Sunteți pe pagina 1din 32


Orchestral Works
Volume 4
Symphony No. 3 ‘Västkustbilder’
Three Nocturnes from ‘Fanal’

Gothenburg Symphony Orchestra

Neeme Järvi
Private photograph courtesy of the Estate of Kurt Atterberg
Kurt Atterberg, on Atterbergsvägen
(Atterberg Road, named after his father)
in Hagfors, Värmland, 1930
Kurt Atterberg (1887 – 1974)
Orchestral Works, Volume 4

Symphony No. 3, Op. 10 ‘Västkustbilder’ (1914 – 16)* 36:23

in D major • in D-Dur • en ré majeur
(West Coast Pictures)
for Large Orchestra
1 I Soldis (Summer Haze). Lento – Un poco più mosso –
Molto tranquillo – Un poco più mosso – Lento 7:33
2 II Storm. Con fuoco (non troppo presto, largamente) – Più mosso –
Con fuoco [Tempo I] – [ ] – A tempo I (un poco più vivo) –
Più mosso (molto) – Tempo I – Adagio molto tranquillo 11:25
3 III Sommarnatt (Summer Night). Adagio – Molto tranquillo –
Un poco più mosso – Largamente – Adagio –
Molto vivace – Più mosso – Più mosso sempre –
Tempo I – Tranquillo – Largamente – Lento 17:13

premiere recording

Three Nocturnes, Op. 35bis (1929 – 32)† 17:15

for Orchestra
from the Music of the Opera Fanal, Op. 35
4 I Flykten till bödelskojan (The Flight to the Executioner’s Cottage).
Agitato (non troppo allegro) – Poco calando – A tempo I agitato –
Calando 5:54
5 II Drömmen, tåget till avrättsplatsen (The Dream, the March to the
Scaffold). Andante lugubre 4:52
6 III Uppvaknandet (The Awakening). Presto – Poco tranquillo –
Presto – Poco tranquillo – Con moto – Tranquillo –
A tempo presto – Più mosso – Poco calando –
A tempo presto – Poco calando – Poco tranquillo –
Presto – Più mosso – Tranquillo – Più tranquillo –
Molto presto – Prestissimo 6:18

premiere recording

7 Vittorioso, Op. 58 (1962)‡ 8:22

for Orchestra
Moderato (tranquillo) – Alla marcia – Tranquillo –
Allegro cantando – Allegro molto
TT 62:23

Gothenburg Symphony Orchestra

(The National Orchestra of Sweden)
Christer Thorvaldsson* • Sara Trobäck†
Per Enoksson‡ leaders
Neeme Järvi

Kurt Atterberg, with Dmitry Shostakovich, c. 1964

Private photograph courtesy of the Estate of Kurt Atterberg

Symphony No. 3 / Three Nocturnes / Vittorioso
Symphony No 3, Op. 10 ‘Västkustbilder’ After the premiere, Atterberg conceived
Kurt Atterberg (1887 – 1974) gave each of his the idea of composing a second Picture, to
first three symphonies three movements. contrast with the first; finishing it on 22 June
Much as in the case of his Second Symphony, 1915, he gave it the title ‘Storm’. It is written
which he wrote among the islands of the in a sort of symmetrical sonata form, i.e. the
east coast, he composed a large part of his first and second themes of the exposition
Third while in the archipelago on the Swedish return after the development in reverse
west coast. The work originated as individual order. Some of the themes are actually
Västkustbilder (West Coast Pictures), which quotations from folk tunes. Atterberg first
he completed at intervals of several months. evokes the violent powers of the storm. In
At the beginning of July 1914 he travelled the central part the observer finds himself
with his family to the country’s west coast, safe on the fjord, even though the sea is
for a stay near Lysekil. That summer the black with menace. He hears the threatening
region experienced a season-long sunny roars of the storm, its approach signalled by
haze which inspired him to the first Picture. repeated horn figures, string runs, erupting
While he did not allow himself much leisure percussion, and trills in a display of masterly
time, he found composing itself relaxing, and instrumentation.
would later give the new composition the On 9 February 1916 he once again
name ‘Soldis’ (Summer Haze). conducted a concert in Gothenburg. Apart
This first Picture was completed on from a second performance of ‘Soldis’, the
9 January 1915, and received its first programme offered several ‘firsts’: a suite
performance in Gothenburg three months of incidental music from Jefta, most of the
later, the composer conducting. It falls into music from the ballet Per Svinaherde (Per
three parts that offer little internal contrast, the Swineherd), Op. 9, and ‘Storm’. It was a
mirroring the calm sea of a sunny day, the challenging programme and Atterberg was
waters swelling gently despite the general happiest with the two West Coast Pictures,
lull. later commenting:

It was probably only now that I got the not have had an inkling of the success I
idea, or resolved, to let these two West would achieve with this symphony two and
Coast Pictures achieve completion in a a half year later in Berlin, I bore the sorry
three-movement symphony. concert at the Opera with equanimity.
In May 1916 the Atterberg family once again The Stockholm critics were of the opinion
rented a cottage close to Lysekil. This holiday that the symphony only contained orchestral
gave inspiration to the third Picture. The effects, from beginning to end. Compare
glowing colours of the evening sky in summer that to what the German papers wrote! They
soften towards midnight. The air is absolutely found it to be the finest symphonic work
still. In the North East, the sky begins to written so far that century, apart from the
glow again, the breeze rises, the sun climbs best works of Richard Strauss. Despite the
majestically over the mountains, at first in dismissive words of the Stockholm critics the
cold colours, then warmer and warmer. It is at symphony achieved great popularity abroad.
this moment in the introductory Adagio of the In the programme note for a performance in
third Picture that the listener has one of the 1924 one could read that it had been played
very rare opportunities to hear the alto flute. twenty-two times by foreign orchestras. But
The dawn becomes a swelling hymn, but after Albert Coates conducted it in Stockholm
the Picture, and the Third Symphony, ends in 1935, the symphony remained unheard in
pianissimo. the Swedish capital until 1982.
Atterberg later recalled: Foreign critics were often overwhelmingly
On 7 October I put the final touches to my positive towards the works of Atterberg, the
third symphony West Coast Pictures. It Swedish totally unresponsive. One critic in
was eventually decided that it should be Stockholm wrote:
placed on the programme of a symphony On listening to the first and third movements,
concert at the Royal Opera on 28 November ‘Summer Haze’ and ‘Summer Night’, as to
[when Armas Järnefelt, Sibelius’s most of what Atterberg has written, one
brother-in-law, conducted the Royal Court has the feeling that the composer has
Orchestra]... I knew, of course, how the first just constituted a medium who, thanks to
two movements sounded and worked, and I technical qualifications, has been able to
was certain that the finale would satisfy, if give expression to something about which
it was done as I intended; so, even if I could he has actually had no idea himself.

