Centenario Todo Bergman (3)

junio Abiertos al mundo circundante Paisajes, amigos, luz

2018 filmadrid : de bernardi, allah y sang-soo Radicales Libres y s8: lertxundi y mazzolo

E
l estilo luminoso de Hong Sang-soo marcará la cuarta
edición de Filmadrid. La película que inaugura
el certamen es The Day After, una de sus obras
emocionalmente más profundas e intensas, mientras su
vertiente más lúdica reluce en La cámara de Claire, que
Gus Van Sant servirá como clausura. Como proyección especial podrá verse
Ex Libris, último monumento del maestro norteamericano
Espíritus jóvenes bellos Frederick Wiseman. En cuanto a las retrospectivas, dedica este
año un foco al veterano cineasta italiano Tonino De Bernardi El Cine Doré presentará durante todo este mes de junio la
y otro al jovencísimo artista estadounidense Khalik Allah. tercera parte del ciclo “Centenario Todo Bergman”, que
celebra los cien años del nacimiento del fundamental
Para el primero, el cine nunca ha significado tanto un oficio realizador sueco.
como una forma de vida. Acercarse a su figura supone 025 Sunset Red (Laida Lertxundi, 2016)
Filmadrid volver la mirada hacia una historia del cine alternativa, casi Proyectados ya filmes como El manantial de la doncella

Tonino De Bernardi, siempre ignorada, en la que los condicionantes industriales
apenas hacen mella en creadores que reniegan de ataduras
Khalik Allah y Hong o convenciones. Piamontés nacido en 1937, profesor de
Sang-soo secundaria en un instituto rural hasta los años noventa, Tonino
De Bernardi accedió al cine en los agitados sesenta. Desde
ese momento, cultivó su preferencia por lo fílmico como
Mi Idaho privado (Gus Van Sant, 1991). Dcha.: Mala Noche (1985)
una parte más de su vida, sin buscar la profesionalización.
Respecto a su actitud como cineasta y a su ritmo de trabajo,
podemos hablar, retomando la expresión del crítico Adriano
D
espojadas de cualquier tipo de narración, las
películas de Laida Lertxundi recorren los espacios
que habitualmente transita el cine de Hollywood,
en California (montañas, desiertos, calles, casas, paisajes
urbanos), para extrañarlos, hacerlos incomprensibles, o
por el contrario, hacerlos más humanos, encarnarlos y
vincularlos a los cuerpos inexpresivos que los habitan.
Bilbaína de nacimiento (1981), formada en Nueva York y
CalArts, discípula de Thom Andersen (y James Benning,
(1960) o El séptimo sello (1957), esta parte del ciclo propone
una retrospectiva sobre las obras de su etapa otoñal, las más
intensas, aquellas que narran crisis personales, separaciones
matrimoniales y problemas de familia. Se exhibirán películas
como Secretos de un matrimonio (1974) o Fanny y Alexander
(1982), tanto en sus versiones íntegras para televisión
como las remontadas para exhibición cinematográfica, y se
contará también con documentales sobre su figura, como
Descubriendo a Bergman (2013), en el que cineastas de la

Centenario
En el alambre Aprà, de “una necesidad de cine”. A lo largo de ya cinco
décadas, la imparable carrera debernardiana ha atravesado
Peter Hutton…), Lertxundi se vincula con esa tradición
experimental norteamericana que trabaja sobre la
índole de Martin Scorsese o Francis Ford Coppola miran al
genio desde sus propias perspectivas e influencias.
