

Page 11
www.lectiidefotografie.ro

Schimbarea luminozitatii la obiectivele zoom cu

luminozitate variabila – Studiu de caz

In imaginile de mai jos, poti vedea cum se modifica

luminozitatea maxima a obiectivului in functie de distanta
focala aleasa. Astfel avem un maxim de F/3,5 la 28mm si cu un
minim de F/5.6 la 300mm. Obiectivul folosit a fost 28-300mm
cu F/3.5-5.6

Profunzimea de camp

O alta caracteristica a obiectivelor este profunzimea de camp.

Aceasta reprezinta zona redata clar ce se extinde in fata si in
spatele planului focalizat. In functie de obiectiv, profunzimea
de camp poate varia foarte mult, fiind foarte mare in cazul
superangularelor si foarte mica la teleobiective. Daca folosim
un obiectiv macro vom avea o profunzime foarte mica si pentru
ca fotografiem de la o distanta foarte mica de subiect. Aceasta
poate deveni, in acest gen de fotografie de ordinul milimetrilor.

Page 12
www.lectiidefotografie.ro

Mecanismul care poate controla profunzimea de camp este

diafragma, asa cum o sa vedem in continuare, insa chiar daca
alegem o deschidere identica, putem observa un camp de
claritate diferit in functie de obiectiv. De exemplu, daca alegem
o diafragma F/4 si fotografiem atat cu un teleobiectiv, cat si cu
un superangular, profunzimea de camp va fi mult mai mare la
al doilea obiectiv folosit. Din acest motiv, teleobiectivele pot
atinge diafragme cu o inchidere mult mai mare decat
superangularele, pentru a obtine si ele o profunzime de camp
mai mare.

Page 13
www.lectiidefotografie.ro

Sfat Practic

Profunzimea de camp redusa este de dorit atunci vrei sa scoti

in evidenta subiectul de fundal, acest lucru fiind indicat mai
ales la portretele, animale si macro. Fundalul neclar si uniform
insa nu ne mai poate da foarte multe detalii in acest caz despre
locul in care se afla subiectul.

Atunci cand fundalul este important pentru imaginea noastra si

cand alegi sa fie redat cat mai clar, trebuie sa ai grija la
evidentierea subiectului pentru a nu il pierde printre celalte
elemente. In acest caz evidentierea prin profunzime de camp
nu ne mai ajuta.

Tipuri de obiective

Este esential sa intelegi ca fiecare tip de obiectiv, abordeaza si

da o alta importanta subiectului fotografiat. Unele contureaza
fundalul, altele il estompeaza, unele acorda o mai mare
importanta prin-planului, altele pur si simplu il ignora.

Obiectivul cu distanta focala normala

Aceasta gama de obiective se intinde in jurul distantei focale de

50mm, care este considerata a fi cea mai apropriata de ochiul
uman. Abordarea printr-un astfel de obiectiv va fi foarte
asemanatoare cu cea pe care percepem noi cand privim.

Caracteristicile obiectivului cu distanta focala normala:

 Nu exagereaza aproape deloc marimea obiectivelor

Page 14
www.lectiidefotografie.ro

Obiectivele din cadru raman nealterate si sunt percepute asa

cum le percepe si privirea noastra.

 Profunzimea de camp moderata

Acest aspect nu ne va scoate foarte pronuntat obiectivul

focalizat in evidenta asa cum este cazul unui teleobiectiv, dar
nici nu va mari profunzimea. Totul va ramane intr-o limita, sa ii
zicem, normala.

Sfat practic

Atunci cand folosesti un obiectiv trebuie sa iti pui intrebarea

daca ceea ce vedem prin vizor este ceea ce ne dorim. Daca nu,
trebuie sa schimbam abordarea si sa alegem alta lentila. Daca
fotografiem acelasi cadru, importanta obiectivelor poate fi
diferita in functie de obiectivul pe care il folosim si de distanta
de la care fotografiezi.