Atterberg answered laconically: use, as he had forgotten his music sheets.
I think that these are the finest words of It turned out that he was the only one who
praise one can give a composer. already knew everything by heart!
Shortly after the premiere, Atterberg
Three Nocturnes, Op. 35bis travelled to Braunschweig, where the first
Having written an opera about Vikings – German performance took place on 17 February
Härvard Harpolekare (Härvard the Harpist) – 1934. Remarkably enough, that very week
and a Swedish folk opera – Bäckahästen saw the staging of two Swedish operas at the
(The Horse from the Brook [akin to the same theatre, the other work being Natanael
Scottish kelpie]) – Atterberg chose for his Berg’s Engelbrekt. In the German papers, the
third opera dramatic events that had taken composer reported in his memoirs, one could
place in Germany in 1525, during the German read that ‘neither Verdi nor Puccini composed
Peasants’ War. He combined stories about more melodious music’ than Atterberg. While
the peasant leader Götz von Berlichingen in all likelihood offered in praise, this could, on
with an old tale from the Rhine, about the the other hand, also suggest that the music
‘Schelme von Bergen’, the subject also of was already dated. On 14 May there was a
a ballad by Heinrich Heine. It is a thrilling further premiere, this time in Lübeck, where the
story, and Fanal (The Beacon), or, in German, opera was called Schelm von Berge.
Flammendes Land (Land in Flames), became From the opera Atterberg extracted three
his most appreciated opera. orchestral movements to form a suite of
Atterberg finished the short score on 11 April Three Nocturnes. The First (the Prelude to
1932 and completed the instrumentation on Act II) represents an escape during the night.
30 November. Fanal was premiered at the The peasant rebels have captured a Princess,
Royal Opera in Stockholm on 27 January 1934 and the son of the executioner has, against
and by 1957 had received thirty performances. his will, been ordered to take her life. The
The famous tenor Jussi Björling was contracted Princess has no idea of his identity when he
to sing the leading character, the young succeeds in liberating her and flee with her
executioner Martin Skarp, and excerpts of his to his mother’s cottage.
interpretation of the part survive in sound The Second Nocturne, ‘The Dream, the
archives. Once, he arrived at a rehearsal, March to the Scaffold’, actually evokes her
apologising for the fact that he would be of no disturbed sleep in the cottage. She dreams

that she is led to the scaffold, where she Vittorioso can ultimately be looked upon as
recognises the young executioner as her the finale of the Seventh Symphony, and
saviour. The Third Nocturne falls into three performance of it as such is possible, but
parts, ‘Night Battle – Dawn – Song of Peace’: also as a Fourth Nocturne from the opera.
the rebels have been slaughtered in a fierce The piece starts with a march theme,
battle, and the Princess has been reunited Moderato (tranquillo), from the third act, but
with her family. The executioner is granted the last note of this theme is also the first
a knighthood and offered the hand of the note of the opening theme of the rejected
Princess in marriage. Happy End! finale of the Seventh Symphony. Later on
one hears a funeral march which in the
Vittorioso, Op. 58 opera is associated with the character of the
Like so many others of his symphonies the executioner.
Seventh, of 1942, is in three movements. But Vittorioso was premiered on 25 May
Atterberg had actually composed a fourth 1963, at Plettenberg in Westphalia, by the
movement, to conclude the symphony, which Siegerland Orchestra conducted by Rolf Agop.
he soon abandoned, not because he did not
© 2016 Stig Jacobsson
like it, but because he felt that the symphony
had no real need of it. Still, he thought the
piece contained many good ideas. So, Founded in 1905, the Gothenburg Symphony
twenty years later, in 1962, he rewrote it Orchestra (Göteborgs Symfoniker) now
and transformed it into an independent numbers 109 players. The great Swedish
composition, Vittorioso, Op. 58. This was a composer Wilhelm Stenhammar was
difficult time for Atterberg, who that year appointed Principal Conductor in 1907,
suffered the loss of his second wife. contributing strongly to the Nordic profile
Atterberg took all the themes of the of the Orchestra by inviting his colleagues
Seventh Symphony from the opera Fanal. This Carl Nielsen and Jean Sibelius to conduct
is true also of the themes of Vittorioso, the their own works. Subsequent holders
title of which reflects triumphant episodes of the post include Sergiu Comissiona,
in Act III of the opera; some parts are Sixten Ehrling, and Charles Dutoit. During
identical to passages in the opera, and even Neeme Järvi’s tenure (1982 – 2004), the
the orchestration is very much the same. Orchestra became a major international

force. Described by The Guardian as ‘one of ‘full-blooded, life-asserting playing which
the world’s most formidable orchestras’, it ensures that the music leaps from the page
has toured in the USA, Japan, and Far East, as coercively and convincingly as one could
and in 1997 was appointed The National wish’. The Gothenburg Symphony Orchestra
Orchestra of Sweden. During his celebrated is a company owned by the Region Västra
tenure as Music Director (2007 – 12), Gustavo Götaland.
Dudamel took the Orchestra to major music
centres and festivals in Europe, making The head of a musical dynasty, Neeme Järvi
acclaimed appearances at the BBC Proms is one of today’s most esteemed maestros.
and Wiener Musikverein, among others. The Over his long and highly successful career
distinguished American Kent Nagano has he has held positions with orchestras across
been Principal Guest Conductor since 2013 the world. Artistic and Music Director of the
and undertaken successful tours with the Orchestre de la Suisse Romande from 2012
Orchestra in China and Germany. The list of to 2015, he is currently Artistic Director of the
prominent guest conductors has included Estonian National Symphony Orchestra, and
Wilhelm Furtwängler, Pierre Monteux, Herbert holds titles with the Residentie Orchestra
von Karajan, Myung-Whun Chung, Herbert The Hague, Detroit Symphony Orchestra,
Blomstedt, Vladimir Jurowski, Esa-Pekka Gothenburg Symphony Orchestra, and Royal
Salonen, Sakari Oramo, and Sir Simon Scottish National Orchestra. In August 2014
Rattle. The Orchestra also runs extensive he took up his latest position, as Head of
concert projects for children, and digital live Conducting and Artistic Advisor of the Gstaad
concerts are available on Conducting Academy. He has enjoyed recent
For Chandos the Orchestra has recorded engagements with European orchestras
concertos and symphonies by Mieczysław such as the Berliner Philharmoniker,
Weinberg, a comprehensive two-disc set of Royal Concertgebouw Orchestra, and
orchestral works by Alban Berg, and a disc Gewandhausorchester Leipzig, as well as
coupling Beethoven’s Triple Concerto and major orchestras in the USA and throughout
Brahms’s Double Concerto. It is now engaged Asia.
in a project to record the symphonies and A prolific recording artist, Neeme Järvi
other orchestral works by Kurt Atterberg, has amassed a discography of nearly
International Record Review praising its 500 recordings. He continues a number of

