Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Întreaga Bucovină reprezintă un spaţiu aparte, în care parcă timpul curge altfel, are o altă durată,
măsurată în ritualuri de iniţiere şi de trecere, în gesturi simbolice ale căror semnificaţii se pierd în
vremuri ancestrale. Aici, tradiţiile se păstrează şi sunt respectate cu aceeaşi consecvenţă şi sfinţenie ca
acum câteva sute de ani.
Deşi modul în care se desfăşoară aceste obiceiuri, care sunt departe de a avea doar un caracter
ludic, aduce aminte de vechi ritualuri păgâne, practicarea lor este strâns legată de datele unor sărbători
din calendarul creştin, cum ar fi Crăciunul, ziua Sfântului Ioan Botezătorul, Învierea Domnului şi
altele, sporindu-le semnificaţiile.
Bucovinenii participă cu toată fiinţa şi împreună cu toată familia la sărbătorile religioase de
peste an. Toate aceste momente sunt prilejuri de a reînnoi şi consolida legătura cu comunitatea, de a
reuni membrii familiei, şi de a menţine vie credinţa străbună ortodoxă. Crăciunul şi Paştele se
sărbătoresc în familie; se merge la biserică, cu toată familia şi întreaga comunitate. Momente
importante, hotărâtoare din viaţa omului, ca naşterea, căsătoria, moartea, dar şi zilele de trecere de la un
anotimp la altul, hora satului, clăcile sau şezătorile au determinat apariţia unor ceremonii şi ritualuri de
o frumuseţe deosebită.
Toate acestea constituie un complex de spiritualitate, ce defineşte structura intimă a
bucovinenilor.
1. PORTUL TRADIȚIONAL
Portul popular din zona Bucovinei păstrează elemente străvechi ale portului românesc, ca de
exemplu cămaşa dacică, încreţită la gât.
Costumul femeiesc este compus din: cămaşă (încreţită la gât), poale, catrinţă, bârneaţă,
bundiţă. Cămaşa, bogat ornamentată cu motive geometrice, florale, zoomorfe şi chiar antropomorfe,
era lucrată pe pânză ţesută în casă (în stative). Acest tip străvechi de cămaşă se regăseşte pe Columna
lui Traian. Ornamentele dispuse pe “stăni” şi mâneci, erau lucrate cu “lânică” sau “arnici”, într-o
singură culoare, în două sau mai multe culori, în funcţie de zona de provenienţă. Poalele, ornamentate
doar în partea de jos, respectă acelaşi model cu cel al cămăşii.
Catrinţa– este piesa vestimentară care se îmbracă peste poale şi care acoperă trupul de la brâu
în jos. Ţesută tot în casă, în patru sau două iţe din lână şi cu fire de mătase sau fir auriu şi argintiu (în
cazul catrinţei de sărbătoare).
1
Peste mijloc, femeile se încing cu bârneaţă,
ţesută tot în patru iţe, din canavă, în culori
asortate cu cele folosite la catrinţă. În unele
sate, pe sub catrinţă, femeile se încingeau cu
brâu, bârneaţa fiind pusă pe sub catrinţă.
Asemeni ţărăncilor de pe tot cuprinsul ţării, şi
femeile din zona Bucovinei, îşi acopereau capul
doar după nuntă, tinerele fete umblând cu capul
descoperit.
3
Folclorul, meşteşugurile, artizanatul, transmise din generaţii şi păstrate cu sfinţenie, dar şi cu mare
plăcere de către bucovineni, fac ca acest ţinut să fie atât de autentic şi atât de vizitat.
Bogăţia elementelor etnografice este evidentă şi aici, se mai păstrează şi astăzi, vechile ocupaţii și
obiceiuri, precum și un port popular autentic, lucrat cu o neîntrecută măiestrie artistică, exprimată în
alcătuirea modelelor şi îmbinarea culorilor.
5
lângă ei stăteau naşii şi apoi ceilalţi nuntaşi. Ospăţul era întrerupt de diverse oraţii adresate tinerei
perechi şi de jocuri însoţite de strigături pe tema căsătoriei şi a traiului în familie.
Petrecerea ţinea până dimineţă, timp în care se servea masa şi se dansa pe muzica susţinută, de
regulă, de fluieraşi şi de violoniștii. Spre zori avea loc „închinarea paharului dulce”, adică se strângeau
darurile pentru miri, după un ceremonial complex, sub conducerea unei persoane mai în vârstă care de
obicei avea o mare uşurinţă în a improviza pentru fiecare nuntaş o închinare în versuri. Primii care
ofereau darul erau naşii; urmau părinţii mirilor, rudele şi la sfârşit ceilalţi invitaţi. Naşilor, părinţilor şi
rudelor apropiate le erau oferite cu această ocazie ştergare ţesute şi năframe.
La sfârşitul nunţii („spartul nunţii”) se îndeplinea ultimul ritual. Pentru a marca intrarea miresei
în rândul nevestelor se proceda la „îmbrobodirea” ei. Mireasa se retrăgea într-o cameră împreună cu
naşele şi druştele, unde soacra mică îi lua coroniţa de pe cap şi o aşeza pe capul unei fete care urma să
se căsătorească. Apoi mama îşi îmbrobodea fiica cu o basma înflorată. De acum înainte nu mai avea
voie să iasă în lume cu capul descoperit.
Muzica începea să cânte iar mirii, vătăjeii, druştele şi alţi nuntaşi jucau dansul numit „De trei ori
pe după masă”, rotindu-se de trei ori în jurul meselor. Mireasa desprindea din piept şi de pe căciulă
însemnele de mire.
Puţini sunt astăzi cei care cunosc rosturile şi înţelesurile adânci ale momentelor din derularea
unei nunţi tradiţionale. Şi cu toate acestea, ritualurile n-au fost date uitării, fiind încă respectate, chiar
dacă semnificaţia lor primară s-a pierdut în timp.
7
5. OBICEIURI LEGATE DE IARNĂ
Crăciunul şi Sărbătoarea Anului Nou
Foto 6. Sursa:http://www.crestinortodox.ro/craciun/obiceiuri-craciun/
În lumea bucovineană, între obiceiurile, practicile magice şi actele rituale de la Crăciun, prin
care se consideră că se reactualizează şi recrează lumea, se întâlnesc: sacrificiul ritual al porcului,
considerat a fi spirit al grâului şi nu simbol al lăcomiei care înghite totul, ca în alte părţi ale lumii;
prepararea alimentelor rituale; excesul de mâncare, băutură şi distracţie; alungarea spiritelor malefice
prin strigăte, pocnituri şi zgomote produse de diferite instrumente; practici de aflare a norocului, a
ursitei şi a duratei vieţii etc.
Sărbătorile de iarnă, ce se desfăşoară la vremea trecerii anului vechi şi începutul celui nou, sunt
deosebit de spectaculoase. În această perioadă se desfăşoară o gamă bogată şi variată de manifestări
artistice cu folclor literar, muzical şi coregrafic, cu o bogată recuzită. În Bucovina, acest carnaval al
obiceiurilor de iarnă cuprinde elemente artistice de o deosebită valoare, fiind un spectacol complex care
antrenează întreaga comunitate a satului.
În satele Bucovinei, zonă folclorică renumită şi recunoscută pentru bogăţia şi frumuseţea
datinilor şi obiceiurilor străbune, pregătirile pentru zilele Sfintei Sărbători a Naşterii Domnului nostru
Iisus şi a Anului Nou încep în postul Crăciunului.
Sărbătorile încep cu masa de Ajun de Crăciun, la care se crede că participă şi spiritele celor
decedaţi. Masa de Ajun reuneşte în jurul său pe toţi membrii familiei.
8
Ajunul Crăciunului este
considerat aici ca fiind
momentul cel mai important în
desfăşuratea celor trei zile de
sărbătoare. Ajunul este zi de
post negru, respectat cu stricteţe
de către toată familia. În această
zi femeile prepară 12 feluri de
mâncare de post, iar
bărbaţii deretică în gospodărie şi
se îngrijesc ca toate animalele
Foto 7. Sursa : http://www.desarbatori.ro/craciun/traditii
din bătătură să fie bine hrănite. Seara, femeile pregătesc masa de Ajun, aşternută în camera “cea
curată”, şi se consumă, ritual, cele 12 feluri de mâncare. Dintre bucate nu poate lipsi grâul fiert, îndulcit
cu miere de albine şi amestecat cu nuci pisate sau mac. Alături de grâu, pe masă se regăsesc bucatele
preparate din fasole, ciuperci, prune afumate, bob, mazăre, apoi sarmale de post umplute cu crupe de
porumb şi “vărzările” (plăcinte umplute cu varză murată).
În unele comunităţi s-a păstrat obiceiul ca familia, reunită în jurul mesei de Ajun, să îşi cheme
pe nume morţii, pentru ca spiritele lor să cineze cu rudele rămase pe pământ. În felul acesta se
realizează o comuniune perfectă între tărâmul de aici şi cel de dincolo. Iar ceea ce rămâne nu se aruncă,
ci se împarte la animalele domestice din gospodărie.
Masa de Ajun de Crăciun prilejuieşte îndeplinirea unei
serii de momente rituale, cu înţelesuri profunde, pe care astăzi
le putem doar bănui.De exemplu, numărul mâncărurilor de post
ce se consumă nu este ales întâmplător. În general, astăzi se
consideră că cifra 12 reprezintă cele doisprezece luni ale anului
sau cei doisprezece apostoli, elita discipolilor lui Hristos, care
au devenit predicatorii învăţăturilor creştine şi organizatorii
bisericii creştine.
Şi de multe ori masa de Ajun este denumită “Cina cea
de Taină”.