Un alt aspect impotant care se modifica, este perspectiva. In

cele doua imagini de mai jos, puteti vedea aceiasi cladire,
fotografiata cu un supernagular in prima imagine si cu un
teleobiectiv in a doua. Perspectiva ramane aproape
neschimbata daca folosim un obiectiv cu foocala de aproximativ
50mm, asa cum se poate vedea in cele doua imagini din mai
jos.

Page 15
www.lectiidefotografie.ro

7. Filtrele pentru obiective, pentru camerele DSLR

Filtrele, sunt elemente optice auxiliare, montate in

drumul razelor de lumina, in scopul schimbarii
caracteristicilor acestora.

Efectul utilizarii filtrelor va fi:

 Schimbarea intensitatii fascicolului luminos

 Schimbarea compozitiei spectrale a fascicolului luminos
 Schimbarea traseului razelor de lumina

Filtrele care schimba intensitatea si compizitia spectrala a

fascicolului luminos se utilizeaza pentru corectie, iar filtrele
care schimba traseul razelor de lumina se vor utiliza pentru
realizarea unor efecte.

Filtrele sunt utilizate pentru protectia lentilei frontale a

obiectivului si pentru a obtine o serie de modificari tonale ori
cromatice pe pelicula fotografica. Majoritatea filtrelor sunt

Page 16
www.lectiidefotografie.ro

realizate din sticle speciale, ori folii de gelatina si se monteaza

in fata obiectivului pe suporti speciali, ori sunt infiletate pe
obiectiv.

Modul de lucru al filtrelor se bazeaza pe felul in care se

comporta culorile complementare. Astfel, un filtru colorat
absoare culoarea complementara si permite transmisia culorii
sale. Majoritatea filtrelor colorate se folosesc in fotografia alb-
negru pentru a accentua sau estompa diferite culori ale
subiectului de fotografiat care au corespondente in tonuri
valorice pe pelicula.

Fiecare filtru are un coeficient de pierdere a luminii care trece

prin el, de care trebuie tinut cont atunci cand reglam
expunerea corecta. Acest coeficient este inscriptionat pe filtru
(de exemplu: daca folosim un filtru orange cu coeficientul 2x,
atunci trebuie sa marim expunerea peliculei cu o treapta de
expunere).

Filtre pentru obiective

Page 17
www.lectiidefotografie.ro

FIltru UV, taie radiatia ultravioleta si nua duce modificari

semnificative imaginii. Din aceasta cauza, multi fotografii il
mentin permanen pe aparat cu scopul de a proteja obiectivul.
Si iti recomand si tie sa folosesti acest filtru pe orice obiectiv pe
care il ai, il va proteja de praf de zagrieturi si ii vei prelungi
viata acestui obiectiv.

Filtru “Sky Light”, este usor roz si are rolul de a reduce

accesul luminii albastre excesive datorate cerului senin. Multe
filtre “Sky Light” blocheaza si radiatia UV.

Filtru de atenuare, este obtinut dintr-o sticla optica colorata

in diferite nuante de gri si au rolul de a retine o parte din
lumina, cu particularitatea ca trebuie sa retina in mod egal
toate culorile.

Filtrul de polarizare, este folosit atat in fotografia alb negru

cat si in cea color avand rolul de a bloca lumina polzarizata.
Este compus din doua placi de sticla care cuprinde o folie de
plastic in care sau inglobat cristale de herapatit, toate orientate
intr-o singura directie.

Lumina polarizata este generata de suprafetele lucioase,

precum sticla. Spre exemplu, folosind un filtru de polarizare,
putem fotografia din exterior obiectivele dintr-o vitrina fara a
vedea reflexele geamului acesteia.

