Partidas Simultáneas

Laura Valdivieso, Mariana Mattar,

Sabrina Kadiajh, Alejandra Crescentino

PARTIDAS
Del 9 de junio al 29 de julio de 2018 | Sala 2

SIMULTÁNEAS
Las referencias circulares producen un collage de ideas con múltiples evocacio- MUSEO PROVINCIAL AUTORIDADES
nes. Aquí sólo me detendré en dos de estas nociones: belleza y limitación. Kant DE BELLAS ARTES FRANKLIN RAWSON GOBIERNO DE SAN JUAN
definía la belleza como una posibilidad de la forma condicionada a la limita- Dirección Virginia Agote Gobernador
ción**. A pesar del carácter libre que atribuye a la creación artística, reconoce Producción Natalia Segurado / Carmen Pereyra / Berny Garay Pringles Dr. Sergio Mauricio Uñac
que toda obra se hace en un contexto que impone restricciones como pueden Educación María Elena Mariel / Natalia Quiroga Vicegobernador
ser las reglas de composición, la estructura de la métrica o la perspectiva deter- Patrimonio e Investigación Emanuel Díaz Ruiz / Belén Ramirez Dr. Marcelo Lima
minada por punto de vista específico. Registro y Comunicación Ina Estevez Ministra de Turismo y Cultura
En “Partidas simultáneas”, las obras se enfrentan a las limitaciones y se enredan Asistencia de Dirección y Prensa Melisa Gil Lic. Claudia Grynszpan
con ellas. Insisten en la metáfora y no en las fórmulas. Reinciden en la búsque- Diseño Ana Giménez / Mercedes Cardozo Secretario de Cultura
da de lo perfecto, de lo elocuente y de lo bello, aunque nunca lo hacen desde Administración contable Lucrecia Olmedo D. Mario Zaguirre Laura Valdivieso · Mariana Mattar · Sabrina Kadiajh · Alejandra Crescentino
el mismo lugar. Repasan los errores y proponen reinventarlos porque en ellos Conservación Guillermo Guevara / Facundo González Dir. Museo Prov. de Bellas Artes Franklin Rawson
existe belleza. Montaje Daniel Orellano / Ariel Aballay / Leonardo Arias / Néstor Sánchez Prof. Virginia Agote
El error y lo imperfecto son disparadores creativos que ejercen una atracción Biblioteca Cintia Fernández / Graciela Calvo
gravitacional sobre la obra de las tres artistas. La imposibilidad como metáfora Tienda Daniel Corzo
contiene múltiples posibilidades. Es capaz de estimular miradas que confrontan Auditorio Nicolás Pardo
lo ya realizado y componer un sinnúmero de nuevas posibilidades. Orientadores de sala y Guías Clara Alsina / Débora Bazán Flitt / Ana
Belascoain / Mauricio Camargo / Guadalupe Delgado / Erika Fernández / MUSEO PROVINCIAL DE BELLAS ARTES FRANKLIN RAWSON
Gustavo Garramuño / Carolina Garro / Gerardo Gil / Leandro Gómez Fá / Av. Libertador Gral. San Martín 862 oeste | San Juan | Arg.
Alejandra Crescentino (***) Carolina Herrera / Daniela Linares / Gabriela Molina / Florencia Ortiz / Melina +54 (264) 420 0598 | 420 0470
Madrid, Abril 2018 Quiroga / Eduardo Riquelme / Victoria Rivera / Mara Rodriguez / Inés Sandez contacto@museofranklinrawson.org
/ Jorgelina Tardy / Ana Trella / Miriam Vega www.museofranklinrawson.org
Jefe de Mantenimiento Julio Moncho | Operarios Pablo Loaisa / Manuel Museo Franklin Rawson
Lépez / Raúl Peralta / Ángel Ormeño | Técnica Auditorio Leandro Gómez museo_franklin_rawson

