Bio-Teatro

S obr e los modos de hacer t eat r o con t ít er es.

escrituras de lo inanimado
Te a t r o d e a n i m a c i ó n e n t i e m p o r e a l , b a j o e l c o n c e p t o d e B i o - Te a t r o .

El presente proyecto comenzó como una obra de teatro de papel, sin embargo,
durante el desarrollo de la misma y de la colaboración de artistas que se han
sumando a lo largo de estos años al proyecto, han enriquecido visualmente el
proceso creativo y la obra misma, que, finalmente, se concreto en una propuesta
audiovisual expandida, capaz de generar otros modos de recepción activa dirigida,
específicamente para niñas y niños. Este es un proyecto de formación para nuevos
públicos. Como resultado, buscamos ensanchar la mirada de nuestro pequeños
espectadores, que es a quien va dirigido nuestro trabajo, a través de herramientas
mediatizadoras. Estas herramientas se van a convertir en un vehículo de producción
de su propia visibilidad, en la producción de una mirada mediatizadora que les
permita construir sus propias rutas de la mirada.
La interdisciplina como modo de proceder nos ha permitido ampliar nuestros
modos de producción mediante el cruce con otras disciplinas. Estos cruces, entre arte
y tecnología, se van a traducir en la construcción de dispositivos híbridos para la
producción artística mediante el empleo de herramientas tecnológicas
mediatizadoras, modos de producción que nos permitieron ir más allá del teatro
tradicional con títeres hacia la construcción de un lenguaje visual para títeres, a un
teatro de animación en tiempo real. Estos modos de producción se van a traducir en
la construcción de dispositivos híbridos de producción artística para el teatro con
títeres, mediante el empleo de un microscopio digital, bajo el concepto de Bio-
Te a t r o .
Para la pres ent e residencia, el t rabajo s e orient o, principalment e, en el
concepto de DRAMARTUGIA para la puesta en escena con teatro de títeres.
Bitácora, semana 1:

La construcción de recursos híbridos de producción artística para el teatro con títeres tiene
por objetivo generar nuevos procesos de producción. Este dispositivo hibrido, nos permite
un zoom de 1000x, giros de 360’, fotografía y también video. A partir de del empleo de
técnicas como el teatro de papel, la historia es narrada a partir de teatrinos en
miniatura que miden 12 cm de ancho y altura, con personajes de papel de 0.05 mm
que se montan sobre una varilla o una base de cartón. Posteriormente, con la
c o n s t r u c c i ó n d e d i m i n u t o s “s e t ” o e l e m p l e o d e l a t é c n i c a d e l c u a d r o p o r c u a d r o “ s t o p
motion” empleadas en el cine de animación o mediante la utilización de un programa
multimedia o del mapping, estos cruces, han aportado de una enorme riqueza visual al
conjunto de la obra este cruce de disciplinas entre arte, ciencia y tecnología, se
traducirá en la construcción de un lenguaje visual para el teatro con títeres.
Bitácora, semana 2:

Sobre los modos de producción de hacer teatro con títeres:

Dramaturgia para el teatro con títeres.

Te n e m o s u n o b j e t o i n a n i m a d o .
Te n e m o s e s e o b j e t o i n a n i m a d o s o b r e e l c u a l p r o y e c t a m o s v i d a .
Damos vida, ese impulso interno.
Damos orden.
Estructuramos realidades .
Creamos mundos y creamos significados, dotamos de sentido.
Te j e m o s o r g á n i c a m e n t e , p a r a g e n e r a r s e n t i d o .
Construimos realidades .
Creamos ficciones, inventamos historias.
Estamos hechos de historias.
Damos nombre a todo aquello que nos significa, nombramos y…
N o s l e e m o s . N o s r e e s c r i b i m o s d í a a d í a , t o d o s l o s d í a s y, n o s c o n t a m o s … o t r o s
posibles finales.
Para la presente residencia, el trabajo se oriento, principalmente, en el concepto de
dramartugia para la puesta en escena con teatro de títeres . El resultado decanto en
una coreografía de movimientos que reflexiona sobre la noción de quietud y la noción
d e m o v i m i e n t o , s i e n d o l a p a u s a e l l u g a r d o n d e t o d o a d q u i e r e s e n t i d o y, d a v i d a , d o t a
de vida. Una coreografía, danza o investigación del movimiento pre-expresivo que
desarrolla una mayor comprensión de la calidad del movimiento y del reconocimiento
de las cualidades de la energía en el manejo de títeres. El resultado, una reflexión
que va más allá de la relación entre el animador y el títere, más allá para entregarse
a la investigación y a la experimentación sobre los modos de hacer teatro con títeres.
E s t o s m o d o s d e p r o c e d e r, n o s p e r m i t e n i r t r a z a n d o n u e s t r a s p r o p i a s r u t a s d e l a
mirada, mundos personalísimos que nos reflejan lo que somos pero, también, lo que
p o d e m o s l l e g a r a s e r, a l c o n s t r u i r s i g n i f i c a d o s a c e r c a d e l m u n d o q u e n o s r o d e a y
comprender lo que este mundo significa, ensanchando la mirada de nuestros pequeños
espectadores, que es a quien va dirigido nuestro trabajo.
Bitácora, semana 3:

Dramaturgia para el teatro con títeres.