Filtrele colorate sunt folosite in fotografia alb-negru pentru

marirea unor contraste sau a unor culori. Influenta filtrelor

Page 18
www.lectiidefotografie.ro

colorate in fotografia alb-negru poate fi ilustrata prin tabelul

urmator:

Filtrele de conversie pentru fotografia color

Page 19
www.lectiidefotografie.ro

Sensibilitatea materialeleor fotosensibile este depndenta de

temperatura de culoare a surse de lumina utilizate. In mod
curent, pentru asigurarea echilibrului cromatic al materialelor
se utilizeaza fie sursa cu temperatura de culoare de 5500
Kelvin pentru asa numitul “film de zi” fie sursa cu
temperatura de 3400 kelvin pentru asa numitul film “de
interior”.

Utilizarea unei surse cu alta temperatura de culoare, duce la

debalansarea acestor filme adica la un dezechilibru cromatic si
la aparitia unei dominante.

Cum nu dispunem totdeauna de lumina adecvata, vom utiliza

filtre de corectie, a temperaturii de culoare a fascicolului de
lumina incidenta. Iar acestea sunt de doua tipuri:

1. De adaptare la sursa de lumina, cu temperatura de

culoare mai mare
2. De adaptare la sursa de lumina, cu temperatura de
culoare mai mica.

Filtre de difuzie

Page 20
www.lectiidefotografie.ro

Aceste filtre au folul de a scadea din realismul imaginii

permitand crearea unei anumite atmosfere. In acest scop
suprafetele filtrelor sunt astfel fabricate, incat fascicolul de
lumina care le strabate este deviat in una sau mai multe
directii de la drumul normal. Aceasta abatere a razelor de
lumina va produce urmatoarele doua fenomene:

1. O scadere a conturului imaginii obtinute

2. O scadere a contrastului imaginii

Ca si filtrele de corectie, aceste filtre pot actiona pe suprafata

imaginii partial sau total. Cel mai simplu filtru de difuzie se
poate obtine prin ungerea cu un stratsuperficial de grasime a
unui geam. Cu un astfel de filtru, reusim sa atenuam definitia
imaginii cand avem de fotografiat un personaj ridat.

Un alt mod simplu de atenuare a definitiei, este utilizarea la

fotografierea, in fata obiectivului, a unor retele cu ochiuri de
diferite marini. Prin difuzarea luminilor de inalta stralucire, prin
ochiurile retelei se creaza un halou, o aureola, care depinde de
marimea ochiurilor retelei.

Oamenii in fotografie

Cele mai multe imagini realizate de un fotograf incepator sunt

cu oameni. Fie ca acestia sunt din familie, de pe strada sau
dintr-o calatorie, oamenii reprezinta un subiect la indemana

Page 21
www.lectiidefotografie.ro

oricui. A face insa fotografii bune cu oameni nu este tocmai

usor.

Exista doua tipuri de fotografii cu oamenii:

1. Portrete
2. Instantanee

In primul caz, subiectul pozeaza pentru fotograf, formandu-se

astfel o relatie de cooperare. In cel de-al doilea caz, fotograful
pandeste momentul propice pentru a declansa si pentru a
obtine o fotografie de care subiectul uneori nu este constient.

Ambele variante pot da rezultate foarte bune, insa stilurile sunt

total diferite. Este important ca, indifferent ce subiect abordam,
sa ne gandim la acesta si la situatia sau ipostaza in care il
surprindem, pentru a reda in imagine numai ceea ce este
interesant pentru cadrul nostru.

1. Portretul

Atunci cand te pregatesti sa faci un portret trebuie sa ai nu

numai echipamentul de fotografiat necesar dar si un intreg
arsenal de conversatii. Pentru a obtine cea mai buna imagine,
care sa reflecte personalitatea subiectului, acesta trebuie sa fie
relaxat si fara inhibitie in fata camerei, lucru pe care il poti
controla doar prin conversatie cu subiectul.

Trebuie sa ii arati personajului din fata camerei ca poate

comunica cu voi, ca poate glumi sic a poate avea incredere.

Page 22
www.lectiidefotografie.ro

In prima imagine personajul era atent la actiunea ce se

petrecea intr-o biserica, si a fost foarte usor sa surprind un
cadru atunci cand persoana nu poza voluntar.