concert and recording projects with the such as Wilhelm Stenhammar, Hugo Alfvén,
Bergen Philharmonic Orchestra, Gothenburg and Niels W. Gade, as well as composers from
Symphony Orchestra, and Royal Scottish his native Estonia, including Rudolf Tobias and
National Orchestra. He has been a star Arvo Pärt.
recording artist with Chandos Records for Neeme Järvi has been honoured with many
over thirty years, his most recent releases international prizes and accolades. Named
including discs of the three full-length ballets as one of the ‘Estonians of the Century’, he
of Tchaikovsky, symphonies and orchestral holds various awards from his native country,
works by the Swiss composer Joachim including an honorary doctorate from the
Raff, symphonies and other works by Kurt Music Academy of Estonia in Tallinn, and
Atterberg, and works by Saint-Saëns. Whilst honorary doctorates from Wayne State
highlights of his extensive discography University in Detroit, the universities of
for international record companies include Michigan and Aberdeen, and the Royal
critically acclaimed complete cycles of works Swedish Academy of Music. He has also been
by many of the great composers, he has also appointed Commander of the North Star Order
championed less widely known composers by King Karl XVI Gustaf of Sweden.

Sinfonie Nr. 3 / Drei Nocturnes / Vittorioso
Sinfonie Nr. 3 op. 10 “Västkustbilder” das ruhige Meer, sanft wogend an einem
Nachhaltigen Eindruck auf den Gehalt sonnigen, windstillen Tag.
der Zweiten und Dritten Sinfonie von Kurt Nach der Premiere kam Atterberg die
Atterberg (1887 – 1974), die wie seine Idee zu einem zweitem Bild als Gegenstück,
erste eine dreisätzige Form bekamen, das er unter dem Titel “Sturm” am 22. Juni
machten Aufenthalte in den Schären vor 1915 vollendete. In der Form ähnelt es einer
der schwedischen Ost- und Westküste, wo symmetrischen Sonate, d.h. die beiden
er einen großen Teil der Kompositionsarbeit ersten Themen der Exposition werden nach
leistete. So legte er in mehrmonatigen der Durchführung in umgekehrter Reihenfolge
Abständen einzelne Västkustbilder wieder aufgegriffen. Einige der Themen sind
(Westküstenbilder) vor und verband sie Zitate von Volksweisen. Atterberg beschwört
schließlich zu seiner “Meeressinfonie” Nr. 3. zunächst die wuchtige Macht des Sturms
Anfang Juli 1914 war er mit der Familie herauf. Im mittleren Teil befindet sich der
zu Ferien in der Nähe von Lysekil, einem Betrachter im Fjord in Sicherheit, obwohl ihn
Badeort nördlich von Göteborg, gereist. Den das Meer schwarz und bedrohlich umgibt.
ganzen Sommer über lag das Gebiet unter Er hört das unheilvolle Tosen des dräuenden
einer heißen Dunstglocke – die Inspiration Sturms, meisterhaft instrumentiert in
zu Atterbergs erstem Bild. Obwohl er sich wiederholten Hornfiguren, Streicherläufen,
nicht viel Zeit für Muße gönnte, bot ihm das ausbrechendem Schlagwerk und Trillern.
Komponieren allein schon Entspannung, und Am 9. Februar 1916 dirigierte Atterberg
später gab er dem neuen Stück den Titel wieder in Göteborg. Neben einer zweiten
“Soldis” (Sonnendunst). Aufführung von “Soldis” bot das Programm
Dieses erste Bild wurde am 9. Januar 1915 mehrere Premieren: eine Suite mit
vollendet und drei Monate später in Göteborg Bühnenmusik aus Jefta, fast die gesamte
unter Leitung des Komponisten uraufgeführt. Musik aus dem Ballett Per Svinaherde (Per
Es gliedert sich in drei vom Kontrast her Schweinehirt) op. 9 und “Sturm”. Es war ein
ähnlich gestimmte Teile und spiegelt anspruchsvolles Programm, und Atterberg

war am glücklichsten mit den beiden Bildern aufgenommen werden sollte ...
von der Westküste, wie er später erläuterte: Ich wusste natürlich, wie die ersten beiden
Es war wohl erst jetzt, dass mir der Gedanke Sätze klangen und wirkten, und ich war
kam oder ich beschloss, diese beiden sicher, dass das Finale überzeugen würde,
Westküstenbilder in einer dreisätzigen wenn es meiner Absicht entsprechend
Sinfonie zur Vollendung zu führen. gespielt werden würde; selbst wenn ich
Im Mai 1916 mietete die Familie Atterberg nicht ahnen konnte, welchen Erfolg ich mit
abermals ein Ferienhaus in der Nähe von dieser Sinfonie zweieinhalb Jahr später
Lysekil. Aus diesem Aufenthalt erwuchs das in Berlin haben würde, trug ich also das
dritte Bild. Die glühenden Himmelsfarben peinliche Konzert in der Oper mit Gleichmut.
der Sommerdämmerung verblassen gen Die Stockholmer Kritiker waren der
Mitternacht. Die Luft verharrt in absoluter Meinung, dass die Sinfonie von Anfang bis
Stille. Im Nordosten beginnt der Himmel Ende nicht mehr bot als Orchestereffekte.
wieder zu leuchten, eine Brise kommt auf, Ganz im Gegensatz zu den deutschen
die Sonne erhebt sich majestätisch über Zeitungen! Dort sah man darin das schönste
die Berge – zunächst in kalten Farben, sinfonische Werk seit der Jahrhundertwende,
dann immer wärmer. In diesem Moment, im übertroffen nur von den besten Werken eines
einleitenden Adagio des dritten Bildes, hat der Richard Strauss. In Stockholm mochte man
Hörer die seltene Gelegenheit, eine Altflöte zu die Sinfonie verpönen, doch im Ausland kam
hören. Das Morgengrauen schwillt zu einer sie großartig an. Im Programmheft für eine
Hymne an, aber das Bild, und damit die Dritte Aufführung von 1924 konnte man lesen, dass
Sinfonie, endet pianissimo. das Werk bereits zweiundzwanzig Mal von
Atterberg erinnerte sich später: ausländischen Orchestern gespielt worden
Am 7. Oktober gab ich meiner Dritten war. Aber nach dem Konzert, das Albert
Sinfonie den letzten Schliff. Es wurde Coates 1935 in der schwedischen Hauptstadt
dann beschlossen, dass sie in das dirigierte, wurde die Sinfonie dort bis 1982
Programm eines für den 28. November totgeschwiegen.
an der Königlichen Oper angesetzten Ausländische Kritiker reagierten oft mit
Sinfoniekonzerts [mit dem Königlichen äußerstem Wohlwollen auf die Werke von
Hoforchester unter der Leitung von Armas Atterberg, während ihren schwedischen
Järnefelt, dem Schwager von Sibelius] Kollegen kein gutes Wort abzugewinnen war.