Foto 8.Sursa : http://www.antrec.ro/ro-noutate-363-traditii-de-craciun-in-bucovina.html
Dar, în egală măsură, cifra 12 este o cifră solară, simbolizând cele doisprezece staţii ale
Soarelui; este numărul diviziunilor spaţio-temporale, produsul dintre cele patru puncte cardinale şi cele
trei planuri ale lumii. Ea simbolizează universul în desfăşurarea sa spaţio-temporală ciclică, este
simbolul desăvârşirii umane şi a dezvoltării neîntrerupte a Universului.
Alimentele ce se consumă acum au rol ritual, căci fiecare are o semnificaţie proprie. Grâul, care
în tradiţia creştină este considerat purtătorul chipului lui Hristos, este simbolul morţii şi al învierii,
sămânţă a nemuririi. Simbolismmul profund al grâului îşi are rădăcinile în faptul că originea este cu
desăvârşire necunoscută. Grăuntele care moare şi apoi renaşte figurează iniţierea, noua renaştere întru
starea iniţială, primordială. Nuca, amestecată cu grâul fiert, este considerată a fi fruct al cunoaşterii iar
mierea de albine este considerată un simbol fast, al bogăţiei şi belşugului dar şi principiu fecundator,
izvor de viaţă şi nemurire. Fasolea are virtuţi de protecţie şi de exorcizare iar prunele simbolizează
puritatea şi se crede că este purtătoare de noroc şi de bun augur.
Nu întâmplător se adună toate acestea, preparate prin fierbere, pe masa de Ajun de Crăciun.
Purtând doar roadele Pământului, masa însăşi este simbolul ţarinei, al Terrei-mamă, din ale cărei roade
se înfruptă deopotrivă oamenii, vitele şi spiritele celor plecaţi. Masa de Ajun este, în acelaşi timp o
ofrandă adusă Soarelui, izvorul luminii, al căldurii şi al vieţii.
Tot în Ajun se împodobeşte bradul de Crăciun – obicei destul de recent (datează de aprox. un
secol), împrumutat din lumea citadină.
Următorul moment este colindul, la care copiii, tinerii, femeile şi bărbaţii participă separat,
constituiţi în cete. Colindul durează cel mai adesea trei zile, începând cu ajunul Crăciunului.
Repertoriul colindelor este bogat şi, în general, se structurează pe grupurile de vârstă ale colindătorilor
şi ale gazdelor. Sunt colinde specifice copiilor, băieților şi fetelor, colinde pentru gospodar şi colinde
bătrâneşti. Cetele colindă la fereastră şi apoi în casă, după care pleacă împreună cu gazdele la alţi
gospodari din sat.
Obiceiurile de Anul Nou în întreaga Bucovină, au un repertoriu deosebit de bogat în datini şi
credinţe, în momente artistice, muzicale, mimice şi dramatice. Copii şi tineri, fete şi băieți, se
organizează din vreme în grupuri şi cete de urători şi semănători, în cete dramatice de teatru popular cu
tematică haiducească ori în alaiuri în travesti cu măşti dramatice, reprezentând animale şi personaje
carnavaleşti (Malanca, Ursul, Capra şi Cerbul, Irozii, bumbierii, ţiganul, jidovii, baba şi moşneagul,
irozii, coşarul, moartea, dracii etc.). Jocurile se transformă în adevărate spectacole populare, cu
tematică preponderent agro-pastorală şi antrenează întreaga comunitate.
Majoritatea personajelor poartă măşti de cap sau obrăzare. Acestea sunt confecţionate din blană
de oaie, pânză, lemn, pene sau alte materiale. Din recuzită sunt nelipsite instrumentele muzicale:
buhaiul, harapnicele, clopotele şi tălăngile, tobele, cornul, fluierul, vioara, cobza, buciumul,
acordeonul.
Jocul caprei, al ursului şi al întregii cete are loc în curtea gospodarilor, dar şi pe uliţele satelor,
uneori cu participarea mai multor cete, constituindu-se adevărate carnavaluri.
Spectacolul complex al alaiului debutează cu urătura mare a buhaiului, rostită la fereastra
gospodarului, în acompaniamentul fluierului, pe fundalul sonor al mugetului continuu al instrumentului
numai buhai; urătura este însoţită de pocnete de bici, sunete de clopoţei şi clămpănit de capre. Odată
urătura terminată, gazdele ies în curte, de unde urmăresc spectacolul în continuare. Momentul imediat
următor este jocul caprelor şi al cerbului; urmează cel al ursului, punctat cu numeroase strigături.
Finalul spectacolului include o suită de dansuri improvizate pe tema ceremonialului nupţial, pe tema
bătrâneţii, măşti care satirizează lenea, beţia, şarlatania, îngâmfarea etc, şi în final dansul măştilor
propriu-zise. Gazda cinsteşte întregul alai, oferind o sumă de bani care, la destrămarea cetei, va fi
împărţită tuturor membrilor.
Repertoriul deosebit de vast
este preluat şi transmis din generaţie
în generaţie, de la vârstnici la copii.
Obiceiurile de a umbla cu colinda, cu
pluguşorul, cu semănatul şi sorcova,
cu cetele de haiduci şi cu alaiul
mascaţilor, de Anul Nou, nu au putut
fi nicicând fi întrerupte din circuitul
lor ritualic anual.
Întregul post oferă creştinilor posibilitatea de a cinsti şi de a preaslăvi Jertfa Mântuitorului. Iar
Săptămâna Mare sau Săptămâna Patimilor lui Hristos este poate cea mai importantă săptămână din
cursul unui an bisericesc, punctul culminant al strădaniilor spirituale ale credincioşilor. Fiecare zi din
Săptămâna Neagră (numită astfel din cauza pericolelor ce-i pândesc pe creştini la fiecare pas) are
semnificaţii aparte. Cine moare în această săptămână se duce direct în Iad, pentru că Raiul este închis şi
se va deschide abia în Noaptea Învierii.
Este o perioadă de primenire, de curăţire sufletească, dar nu numai. Femeile fac în aceste zile
curăţenie în casă şi în curte. Se spală toate lucrurile (feţele de masă, hainele etc.), se văruiesc pereţii şi
grajdul animalelor. Cenuşa din sobe, aruncată peste straturile din grădină, are puteri mari, făcând
plantele să rodească bogat. În unele sate există obiceiul să se aprindă focuri purificatoare în fiecare
curte. Focul din Joia Mare se face aprinzând pentru fiecare mort o grămăjoară, pentru a fi şi ei luminaţi
pe lumea cealaltă şi pentru a încălzi sufletele răposaţilor.
Tot astăzi femeile înroşesc ouăle, care se oferă în dar după ce au fost sfinţite, alături de celelalte
prinoase pascale. O vorbă din bătrâni spune că ouăle vopsite în această zi nu se strică niciodată. În
Săptămâna Mare, care prefigurează marea sărbătoare pascală, în toate comunităţile bucovinene se
închistresc ouăle, păstrându-se motivele ornamentale tradiţionale (cărarea pierdută, crucea pascală,
coarnele berbecului, cârja ciobanului, fierul plugului etc.).
În ziua de Vinerea Mare nu se lucrează: nu se ară, nu se seamănă, nu se plantează răsaduri, nu
se coase şi nu se îngrijeşte gospodăria. În schimb, apa are proprietăţi vindecătoare. Copiii se scaldă
într-o apă curgătoare ca să fie sănătoşi şi puternici. Cei bolnavi se scaldă de trei ori în apă, înainte de
răsăritul soarelui şi se crede că se vindecă miraculos. Ploaia căzută în Vinerea Mare anunţă un an cu
belşug.
În Sâmbăta Paştilor se fac toate bucatele ce vor fi puse pe masă în cinstea Învierii Domnului.
Cojile de ouă se aruncă pe o apă curgătoare pentru a-i anunţa pe Blajini că au sosit Paştile. În noaptea
de sâmbătă se spune că se deschide cerul, iar cei atenţi şi cu inima curată îl pot vedea pe Dumnezeu
alături de sfinţi. Nu numai că cerul se deschide ci şi pământul. La miezul nopţii se pot observa focuri pe
câmp, acolo unde sunt îngropate comorile.
În Seara de Înviere toţi membrii familiei, îmbrăcaţi în haine noi, cusute în timpul iernii,
participă la slujba religioasă. Momentul Învierii este marcat prin împuşcături, odinioară cu săcăluşurile
(un fel de tunuri mici cu praf de puşcă). După întoarcerea de la biserică, creştinii ocolesc casa de trei
ori ţinând în mână lumânarea de la Înviere şi având grijă să nu se stingă. După aceea, lumânarea se
păstrează într-un loc ferit sau la icoană, putând fi folosită la nevoie (în caz de inundaţii, cutremure sau
furtuni).
În dimineaţa de duminică preotul sfinţeşte pasca şi celelalte mâncăruri rituale aduse într-un coş
de nuiele sau în coş de doage, numit “păscăriţă”, acoperite cu cele mai frumoase ştergare, ţesute în
casă. Printre bucatele rituale pascale un loc de cinste îl ocupă pasca făcută din făină de grâu cernută
prin sita cea mai fină. Alături de ea în coşul de Înviere se pune un cozonac cu nucă şi cu mac, copt într-
o formă specială numită “babă”, ouă roşii şi o bucată de slănină. Tot în coş se pun sare, zahăr, hrean
(cel care mănâncă o bucăţică de hrean sfinţit va fi tot timpul iute – în lumea satului e foarte important
să fii harnic, vrednic şi sănătos), busuioc (care se păstra pentru ca sămânţa să fie plantată, iar busuiocul
care rezulta avea calităţi deosebite, şi terapeutice dar şi în magia folosită de femei).
A doua zi, ouăle pot fi lovite şi cu extremitatea opusă, aşa cum picioarele şi mâinile
Mântuitorului au fost însângerate. La sfârşit de tot pot fi ciocnite şi părţile laterale, precum soldaţii l-au
lovit pe Iisus în coaste.