In a doua imagine a trebuit sa discut cu personajele pana am

reusit sa gasesc o pozitie in care copilul privea catre camera iar
strabunicul fetitei privea cu afectiune catre ea.

Studiu de caz

Atunci cand lucrezi cu copii este mult mai usor sa ii aduci in

stare ape care o doresti, iar uneori stangacia cu care ei
pozeaza poate fi foarte fotogenica, asa cum se poate vedea si
in prima imagine.

Page 23
www.lectiidefotografie.ro

Daca mergi in Maramures, oamenii de acolo vor fi atat de

dornici sa te pozeze incat pot strica tot efectul imaginii pe care
o realizezi.

In fotografie a doua am reusit sa surprind un cadru in timp ce

femeia se aranja pentru poza, aceasta imagine fiind mult mai
interesanta decat cadrul pentru care se pregatea.

Cand fotografiezi oamenii trebuie sa fii in permanenta pregatit

si cu degetul pe declansator.

Sfat Practic

 Stabileste locul pe care il folosesti (studio, interior sau

natura), iar in functie de acesta alegeti cele mai utile
surse de iluminare, fie ele reflectoare sau blende cu care
sa dirijati lumina solara.
 Monteaza si verifica sursele de iluminare inainte de a
chema subiectul, pentru a nu il face sa astepte sis a se
simta stanjenit.

Page 24
www.lectiidefotografie.ro

 In momentul cand ai subiectul in fata, toata atentia ta

trebuie sa fie canalizata asupra lui su nu asupra
echipamentului tehnic.
 Cele mai potrivite obiective pentru portret sunt cu o
distanta focala cuprinsa intre 80-135mm. Astfel poti
obtine imagini de la distanta suficient de mare, pentru a
nu deranja subiectul, si pentru a avea o profunzime de
camp buna.
 Focalizeaza pe ochii subiectului si verifica intodeauna
profunzimea de camp pentru a nu avea zone importante
nefocalizate.
 Iluminarea este un element foarte important in fotografie
de portret asa ca acorda o atentie deosebita acestui
aspect. Fie ca este lumina de la o fereastra sau de la o
lampa de studio, incearca mai multe variante, pentru a
gasi modalitatea optima pentru subeictul respectiv. In
portret este de preferat sa eviti lumina tare si contrastele
puternice si sa lucrezi la lumina moale si calda, pentru anu
avea zone umbrite puternic sau zone arse.
 Daca fotografiezi in natura alege si aici pe cat posibil
lumina calda a diminetii sau a serii, sau pe cea difuza a
unei zile inorate, pentru cele mai bune rezultate. Daca
fotografiati intr-o zi cu soare puternic, plasati subiectul
intr-o zona umbrita si dirijeaza lumina catre el cu o
blenda.
 Cele mai important lucru intr-un portret este de cele mai
multe ori expresia facial, aceasta fiind un indicator al

Page 25
www.lectiidefotografie.ro

personalitatii. Lumina si pozitia din care fotografiezi

trebuie sa puna in evidenta acest lucru.

Portretul de mediu

Pentru a obţine uneori rezultate cu o atmosferă deosebită,

trebuie să ne plasăm subiectul în mediul în care îşi desfăşoară
activitatea. Ideea finală este nu numai de a fotografia
personajul, dar şi aspecte din viaţa de zi cu zi sau din pasiunea
acestuia. De obicei portretele de mediu nu sunt numai cap sau
bust, ci persoana este un element din compoziţia cadrului.
Pentru a realiza un astfel de portret este important să
cunoaşteţi subiectul și să îi urmăriţi activitatea, pentru a alege
compoziţie care să îl avantajeze şi în acelaşi timp să îl
reprezinte.

Așa cum vedeți în imaginile de mai jos, personajul este o parte

din cadru și împreună cu mediul în care își desfășoară
activitatea poate forma o poveste mult mai ușor de transmis.
Atenție la regulile de compoziție ce trebuie să vă pună subiectul
în valoare.

Page 26