So schrieb einer der Kritiker in Stockholm: Atterberg setzte am 11. April 1932 den
Wenn man den ersten und dritten Satz, Schlussstrich unter das Particell und beendete
“Sonnendunst” und “Sommernacht”, hört, die Instrumentierung am 30. November. Die
hat man wie so oft bei Atterberg das Premiere fand am 27. Januar 1934 an der
Gefühl, dass der Komponist nur als Medium Königlichen Oper in Stockholm statt, und
diente, um dank seiner technischer in der Zeit bis 1957 kam es zu insgesamt
Qualifikation etwas zum Ausdruck zu dreißig Aufführungen. Der berühmte Tenor
bringen, wovon er eigentlich keine Ahnung Jussi Björling wurde die Hauptrolle des
hatte. jungen Henkers Martin Skarp anvertraut,
Atterberg erwiderte lakonisch: und seine Interpretation ist uns zumindest
Das ist für mich das schönste Loblied, das bruchstückhaft in Tonarchiven erhalten.
man einem Tonsetzer singen kann. Einmal vergaß er, zu einer Probe seine Noten
mitzubringen, und entschuldigte sich für seine
Drei Nocturnes op. 35bis Nutzlosigkeit. Wie sich herausstellte, war er der
Nach einer Oper über die Wikinger – einzige, der gar keine Noten mehr brauchte!
Härvard Harpolekare (Härvard der Harfner) – Kurz nach der Premiere reiste Atterberg
und einer schwedischen Volksoper – nach Braunschweig, wo am 17. Februar 1934
Bäckahästen (Wogenross [verwandt mit die deutsche Erstaufführung stattfand.
dem schottischen Kelpie], deutsch auch Bemerkenswerterweise war es nicht die
Johannisnacht) – stützte Atterberg seine einzige schwedische Oper, die in jener
dritte Oper auf dramatische Ereignisse Woche im selben Haus inszeniert wurde:
während des Deutschen Bauernkriegs im Auch Natanael Bergs Engelbrekt stand
Jahr 1525. Er kombinierte Geschichten über auf dem Spielplan. Wie der Komponist
den Bauernführer Götz von Berlichingen mit in seinen Erinnerungen schrieb, konnte
einer alten Rheinsage über die “Schelme von man in der deutschen Presse lesen, dass
Bergen”, die schon Heinrich Heine zu einer weder Verdi noch Puccini melodiöser
Ballade inspiriert hatte. Es ist eine spannende komponierte als Atterberg. Während dies
Geschichte, und Fanal (Leuchtfeuer), in aller Wahrscheinlichkeit nach als Kompliment
deutscher Fassung auch Flammendes Land, gemeint war, könnte man es auch als leise
sollte sich als seine erfolgreichste Oper Kritik daran verstehen, dass die Musik bereits
erweisen. einen angestaubten Eindruck machte. Am

14. Mai folgte eine weitere Premiere, diesmal auch die 1942 entstandene Siebte in drei
in Lübeck, wo die Oper unter dem Titel Schelm Sätzen. Tatsächlich hatte Atterberg auch
von Berge gegeben wurde. einen vierten Satz zur Abrundung des
Atterberg entzog der Oper drei Werkes komponiert, doch verwarf er ihn
Orchesterstücke und präsentierte sie in bald – nicht aus Missfallen, sondern weil er
Suitenform als Drei Nocturnes. Das erste Stück ihn für überflüssig hielt. Andererseits war
(Vorspiel zum zweiten Akt) vermittelt eine das Stück voller guter Ideen, sodass er es
Flucht durch die Nacht. Die aufständischen 1962, zwanzig Jahre später, überarbeitete
Bauern haben eine Prinzessin gefangen und als eigenständige Komposition unter dem
genommen, und der Sohn des Scharfrichters Titel Vittorioso op. 58 vorlegte. Es war eine
ist angewiesen worden, ihr gegen seinen schwierige Zeit für Atterberg, nachdem in
Willen das Leben zu nehmen. Die Prinzessin jenem Jahr Margareta Dalsjö, seine Frau aus
ahnt nicht, wer er ist, als es ihm gelingt, sie zweiter Ehe, gestorben war.
zu befreien und mit ihr zur Kate seiner Mutter Alle Themen der Siebten entstammen
zu fliehen. der Oper Fanal. So verhält es sich auch mit
Im zweiten Nocturne, “Traum, Marsch Vittorioso, dessen Titel auf triumphalen
nach dem Hochgericht”, findet die in der Kate Episoden im dritten Akt der Oper anspielt;
schlafende Prinzessin keine nächtliche Ruhe. einige Passagen sind mit der Opernmusik
Sie hat einen Albtraum vom Gang zum Schafott, identisch, und auch generell ist die
wo sie in dem jungen Henker ihren Retter Orchestrierung sehr ähnlich. Man kann also
erkennt. Das dritte Nocturne besteht aus drei Vittorioso durchaus als Finale der Siebten
Teilen: “Nächtlicher Kampf – Morgengrauen – betrachten – und zugleich als ein Viertes
Friedenslied.” Die Aufständischen sind in einem Nocturne aus der Oper.
erbitterten Kampf niedergemacht worden, Das Stück beginnt mit einem Marschthema
und die Prinzessin ist wieder mit ihrer Familie Moderato (tranquillo) aus dem dritten Akt,
vereint. Der Henker wird zum Ritter geschlagen wobei die letzte Note dieses Themas auch
und bekommt zur Belohnung die Hand der die erste Note des Anfangsthemas im
Prinzessin. Ende gut, alles gut! verworfenen Finale der Siebten ist. Später
hört man einen Trauermarsch, der in der Oper
Vittorioso op. 58 mit der Person des Scharfrichters assoziiert
Wie so viele andere seiner Sinfonien steht wird.

