Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Studiul de caz 4
Paşoptismul
Este perioada în care se încearcă „arderea" unor etape care nu fuseseră parcurse de
literatura noastră şi care se desfăşuraseră succesiv în literaturile occidentale, în decursul a mai
bine de un secol şi jumătate.
Gabi:Dacia literară este revista apărută pe 30 ianuarie 1840 la Iaşi, sub redacţia
lui Mihail Kogălniceanu. În ciuda titlului, revista nu şi-a propus să se axeze exclusiv pe
literatură. Pe parcursul apariţiei, ea a avut următoarea rubricaţie, marcată prin supratitluri:
Nr. 1: Scene istorice din cronicile Moldaviei (text: Constantin Negruzzi, Alexandru
Lăpuşneanul), Scene pitoreşti din obiceiurile poporului (M. Kogălniceanu, Nou chip de a face
curte), Alegeri din alte foi româneşti (texte reproduse din „Foaie pentru minte, inimă şi
literatură”, „Curierul Românesc” şi „Albina românească”), Telegraful Daciei (ştiri culturale);
Nr. 2: Scene pitoreşti din obiceiurile Moldaviei (studiul lui C. Negruzzi, Cîntece populare a
Moldaviei), Literatură străină (fragmente din jurnalul de călătorie în Banat, Valahia şi Moldova
de D. A. Damidoff, şambelan al împăratului Rusiei, cu prezentare şi comentarii de M.
Kogălniceanu), Poezie (Cavalerul C. Stamate, A. Donici), Alegere din alte foi româneşti
(„Arhiva românească”, „Curierul românesc”), Critica, Telegraful Daciei;
Nr. 3: Scene contemporane (C. Negruzzi, O alergare de cai), Suvenire din Italia (Vasile
Alecsandri, Buchetiera de la Florenţa), Literatură străină (continuare Damidoff), Poezie
(Grigore Alexandrescu), Alegeri din alte foi româneşti („Mercur”, „Curierul românesc”,
„Albina românească”), Telegraful Daciei.
Restituire
Dana:Mihail Kogalniceanu
• Mihail Kogălniceanu (n. 6 septembrie 1817, Iaşi – d. 20 iunie 1891, Paris) a fost un
om politic, gazetar şi scriitor român.
• "N-aş schimba săraca Moldovă nici pentru întâiul tron din lume", afirma la Luneville,
în Franţa, Mihail Kogălniceanu, cel care se considera, pe bună dreptate, „un adevărat
fiu al secolului al XIX lea”. A fost istoric, scriitor, ziarist, om politic, prim-ministru şi,
mai tarziu, ministru de externe. A jucat un rol important în Revoluţia de la 1848 şi în
lupta pentru Unirea Principatelor Române.
• Personalitate fascinantă a epocii moderne, spirit pasionat şi comprehensiv, Mihail
Kogălniceanu se situează în fruntea celor mai talentaţi reprezentanţi ai generaţiei
paşoptiste. Era urmaş al răzeşilor de pe Kogălnic. Asta nu l-a împiedicat în niciun fel
să facă studii strălucite în Franţa şi Germania. În 1839, redactează "Foaea sătească a
prinţipatului Moldovei", publicaţie nevinovată cu efecte modeste, dar sigure. În mai
1840 a anunţat apariţia a 6 tomuri din Letopiseţele Valahiei şi Moldaviei şi, în acelaşi
an a pregătit apariţia unei publicaţii de documentaţie istorică, intitulată „Arhiva
românească”. Publicaţia a apărut în 1841. La nouă ani de la Revoluţia din 1848,
Kogălniceanu participă ca deputat de Dorohoi la adunarea ad-hoc de la Iaşi unde este
chemat să se pronunţe în privinţa Unirii. Sfetnic al domnitorului Al.I.Cuza, ministru,
apoi prim-ministru al României, în perioada 1863 – 1865.
