El Romanticismo.

El romanticismo representa una revolución artística, político, social, ideológico

importante que actualmente se encuentra promulgados por principios: libertad,
individualismo entre otros.

Entre 1770 y 1800 Europa se presenta como absolutista, neoclásica, democrática y

romántica, debido a la revolución industrial inglesa que desarrollo una clase burguesa
siguiendo las bases del liberalismo gracias a la Revolución francesa que proclama los
principios de libertad ,igualdad y fraternidad, también a la Revolución americana con su
declaración de la independencia que hace de los derechos del hombre su centro y
establece la república como forma del gobierno y el pueblo como fuente de poder, a todos
estos hechos la libertad reemplazo a la tiranía ,el poder absoluto se ve limitado y la
democracia se exige en el gobierno.

Características.

 EL LIBERALISMO: frente al despotismo ilustrado.

 LA ORIGINALIDAD: frente a la tradición clasicista y la adecuación a los
cánones.
 LA CREATIVIDAD: frente a la imitación de lo antigua.
 LA OBRA IMPERFECTA: inacabado y abierta frente a la obra perfecta
concluida y cerrado.
 EL DESCUBRIMIENDO DEL YO: transforma la presencia del hombre su
relación con el universo.

PREFACIO A CROMWELL.

AUTOR: VICTOR HUGO.

Siglo XIX en Francia.

ANALISIS.

Los tiempos primitivos cargaron con el peso del nacimiento de la poesía. Se origina el primer
poeta. Es joven. Este, deslumbrado por las maravillas del mundo convierte su poética es un
arsenal lírico, sus palabras son himnos de efusión, cantos que lo embriagan.
Víctor Hugo dentro de su prefacio, enmarca los tiempos primitivos en una triple idea; Dios,
alma y creación. “este triple misterio lo envuelve todo, esa triple idea todo lo abarca...la oda es
toda su poesía...en tiempos primitivos es el Génesis”

Pero esta época histórica empieza lentamente a diluirse. Todo se acrecienta. Las familias se
vuelven pueblos, los padres reyes, el campo abre paso a la ciudad, todos se agrupan alrededor
de un centro común y nacen los reinos.
De repente todo se constriñe, están tan apretados en el globo que se vuelven necesarias las
migraciones a otros pueblos, esto origina el choque de los imperios y nace la guerra. Emerge
entonces una nueva era, La antigua. Los tiempos antiguos retratan la epopeya en su máxima
expresión. Sobre todo en la tragedia antigua la epopeya se resalta por todas partes.
La antigüedad es donde se refleja todo esa conexión cósmica con lo divino, existen héroes,
dioses, semidioses. Es la grandilocuencia de todos esos acontecimientos legendarios, dignos de
representar en teatros con más de veinte mil espectadores. El teatro de los antiguos era
grandioso, pontifical y épico.

La antigüedad es catarsis. Esa purificación emocional, corporal, mental y espiritual que se da

mediante la experiencia de la compasión y el miedo. Al ser espectador de la tragedia, se
experimentaba la purificación del alma. En un sentido más amplio, se educaba al pueblo. Es
ética pura.

Representamos esta época con la Ilíada y la odisea, Homero la domina.

Lo que ocurre a continuación es que la tragedia griega da vueltas en sí misma, se repite la
epopeya una y otra vez y poco a poco llega a su fin. Se afianza tanto en sí misma, así como un
agujero negro con sus densidades extremas colapsa en sí, la poesía épica expira.

Es hora de una nueva era para el mundo y la poesía, los tiempos modernos.

En esta última parte de la historia de la poesía, tenemos como característica principal el

drama. La dramático ahonda en lo más profundo de la los tiempos modernos y nos retrata la
vida en la cúspide de su esplendor.

Lo real cobra verdadera importancia en el drama. Obra como la naturaleza, mezcla sus
creaciones; la sombra y la luz, lo grotesco y lo sublime, el cuerpo y el alma, la bestia y el
espíritu. He aquí la diferencia fundamental que separa, el arte moderno del arte antiguo.