Vittorioso wurde am 25. Mai 1963 im Musikzentren und Festspielen in ganz Europa,
sauerländischen Plettenberg in Anwesenheit die unter anderem in gefeierten Auftritten bei
des Komponisten uraufgeführt; es spielte das den BBC-Proms und beim Wiener Musikverein
Siegerland-Orchester unter der Leitung von gipfelten. Der renommierte Amerikaner Kent
Rolf Agop. Nagano wirkt seit 2013 als Erster Gastdirigent
und hat mit dem Orchester auf erfolgreichen
© 2016 Stig Jacobsson
Tourneen in China und Deutschland überzeugt.
Übersetzung: Andreas Klatt
Die Liste prominenter Gastdirigenten umfasst
unter anderem Wilhelm Furtwängler, Pierre
Die 1905 gegründeten Göteborgs Symfoniker Monteux, Herbert von Karajan, Myung-Whun
sind ein großes Orchester mit 109 Mitgliedern. Chung, Herbert Blomstedt, Wladimir Jurowski,
Der schwedische Komponist Wilhelm Esa-Pekka Salonen, Sakari Oramo und Sir Simon
Stenhammar wurde 1907 zum Chefdirigenten Rattle. Das Orchester führt auch umfangreiche
ernannt und trug erheblich zum nordischen Konzertprojekte für Kinder durch, und digitale
Profil des Orchesters bei, indem er seine Live-Konzerte sind unter im
Kollegen Carl Nielsen und Jean Sibelius Web erhältlich. Für Chandos hat das Orchester
einlud, ihre eigenen Werke zu dirigieren. Zu Konzerte und Sinfonien von Mieczysław
den Inhabern des Chefpostens gehörten in Weinberg, eine Doppel-CD mit Orchestermusik
der Folge Sergiu Comissiona, Sixten Ehrling von Alban Berg sowie Beethovens Tripelkonzert
und Charles Dutoit. Unter der Leitung von in Verbindung mit dem Doppelkonzert von
Neeme Järvi (1982 – 2004) erlangte das Brahms eingespielt. Zu seinen aktuellen
Orchester internationales Renommee. Von der Projekten gehört eine Aufnahme der
englischen Tageszeitung The Guardian als Sinfonien und anderer Orchesterwerke
“eines der eindrucksvollsten Orchester der von Kurt Atterberg. International Record
Welt” bezeichnet, hat es Gastspielreisen in die Review bewunderte an dem Orchester “sein
USA, nach Japan und Fernosten unternommen, kraftvolles, lebensbejahendes Spiel, mit
und 1997 wurde es zum schwedischen dem es gewährleistet, dass die Musik so
Nationalorchester ernannt. Während seiner zwingend und überzeugend, wie man es
hoch gelobten Amtszeit als Musikdirektor sich nur wünschen kann, vom Blatt springt”.
(2007 – 2012) führte Gustavo Dudamel das Organisatorisch sind die Göteborgs Symfoniker
Orchester zu Auftritten an bedeutenden ein Unternehmen der Region Västra Götaland.

Neeme Järvi, das Oberhaupt einer Scottish National Orchestra. Seit mehr als
Musikerdynastie, ist heute einer der dreißig Jahren pflegt er eine ausgezeichnete
höchstgeschätzten Maestros. In Laufe seiner Zusammenarbeit mit Chandos Records – zu
langen und überaus erfolgreichen Karriere seinen jüngsten CD-Einspielungen zählen
hatte er leitende Orchesterpositionen in die drei vollständigen Ballettmusiken von
der ganzen Welt inne. Er war Künstlerischer Tschaikowsky, Sinfonien und Orchesterwerke
Leiter und Musikdirektor des Orchestre de des Schweizer Komponisten Joachim Raff,
la Suisse Romande von 2012 bis 2015 und Sinfonien und andere Werke von Kurt Atterberg
ist gegenwärtig Künstlerischer Leiter des sowie Kompositionen von Camille Saint-
Staatlichen Sinfonieorchesters Estlands; Saëns. Während zu den Highlights seiner
außerdem arbeitet er mit dem Residentie ausgedehnten Diskographie für internationale
Orkest von Den Haag, dem Detroit Symphony CD-Labels von der Kritik gefeierte Zyklen der
Orchestra, den Göteborgs Symfoniker und dem Werke vieler großer Meister gehören, setzt er
Royal Scottish National Orchestra zusammen. sich auch für weniger bekannte Komponisten
Im August 2014 trat er seine jüngste Stelle ein, darunter Wilhelm Stenhammar, Hugo
als Leitender Dirigent und Künstlerischer Alfvén und Niels W. Gade, außerdem für
Berater der Gstaad Conducting Academy an. Komponisten aus seiner estnischen Heimat
Gastdirigate verbinden ihn mit europäischen wie Rudolf Tobias und Arvo Pärt.
Orchestern wie den Berliner Philharmonikern, Neeme Järvi ist Träger von zahlreichen
dem Royal Concertgebouw Orchestra und Preisen und Auszeichnungen weltweit. In
dem Gewandhausorchester Leipzig sowie mit seinem Heimatland wurde er mehrfach geehrt,
führenden Orchestern in den USA und in ganz so auch mit dem begehrten Titel eines “Esten
Asien. des Jahrhunderts”; außerdem erhielt er
Auch im Tonstudio ist Neeme Järvi Ehrendoktorate der Estnischen Musikakademie
äußerst produktiv und kann mittlerweile in Tallinn, der Wayne State University in
eine Diskographie von nahezu 500 Detroit, der Universitäten von Michigan und
Einspielungen vorweisen. Mehrjährige Aberdeen sowie der Königlich Schwedischen
Konzert- und Aufnahmeprojekte verbinden Musikakademie. König Carl XVI. Gustav von
ihn mit dem Bergen Philharmonic Orchestra, Schweden ernannte ihn zum Commander of
den Göteborgs Symfoniker und dem Royal the North Star Order.