Revista „Curierul Romanesc”
Precursori
Curierul Românesc și Albina Românească au fost anticipate de alte ziare românești, cel dintâi
chiar pe teritoriul Moldovei, Courier de Moldavie, editat în 1790. Ziare românești au apărut
înainte de 1829 și la Cernăuți, în 1820 - Crestomaticul românesc, la Buda în 1821 -
Biblioteca românească, la Leipzig, în 1827 - Fama Lipschi pentru Dacia.
Unii cercetători susțin că actul de naștere a presei românești ar trebui identificat cu apariția, la
Brașov, în 1731, a Calendarului tipărit de dascălul Petcu Șoanul, motivând că și acest fel de
publicație "poate avea o anumită periodicitate".
Apariția
Revista a apărut cu sprijinul lui Dinicu Golescu în baza raportului din 29 octombrie 1828
întocmit de contele Fiodor Petrovici Pahlen și aprobat de Pavel Kiseleff pe 3 decembrie
același an. Inițial, gazeta trebuia să poarte numele de Curierul Bucureștilor. Primul număr a
apărut pe 8/20 aprilie 1829 și, cu unele întreruperi, ziarul și-a continuat apariția până la data
de 12 decembrie 1859, fiind difuzat în special prin librarul Iosif Romanov . Gazeta Curierul
Românesc a pus bazele presei românești fiind prima gazetă românească cu periodicitate
constantă și cu apariție îndelungată.
În cuprinsul ziarului se publicau texte administrative, știri politice și militare, articole și note
de îndrumare, cuprinzând noțiuni elementare de istorie, geografie, comerț, economie,
industrie etc. Primul număr cuprindea un articol editorial privind istoricul ziarelor în lume;
înștiințări „din lăuntru”; înștiințări „din afară”; informații despre „mezaturi”, plecări și sosiri
de demnitari la Bucuresci; știri „despre lucrarea pământului, care merge înainte cu mare
spor”.
În anul 1837, ziarul a început să publice un supliment numit Curierul de ambe sexe, magazin
cultural cu o componentă feminină.
Edy:Revista „Albina Romaneasca”
Edy:Poezia paşoptistă
Perioada premergătoare revoluţiei de la 1848 a însemnat începutul poeziei noastre
romantice. Poezia paşoptistă pune bazele liricii moderne româneşti. Ea răspunde, în general,
direcţiilor şi principiilor formulate de Mihail Kogălniceanu în articolul “Introducţie” din primul
număr al revistei „Dacia literară”, în sensul că este o poezie socială, adaptată la momentul
istoric şi chiar politic, conformă cu idealurile de libertate şi unire ce animau sufletele românilor
de pretutindeni. Acum se afirmă cu putere spiritul naţional, încrederea în valorile tradiţionale,
populare, în istoria, natura şi folclorul românesc, care devin acum, alături de evenimentele
social-politice ale momentului, teme predilecte ale poeţilor. Ceea ce îi uneşte pe scriitorii
paşoptişti este militantismul regăsit în creaţiile literare, care se constituie în adevarate manifeste
pentru împlinirea unităţii şi independenţii naţionale, pentru dreptate socială. Se dezvoltă astfel
o poezie retorică, declamativă, grandilocventă, cu exprimare directă a ideilor şi sentimentelor,
într-un stil avântat; cu un limbaj adecvat înţelegerii de către marea masă de cititori, în care teme
vechi precum iubirea, destinul, fericirea, moartea etc. se completează cu mediţatia asupra
locului omului în istorie, cu motivul conştiinţei sociale, al luptei, al creatorului-bard, al
ruinelor,al mormintelor, al revoluţiei etc. Satirizarea viciilor orânduirii feudale şi evocarea
realităţilor sociale constituie o altă caracteristică a literaturii paşoptiste, scriitorii ironizând cu
severitate moravurile societăţii,condamnând cu fermitate abuzurile si nedreptăţile manifestate
în epocă. Se manifestă, în ansamblu, două tendinţe de ordin cultural şi literar: deschiderea spre
cultură şi literatura lumii, alături de revenirea spre valorile morale şi artistice ale spiritualităţii
româneşti. Scriitorii devin conştienţi că literatura şi cultura română pot intra în universalitate
doar prin valorificarea specificului nostru naţional, a surselor tematice si de exprimare pe care
le oferă folclorul şi istoria naţională.
