Titulo de la obra

"La Divina Comedia"

Autor

Dante Alighieri

Editora

Océano exprés

Genero de la obra

Épico

Epopeya

Argumento

La Divina Comedia relata el viaje de Dante por el Infierno, el Purgatorio y

el Paraíso, guiado por el poeta romano Virgilio. El poema comienza con el
encuentro de Virgilio con Dante, que se ha perdido en una selva y tropieza
con bestias salvajes. Virgilio le confiesa al poeta que ha venido en nombre
de Beatriz, una dama virtuosa, y lo conduce por un largo viaje de redención
que comienza en el Averno: aquí, van pasando por círculos infernales; en el
primero, están "los infelices que nunca estuvieron vivos", los niños que no
pudieron recibir el bautismo antes de morir y personas de grandeza
espiritual como Virgilio, que intuyeron la revelación cristiana.
En el segundo círculo ya el Infierno se muestra con toda propiedad: a la
entrada de un pozo se halla Minos, una especie de juez. En los círculos
superiores moran los que se dejaron guiar por la incontinencia; en los
inferiores, los que respondieron a sus más bajos instintos. Luego se
describen los perversos, que al final de sus vidas quedaron solos; los
lujuriosos, vencidos por el puro placer sexual; los avaros; los enfermos de
ira, condenados a golpearse eternamente hundidos en el fango.
La sección del Infierno es la más conocida de todas precisamente por la
altura que cobran sus escenas monstruosas, como si asistiéramos al mal de
una manera directamente visual: por ejemplo, los estafadores nadan en una
masa hirviente de pez. El Purgatorio radica en una montaña rodeada de
precipicios, y allí las almas deben consagrarse al Bien para expiar sus
culpas y ser finalmente salvadas por Dios. Dante tiene oportunidad de ver
el ascenso del alma del poeta Estacio hacia el cielo después de haber sido
purificado.
En la sección del Paraíso Dante logra la máxima perfección espiritual: ve
las procesiones simbólicas, los misterios de la fe como la Encarnación
Divina, y en una nube de flores dispuesta por los ángeles logra ver a
Beatriz (su redentora), que sube al carro de la Iglesia.
El tema central de la Comedia es el viaje que realiza Dante, a lo largo del
cual encontrará su propia identidad. Pero, ya desde antiguo, el viaje
representa la condición humana, de tal forma que no sólo se trataría de la
adquisición de unas experiencias sino que además hay que buscar un
simbolismo a cada una de las etapas, a cada uno de los pasos por los que
transita el caminante: el Infierno comienza en la noche, equivalente de la
desesperación; la llegada al Purgatorio se produce al alba, símbolo de la
esperanza, mientras que la entrada en el Paraíso es a mediodía, como clara
muestra de la salvación por la abundante luz que hay.
Partiendo de unas coordenadas cronológicas reales (el viaje se iniciaría el
año jubilar de 1300, posiblemente la noche del Jueves Santo y duraría ocho
días), la obra se organiza sobre dos ejes esenciales, perfectamente
atestiguados en la tradición literaria anterior: los libros de viajes
(frecuentemente al Más Allá) y la literatura de visiones, aunque Dante
modifica ambos géneros y los adapta a su peculiar planteamiento. En todo
caso, Dante lleva a cabo una profunda y rica reelaboración de los textos
que le han servido de base.
Tema

El tema principal de la Divina Comedia es el viaje catártico de auto

conocimiento que realiza Dante personaje a través de los reinos de
ultratumba (infierno, purgatorio y paraíso) guiado por Virgilio (símbolo de
la razón) y Beatriz (símbolo de la fe y el amor) con el objetivo de alcanzar
su salvación y a través de el, la de toda la humanidad.
Personajes

Dante Alighieri: el propio autor es el protagonista de la historia.