Symphonie no 3 / Trois Nocturnes / Vittorioso
Symphonie no 3, op. 10 “Västkustbilder” d’une mer calme par une journée ensoleillée,
Kurt Atterberg (1887 – 1974) conçut chacune avec les eaux qui ondoient doucement
de ses trois premières symphonies en trois malgré le temps serein.
mouvements. Comme ce fut le cas pour la Après la création de cette œuvre,
Deuxième Symphonie qu’il écrivit dans les Atterberg voulut en composer une deuxième,
îles de la côte est, il composa une grande qui contrasterait avec la première; il la
partie de la Troisième dans l’archipel de termina le 22 juin 1915 et l’intitula “Tempête”.
la côte ouest de la Suède. L’œuvre prit Le compositeur lui donna une structure
naissance en tant que Västkustbilder apparentée à la forme sonate, mais
(Images de la côte ouest), des “Images” symétrique, c’est-à-dire que le premier et
indépendantes que le compositeur compléta le second thème de l’exposition sont repris
par intervalles de plusieurs mois. après le développement en ordre inverse.
Au début du mois de juillet 1914, Atterberg Certains des thèmes sont en fait des
se rendit avec sa famille sur la côte ouest du citations de mélodies folkloriques. Atterberg
pays afin d’y séjourner près de Lysekil. Tout évoque d’abord la violence de la tempête.
au long de cet été, une brume ensoleillée Dans la partie centrale, l’observateur se
enveloppa la région et c’est ce qui lui retrouve à l’abri dans le fjord, bien que la
inspira la première Image. Atterberg qui mer soit noire et menaçante. Il entend les
ne s’accordait jamais beaucoup de loisirs rugissements inquiétants de la tempête
trouvait la composition relaxante en soi. qui approche, illustrés par une magistrale
Plus tard il intitula la nouvelle pièce “Soldis” instrumentation: des motifs répétés au
(Brume d’été). cor, des traits aux cordes, l’intervention
Cette première Image fut achevée le impétueuse des percussions et des trilles.
9 janvier 1915 et créée à Göteborg trois mois Le 9 février 1916, Atterberg dirigea une
plus tard, sous la direction du compositeur. fois encore un concert à Göteborg. Une
Elle comprend trois parties dont le contenu deuxième exécution de “Soldis” était au
est peu contrasté et qui sont comme le reflet programme ainsi que plusieurs autres

créations: une suite de musique de scène ouest. Il fut finalement décidé qu’elle serait
de Jefta, la majeure partie de la musique du au programme d’un concert symphonique
ballet Per Svinaherde (Per le porcher), op. 9, et donné à l’Opéra royal, le 28 novembre
“Tempête”. Ce programme était une gageure [Armas Järnefelt, le beau-frère de Sibelius,
et Atterberg fut enchanté de ses deux dirigeait l’Orchestre de la Cour]... Je
Images de la côte ouest, faisant plus tard le savais bien sûr comment sonnaient
commentaire suivant: et fonctionnaient les deux premiers
Ce fut sans doute là seulement que j’eus mouvements, et j’étais certain que le finale
l’idée, ou décidai, de laisser ces deux Images serait apprécié s’il était joué comme je le
de la côte ouest connaître un aboutissement voulais; de ce fait, même si je ne pouvais
en une symphonie en trois mouvements. me douter du succès qu’aurait cette
En mai 1916, la famille Atterberg loua une symphonie deux ans et demi plus tard à
fois encore une petite maison près de Lysekil. Berlin, j’assumai ce misérable concert à
Ces vacances inspirèrent au compositeur sa l’Opéra avec équanimité.
troisième Image. Les coloris flamboyants du Selon les critiques de Stockholm, la
couchant en été s’adoucissent vers minuit. symphonie ne contenait, du début jusqu’à la
L’air est serein. Au nord-est, de pâles lueurs fin, que des effets orchestraux. Comparons
apparaissent, la brise se lève, le soleil se cette opinion à ce que les journaux allemands
hisse majestueusement au sommet des écrivirent! Pour eux, c’était la plus belle œuvre
montagnes, colorant le ciel de tonalités symphonique écrite depuis le début du siècle,
froides d’abord, puis de plus en plus chaudes. les meilleures compositions de Richard
C’est à ce moment dans l’Adagio introductif Strauss exceptées. En dépit de l’avis dissuasif
de la troisième Image que l’auditeur a l’une des critiques de Stockholm, la symphonie
des très rares occasions d’entendre la flûte connut une grande popularité à l’étranger.
alto. L’aube se métamorphose en un hymne Une note de programme rédigée pour une
qui s’enfle, mais l’Image, et la Troisième exécution en 1924 mentionnait qu’elle avait
Symphonie, se termine pianissimo. été jouée vingt-deux fois par des orchestres
Plus tard, Atterberg se remémora cet étrangers. Mais après son exécution à
épisode: Stockholm, en 1935, sous la direction d’Albert
Le 7 octobre, je mis la touche finale à ma Coates, la symphonie ne fut plus jouée dans la
troisième symphonie, Images de la côte capitale suédoise avant 1982.

Les critiques étrangers étaient souvent allemande), le sujet aussi d’une ballade
dithyrambiques dans leur appréciation des d’Heinrich Heine. C’est un récit captivant et
œuvres d’Atterberg alors que les Suédois Fanal (Fanal) ou, en allemand, Flammendes
ne disaient mot. Un critique de Stockholm Land (Pays en feu), fut bientôt son opéra le
écrivit ceci: plus apprécié.
En écoutant les premier et troisième Atterberg acheva la courte partition le
mouvements, “Brume d’été” et “Nuit d’été”, 11 avril 1932 et termina l’instrumentation le
on a l’impression, comme c’est le cas pour 30 novembre. Fanal fut créé à l’Opéra royal
la plupart des œuvres qu’Atterberg écrivit, de Stockholm le 27 janvier 1934, et trente
qu’il s’est contenté de définir une méthode, représentations eurent lieu entre cette
qui grâce à des qualités techniques, date et 1957. Le célèbre ténor Jussi Björling
a pu exprimer quelque chose dont le fut engagé pour chanter le rôle principal,
compositeur n’avait, en fait, lui-même celui du jeune bourreau Martin Skarp, et des
aucune idée. extraits de ses interprétations de ce rôle
La réponse d’Atterberg fut laconique: sont conservées dans des archives sonores.
Je pense qu’il s’agit du plus bel éloge que Jussi Björling arriva un jour à une répétition en
l’on puisse adresser à un compositeur. s’excusant de ne pouvoir être d’aucune utilité
car il avait oublié sa partition. Il s’avéra que
Trois Nocturnes, op. 35bis c’était le seul à déjà tout connaître par cœur!
Ayant écrit un opéra au sujet des Vikings – Peu après la création de l’opéra, Atterberg
Härvard Harpolekare (Härvard le harpiste) – et se rendit à Braunschweig où avait lieu la
un opéra de folklore suédois – Bäckahästen première en Allemagne; c’était le 17 février
(Le Cheval du ruisseau [apparenté au 1934. Cette même semaine, aussi curieux que
kelpie écossais]) –, Atterberg choisit pour cela puisse paraître, deux opéras suédois
son troisième opéra des événements furent montés au même théâtre, l’autre
dramatiques qui se déroulèrent en Allemagne était Engelbrekt de Natanael Berg. Selon les
en 1525, pendant la guerre des Paysans journaux allemands, nous dit le compositeur
allemands. Il combina des histoires à propos dans ses mémoires, “ni Verdi, ni Puccini n’ont
du chef des paysans, Götz von Berlichingen, composé de musique plus mélodieuse”. Ces
à un vieux conte rhénan sur les “Schelme mots, voulus selon toute vraisemblance
von Bergen” (une ancienne famille noble comme un éloge, pourraient suggérer aussi