Din punct de vedere compoziţional, operele scriitorilor paşoptişti împletesc
romantismul cu clasicismul, iluminismul cu preromantismul, de unde a rezultat şi o mare
varietate de specii literare. Ideea naţională poate fi considerată nucleul tematic al poeziei
paşoptiste, nuanţată sub forma ataşamentului la valorile poporului, ale pământului şi ale
tradiţiilor româneşti.
Per ansamblu, literatura paşoptistă s-a dovedit a fi democratică, naţională, educativă, ea
având şi dificila sarcină de a forma un public, de a-l modela conform idealurilor social-politice
ale momentului. În numele aceleiaşi specificităţi naţionale, s-a dus bătălia pentru o limbă
unitară, cu conştiinţă clară că existenţa acesteia e o condiţie pentru păstrarea identităţii
naţionale. Scriitorii de seamă au apărat principiul fonetic în ortografie şi,pronunţându-se în
problema neologismelor, au adoptat principiul împrumutului moderat,în limitele necesităţilor
impuse de dinamica socială şi culturală. Doctrina literară, câta a fost, a avut un caracter hibrid,
ecletic,dar asta nu i-a impiedicat pe scriitori să aspire, conform personalităţii fiecăruia,la un
frumos etern, la totalitate şi determinare, cu convingerea că realitatea are un sens unic, care se
cere descoperit prin cuvânt.
Structural, nuvela este alcatuita din patru capitole, cu tot atâtea motto-uri:
Comparabile cu patru acte ale unei drame şi străbătute de puternicul conflict între domn
şi boieri, cele patru capitole ar putea fi rezumate astfel:
În capitolul al doilea, gândurile de răzbunare ale voievodului prind viaţă: cetăţile sunt
arse, boierii sunt ucişi “la cea mai mică greşeală dregătorească, la cea mai mică plângere ce
i s-arată”. Priveliştea sângeroasă a capetelor spânzurate la poarta cetăţii domină emblematic
capitolul al doilea. Într-una din zile, o văduvă al cărei bărbat fusese ucis de curând o opreşte pe
stradă pe doamna Ruxanda cerându-i să intervină pentru a se curma vărsarea de sânge: “Ai să
dai sama, doamna! (…) că laşi pre bărbatul tău să ne taie părinţii, bărbaţii şi fraţii…”.
Înspăimântată, Ruxanda încearcă să intervină pe langă sângerosul ei soţ căruia îi mărturiseşte
că îi este frică. Lapuşneanu îi promite un “leac de frica”.
Între timp, mulţimea se adunase la porţi şi ameninţa să intre în curte. Întrebaţi de armaş
ce vor, oamenii cer “capul lui Motoc” pe care Lapuşneanu li-l dă pentru că sunt “proşti, dar
mulţi”. Din capetele morţilor, aşezate după rang, crudul Lapuşneanu face o piramidă pe care i-
o arată doamnei ca “leac de frică”. Văzând priveliştea, Ruxanda leşină în timp ce domnul
exclama: “Femeia, tot femeie; (…) în loc sa se bucure, ea se sparie!”.
În nuvela se îmbina, într-o reuşita sinteză, trasăturile a trei curente literare: clasicismul
(echilibrul compoziţiei, evoluţia conflictului, mesajul, economia de mijloace, realizarea unor
caractere, atitudinea detaşata a autorului), romantismul (antiteza angelic-demonic, culoarea de
epocă, surse de inspiraţie, personajul principal alcătuit din contraste tari, accentuarea unor
trasaturi) şi reaslismul (caracterul pictural al unor scene, imaginea mulţimii din capitolul al
treilea).