Estas aproximaciones, estos acercamientos, nos llevaron de las escrituras de lo
i n a n i m a d o a u n t e a t r o d e a n i m a c i ó n e n t i e m p o r e a l . Te n e m o s u n o b j e t o i n a n i m a d o , -
una extensión más de mí misma-, sobre el cual proyectamos vida. Damos vida, ese
impulso interno que va a dirigir todo el proceso creativo, estas rutas de la mirada,
que se van a traducir en narrativas propias, mundos personalísimos que, fianlmente,
n o s r e f l e j a n l o q u e s o m o s p e r o , t a m b i é n , l o q u e p o d e m o s l l e g a r a s e r, a l c o n s t r u i r
significados acerca del mundo que nos rodea y comprender lo que este mundo
significa, para generar sentido. Particularidades, subjetividades y perspectivas
propias que se van a traducir en un lenguaje visual para el teatro de títeres.

Del panóptico al ensanchamiento de la mirada

El presente proyecto busca fomentar la participación activa de niñas y niños, que se
acerquen a las artes y se conviertan en productores creativos, en productores de sus
propios imaginarios, ensanchando la mirada de nuestros pequeños espectadores.
Esta participación de niñas y niños, dentro de los procesos de creación y
producción, se realiza a partir de un “intermediario”, un “medio”, en este caso, una
cámara fotográfica o una cámara de video o un microscopio digital o unos
b i n o c u l a r e s , e s d e c i r, s u p a r t i c i p a c i ó n s e r e a l i z a a t r a v é s d e u n a h e r r a m i e n t a
mediatizadora; esta herramienta se convierte en un vehículo de producción de su
propia visibilidad, en la producción de una mirada mediatizadora que les permita
construir sus propias rutas de la mirada. Sin embargo, esta mirada mediatizadora,
generalmente, viene acompañada de estereotipos y clichés que suelen imitarse con
demasiada frecuencia. Buscamos brindar la oportunidad a niñas y niños de la
posibilidad de ser el productor de sus propios imaginarios, de ser capaz de producir
su propia visibilidad, de ser capaz de trazar sus propias rutas de la mirada. Esta
mirada panóptica, nos lleva de una mirada “microscópica” hacia una mirada
“ m a c r o s c ó p i c a ” y, v i c e v e r s a , d o n d e e l o j o d e l a c á m a r a , e l o j o d e l m i c r o s c o p i o o e l
ojo de unos binoculares revelan una continua y constante mirada total, un campo de
v i s i ó n v i g i l a n t e . Va m o s d e u n a m i r a d a p a n o r á m i c a a u n c l o s e u p , d e u n z o o m a u n
traveling, de un flip over hacia un punto de vista. Es la expresión de un panóptico
que está determinada por herramientas tecnológicas mediatizadoras, que van de un
“ojo” que observa hacia la composición, coreografía o investigación de micromundos
imaginarios, esas escrituras de lo inanimado, que se van a traducir en narrativas
propias.
E s t o s m o d o s d e p r o c e d e r, c o m o r e s u l t a d o , n o s v a n a a p o r t a r u n a l i b e r t a d d e l e c t u r a s ,
de subjetividades y perspectivas propias, siendo el mismo espectador el que va
construyendo su propia historia, el que va descubriendo su propio universo
i m a g i n a r i o , l o q u e p e r m i t e a l e s p e c t a d o r s e r c o - c r e a d o r d e l a m i s m a o b r a y, e s a q u í
d o n d e t o d o a d q u i e r e s e n t i d o , y d a v i d a , d o t a d e v i d a , B i o - Te a t r o .
Bitácora, semana 4:

Después de cuatro años continuos de trabajo de investigación, por fin, nos

e n c o n t r a m o s e n l a p a r t e f i n a l d e e s t e l a r g o p r o c e s o c r e a t i v o q u e a ú n , h o y, p e r s i s t e , n o
obstante, con el claro objetivo de estrenar la obra en el mes de diciembre del presente
año, 2018.
Nuestra propuesta, visibilizar y compartir nuestro trabajo creativo y practicas
artísticas, a través del intercambio de saberes con otros pares . Nuestro objetivo, el
desarrollo y la construcción de productos artísticos que nos permitan nuevos procesos
de investigación escénica. En esta ultima etapa, estoy actualizando mis conocimientos
en programación y multimedia. De igual manera, estoy realizando una sistematización
del proceso creativo de la obra que se traduzca en una metodología de trabajo propia,
B i o - Te a t r o . P o r c o n s i g u i e n t e , e l d i a l o g o , l a r e f l e x i ó n y l a s o c i a l i z a c i ó n d e n u e s t r o s
procesos creativos es fundamental, ya que la experiencia nos ha enseñado, que estos
procesos potencian y enriquecen nuestro trabajo. La mirada del otro para nosotros
resulta fundamental, el “otro” es co-participe de la obra misma, por la lectura que le
da, por lo que aporta para la construcción de la escena.
* Sinopsis:
Resultado FINAL.

