Historia de la música

La historia de la música es el estudio de las diferentes tradiciones en la música y su

ordenación en el tiempo.

Dado que toda cultura conocida ha tenido alguna forma de manifestación musical,
la historia de la música abarca a todas las sociedades y épocas, y no se limita, como
ha venido siendo habitual a Occidente, donde se ha utilizado la expresión "historia
de la música" para referirse a la historia de la música europea y su evolución en el
mundo occidental.

La música de una cultura está estrechamente relacionada con otros aspectos de la

cultura, como la organización económica, el desarrollo técnico, la actitud de los
compositores y su relación con los oyentes, las ideas estéticas más generalizadas
de cada comunidad y la visión acerca de la función del arte en la sociedad, así como
las variantes biográficas de cada autor.

En su sentido más amplio, la música nace con el ser humano, y ya estaba presente,
según algunos estudios, mucho antes de la extensión del ser humano por el planeta,
hace más de 50 000 años.1 Es por tanto una manifestación cultural universal.

La Historia de la música es el estudio pormenorizado de las diferentes tradiciones

en la música y su ordenación en el tiempo.
Dado que toda cultura conocida ha tenido alguna forma de manifestación musical,
la hHistoria de la música abarca a todas las sociedades y épocas, y no se limita,
como ha venido siendo habitual, a occidente, donde se ha utilizado la expresión
historia de la música para referirse a la historia de lo que actualmente se denomina
música docta (incorrectamente llamada música clásica).

La expresión de las emociones y las ideas a través de la música está estrechamente

relacionado con todos los demás aspectos de esa misma cultura, como la
organización política y económica, el desarrollo técnico, la actitud de los
compositores y su relación con los oyentes, las ideas estéticas más generalizadas
de cada comunidad, la visión acerca de la función del arte en la sociedad, así como
las variantes biográficas de cada autor.
Es su sentido más amplio, la música nace con el ser humano, y ya estaba presente,
según algunos estudiosos, mucho antes de la extensión del ser humano por el
planeta, hace más de 50.000 años. Es por tanto una manifestación humana
universal, una forma de expresar un sentimiento muy interior, esa es la musica,
trascendiendo y cambiando en cada epoca.

Orígenes de la música
 La música que es tan vieja como el hombre parece sinónimo de movimientos
desde la épocas más remotas. Ante todo la música vive del ritmo, La música
y la danza parece tener origen común. El ritmo es una repetición de ruidos
escandidos. Los primeros instrumentos de música fueron las manos del
hombre, cuyo golpeteo constituyo la fuente primitiva del ritmo. Es probable
 que en su origen tanto que su encantamiento como la danza hayan tenido
también algún parentesco como la magia.

Música antigua y música moderna

 La música antigua no tiene nada en común con la música moderna, porque
los antiguos cuando no hayan podido emitir dos sonidos simultáneamente,
no parecen que hayan practicado el acorde, o sea la armonía. El ritmo
desempeña allí un papel tan importante como en la música polifónica o de
varias voces. La música monódica solo admite ahora como antes, el unísono
o la octava.

La escala primitiva
 Era la escala común a los chinos, a los celtas y a los japoneses. Todavía se
le encuentra en los Pueblos del Pacífico. Esta formada de 5 tonos (sol, la, do,
re, mi) debido a la existencia de instrumentos afinados por quintas, como lo
están también nuestros actuales instrumentos de cuerda.
 Hacia el año 2500 antes de nuestra era, parece que la vida musical fue
intensa en Egipto: solo vocal con instrumentos, danzas fúnebres que
utilizaban escalas de intervalos amplios, canto antifonal y responsorio.
Durante el Imperio medio los egipcios poseían sistros, trompetas, flautas
sencillas y dobles, arpas curvas; durante el nuevo Imperio, laúdes, cítaras y
liras. En el bajo imperio se conocieron las campanillas, los címbalos, el aulos
y el órgano hidráulico.

La escala pitagórica
 Pitágoras, descubrió que las principales consonancias octavas, cuartas y
quintas correspondían a las divisiones exactas de la cuerda tendida de un
arco. La escala que lleva su nombre posee siete tonos engendrados por las
sucesiones de quintas justas naturales. Admite consonancias perfectas
(octava, cuarta, y quinta) y disonancias (tercera y sexta) y agrupan tonos y
semitonos. La armonía no parece ser muy usada por los antiguos, la noción
de tónica no existe pero lo que determina una real variedad de escalas es el
sitio del semitono o de la mediante, es decir la nota en torno a la cual se
reúnen todos los grados de la escala. La escala griega por excelencia es la
escala dórica., esta constituida básicamente por el tetracordio la, sol, fa, mi,
serie de cuatro notas conjuntas que suenan en cuarta. Los griegos admitían
tres géneros musicales: el género diatónico, el género cromático y el
enbarmónico. Para ellos cada uno correspondía a un estado de alma
diferente cada uno tenía su carácter moral. La enseñanza de la música
ocupaba un lugar más importante que en nuestros días.

La música griega
 Fue esencialmente vocal todas las obras líricas se cataban. La música era
obligatoria tanto en el teatro como en los juegos olímpicos y típicos en las
Panateneas. Las música Instrumental, tal como la entendemos no parece
haber disfrutado del favor. Los instrumentos de música sirvieron para
sostener la voz o, mejor, para proporcionar el ritmo.
La música romana
 Parece perder el refinamiento primitivo que le habían dado los griegos. Los
romanos conocían sin duda el compás, y también la cuadratura. Se
apasionaba por el ritmo, el canto y la poesía. La declamación cantada, los
coros y los himnos religiosos gozaban del público en el teatro, en los juegos
y en los banquetes, donde los instrumentistas griegos se apasionaban por la
música. Entre los griegos, como entre los romanos, la notación se
representaba por medio de las letras del alfabeto.

La música bizantina
 Participaba de la melodía griega y de la vocalización oriental. Cultivada
primero en Alejandría y después en Bizancio, utilizó durante largo tiempo los
modos griegos. El arte primitivo se enriqueció en el siglo VIII con muchos
himnos u ondas de origen serio Parece que el primer arte bizantino vio el
nacimiento de los ensayos iniciales de la polifonía vocal. El arte profano
utilizó desde épocas muy tempranas los géneros cromáticos y enharmónico
en las ceremonias y en las fiestas suntuosas celebradas ene el palacio
imperial, a la cuales daba realce la presencia de tocadores de aulos, de cítara
y sobre todo de órganos, instrumentos de tubos y cuya fabricación se había
convertido desde el siglo VIII en especialista de Bizancio.

La canción popular
 Surgió de la Iglesia, se desarrolló en el teatro mientras se representaban los
misterios y se cantaba., ya simplificados la secuencia de los himnos cuyas
palabras latinas se rellenaban con pasaje en lengua popular Estos cantos
ritmado pasan de boca en boca, la melodía se transforma porque el texto no
está ya en prosa, sino en verso. La cantilena popular que se desarrolla
todavía en ambiente gregoriano, anuncia rápidamente, en los siglos IX y X,
la canción de parranda, la canción de danza, la canción de amor con estribillo
sin él, las pastorelas de estructura ciertamente ingenua, pero de las cuales
algunos serían aprovechadas en el siglo XIII por los troveros y los trovadores
para tratarlas de manera más sabia.