Entonces vemos que la poesía cuenta tres edades, cada una correspondiente a una época de la
sociedad; la oda, la epopeya y el drama.
Los tiempos primitivos son líricos, los tiempos antiguos épicos y los tiempos modernos
dramáticos. La oda canta la eternidad, la epopeya solemniza la historia y el drama retrata la vida.
El carácter de la primera poesía es la ingenuidad, el de la segunda es la sencillez, y el de la tercera
es la verdad. Es aquí donde viene lo importante. Lo que nos compete. ¿Debemos seguir
arraigados al lugar poético en el que nos encontramos (tiempos modernos) o debemos
trascender a través de la historia? Porque si bien Víctor Hugo en el prefacio de Cromwell nos
plantea una época moderna generada a partir de elementos liricos y épicos, una época
dramática e hibrida de oda y epopeya, no es de negar que elementos fundamentales de estas
épocas carecen en la moderna. Porqué el tiempo moderno no es perfecto, no permite
desarrollar un accionar humano, una accionar poético, una POESIA que de cierta forma sea tan
esplendida y completa que genere en nuestra época, un pensamiento influyente en las
decisiones del accionar humano. Una idea de bien.
El Romanticismo. LOS MISERABLES.

El romanticismo representa una revolución artística, político, social, ideológico

importante que actualmente se encuentra promulgados por principios: libertad,
individualismo entre otros.

Entre 1770 y 1800 Europa se presenta como absolutista, neoclásica, democrática y

romántica, debido a la revolución industrial inglesa que desarrollo una clase burguesa
siguiendo las bases del liberalismo gracias a la Revolución francesa que proclama los
principios de libertad ,igualdad y fraternidad, también a la Revolución americana con su
declaración de la independencia que hace de los derechos del hombre su centro y
establece la república como forma del gobierno y el pueblo como fuente de poder, a todos
estos hechos la libertad reemplazo a la tiranía ,el poder absoluto se ve limitado y la
democracia se exige en el gobierno.

Características.

 EL LIBERALISMO: frente al despotismo ilustrado.

 LA ORIGINALIDAD: frente a la tradición clasicista y la adecuación a los
cánones.
 LA CREATIVIDAD: frente a la imitación de lo antigua.
 LA OBRA IMPERFECTA: inacabado y abierta frente a la obra perfecta
concluida y cerrado.
 EL DESCUBRIMIENDO DEL YO: transforma la presencia del hombre su
relación con el universo.

Víctor Hugo, autor de la novela Los Miserables, capta los valores más humanos,
dramáticos y existenciales en cada uno de sus personajes y los presenta en su obra de
forma poética y esperanzadora. El autor analiza en un contexto histórico crucial, el
destino de todo un pueblo ante la opresión de reyes que promueven la injusticia social y
política. Frente a un escenario crucial, como es un guerra, la grandeza y la miseria
humana se evidencia claramente.

El autor logra captar en cada uno de sus personajes los valores más grandes y más viles
que cada ser humano es capaz de elegir. El autor confesó que se había inspirado
en Vidocq, criminal francés que se redimió y acabó inaugurando la Policía Nacional
francesa, para crear a los dos protagonistas y que la historia de su país le había inspirado
para situar el contexto histórico.

La historia ambientada en la Francia de primera mitad del s.XIX se hace eco de la rebelión
de junio de 1832. Aunque se toca un trasfondo político y social importante, el verdadero
atractivo de la novela se encuentra en sus personajes y sus reflexiones sobre el bien y el
mal, la justicia y la ética
*Por un lado Jean Viljean Valjean es condenado a 5 años de cárcel por haber robado unas hogazas
de pan para alimentar a sus sobrinos. Finalmente, la pena se alarga 19 años debido a sus intentos
de fuga y termina cumpliendo una condena desproporcionada al delito cometido. Durante ese
tiempo, Valjean se convierte en un hombre lleno de odio y de una gran fortaleza física.

*Y por otro, un policía, Javert, hombre de fuerte temple, honorable que convierte su deber en
objetivo de su vida, insensible ante el dolor ajeno, al final de su vida no logra comprender
valores más allá de la mera legalidad. Se define a sí mismo como juez implacable de la justicia,
y al no obtener una respuesta coherente de la obsesión por encerrar a un ladrón, decide por
terminar con su propia vida trágicamente.
Marius es la imagen del idealista y también la imagen del enamorado. En Marius confluyen
todos los ideales, se mezclan, son aceptados y rechazados, forman el germen de un
revolucionario. Y en Marius Víctor se refleja, la esencia del primer amor: el amor de la
inocencia, , que no necesita de la piel, que se alimenta de todo lo que le rodea.