Field Niggas (Khalik Allah, 2014)
Todo Bergman (3) de la bella juventud y proponemos dos juegos de espejos, con Alfred Hitchcock y
todos los posibles contextos y formatos: desde el underground
hasta largometrajes comerciales, desde el 8mm al digital,
pasando por el U-Matic, el 35mm o el DV. Esta urgencia por
construcción del tiempo y los espacios comunes. Su cine es
una suerte de cine doméstico que piensa y habita los paisajes
en los que filma, que los ocupa para resignificarlos y trazar
Como en los meses anteriores, el Cine Doré acompañará
esta serie de proyecciones con coloquios y presentaciones
JULIO 2018 Exilio y crisis que complementan y expanden esta revisión de la obra
Alan Clarke, que revelan una mirada alimentada de reflexiva y filmar comporta el desarrollo de un estilo abiertamente anti- las fronteras que definen un espacio y la gente que lo vive. En
lúcida cinefilia. académico, donde la intuición prevalece sobre la técnica. sus películas hay música diegética, canciones que se cortan, del cineasta. Contaremos, así, con la presentación del libro
Cine pendiente Ingmar Bergman, el último existencialista, a cargo de su

S
i replicamos sus palabras, podemos hallar una especie instrumentos e improvisaciones, radios sonando, cuerpos en
El cineasta de Portland (su ciudad adoptiva y arcadia de su Tonino De Bernardi intenta, con su cine, abrirse al mundo autor, Jordi Puigdomènech, y del editor Juan Carlos Rentero
Casa Asia de credo en la filmografía de Gus Van Sant (Kentucky, filmografía) mantendrá con los espectadores de Filmoteca circundante, que éste empape el tejido fílmico. Desde otros
estado de semi-vigilia, amigos, casas, atardeceres, montañas,
valles y bosques y, cada vez más, una mirada hacia el interior. (JC). Igualmente, la directora Jane Magnusson presentará la
EEUU, 1952): “Creo que los jóvenes viven suspendidos
Orgullo LGTBQ entre la vida y la muerte, sin saberlo. Su sensibilidad es muy
Española un coloquio tras la proyección de Elephant
–Palma de Oro de hace quince años–, centro gravitatorio de su
presupuestos, es también el caso de Khalik Allah (1985,
Nueva York). Fotógrafo y cineasta, toma temprano contacto
Como si el paisaje fuese también un espejo en el que se proyección de su documental La isla de Bergman (2006), un
retrato íntimo del maestro de Fårö.
refleja la vida, la memoria, su herencia como cineasta.
Ingmar Bergman (4) particular, porque la mayoría de las veces no saben cuál va filmografía, que ha oscilado entre la radicalidad y el cine de con la cámara, a los 14 años. Concretamente una Bolex,
a ser su futuro”. En ese alambre, en esa angustia existencial, consumo, y pieza emblema de una tetralogía nacida bajo el regalo materno que propicia sus domésticos e iniciáticos
VIII Festival de es donde transitan las criaturas del cineasta estadounidense signo de la juventud, la belleza y la muerte que, especialmente footages. Sin embargo, ya desde las primeras piezas aparece
Fado Madrid desde su magnífico debut con Mala noche (1985), verdadero con sus tres primeras entregas –Gerry, Elephant y Last Days–, la actitud que fundamenta el eje de su identidad artística: la
Nuevas tarifas del Doré
Sede Filmoteca Española: hito del cine indie norteamericano donde de algún modo, revolucionaron ciertas nociones del cine independiente y decisión de capturar el encanto desapercibido y la deferencia
C/ Magdalena,10 con sus claroscuros, su crudeza y su ternura, ya volcó provocaron movimientos sísmicos en las nuevas cinefilias del por todo lo que se presenta ante el objetivo, consustancial a
28012 Madrid
Tel.: 91 467 2600 todo aquello que desarrollaría posteriormente a lo largo siglo XXI. La reconocible estética, las estructuras fragmentadas, la curiosidad y el talante del observador. En 2010, tras pedir
filmoteca@mecd.es de las décadas para convertirse en una figura esencial del el minimalismo expresivo, pero sobre todo el modo en que prestada una vieja Canon 81, el impulso de reflejar la realidad
cine contemporáneo. Van Sant ha recogido las inquietudes la cámara del cineasta persigue los cuerpos de sus criaturas circundante lo posee por completo. Reaccionando contra la