(*) Joseph Beuys

(**) Immanuel Kant en Crítica del juicio.
(***) Una firma en un texto no define una autoría, sino simplemente la acción de enumerar una serie
de ideas de creación conjunta desde un único pulso.
 “Partidas simultáneas” de Laura Valdivieso, Mariana
Mattar, Sabrina Kadiajh y Alejandra Crescentino se cons-
tituye en la primera propuesta curatorial de este colectivo
de trabajo.
Durante los últimos diez años, diferentes circunstancias
hicieron que se materializaran cruces entre ellas, tales
como proyectos de gestión, exposiciones, textos, cura-
durías, investigaciones y otras acciones. Por esa razón,
esta exposición reúne obras que plantean un recorrido
individual y a la vez simultáneo -lleno de matices e inter-
ferencias-, que surge de la voluntad de generar acciones
conjuntas.
Aún más, esta “partida” forma parte de un work in pro-
gress que tuvo su inicio en una serie de clínicas infor-
males y reuniones amistosas. Los diálogos y puestas en
común fueron la semilla de nuevas reflexiones e ideas
que se plasmaron de diversas maneras. En primer lugar,
a través de ejercicios que funcionaron como disparadores
para futuras producciones. Luego mediante la indagación
de los puntos de contacto, que permitían arrojar nuevas
miradas sobre la producción de cada una. Por último, en
las intervenciones y apropiaciones de -y sobre- las obras.
Esta muestra se dibuja a partir de todas estas proposicio-
nes preliminares.
Belleza como esplendor de la belleza*
(o Poética de la imposibilidad)
Como parte de un ejercicio de reflexión sobre las obras,
me resultó interesante listar algunas referencias circulares
que pueden intercambiar su orden y volver a leerse. Me
atraía la posibilidad de que funcionaran como ideas suel-
tas, crónicas breves o reseñas minúsculas que sugiriese
miradas pero no sin restringirse a ellas. Las líneas pueden
leerse omitiendo el texto y uniendo las referencias de
modo circular, es decir, donde se termina se comienza
nuevamente:
Sabrina Kadiajh
Paisaje azul I y II
Mariana Mattar (díptico)
Poesía de referencia Fotografía digital
Videopoesía, 6 minutos 50 x 70 cm
2009 2017
...superficies blancas, texturas sutiles, imperceptibles …Procesos y materialidad del lenguaje … Ausencia y señalamiento
Interrupción de planos y discontinuidad de puntos Antipoesía y fragmentación Ocultamiento, naturaleza que esconde una silueta
Líneas recortadas, precisas Palabras cruzadas, intertextos múltiples Poesía del cuerpo
Lápices, puntos de color Imposibilidad de comunicación Tramas azules y blancas definen un paisaje,
Referencias asincrónicas y asimetrías ordenadas Líneas y espacios vacíos Captura minuciosa de un insecto aplastado,
Metadibujo y materialidad del dibujo Apropiación, Después del domingo Imposibilidad de la palabra
Imposibilidad de la perfección Habitación desierta, ruido y papeles Espacios blancos intervenidos por la belleza de dos mariposas
Orden intuitivo y procesos… Huellas de cuerpos, ausencia… muertas,
Sutil ondular y el silencio de una hoja en blanco...
La obra de Laura pone en cuestión la bidimensionalidad del Mariana con sus poemas visuales busca hacer patentes los
dibujo llevando al plano tridimensional sus elementos bási- procesos y la materialidad del lenguaje. Fragmenta y decons- Sabrina se comunica con el espacio y los objetos cotidianos a
cos: el punto y la línea. A través de ellos crea composiciones truye los códigos de la escritura, los convierte en signos que través de su cuerpo. Funde su presencia a la belleza orgánica
geométricas y minimalistas, donde bastidores blancos se Laura Valdivieso articulan diversos significados de modo que la comunicación de la naturaleza y se confunde en ella, o elige señalar elemen-
cortan en ángulo para dar lugar a puntos de color que fun- Sin título (blanco, anaranjado, ya no es directa y univoca sino múltiple y ruidosa. En oca- tos nimios cargados de significaciones. Hace foco en insectos
cionan simultáneamente como interruptores y conectores. rojo, amarillo y azul) siones intercala citas de escritores y músicos admirados, y a maltrechos, en la fascinación de las texturas que se pasan por
La búsqueda de lo perfecto como ideal abstracto es una im- MDF pintado y lápices de colores partir de ellos conforma un nuevo texto infinito. A través de alto o en la sutileza de detalles casi invisibles. La imposibilidad
posibilidad, se interrumpe con las huellas sutiles y azarosas 32 x 45 cm (50 x 50 cm externo) sus videopoemas señalan la imposibilidad de comunicación de la palabra, que no es capaz de decir lo que señala el cuerpo.
sobre los materiales que denotan el gesto del artista. 2018 lineal y la belleza visual del signo. El cuerpo es poesía encarnada.