Andreea:Constantin (Costache) Negruzzi
Constantin (Costache) Negruzzi (n. 1808, satul Hermeziu, județul Iași – d. 24 august 1868)
a fost un om politic și scriitor român din perioada pașoptistă,
Costache Negruzzi s-a născut în anul 1808 la Trifeștii Vechi (astăzi Hermeziu), din apropierea
Prutului, lângă Iași, fiind fiul lui Dinu Negruț, de origine răzășească, ajuns boier în rang de
paharnic, și al Sofiei Hermeziu, fiica logofătului dreptății Iorgu Hermeziu. În anul 1809 mama
sa s-a stins din viață.
Costache Negruzzi și-a început învățătura în greacă cu unul din dascălii greci mai cu renume
pe atunci în Iași, iar să citească românește a învățat singur dintr-o carte a lui Petru Maior,
precum însuși mărturisește într-un articol intitulat Cum am învățat românește, foarte interesant
pentru detaliile pe care le dă asupra metodelor întrebuințate de profesorii din acea vreme.
Izbucnind revoluția din 1821, a fugit în Basarabia cu tatăl său. La Chișinău face cunoștință cu
poetul rus Pușkin, care-i trezește interesul pentru literatură și cu un emigrant francez de la care
ia lecții de limba și literatura franceză. Din această perioadă datează primele sale încercări
literare: Zăbavele mele din Basarabia în anii 1821, 1822.
După moartea tatălui său, intră copist la visterie, începând astfel viața politică, cum făceau
mulți fii de boieri pe atunci.
În acest timp publică câteva traduceri de poezii (Mnemon de Voltaire, Prostia Elenei de
Marmontel), și câteva nuvele, care făcură mult efect. Îndemnat de scrierile patrioților de peste
munți, studiază istoria și dă la lumină poemul Aprodul Purice ca un fel de protest indirect la
adresa domnului și a boierilor din timpul său.
Ales, în 1837, deputat de Iași în Obșteasca obișnuită adunare, instituită de Regulamentul
Organic, apoi ca funcționar superior și ca director al teatrului (alături de Mihail Kogălniceanu
și Vasile Alecsandri), se arată pătruns de idei liberale și doritor de progres. În 1840 este ales
primar al orașului Iași.
Negruzzi nu ia parte la mișcarea din 1848 și mult timp rămâne retras din afacerile statului,
reintrând mai târziu ca judecător, membru în Divanul domnesc (1857) și apoi, sub domnia lui
Cuza, ca director al departamentului finanțelor, deputat și epitrop la Sf. Spiridon.
Se stinge din viață la 24 august 1868, și este înmormântat în cimitirul bisericii din Trifeștii
Vechi.
Dana:Ion Heliade Rădulescu – „Zburătorul”
Publicată pentru prima oară în 1843, poezia "Zburătorul" , reprezintă capodopera liricii
lui Ion Heliade Radulescu. Sursa poeziei constă într-o credinţă populară care a generat mitul
erotic al Zburătorului. În folclorul românesc , Zburătorul este o semidivinitate erotică, un
demon simbolizând chinurile iubirii . El este conceput ca putându-se metamorfoza în şarpe,
zmeu sau sul de foc spre a pătrunde neştiut în casă, unde se transformă într-un tânar frumos şi
pasionat, care îşi chinuieşte victima (fată sau femeie matură), tulburănd-o până la epuizare cu
senzaţia chinuitoare a dragostei neimplinite.În fond el apare în vis, uneori ca semizeu acoperit
cu solzi argintii şi cu aripi albe pe umeri. Folclorul erotic consacră Zburătorului cântece
lirice,farmece, vrăji şi descântece.
Tema poeziei este zbuciumul sufletesc al unei tinere care traieşte primii fiori ai iubirii.
"Zburatorul" este o baladă, lirismul fiind înfaţişat sub formă epică. Compozitional, poezia este
alcatuită din trei tablouri ce pot fi considerate secvenţe epice: monologul Floricai, tabloul
înserării (pastel) şi dialogul celor doua femei care observă pătrunderea Zburatorului în casa
fetei.