În ziua de Paşti se organizau jocuri de oină, tinerii trageau clopotele pentru a avea spor în timpul
anului. În unele localităţi, la Paşti se inaugura scrânciobul, prilej de distracţie pentru copii şi tineri. În
Lunea de după Înviere există obiceiul umblării cu pasca la rudele cele mai apropiate. Copiii se duc la
părinţi şi finii la naşi. În a doua zi de Paşti, pretutindeni se practică udatul ritual, purificator. Acum
simbolic, cu parfum, altădată fetele se udau cu apă adusă de feciori în cofiţe. Iar Marţea se udau băieţii.
A doua şi a treia zi de Paşti se organizau hore la care participau tinerii îmbrăcaţi în cele mai
frumoase costume populare, lucrate în timpul iernii. Acestea erau adevărate parade ale frumuseţii şi
eleganţei costumelor populare.
Cu ocazia Paștelui, în Bucovina se desfășoară mai multe evenimente: Târgul meșterilor
populari, Drumul ouălor încondeiate, concerte de cântat la toacă. Cei care vizitează zona în această
perioadă au posibilitatea de a vizita ateliere de încondeiat ouă, expoziții cu vânzarea de mâncăruri și
băuturi tradiționale, vizite la mănăstirile și bisericile prinicpale din Nordul Moldovei, precum și alte
tradiții specific. În Bucovina de Paște, în bisericile și mănăstirile bucovinene Lumina de Înviere se
aduce de la Ierusalim.
7. MEȘTEȘUGURI TRADIȚIONALE
Pădurile bogate, munţii falnici, păşunile subalpine, clima capricioasă, au influenţat oamenii
harnici ai plaiurilor bucovinene să se îndrepte spre anumite îndeletniciri tradiţionale, pe care le-au
ridicat, de multe ori, la rangul de artă. Ţăranul român îşi confecţiona în gospodărie totul: de la unelte,
de la inventarul casnic (din lemn, lut), toate cele necesare îmbrăcămintei pentru familie, până la casa pe
care şi-o construia. Codrii seculari, odinioară nesfârşiţi, din Bucovina au oferit dintotdeauna material
lemnos din abundenţă şi de foarte bună calitate. Pornind de la piesele cu valoare strict utilitară, creatori
anonimi deosebit de talentaţi au reuşit să realizeze în timp obiecte măiestrit lucrate. Dealtfel, lemnul a
fost prelucrat artistic de om înaintea lutului, fiind astfel materialul asupra căruia s-au imprimat primele
însemne decorative.Lemnul stă la baza gospodăriei ţărăneşti, a inventarului gospodăresc şi a obiectelor
de uz casnic. Din lemn se construia casa de locuit, şura, grajdul, fântâna, fânarul, poarta şi gardul.
Mobilierul (masa, lada de zestre, patul, laviţa, blidarul), vasele destinate prelucrării laptelui
(cupe, doniţe, ciubere), obiecte de uz casnic (coveţi, balerci, poloboace), războiul de ţesut, furca de
tors, fusul, vârtelniţa, roata de tors, toate sunt confecţionate din lemn. În crearea acestor obiecte, utilul
s-a îmbinat cu frumosul prin decorarea acestora cu diverse motive, în special geometrice, folosindu-se
diferite tehnici: pirogravură, incizare, sculptare, încrustare. Alături de motivele geometrice pot fi
întâlnite şi motive florale stilizate, motive astrale sau zoomorfe. Sub raport ornamental, obiectele din
lemn încearcă să suplinească lipsa culorii prin proprii mijloace de expresie, evidenţiind însuşirile
naturale ale esenţei lemnoase.
În prelucrarea lemnului s-au specializat dulgherii care ridicau casele şi celelalte construcţii ale
gospodăriei ţărăneşti, tâmplarii – specializaţi în confecţionarea uşillor, a ferestrelor şi a mobilierului,
rotarii specializaţi în făurirea carelor, dogarii care confecţionau din doage cofe, poloboace, fedeleşe,
ciubere, drăniţeri sau lingurari. Meşterii lemnari au dat multor obiecte făurite de ei o valoare artistică
deosebită în ornamentică şi stilistică.
32
ARTA OLĂRITULUI
Datorită excepționalei capacități de a înfrunta timpul, datorită apariției cu o frecvență mare la
investigațiile arheologice,ceramica reprezintă pentru fiecare popor unul dintre izvoarele istorice de
căpetenie,care înlesnește conturarea evoluției de-a lungul veacurilor a unor aspecte esențiale privitoare
la cultura materială și spirituală.
Tehnologia pregătirii și a modelării lutului, arta ornamentării ceramicii și știința arderii acesteia
sunt vechi de peste șapte milenii în spațiul geografic românesc. Chiar și cele dintâi culturi neolitice de
pe teritoriul României poartă amprenta unei deosebite realizări plastice și artistice. Astfel, cultura
neolitică Ariușd-Cucuteni, documentată în Moldova, în Muntenia de nord-est, în Transilvania de sud-
est și între Prut și Nipru, a cunoscut mai multe faze de dezvoltare în mileniile IV-III î.e.n. și s-a definit
printr-o ceramică de foarte bună calitate, bogat și variat pictată,care avea ca ornamente
precumpănitoare “spirala, meandrele, triunghiurile”etc. Unele piese aparținătoare acestei culture – cum
ar fi ,, Hora de la Berești”, județul Galați sau ,,Hora de la Frumușica”(jud. Iași) – impresionează și prin
forța de stilizare, prin capacitatea creatorilor de a surprinde dinamica actului coregrafic.
În funcție de ornamentică,au fost distinse trei faze principale în evoluția ceramicii neolitice din
România:
a) Cea a neoliticului timpuriu, caracterizată, în esență, prin decorul din adâncituri sau incizat (linii sau
benzi de linii trasate vertical, parallel, oblic, în zigzag ori în rețea) și prin decorul pictat;
b) Cea a neoliticului mijlociu, definită fie prin decorul incizat, canelat (culturile Vinca – Turdaș și
Dudești), fie prin decorul excizat și trasat, încrustat în alb;
c) Cea a neoliticului târziu,în care predomină culturile cu ceramic pictată cu grafit sau cu culori (alb, roșu,
negru sau brun).
Roșul se obține dintr-un pământ bogat în oxid de fier (numit ruseală) Acesta se usucă, se toacă mărunt,
se râșnește și se înmoaie în apă. Se obține astfel un lichid vâscos care se strecoară prin pânză sau sită și
rezultă o substanță lucioasă.
Negrul se obține și el dintr-un pământ special, găsit în eroziunile de pământ după ploi.
Verdele se obține din zgura produsă prin arderea în cuptor a sârmei de cupru. Zgura se cojește, se
pisează, se macină și se amestecă cu humă.
Albul se obține din var amestecat cu piatră albă de munte, arsă și pisată.
Galbenul este obținut din humă de Medgidia (motiv pentru care se găsește mai rar), amestecată cu
ruseală.
35
Deosebite sunt obiectele lucrate cu ocazii speciale, cum ar fi marile ulcioare de nuntă întâlnite
în Oltenia. Acestea folosesc culori vii pe fondul negru al vasului.
Pentru iubitorul de istorie și de frumos, urmărirea acestui meșteșug în timp și spațiu poate fi o
preocupare extraordinar de placută. Ceramica de culoare neagră este mărturie a originii dacice a
poporului român. Ea se mai intâlnește astăzi numai îin atelierele de olărit de la Marginea,jud.Suceava.
Tehnica s-a păstrat până azi, cu ceva schimbări: pamântul este adus de olar de la marginea
satului,însă vasele sunt arse acum în cuptoare, închise și în partea de sus și la gurile de foc. Lemnele de
brad stau stivă pe pereții atelierelor. Ca și dacii, meșterul frământă lutul cu mâinile goale, dupa ce l-a
înmuiat cu apă. Își alege apoi un bulgăre de pământ, îl pune pe roată și totul începe să se transforme,
până când în ochiii meșterului se citește mulțumirea lucrului bine făcut.
Acestei tehnici i se adaugă folosirea motivelor și ornamentelor geometrice: spirale, linii frânte,
ramuri de brad
Pe ansamblu, arta olăritului rămâne cea mai străveche și mai convingătoare dovadă prin
dăinuire că omul neolitic de pe cuprinsul României a năzuit și a reușit uneori în mod genial să asocieze
sacrul și frumosul uzualului, necesarului, funcționalului.
ÎNCONDEIEREA OUĂLELOR
Obiceiul vopsirii ouălor, a ciocnirii şi a mâncării lor sacramentale, deşi este asociat astăzi
aproape exclusiv Sărbătorii Pascale, este cu mult mai vechi decât creştinismul.
Peste vechea simbolistică s-a suprapus cea creştină. Oul roşu a devenit simbol al sângelui vărsat de
Mântuitor sau dovada certă a Dumnezeirii sale şi a Miracolului Învierii.
36
Alături de ouăle roşii, există o categorie aparte de ouă pascale împodobite cu ornamente
policrome, geometrice sau vegetal-florale, cunoscute sub numele de ouă încondeiate sau ouă închistrite.
Dacă acest ţinut al Bucovinei este cu adevărat recunoscut pentru un anumit meşteşug, acesta este
încondeierea ouălor. Nicăieri în altă parte nu se întâlnesc asemenea modele, asemenea culori şi atâta
măiestrie ca aici. Împistritul ouălor de Paşti este un meşteşug de mare rafinament care necesită talent,
pricepere şi sensibilitate. Deşi iniţial aceste mici opere de artă reprezentau o marcă identitară a etniei
huţule, în timp acest meşteşug a fost preluat şi de români, iar astăzi fiecare aşezare şi-a dezvoltat şi
păstrează motive şi culori specifice. Se poate spune de unde vine condeierul după felul în care îşi
închistreşte ouăle. Este asemeni unei amprente specifice şi unice în acelaşi timp, a fiecărei localităţi sau
zone în parte. De ex., la Breaza, culorile tradiţionale sunt negru, galben, roşu şi verde; la Pojorâta şi
Câmpulung Moldovenesc sunt specifice ouăle încondeiate cu peniţa; pe Valea Moldoviţei (Vatra
Moldoviţei, Moldoviţa, Frumosu) întâlnim ouăle închistrite pe fond dominant roşu.