Virgilio: poeta nacido en el 70 aC. y muerto en el 19 aC., famoso por su
obra Eneida. En esta historia, representa la Filosofía.
Beatriz: hija de un noble florentino y amada por Dante. En esta historia
representa la Teología.
Lucía: Santa Lucía de Siracusa, patrona de los ciegos. En la historia
representa la gracia iluminante.
Caronte: hijo de Erebo y de la Noche. Encargado de cruzar las almas de
los muertos a través de la laguna Estigia, que separaba la vida de la
muerte.
Minos: legendario rey de Creta, hijo de Europa y de Zeus. Sabio legislador
y juez del Infierno.
Francesca de Rímini: hija de un noble, amigo de Dante, y casada por
motivos políticos con Gianciotto Malatesta, señor de Rímini.
Paolo Malatesta: hermano del esposo de Francesca, quien a ésta se unió
amorosamente.
Cerbero: también Cancerbero. Perro de tres cabezas que guarda las puertas
del Infierno, una vez que se ha cruzado la laguna Estigia. Dante lo hace
guardián únicamente del círculo de los glotones.
Pluto: dios romano de las riquezas, hijo de Deméter y de Casón.
Flegias: uno de los hijos de Marte. Vengó una afrenta hecha por Apolo a su
hija Coronide, incendiando su templo de Delfos.
Farinatta degli Uberti: uno de los personajes más importantes de la
Florencia del siglo XII.
Minotauro: monstruo con cuerpo de hombre y cabeza de toro, hijo Pasifae,
y muerto por Teseo.
Brunetto Latino: florentino nacido alrededor de 1210. Excelente político
humanista, así como intelectual. Mantuvo relaciones cordiales con el joven
Dante, quien conservaba por él un enorme cariño, aunque cometió el
pecado de la sodomía.
Gerión: monstruo con cuerpo de serpiente y rostro humano. Símbolo del
fraude.
Catalano dei Catalani y Loderingo degli Andalo: militares y religiosos
pertenecientes a la Orden de Los Frailes Gozosos o Caballeros de la
Gozosa Virgen María, que debía evitar las disensiones civiles en Italia.
Mahoma: fundador del islamismo.
Nembrot: gigante que ordenó construir la torre de Babel.
Efialte: gigante, hijo de Poseidón. Intervino en la famosa batalla contra el
Olimpo, poniendo el monte Osa sobre el Pelión.
Anteo: gigante, hijo de Poseidón y de Gea, a quien ahogó Hércules entre
sus brazos.
Catón de Utica: también Marco Porcio. Biznieto de Catón el Censor y
defensor de la libertad contra César. Se suicidó antes de caes en las manos
de éste.
Sordello de Goito: trovador mantuano del siglo XIII, que raptó a la bella
Cunizza da Romano y anduvo errante por las principales cortes de la época,
siendo muy apreciado como hombre de armas y como poeta por Carlos de
Anjou.
Matilde: representate de la santa felicidad terrena.
El grifo: animal fabuloso, mitad león, mitad águila, que aquí simboliza a
Cristo con su doble naturaleza.
Característica de la primera y segunda persona

Dante: aun cuando coincide con el nombre del autor, el Dante de la Divina
Comedia –como obra ficcional al fin- es el personaje protagónico de la
historia, quien contando con 35 años (la mitad de la vida) se sentía perdido
en el plano espiritual, tratando de buscar la purificación. De esta forma, se
encuentra en disposición para comenzar un viaje rumbo al encuentro de su
Beatrice, mujer a la que ama, y que ahora pertenece al plano espiritual,
convirtiéndose en símbolo de pureza.

Virgilio: poeta y autor de la célebre Eneida, quien dentro de la obra de

Dante, lo acompañará y guiará por cada uno de los círculos del infierno y
los giros del purgatorio. De acuerdo a algunos críticos, Virgilio representa
la Filosofía y el conocimiento dentro de la historia.
Beatrice: personaje inspirado en la hija de un noble florentino, de quien
Dante se enamoró, aceptando sin embargo su destino de verla casado con
otro. No obstante, al poco tiempo la joven murió, convirtiéndose para
Dante en un símbolo de pureza, la idealización de la belleza, y en término
espirituales en símbolo de la Teología, dentro de la Divina Comedia.