*Cosette es la hija de Fontine, una niña que no ha vivido. No ha conocido más que el miedo, la
opresión, la violencia, el hambre, el trabajo, la discriminación, la miseria. A diferencia de su
madre, no ha perdido nada, porque nada ha tenido jamás; ni un juguete, ni una muñeca. Vive en
el silencio, porque el silencio es el único resguardo que tiene de la violencia de que ha sido
víctima, y más aun en las garras de los Thenardier, un singular matrimonio. Se puede identificar
con ese ángel romántico eterno, herencia de toda la tradición clásica medieval. Es una niña con
poca personalidad, obediente, dulce pero generalmente insulsa. Es la historia de una infancia
solitaria y rasgada y también la historia de una esperanza, hecha de la voluntad o la promesa de
un hombre (Jean Valjean). Cossette pasa sin término medio de una infancia solitaria a una
adolescencia protegida,

Ayudar a Fantine, la prostituta en desgracia, adoptar a la pequeña Cosette huérfana, apoyar a

Marius y los jóvenes revolucionarios, perdonar la vida a Javert, serán parte de esta misión de
Valjean; misión a contracorriente, en la persecución, el desprendimiento, la misericordia. Y
todavía más, en el conflicto interior de no saber si ésa es la verdadera libertad que la gracia del
perdón cristiano le ha regalado
El Realismo. PAPA GORIOT.

El Realismo surge como un movimiento opuesto al Romanticismo e intenta trasladar la

realidad al arte, es decir, representarla lo más fielmente posible y con el máximo grado
de verosimilitud.
El Realismo surgió en la Francia de la primera mitad del XIX. Se inició con autores
como Balzac y Stendhal, y se desarrolló con Flaubert.
La literatura realista se da en la segunda mitad del siglo XIX, una época en la que los
gobiernos progresistas consagraron derechos democráticos e impulsaron reformas. Es el
tiempo en el que se consolida el estado liberal y la burguesía. También cuando se
desarrollan las organizaciones obreras en la burguesía, que logró un poder económico y
social, y se convirtió en la clase dominante. Esta corriente está basada en principios
científicos y su principal método es la observaciónn este sentido, el Realismo está muy
ligado a los acontecimientos sociales de este period. .

Los rasgos fundamentales del realismo son los siguientes:

 Procura mostrar en las obras una reproducción fiel y exacta de la realidad.

 Se opone al romanticismo en su rechazo de lo sentimental y lo trascendental;
aspira, en cambio, a reflejar la realidad individual y social en el marco del
devenir histórico.
 Las obras muestran una relación inmediata entre las personas y su entorno
económico y social, del cual son exponente; la historia muestra a los personajes
como testimonio de una época, una clase social, un oficio, etc.
 El autor analiza, reproduce y denuncia los males que aquejan a su sociedad.
 Transmite ideas de la forma más verídica y objetiva posible.

Honoré de Balzac (Honorato de Balzac) (20de mayo de 1799-París, 18 de agosto de 1850) fue el
novelista francés más importante de la primera mitad del siglo XIX, y el principal representante,
junto con Flaubert, de la llamada novela realista.
Trabajador infatigable, elaboró una obra monumental, la Comedia humana; ciclo coherente de
varias decenas de novelas cuyo objetivo es describir de modo casi exhaustivo a la Sociedad
francesa de su tiempo.

ANALISIS

 Superficialidad de las personas: se presenta en los escritos de Eugene

RastiGnac, para lograr ingresar a la clase alta de Paris, el se da cuenta que para
esto debe enamorar a la hija de Papa Goriot, quien era su vecino en la pensión.
 Carencia de valores: la realidad se presenta por el egoísmo, la avaricia, la
ingratitud, se ve el esmero del sacrificado papa Goriot por entregar a sus hijas hasta
lo que no tenia, para que ellas sean felices. De ellas solo recibe ingratitud ya que
lo despojan de todos sus
 La importancia del dinero: el medio por excelencia se basa en la sociedad
francesa del siglo XIX, un medio dirigido por el dinero y los grupos sociales.
 Existía incertidumbre, angustia en la pobreza. Por ejemplo Eugene quien trata de
cualquier modo ingresar a los círculos de alta sociedad.
 La intención del autor: Balzac parece retratar a la sociedad francesa. Tiene la
capacidad de transcender la simple representación y dotar a sus novelas de una
especie de suprarrealismo. La descripción del entorno es en sus obras casi tan
importantes como el desarrollo de los personajes .Retrata el mal del siglo.

Papa goriot una concepción deformada de la paternidad, un exceso de amor y fala de

valoración a si mismo.
Eugenio de Rastinac: la lucha interior, provocada por los principios recibidos en su
hogar de provincia y su gran deseo de introducirse en la sociedad y disfrutar
plenamente de sus placeres .Eugeni a través de su convivencia con goriot y como
testigo del abandono de sus hijas aprende a descifrar la inexorable realidad ,a medir lo
superficial
Vautrin sabia conocedor del medio y de los mecanismos que mueven la sociedad,
representa la escala de valores pragmáticos para triunfar en esa sociedad y en esa época
.Educa a Eugenio en el camino de la ambición.