După aceasta se acoperă cu tuşuri colorate acele spaţii care formează desenul propriu-zis.
Ouăle încondeiate se lucrează întotdeauna calde, pentru a permite uscarea rapidă a tuşurilor. Se
trasează tuşe groase, folosind doar trei-patru culori de bază. Piesele realizate astfel sunt copii ale ouălor
împistrite. Sursele de inspiraţie pentru motivele folosite la încondeierea ouălor sunt desprinse de pe iile,
bondiţele şi cojoacele din zonă, fiind în principal elemente vegetal-florale, realizate în manieră
abstractă sau figurativă.
Pentru obţinerea ouălor închistrite, mai greu de realizat, se foloseşte tehnica păstrării succesive
a culorii de fond şi a utilizării băilor de culoare. În acest scop se utilizează ceară de albine, mai multe
culori obţinute din plante şi o unealtă simplă - chişiţa: un beţişor făcut din brad, lung de 15-20 cm, care
are la un capăt o gaură mică prin care se introduce o tijă de alamă, foarte fină, cu care se aplică ceara.
37
Împistrarea ouălor, aparent simplă, cere multă măiestrie, răbdare şi o practică îndelungată.
Suprafaţa oului este iniţial împărţită în câmpi ornamentali orizontali sau verticali, realizându-se o
concordanţă între volum şi decor până la perfecţiune. Pe oul spălat (acum golit de conţinut) se
desenează cu ceară caldă liniile ce trebuie să rămână albe şi apoi se scufundă în baia de culoare
deschisă, de exemplu galben. Apoi după scoaterea oului din baie şi uscarea sa, se acoperă cu ceară
acele părţi ale ornamentului care trebuie să rămână galbene şi se introduce oul în baia de culoare roşie.
„Cruţarea fondului” se repetă de atâtea ori, câte culori va avea oul în final. Ultima baie este cea de
culoare neagră, care va da culoarea de fond. După vopsire se înlătură ceara prin încălzire, iar oul
închistrit străluceşte în toată splendoarea sa.
În ornamentică domină motivele geometrice, astrale, combinate cu cele fitomorfe sau zoomorfe
stilizate. Aceste motive au denumiri semnificative: furca de tors, steaua, soarele, calea rătăcită, coada
racului, coada rândunicii, creasta cocoşului. Unele motive reflectă principalele ocupaţii din vechime,
prin reprezentări ale unor unelte agricole şi pastorale: fierul plugului, cârligul ciobanului, sapa, grebla,
coarnele berbecului, steaua ciobanului. Fiind vorba despre un obicei specific creştinilor, pe ouăle
închistrite se regăsesc numeroase simboluri cristice: patruzeci de clinişoare (o succesiune de 40 de
triunghiuri colorate bicolor, alternativ, ce reprezintă cele 40 de zile petrecute de Hristos în pustie),
crucea pascală, păscuţa, steaua Paştelui.
Din multitudinea de combinaţii de linii, puncte, unghiuri, cercuri şi volute, prezente pe ouăle
împistrite – „cărarea rătăcită” este realizată prin volute duble ce se defăşoară în spirală, începând din
vârful oului până la bază. Este cel mai strălucit exemplu de concordanţă perfectă între volum, formă şi
compoziţie ornamentală. Volutele duble conferă motivului o splendidă mişcare dinamică. Oul
împodobit cu acest motiv se constituie într-o veritabilă piatră de încercare pentru orice persoană care
practică acest meşteşug.Interpretările date cărării rătăcite sunt numeroase, începând de la structura
AND-ului până la forma galaxiei Calea Lactee. Cert este că în cultura populară este numită şi „cărarea
ciobanului”. Identitatea de nume arată că simbolistica populară este purtătoarea şi păstrătoarea unor
înţelesuri adânci, ancestrale, astăzi uitate, care nu mai pot fi descifrate dar continuă să ne impresioneze
prin măiestrie artistică.
Astăzi, pe lângă meşteşugul tradiţional, se practică în zonă şi tehnica închistririi ouălor cu ceară
colorată, picurată, în relief; ornamentul devine uneori mai important decât simbolul desenului de pe ou.
E un fel de întrecere între încondeieri, care are modele mai frumoase şi chişiţă să deseneze mai subţire.
38
Altădată închistrirea ouălor era o îndeletnicire exclusiv feminină şi se desfăşura cu începere de
la mijlocul Postului Mare sau în Săptămâna Mare, numită şi Săptămâna Patimilor. Astăzi, închistrirea
ouălor a devenit o mică industrie artizanală, datorită faptului că acestea, prin frumuseţea lor, au devenit
emblematice pentru întreaga regiune, care fac faima acestor ţinuturi.
COJOCĂRITUL
Fără a neglija aspectul funcţional, prin modificări flagrante de croi, elementele artistice
completează în mod fericit piesele de port realizate în toate cojocăriile, piese care corespund perfect
condiţiilor de climă existente în zonă. Se observă chiar o uşoară amplificare a croiului în vederea
sporirii spaţiului decorativ, ceea ce duce la o uşoară creştere a lungimii bundiţei şi cojocului sau chiar a
umerilor bundiţei cu prim de dihor.
Pieile negre de miel sunt folosite pentru confecţionarea bundiţelor, iar cele albe pentru
confecţionarea cojoacelor. Pieile de oaie sunt folosite pentru celelalte piese de port de fiecare zi,
inclusiv portul ocupaţional al butinarilor.
Bundiţa cuprinde numeroase forme, rămânând piesa reprezentativă a portului, putând fi purtată
chiar şi sub cojoc şi sub suman, în toate anotimpurile anului. Tipologic se poate stabili evoluţia ei
începând cu secolul al XIX-lea, când informatorii descriu bondiţa lungă cu clini în poale, ornamentată
cu prim de miel. Prima atestare a bondiţei cu prim de dihori, respectând acest croi, este din anul 1848,
aparţinând lui Dumitru Ursu a Filaret din satul Deluţ, piesă despre care urmaşii acestuia, care au
prezentat-o, spuneau că "era cea mai straşnică bondiţă pe care o putea avea un fecior pe vremea
aceea."
40
Sfârşitul secolului al XIX-lea, duce la varianta de bundiţă scurtă, cu primul din ce în ce mai lat,
iar ca ornamente brâiele bătute, frumos ordonate, încadrând marginea interioară a primului pe toată
lungimea lui. Începutul secolului al XX-lea, introduce primul ţesut, de culoare neagră, care coexistă
împreună cu primul de miel şi cel de dihor, acesta devenind din ce în ce mai lat. Primul ţesut era de
două feluri: din lână şi din mătase, de culoare neagră.În această perioadă, meşterii cojocari introduc în
decoraţia brâielor bătute, precum şi a ornamentelor cusute pe petele de ierhă, mărgelele, care punctează
decorul intens geometrizat, cusute în game ce se asortează cu nuanţele blănii de dihor, mergând de la
negru prin maro spre galben auriu.De obicei, petelele de ierhă - benzi brodate cu diferite motive cu fire
de mătase neagră şi mărgele - nu sunt realizate de către meşterul cojocar ci de anumite femei
specializate în această operaţiune care dispun de un număr de modele notate pe hârtie - mostre - acestea
fiind mereu reîmprospătate, uneori combinate conform dorinţei viitorului posesor.Pentru realizarea
primului de dihor pentru o bondiţă, sunt necesare 12-15 pielicele de dihor bine lucrate, spinările
dispuse vertical, având lăţimea de 13-15 cm sau mai mult, împodobind "poalele" - partea de jos -
"dinainţii" - părţile din faţă, iar "mânecile" şi "ciupagul" - partea de la gât - se decorează cu resturile de
blană nefolosite.
Cojocul, tipic zonei, se remarcă prin scurtimea sa, de obicei nedepăşind talia, cât şi prin
mânecile lungi şi strâmte, ajungând de regulă până la vârful degetelor. Uneori bondiţa cu dihori purtată
pe dedesubt în zilele de sărbătoare din iarnă depăşeşte poalele cojocului. Respectând ornamentica
bondiţei, se detaşează de aceasta prin folosirea primului de astrahan sau cel ţesut. Dacă bondiţa nouă
este îmbrăcată, de obicei pentru prima dată în zilele de Paşti sau, în cazul mirilor la nuntă, cojocul este
îmbrăcat pentru prima dată în ziua de Bobotează.
Cojocarul confecţionează, numai la comandă, şi alte piese de port, printre care şi bundiţa
înfundată care se încheie sub braţ, fiind specifică lucrătorului la pădure, de asemenea, tot el coase şi
cojoacele de purtat, precum şi căciulile. Sunt cunoscuţi unii cojocari care montează curelele cu
mărgele, depăşindu-şi astfel atribuţiile de bază, această operaţiune fiind specifică numai curelarului,
care este specializat în această lucrare, înainte de cel de-al doilea război mondial oferind spre vânzare -
deci fără comandă - această piesă de port. Curelarii care montau curelele cu mărgele aveau la rândul lor
un cerc de femei specializate, fie în coaserea mărgelelor, fie în ţesutul cu mătase al acestora, ei
realizând doar montarea propriu-zisă. Curelele amintite se încheie totdeauna prin trei catarame plasate
sub capătul drept al curelei care maschează sistemul de prindere prin introducerea în banda verticală
situată înaintea buzunarului.