Dramatismul primei părţi este atenuat de calmul naturii evocate în pastel şi de sclipirile
de umor popular din dialogul final. Pe parcursul poemului se produce gradat trecerea de la
psihologic la fantastic, de la cazul particular al sentimentului Floricăi la cazul general al unui
sentiment şi al unei suferinţe a vârstei adolescentine. Tranziţia se realizează prin evocarea unei
nopţi pline de vrajă în care fantasticul devine posibil. Poemul are o construcţie circulară,
bănuiala confuză a Floricăi ( "o fi vrun zburător!") fiind confirmată în final de observaţia
suratelor. Monologul fetei debutează abrupt cu exclamaţia Floricăi ce atrage atenţia mamei
asupra suferinţelor care o macină: "Vezi, mamă, ce mă doare! ". Urmează enumerarea unor
trăiri fizice, a unor suferinţe organice pe care fata încearcă disperată să şi le explice. Frecvenţa
punctelor de suspensie sugereaza răsuflarea întretăiată, pauzele consacrate căutarii cuvintelor
care să aproximeze chinurile de nespus. Uimesc senzaţiile contrastante, durerea fizică fiind
amplificată de incapacitatea exprimării unor asemenea fenomene antitetice care prevestesc acel
"farmec dureros" al poeziei eminesciene, dorul ca stare sufletească ambivalentă :
Limbajul popular -"oar' ce", "alde"- ne introduce credibil in menta- litatea sateasca, in
care credinta crestina coexista cu mai vechi practici ma- gice. George Calinescu spunea ca
boala necunoscuta a fetei este "explica- bila mitologic si curabila magic". Traditia folclorica
prevede impotriva Sbu- ratorului o seama intreaga de leacuri, de la descantece mentionand o
fiertura din noua buruieni magice, la ungerea usilor, ferestrelor si hornului cu usturoi , de la
infigerea unui cutit in batatura usii, la trasul cu pusca pe horn. Intreaga relatare a fetei e
construita pe succesiunea cauza-efect, iluzie- realitate, succesiune sustinuta de utilizarea
timpului prezent- "doare", "ard", "am"- si a modurilor indicativ(modul certitudinii) si
prezumtiv (modul ipote- zei)- "o sti", "o fi", "mi-or da".
Partea centrala a poemului reprezinta una dintre primele mari realizari ale pastelului in
poezia romaneasca.Este intrerupta jalea fetei de forfota sa- tului, urmata de instalarea gradata
a linistii si a calmului ce culmineaza cu creerea momentului prielnic aparitiei Sburatorului.
Astfel, atentia concentrata in prima parte asupra monologului Floricai isi largeste campul de
perceptie devenind receptiva la agitatia satului la sfarsitul unei zile de munca. Aceasta agitatie
preia parca zbuciumul fetei, amplificand-ul la scara colectivitatii rurale, dar opunandu-i , pe
masura ce activitatea inceteaza , calmul suprem al naturii.
Poemul il introduce pe cititor in insusi spiritul folcloric al mitului, inte- grat in spatiul
lui genetic, universul rural.Textul in intregime este o scriere literara de exceptie, un model
pentru ceea ce trebuie sa fie inspiratie folclorica.
Dana:Ion Heliade-Rădulescu
Ion Heliade-Rădulescu (n. 6 ianuarie 1802, Târgoviște — d. 27 aprilie 1872, București) a fost
un scriitor, filolog și om politic român, membru fondator al Academiei Române și primul său
președinte, considerat cea mai importantă personalitate din cultura română prepașoptistă, prin
aportul său cultural și estetic la dezvoltarea literaturii române, fiind apreciat și ca un precursor
al poeziei moderne.
Gabi:Vasile Alecsandri – „Chiriţa în provinţie”
Cel mai reprezentativ poet al unei frământate epoci din istoria poporului nostru, Vasile
Alecsandri a ilustrat literatura noastră timp de aproape jumatate de veac. Talent cu resurse
multiple, Alecsandri şi-a câştigat merite de seamă în poezie, în dramaturgie şi în proză.