Precio: El 3 de mayo de 2018 se publicó en el Boletín Oficial del
3 € / Abono 10 sesiones: 20 € / Abono anual: 40 € espirituales de la generación beat (con William Burroughs (bajo el confeso hechizo de Sátántangó de Béla Tarr), colocan atmósfera anodina de su empleo en AMC Networks, Allah
como invitado de honor en la memorable Drugstore Cowboy, su cine en un lugar de tránsito entre lo físico y lo espiritual, lo Estado la Resolución del Instituto de la Cinematografía y de
comienza a habitar las calles de Harlem, ávido de hallar una
Estudiantes, miembros de familias numerosas, grupos cul-
turales y educativos vinculados a instituciones, mayores Los años del 1985) y un legado cultural que cruza cómics, fotografía, figurativo y lo abstracto, la presencia y la ausencia. oposición balsámica frente a las estructuras artificiales de
las Artes Audiovisuales del 23 de abril de 2018, que regula
pintura y música para afianzarse como un autor irremplazable los precios públicos del organismo, en la que se introducen
de 65 años y personas en situación legal de desempleo:
cambio (6) la existencia. Noche tras noche, mantiene conversaciones
2 € / Abono 10 sesiones: 15 € / Abono anual: 30 € que trasciende todas las etiquetas que le han querido colgar. Pocos cineastas contemporáneos, en todo caso, han confiado importantes cambios en las entradas y abonos para el Cine
improvisadas con transeúntes errantes, pandilleros y
en el magnetismo que ejercen los rostros y cuerpos en Doré, que pretenden fidelizar a nuevos públicos y ofrecer
Todas las sesiones son gratuitas para menores de 18 años. drogadictos, situándose en una posición que no juzga a sus
Vaya por delante que el ciclo “Espíritus jóvenes bellos”, una la pantalla para armar un sólido discurso en torno a la opciones económicas para espectadores asiduos.
interlocutores. Oaxaca Tohoku (Pablo Mazzolo, 2011)
Horario de taquilla: retrospectiva completa de Gus Van Sant, nace catalizado expresividad y las formas de la imagen. Matt Dillon, River
Invierno: de 16:15 a 22:30 por La Casa Encendida (LCE) y la relevante exposición Phoenix, Keanu Reeves, Matt Damon, Michael Pitt, Casey Se mantiene la opción de entrada individual para una sesión,
Tanto los consagrados Wiseman o Hong como los por aquí Hay un cortometraje abstracto y pintado a mano de José
Verano (1 de julio a 15 de septiembre): de 17:15 a 22:30
Y además... que acogerá durante tres meses en su sede (22 junio-30 Affleck… También Uma Thurman (Ellas también se deprimen, casi desconocidos Allah o De Bernardi representan el cine Antonio Sistiaga, Impresiones en la alta atmósfera (1988-1989)
con un precio de 3 euros (2 euros para los colectivos con
Pasados 10 minutos del inicio de la sesión no se venderán septiembre), producida por la Cinémathèque Française, el derecho a bonificación), y el abono de 10 sesiones, el cual
entradas ni se permitirá el acceso a la sala. Teatro Español 1994), Nicole Kidman (Todo por un sueño, 1995) y Mia que, desde su primera edición, Filmadrid quiere privilegiar que termina con la siguiente dedicatoria. “A Vincent Van
mantiene su precio a 20 euros (15 euros con bonificación).
Museo Nazionale del Cinema (Turín), el Musée de l’Elysée Wasikowska (Restless, 2011) han pasado por el filtro de su y ofrecer al público madrileño: independiente, enemigo de Gogh”. Una preposición y un nombre que hacen explícito
Sesión Sensacine (Lausanne) y la Cinémathèque Suisse, aparte de la proyección Como novedad, se introduce un abono anual que ofrece a
Venta anticipada: mirada en momentos clave de sus incipientes carreras. Todos lugares comunes y convencionalismos, fuente de impacto e el vínculo casi invisible entre el cine y el movimiento que
1/3 del aforo para las sesiones del día siguiente. S8. Mostra Cinema Periférico de un ciclo “carta blanca” programado por el cineasta. ellos alcanzaron cierta gloria y reconocimiento retratados innovación, pero también de regocijo y encuentro.  dio comienzo al arte de vanguardia. El viejo proyecto
su titular la posibilidad de asistir a un número ilimitado de
De 16:15 hasta cierre de taquilla (mínimo 21:30).