41
La începutul secolului al XX-lea, cojocarii lucrau în perioada de iarnă la gospodarii care aveau
un număr mare de piei de oaie ce trebuiau prelucrate şi folosite pentru confecţionarea bundiţelor,
cojoacelor şi a fuspelţurilor. Hainele de sărbătoare se confecţionau la atelierul cojocarilor.
După anul 1960, s-a trecut la confecţionarea cojoacelor vopsite tip "Alain Delon", însă pieile
erau prelucrate după modalităţi industriale specifice zonei Rădăuţi sau Bistriţa.
SUMĂNĂRITUL
Sumanul este o piesă de port popular având o tradiţie foarte veche în îmbrăcămintea autohtonă
care se poartă obişnuit în sezonul friguros de iarnă, atât de către femei, cât şi de bărbaţi. Sumanul este o
haină ţărănească lungă, confecţionată din pănură sau din ţesătură cu acelaşi nume. Etimologic, cuvântul
provine din bulgărescul sukman. Pivele de bătut sumane existente în comună, dar şi în întreaga zonă,
sunt dovezi incontestabile că, la acea dată, materialul pentru confecţionarea sumanelor se producea în
cantitate destul de mare.
Sumanul, ca postav, se ţesea din lână de oaie de diferite calităţi, alese după vârsta şi rasa
animalelor. După vârstă: a) din lână de miel, numit şi suman de miţe; b) din lână de cârlan (miel la a
doua tunsoare), numit şi suman de noaten şi c) din lână de oaie, care uneori rămânea în culoarea sa
naturală, brumărie sau laie, sau din lână neagră. După rasa oilor, se confecţionau sumane mai ales din
lână ţurcană şi mai puţin din cea ţigaie.De cele mai multe ori, lâna pentru sumane se vopsea cu
substanţe vegetale, în culoare neagră, dintr-un amestec de scoarţă de arin, sovârf, iar pentru fixarea
culorii se folosea calacanul (piatra vânătă). Culoarea maro se scotea din cojile de nuci.După ţesutul
materialului urma bătutul la piuă, unde se băteau timp de 24 de ore, uneori mai mult. La bătut, stofa
scădea în lungime şi lăţime.
Sumanul tradiţional se croia în clini, ca să fie larg. Aceşti clini se mai numeau şi falduri. Croiul
unui suman depindea de mărimea persoanei ce urma să-l poarte, din 51/2 m până la 6-7 m de ţesătură.
Părţile componente ale unui suman erau: stanii, dinainţii, faldurile, pavele, mânecile şi ciupagul sau
gulerul, mai lat.
42
Sumanele de sărbătoare sunt bogat ornamentate şi erau purtate, în special în zilele Crăciunului.
În ornamentica sumanelor predomină monocromia, culoarea frecventă fiind neagră cu care se vopseau
şnururile numite saraduri. Saradurile erau confecţionate de persoane anumite, iar aplicarea lor în
ornamentarea sumanelor era făcută de femei specializate în această operaţiune. Sumanul cernit (vopsit
în negru) era sărăduit cu ornamente vegetale florale.
Dulgheritul este un meşteşug vechi şi foarte important, necesitând nu numai unelte pentru
cioplirea lemnelor, în vederea construirii locuinţelor, adăposturilor pentru animale şi diferite produse
etc., ci şi cunoştinţe tehnice de îmbinare, înălţare,
orientare, pentru ca acestea să ofere o cât mai
bună şi sigură adăpostire şi să reziste cât mai mult
timp intemperiilor. Adeseori gospodarii ciopleau
lemnele necesare pe îndelete, şi doar când le
clădeau apelau la dulgherii locali. Alături de
construcţiile obişnuite, aceşti meşteri înălţau şi
construcţiile obşteşti, în primul rând bisericile,
precum şi podurile peste râul Moldova.
43
Încheierea bârnelor la colţuri se realizează prin tehnici diverse. Una din acestea este încheierea
stâneşte ori în chetori, reprezentând încheietura la care capetele bârnelor nefiind retezate uniform, ies
neregulat în afara clădirii. O altă tehnică este în mâglă, constând din faptul că bârnele sunt tot petrecute
la capete, dar sunt retezate uniform pe toată înălţimea pereţilor. Alte procedee de îmbinare a bârnelor la
colţuri sunt: în căţei, în coadă de peşte, în zimţuri. Tehnica cea mai nouă, neîntâlnită la construcţiile
dinainte de 1900, este aceea numită în amnare (în stâlpi).
La casele bătrâneşti, bârnele rămâneau aparente în exterior. Se tencuia doar în jurul ferestrelor,
iar în interior se tencuiau pereţii în întregimea lor, apoi erau lipiţi şi văruiţi.
Ca formă, acoperişurile erau în patru ape la case şi în două ape la construcţiile anexe. Pentru
acoperişuri era nevoie de o schelărie solidă formată din căpriori, care la capete se fixau în câte două
grinzi numite costoroabe. În partea superioară căpriorii se îmbinau cap la cap, prin dăltuitură. Echipa
care prelua o construcţie o preda gata acoperită, deci aceiaşi meşteri efectuau şi prelucratul draniţei,
folosind cheptenele, cuţitoaia şi gealăul mare rostuit.
Lemnul pentru draniţă se tăia când lemnul doarme, adică în lunile decembrie şi ianuarie, numai
pe lună plină, existând credinţa că astfel lemnul nu putrezeşte şi nu este mâncat de cari. Copacii
doborâţi se decojeau şi se curăţau până spre vârf, iar acolo li se lăsa câteva crengi cu cetină care aveau
menirea să extragă toată seva din trunchi timp de câteva săptămâni. Astfel, tradiţia populară a păstrat
până nu demult credinţa că arborele de lucru trebuie tăiat "când îi luna la-nceput, c-atunci îi tare şi nu-l
mănâncă carii" sau "la gătitul lunii când se gată şi carii".
TÂMPLĂRIA
Cunoscută şi sub numele de stolerie apare ca meşteşug specializat în a doua jumătate a veacului
al XVIII-lea. Din punct de vedere etimologic, acest cuvânt derivă de la ucraineanul stoljar, desemnând
persoana specializată în confecţionarea pieselor de mobilier.
Trecerea la noul tip de locuinţă, cu două încăperi şi tindă centrală, face necesară apariţia acestui
meşteşug care asigură confecţionarea uşilor şi a ferestrelor. Într-o primă fază, dulgherii meştereau
mobilierul strict necesar gospodăriei, ulterior au apărut cele două meserii, bine determinate funcţional.
44
Mobilierul dulgheresc era executat din scânduri cioplite cu toporul, barda şi cuţitoaia, încheiate
în ulucuri, ca şindrilele de pe case prinse în cuie de lemn.
Faţă de uneltele pe care le folosea dulgherul în mod curent, tâmplarul recurge în mod
obligatoriu la o masă de tâmplărie, hobelbanc - masa pentru geluit - ferăstraie de mână de diferite
tipuri, ferăstrăul coadă de vulpe, coadă de şoarece, horjuri, gealăul, raubancul, fălţuitorul, gura de
broască etc.
Principalele lucrări efectuate de tâmplari: podişoare, cuiere, dulapuri, credenţe, paturi, scaune,
laiţe cu spătar sau fără spătar, mese, lăzi de zestre, colţare, hambare, cufere, cadre pentru verande.
După introducerea caselor cu etaj, tâmplarii confecţionează scările de urcat la etaj.
Preocuparea pentru prelucrarea artistică a lemnului îşi găseşte multiple explicaţii, dar una dintre
cele mai plauzibile constă în aceea că materialul se pretează la întrebuinţări diverse, cu multă uşurinţă,
iar decorarea propriu-zisă se realizează cu unelte simple ( topor, bardă, daltă, briceag), nepresupunând
tehnologii elaborate minuţios. Un alt argument îl poate constitui faptul că lemnul a fost prelucrat
artistic de om înaintea lutului, constituind astfel materialul asupra căruia s-au imprimat primele
însemne decorative.
Din punct de vedere al tehnicilor folosite, nu se poate vorbi de sculptură în lemn propriu-zisă,
întrucât rareori se realizează detaşarea completă a unui volum, însă se folosesc alte tehnici: crestarea,
incizia, pirogravarea, intarsia, cojirea, încovoierea, cioplirea, înfăşurarea şi împletirea, încrustarea şi, în
cazuri deosebite, tehnica ronde-bosse, de asemenea, perforarea (traforarea), iar pentru botele ciobăneşti
turnarea sau umplerea cu metal (cositor).Sub raport ornamental, obiectele de lemn încearcă să
suplinească, prin mijloace de expresie proprii, lipsa culorii, urmărindu-se îndeobşte evidenţierea
însuşirilor naturale ale esenţei lemnoase.
Din punct de vedere morfologic, pot fi distinse mai multe categorii de elemente, motive şi
compoziţii ornamentale: geometrice, zoomorfe, fitomorfe, cosmice, liber desenate şi mixte. Ca motive
antropomorfe s-a identificat reprezentarea realistă a două motive: mâna în varianta pumn şi capul de
om, motive desprinse din partea superioară a botelor ciobăneşti. Compoziţia antropomorfă realizată
prin incizie este foarte des întâlnită şi, de obicei, expune ciobanul cu oile în diferite ipostaze.
Ca motive ornamentale geometrice se pot distinge dintele de lup, zimţii, spirala şi cercul incizat
sau decupat prin care se face trecerea spre cosmomorf realizându-se decoraţii de mare vechime ca roza
vânturilor, sau motivul solar în toate variantele lui. Se întâlnesc, de asemenea, pătratul, rombul, sau
arcul de cerc şi funia sau torsada prin care se realizează zoomorful reprezentării şarpelui, iar
ornamentele vegetale, de obicei reprezentate în manieră naturalistă şi uneori stilizat - crenguţa de brad,
frunza, conul, floarea - recurg la rezolvarea motivului în funcţie de tehnica folosită tot prin tuşa dreaptă
sau curbă derivată din arc de cerc.