que la musique faisait date déjà. Le 14 mai, composé un quatrième pour conclure la
l’opéra fut créé à Lubeck, où il fut intitulé symphonie, mais il l’abandonna bientôt,
Schelm von Berge. pas parce qu’il n’en était pas content, mais
De l’opéra, Atterberg retira trois parce qu’il ne lui semblait pas vraiment
mouvements orchestraux pour en faire indispensable à l’œuvre. Il trouvait toutefois
une suite de Trois Nocturnes. Le Premier (le que le morceau contenait beaucoup de
Prélude de l’Acte II) illustre une fuite pendant bonnes idées et donc vingt ans plus tard, en
la nuit. Les paysans rebelles ont capturé une 1962, il le réécrivit et le transforma en une
Princesse et le fils du bourreau se voit imposer pièce autonome, Vittorioso, op. 58. Ce fut une
de la tuer, contre son gré. La Princesse ignore période difficile pour Atterberg qui avait cette
tout de son identité quand il réussit à la libérer année-là perdu sa seconde épouse.
et fuit avec elle vers la chaumière où habite sa Atterberg puisa tous les thèmes de la
mère à lui. Septième Symphonie dans l’opéra Fanal. Ceci
Le Deuxième Nocturne, intitulé “Rêve, est vrai aussi pour les thèmes de Vittorioso
marche à l’échafaud”, évoque en réalité le dont le titre est le reflet des épisodes
sommeil perturbé de la Princesse qui passe triomphants de l’Acte III de l’opéra; certaines
la nuit dans la chaumière. Elle rêve qu’elle est parties sont identiques aux passages de
conduite à l’échafaud et qu’elle reconnaît, l’opéra, et même l’orchestration est très
en son jeune bourreau, son sauveur. Le semblable. Vittorioso peut en définitive être
Troisième Nocturne est en trois parties considéré comme le finale de la Septième
“Bataille nocturne – Aube – Chant de la paix”: Symphonie, et il est possible de l’exécuter
les rebelles ont été massacrés lors d’une comme tel, mais aussi comme Quatrième
féroce bataille et la Princesse a retrouvé sa Nocturne extrait de l’opéra.
famille. Le bourreau est nommé chevalier La pièce commence par un thème de
et se voit offrir la Princesse en mariage. marche, Moderato (tranquillo), du troisième
Heureuse issue! acte, mais la dernière note de ce thème est
aussi la première note du thème introductif
Vittorioso, op. 58 du finale de la Septième Symphonie,
Comme tant d’autres de ses symphonies, abandonné par Atterberg. Plus tard, on
la Septième, qui date de 1942, est en trois entend une marche funèbre qui dans l’opéra
mouvements. Atterberg en avait en fait est associée au personnage du bourreau.

Vittorioso fut créé le 25 mai 1963 à très acclamés aux Proms de la BBC et au
Plettenberg en Westphalie, par le Siegerland- Musikverein de Vienne. L’éminent chef
Orchester dirigé par Rolf Agop. d’orchestre américain Kent Nagano en est
chef principal invité depuis 2013; il est parti
© 2016 Stig Jacobsson
en tournée avec l’orchestre en Chine et
Traduction: Marie-Françoise de Meeûs
en Allemagne y rencontrant un vif succès.
Parmi les chefs invités de renom figurent
Fondé en 1905, l’Orchestre symphonique de Wilhelm Furtwängler, Pierre Monteux, Herbert
Göteborg (Göteborgs Symfoniker) comprend von Karajan, Myung-Whun Chung, Herbert
à présent 109 instrumentistes. Le grand Blomstedt, Vladimir Jurowski, Esa-Pekka
compositeur suédois Wilhelm Stenhammar, Salonen, Sakari Oramo et Sir Simon Rattle.
qui en fut nommé chef principal en 1907, L’Orchestre s’occupe aussi de grands
contribua fortement à donner à l’orchestre projets de concert pour les enfants, et des
son profil nordique en invitant ses collègues concerts digitaux en direct sont disponibles
Carl Nielsen et Jean Sibelius à venir diriger sur Pour Chandos,
leurs propres œuvres. Par la suite, ce l’Orchestre a enregistré des concertos et
poste fut occupé par des chefs tels Sergiu des symphonies de Mieczysław Weinberg,
Comissiona, Sixten Ehrling et Charles un coffret de deux disques consacré à la
Dutoit. Sous la conduite de Neeme Järvi musique pour orchestre d’Alban Berg et
(1982 – 2004), l’Orchestre est devenu un un disque associant le Triple Concerto de
ensemble international de premier plan. Le Beethoven et le Double Concerto de Brahms.
journal anglais The Guardian le décrit comme Il est maintenant engagé pour un projet
“l’un des plus formidables orchestres du d’enregistrement des symphonies et autres
monde”. Il est parti en tournée aux États- œuvres orchestrales de Kurt Atterberg,
Unis, au Japon et en Extrême-Orient, et en l’International Record Review faisant l’éloge
1997, il fut nommé Orchestre national de de “son jeu robuste et expressif qui fait en
Suède. Au cours de la période glorieuse sorte que la musique est interprétée de
où il fut directeur musical (2007 – 2012), manière aussi convaincante et éloquente
Gustavo Dudamel conduisit l’Orchestre dans que l’on pourrait le souhaiter”. L’Orchestre
des lieux et festivals musicaux réputés en symphonique de Göteborg est une société
Europe, donnant entre autres des concerts appartenant à la Région du Västra Götaland.