Comediile lui Alecsandri sunt structurate în jurul unui caracter, a unei singure trăsături
de caracter (gelozie, zgârcenie etc) sau vizează păcate şi neajunsuri dintr-o anumită epocă. În
cariera de comediograf a lui Alecsandri personajul Cucoana Chiriţa rămâne unul dintre cele
mai reuşite personaje comice din dramaturgia românească. Vasile Alecsandri realizeaza un
ciclu de comedii, poziţionând acest personaj în centrul evenimentelor: Chiriţa la Iaşi, Chiriţa
în voiaj, Chiriţa în balon. Aceste comedii au pregătit drumul pentru comediile lui I.L.Caragiale.
„Chiriţa în provinţie” este structurată pe doua acte. Numită iniţial „Înturnarea cucoanei
Chiriţa”, această comedie este urmarea „Chiriţei în Iaşi” sau „Doua fete şi o neneacă”.
Chirita, comedie de moravuri surprinde modul de viaţă, moravurile unei epoci. Autorul
apare în mod indirect în text prin intermediul acţiunii şi al personajelor.
Acţiunea comediei „Chiriţa în provinţe” o prezintă pe Chiriţa, dupa ce-şi măritase cele două
fete, într-o alta ipostază, caracteristică perioadei anterioare evenimentelor de la 1848, când
mica boierime este dornică de parvenire. Chiriţa vrea să-şi vadă soţul ispravnic, iar pe Guliţă,
fiul ei, să-l căsătorească cu Luluţa, o fată orfană, dar care va moşteni o mare avere.
Dar, Luluţa este îndragostită de Leonaş, un tânăr isteţ si cinstit, care intors din strainatate, vine
la Barzoieni pentru a se casatori cu Luluta, spre indarjirea Chiritei care încearca să se opună.
Tema comediei este critica instituţiilor şi moravurilor societăţii feudale, iar ideea care
se desprinde din continul ei este că o societate parazitară, bazată pe abuz, trebuie să dispară.
Subiectul apartine comicului şi critica arivismul micilor boieri rurali, care îşi dau aere de nobili.
Gabi:Vasile Alecsandri
Poet, prozator și dramaturg (n. 21 iulie 1821, Bacău — d. 22 august 1890, Mirceşti, judeţul
Iaşi). Provine dintr-o familie boierească de curînd ridicată la o poziție de oarecare însemnătate;
fiu al medelnicerului Vasile Alecsandri (ajuns mai tîrziu vornic) și al Elenei.
Edy:Concluzie
Momentul paşoptist a fost prima explozie a ideii de libertate a culturii române. O
afirmare memorabilă, revoluţionară şi profund creatoare.
Primul merit cultural esenţial al paşoptiştilor este conştiinţa imensului gol istoric pe
care l-au acoperit prin literatură. Ideea obsedantă, exprimată adesea cu accente mesianice, este
a "începutului" absolut şi în toate domeniile. "Românii au trebuinţă astăzi să se întemeieze"
afirmă, în spirit şi stil de "manifest", N. Bălcescu (1845). "Luminează-te şi vei fi!" reprezintă
aceeaşi lozincă a începutului în toate direcţiile. Se dezvoltă o autogeneză prin cultura fiinţei
naţionale. Şi, tot în acest sens, al "începutului" cu orice preţ, total radical şi fără inhibiţii, trebuie
citit şi îndemnul lui Heliade Rădulescu: "Scrieţi, băieţi, numai scrieţi".
Literatura paşoptistă aduce pe scena culturală o frenetică deschidere spre arta scrisului,
urmată de o integrare şi asumare, fără precedent a românilor. Pentru conştiinţa spirituală
românească reprezintă o iniţiativă şi o experienţă unică, de mari proporţii. O adevărată
"premieră absolută". Plină de toate voluptăţile, exaltările, riscurile şi erorile pionieratului, prin
dimensiuni, ritm febril de realizare şi spirit exaltat de iniţiativă.