Unele obiecte, în special cele din inventarul pastoral, ca: lacra, scafa, cupa, apoi unele forme de
batalău, pilug şi brai sunt realizate prin strunjire şi, de multe ori, ornamentate ulterior cu motive pur
geometrice ordonate într-un ritm statornic circular. De altfel, nici producţia dogarului, precum
totalitatea vaselor formate din doage nu beneficiază de aportul unei decorări exprese, pirogravura
completând decorativ aceste piese.Unul din obiectele cele mai comune şi mai variat ornamentate este
lingura, indispensabilă oricărei stâni sau gospodării păstoreşti, dintre care confecţionarea unora
depăşeşte sfera meşteşugului de lingurar, întrucât ornamentarea lor dovedeşte talent artistic deosebit.
Botele ciobăneşti solicită o tratare mai atentă, întrucât, în afară de multipla ei funcţionalitate se
presupune că ar avea la bază răbuşul, bota-răbuş. Momentul în care semnul de răbuş de pe bota
ciobănească se transformă în ornament presupune, probabil, existenţa unor valori afective deosebite, iar
în realizarea lor, tehnicile sunt variate, apărând adesea motive neaşteptate cum ar fi steaua sau steluţa,
soarele şi luna. Rareori apar stilizări heraldice. Tehnicile cele mai frecvente de decorare a botelor sunt
crestarea, incizia, cojirea, precum şi pârlirea, care constă în realizarea motivului ornamental în negativ,
după care urmează arderea la para focului până se obţine carbonizarea superficială a părţii cojite, în
final îndepărtându-se coaja rămasă, obţinându-se astfel pozitivul ornamentului.
Pirogravarea este tehnica ce se obţine prin realizarea motivelor ornamentale cu ajutorul unui fier
înroşit în foc. Ca formă simplistă a pârlirii este trecerea unei bote cojite prin para focului urmărindu-se
înlăturarea tuturor asperităţilor pentru a se obţine ulterior luciul ei prin frecare cu un postav aspru.
În localitate au existat bote ciobăneşti - fluier a căror ornamentare vădeşte respectarea unor
norme ferme de execuţie, presupunând folosirea unor unelte speciale, cum ar fi fierul lung pentru arsul
orificiului interior sau în mai rare cazuri sfredelul lung utilizat în acelaşi scop. Prin arderea orificiului
interior al unei bote-fluier se presupune consumarea unui interval de timp îndelungat, cât şi o deosebită
îndemânare a creatorului.
46
Fluierul fără dop rareori este confecţionat din lemn, în comună şi în întreaga zonă sunt folosite
fluierele din alamă sau aramă şi mai rar aluminiu, adevărata artă atât în confecţionare, cât şi în
interpretare, având-o fluierul mare sau cavalul realizat invariabil din lemn de foioase.
Ornamentica acestuia atinge culmi de măiestrie, iar motivele distribuite de regulă în două
registre neproporţionale încântă în rigoare şi fineţe. Sunt reluate de obicei motivele botelor ciobăneşti,
în care uneori elementul concentric pur se disociază în spiral unduind printre spaţiile dintre găuri şi
unind cele două registre.
O activitate casnică principală a fost, din timpurile cele mai îndepărtate, prelucrarea fibrelor
textile şi confecţionarea celor două sortimente de produse: textile de casă şi ţesături pentru
îmbrăcăminte. Fibrele textile prelucrate în gospodăria locală au fost lâna, cânepa şi inul.
Cânepa şi inul erau cultivate pe lângă fiecare gospodărie, întrucât deţineau o pondere importantă
ca materie primă pentru tors şi ţesut. După recoltatul plantelor, acestea se strâng în snopi, apoi, după
uscare, se depun în topile special amenajate. După putrezirea părţii lemnoase se scot din topile şi se
aşează la soare pentru a se usca. După o uscare perfectă, snopii se meliţau, întâi în meliţoi pentru a se
rupe mărunt partea lemnoasă, apoi în meliţă, cu care ocazie se îndepărta această parte lemnoasă
(puzderie), rezultând fuiorul. Ultima operaţiune este pieptănatul cu ajutorul ragilei şi al pieptenilor,
apoi mai multe fuioare sunt înmănuncheate într-un caier, urmând a fi tors. Firele mai groase de cânepă
(haldanele), înainte de a fi meliţate sunt bătute cu maiul pentru a se muia partea lemnoasă.
Din fibrele pieptănate de cânepă şi de in se realizează prin tors fire pentru urzeală, iar bucii sunt
torşi pentru băteală, obţinându-se astfel ţoalele pentru aşternut în camere, precum şi saci. Din firele de
cânepă se ţese pânza pentru cămăşi şi iţari, iar din in pânza este folosită pentru confecţionarea
cămăşilor de sărbătoare, precum şi a aşternuturilor.
Lâna, materia primă de bază pentru tors şi ţesut, se prelucrează în mai multe faze. După tuns,
urmează spălatul care se face în ciubere mari, cu apă fierbinte şi cu leşie din cenuşă de fag sau
mesteacăn. De multe ori, usucul rezultat este folosit ca leac împotriva reumatismului sau ca ingredient
pentru prepararea unor alifii. După spălare, se limpezeşte la râu, apoi se usucă pe garduri. Astfel
47
curăţată, lâna este scărmănată manual şi pieptănată cu foşalăii pentru a se separa cele două calităţi:
părul (lâna cu firul lung) folosit la urzeală şi canura pentru băteală sau pentru împletit.
Părul, precum şi canura se repartizează în caiere pentru a fi toarse în furcă cu ajutorul fuselor
(furca numindu-se şi cujeică). Pentru anumite folosinţe firele toarse sunt răsucite cu druga, apoi făcute
gheme şi sculuri (pentru a fi vopsite).
Pentru pregătirea firelor de lână sau cânepă şi în vederea ţesutului, se folosesc diferite instalaţii
care pot fi uşor manevrate: vârtelniţa, răşchitorul, urzitorul şi sucala cu care se fac ţei (ţevi din soc lungi
de aproximativ 20 cm).Din firele de in, cânepă, lână şi bumbac (cumpărat de la prăvălie) se obţin
diferite ţesături: pânză pentru cămăşi (de lucru sau de sărbătoare), iţari, sumane, cioareci, plocăzi,
covoare, cergi, macaturi, prosoape, priştori, bârneţe, brâie
Tradiția prelucrării osului și a cornului urcă,în general, adânc în timp, vizând primele forme ale
manifestării omului pe planul vieții cultural. Asemenea lemnului și pietrei, osul și cornul, s-au aflat la
îndemâna oamenilor încă din faza când aceștia erau doar vânători și culegători. Pentru că reprezentau
meteriale mai tari ca lemnul și mai rezistente chiar decât piatra, care se putea sfărâma, totuși, cu
vremea, de pe atunci s-au confecționat din os și din corn felurite obiectenecesare în viața cotidiană, în
special unelte. Grație strădaniei arheologilor, unele dintre astfel de piese străvechi, cu deosebire cele
care datează începând cu epoca neolitică, au ajuns la cunoștința omului zilelor noastre.
Mă refer, între altele, la săgeți din os, la acele șlefuite din așchii subțiri de os; la catarame de
os; la împungătoarele pentru găurirea pieilor; la dălți și dăltițe din așchii masive de os, cu un capăt
transformat în tăiș lat,drept și ascuțit; la dălți de circa 10 cm lungime, făcute din coarne de cerb,de vită
sau de căpriori; la săpăligi neoliticedin corn de cerb, lungi de peste 20 cm, cu o gaură ascuțită și cu
orificiu rotund sau dreptunghiular pentru fixarea cozii în partea mai groasă; la seceri din coarne de cerb
sau de bovine; la râmocuri din coarne de cerb,care se foloseau pentru aratul pământului; harpoanele cu
dinți pe ambele laturi; cârligele de tivig; șlefuitoare de os; mici statuete de os. etc.
Felurite obiecte din os confecționau și daco-romanii, din moment ce în mai multe așezări ale
epocii au fost găsite stiluri cu ajutorul cărora se scria pe tăblițele de ceară; ace de păr; lingurițe;
prâsnele; tocuri de os – ornamentate sau neornamentate; arșice etc.
48
Ateliere și meșteri care se ocupau cu confecționarea obiectelor din os și corn trebuie să fi existat
și în așezările daco - romane de la Hărman, Prejmer, Măgurele, Șercaia – jud.Brașov, întrucât acolo
s-au descoperit numeroase vestigii care datează de la sfârșitul secolului al III-lea – începutul secolului
al IV – lea e.n.:
a) Fragmente de coarne neprelucrate;
b) Piese în curs de prelucrare: un vârf de corn tăiat în patru muchii; coarne de cerb doar retezate;
coarne de cerb cu un început de găurire și coarne de cerb aflate în faza lustruirii, pentru a deveni
mânere de cuțite;
c) Piese finite: străpungătoare duble pentru găurirea și cusutul pieilor sau pentru decorarea
vaselor; un pandativ piramidal, prevăzut în partea superioară cu o gaură pentru a fi atârnat; mai multe
feluri de piepteni.
În esență, tehnica prelucrării coarnelor și a oaselor nu se diferențiază de cea utilizată în
vremurile anterioare. Pe ansamblu, ea implică înmuierea prin fierberea în apă a coarnelor și a oaselor
sau prin afundarea în leșie fierbinte; tăierea în lung sau în lat; executarea obiectului cu ajutorul unor
unelte, în special cu cuțitul; netezirea prin frecarea cu nisip înmuiat în apă; ungerea cu grăsime și
lustruirea cu o bucată de piele; perforarea unor obiecte fie cu sfredelul, fie cu scule sau cuie de fier
înroșite în foc.