Bio-Teatro:
Dramaturgia para el teatro de títeres.

De las escrituras de lo inanimado al teatro de animación en tiempo real.

Bio-Teatro es una compañía de teatro para títeres que tiene por afición trascender sus
propias disciplinas de origen, a saber, teatro, música y cine. La interdisciplina como modo
de proceder nos ha permitido ampliar nuestros modos de producción mediante el cruce con
otras disciplinas. Estos cruces, entre arte y tecnología, se traducen en la construcción de
dispositivos híbridos para la producción artística mediante el empleo de un microscopio
digital, bajo el concepto de Bio-Teatro. Estas aproximaciones, han permeado nuestro
trabajo a través del empleo de herramientas tecnológicas, modos de producción que nos
permit ieron ir más allá del teat ro tradicional con títeres hac ia la const rucc ión de un
lenguaje visual para títeres, a un teatro de animación en tiempo real. El resultado, una
libertad de lecturas, subjetividades y perspectivas propias, siendo el mismo espectador el
que va, finalmente, construyendo su propia historia, el que va descubriendo su propio
universo imaginario, lo que nos permite ir trazando nuestras propias rutas de la mirada,
esas escrituras de lo inanimado, que se van a traducir en narrativas propias. Pensamos la
dramaturgia como una escritura de la escena para el teatro de títeres, generando nuevos
procesos de investigación escénica para la formación de nuevos públicos, dirigido,
específicamente, a niñas y niños. Su objetivo es acercarlos a manifestaciones artísticas que
amplíen sus horizontes, ensanchando la mirada de nuestros pequeños espectadores, que es
a quien va dirigido nuestro trabajo. Nos interesa diseñar estrategias de participación para
un público activo desde una óptica contemporánea. Dicha participación se realiza a través
de una herramienta mediatizadora, esta herramienta se convierte en un vehículo de
producción de su propia visibilidad, en la producción de una mirada mediatizadora que les
permita construir sus propias rutas de la mirada. Que se acerquen a las artes y se
conviertan en productores creativos, en productores de sus propios imaginarios. La
construcción de recursos híbridos de producción artística para el teatro con títeres tiene
por objetivo no solo realizar una reflexión sobre nuestro propio quehacer escénico sino
también y, al mismo tiempo, una reflexión ulterior del quehacer del titiritero, bajo el modelo
de Laboratorios de Investigación y de Creación Escénica Colectiva. Una reflexión que va
más allá de la relación entre el animador y el títere, más allá, para entregarse a la
investigación y a la experimentación sobre los modos de hacer teatro con títeres.
Dramaturgia para el teatro de títeres y herramientas tecnológicas como ejes del
proyecto, que nos llevaron a cuestionamos sobre las relaciones entre las operaciones
creativas y los públicos, socializar su mirada es fundamental. La dramaturgia como
escritura de la escena para el teatro de títeres, es el tema a desarrollar en futuras
investigaciones. El espectador al final de la función es invitado a acercarse y
relacionarse con los elementos que ocupan la escena, este acercamiento, cierra,
finalmente, el proceso de obra; sus aportes esenciales para el desarrollo posterior de
la obra.
 C o m p a ñ í a B i o - Te a t r o

Equipo creativo
Dramaturgia:
Sandra Cárdenas Castañeda

Asesoría en multimedia y escenografía:

Emiliano Leyva

Realización:
Miguel Cortez

Composición:
Arturo Copca Becerra Israel Celedonio Moreno Lancelot Balboa Grimaldi Cárdenas

Ilustrador:
M e h r d a d Z a e r i y Ya e l F r a n k l

Stop Motion:
S a i t B a s i l i o To r r e s y E d g a r S a d o t H e r n á n d e z Te j a d a

Producción general:
C o m p a ñ í a Te a t r o d e l a M i r a d a

ELENCO ARTISTICO
Animación:
Sandra Cárdenas Castañeda

Música original:
VIOLONCELLO: Arturo Copca Becerra
GLOCKENSPIEL: Israel Celedonio Moreno
PERCUSIONES: Lancelot Balboa Grimaldi Cárdenas