La visita al cine Doré del propio autor de Descubriendo a por Van Sant, quien ha desarrollado como una constante sesiones durante un año por el precio de 40 euros (30 euros
impresionista de retratar el paso del tiempo, los cambios
Forrester –acaso tan esquivo a los focos públicos como el filmográfica la necesidad de dar a conocer a actores con para los colectivos con derecho a bonificación).
Sala de proyección:
Rosatigre (Tonino De Bernardi, 2000) perceptivos, la luz, y el movimiento, encontró su perfecta
Cine Doré Agradecimientos: escritor encarnado por Sean Connery en aquella película–, el el potencial de convertirse en estrellas del firmamento encarnación en el aparato cinematográfico. Es en esa
C/ Santa Isabel, 3
día 22, forma parte de una acción conjunta, propulsada por Además, se han ampliado los colectivos que tienen derecho a
28012 Madrid
Ángel Rueda (S8. Mostra de Cinema Periférico), Pablo Mazzolo, Lucía Casani y Rocío Mateo-Sagasta (La Casa Encen- hollywoodense, pero sobre todo de filmarles como iconos tradición, la que hace patente por primera vez el salto entre
dida), Mireia Saura Vall, Laida Lertxundi, Cassie Blake (Academy of Motion Picture Arts and Sciences), Manuel Gutiér- LCE, en la que también ha sido importante la colaboración los precios reducidos, incluyendo a estudiantes, miembros de
Tel.: 91 369 3225 de una edad y una cultura siempre en fuga, inaprensible, realidad y representación, donde se evidencia la gestualidad
91 369 1125 (taquilla) rez Aragón, Jane Magnusson, Tonino De Bernardi, Khalik Allah, Gus Van Sant, Simone Devlin, Jesús Palacios, Iria Barro
de la distribuidora Diamond Films al permitir el preestreno familias numerosas, grupos culturales y educativos vinculados
acechada por diversas crisis. Muy escasos son los artistas que en la creación de la obra de arte, en la que podemos inscribir
91 369 2118 (gerencia) Toda la programación, Vale, Ernesto J. Pastor, Tonio L. Alarcón, Magí Crusells Vera, Emeterio Díaz Puertas, Gonzalo Claiman-Versini y Haizea
de su última película, No te preocupes, no llegará lejos a pie, a instituciones, mayores de 65 años y personas en situación
noticias y mucho más G. Viana (Diamond Films), Frederico Carmo (Festival de Fado Madrid), Todd Wiener (UCLA Film & Television Archive). han capturado nuestro mundo líquido con tan prodigiosa el trabajo del argentino Pablo Mazzolo (1976). Un cine de la
que se estrenará en salas comerciales el mes que viene. En la legal de desempleo. Por último, los menores de 18 años
Entrada libre a cafetería en nuestra web. sensibilidad. Disfrutemos de todo su cine.  materia en el que las fuerzas de la naturaleza se transforman,
Entidades colaboradoras:
retrospectiva completa de sus trabajos, aparte de los que ha podrán acceder gratuitamente a todas las sesiones, con la sola
Horario de restaurante: merced a la cámara, la emulsión, las superimposiciones, en presentación del DNI en taquilla.
De martes a domingo de 10:30 a 22:30 dirigido, incluyendo una muestra de sus cortometrajes (tan un torrente visual, una experiencia envolvente que cruza lo
díficiles de encontrar y a su vez tan extraordinarios y exitosos Carlos Reviriego físico para adentrarse en los terrenos del sueño. 
LUNES CERRADO en su momento), también programamos en el Doré algunas Esta información, así como el BOE en el que está incluida,
Director de Programación
de las películas de su faceta como productor (especialmente puede ser consultada en la página web de Filmoteca
Buzón de sugerencias: Filmoteca Española
programacion.dore@mecd.es a jóvenes talentos como Xavier Dolan y Jonathan Caouette), Gonzalo de Pedro Española.
Programador y docente de la Universidad Carlos III