În ceea ce privește ornamentica specifică, predomină așa – zisul decor în “ochiuri”(cercul
simplu sau două cerculețe concentric cu un punct la mijloc), brâurile incizate în formă de rețea, benzile
oblice din linii incizate, linia frântă, x – urile, gruparea de mai multe linii orizontale sau vertical. Pe
unele piese cu multiple funcționalități casnice mai apar crenguțe de brad stilizate și succesiuni de două
sau mai multe linii orizontale, fiecare fiind însoțită de excizii în forma dinților de ferăstrău. Mai cu
seamă astfel de obiecte impresionează prin bogăția și varietatea decorului.
Având la îndemână abundente resurse de materie primă, românii au continuat să obțină și în
secolele următoare un întins șir de obiecte din oases au din coarne de cerb, de vită, de căprior etc.
În vederea prelucrării osului și a cornuluui, românii au menținut în uz, până nu demult, tehnici
străvechi. De pildă, realizarea sculelor de os presupunea doar spargerea în lungime a osului, astfel încât
un capăt al uneltei să aibă o rotunjire naturală (mânerul), iar celălalt (vârful) să fie ascuțit. Alte
numeroase obiecte (fluierașele vânătorilor, tocurile pentru păstrat ace, țevile cornurilor de praf de
pușcă, mânerele pentru bate etc.) se confecționau din oase tabulare, care erau retezate laun capăt cu
ferăstrăul.
49
8. MANIFESTĂRI CULTURALE
Acțiunea aceasta presupune realizarea unui calendar anual al evenimentelor (târguri, expoziții,
festivaluri, etc) care urmează a fi promovat în vederea permanetizării derulării cu o anumită
periodicitate a acestor manifestări. Acest lucru poate determina, la rândul său, o periodicitate în
programul turistic de vizitare a Bucovinei de amatorii de astfel de evenimente, atât la nivel național, cât
mai ales la nivel internațional.
Calendarul va cuprinde atât evenimentele clasice ( Zilele Sucevei, Târgul Meșterilor Populari),
cât și celelalte acțiuni organizate în parteneriat cu agenții de dezvoltare la nivel local ( de ex. Camera
de Comerț, Industrie și Agricultura), acțiuni ce presupun participarea agenților economici și, implicit, a
oamenilor de afaceri.
Acțiunile din acest calendar vor fi atât periodice și clasice, dar vor aparea și altele noi în fiecare
sezon, intenția fiind aceea de a avea o ofertă diversificată de evenimente la nivel local, care să
determine o dezvoltare a turismului în Bucovina.
Din acest calendar vor face parte, printre altele, următoarele evenimente: Zilele Sucevei,
Festivalul de Artă Medievală, Târgul Meșterilor Olari, Festivalul Internațional al cântului și portului
popular “ Întâlniri Bucovinene”, Festivalul Berii, Festivalul Vinului – Zilele Recoltei.
Pentru viitor se urmărește organizarea unui număr mai mare de festivaluri locale cu caracter
bucovinean, de exemplu: Festivalul sarmalelor, Festivalul cartofului, Festivalul anual gastronomic,
Festivalul portului popular, Festivalul Tradițiilor și Obiceiurilor Bucovinene – organizat de 2 ori pe an
cu ocazia sărbătorilor de Paște și de Crăciun.
50
Festivalul Internațional de Folclor Arcanul
Rădăuți, Suceava / 2 - 5 Iulie 2010
Zilele Humorului
Gura Humorului , Suceava 8 – 12 iulie 2010
51
La fiecare ediție au participat câte 50 de caricaturiști români (plus alți 50 caricaturiști foarte
tineri, copii și adolescenți proveniți din școlile de caricatura din țară, inclusiv din Gura Humorului și
Suceava), câte 10 caricaturiști străini, mari actori români și câte 60 de epigramiști și autori de literatură
umoristică.
Un nume aparte în emblema festivalului poartă marca Ștefan Popa Popa’s. Rata de participare a
publicului la festival a fost, în primele 14 ediții, de circa 3.000 de consumatori de arta anual.
Ediția a XV-a si a XVI-a au reprezentat un salt semnificativ în ceea ce privește valoarea
festivalului, rata de participare a publicului fiind de circa 30.000 de consumatori de artă.
52
Dorna Xtrem
Vatra Dornei, Suceava / 15 - 17 August 2010
Desfășurat în vecinatatea orașului Vatra Dornei, pe
vârful muntelul Dealu Negru, festivalul Dorna Xtrem
promite 2 zile de aventură și distracție, menite să
satisfacă toate gusturile.
Printre activitățile de care vom avea parte se numară
competiții de ciclism, meciuri de paintball, probe de
echitație și river rafting.În cadrul evenimentului va avea
loc și Cupa SEAT de Ciclism Montan – Downhill, unde
premiul cel mare va fi o bicicletă SEAT Cupra, în
valoare de 3000 euro.
În premieră în România va fi organizată o demonstrație
de SlopeStyle
Târgul Lăptarilor
Câmpulung Moldovenesc, Suceava / 30 Septembrie 2010
În județul Suceava este cunoscută și așteptată o manifestare
anuală, o sărbatoare a crescătorilor de taurine și a
procesătorilor de lapte, care, împreunî produc, respectiv
innobilează alimentul ce reprezintă prima hrana pentru om.
Sărbatoarea are deja un nume consacrat - "Târgul
Lăptarilor" și se desfașoara anual în localitatea cea mai
incărcată de tradiții și istorie din Bucovina - Câmpulung
Moldovenesc, atribut la care se adaugă frumusețea
peisagistică, bunatatea și înțelepciunea oamenilor din zonă.
53
Vor avea loc concursuri, expoziții culinare din preparate din lapte, carne sau fructe, toate
acestea cu degustare, expoziții de animale (bovine, ovine, cabaline, păsări, animale mici).
De asemenea, nu vor lipsi discuțiile și seminariile pe teme profesionale, precum și manifestări
folclorice susținute de formații din localitățile Câmpulung Moldovenesc, Straja, Fundu Moldovei,
Pojorâta, Vama, și Ansamblul Folcloric „Ciprian Porumbescu” din Suceava.
În cadrul evenimentului, sunt etalate spre degustare și vânzare, tot felul de sortimente de
brânzeturi, dar producătorii de preparate din carne, brutarii și cultivatorii de fructe și procesătorii de
fructe de pădure au facut concurența reala lăptarilor la popularitate.
Toamna de Voroneț
Gura Humorului, Suceava / 12 - 15 Octombrie 2010
54
Ansambluri folclorice din Bucovina
55
Foto 24. Sursa: http://www.creatiepopulara.suceava.ro/ansamb.htm
56
2. PARTICULARITĂŢI ETNOFOLCLORICE
57
inclus ulterior în cadrul Ţării Româneşti ca judeţ de sine stătător al Brăilei, cu o întindere
mult mai mare, depăşind zona la care ne referim.
Zona brăileană se mai poate caracteriza şi din prisma vieţii economice străvechi,
şi a culturii unitare, care a gravitat constant de-a lungul secolelor în jurul principalului
său centru, oraşul Brăila. Nucleul acestui judeţ, respective partea sa dunăreană a fost
înglobat în secolul al XVI-lea în cuprinsul raialei turceşti a Brăilei, până în 1828. În acest
cuprin al teritoriului raialei, vechii locuitori băştinaşi brăileni au continuat să trăiască sub
stăpânirea turcească în diferite forme de viaţă locale, tradiţionale, fapt care a făcut
posibilă păstrarea şi conservarea unor elemente etnografice româneşti de caracter arhaic.
Viaţa mai puţin aspră decât în restul Ţării Româneşti a atras elemente din afara
raialei care îşi găseau aici adăpost de apăsările boiereşti, alimentând demografic zona
Brăilei. Primire şi asimilarea acestor elemente demografice va deveni o caracteristică a
acestei zone.
Principalele aşezări: Nazâru (azi Siliştea), Cazasu (Scorţaru vechi), Silistraru,
Osmanu (azi Unirea), Viziru, Vădeni, Baldovineşti, Tichileşti, Gropeni, Srăncuţa,
Ceacâru (azi Tufeşti), Muftiu (azi Traian), sunt atestate documentar încă din vremea
raialei.
Acest mod de viaţă unitar, desfăşurat în condiţii istorice deosebite, a generat o
adevărată conştiinţă de grup zonală brăileană, net distinctă de celelalte zone din jur. În
raport cu specificul cadrului geografic local, se conturează subzona dunăreană brăileană,
în cuprinsul căreia se delimitează microzona Balta Brăilei şi microzona Viziru.
Fondul etnografic de bază al celor două microzone este comun, diferenţierile apar
doar în raport cu cadrul geographic care şi-a pus amprenta în special asupra aşezărilor şi
ocupaţiilor.
După 1900, prin asanarea luncii Dunării, îndiguirea şi asanarea celei mai mari
părţi a Bălţii Brăilei, aceste diferenţieri dispar şi întregul mod de viaţă se schimbă radical.
Microzona Viziru, grupează satele “cojenilor” de pe câmpia situată de-a lungul
terasei ce însoţeşte cursul Dunării: Viziru, Valea Cânepii, Unirea, Silistraru, Scorţaru
Vechi, Cazasu, Siştea. “Specificul aşezărilor poate fi considerat reprezentativ din punct
de vedere etnografic pentru vechile sate de câmpie deschise în calea vicisitudinilor
migraţiei popoarelor.”10 Tipul de aşezare caracteristic, este tipul de sat adunat care în
58
general era o aşezare mică cu gospodării risipite înconjurate cu şanţ şi val de pământ,
rămăşiţă a unui vechi sistem de apărare caracteristic satelor deschise de câmpie ce s-a
păstrat până în primele decenii ale secolului XX.
Căile de acces în sat erau păzite noaptea de paznici şi se închideau cu porţi.