Ambiente en que se desarrolla la obra

Medieval o época edad media

El autor nos quiere dar a conocer en su obra como inicia perdiéndose en un

bosque para después conocer lugares que para muchos, pueden ser
interesantes, como el infierno, el purgatorio y el cielo
El autor nos quiere dar a conocer en su obra como inicia perdiéndose en un
bosque para después conocer lugares que para muchos, pueden ser
interesantes, como el infierno, el purgatorio y el cielo.
Mensaje de la obra

Cabe señalar que el objeto de esta obra fue el inducir a la humanidad a

meditar más seriamente sobre el pecado y sobre el modo de librarse de él, a
fin de poder gozar de la paz del alma en la tierra y ser digno de la beatitud
en el cielo. Este epopeya fue denominada “Comedia” por su autor, porque,
como en las comedias, todo llega a feliz término: el encuentro de Dante con
Beatriz, y posteriormente, con Dios.

Se trata, al mismo tiempo, de una realidad actual y de una profecía que sólo
la teología- y, dentro de ella, la cábala- puede explicar simbólicamente.
Dante ha comprendido pero no sabe exactamente qué. Y ello es natural
puesto que ha comprendido por revelación, es decir, sin intervención del
pensamiento y esto no puede, por lo tanto, reproducir- pues sería absurdo-
una operación no realizada por él. Puede, en cambio, tratar de transmitirnos
mediante imágenes y símbolos lo transmisible de la revelación, y lo hace en
una serie de ellas y ellos, tan admirable o más que los copiados, con la que
termina su tercera y última cantiga.

La Comedia es, ante todo, una aventura intelectual del hombre en busca de
su salud, es decir, de Dios, origen y meta de todas las cosas- según la
concepción, no sólo cristiana, sino también neoplatónica y cabalística del
mundo- y muy en particular de la humanidad, que ocupa en él un papel de
mediador entre Dios y su creación.

Aspectos estilísticos de la divina comedia

1. Dante hace girar sus episodios alrededor de un personaje o un par de

ellos. Previamente describe el lugar donde se encuentran las almas, el
destino de estas, su castigo en el Infierno, su penitencia en el Purgatorio o
sus virtudes y actitudes en el Paraíso.

2. Si la narración principal de la Comedia parece obedecer a una evolución

rigurosa y regular, los episodios, en cambio, parecen a veces no obedecer
al mismo orden, ya que es dable destacar la ausencia de una regla de
proporción en la extensión y ninguna relación rigurosa entre su significado
y su ubicación.
3. Características Las figuras de los episodios están enclavadas en un
recinto infranqueable. La economía expresiva lleva a Dante a pintar a sus
personajes en pocos trazos. A veces una figura cobra relieve por la
presencia contrastante de otra. Dante no presenta tipos abstractos, sino que
los individualiza, asignándoles caracteres peculiares

4. Los soberbios en el primer círculo La Nave de las Almas Expiantes)

5. ¿Qué es? La reticencia: consiste en dejar incompleta una frase, hace que
nuestra imaginación se aventure más alto de la palabra El final trunco: es el
arte de suspender un relato en el momento de mayor tensión poética.

6. La divina comedia ha sido considerada una inmensa metáfora y en

efecto, nos obliga a una permanente trasposición de sentido, desde la “selva
oscura” hasta la “luz eterna”. La obra se mueve en dos planos: el real y el
imaginario. Las imágenes se usan como término comparativo en los
símiles y como término sustitutivo en las periferias y las metáforas.

7. Dante se inspira en tres órdenes principales: la naturaleza, la vida

cotidiana y la vida psicológica.

8. En sus distintas manifestaciones: Mundo animal, Mundo vegetal,

accidentes geográficos, cielo y fenómenos atmosféricos. Un mismo
elemento natural puede aplicarse a ilustrar situaciones planteadas en los
tres reinos.

9. El trabajo, la comida, la recreación; Dante demuestra ser un agudo

observador de los pequeños detalles de la vida cotidiana.

