“AÑO DEL DIALOGO Y LA RECONCILIACION NACIONAL”

TEMA : EVOLUCIÓN DE LA DANZA DEL PERÚ

CURSO : ARTE

ALUMNA : FLOR VENTURA CEVERIANO

GRADO : 4 to

SECCIÓN : “A”

DOCENTE: JENNY GOMEZ LORA

PUCALLPA – PERÚ – UCAYALI

2018
 EVOLUCION DE LA DANZA EN EL PERU
Las danzas en el Perú son los bailes
cuyo origen o transformación han
ocurrido en el territorio peruano con
elementos de danzas e instrumentos
provenientes principalmente de la
función de las culturas americanas,
(Africanas e Hispánicas).
Se evidencia a través de testimonios
arqueológicos visuales en paredes de
las cuevas, estaban relacionado con
la magia y febrilidad como ofrenda a
sus Dioses o celebración de sucesos de la época primitiva.

La evolución de la danza del Perú no se detuvo con la época colonial. Al contrario, esta
expresión artística sigue transformándose en nuestros días. En la actualidad, se han
desarrollado danzas contemporáneas, como el ballet.

DANZA PREHISPANICA
En la etapa prehispánica, desde sus
orígenes – hace casi 10,000 a.C. – la danza
va a estar ligada a la magia y a la fertilidad.
Los factores que determinaron esta
orientación se dieron por la adversidad del
territorio peruano para la práctica de la
agricultura, una actividad básica para el
sustento del hombre, teniendo que recurrir
a fuerzas extraordinarias e ingeniosas,
además a adoptar ciertas creencias tutelares
que originarían su religión panteísta como
el culto a la tierra (pachamama) justamente
por reverenciar su grado de productividad.
A través de la cerámica se puede evidenciar
que la danza prehispánica era de tipo ritual,
así podemos clasificarlas en: DANZAS GUERRERAS, las que se practicaban después de
someter a pueblos vecinos y que servía para rendir culto a la victoria; DANZAS
MACABRAS, en la que se representaban sacrificios humanos para beneplácito de sus
dioses y DANZAS AGRÍCOLAS, relacionado a los asuntos de la siembra y cosecha,
conforme al calendario agrícola.

Antes de la llegada de los españoles, los pueblos nativos del Perú ya habían desarrollado
la danza. Los bailes de este período trataban temáticas relacionadas con la agricultura, la
cacería, la guerra y el culto a los dioses.
DANZA COLONIAL

En la colonia, los españoles de manera

compulsiva, más que persuasiva, trataron
de imponer sus propios valores culturales.
El aspecto religioso resulta ser un
componente de especial significación en
esta intención ya que los españoles
quisieron captar ideológicamente a los
hombres del ande destruyendo todo
vestigio material y espiritual de sus dioses,
estableciendo para ello algunos ritos católicos como la celebración de misas, bautismos,
confirmaciones y matrimonios. Pero la población nativa, dada su raigambre, se dedicaron
a boicotear o distorsionar la labor de los catequizadores y no dejaron de realizar sus
grandes concentraciones populares para cantar y danzar. Cuando eran perseguidos por
continuar sus prácticas, consideradas diabólicas, se vieron obligados a ocultar sus huacas,
sus dioses, sus creencias o sus bailes para ejercerlos clandestina o sutilmente mientras
ejercían la nueva religión occidental, surgiendo como consecuencia una nueva expresión
mestiza.

Pero la danza en la colonia no sólo contemplaría influencias de la contradicción hispano

– indígena, sino de otra nueva cultura. Como se sabe, durante la colonia se produjo la
llegada del hombre negro en condición de esclavos para trabajar en las haciendas costeñas
y también en las minas. Al encontrarse con la cultura hispana y la cultura andina se
produciría un choque de identidades dando lugar a ciertos mestizajes que tipificarían las
tradiciones negras del Perú y que generalmente se ubicarían en la costa.
 DANZA FUSION

En el mundo de hoy donde es tan

fácil viajar o conocer personas de
otras culturas, en que todo parece
estar cada vez más conectado, no es
de sorprender que se hable de las
fusiones en todos los ámbitos
incluida la danza.
Hay diferentes posturas con respecto
a la danza fusión, muchos la califican
como algo que no debería hacerse ya
que se pierde la raíz de las danzas que
se fusionan, otros lo ven como algo
positivo que puede enriquecer las diferentes formas de baile. Personalmente me gustan
las fusiones, a lo largo de estos años he llegado a la conclusión de que la danza es una
sola si lo vemos desde el punto de vista de lo que nos aporta como forma de expresión,
pero también creo que, como lo he dicho en otras ocasiones, hay que hacer estas fusiones
con respeto y sobre todo con conocimiento.

La fusión puede enriquecer la danza y puede permitir expresar de otra forma aquello que
queremos comunicar además es una excelente forma de dejar entrar la creatividad y
las nuevas propuestas que oxigenen y dan vida a las diferentes formas de baile. Al unir
elementos de una o más danzas se pueden lograr resultados novedosos e incluso muchas
de ellas tienen una fuente o raíz común por lo que la fusión aporta más elementos que
pueden hacerla más fluida.

En el caso específico de las danzas de oriente he visto fusiones exitosas entre diferentes
tipos de estas danzas o también con elementos de otras latitudes, sin ir más
lejos, Bollywood es una fusión de muchos estilos, algunos propios de la India y otros de
occidente que se ha ido consolidando como un estilo propio.

Al final todo es cuestión de dejar que la creatividad vuele, de documentarse, de conocer

y de hacer propuestas novedosas que contribuyan a la expresión y a nutrir la esencia
en la danza.
 LA DANZA COMO MEDIO DE COMUNICACIÓN

La danza es un medio de comunicación, ya que aunque no tiene un lenguaje

verbal, el bailarín expresa sus emociones y sentimientos a través de sus
movimientos, la danza es como un espejo donde el alma habla por medio de
los movimientos corporales.
Se identificó la danza como una manera de comunicarse cuando en nuestro
diario vivir realizamos diferentes movimientos depende de cómo estuviere
nuestro estado de ánimo y muchas veces casi no nos movíamos, o si lo
hacíamos era con un gran esfuerzo como si no podríamos hacerlo, esto
pasaba cuando estábamos deprimidos entonces con el pasar del tiempo se
fueron identificando los movimientos y que representaban cada uno de ellos.
A pesar del tiempo se pudo combinar el arte de la danza con el arte de la
música este hizo un buen complemento, ya que se pueden orientar, por medio
de un sonido de emociones que quieren dar a expresar, este ayuda a que sea
más fácil su finalidad.
Este complemento ha sido una explosión por que en cada época en cada
tiempo ha sido una manera muy eficaz de comunicación desde las épocas
primitivas, se podían realizar diferentes bailes y sonidos para adorar a los
diferentes dioses de cada tribu.
A medida que ha pasado el tiempo han existido diferentes tipos de danzas
como los (bailes de salón, tango, danza griega, danza azteca, danza árabe
entre muchos más) todos estos tiene diferentes técnicas para realizar
movimientos que expresen sentimientos y emociones pero al final todos
tienen una misma finalidad ser un medio de comunicación.