La importancia de la Educación Artística

La presencia del arte en la educación, por medio de la educación artística, contribuye al desarrollo
integral y pleno de los niños y jóvenes. Esta se caracteriza por enriquecer y realizar un gran aporte
cognitivo en el desarrollo de las habilidades y destrezas de los estudiantes, como el emprendimiento,
la diversidad cultural, la innovación, la creatividad o la curiosidad.
La actividad artística del educando despierta su fantasía y su poder imaginativo; conduce a la
valoración del color y de las formas, así como la formación de la personalidad, la confianza en sí
mismo, el respeto y la tolerancia. En otras palabras, para el niño la actividad artística es un medio para
el desarrollo dinámico y unificador.
El dibujo, la pintura, la danza o el teatro, constituyen un proceso en el que el alumno reúne, interpreta
y reforma los elementos adquiridos por su experiencia. Con esto podemos conocer lo que el niño
siente, piensa y ve, según expone el escritor David Rollano en su libro “Educación Plástica y Artística
en educación infantil. Desarrollo de la creatividad. Métodos y Estrategias”.
Técnica de collage con granos: Es una técnica artística que consiste en ensamblar diversos
elementos en un tono unificado. El término se aplica sobre todo a la pintura, pero por extensión se
puede referir a cualquier otra manifestación artística, como la música, el cine, la literatura o el videoclip.
Viene del francés coller, que significa pegar. En pintura, un collage se puede componer enteramente
o solo en parte de fotografías, madera, piel, periódicos, revistas, objetos de uso cotidiano, etc. Se
considera que el collage es de origen francés.
Técnica de pintura de piedra: Las técnicas más utilizadas para pintar piedras son el rotulador y la
pintura acrílica. En principio, los rotuladores resultan más fáciles de utilizar y requieren menor tiempo
de secado. En cuanto a las pinturas acrílicas, seguro que tienes botes o pinceles que te sobraran de
otros proyectos.
Técnica de arcilla: Esta técnica, la del modelado, consiste en ir añadiendo fragmentos de un material
maleable como el barro en pequeñas porciones, no sale toda la escultura a la vez. Sino que se va
añadiendo paulatinamente y luego se unen como veremos en el desglose el procedimiento.
Técnica de dibujo libre: Es una técnica gráfica proyectiva para explorar la personalidad del sujeto.
Técnica del dibujo libre. Técnica que tiene como objetivo revelar aspectos de la personalidad del sujeto.
Muchas veces en el dibujo libre surge una dinámica interesante de contenidos psíquicos latentes.
Técnica de dibujo con acuarela: Consiste en aplicar capas semi-transparentes, que se irán
superponiendo para conseguir colores más oscuros. Se pinta de claro a oscuro, es decir, no se pinta
el color blanco, sino que se reserva el blanco del papel.