10. “Era ya la hora en que se estremece el corazón de los navegantes y

renace su deseo de abrazar a los caros amigos de quienes el mismo día se
han despedido y en que el no del viajero se compunge de amor, si oye a lo
lejos una campana que parece plañir al moribundo día.” Esta perífrasis,
revela la sensibilidad de Dante para registrar estados del alma.

11. La alegoría nace cuando el poeta busca lo particular con miras a lo

general.

12. La estructura de la Divina Comedia se basa en el Nº3 que representa la

Santísima Trinidad. Estrofa: llamada TERCETO, porque tiene 3 versos.
Terceto endecasílabo: Cada verso tiene 11 silabas.
13. Canto 3: 1) Per me si va a la ciudad del dolor 2) Per me si va al eterno
dolor 3)Per me si va tras la gente

14. Según la costumbre de la poesía didáctico- alegórica del Medioevo, el

viaje dantesco constituye varios planos de significado. En efecto, la
Comedia puede leerse según los cuatro sentidos que Dante enumera en el
Convivio (II, 1) y en la epístola a Cangrande della Scala: el literal, el
alegórico, el moral, el anagógico.

15. Narra el viaje que Dante, que por voluntad de Dios, puede realizar vivo
a través del triple reino de ultratumba, hasta llegar purificado en su
presencia, comprenderlo y salvarse.

16. Historia de su alma, que, nacida para realizar nobles ideales se redime.
Primero con la ayuda de la Razón Humana (Virgilio) Luego la Razón
Divina (Beatriz) por intercesión de la Virgen y bajo el amparo de la Gracia
iluminante (Santa Lucía).

17. Enseña a los Hombres que es fácil entrar a la vida pecaminosa (la selva
oscura) sin siquiera darse cuenta. Pues las pasiones adormecen la
conciencia. Y que difícil es salir de ella y volver a la vida virtuosa (el alto
cerro), a causa de la resistencia de las pasiones.

18. Significa las tenebrosas condiciones de la humanidad (la selva). Y la

necesidad de salir de ellas bajo la divina protección, siguiendo con la
ordenada disciplina al imperio.
 INTRODUCCIÓN

El hombre es capaz de situarse en el mundo en el momento que simboliza,

está capacidad de simbolización se da porque imagina y genera una actitud
ético-estética ante el mundo. "Ciencia, arte, técnica, mito, magia... en fin,
todas las figuras de la acción humana son fragmentos cuajados de la fuerza
desbordante de la imaginación que humaniza lo real y humaniza al
hombre".

Para el historiador o teórico, directa o indirectamente, la información

literaria como intensificación de la experiencia urbana, constituye una
reserva importante de reflexiones, sugerencias e implicaciones.

Por otra parte la ciudad reflejada en la obra literaria se senta como una de
las dimensiones de la ciudad, aunque en un distinto plano de la realidad. De
la misma manera, otros medios de comunicación al actuar como testimonio
superan las dimensiones del documento y concurren para constituir la
imagen contemporánea de la ciudad.

Hemos querido a través de este escrito utilizar la literatura como una

herramienta más dentro de las áreas interdisciplinares a fines con la
arquitectura para explicar con ello un espacio imaginario de la edad media
que ha sido obra maestra de la literatura mundial. Este artículo no pretende
ser un análisis crítico literario de la obra, es un ejercicio de imaginación del
espacio a través de la narración poética; las imágenes que lo conforman
sirven de guía para entrar a la multidiversidad de espacios que nos presenta
el mundo imaginario de Dante unido con el ciberespacio; más que una
postura crítica, el fin es entender a través de una percepción individual de
la obra el lugar dantesco.
 CONCLUSION

La Divina Comedia, obra de Dante Alighieri, es una representación de el

pensamiento de la sociedad actual, y un afán de Dante por mostrar la
situación en la que vivían para poder tomar un poco de conciencia a causa
del camino en el que se encontraban. A parte del sentido filosófico,
religioso y moral de la obra se encuentra el literario que lo constituye un
poema de gran calidad. Y en últimas, La Divina Comedia es un abrebocas a
la grandiosa época del Renacimiento.