Gospodăria tradiţională s-a structurat conform necesităţilor izvorâte din natura
regiunii şi a ocupaţiilor specifice acesteia. Fiind o gospodărie de câmpie, ocupaţiile
principale erau agricultura şi creşterea animalelor. Ea grupa casa de locuit, oborul cu
anexe (coşarele pentru vite, saiaua pentru oi, cocina sau groapa pentru porci, arcacii
pentru cai, porumbarul cu nuiele, gropile de bucate) gospodăreşti şi grădina de zarzavat
apărută după 1900.
Locuinţa caracteristică pentru epoca la care ne referim, anume sfârşitul secolului
XIX şi primele decenii ale secolului XX, este locuinţa de suprafaţă, compusă dintr-o
“tindă” şi o casă, sistemul de construcţie fiind cel caracteristic întregului judeţ – paianta.
Acest tip de casa era acoperită cu paie de secară, coceni de porumb sau stuff, iar ca
sisteme de încălzit şi gătit se folosea “hornul cu cotlon” în tindă şi “soba oarbă” din casa
de locuit cu gura de alimentare în tindă.
Bordeiele, despre care se spune că au fost caracteristice câmpiei Brăilei şi care
constituiau adăposturi temporare au dispărut ca tip de locuinţă. Specifică zonei este casa
de suprafaţă ca tindă, casă şi prispă. La sfârşitul secolului al XIX-lea era răspândită
locuinţa cu două case (casa de locuit şi “casa mare” sau “casa curată”) şi o tindă.
După 1900 apar sălile cu “pochi” şi “florărie”, apoi casele cu “poiată”. Anul 1916
marchează influenţa orăşenească în domeniul construcţiilor. Interiorul popular era
simplu. În casa de locuit se aflau unul până la trei paturi de scânduri pe ţăruşi bătuţi în
pământ şi acoperite cu rogojini, o masă rotundă joasă inconjurată de scăunele pe trei
picioare iar pe peret un mic dulap sau “blidar”, din chirpici sau din lemn. Iarna era băgata
aici de obicei şi războiul de ţesut.
În casa mare curată se găsea de regulă un singur pat, aşezat tot pe ţăruşi, şi folosit
ca suprafaţă de împodobit cu cele mai de preţ lucruri ale casei, cearşafuri cusute cu arnici,
velinţe, perne umplute cu paie iar pe perete se prindeau ştergare de borangic, nelipsită
fiind lada de zestre. Fiecare casă avea o tindă simplă şi chiler unde se ţineau hambarele
pentru făină şi mălai, putini şi diverse coşuri.
59
Ocupaţiile principale erau: creşterea animalelor (vaci, cai, oi, porci), creşterea
albinelor, a viermilor de mătase, cultivarea plantelor textile (cânepa şi inul), agricultura
(se cultiva orz, mei, secară, grâu porumb), pescuitul, mai nou viticulture şi pomicultura.
În privinţa portului popular, în microzona Viziru, ca de altfel în întreaga zonă a
Brăilei se pot surprinde elemente ale unui costul popular specific.
Costumul femeiesc de sărbătoare se compunea din: două fote, fustă, brăcile şi ie
de borangic sau bumbac încreţită la gât cu mâneci largi, marame sau tulpane albe
împodobite cu dantelă şi mărgele colorate, sălbi de lefţi şi cercei de aur turceşti.
Costumul de lucru era simplu: cămaşă lungă şi dreaptă cu sau fără platcă cusută cu pui de
arnica, pistelca şi “ochinci” în picioare.
Costumul bărbătesc se compunea dintr-o cămaşă lungă cusută cu arnica – tip
specific Câmpiei Munteniei şi care se găsea aproape în fiecare casă sub numele de
“cămaşă naţională”. Se incingeau cu brâuri albe, mai rar roşii. Vara purtau izmene albe,
largi, din cânepă, iar iarna şalvari de aba, cojoace, bunde, căciuli roată, opinci strânse cu
nojiţe.
Microzona Balta Brăilei grupează satele “Băltăreţilor” de pe malul înalt al luncii
Dunării de la Vădeni la Gura Gîrluţii şi din Balta Brăilei: Tichileşti, Gropeni, Tufeşti,
Stăncuţa, Stanca. Ţăcău, Măraşu, Strîmba (azi Măgureni), Raţa (azi Plopu), Agaua etc.
Aceste sate au fost alimentate demografic de elemente venite din câmpie, precum
şi din alte zone ale ţării: Dobrogeni, “Deleni”, Moldoveni sau Mocani rămaşi prin
căsătorie cu localnice. Elementul uman precumpănitor al satelor a rămas însă cel brăilean,
fapt constatat din punct de vedere etnografic şi folcloric.
Din punct de vedere etnografic, microzona Balta Brăilei se pare că este una din
cele mai interesante regiuni ale ţării, unde s-au păstrat până târziu, o serie de elemente
arhaice specifice poporului roman, dispărute de foarte multă vreme din celelalte regiuni
ale României.
Caracteristice sunt două tipuri de aşezare, În satele de pe malul Dunării, aşezările
sunt oarecum asemănătoare din interiorul câmpiei. Cele mai multe erau înconjurate de
şanţuri semicirculare.
În Balta Brăilei tipul de aşezare este cel pescăresc obişnuit, înşirat de-a lungul
braţelor Dunării, pe grindurile cele mai înalte, pentru a fi ferrite de inundaţiile frecvente
60
ale Dunării. Până în 1927 locuitorii satelor bălţii nu erau stăpâni nici măcar pe locurile de
casă, pământul fiind proprietatea boierului. Conform regimului învoielilor, în caz de
neîndeplinire a acestora, represaliile aplicate de arendaşi, constau în dezvelirea casei,
ceea ce însemna alungarea familiei sau chiar arderea casei.
Ocupaţiile tradiţionale: pescuitul, creşterea animalelor (creşterea nesupravegheată
a cailor şi porcilor), creşterea albinelor, a viermilor de mătase, agricultura (pe grindurile
bălţii). În priviinţa pescuitului se remarcă mijloacele de transport arhaice: pluta de
papură, trasul la edec pe Dunăre, cinul (barca monoxilă) cu sau fără plutitoare
(balansoare), dar şi organizarea muncii pescăreşti în devălmăşie, ceata pescărească fiind
condusă de un vătaf.
Despre meşteşugiri amintim cojocăritul şi produsele lemnarilor îndeosebi
“florăriile”, traforajele în lemn cu care se împodobesc casele. Instalaţiile tehnice populare
au fost reprezentate în secolul XIX de morile de vânt.
În domeniul gospodăriei tradiţionale se constată aspecte deosebite cu caracter
arhaic. Element propriu acestei microzone (a existat şi în zona Viziru dar a dispărut mai
demult), argeaua – element de cultură populară străveche – în două variante: argeaua
pentru războiul de ţesut şi argeaua pentru ţinut buduroaiele de albine peste iarnă.
În privinţa tipului de gospodărie, în satele de pe malurile Dunării se remarcă tipul
de gospodărie permanentă din sate, dublate de anexa sa economică de la târlă sau de la
bordeiul din baltă. Acesta din urmă grupa o serie de adăposturi temporare necesare
traiului oamenilor şi animalelor: bordeiul sau coliba, surle, saivane, perdele pentru oi,
purcăreţe, arcaci pentru cai, etc.
În privinţa locuinţei, constatăm acelaşi tip ca în microzona Viziru cu deosebirea
că era înălţată pe “pomistea” de pământ, pentru a o feri de inundaţie. Tot aici întâlnim şi
tipul arhaic de puţ cu cârlig.
În privinţa interiorului popular şi a mobilierului sunt asemănătoare microzonei
Viziru. Ţesăturile de asemenea: foiţa, scoarţa, pelitarul, velinţa, macatul, pologul, tocuri
sau “calâpuri” pentru pat, ştergare alese cu borangic etc. La Măraşu şi Băndoiu s-au ţesut
ştergare de borangic până în zilele noastre, spre deosebire de restul zonei unde nu s-au
mai ţesut de câteva decenii.
Portul popular este identic cu cel din câmpie.
61
Obiceiurile sunt bine reprezentate pe întreaga subzonă brăileană, îndeosebi cele
legate de ciclul vieţii. Se remarcă năşia, ursitoarele, vânzarea şi schimbarea numelui
copilului bolnav, bradul la pomană dat de naşi la nuntă sau de o altă persoană din neam,
bradul de înmormântare, un deosebit cult al morţilor.
Dintre obiceiurile de muncă: pornirea plugului primăvara, paparuda, caloianul,
Drăgaica etc.
Obiceiurile calendaristice sunt foarte bine reprezentate: colindele, pluguşorul,
semănatul, sorcova, diferite jocuri cu măşti la jocurile de iarnă: “Cămila”, “Căluşarii”,
“Ursul”, “Iordanul femeilor”, buciumarea peste sat în noaptea de Sfântul Gheorghe,
jocuri ale femeilor mascate de Lăsata Secului.
62
NOTE
17
1
www. istorie.uab.ro/publicatii, accesat la data de 15.05.2010, ora 17
2
Căpraru E., facsimil al manuscrisului original
3
Ibidem
4
Ibidem
5
Giurescu C., Istoricul oraşului Brăila, Editura ştiinţifică şi enciclopedică, 1980, p. 45
6
Mihăilescu, V., Aşezările omeneşti din Câmpia Română la mijlocul şi la sfârşitul sec. al XIX-lea, Academia Română,
Bucureşti, 1924, p. 23
7
Giurescu C., op. cit., p. 60
8
Mihăilescu V., op cit., p. 173
9
Moraru G., Zonarea etnografică a judeţului Brăila, în Studii de etnografie şi folclor din zona Brăilei, Centrul de
îndrumare a creaţiei populare şi a mişcării artistice de masă a judeţului Brăila, 1977, p. 38
10
Ibidem