À la tête d’une dynastie musicale, Neeme le Royal Scottish National Orchestra. Il a
Järvi est l’un des maestros les plus estimés été pendant plus de trente ans en vedette
de nos jours. Au cours de sa longue carrière, dans la production de Chandos Records, et
couronnée de succès, il a occupé différents parmi ses CD les plus récents figurent des
postes auprès d’orchestres du monde entier. enregistrements des trois grands ballets
Directeur artistique et musical de l’Orchestre de Tchaïkovski, de symphonies et œuvres
de la Suisse Romande de 2012 à 2015, il orchestrales du compositeur suisse Joachim
est actuellement directeur artistique de Raff, de symphonies et d’autres œuvres de
l’Orchestre symphonique national d’Estonie, Kurt Atterberg ainsi que d’œuvres de Saint-
et il collabore à des titres divers au Residentie Saëns. Si les sommets de ses nombreux
Orkest à La Haye, au Detroit Symphony enregistrements réalisés en collaboration
Orchestra, à l’Orchestre symphonique de avec des maisons de production
Göteborg et au Royal Scottish National internationales incluent des cycles complets
Orchestra. En août 2014, il débuta dans ses d’œuvres de nombreux compositeurs
fonctions actuelles de chef d’orchestre et célèbres acclamés par la critique, il s’est
conseiller artistique de la Gstaad Conducting aussi fait le défenseur de compositeurs ne
Academy. Il a eu le plaisir d’être engagé jouissant pas d’une aussi vaste renommée
récemment par divers orchestres européens tels Wilhelm Stenhammar, Hugo Alfvén et
tels les Berliner Philharmoniker, l’Orchestre Niels W. Gade, ainsi que de compositeurs de
royal du Concertgebouw d’Amsterdam et le son pays natal, l’Estonie, notamment Rudolf
Gewandhausorchester de Leipzig, ainsi que Tobias et Arvo Pärt.
par plusieurs grands orchestres aux États- Neeme Järvi a reçu un grand nombre de
Unis et en Asie. distinctions et de prix internationaux. Cité
Neeme Järvi, qui est un artiste dont comme l’un des “Estoniens du siècle”, il s’est
la production discographique est vu accorder diverses distinctions par son
prolifique, a actuellement près de 500 pays natal, notamment un doctorat honoraire
enregistrements à son actif. Il continue à de l’Académie estonienne de musique à
travailler à un certain nombre de projets Tallinn, mais également des doctorats
de concerts et d’enregistrements avec honoraires de la Wayne State University
l’Orchestre philharmonique de Bergen, à Détroit, des universités de Michigan et
l’Orchestre symphonique de Göteborg et d’Aberdeen, tout comme de l’Académie

royale de musique de Suède. Il a aussi été l’Étoile polaire par le roi Charles XVI Gustave
nommé Commandeur de l’Ordre royal de de Suède.

Private photograph courtesy of the Estate of Kurt Atterberg

Kurt Atterberg, in one of the last photographs taken of the
composer, c. 1970
Also available

Orchestral Works, Volume 1
CHSA 5116

Also available

Orchestral Works, Volume 2
CHSA 5133

Also available

Orchestral Works, Volume 3
CHSA 5154

You can purchase Chandos CDs or download MP3s online at our website:

For requests to license tracks from this CD or any other Chandos discs please find application forms on
the Chandos website or contact the Finance Director, Chandos Records Ltd, direct at the address below
or via e-mail at

Chandos Records Ltd, Chandos House, 1 Commerce Park, Commerce Way, Colchester, Essex CO2 8HX, UK.
E-mail: Telephone: + 44 (0)1206 225 200 Fax: + 44 (0)1206 225 201

This recording was made with the generous support of

Göteborg (Gothenburg).

Executive producer Ralph Couzens

Recording producers Urban Hägglund, Sveriges Radio (SR) (Symphony No. 3) and Lennart Dehn
(other works)
Sound engineers Michael Bergek, Sveriges Radio (SR) (Symphony No. 3) and Torbjörn
Samuelsson (other works)
Editor Lennart Dehn (Three Nocturnes, Vittorioso)
Mastering Torbjörn Samuelsson (Three Nocturnes, Vittorioso)
Final mastering Rosanna Fish
A & R administrator Sue Shortridge
Recording venue Concert Hall, Gothenburg, Sweden; 20 November 1997 (Symphony No. 3,
recorded live by Sveriges Radio (SR)) and 19 – 21 January 2015 (other works)
Front cover ‘Hut perched on snowy rocks at water’s edge, Lysekil, Bohuslän, Sweden’,
photograph © Jan Tove Johansson / Getty Images
Back cover Photograph of Neeme Järvi by Simon van Boxtel
Design and typesetting Cap & Anchor Design Co. (
Booklet editor Finn S. Gundersen
Publishers F.E.C. Leuckart, Leipzig (Symphony No. 3), STIM, Stockholm (other works)
p 2016 Chandos Records Ltd
c 2016 Chandos Records Ltd
Chandos Records Ltd, Colchester, Essex CO2 8HX, England
Country of origin UK

Ola Kjelbye
Gothenburg Symphony Orchestra, with its Principal Guest Conductor, Kent Nagano
ATTERBERG: ORCHESTRAL WORKS, VOL. 4 – Gothenburg Symphony Orchestra / Järvi

ATTERBERG: ORCHESTRAL WORKS, VOL. 4 – Gothenburg Symphony Orchestra / Järvi


Kurt Atterberg (1887 – 1974)

Orchestral Works, Volume 4

1 - 3 Symphony No. 3, Op. 10 ‘Västkustbilder’ (1914 – 16)* 36:23
in D major • in D-Dur • en ré majeur
(West Coast Pictures)
premiere recording
4 - 6
Three Nocturnes, Op. 35bis (1929 – 32)† 17:15
from the Music of the Opera Fanal, Op. 35

premiere recording

7 Vittorioso, Op. 58 (1962)‡ 8:22 This recording was made with the
generous support of
TT 62:23

Göteborg (Gothenburg).
Gothenburg Symphony Orchestra
(The National Orchestra of Sweden)
Christer Thorvaldsson* • Sara Trobäck†
Per Enoksson ‡ leaders

Neeme Järvi
CHAN 10894

CHAN 10894
p 2016 Chandos Records Ltd c 2016 Chandos Records Ltd Chandos Records Ltd • Colchester • Essex • England